影视技术项目标准

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影视制作节目技术标准

节目技术标准1.视频（1）画面与构图画面、构图要合理，画面主体要突出。

画面应简洁、明快，室内拍摄应使用灯光，光比恰当，并有较为明显的的轮廓光使人物以背景分开。

（2）字幕字幕设计应充分考虑屏幕视觉效果，字体整体比例要与画面的比例一致字幕应选择平实、均匀、笔画粗细适中、易读的字体，避免使用笔划较细或较粗，结构繁杂、潦草等不易辨认的异形字体，字幕中涉及的标点符号要符合国家标准的标点符号用法（GB/T15843－1995标点符号用法）的要求。

（3）视频信号与画面质量①稳定性：全片图像同步性能稳定，无失步现象，CTL同步控制信号必须连续；图像无抖动跳跃，色彩无突变，编辑点处图像稳定。

②清晰度：画面分辨率为1920×1080③信噪比：图像信噪比不低于46dB，无明显杂波。

④色调：白平衡准确，无明显偏色，多机镜头衔接处无明显色差。

⑤视频电平：视频全讯号幅度为1Vp-p，最大不超过1.1vn-p。

其中，消隐电平为0v 时，白电平幅度0.7Vp-p，标准黑电平0.05p-p，同步信号－0.3V,色同步信号幅度0.3Vp-p（以消隐线上下对称）。

全片一致。

⑥视频记录要求重放图像画面稳定，无丢帧、夹帧，无跳动、闪烁和变色，画面清晰、色彩自然。

节目内容禁止出现彩条或其它杂乱信号，节目最后一帧画面后除黑场外不允许有其它节目信号，起始彩条前与片尾黑场后不能有残像。

2．音频（1）录音电平：标准电平为0VU，混响电平应在－10～0vU电平指数之间。

（2）声音应无明显失真、放音过冲、过弱、时大时小。

音频信噪比不低于48db。

声画同步，无交流声或其它杂音等缺陷。

smpte标准

smpte标准SMPTE标准。

SMPTE（Society of Motion Picture and Television Engineers）是一家国际性的专业组织，致力于制定影视工业的标准和技术规范。

