绘画的多元化教案完整版
【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》
【美术教案+说课稿】人美版初中美术《绘画的多元化》02教案部分《绘画的多元化》教案人民美术出版社，初中美术八年级下册，第1课一、课题绘画的多元化二、课型新授课三、课时一课时四、教学目标知识与技能：培养欣赏多元化艺术作品的感知能力，初步了解绘画作品多元化的思维艺术特点，认识绘画多元化是社会文化发展的必然趋势。
过程与方法：通过欣赏、交流不同艺术流派的作品和艺术特点，提高鉴赏能力，表达自己的审美感受，发表自我认知的观点。
情感态度价值观：通过对作品的分析和评述，产生对美术学习的持久兴趣。
在以后的学习生活中学会理性地把握和面对绘画多元化的现状。
五、教学重难点教学重点：对艺术多元化的正确认识，对艺术作品的独立感知能力，培养创新意识与创新精神。
教学难点：如何对待艺术的多元化，尊重不同风格的艺术创作主张。
能否自由表达自己对艺术的审美感受。
六、教学方法:讲授法、合作探究法、欣赏法。
七、教具准备：PPT、课本、范作等。
八、教学过程：（一）谈话导入教师抛出问题--世界文化的发展变迁，时代的潮流给绘画艺术带来了哪些变化，以及哪些多元化的发展，引出课题《绘画的多元化》。
（二）初步赏析教师带领学从造型、色彩和风格特点三个方面分析比较永乐宫壁画《朝元图》和米开朗基罗的壁画《利比亚女先知》两幅壁画作品。
以抛出问题让学生思考回答的方式，大胆表达对作品的初步感知，通过教师的总结了解不同美术作品的欣赏方式也是不同的。
（三）深入探究教师从个性特征和审美情趣上两个方面引导学生了解不同时代和观点的创作的艺术手法不同，带领学生从教材内容上继续欣赏《春山游骑图》、《村道》、《星月夜》，进而总结由于的国度、民族、文化背景的差异，在艺术作品上彰显着不同的个性特征和审美情趣。
（四）交流讨论让学生结合课本后两页的内容研究讨论现代绘画作品的艺术特点，说说自己喜欢的风格。
通过交流，了解现代绘画艺术风格更加地多种多样，创作和空间表达不同。
马格利特的油画《委任状》和毕加索的《梦》的作品，写实手法奇特有趣。
多元化的大班美术教学方法教案
多元化的大班美术教学方法教案一、教学目：1.认识不同美术流派的基本特征，学习多种艺术表现形式，并探索和发掘自己的美术创作兴趣和潜力。
2.培养大班学生的美术能力，提高学生的审美素养和批判能力，促进学生的全面发展。
二、教学重点：1.探索传统美术语言、实践技能及其特色，引发学生的创作兴趣。
2.运用多元化教学方法，激发学生的艺术创造力，提高学生的艺术表现能力。
三、教学内容：1.小学生画画常见的三个误区：（1）只看不画。
（2）仅抄书。
（3）一次定稿。
2.不同美术流派的基本特征：（1）怀古意识和山水精神——中国画。
（2）抽象形式和理性构思——西方绘画。
（3）光影基础和色彩搭配——美术基础。
3.多种艺术表现形式：（1）平面设计形式：包括海报、贺卡、广告、字体等。
（2）动画形式：包括手绘动画、3D动画、影视动画等。
（3）建筑设计形式：包括建筑外观、室内设计等。
4.美术教育的规划和安排：（1）展现美术创作的过程和方法。
（2）鼓励和培养学生的独立创作能力。
（3）通过“实践、发展、评价”三环节的教学模式，来促进学生对美术的全面认知和提升。
四、教学方法：1.多元化教学法：（1）多媒体展示法：包括美术作品的展示和视频演示。
（2）活动探究法：例如走进美术馆、实地考察等。
（3）情景模拟法：通过学生的实际贴近，让学生模拟各种情境进行创作。
2.实践一体化教学法：美术教育的教学不是简单地传授知识，而是注重实践和艺术创作，让学生成为美术创作的主人。
3.交流与合作教学法：促进学生相互交流、合作和反思，发挥学生的主动性和创造性，提高学生的艺术表达能力和创造能力。
五、教学评估：1.评价标准：（1）成果评价：着重评价学生的艺术成果和涵盖面。
（2）过程评价：重点评价学生的创作过程、方法和技能掌握程度。
（3）自我评价：要求学生进行自我评价，以促进学生的艺术审美和创造意识。
2.评价工具：（1）学生作品及作品展示。
（2）口头表达和陈述。
（3）班级评价和教师评价。
1课绘画的多元化----八年级教案下学期美术教案
美术课课时教案
【课后反思】
因为这节课涉及到的作品欣赏和艺术家的创作背景距学生生活实际有一定距离，加上这节课的导课部分，我以前是平铺直叙的进行导问，而且全部用的是课件图片，很快学生就感到枯燥，很多时候处于被动的听授了，甚至有些人思想已经开小差了。
但我知道开课能不能吸引学生，激发他们的学习兴趣很重要，所以我后来对这节课导课部分进行了较为精心设计，这节课在几个班上完后，我感觉比起以往的效果好很多，学生明显兴趣大大提高，尤其是欣赏实物范画时，感觉很兴奋，主动去看，去摸，也很积极的展开研究、交流活动，看来，这节导课中实物教具范例的运用非常有效，这次设计是较为成功的。
我个人觉得导课活动中较为满意的是：
1、提前准备了三种不同风格的绘画作品实物，学生能近距离的观赏并触摸到几种不同风格绘画的材质，加深学生对绘画艺术的理解。
2、围绕本课教学内容，我在板书设计上也强调了“多元化”这几个字的字体设计，进一步帮助学生加强理解和记忆。
3、问题设置也比以前更加具体和准确了。
另外这节课中我觉得还较为欠缺以及应该改进的是：
