《走进抽象艺术》教案
认识抽象画美术教案
认识抽象画美术教案
一、教学内容
本节课选自《现代美术鉴赏》教材第五章节，主题为“认识抽象画”。详细内容包括：抽象画的概念与起源、抽象画的主要流派及代表作品、抽象画的创作手法与审美特征。
二、教学目标
1. 让学生了解抽象画的基本概念、起源与发展历程，掌握抽象画的主要流派及代表作品。
2. 培养学生运用专业术语对抽象画进行分析、鉴赏的能力。
3. 激发学生对抽象画的兴趣，鼓励他们勇于创新，尝试抽象画的创作。
三、教学难点与重点
重点：抽象画的概念、流派、代表作品及创作手法。
难点：如何引导学生理解并欣赏抽象画的审美价值。
四、教具与学具准备
1. 教具：多媒体课件、挂图、实物投影仪。
五、教学过程
1. 导入：展示一组抽象画作品，让学生谈谈对这些作品的初步感受，引出本节课的主题。
2. 新课导入：
（1）介绍抽象画的概念、起源与发展历程。
（2）分析抽象画的主要流派及代表作品，引导学生了解不同流派的风格特点。
3. 实践情景引入：
（1）展示一位抽象画家的创作过程，让学生了解抽象画的创作手法。
（2）邀请学生上台模仿创作，体验抽象画的创作过程。
4. 例题讲解：
（1）以一幅抽象画为例，分析其审美特征。
（2）引导学生运用专业术语对作品进行分析、鉴赏。
5. 随堂练习：
（1）让学生分组讨论，分析教材中的抽象画作品。
（2）每组选一幅作品进行汇报，分享分析心得。
六、板书设计
1. 认识抽象画
2. 内容：
（1）抽象画的概念与起源
（2）抽象画的主要流派及代表作品
（3）抽象画的创作手法与审美特征
七、作业设计
1. 作业题目：请运用本节课所学知识，分析教材中的一幅抽象画作品，并写出鉴赏心得。
高中美术走进抽象艺术
“信息技术支持的教学环节优化”课程作业
说明：信息技术支持导入、授导、评价等环节优化的三项作业，可以是同一节课中不同环节的技术应用，也可以是不同课中相应环节的技术应用。
作者信息
信息技术支持的导入环节优化（一）
第一步：设计前的分析
使本课比较有难度的内容，让学生有兴趣、有信心的进行探索和认知，树立起“我行”的自信信念，建立课程亲和感。
第二步：技术支持的导入设计
说明：在这一步里，请将你在导入环节上要说的话，预估的时间，所采用的信息技术支持（请具体说明如何利用信息技术来优化导入效果，并截取重要画面，链接相应的文档）呈现在下表中。
导入语时间信息技术支持
一、同学们，今天的美术课，我先带
给大家一场视觉的风暴，我将在多媒
体上投影播放很多张图片，大家要仔
细观察每一张图片，猜猜看，每张图
片上面都有哪些图形图像，又或者表
现了些什么内容？
二、（学生观察完毕，与学生互动，
并请学生回答他们所观察到的图片
内容）大家互相交流一下，看看周围
的小伙伴们是不是看到的图像内容
与你看到的是一致的呐？
三、（探讨过后，结合多媒体展示，
揭晓每张图片的答案）那我们来看一
下，究竟每张图片到底他的本来面目
是什么？
四、原来这些图片并不奇怪，其实也
只是换了一种观察的角度，又或是变
换了一种观察的工具而已，其实我们
身边处处都存在着抽象美的元素，只
是我们缺乏一双发现美的眼睛而已。
那么今天这节课就让我们打开心扉，
敞开心灵，让我们一起走进抽象的世
界，去领略抽象艺术的美！5分钟
采用多媒体投影连续播放具有代表性
的图片，播放的图片其实都是平常中
司空见惯的东西，只不过通过了一些
高中美术说课稿：《走进抽象艺术》说课稿范文
高中美术说课稿：《走进抽象艺术》说课稿
范文
引言概述：
《走进抽象艺术》是一篇高中美术说课稿的范文，本文将从五个大点来阐述抽象艺术的特点和意义。首先，介绍抽象艺术的定义和起源；其次，探讨抽象艺术的表现形式和艺术家的创作方法；然后，分析抽象艺术的审美特点和表达方式；接着，讨论抽象艺术对观者的影响和引起的思量；最后，总结抽象艺术在当代艺术中的地位和价值。