SMPTE标准被广泛应用于影视制作、数字媒体、广播电视等领域，对于保证影视作品的质量、互操作性和可持续发展具有重要意义。

SMPTE标准的制定是为了解决影视行业中的技术问题和标准化需求。

这些标准涵盖了从内容创作到传输和展示的各个环节，包括视频、音频、元数据、文件交换、网络传输等方面。

通过制定统一的技术标准，SMPTE为影视行业提供了技术交流和合作的基础，促进了行业的发展和创新。

SMPTE标准的制定过程严格遵循专业、公正、开放和合作的原则。

SMPTE组织汇集了来自全球各地的专业人士和技术专家，他们共同参与标准的制定和修订工作。

在这个过程中，他们充分考虑了行业的实际需求和发展趋势，确保标准的实用性和前瞻性。

SMPTE标准对于影视行业具有重要意义。

首先，它可以提高影视作品的质量和一致性，确保内容在不同的平台和设备上都能够得到良好的展示效果。

其次，它可以促进影视作品的生产和流通，降低制作成本，提高效率。

最后，它可以推动技术创新和产业发展，为行业的可持续发展奠定基础。

在数字化和网络化的时代背景下，SMPTE标准的作用更加突出。

随着数字媒体技术的不断发展，影视行业正面临着内容创作、存储、传输、展示等方面的新挑战。

SMPTE标准可以为行业提供统一的技术规范，促进不同环节的协同配合，推动数字媒体产业的繁荣和发展。

总之，SMPTE标准是影视行业不可或缺的重要组成部分，它对于提高影视作品的质量、推动技术创新、促进产业发展具有重要意义。

随着数字化和网络化的趋势不断加强，SMPTE标准的作用将更加凸显，为影视行业的可持续发展提供强有力的支持。

希望SMPTE在未来能够继续发挥其在技术标准制定和推广方面的积极作用，为全球影视行业的发展贡献更多的力量。

影院工程技术要求

影院工程技术要求一、引言影院工程技术要求旨在确保影院的设备和技术达到一定的标准，以提供优质的观影体验和良好的音视频效果。

本文将详细介绍影院工程技术要求的各个方面，包括影院的声学设计、投影设备、音响系统、座椅布局等。

二、声学设计要求1. 影院的声学设计应考虑到各种声音因素，包括音频的均衡性、清晰度和逼真度。

应采用合适的材料和技术，以减少噪音和回声，并确保声音在整个影院中均匀分布。

2. 影院的声学设计还应考虑到观众席和屏幕之间的距离，以确保观众能够获得最佳的声音效果。

三、投影设备要求1. 影院的投影设备应采用高清晰度的数字投影技术，以提供清晰、细腻的图象效果。

投影机的亮度、对照度和色采还原度应达到一定的标准，以确保观众能够获得最佳的视觉体验。

2. 投影设备应支持多种格式的影片播放，包括2D和3D影片。

同时，还应具备良好的色采管理和校准功能，以确保影片的色采还原度和画面质量。

四、音响系统要求1. 影院的音响系统应具备高保真度和低失真度的特点，以提供逼真、清晰的音效。

音响系统的频率响应范围应广泛，能够还原影片中的各种音频细节。

2. 影院的音响系统应具备环绕声效果，以营造身临其境的观影体验。

同时，还应支持多种音频格式的播放，包括杜比全景声和DTS:X等。

五、座椅布局要求1. 影院的座椅布局应合理，以确保观众能够获得舒适的观影体验。

座椅之间的间距应适中，以便观众能够自由伸展身体。

2. 座椅的设计和材质应具备良好的人体工程学特点，以提供良好的支撑和舒适度。

座椅的靠背角度和高度应可调节，以适应不同观众的需求。

六、其他要求1. 影院的照明系统应能够提供适当的亮度和色温，以营造合适的观影氛围。

照明系统的设计应考虑到观众眼睛的舒适度，避免产生眩光和反射。

2. 影院的空调系统应具备良好的温度和湿度控制能力，以确保观众在观影过程中的舒适度。

3. 影院的消防系统应符合相关的安全标准，以确保观众的人身安全。

综上所述，影院工程技术要求涵盖了声学设计、投影设备、音响系统、座椅布局等多个方面。

影视动画专业标准

影视动画专业标准
影视动画专业标准主要包括以下方面：
1. 掌握基本的绘画技能，包括素描、色彩、构图等方面的基本功。

2. 熟练掌握各种动画制作软件，如Adobe Animate、Toon Boom等，能够使用这些软件进行角色设计、场景绘制、动画制作等工作。

3. 了解动画制作流程，包括前期策划、剧本创作、角色设计、场景绘制、动画制作、音效制作等各个环节。

4. 具备良好的团队协作能力，能够与其他制作人员紧密合作，共同完成动画作品的制作。

5. 具备创新思维和创造力，能够根据市场需求和观众口味，创作出具有个性和创意的动画作品。

6. 了解影视行业的相关知识，包括影视制作技术、影视市场趋势等方面的知识。

7. 具备良好的沟通能力，能够与制片人、导演、演员等各方进行有效的沟通和协调。

8. 具备较高的艺术素养和文化修养，能够从不同角度和层次来理解和表达动画作品的主题和内涵。

9. 具备一定的市场营销意识，能够根据市场需求和观众口味，制定相应的营销策略和推广方案。

10. 了解版权法规和知识产权保护方面的知识，能够合理地保护自己的作品版权和知识产权。

以上是影视动画专业标准的主要内容，当然在实际学习和实践中，还需要不断积累经验和技能，不断提高自己的专业素养和能力。

影视制作工程师考核标准

影视制作工程师考核标准影视制作工程师是电影、电视以及其他影视制作项目中不可或缺的关键角色。

为了能够准确评估和选择适合的影视制作工程师，以下是影视制作工程师考核标准的详细介绍。

一、技术能力影视制作工程师需要具备一定的技术能力方能胜任其工作。

以下是一些衡量技术能力的考核标准：1. 掌握专业软件：影视制作工程师应具备熟练使用行业标准的专业软件，例如Final Cut Pro、Adobe Premiere Pro等，能够熟练进行剪辑、合成和特效处理。