1、坐在最后面的学生看不到课题板书中的“多元化”的设计，可以适当比例再做大点，手绘再精美点。
2、学生反映教师再展示引导欣赏范画时，速度过快，并且学生建议，将欣赏完的这三幅作品应该挂在黑板前面，这样整个教学过程中都能够持续欣赏，建议很好，予以采纳，并且在以后我手拿范画欣赏组织学生欣赏时，我会在教室走的慢点。
绘画的多元化教案
绘画的多元化教案教学目标：1. 了解绘画的多元化表现形式和技巧。
2. 提高学生的创意思维和审美能力。
3. 培养学生的观察能力和表达能力。
教学准备：1. 画笔、颜料、画布等绘画工具和材料。
2. 绘画作品的图片和视频资料。
3. 课堂讨论和展示绘画作品的评价标准。
教学过程：步骤一：引入1. 通过展示一些著名的绘画作品，引发学生对绘画的兴趣和好奇心。
2. 引导学生讨论不同绘画作品的特点和表现形式。
步骤二：探索多元化的绘画形式1. 分组让学生选择不同的绘画形式，如油画、水彩画、素描等进行学习和实践。
2. 每个小组选择一种绘画形式进行深入研究，了解其历史背景和特点，并通过展示给全班分享。
3. 教师和同学互相评价和提出改进建议。
步骤三：多元化的绘画技巧1. 引导学生学习不同的绘画技巧，如明暗处理、透视、色彩运用等，并通过实践和练习掌握。
2. 每个小组选择一种绘画技巧进行实践，绘制自己的作品，并进行展示和评价。
步骤四：创作自由发挥1. 指导学生根据自己的创意和感受选择绘画主题，并自由发挥绘画技巧和形式进行创作。
2. 学生完成作品后进行展示和评价，鼓励他们表达自己的创意和个性。
步骤五：总结讨论1. 回顾学习过程，学生分享自己的收获和体会。
2. 教师总结多元化绘画的表现形式和技巧，并给予肯定和评价。
教学延伸：1. 参观艺术展览馆，观赏不同风格和时期的绘画作品。
2. 鼓励学生参加绘画比赛和展览，提升绘画水平和自信心。
3. 定期开展绘画创作活动，让学生持续提高绘画技巧和创意能力。
评估方式：1. 课堂讨论和作品展示的评价。
2. 学生自我评价和反思。
3. 参与绘画比赛和展览的评选。
教案《绘画的多元化》
第一章：绘画的基本概念与要素1.1 介绍绘画的定义和特点1.2 探讨绘画的基本要素：线条、形状、色彩、质感等1.3 分析绘画中的构图原则：对称、平衡、对比、和谐等第二章：绘画材料与工具的选择2.1 介绍常见的绘画材料：铅笔、墨水、水彩、油画颜料等2.2 探讨不同材料的特点和适用场景2.3 学习如何选择合适的绘画工具和材料第三章：观察与创作3.1 学习如何观察物体，培养观察力和细致入微的描绘能力3.2 学习绘画中的透视原理，掌握空间感和深度感的表现技巧3.3 结合观察和技巧，进行创作练习，完成一幅具有个性和特色的绘画作品第四章：绘画风格与流派4.1 介绍常见的绘画风格：写实、抽象、印象派、立体派等4.2 分析不同绘画风格的特点和代表作品4.3 探索个人绘画风格的形成和表达方式第五章：绘画的创意与想象5.1 学习如何激发创意和想象力，培养创新思维5.2 学习如何将创意融入绘画创作中，形成独特风格5.3 进行创意绘画练习，鼓励学生发挥个性和创造力，创作出富有独特想象力的绘画作品第六章：人物绘画技巧6.1 介绍人物绘画的基本步骤：构图、草图、细化、上色等6.2 学习如何描绘人物的比例、动态和表情6.3 通过实践，完成一幅人物绘画作品，展现对人物绘画技巧的掌握第七章：风景绘画技巧7.1 介绍风景绘画的基本步骤：构图、草图、细化、上色等7.2 学习如何描绘自然景观的比例、空间感和氛围7.3 通过实践，完成一幅风景绘画作品，展现对风景绘画技巧的掌握第八章：静物绘画技巧8.1 介绍静物绘画的基本步骤：构图、草图、细化、上色等8.2 学习如何描绘静物的比例、质感和光影效果8.3 通过实践，完成一幅静物绘画作品，展现对静物绘画技巧的掌握第九章：绘画中的光影表现9.1 学习光影的基本概念和作用：光影的来源、光影的表现效果等9.2 学习如何运用光影来增强绘画作品的立体感和动态感9.3 通过实践，运用光影技巧完成一幅绘画作品，展现对光影表现技巧的掌握第十章：绘画作品的评价与欣赏10.1 学习绘画作品的评价标准：技巧、创意、表达等10.2 学习如何欣赏和分析绘画作品，培养审美能力和鉴赏力10.3 进行绘画作品的评价和欣赏练习，提升对绘画作品的认知和欣赏水平教案《绘画的多元化》第十一章：绘画与文化的交融11.1 探讨绘画作品与文化背景的关系，了解不同文化对绘画风格的影响11.2 学习传统文化元素在绘画中的表现，如民间艺术、传统服饰等11.3 结合个人兴趣，创作一幅融合文化元素的绘画作品第十二章：绘画与情感的表达12.1 学习如何通过绘画表达情感，培养情感表达能力和情绪释放途径12.2 分析情感表达在绘画中的技巧：色彩、线条、构图等12.3 创作一幅表达个人情感的绘画作品，展现内心的情感世界第十三章：绘画与自然的互动13.1 学习如何观察自然景物，培养对自然的感知能力和绘画灵感13.2 学习如何将自然元素融入绘画创作中，形成自然与绘画的互动13.3 进行户外写生活动，运用观察和技巧，创作一幅自然主题的绘画作品第十四章：绘画与社会的联系14.1 探讨绘画与社会现象的关系，了解社会对绘画创作的影响14.2 学习如何通过绘画反映社会问题，培养社会观察力和批判思维14.3 结合社会主题，创作一幅具有社会意义的绘画作品第十五章：绘画的多元化探索15.1 学习如何突破传统绘画方式的局限，探索绘画的多元化表现形式15.2 学习综合材料的运用，如拼贴、综合绘画等，丰富绘画创作手段15.3 进行绘画的多元化探索实践，创作出具有创新和独特风格的作品，展现个人的绘画才华和创造力。