正文内容：
1. 抽象艺术的定义和起源
1.1 抽象艺术是一种表现形式，它摒弃了具象形象的描绘，以抽象的形式和符号来表达艺术家的内心世界。
1.2 抽象艺术起源于20世纪初的欧洲，是对传统艺术形式的一种反叛和创新。
2. 抽象艺术的表现形式和艺术家的创作方法
2.1 抽象艺术有两种主要形式，分别是抽象表现和抽象构成。抽象表现强调情感和内心体验的表达，而抽象构成则注重形式和结构的组织。
2.2 艺术家在创作抽象艺术时，往往运用色采、线条、形状等元素来表达自己的情感和思想，通过形式的变化和组合来传递信息和感受。
3. 抽象艺术的审美特点和表达方式
3.1 抽象艺术强调观者的主观感受和联想，通过含糊和不确定的形式来引起观者的思量和想象。
3.2 抽象艺术追求形式的纯粹性和自由性，不受现实世界的限制，通过形式的变化和组合来创造独特的艺术语言。
4. 抽象艺术对观者的影响和引起的思量
4.1 抽象艺术可以激发观者的情感和思量，引起他们对艺术作品的不同解读和理解。
4.2 抽象艺术可以启示观者的想象力和创造力，让他们以不同的方式来看待世界和生活。
5. 抽象艺术在当代艺术中的地位和价值
鲁美版美术 美术鉴赏 第1课 学习鉴赏美术作品——《学会鉴赏美术作品之走进抽象艺术》-教案
《学会鉴赏美术作品之走进抽象艺术》一课教学设计
教材分析:
学会鉴赏美术作品需要建立在对美术作品基本分类本学时是具体了解和认识三大美术类型中的第三种——抽象艺术。抽象艺术是人类认识和把握世界的一种重要方式，只不过它使用的是纯粹的艺术语言，这是它与具象艺术和意想艺术的区别所在。抽象艺术的两种基本形态是“冷抽象”和“热抽象”。严格的“抽象艺术”是指那种完全抛弃了任何可视自然现象的表现形式。
本课的内容有：
1、抽象艺术作为一种独立的艺术形式是通过人们的“发现”产生的。
2、两位抽象艺术家，两种抽象艺术。
3、美术走向抽象的简单过程及其抽象艺术的艺术美。
4、认识美术鉴赏对于未来人生发展的重要价值和意义。
教学对象分析：
学生在前课的学习中已经接触过具象和意象艺术，大部分学生不大喜欢抽象艺术，有的学生对抽象艺术的态度是极为反感、不感兴趣。吸引学生兴趣点，使学生以客观的态度学习欣赏抽象艺术是教学中值得注意的问题。学生具有自我学习的能力，但重点的把握还是不准，特别对抽象艺术的特点的理解感到困难，仍需要老师加以引导；学生有发言的欲望，但自信心不足，教师应该给学生表达意见的机会。
教学目标:
知识点:让学生对抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以
及抽象艺术的语言、艺术上的美有一个大致的了解，不必求全。
能力目标: 1、了解抽象艺术的概念和鉴赏抽象艺术的一般过程或方法
2、能从抽象艺术的形态、语言、艺术美等方面表述自己对抽
象艺术的看法。
教学重点:美术鉴赏的一般方法，抽象艺术的特点。
教学难点:如何结合实例讲清抽象艺术的两种基本形态、抽象艺术的特点。
人美版--高中美术鉴赏教案
人美版--高中美术鉴赏教案教案
培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义
教学目标
知识与技能：使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及研究美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
过程与方法：本节课主要采用教师引导学生，学生自主研究与合作研究相结合的方式，使学生充分展现自我，体现自我现有发展水平。
情感、态度与价值观：使学生认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