2. 电影摄影技术：具备基础的电影摄影知识，包括摄像机操作、光线调节、景深控制等，能够根据剧本要求拍摄出高质量的画面。

3. 音频处理：了解音频处理的基本原理，能够使用音频编辑软件进行音频剪辑、混音和音效处理。

4. 三维动画和视觉效果：熟悉三维动画制作和视觉效果的制作流程，能够使用相关软件进行建模、渲染和合成。

二、项目管理能力影视制作工程师在项目中需要承担一定的管理责任，以下是考核其项目管理能力的标准：1. 时间管理：能够合理安排项目时间表和进度，确保项目按时完成。

2. 资源管理：能够合理分配工作人员和设备资源，确保项目顺利进行。

3. 风险管理：能够识别潜在的风险，并提供相应的解决方案，以确保项目的顺利进行。

4. 团队协作：能够与其他团队成员合作，保持良好的沟通和协调，以达到项目目标。

三、创造力和创新能力影视制作工程师需要具备一定的创造力和创新能力，以下是相关的考核标准：1. 故事讲述能力：具备编写剧本和故事板的能力，能够将故事通过影像语言进行有效的传达。

2. 影片风格定位：具有敏锐的艺术眼光，能够根据剧本的要求确定合适的影片风格和视觉呈现手法。

3. 创新思维：能够提出有创意的解决方案，为项目带来新颖的元素和效果。

四、沟通能力影视制作工程师需要与各个部门和人员进行良好的沟通，以下是考核其沟通能力的标准：1. 听取需求：能够准确理解客户和团队成员的需求，及时反馈并提供解决方案。