大学生绘画多元化教案怎么写
一、教学目标1. 知识与技能：- 了解绘画的多元化特点及其历史背景。
- 掌握不同绘画风格的特点和技巧。
- 培养学生独立思考和创新能力。
2. 过程与方法：- 通过观察、分析、实践，提高学生的绘画技能。
- 通过小组讨论、交流，培养学生的团队协作能力。
3. 情感价值和价值观：- 培养学生对艺术的热爱和尊重。
- 增强学生的审美观念和文化素养。
二、教学内容1. 绘画多元化概述- 绘画的发展历程- 绘画多元化特点- 绘画风格分类2. 不同绘画风格特点及技巧- 传统绘画风格：写实、抽象、装饰等- 现代绘画风格：表现主义、立体主义、抽象表现主义等3. 绘画创作实践- 基本绘画技巧练习- 创作练习：根据所学风格进行绘画创作三、教学方法1. 讲授法：讲解绘画多元化知识，介绍不同绘画风格的特点及技巧。
2. 案例分析法：分析经典绘画作品，让学生了解绘画风格的形成和发展。
3. 实践法：引导学生进行绘画创作，培养实际操作能力。
4. 小组讨论法：通过小组讨论，培养学生的团队协作能力和表达能力。
四、教学过程1. 导入- 通过展示不同风格的绘画作品，激发学生的学习兴趣。
- 提问：同学们，你们知道绘画的多元化吗？什么是绘画风格？2. 绘画多元化概述- 讲解绘画的发展历程，让学生了解绘画多元化特点。
- 介绍绘画风格分类，如传统绘画风格、现代绘画风格等。
3. 不同绘画风格特点及技巧- 讲解写实、抽象、装饰等传统绘画风格的特点及技巧。
- 讲解表现主义、立体主义、抽象表现主义等现代绘画风格的特点及技巧。
4. 绘画创作实践- 基本绘画技巧练习：让学生掌握绘画的基本技巧，如线条、色彩、构图等。
- 创作练习：根据所学风格进行绘画创作，培养学生的创新能力。
5. 小组讨论与交流- 学生分组讨论，交流绘画心得，分享创作经验。
- 邀请学生展示作品，进行点评和反馈。
6. 总结与反思- 回顾本节课所学内容，总结绘画多元化特点。
- 引导学生反思自己在绘画创作中的收获和不足。
《1绘画的多元化》学历案-初中美术人美版八年级下册
《绘画的多元化》学历案（第一课时）一、学习主题本课学习主题为“绘画的多元化”，主要围绕中国画、西洋画以及不同地域、不同时代的绘画风格进行探讨，旨在让学生了解绘画艺术的多样性和丰富性，培养学生对不同绘画风格的兴趣和鉴赏能力。
二、学习目标1. 知识与理解：了解中国画与西洋画的基本特征和表现手法，理解绘画多元化的内涵和意义。
2. 技能与操作：通过观察和比较，学会辨识不同绘画风格的基本特征，并能简单阐述个人感受。
3. 情感态度与价值观：激发学生对绘画艺术的兴趣，增强学生的审美意识和文化自信心。
三、评价任务1. 知识评价：通过课堂提问和课后小测验，评价学生对中国画与西洋画基本特征和表现手法的掌握情况。
2. 技能评价：通过学生完成的绘画作品和课堂表现，评价学生辨识不同绘画风格的能力以及个人感受的表达能力。
3. 情感态度评价：通过观察学生在课堂上的参与度和学习态度，以及课后作业的完成情况，评价学生对绘画艺术的兴趣和审美意识。
四、学习过程1. 导入新课：通过展示不同风格的绘画作品，引导学生进入课题，激发学生兴趣。
2. 新课讲解：介绍中国画与西洋画的基本特征和表现手法，分析不同绘画风格的特点和魅力。
3. 观察比较：展示多幅绘画作品，引导学生观察、比较、分析，加深对绘画多元化的理解。
4. 实践操作：学生选择一幅自己喜欢的绘画作品进行模仿或创作，体验不同绘画风格的表现手法。
5. 课堂讨论：组织学生展开课堂讨论，分享个人感受和学习心得，加强学生之间的交流和学习。
五、检测与作业1. 课堂检测：通过课堂提问和观察学生的实践操作，检测学生对中国画与西洋画基本特征和表现手法的掌握情况。
2. 课后作业：要求学生选择一个自己感兴趣的绘画风格进行深入研究，撰写一篇关于该风格的个人感受和见解的短文，并附上一幅与之相关的绘画作品。
六、学后反思1. 教师反思：教师在课后应反思本次课程的教学效果，总结教学过程中的优点和不足，为今后的教学提供参考。
《绘画的多元化》教案
《绘画得多元化》教案仁寿县坝达初级中学李博教学课题:《绘画得多元化》教学类别：欣赏课教学课时：1课时教材分析:一、教学指导思想艺术就是精神产品，不同得世界观、创作观与审美观决定了人们对艺术作品内容与形式得审美选择就是不同得,因而,艺术不可能有统一得审美标准。
各种形式风格得作品都会得到不同人群得喜爱,这就决定了当今社会艺术得多元化。
此外,让学生对美术及美术作品自身得一些特点，如作品得时代背景、主题思想、形式语言以及作者等有一定得了解与认识。
使学生对社会艺术得多元化有所了解与认识。
提高她们对艺术作品得鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质.让学生充分认识到,作为社会大家庭得成员之一,必须具备一定得普通知识。
这些普通知识就是一个人得快乐之源,它既就是专业知识发展得基础，也就是人际交往得基础。