教学重点在于培养审美的眼睛，使学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏的价值与意义。教学难点主要是如何结合实例，让学生初步了解与研究美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。
教学过程
一、导入新课
由法国雕塑家XXX的一句话“生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛”，引出本节课课题——培养审美的眼睛美术鉴赏及其意义。
二、研究新知
1、师生共同探究美术鉴赏的概念
⑴从“美术鉴赏”的字面意思进行分析：“美术”：视觉艺术，可视形象，平面空间，以供欣赏；“鉴赏”：“鉴”鉴别、鉴定，“赏”欣赏、观看。“美术鉴赏”即鉴赏视觉艺术。
⑵规范的概念：运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。（美术鉴赏教材中P4，第2、3段）
2、小组合作研究，鉴赏两幅作品，总结美术鉴赏的一般过程与方法
⑴合作研究时间为10分钟左右。研究提示：观看两幅作品《捣练图》和《拾穗》（哪种美术？画的是？他们在做？构图？色彩……）；对比两幅作品，体会感受（通过对比，带给你什么不一样的感受？……）。
《抽象美术作品欣赏》教案
《抽象美术作品欣赏》教案
教案名称：抽象美术作品欣赏
教学目标：
1.能够了解抽象艺术的起源、发展和特点。
2.能够理解和欣赏抽象艺术作品的意义和表现方式。
3.能够运用抽象艺术的元素和原则进行创作。
教学内容：
1.抽象艺术的概念和特点。
2.抽象艺术的流派和代表作品。
3.抽象艺术的元素和原则。
4.抽象艺术的创作方法和技巧。
教学过程：
一、导入（5分钟）
教师简要介绍抽象艺术的概念和特点，引导学生对抽象艺术的认识和理解。
二、学习抽象艺术的起源和发展（15分钟）
1.教师简要介绍抽象艺术的历史背景和发展历程。
2.学生阅读相关资料，了解抽象艺术的起源和发展。
三、探讨抽象艺术的特点（20分钟）
1.教师引导学生讨论抽象艺术的特点，如抽象表现、色彩搭配、形式构成等。
2.学生观看一些著名的抽象艺术作品，并分析其特点和表现方式。
四、学习抽象艺术的元素和原则（20分钟）
1.教师讲解抽象艺术的元素和原则，如线条、色彩、形状、节奏、比例、平衡等。
2.学生通过观看作品和练习，理解各种元素和原则在抽象艺术中的应用。
五、欣赏和分析抽象艺术作品（20分钟）
1.学生观看几幅不同风格的抽象艺术作品，分析其表现手法和意义。
2.学生就自己最喜欢的一幅作品进行深入分析，分享自己的认识和感受。
六、实践：创作抽象艺术作品（20分钟）
1.学生根据所学知识和技巧，进行抽象艺术作品的创作。
2.学生展示自己的作品，分享创作心得和体会。
七、总结和展望（10分钟）
教师总结本节课的教学内容，鼓励学生多练习和思考，提高自己对抽象艺术的理解和欣赏能力。
教学重点和难点：
《认识抽象画》教案
《认识抽象画》教案
教学目标： 1.分辨具象及抽象的差异
2.欣赏、认识抽象化的创作原理
3.运用线条表现不同心情
4.认识及运用色彩表达内心感受
5.欣赏同学创作
教学重点：
1、欣赏抽象派艺术家-康丁斯基、蒙德里安、克利的作品。
2、引导孩子以线条及颜色表达内心的感受。
3、藉由欣赏同学作品，提升孩子的艺术鉴赏能力及素养。教学流程：
(一)引起动机：大家来找碴(从委拉斯奎兹及毕加索的「侍女」作品中，找出相同与相异之处。)
(二)发展活动：
一、抽象画飨宴
1. 教师介绍抽象画家-康丁斯基、蒙德里安的作品
2. 引导孩子说出对画作的感受及构图方式
3. 分辨抽象画及随手涂鸦作品的不同之处
二、线条的表情
1.教师在黑板上画出不同线条
2.引导学生对不同线条说出不同感受
三、线条情绪猜一猜
1.请孩子将八开图画纸折成四等分