影视专题片制作技术标准

影视专题片制作技术标准影视专题片是指针对某个主题或事件展开深度报道的影像作品，其特点是结构严密，情感深刻，内容丰富，具有震撼性和警示性。

为了确保专题片制作质量，应当制定相应的制作技术标准，以规范制作流程与质量要求。

下面将从制作流程、影像要素、音频要素、平面要素等方面，对影视专题片制作技术标准进行探讨。

制作流程1.策划阶段：确定主题，确定题材，编写策划书与构思。

2.策划审核：对策划书与构思进行审核并制定拍摄计划与预算。

3.拍摄：对主题所涉及的人物、地点、事件进行拍摄并保存素材。

4.素材筛选：对拍摄的素材进行筛选，保留有代表性且能够构成完整故事的素材。

5.前期制作：包括剧本编写、影像编辑、配音与后期制作等工作。

6.后期制作：包括色彩校正、音频配音、各种效果制作等工作。

7.审片：对影片进行审片，并针对问题进行修改与完善。

8.发行：影片制作完毕后，进行发行并宣传。

影像要素1.拍摄技巧：运用合理的拍摄技巧，包括机位、角度、镜头等。

2.影像质量：影片画面应当保证清晰、色彩真实、画面稳定。

3.画面编排：对拍摄素材进行合理的编排，使整个故事承接自然，情节连贯。

4.效果处理：适当添加美术效果、视觉特效等，使整个故事更加生动有趣。

音频要素1.音效处理：对影片中的声音进行处理，使音量大小合理、音质清晰。

2.配音：对影片中需要配音的部分进行配音，包括对白、旁白等。

3.音乐选择：为影片选择合适的音乐，使音乐与影像相得益彰。

4.混音：对音效、配音、音乐等进行混音，使整个音频融为一体。

平面要素1.片头片尾：设计合适的片头与片尾，使片头简洁、明显，片尾含义鲜明、画面美化。

2.字幕设计：设计合理、清晰、易懂的字幕，包括角色、时间、地点等。

3.海报设计：为影片设计海报，凸显影片特点，增加宣传效果。

，影视专题片制作技术标准的制定应着重于制作流程、影像要素、音频要素、平面要素等方面，以确保影片的制作质量。

同时，制作技术标准应与时俱进，不断适应新的技术与趋势，以保持专题片影像创新的活力。

专业影视公司流程、方法、标准

专业影视公司流程、方法、标准影视公司是一个专业化程度很高的企业，为了能够规范运营，提高效率和质量，影视公司需要建立一套完整的流程、方法和标准。

本文将从影视公司的流程规范、方法执行和标准制定三个方面进行阐述，以期为影视公司的管理提供一定的借鉴。

一、影视公司的流程规范1.制作前期流程影视作品的制作从策划、立项到拍摄是一个复杂的过程，如果没有一个规范的流程，就会出现各种混乱和错误。

在制作前期，影视公司需要先进行项目甄别和规划，明确项目的目标、受众和市场定位，通过市场调研和评估，制定项目立项计划。

接下来是编剧、策划和预算审核，确定项目的故事情节、场景布置等内容，并制定项目的预算和成本控制计划。

最后是拍摄前准备，包括选址、剧本分析、选角、选包装和设备准备等。

2.制作中期流程在影视作品的拍摄阶段，需要严格遵守流程规范，确保拍摄进度和质量。

首先是拍摄准备，包括选址、设备检查、场景布置等。

接下来是拍摄过程，严格按照拍摄计划进行拍摄，确保拍摄质量和进度。

最后是后期制作，包括剪辑、音频处理、特效制作等。

3.制作后期流程影视作品制作完成后，需要进行后期宣传、销售和分销。

首先是宣传策划，通过宣传活动、媒体宣传等方式，提高影视作品的知名度和曝光度。

接下来是销售和分销，包括影视作品的发行、推广和收益分成。

以上是影视公司的流程规范，制定好的流程将会有利于提高影视作品的生产效率和质量，降低成本，为后续的宣传和销售打下良好的基础。

二、影视公司的方法执行1.人员管理影视公司的人员管理是整个制作过程中最重要的环节之一，囊括着团队的组建和管理。

在创建一个影视项目时，需要确保每个环节都有专人负责，并建立起一个高效的、相互协作的团队。

每个项目的总监及时发现并解决可能出现的问题，组建具有专业技能的团队然后进行招聘和培训，确保制作团队的技术水平。

2.技术保障影视公司在技术上需要有一套科学合理的工作方法，确保项目在技术上不断创新升级。

技术保障包括拍摄设备，后期处理和特效等方面。

《影视剪辑技术》课程标准

《影视剪辑技术》课程标准一、适用对象全日制中等职业学校艺术设计与制作专业在读生，学制三年二、适用专业全日制中等职业学校艺术设计与制作专业三、课程性质本课程是艺术设计与制作专业的课程。

本课程是依据艺术设计与制作专业人才培养目标和相关职业岗位（群）的能力要求而设置的，对本专业所面向的后期剪辑师所需要的知识、技能、和素质目标的达成起支撑作用。

在课程设置上，前导课程有《PR基础应用》，后续课程有《毕业设计》。

四、课程目标（一）总体目标掌握脚本编写、剪辑软件使用、素材粗精剪、渲染输出的方法，其中重点掌握剪辑软件（AdobePremiere>AfterEffect、达芬奇）及专业达芬奇调色台的相关功能。

通过课程的学习，使学生准确理解脚本的思路、掌握剪辑技巧、对影片风格色彩的理解运用，能够完成一部影视的整体基础剪辑。

（二）知识目标1.了解影视视频剪辑与特效制作的原理，能够运用PR与AE进行影视编辑。

2.能够将PR与AE和其他计算机绘图及动画制作软件结合应用。

3.理解影视片头、栏目包装的后期合成流程，能够独立完成一部完成的影视短片创作。

（≡）技能目标能够准确理解脚本的思路、掌握剪辑技巧、对影片风格色彩的理解运用。

学会运用PR和达芬奇剪辑影片。

能够运用三维设计软件制作动画配合短片。

掌握后期合成、特效处理能力（四）素质养成目标通过影视剪辑分组完成项目任务，培养学生团队协作精神，锻炼学生沟通交流、自我学习的能力。

（五）证书目标影视后期制作师（初级）五、参考学时与学分（一）学时：108学时（二）学分：6学分六、设计思路依据对影视剪辑相关行业企业的调研，参照影视剪辑职业技能等级证书的职业技能鉴定规范，影视后期剪辑技术和影视后期特效，兼顾电影、影视、动画企业岗位就业群需要；通过制定影视剪辑工作任务，以职业能力培养为主线组织教学内容；加强实践教学环节，增加实践学时，对接工作岗位相应内容，以提高学生的影视剪辑与特效合成能力。

影视技术标准

电影摄制技术规范电影摄制技术规范电字（91）第301号根据电影局电字（89）第357号《关于强化影片技术质量管理的通知》精神，制片技术质量应从前期抓起，某些技术弊端在影片摄制阶段就应杜绝。

特制订《电影摄制技术规范》。

一、摄制组筹备阶段：1.摄影师根据导演创作意图,写出摄影阐述,送交总工程师和技术主管部门,作为生产技术试验及摄制过程中技术把关的依据。

2.根据厂下达的生产通知和厂核批的分镜头剧本，由厂主管部门核定胶片比，摄制组要对摄影、录音、照明等器材进行严格验收。

3.生产技术试验：摄制组必须对投拍的彩色负片进行技术试验。

（1）摄制组对所用彩色负片全部轴号，根据洗印车间查验提供的各项数据，做好底片性能试验。

首先求出摄影实用感光度。

可依据洗印查验室所推荐的感光度为曝光中心，在1档光圈范围内按1/3级光孔号码变动，以反射率为16%--18%的标准灰板及人物近景为对象拍摄五条底片，然后在标准配方和标准加工条件下冲洗。