普通知识涉及广泛，美术知识就就是其中之一。
对经典美术作品得必要理解，就是当今社会作为一个公民所应当具备得普通知识。
二、教材版面分析本课以不同时期、不同国家与地域，以及不同流派艺术得介绍、欣赏与综合分析为主线，试图对艺术多元化形成得原因与对多元化得立场取向进行探索.三、教学内容与目标1、知识与能力目标（显性内容与目标)通过欣赏，初步了解作品得创作主题与表现手法，理解所表达得创作思想。
了解世界各国得绘画都有其独特得面貌，就像各民族都有自己特殊得语言文字一样.了解绘画作品独特得思维艺术创作主张２、过程与方法目标通过分析古今中外美术作品多元化得现象与对现代艺术得欣赏，让学生了解艺术作品随着时代得发展而发生得巨大变化，欣赏不同艺术流派得现代艺术作品与艺术特点,感受各自得艺术特点引导学生在一个开放得、自由得、坦诚得氛围中表达自己得审美感受，发表自我得观点.3、情感态度价值观(隐性内容与目标）培养珍视人类文化遗产与多元文化得态度，养成珍惜生命价值与关注人得生存状态得人文精神.培养丰富得情感。
四、教学重点难点重点：对艺术多元化得认识。
人美版八年级美术下册《绘画的多元化》教案3篇
人美版八年级美术下册《绘画的多元化》教案教学目标：通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化，欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点，引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点。
教学重点：对艺术多元化的认识。
教学难点：如何对待艺术的多元化。
教学活动：1、课前准备多媒体课件或挂图，安排学生收集各种信息资料，出示预习提纲并让学生预习本课内容搜集有关现代艺术流派资料、图片等，预习本课内容，做好笔记。
2、教师先出示不同艺术流派图片，然后出示思考题a.这些美术作品的内容和形式各取决于什么?他们表现的艺术形式是否一样，为什么?b.不同时代的美术作品，在艺术创作主张上有没有发生变化?其变化与社会发展有无关系，为什么?教师组织学生讨论，也可小组讨论，然后点评，引出主题1.学生欣赏图片，并对作品逐一观察、分析、比较3.学生可根据课本文字或收集的资料图片，思考，并回答问题4.学生自由讨论，并谈感受或观点通过大量图片欣赏，分析并回答问题，这样可以激发学生强烈的求知欲，更充分表达自己的观点，并认识和了解“艺术是多元的”合作学习教师出示学习目标及思考题a. 让学生自读课文文字和赏析图片b. 艺术的多元化：①概念;②产生的社会背景;③发展时期;④各流派及艺术主张c. 如何看待艺术的多元化?d. 看课本、学习建议，及思考讨论让学生自学，教师巡视，并作指导1.学生根据教师布置的任务，看内容、赏析图片，看思考题2.教师提示，让学生根据问题积极动脑思考，认真自学让学生知道本节课的学习任务和要求，力求帮助学生整理自学思路检查学生自学情况3.对学生自学后存在的疑难问题有：a .现代艺术多元化的“多元”、发展时期及各流派艺术主张(教师可结合课本图片讲解)b.如何看待艺术的多元化(组织学生讨论，教师点评). 对疑难问题，教师在讲解时可让学生联系实际生活去理解，如：广告、动画、漫画、工业美术等)可让学生分组讨论，大胆陈述自己的好观点使学生认识到艺术的多元并存现象，它随着时代的发展而发展变化，引导学生把艺术作品与当时的时代特征联系起来，这样更拓展了学生的思维深度性，巩固练习巩固练习根据所学内容，布置学生创作1.设计一张现代艺术的展览门票，门票背后附有说明2.写一篇“观赏某件艺术作品的小论文”1.要求发表自己的艺术观点，写出自己的独特审美感受。
1. 绘画的多元化-人美版八年级美术下册教案
绘画的多元化-人美版八年级美术下册教案一、教学目标1.了解绘画的多元化体现和具体表现方式。
2.通过观察和模仿不同绘画风格，提高学生的绘画素养和创意思维。
3.通过实际操作，掌握多种绘画工具和技法的使用方法。
4.提高学生的观察能力和审美意识。
二、教学内容1.绘画的多元化体现及相关介绍。
2.不同风格的绘画作品的欣赏及分析。
3.绘画的工具和技法介绍及实际操作。
三、教学重点和难点1.了解绘画的多元化体现及具体表现方式。
2.鉴别和分析不同风格的绘画作品。
四、教学过程1. 导入环节通过图片和视频展示一些不同风格的绘画作品，并让学生观察和分析，引导学生深入了解绘画的多元化。
2. 主体环节2.1 学生欣赏和分析不同绘画风格的作品1.让学生自主选择一幅作品进行欣赏和分析，并口头展示给同学。
2.让学生分组，通过课堂展览和画展的形式，展示各自选定的作品，并相互交流和探讨。
2.2 绘画工具和技法介绍及实际操作1.教师介绍和演示不同绘画工具和技法的使用方法。
2.让学生实际操作，体验不同工具和技法所带来的效果。
3. 总结环节教师根据学生的实际操作情况进行点评，并引导学生总结和归纳本节课的重点和难点。
五、教学评价与反思1.学生们在课堂上表现积极，能够认真观察和分析不同绘画风格的作品，同时能够进行创意性的发挥，达到了学习目标。
2.本节课采用了不同的教学方式和方法，让学生通过实际操作体验和认识不同的绘画工具和技法，提高了课程的趣味性和实用性。
3.对于学生中存在的理解困难和操作上的疑惑，应及时进行解答和改进。