2.引导孩子使用蜡笔将四种不同的心情(喜、怒、哀、乐)以四种不同的线条表现
3.请几位孩子上台将自己的心情线条展示给同学，并请同学试着猜出作者所表达的心情
四、颜色会说话
1.复习色相环，并说出正确的调色方式
2.引导孩子说出对色彩的感受，例如：开心、忧伤
3.将色彩填入刚才创作的情绪四格画中
(三)创作活动
评量方式1.发表
2.实作
观察工具教学观察纪录表详版(可辅以轶事记录)
高中美术说课稿：《走进抽象艺术》说课稿范文
高中美术说课稿：《走进抽象艺术》说课稿
范文
引言概述：
抽象艺术作为一种独特的艺术表现形式，具有独特的审美特点和表达方式。本篇说课稿将以《走进抽象艺术》为主题，通过引导学生了解抽象艺术的起源、特点和艺术家的代表作品，培养学生对抽象艺术的审美能力和创作思维。
一、抽象艺术的起源
1.1 艺术的演变与抽象艺术的出现
- 介绍艺术的起源和发展，从写实艺术到抽象艺术的转变；
- 解释抽象艺术的定义，强调其与传统艺术形式的不同之处。
1.2 抽象艺术的影响与意义
- 分析抽象艺术对观者的影响，如感官上的冲击和情感上的激荡；
- 探讨抽象艺术的意义，如对观者审美能力和创造力的培养。
1.3 抽象艺术的代表艺术家
- 介绍抽象艺术的代表艺术家，如康定斯基、毕加索等；
- 分析他们的作品特点和对抽象艺术发展的贡献。
二、抽象艺术的特点
2.1 形式上的抽象
- 解释形式上的抽象，如形状、线条和色彩的简化和变形；
- 分析形式上的抽象对作品表达的影响。
2.2 内容上的抽象
- 阐述内容上的抽象，如摒弃具象形象，追求抽象的思维和情感表达；
- 分析内容上的抽象对观者的启发和想象力的激发。
2.3 风格上的抽象
- 探讨风格上的抽象，如艺术家对形式和表现的独特处理；
- 分析风格上的抽象对作品的独特性和艺术家的个人风格的塑造。
三、抽象艺术的表现方式
3.1 色彩的运用
- 分析抽象艺术中色彩的运用，如色彩的搭配和对比；
- 引导学生通过观察作品，理解色彩对作品表达的重要性。
3.2 线条的运用
- 解释抽象艺术中线条的运用，如线条的形态和构图；
- 培养学生通过线条表达情感和思维的能力。
《认识抽象画》教案1
《认识抽象画》教案1
教案：《认识抽象画》
一、教学内容
本节课的教学内容来自美术教材的第九章第二节，主要涉及抽象画的概念、特点和创作方法。教材通过丰富的图片和生动的描述，使学生了解抽象画的起源、发展以及其独特的艺术魅力。教材还介绍了抽象画的基本创作技巧，如线条、色彩、形状等，并引导学生尝试创作自己的抽象画作品。
二、教学目标
1. 让学生了解抽象画的概念，认识抽象画的特点和艺术价值。
2. 培养学生对美术的兴趣和审美能力，激发学生的创造力和想象力。
3. 引导学生掌握抽象画的基本创作方法和技巧，提高学生的绘画能力。
三、教学难点与重点
重点：让学生掌握抽象画的概念、特点和创作方法。
难点：培养学生对抽象画的理解和欣赏能力，以及运用抽象画技巧进行创作。
四、教具与学具准备
教具：多媒体教学设备、画纸、画笔、水彩颜料、调色板等。
学具：学生自带的绘画工具，如铅笔、橡皮、水彩颜料等。
五、教学过程
1. 导入：教师通过展示一些著名的抽象画作品，引导学生关注并
思考：“你们觉得这些画是什么？它们有什么特点？”从而引出本节
课的主题。
2. 新课内容：教师利用多媒体教学设备，展示抽象画的相关资料，讲解抽象画的概念、特点和创作方法。在讲解过程中，教师结合具体
作品进行分析，让学生更好地理解和掌握。
3. 实践环节：教师引导学生进行抽象画的创作实践。学生可以尝
试用线条、色彩、形状等元素进行自由组合，创作出自己心目中的抽
象画。然后，教师组织学生相互展示和交流，让大家分享创作心得。
六、板书设计
板书内容主要包括抽象画的概念、特点、创作方法等关键知识点，以简洁明了的词语和图案呈现，方便学生理解和记忆。
