高中音乐人音版公开课教案中国古典舞基本动作

中国古典舞教学设计
基本手型、手位、站式元素练习教学目标：
通过这部分训练可以让学生掌握舞蹈所需要的正确站立形态、方向，舞蹈动作姿态，身体各部位灵活性、协调性。

从而使学生形成健康的审美情趣，促进其身心发展。

教学重点、难点：身韵提沉的练习
教学准备：
1. 古典舞音乐和视频。

2. VCD、电视机、MP3、音响
教学过程：
一、导入首先给同学们欣赏古典舞《爱莲说》。

从而激发学生学习舞蹈的兴趣。

二、提问古典舞你们心目中是什么样的舞蹈？
三、介绍：什么是古典舞？什么是中国古典舞？同时也可以让学生知道欧洲的
古典舞蹈是什么？
中国古典舞作为我国舞蹈艺术中的一个类别，是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验流传下来的具有一定典范意义的和古典风格特色的舞蹈。

古典舞创立于五十年代，曾一度被一些人称作“戏曲舞蹈”。

它本身就是介于戏曲与舞蹈之间的混合物，也就是说还未完全从戏曲中蜕变出来，称它为戏曲，它已去掉了戏曲中最重要的唱与念；
欧洲的古典舞蹈，一般都泛指为芭蕾舞。

芭蕾，系法语Ballet的音译。

欧
洲各国的古典舞剧统称为芭蕾，是一种以欧洲古典舞蹈为主要表现手段，综合音乐、戏剧、舞台美术等艺术形式的舞蹈品种。

由于其表演技术上一个重要特征是女演员要穿特制的足尖舞鞋并用足尖立地跳舞，所以俗称“足尖舞”。

四、学习中国古典舞的手型、手位、基本站式。

课件展示
1、手型：男指（剑指）、女指（单指）、男掌（虎口掌）、女掌（兰花掌）、
男拳、女拳。

指式：要求，食指和中指挺直，拇指与无名指成圈状态。

它将“精、气、神”贯穿于指尖而形成阳刚且具有内涵的气质。

拳式：要求，四指紧握，拇指压在中指上。

女拳，小指稍出一点。

掌式：要求，虎口尽量张开，指根压紧上翘。

掌侧用力，掌心成45度涡形。

2、手位：山膀、按掌、托掌、双托掌、托按掌、山膀按掌、提襟、双提襟、顺风旗。

3、脚位：正步、小八字步垂手站、小八字步背手站、丁字步、丁字步叉腰
站、踏步、弓步、掖步、扑步。

正步：要求，身体直立，双肩放松，双臂自然下垂，头对正前方，双目自然平视，双脚成脚跟并拢。

小八字垂手站：要求同上，但脚尖对2、8点的小八字。

小八字背手站：要求同上，但双臂背于身后，双肘微向内旋，双手背贴于胯下。

丁字步：要求脚站为前脚跟对着后脚心成丁字装。

头和前脚尖对着8点，身体向2点，小腹收紧，气息上提，双目平视凝神，双臂自然下垂。

丁字步叉腰站：要求脚下丁字步，但双手虎口虚叉于腰、胯之间，双肘微向前扣，不可往反垃肘，身体重心微向前。

踏步站：要求在丁字步基础上，后脚自然虚踏于后，身体重心微向前，其它要求同丁字步。

手的位置可自然下垂，也可背手。

弓步:要求在丁字步基础上出前腿形成。

前腿成90度状，后腿绷直，收臀
立腰。

掖步：要求在丁字步基础上，撤后腿形成。

要顺着脚后跟的方向，前腿弯曲，大腿交叉重心在前腿。

上身可直立，也可前倾。

腰部微横拧。

头向上方仰视，也可微梗头俯视。

扑步：要求在旁弓步的基础上，上身尽量向前俯。

重心放在屈的那条腿上，手臂双山膀，上面的手略高。

头、眼侧向下面的手。

提问丁字步脚位与身体的关系？
五、学习身韵组合
解释身韵“身韵”即“身法”与“韵律”的总称。

“身法”属于外部的技法范畴，“韵律”则属于艺术的内涵神采，它们二者的有机结合和渗透，才能真正体现中国古典舞的风貌及审美的精髓。

形象的说，身是外，韵事内，如果光有韵没有身，是魂不附体，而只有身没有韵，就如同体操。

提、沉、组合是身韵里艺术呼吸元素之本，讲解提沉。

沉在坐的姿态上通过呼气，使气息下沉，感觉气沉丹田，以沉气带动腰椎从自然垂直状一节一节下压而形成胸微含，身微弯状，眼皮随沉气慢慢放松。

提在沉的基础上，感觉气由丹田提至胸腔，同时以胸之力带动腰椎从微弯状一节一节直立，感觉头顶虚空，提至胸腔之气不能憋住，随着头顶虚空而感觉向上延伸，同时眼皮逐渐张开，瞳孔放神。

教师完整示范，并且边示范，边讲解提沉。

下面再让我们跟随音乐来学习提、沉、组合。

在练习当中，老师要指导学生慢提和快提在节奏上的区别。

听音乐给这段音乐以小组为单位编一个简单组合，就用我们课上学习的中国古典舞古典手型、手位、基本站式组合？
六．作业:
1、课下练习提、沉、身韵组合
七．课后小结；
古典舞是世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。

今天学习的只是对古典舞中呼吸的初步了解，在以后的学习中，我们要反复练习，不断深入，直到大家熟练掌握，运用自如。

当然这还需要大家的课后练习、巩固。