同时，教师需要更好地引导学生进行创意性的发挥，促进学生的创造思维的发展。
绘画的多元化教案
绘画的多元化教案教案标题：探索绘画的多元化教学目标：1. 了解绘画的多元化，包括不同风格、媒介和主题的绘画作品。
2. 培养学生的观察力、创造力和表达能力。
3. 提高学生的艺术鉴赏能力和审美意识。
教学重点：1. 介绍绘画的多元化，包括不同风格、媒介和主题的绘画作品。
2. 引导学生通过观察和实践，探索不同绘画风格和媒介的特点。
3. 激发学生的创造力，鼓励他们表达自己的想法和情感。
教学准备：1. 绘画作品的图片或视频资源，涵盖不同风格、媒介和主题。
2. 绘画材料，如铅笔、彩色铅笔、水彩、油画颜料等。
3. 画纸、画板、画笔、水杯等绘画工具。
4. 学生的绘画作品展示区域。
教学过程：引入活动：1. 展示一幅著名的绘画作品，引发学生对绘画的兴趣和好奇心。
2. 引导学生讨论这幅作品的特点和表达方式。
探索不同绘画风格：1. 展示不同绘画风格的作品，如写实主义、印象派、抽象艺术等。
2. 引导学生观察并描述不同风格的绘画作品的特点和表现手法。
3. 让学生选择一种绘画风格，用铅笔或彩色铅笔绘制一个简单的风格练习作品。
尝试不同绘画媒介：1. 展示不同绘画媒介的作品，如水彩画、油画、素描等。
2. 引导学生观察并描述不同媒介的绘画作品的特点和表现效果。
3. 让学生选择一种绘画媒介，尝试绘制一个简单的作品。
探索不同绘画主题：1. 展示不同主题的绘画作品，如风景画、肖像画、抽象画等。
2. 引导学生观察并描述不同主题的绘画作品的特点和表现方式。
3. 让学生选择一个自己感兴趣的主题，绘制一个简单的作品。
创作个人绘画作品：1. 鼓励学生根据自己的兴趣和想法，选择一个绘画风格、媒介和主题，创作一个个人作品。
2. 提供必要的指导和支持，帮助学生完成作品。
3. 学生完成后，组织作品展示和分享，让学生互相欣赏和评价作品。
评价与反思：1. 学生互相欣赏和评价作品，提供积极的反馈和建议。
2. 学生和教师共同反思本次绘画探索活动的收获和不足之处。
拓展活动：1. 组织学生参观当地艺术展览或美术馆，进一步了解绘画的多元化。
幼儿园绘画展示的多元化呈现方案
幼儿园绘画展示的多元化呈现方案一、引言在幼儿园教育中，绘画是孩子们自由表达、展示个性和情感的重要方式。
如何有效而多样地展示幼儿园孩子们的绘画作品，成为了一项具有挑战性的任务。
本文将探讨幼儿园绘画展示的多元化呈现方案，旨在帮助教师和家长更好地欣赏和理解孩子们的绘画作品。
二、个性化展示1. 创意主题展示在幼儿园绘画展示中，可以根据不同的主题创造多样化的展示形式，比如以四季、动物、家庭等主题进行分类展示，让孩子们的作品在特定主题下展现出独特的个性和创意。
2. 个人作品展示每位孩子都有独特的个性和想法，在展示中应该给予每位孩子充分的个人空间，让他们的作品能够独立展示，从而更好地展现他们的个性和特长。
三、参与式展示1. 亲子共创展示邀请家长和孩子们一起参与绘画创作，在展示中可以同时展示家长和孩子们的作品，增强亲子间的互动和交流。
2. 教师指导展示教师可以根据孩子的芳龄和绘画技能，提供一定的指导和示范，展示孩子们在教师引导下的作品，呈现出孩子们在学习中的成长和进步。
四、多媒体展示1. 数字化展示利用数字化技术，将孩子们的绘画作品数字化展示，可以通过电子屏幕、PPT等形式进行展示，使得展示更加生动、形式多样。
2. 视听结合展示除了静态的绘画作品展示外，还可以结合音乐、视频等多媒体形式，创造更具有视听享受的展示效果，增加展示的趣味性和吸引力。
五、社会化展示1. 社区展示将孩子们的绘画作品在社区范围内展示，比如在社区图书馆、文化广场等公共场所进行展示，让更多的人欣赏到孩子们的绘画作品。
2. 公益展示可以通过组织公益展览或义卖活动，将孩子们的绘画作品进行公益性展示，展示孩子们的爱心和正能量，同时也可以将所得款项用于慈善公益事业。
六、总结绘画是孩子们自由表达内心世界的重要方式，多元化的展示形式有助于更好地展现和理解孩子们的绘画作品，激发孩子们的创造力和表达欲望。
在幼儿园绘画展示中，个性化、参与式、多媒体和社会化的展示形式都应该得到充分重视和应用。
八年级下册美术教案 人民出版社 《绘画的多元化》
教学
重点
难点
教学重点：中西绘画风格的主要差异，西方现代绘画多元的风格 与面貌形成的原因。
教学难点：学生对绘画多元化产生原因的准确认识和深刻理解。
教具学具资料准备
PPT课件
写生们都表达自己艺术观点的权利
作业布置
1、设计一张现代艺术的展览门票，门票背后附有说明。
2、写一篇“观赏某件艺术作品的小论 文”。
板
书
设
计
绘画的多元化
1中西方文化的差异 2绘画多元化的原因
教
学
反
思
学生对作品了理解还不够深刻，要解决好重点和难点，关键在于调动学生的思维，要把问题设计好，结合学生的实际知识水平，多运用对比的手法，便于学生接受。
教师组织学生讨论，也可小组讨论，然后点评，引出主题 。
三、讨论与交流
通过大量图片欣赏，分析并回答问题，这样可以激发学生强烈的求知欲，更充分表达自己的观点，并认识和了解“艺术是多元的”
合作学习 教师出示学习目标及思考题
a. 让学生自读课文文字和赏析图片 b. 艺术的多元化：①概念；②产生的社会背景；③发展时期；④各流派及艺术主张