抽象艺术的教案
抽象艺术的教案
篇一：走进抽象艺术教学设计
高一年级《美术鉴赏》第三课美术作品可以什么都不像吗？
走进抽象艺术
一、教材分析
本课主要包括四个部分。
第一部分讲述的是现代抽象艺术的奠基人、俄国艺术家康定斯基“发现”抽象艺术的故事。本课旨在通过这个故事说明，抽象艺术作为一种独立的艺术形式是通过人们的“发现”产生的。这里有两点需要注意：1.抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是，它不直接表现任何现实中的可视物，但不能因此说它与现实就没有任何关系，可以说，任何艺术的终极对象都是现实。2.抽象艺术所使用的语言是非现实的，是艺术本体语言的纯粹表达，其中包括点、线、面和色彩。这些需要教师在讲课中加以说明。
第二部分“两位抽象艺术家，两种抽象艺术”。
第三部分“艺术为什么会走向抽象？其艺术美有哪些表现？”简单介绍了美术的基本分类方法，学生对此有一个大致了解就可以了。
第四部分“谁都能创作抽象艺术吗？”以美术的三大功能为基础，说明美术鉴赏不仅是对知识的学习，更重要的是对培养学生
认识世界的能力、审美的眼睛和健康的审美情趣以及未来的人生发展，都具有十分重要的意义。
二、学情分析
学生的知识障碍点：
1.如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。
2.美术走向抽象的简单过程。
三、教学目标及重、难点
（一）教学目标
1.认识目标：通过本课的教学，使学生认识抽象艺术是美术作品常用的表现形式之一。
2.能力目标：让学生对抽象艺术有认识和理解。
3.情感目标：通过欣赏中外的抽象艺术作品，可激发学生的艺术热情，培养良好的艺术修养。
（二）教学重点和难点
高中人民美术出版社《美术鉴赏》第5课走进抽象艺术 课件(共25张PPT)
一、两位抽象艺术家、两种抽象艺术
康定斯基(俄国) 1866----1944
蒙徳里安(荷兰) 1872----1944
蒙德里安（1872—1944）
这幅作品是蒙德里安移居美 国后所做。反映了他对美国 纽约这个大城市的面貌和节 奏的感受，流露出画家舒畅、 愉悦的心情
百老汇爵士乐
蒙德里安作 1942--1943年 布上油画 127厘米x127厘米 纽约现代艺术博物馆藏
康定斯基
即兴之31
油画,1931年 康定斯基(俄国) 这是即兴作品第31号《海战》 康定斯基以色彩表现出两艘船舰开 战的混乱场面。虽然在画面中并没 有大炮、士兵等具体形象, 但是已 使人感受到一种骚乱的气氛。
抽象的表现风格
冷抽象
左：蒙德里安 《色彩构成》 1921年 中：德洛涅 《律动》 1934年 右：马勒维奇 《动力的绝对主义》 1916年
要求：从现实生活中选取抽象艺术 元素，尝试创作抽象艺术作品。
（小组合作）
教师给以扩展思维指导，鼓励积极创作，做 的较好的展示给予鼓励
请欣赏其它同学们的抽象作品
谢 谢！
谢谢！
热抽象以自由的弧线为主，富有感性、神秘 的浪漫感。也叫做“软抽象”。
分出下面作品哪些是冷抽象？哪些是热抽象？
①
②
③
④
⑤
⑥
⑦
⑧
抽象艺术初中美术课教案
抽象艺术初中美术课教案
课程类型：初中美术课
课时：1课时
教材：《初中美术》
教学目标：
1. 让学生了解抽象艺术的基本概念和特点，认识抽象艺术的重要代表人物。
2. 培养学生对抽象艺术的欣赏能力和创作能力。
3. 引导学生关注生活中的抽象元素，提高审美素养。
教学内容：
1. 抽象艺术的基本概念和特点
2. 抽象艺术的重要代表人物
3. 抽象艺术的欣赏和创作方法
教学过程：
一、导入（5分钟）
1. 教师展示一些抽象艺术作品，让学生猜测这些作品的主题或含义。
2. 学生分享自己的猜测，教师引导学生思考抽象艺术的特点。
二、讲解（15分钟）
1. 教师讲解抽象艺术的基本概念，如：什么是抽象艺术，抽象艺术的特点等。