五段试片用标准密度度（M状态）测量，其反射率为16%--18%的灰板密度影接近于LAD洗印目标密度，即R-0.80G-1.20B-1.60,由于片种及胶片保存期的不同,数据会有些变化,可选其中最接近标准LAD密度的数据为基础(下述各条数据均可按此精神处理)。

（2）洗印车间按ECN-2工艺进行加工试验片。

进口彩底应控制在r±0.03 D14±0.05以内。

D±0.03 平衡反差<0.10宽容度应在1.5以上按标准一个光号印刷五条试验片，在密度计（A状态）上测量密度，其LAD应基本符合该片种所推荐的洗印指定密度值。

以5384#为例：LAD标准片密度R-1.08G－1.04 B-1.03然后由摄影、照明、洗印、鉴定和技术主管部门根据银幕效果，确定最佳照明性量的实用摄影感光度。

（彩色样片的技术标准：以5384#胶片为例：LAD±0.08等于光号，颜色偏差±10%灰雾包括片基应小于0.12）（3）以上各项指标应以依斯曼胶片手册或胶片厂推荐数据为基准值。

课程标准影视剪辑

《影视剪辑艺术与技术》课程标准一、课程基本信息二、课程性质与定位本课程是广播电视编导专业必修的一门重要专业基础课程。

开设本课程，旨在使学生通过理论课程学习和实践创作，掌握电视编辑的技术、技巧，为学习其他课程打下良好的技术与艺术基础。

三、课程目标1.知识目标：通过本课程的学习，使学生可以初步掌握影视节目制作方面的知识和对数字化影视制作技术的了解，为进一步学好电视摄像、影视录音、节目制作，以及非线性编辑等专业课，打下良好的基础。

2.能力目标：适应新时代的特点，能够制作出优秀的影视节目，培养一批既熟悉艺术创作又懂得技术制作的人才。

3.素质目标：具备影视艺术审美素养，拥有从事影视专业的职业素质，思想素质，广泛的人文素质，以及职业行为中心理素质。

四、主要内容和要求第一章影视节目制作概况【目的要求】1、掌握影视节目制作的基本流程2、熟悉影视剪辑软件与相关流程3、了解现实条件下影视作品的段落构成【教学设计建议】本章为概论课内容，强调学生对于影视节目的认知和了解，通过对一些影视作品片段的播放，了解影视作品剪辑的特点以及影视作品的节奏。

【讲授内容】1．影视制作技术的发展（1）影视制作技术；（2）影视节目制作流程；（3）工作效率；（4）影视从业人员的素质要求。

2．影视节目制作手段（1）实况直播；（2）影片制作；（3）录像制作。

3．影视节目制作方式（1）ENG方式；（2）EFP方式；（3）ESP方式。

【自学内容】1、观看电影《神话》并叙述影片的剪辑特点2、根据要求对影片《神话》中东南亚国家探险片段的镜头及场景情况加以分析第二章蒙太奇【目的要求】1、了解什么是蒙太奇2、熟悉蒙太奇语言及其在影视作品中的使用3、能够运用蒙太奇修辞进行拍摄剪辑【教学设计建议】本章为蒙太奇知识的讲解，通过对部分影视作品蒙太奇语言的解读，使学生了解蒙太奇。