c. 如何看待艺术的多元化？ d. 看课本、学习建议，及思考讨论 让学生自学，教师巡视，并作指导提示，学生根据问题积极动脑思考，对学生自学后存在的疑难问题有： a .现代艺术多元化的“多元”、发展时期及各流派艺术主张
（可结合课本图片讲解）
b .如何看待艺术的多元化
（组织学生讨论，教师点评）. 对疑难问题，在讲解时让学生联系实际生活去理解，如：广告、动画、漫画、工业美术等）
绘画的多元化
夸张变形的表现性绘画
抽象的表现性绘画
பைடு நூலகம்
西方产生现代派绘画产生多元化的原因是什么？
19世纪末，西方现代实验艺术出现后，在创 作主张和表现手法上发生着剧烈的变化。
时代要求 艺术家本身
创新 创作背景 艺术观念
创作手法
1、P4-7页你喜欢那幅作品，说一说原因。
2、对自己不太了解或许不太喜欢的艺术 作品，你会怎么评价？
3、谈谈你对绘画多元化的理解。
同样的风景题材，表现方法、风格特点及艺术追求 上有什么不同？为什么同样的题材，画家的作品面貌会如 此多元呢？
中西方绘画产生多元化的原因？ （从生活方式、思维方式、艺术创作主张方面分析）
1、将下面作品按表现方式进分类,说一说这样分类的原因。 2、想一想为什么西方现代派绘画作品会如此多元？
再现客观对象绘画
学习目标
1、 通过对比分析绘画作品，发现中西方绘 画的不同之处，并能总结出产生差异的 原因。
2、欣赏19世纪中后期西方现代派绘画作品， 了解西方现代绘画多元化的表现及形成 原因。
3、认识绘画多元化，学会用多元化的艺术 视角去欣赏作品。
你能发现这两幅壁画作品在表现形式上有什么不同吗？ (从造型、色彩、风格方面思考)
大学生绘画多元化教案
课时：2课时教学目标：1. 知识与技能：（1）了解绘画的多元化特点，包括不同流派、风格和技法的代表作品。
（2）掌握绘画多元化的原因，如文化背景、艺术家个人风格等。
（3）培养学生对绘画多元化作品的欣赏能力。
2. 过程与方法：（1）通过对比分析，使学生了解中西方绘画的异同。
（2）通过案例分析，使学生掌握绘画多元化的表现手法。
（3）通过小组讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。
3. 情感价值和价值观：（1）培养学生对绘画艺术的热爱和追求。
（2）增强学生的审美情趣和艺术素养。
（3）提高学生对多元文化的包容和理解。
教学重点：1. 绘画的多元化特点。
2. 绘画多元化的原因。
教学难点：1. 对绘画多元化特点的深入理解。
2. 绘画多元化作品的分析和欣赏。
教学准备：1. 教师课件：绘画多元化特点、原因、代表作品等。
2. 学生分组讨论材料：绘画多元化相关资料、图片等。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师简要介绍绘画多元化概念，引导学生关注绘画艺术的多样性。
二、教学内容1. 讲解绘画多元化的特点，如流派、风格、技法等。
2. 举例说明中西方绘画的异同，如中国传统绘画与西方绘画在表现手法、题材等方面的差异。
三、案例分析1. 选取具有代表性的绘画作品，分析其多元化特点。
2. 引导学生思考绘画多元化的原因，如文化背景、艺术家个人风格等。
四、小组讨论1. 将学生分成小组，讨论绘画多元化的原因和表现手法。
2. 各小组分享讨论成果，教师点评。
五、课堂小结1. 总结本节课所学内容，强调绘画多元化的特点及原因。
2. 布置课后作业，要求学生收集绘画多元化相关资料，为下节课做准备。
第二课时一、复习导入1. 回顾上节课所学内容，检查学生对绘画多元化特点及原因的掌握情况。
二、教学内容1. 学生展示课后收集的绘画多元化相关资料，分享自己的学习心得。
2. 教师针对学生展示的资料，进行补充和讲解。
三、绘画作品欣赏1. 选取具有代表性的绘画作品，引导学生欣赏和分析其多元化特点。
冀教版美术教案：开展多元化的绘画活动
冀教版美术教案：开展多元化的绘画活动开展多元化的绘画活动一、教学目标通过本次多元化的绘画活动，让学生了解不同类型的绘画风格和表现艺术，提高他们的艺术鉴赏与创作能力。
二、教学重点本次多元化的绘画活动，旨在让学生了解不同类型的绘画风格，提高他们的艺术鉴赏能力，同时也要提高学生的绘画技巧，使他们可以运用所学的知识创造出自己的画作。
三、教学方法本次多元化的绘画活动，主要采用展示、讲解、实践等多种教学方法。
展示：将不同类型的绘画作品展示给学生，让他们从中寻找不同的风格和特色。
讲解：通过讲解不同类型的绘画风格和技巧，让学生了解所学知识的基本概念和要点。
实践：通过让学生亲自动手创作，使他们能够更深入地体验和掌握所学的知识。
四、教学内容1.水彩画水彩画是指以水作为溶剂，颜料与纸张相互作用而形成的画作。
温和柔美的色彩和灵活的表现方式使水彩画在艺术上受到广泛的欣赏。
水彩画的常用技巧包括：干刷、湿刷、混色、反白、贴色等。
通过展示和讲解水彩画的基本技巧和用法，让学生了解水彩画的特点和表现力，然后通过实践，让学生亲自尝试绘制出自己的水彩画。
2.油画油画是指用油性颜料作为颜料，在画布或其他画面上创作的绘画作品。
油画具有浓郁的色彩和厚重的质感，是艺术上的高级绘画形式。
油画的常用技巧包括：层次、分色、扣法、起皱等。
通过展示和讲解油画的基本技巧和用法，让学生了解油画的特点和表现力，然后通过实践，让学生亲自尝试绘制出自己的油画。