2. 教师介绍抽象艺术的重要代表人物，如：毕加索、康定斯基等。
3. 教师通过示例，讲解抽象艺术的欣赏和创作方法。
三、实践（15分钟）
1. 学生分组，每组选择一位代表人物，研究其作品的特点和创作方法。
2. 学生根据所学内容，进行抽象艺术的创作实践。
3. 教师巡回指导，为学生提供建议和帮助。
四、展示和评价（10分钟）
1. 每组展示自己的作品，分享创作过程和心得。
2. 学生互相评价，教师总结评价。
五、总结（5分钟）
1. 教师回顾本节课的学习内容，强调抽象艺术的特点和欣赏方法。
2. 学生分享自己对抽象艺术的看法和感受。
教学评价：
1. 学生对抽象艺术的基本概念和特点的掌握程度。
2. 学生对抽象艺术的欣赏能力和创作能力的提升情况。
3. 学生对抽象艺术的学习兴趣和参与度。
教学资源：
1. 抽象艺术作品图片或视频。
2. 绘画材料（如：画纸、画笔、颜料等）。
美术作品可以什么不像吗？——走进抽象艺术PPT课件
感谢聆听
不足之处请大家批评指导
Please Criticize And Guide The Shortcomings
演讲人：XXXXXX 时 间：XX年XX月XX日
作 者：瓦西里·康定斯基
• 创作时间：1913 年
• 尺 寸：140 × 120cm
• 类 别：布面油画
• 收 藏：美国，华盛顿，国家美术画廊
• 这幅《即兴31 号》是画家抽象主义风格探 索阶段早期的作品，也是一幅很迷人的作 品。画面中只能看到各种颜色和线条的组 合。但是，画中充斥着一种迷人的内在的 和谐以及律动的旋律，使人看上去赏心悦 目。粉红色、橘红色、深红色、黄色、紫 色、黑色、翡翠色交织在一起，仿佛都是 跳动的音符，在各自的琴键上发出急缓、 粗细、高低不同的乐调，那些粗细不同的 线条好像乐谱上的重音、停顿、休止符一 样。在这幅画上，寻找任何的物象都是不 现实和没有意义的，它展示给你的是心灵 的情绪和感情的起伏，是一种潜在的、无 法言传的精神舞蹈。
确地使用直线、水
平线，或者按比例寻
求某种秩序感, • 形式本身还是内容,冷
抽象则在色彩上则更
多地使用三原色，追
求原色间构造出的单 纯美。
• 代表人物：蒙德里安
• 彼埃·蒙德里安（1872年3月7日-1944年2月1日) 风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创 始者之一。
• 荷兰绘画大师，出生在荷兰的阿姆尔弗特，曾在海 牙、鹿特丹、罗伦、巴黎和伦敦等十多处地方居住
《走进抽象艺术》教学设计方案
走进抽象艺术教学设计方案
深入学习抽象艺术
抽象艺术的艺术美有哪
些表现？
抽象艺术的艺术美要从
艺术创作的基本语言元素
（点、线、面、色彩）和语
言表达手段（明暗、空间、
透视、构图、肌理等）进行
分析。
（绘画作品由点、线、面
及色彩构成，运用明暗、透
视、构图等手段变得丰富饱
满。而抽象艺术则把这些构
成元素及表现手段抽离、孤
立出来并加以夸大，形成了
抽象艺术特殊的艺术美。）
抽象艺术的美体现在语
言元素及表达手段方面：
一、线条与色彩
（独立元素的审美意义）
直线：平静、理性、单纯
曲线：活泼、柔软、运动
色彩：由表现事物原本的色
彩变为表达艺术家的情感
（色彩对应的实物与象征）
二、构图与笔触
构图是组织画面的一种
手段，抽象艺术则将其作用放
大（马列维奇与波洛克作品）
疏：宽松、放松、简约
密：紧张、压抑、局促
三、材料与肌理
材料的扩展丰富了艺术
语言，更具视觉感染力。
粗糙：朴实、稳定、笨重
细密：华丽、轻快、洁净
线条也有着不同的性格，
请同学们绘制代表不同心
情的线条。
平静
紧张
轻松
烦躁
其中极端的情绪（平静和
烦躁）反而好表现。
红：火焰、鲜血、太阳…
象征热情、危险、温度…
绿：树叶、青草、蔬菜…
象征生命、青春、安全…
