二年级下册美术教学设计-第18课各式各样的椅子｜苏少版

教案名称：二年级下册美术教学设计——第18课各式各样的椅
子
一、教学目标
1. 让学生了解和掌握椅子的基本结构，能够观察和描绘出椅子的
主要部分。

2. 培养学生的观察力、想象力和创造力，能够创作出具有个性和
创意的椅子作品。

3. 提高学生的审美能力，使学生在创作过程中能够注重椅子的美
观与实用。

4. 培养学生热爱生活、关注环境的态度，使学生能够从日常生活
中发现美、创造美。

二、教学内容
1. 学习椅子的基本结构，了解椅子的组成部分，如：座面、椅背、椅腿等。

2. 学习描绘椅子的方法，如：线条、形状、色彩等。

3. 创作一幅具有个性和创意的椅子作品。

三、教学重点与难点
1. 教学重点：让学生掌握椅子的基本结构，学会描绘椅子的方法，创作出具有个性和创意的椅子作品。

2. 教学难点：如何引导学生观察生活，发现生活中的美，将生活
中的元素融入椅子创作中。

四、教具与学具准备
1. 教具：椅子图片、绘画教材、视频资料、PPT等。

2. 学具：画纸、画笔、水彩颜料、剪刀、胶水等。

五、教学过程
1. 导入：展示不同款式的椅子图片，引导学生关注椅子的外观和结构，激发学生的兴趣。

2. 基本知识学习：讲解椅子的基本结构，如：座面、椅背、椅腿等，让学生了解椅子的组成部分。

3. 绘画技巧学习：讲解描绘椅子的方法，如：线条、形状、色彩等，引导学生学会观察和描绘椅子。

4. 创作实践：让学生自主创作一幅具有个性和创意的椅子作品，鼓励学生将生活中的元素融入创作中。

六、板书设计
1. 板书内容：椅子基本结构（座面、椅背、椅腿）
2. 板书形式：简洁的图示和文字相结合，便于学生理解和记忆。

七、作业设计
1. 让学生回家后，观察家中的椅子，描绘出一幅椅子的作品，并附上简短的说明。

2. 鼓励学生将作品与家人分享，增进家人之间的交流。

八、课后反思
1. 反思教学效果，了解学生的学习情况，针对存在的问题进行改进。

2. 关注学生的创作过程和作品，了解学生的兴趣和需求，为下一节课的教学做好准备。

一、导入
导入是教学过程中的首要环节，它起到激发学生兴趣、调动学生积极性的作用。

在导入环节中，教师可以通过展示不同款式的椅子图片，引导学生关注椅子的外观和结构，激发学生对椅子绘画的兴趣。

教师还可以通过提问的方式，让学生思考椅子的作用和意义，从而引出本节课的主题。

二、基本知识学习
基本知识学习是学生掌握椅子绘画的基础。

在这个环节中，教师需要讲解椅子的基本结构，如：座面、椅背、椅腿等，让学生了解椅子的组成部分。

教师还可以通过展示图片和实物，让学生更直观地认识椅子的各个部分。

在讲解过程中，教师需要用简洁明了的语言，确保学生能够理解和记忆。

三、绘画技巧学习
绘画技巧学习是学生创作椅子作品的关键。

在这个环节中，教师需要讲解描绘椅子的方法，如：线条、形状、色彩等。

教师可以通过示范的方式，让学生直观地了解绘画技巧的应用。

在讲解过程中，教师需要关注学生的掌握情况，及时解答学生的疑问。

同时，教师还可以引导学生探讨和分享自己的绘画心得，促进学生之间的交流。

四、创作实践
创作实践是学生发挥想象力和创造力的环节。

在这个环节中，教师需要让学生自主创作一幅具有个性和创意的椅子作品。

为了帮助学生拓宽思路，教师可以提供一些创作灵感，如：生活中的椅子、椅子在不同场景中的运用等。

在创作过程中，教师需要关注学生的进展，给予必要的指导和鼓励。

同时，教师还可以引导学生关注作品的美观与实用，培养学生的审美能力。

五、作品展示与评价
教学过程是教学设计中最为重要的环节，教师需要精心设计和组织每个环节，以提高学生的学习兴趣和效果。

在教学过程中，教师还需要关注学生的个体差异，因材施教，确保每个学生都能在课堂上得到锻炼和提高。

四、创作实践
1. 激发创作灵感：在学生开始绘画之前，教师可以通过展示不同风格的椅子图片、视频或实物，来激发学生的创作灵感。

可以涉及历史时期的椅子设计、不同文化的椅子风格，甚至是未来椅子的想象。

这样的启发可以帮助学生打破思维定势，激发他们的创造潜能。

2. 设定创作主题：为了确保学生在创作时有明确的方向，教师可以设定一个或多个创作主题。

例如，“我的梦想之椅”、“舒适的阅读椅”或“环保椅子设计”。

主题的设定应该具有一定的开放性，允许学生根据自己的理解和兴趣进行创作。

3. 创作指导：在学生开始绘画之前，教师应该提供一些具体的创作指导，帮助学生规划他们的作品。

这可以包括草图的绘制、色彩的选择、材料的使用等。

教师的指导应该灵活，以适应不同学生的需求和风格。

4. 创作过程的监督：在学生创作过程中，教师应该巡回指导，提供个别帮助。

教师应该鼓励学生表达自己的想法，并在他们遇到困难时提供支持。

同时，教师也应该监督学生的创作过程，确保学生能够在规定的时间内完成作品。

5. 创作环境的营造：为了让学生能够全身心投入创作，教师应该营造一个安静、舒适的创作环境。

这可能需要在教室的布局上做一些
调整，比如设置专门的创作角落，或者允许学生在自己的座位上进行绘画。

6. 创作后的交流：当学生完成作品后，教师可以组织一个小型的创作交流会，让学生分享他们的创作过程和心得体会。

这样的交流不仅能够帮助学生从同伴的反馈中学习，也能够增进学生之间的相互理解和支持。