3.素描和速写素描和速写是指以铅笔、碳条、炭笔或蜡笔等绘制出纸面上的图像。
这种绘画形式注重表现主体形态和构图，是艺术上不可或缺的技能。
素描和速写的常用技巧包括：简化主体、掌握比例、提炼特点等。
通过展示和讲解素描和速写的基本技巧和用法，让学生了解素描和速写的特点和表现力，然后通过实践，让学生亲自尝试绘制出自己的素描和速写。
四、教学亮点本次多元化的绘画活动，重在让学生了解不同类型的绘画风格和表现艺术，提高他们的艺术鉴赏与创作能力。
大学生绘画多元化教案模板
教学目标：1. 培养学生对绘画艺术的兴趣和热爱，提高审美能力。
2. 帮助学生掌握多种绘画技法和表现手法，拓宽艺术视野。
3. 培养学生的创新思维和独立创作能力。
4. 增强学生之间的交流与合作，提高团队协作能力。
教学对象：大学生教学课时：8课时教学准备：1. 教学课件2. 多媒体设备3. 绘画工具：素描纸、水彩画纸、彩色铅笔、油画棒、马克笔等4. 作品展示区教学过程：第一课时：绘画艺术概述一、导入1. 通过展示一些经典绘画作品，激发学生的兴趣。
2. 提问：你们知道绘画有哪些种类？每种绘画的特点是什么？二、新课讲解1. 介绍绘画艺术的起源、发展及分类。
2. 讲解不同绘画技法的特点，如素描、水彩、油画、版画等。
三、课堂练习1. 学生自由选择一种绘画技法，进行简单的创作练习。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
第二课时：素描技法一、导入1. 展示素描作品，引导学生观察其特点。
2. 提问：素描有哪些基本技法？二、新课讲解1. 讲解素描的基本技法，如线条、明暗、透视等。
2. 介绍素描工具的使用方法。
三、课堂练习1. 学生进行素描创作，教师巡回指导。
2. 评价学生作品，提出改进建议。
第三课时：水彩画技法一、导入1. 展示水彩画作品，引导学生欣赏其色彩和意境。
2. 提问：水彩画有哪些特点？二、新课讲解1. 讲解水彩画的基本技法，如色彩调配、笔触运用等。
2. 介绍水彩画工具的使用方法。
三、课堂练习1. 学生进行水彩画创作，教师巡回指导。
2. 评价学生作品，提出改进建议。
第四课时：油画技法一、导入1. 展示油画作品，引导学生欣赏其质感和表现力。
2. 提问：油画有哪些特点？二、新课讲解1. 讲解油画的基本技法，如色彩、笔触、层次等。
2. 介绍油画工具的使用方法。
三、课堂练习1. 学生进行油画创作，教师巡回指导。
2. 评价学生作品，提出改进建议。
第五课时：版画技法一、导入1. 展示版画作品，引导学生欣赏其独特的视觉效果。
2. 提问：版画有哪些种类？二、新课讲解1. 介绍版画的基本技法，如木刻、铜版画、石版画等。
美术班多元化课程设计
美术班多元化课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能理解并掌握美术班多元化课程的基本概念与分类，包括绘画、雕塑、设计等领域的基础知识。
2. 学生能够认识和描述不同艺术流派和风格的特点，如印象派、立体派等。
3. 学生能够了解艺术作品背后的文化背景和历史故事，提高艺术鉴赏能力。
技能目标：1. 学生通过实践，掌握至少两种不同的绘画技巧和一种雕塑或设计制作方法。
2. 学生能够运用所学知识，创作具有个人特色的艺术作品，展示独特的审美观和创造力。
3. 学生学会运用艺术语言进行表达和沟通，提高团队协作和解决问题的能力。
情感态度价值观目标：1. 学生培养对美术的热爱和兴趣，激发创作欲望，形成积极向上的学习态度。
2. 学生在欣赏和创作过程中，学会尊重和包容不同文化和审美观念，培养跨文化素养。
3. 学生通过艺术创作，学会关注社会、生活和自然环境，提高社会责任感和环保意识。
课程性质：本课程为美术班多元化课程设计，旨在拓展学生的艺术视野，提高审美素养和创造力。
学生特点：学生具有一定的美术基础，对艺术创作充满兴趣，喜欢探索和尝试新事物。
教学要求：结合学生特点，注重理论与实践相结合，鼓励学生主动参与和探究，充分挖掘学生的潜能。
通过多元化的教学手段，帮助学生实现课程目标，培养具有全面素质和创新能力的美术人才。
二、教学内容本课程教学内容主要包括以下三个方面：1. 艺术基础知识：- 绘画：学习线条、色彩、构图等基本元素，了解不同绘画技法及其特点。
- 雕塑：介绍雕塑的基本概念、材料及制作方法，分析古今中外雕塑艺术作品。
- 设计：探讨设计的基本原则，如平面设计、立体设计等，了解设计在生活中的应用。
2. 艺术鉴赏与创作：- 艺术流派与风格：学习印象派、立体派、抽象表现主义等艺术流派及其代表作品。
- 作品分析与鉴赏：通过案例分析，培养学生的艺术鉴赏能力和审美品味。
- 创作实践：指导学生运用所学知识进行创作，提高实践能力和创新能力。
3. 艺术与文化：- 艺术与历史：介绍艺术作品背后的历史背景、故事，提高学生的历史文化素养。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
绘画的多元化教案集团标准化办公室：[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]
《绘画的多元化》教案
仁寿县坝达初级中学李博
教学课题：《绘画的多元化》