蓝：大海、天空…
象征沉静、整洁、保守…
欣赏俄国马列维奇《白上
白》与美国波洛克《作品
36号》。
对比分析材料肌理与作品
所表现的内容有何关系。
分析抽象艺术的
艺术美可以帮助学生
学会更深入地欣赏抽
象艺术，理解抽象艺术
的表现方式。
抽象艺术是将美
术作品的语言元素及
表达手段单独抽离并
夸大，传达出的是不同
的艺术美。
通过实践，亲身体
验，自主理解抽象艺术
走进抽象艺术
布上油画
纪60年代“造型画布”的先
走进抽象艺术
下雪村落
马列维奇 1912年
走进抽象艺术
杰克逊·波洛克（1912—1956）
杰克逊 ·波洛克（Jackson Pollock1912—1956）是20 世纪美国抽象绘画的奠基人之一。 他的艺术，被视为二战 后新美国绘画的象征。
波洛克生于怀俄明州，曾就学于洛杉矶的美术学校。 17岁时他来到纽约，在艺术学生联盟随托马斯 ·哈特 ·本 顿学画。 20世纪30年代，他受到墨西哥壁画艺术的影响， 他崇拜塞尚和毕加索，对康定斯基那种富于表现性的抽象 绘画和米罗那种充满神秘梦幻的作品也情有独钟。在他看 来，现代艺术家不应当再象传统艺术家那样追求再现，而 应该关注内在精神和情感的表达。
符号
油画 1962年戈特 利布（美国）
走进抽象艺术
冷抽象
• 左：蒙德里安 《色彩构成》 1921年 中：德洛涅 《律动》 1934年 右：马勒维奇 《动力的绝对主义》 1916年
走进抽象艺术
热抽象
• 左：帕洛克 《喷洒的构成》 1943年
· 中：弗朗茲 马克 《林中之鹿》 1913年 — 右：康定斯基 《即兴 峡谷》 1914年
康定斯基是闻名世界的抽象艺术家和抽象艺术的 重要理论家，但他“发现”抽象艺术却是出于偶然。 一天黄昏，他从外面疲惫的回到画室，突然眼前一亮， 发现墙角处立着一幅“难以形容的，炙热美妙的图 画”，它不表现任何东西，而只是有纯粹的点、线、 面和色彩组成，可是当他走进一看，原来是他放倒的 作品。由此他受到启发：“这一天我开始明白了，对 象性的作品对我是有害的。”自此以后他开始了对抽 象艺术形式和语言的研究。一种新的艺术形式——抽 象艺术诞生。
小学美术课《认识抽象画》教案
一、教学内容
小学美术课《认识抽象画》教案，对应教材三年级下册第五章《奇妙的色彩世界》中的第三节《走进抽象画》。本节课主要内容为：
1.了解抽象画的概念，知道抽象画与具象画的不同。
2.观赏和分析抽象画的颜色、形状、线条等基本元素。
3.学习使用基本形状、线条和颜色创作一幅简单的抽象画。
-情感表达与个性化创作：鼓励学生通过抽象画的形式表达个人情感，发展个性化的艺术表现。
举例解释：在讲解抽象画的概念时，可以展示梵高的《星夜》与毕加索的《吉他手》，让学生观察并讨论两者之间的区别，强调抽象画中色彩和线条的自主性。
2.教学难点
-对抽象画的理解：学生可能难以从具象思维转变到抽象思维，理解抽象画背后的艺术理念和情感表达。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调抽象画与具象画的区别以及抽象画的鉴赏方法。对于难点部分，我会通过对比不同画作，帮助学生理解抽象画的色彩、形状和线条运用。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个关于抽象画的问题，如“抽象画如何表达情感？”
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的抽象画创作。学生运用基本形状、线条和色彩，尝试表达自己的情感。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-抽象画的概念及其与具象画的区别：通过对比分析，使学生理解抽象画的核心特征，即忽略具体形象，强调色彩、形状、线条等元素的独立表现。