因此本章讲解应以理论与实践相结合的方式进行，并通过学生自主拍摄完成蒙太奇修辞的使用。

【讲授内容】1、蒙太奇的含义广义蒙太奇包括以下几个方面：（1）蒙太奇是影视独特的形象思维方式，它指导导演、摄影及编辑人员对形象体系的建立。

视频拍摄制作技术标准

视频拍摄制作技术标准随着互联网时代的到来，视频拍摄制作越来越成为企业宣传、产品推广和广告营销的重要手段。

企业视频在展示形式、内容策划、摄影技术、后期制作等方面都要遵循一定的技术标准，保证视频的质量和效果。

一、展示形式展示形式是企业视频的基础，技术标准应当从以下几个方面进行控制：1.画面比例画面宽高比例为16:9，保证观看质量稳定。

2.色彩模式色彩模式应该选择RGB模式，确保充分的颜色表现力。

3.分辨率分辨率应该选择至少1080P，以达到清晰的清晰度和高品质的观感体验。

二、内容策划内容策划是制作一部优秀视频的第一步，视频制作的成功直接关系到信息传递的有效度。

因此，在内容策划上，应该遵循以下技术标准：1.选题明确视频需要准确表达企业理念，需要将企业自身特点进行分析，制订出符合企业定位和客户需求的选题。

2.剧情构思视频需要具有完整的情节线，情节中的每个细节都需要和宣传目标一致，从而可以有利于观众理解企业。

3.表现形式表现形式需要考虑观众感受，可以采用详细的文字描述、描述文字、音效效果等多种形式，使宣传信息更具有说服力。

三、摄影技术企业视频中，摄影是重要的环节，技术标准应该从以下几个方面进行控制：1.清晰度清晰度是衡量摄影效果的重要指标。

为了避免出现模糊、失真的画面，摄影师应该在摄影前确定好曝光和对焦的设置。

2.画面稳定视频中的震动、抖动会影响观众的视觉体验，因此，摄影师需要使用万向节或三角架，提高画面的稳定度。

3.合理运镜合理的运镜是提供影视效果必不可少的环节，需要根据剧情进行合理的合拍组合，达到视觉效果的最优。

四、后期制作视频后期制作是众多环节中最为重要的环节之一，技术标准应该从以下几个方面进行控制：1.色彩校正色彩校正是对拍摄过程中出现的颜色问题进行调整的过程，摄影师应该在拍摄前就尽量摆脱颜色问题，以最大程度减少后期制作的工作量。

2.音效制作音效是影响视频质量的重要环节之一，好的音效制作具有良好的听觉效果和深刻的影响，帮助视频所传达的想法和咨询内容更加深入人心。

影视特效制作课程标准

影视特效制作课程标准一、课程概述2.课程性质（单一选项）：必修课/专业选修课/公共选修课3.课程类别（单一选项）：通识课程/专业基础课程/专业核心课程/创客课程/个性拓展课程二、课程的地位与作用本课程是数字媒体技术专业核心课程、专业必修课程。

通过案例化教学和项目化教学方式，采取案例模拟，项目实战方法，培养学生学习能力、沟通能力、创新能力。

注：此处含前置后续课程说明三、课程目标总体目标本次课程主要是学习视频剪辑，视频特效处理技巧，通过本次课程学习，学生可以进行视频的剪辑，字幕制作以及影视后期特效的制作。

通过本次课程学习，学生具备学习能力、沟通能力、团队合作能力和创新能力。

注：完成本课程学习后能够获得的能力、经验及知识。

主要围绕课程所要实现的目标，采用概括的语言来表述“能运用…，完成…”，体现课程思政的要求，且这些能力是可测量和可展示的。

具体应从下述3个方面展开表述：1．知识目标：是指通过该门课程的学习，学生在职业中（与专业对应）应掌握的与专业技术相关的职业活动知识。

2．能力目标：是指通过该门课程的学习，学生在职业中（与专业对应）应具有的“思辨”、“应变”等能力，应达到的“会学习”、“会工作”等职业能力。

3．素质目标：是指通过该门课程的学习，学生在职业中（与专业对应）应达到的适应社会的必备能力。

如：沟通和协调能力，协作精神，心理素质、诚信品格、社会责任感，工作态度等。

课程学习目标的表述要体现能力导向、学生主体、项目载体、素质训练、理实一体化，需列举出显性的目标。

在教学过程中，通过对学生情感的引导，学习策略和方法的交流，知识和技能的指导培养，提高学生学习《影视特效制作》课程的兴趣，关心当下影视特效技术的发展，培养学生学习能力，创新意识和团队意识，并树立正确的人生观、科学观，养成认真负责的态度和严谨细致的作风，全面提高学生的综合素质，使之具有可持续发展的能力。

1、素质目标学生具备沟通能力、学习能力和创新能力◆学习能力◆沟通能力◆团队合作能力◆创新能力2、知识目标音频视频的剪辑、视频特效处理、遮罩和抠图技巧、字幕制作、视频输出。