教学类别：欣赏课教学课时：1课时
教材分析：
一、教学指导思想
艺术是精神产品，不同的世界观、创作观和审美观决定了人们对艺术作品内容与形式的审美选择是不同的，因而，艺术不可能有统一的审美标准。
各种形式风格的作品都会得到不同人群的喜爱，这就决定了当今社会艺术的多元化。
此外，让学生对美术及美术作品自身的一些特点，如作品的时代背景、主题思想、形式语言以及作者等有一定的了解和认识。
使学生对社会艺术的多元化有所了解和认识。
提高他们对艺术作品的鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。
让学生充分认识到，作为社会大家庭的成员之一，必须具备一定的普通知识。
这些普通知识是一个人的快乐之源，它既是专业知识发展的基础，也是人际交往的基础。
普通知识涉及广泛，美术知识就是其中之一。
对经典美术作品的必要理解，是当今社会作为一个公民所应当具备的普通知识。
二、教材版面分析
本课以不同时期、不同国家和地域，以及不同流派艺术的介绍、欣赏与综合分析为主线，试图对艺术多元化形成的原因和对多元化的立场取向进行探索。
三、教学内容与目标
1、知识与能力目标（显性内容与目标）
通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。
了解世界各国的绘画都有其独特的面貌，就像各民族都有自己特殊的语言文字一样。
了解绘画作品独特的思维艺术创作主张
2、过程与方法目标
通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化，欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点，感受各自的艺术特点引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点。
3、情感态度价值观（隐性内容与目标）
培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。
培养丰富的情感。
四、教学重点难点重点：对艺术多元化的认识。
对不同民族、不同时期以及同时期同民族地域不同流派绘画作品的欣赏，充分体会艺术的多元并存特点，并能正确认识和对待不同的艺术流派之间的差异。
难点：如何对待艺术的多元化。
四、教学方法：
1.学生可根据课本文字或收集的资料图片，思考，并回答问题
2.学生自由讨论，并谈感受或观点通过大量图片欣赏，分析并回答问题，这样可以激发学生强烈的求知欲，更充分表达自己的观点，并认识和了解“艺术是多元的”。
3、合作学习教师出示学习目标及思考题：
4.让学生自读课文文字和赏析图片
五、教学手段
教学时应尽可能地利用各种教学媒体和资源及灵活的教学手段，充分调动学生的各种感官以激活学生的思想和学习兴趣，调动他们主动参与学习的积极性。
这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。
体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和美理想。
由于东西方文化的差异，作品给人的感觉有些抽象，教学时应该就作品的时代背景和画面的各个情节作比较详细的介绍和讲解，对教材的内容做适当的补充。
学生活动及设计意图
1、课前准备：
多媒体课件或挂图，安排学生收集各种信息资料，出示预习提纲并让学生预习本课内容搜集有关现代艺术流派资料、图片等，预习本课内容，做好笔记。
2、导入部分（谈话导入）：
教师先出师不同艺术流派图片，然后出示思考题
a.这些美术作品的内容和形式各取决于什么他们表现的艺术形式是否一样，为什么
b.不同时代的美术作品，在艺术创作主张上有没有发生变化其变化与社会发展有无关系，为什么
教师组织学生讨论，也可小组讨论，然后点评，引出主题1.学生欣赏图片，并对作品逐一观察、分析、比较。
3、新授部分：
（一）、绘画的多元化
a、想一想：
从造型、色彩和风格特点三个方面分析比较朝元图和利比亚女先知两幅壁画有什么不同。
朝元图元代（永乐宫壁画局部）
作品用勾线平涂法造型，形象追求平面单纯的美，服饰华美绮丽，富于装饰色彩。
学生活动及设计意图
利比亚女先知（壁画）米开朗基罗（意大利）
作品用明暗法造型，形象写实，立体感强，观之如同在墙壁上开窗，看到栩栩如生的人物一般。
b、这两幅壁画作品在
表现形式上又有什么不同
欧洲壁画：
作品突出写实性，如人体解剖和透视法则等。
技法上更注重色彩的协调和自然。
（米开朗基罗壁画）
中国壁画：
继承了传统绘画的变形手法，巧妙地塑造了各种各样的人物形象。
时代不同，审美观点不同，变形的程度和方法也不一样。
（飞天、敦煌壁画、埃及壁画）
总结：
艺术是精神产品，不同的世界观、创作观和审美观决定了
人们对艺术作品被容与形式的审美选择是不同的，因而，艺术不可能有同意的审美标准。
各种形式风格的作品都会得到不同人群的喜爱，这就决定了当今社会艺术的多元化。
每个民族都有自己特殊的语言文字，世界各国的绘画都有其独特的面貌。
作为艺术的一部分，绘画的内容和形式取决于不同民族特定的自然条件、
生活方式以及由此形成的独特的世界观、思维方式和艺术创作主张（艺术观念）。
艺术观念：观念指看法和思想。
艺术观念指对艺术的认识和看法。