影视制作行业标准

影视制作行业标准：提升品质、拓展创新随着科技和媒体的迅猛发展，影视制作业已经成为全球各个国家的重要产业之一。

然而，随之而来的是市场上迥异的品质和水平。

为了确保影视作品的品质和内容得到保证，影视制作行业需要统一的标准。

一、故事创作影视作品的核心在于故事，因此，故事创作是的首要关注点之一。

优秀的故事创作应注重情感和逻辑的结合，使得故事情节更加丰富，让观众产生情感共鸣。

此外，故事创作还应遵循道德伦理和社会责任，避免过度暴力、低俗和尺度不当的内容。

二、制作流程影视作品的制作流程应有一套规范的流程和步骤，以确保每个环节的质量可控。

制作流程包括剧本创作、选角、拍摄、剪辑、音效等环节，每个环节都需要有专业人员进行负责。

同时，制作流程中还应注重时间和资源的合理利用，避免浪费。

三、技术要求如今的影视制作已经离不开高科技的支持，技术要求成为行业标准中不可忽视的一环。

摄影、灯光、音效、特效等技术要求都需要专业人员配合才能达到较好的效果。

此外，还需要注意技术的创新和发展，不断引入新技术和设备，提升影片的观赏性和体验感。

四、演员素养演员素养是的重要组成部分。

演员应具备一定的表演技巧和戏剧修养，还要有良好的职业道德和团队合作精神。

同时，演员应注重形象和健康，塑造出符合角色需求的形象和气质，为角色赋予生命。

五、市场评价市场评价是衡量的重要因素。

好的影视作品应在市场上得到认可和口碑，吸引观众的关注和喜爱。

因此，市场评价也应成为制作行业标准的一项重要指标。

评价可以通过票房、观众评分、专业奖项等方式进行，既要考虑商业价值，也要注重对文化、艺术的认可。

六、文化与多元性应体现文化多元性，注重各类文化的宣扬和交流。

不同的地域、民族、文化背景都应该在影视作品中有所体现，以满足观众的需求和好奇心。

这样的多元性不仅能丰富影视作品的内涵，还能促进文化传播和理解。

七、社会责任影视作为一种重要的大众媒介，对社会负有一定的责任。

应注重社会责任，避免低俗、暴力、歧视等问题的出现。

影视制作技术规范标准

影视制作规范基本规范：为树立良好公司形象，提高工作效率，养成良好的工作习惯。

定制以下行为规范，望各位用心阅读，并认真执行。

平面设计流程：1、接到设计任务，有项目负责人分配任务。

2、确认设计信息是否齐全：设计所需信息:品牌名称、设计内容、规格尺寸、位置照片、完成时间、其他设计要求b）设计信息不全时及时与相关人员沟通，获取信息；c）设计任务填写与当日《标准工作记录表》内；d）设计信息齐全或自己决定时，根据优先级，安排设计工作。

3、设计工作：标准化设计：严格按照标准进行，不得随意更改设计风格、格式、字体、及版式。

创意类设计：先出构思、创意及草图，与主管或相关人员沟通无误再进行深化设计，避免做无用功。

4、设计审核：完成设计稿件后自己先进行初步审核，避免错别字及文字有误等低级错误发生；第二步由主管或相关人员进行审核；5、内部设计审核是否达到设计要求：内审未通过：根据意见重新设计修改，直到内部通过为止；6、交稿：客户是否对设计满意：不满意：客户提出相应修改建议，根据意见重新调整设计（调整不超过3次）；满意：将稿件交予客户7、设计工作完成。

特别注意尺寸和外形,素材,字体,排版,字号,行距字距,出血,格式,分辨率,色彩模式.后期制作流程：为规范后期制作部门对宣传片专题片制作规范，特定至下列操作规范。

（以下内容为前期策划拍摄结束后的制作工作）1打印解说词和策划方案2组织该项目制作团队，认真阅读策划方案和解说词，理解创意思路和文案框架，以及影片的整体定位风格。

3在策划方案上标记哪些需要用到影视素材，哪些需要制作特技镜头。

4找配音公司配音。

传配音小样给客户确认，决定配音员。

5资料搜集与整理做好充分的准备工作，使项目有条不紊的进行。

（1）建立项目文件夹，规范命名（如140618xxx企业传宣片）（2）在项目文件夹里新建分类文件夹，把所需素材及拍摄素材等一一整理到相关文件夹内。

6制作过程：（1）明白客户要求及影片格式、时长，了解客户要的感觉，做到胸有成竹。