元曲基本知识

元曲基础知识大全

元曲基础知识大全元曲与唐诗、宋词并立在中国文学史上一座艺术丰碑。

小编整理了元曲基础知识大全，欢迎欣赏与借鉴。

〔般涉调〕元曲宫调之一，周德清《中原音韵》：“般涉拾掇坑堑。

”〔哨遍〕曲牌名，散套可作首牌。

剧套嵌入套中，亦入〔中吕〕，与宋词、诸宫调略同。

有〔么篇〕换头，散套用否均可，剧套不用。

首末句与始调不同，余同诗调。

此曲诗调定格14句，定格字句：六、七、六、七、六、三、五、五、五、七、七、六、六、七、（／五、七、七、七、四、五、六、四、四、七、七、四、四、四）计81字，〔么篇〕换头，定格13句，定格字句：四、七、七、七、七、四、五、六、四、四、七、七、七，计69字，全曲共150字。

｛：请大家注意核查此曲牌真正的格式！｝〔耍孩儿〕曲牌名，散套可作首牌。

剧套嵌入套中，又名〔魔合罗〕。

南北曲中都有。

北曲多用在〔正宫〕、〔中吕〕、〔双调〕大套曲后。

也有开首即用此曲，后面加煞曲七八支，作为一套的，即〔耍孩儿〕—〔煞〕（数量不定）—〔尾声〕。

没有单独作小令用的。

诸宫调同，〔南曲〕不同。

〔幺篇〕同始调，用否均可。

定格9句，定格字句：七、七、七、四、七、七、五、四、四，共52字。

〔黄钟〕元曲宫调之一。

周德清《中原音韵》：“大凡声音，各应于律吕，分六宫十一调”“黄钟宫富贵缠绵。

”〔醉花阴〕曲牌名，套数首牌。

古近二体。

古体5句，宋词牌小异。

近体七句，前五句同古体，北曲多用之，定格7句。

定格字句：七、六、五、四、五、五、七，共39字。

〔人月圆〕曲牌名，属北曲，小令用。

有〔幺篇〕换头，须连用。

全同宋词。

北宋人王诜(shēn)词中有“人月圆时”，故名。

又叫〔青衫湿〕。

金元时北人喜欢唱它，随入散曲。

定格11句。

定格字句：七、五、四、四、四；〔幺篇换头〕四、四、四、四、四、四、，共48字。

〔正宫〕元曲宫调之一，又作“正黄钟宫”。

周德清《中原音韵》：“正宫惆怅雄壮。

”〔端正好〕曲牌名，属北曲。

套数首牌。

与《仙吕》同，与宋词略异，定格工5句，定格字句：三、三、七、七、五，公25字。

元曲基础知识

元曲基础知识-标准化文件发布号：（9556-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII元曲基础知识“元曲”，是杂剧和散曲的统称。

杂剧是戏曲，散曲属诗歌，它们都以曲元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的，融歌唱、说白、舞蹈为一体的一种戏曲形式。

金末元初产生于中国北方。

是在金院本基础上以及诸宫调的影响下发展起来的。

今天我们读到的元杂剧其实就是供元倡优舞台演出的剧本。

在结构上，杂剧剧本通常由四折一楔子组成。

折，首先是剧本剧情的一个自然段落，另外又是剧曲音乐的一个单元，每折由一个严格程式的套数构成。

楔子，只唱一二支曲子，篇幅比折短小，位置也不固定。

一般放在第一折之前，介绍人物、剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，加强前后剧情的联系，相当于后来的过场戏。

（但也有少数杂剧突破了一本四折一楔子的形式。

有的将一本分为五折或六折，还有用两个楔子的。

通常一本就是一部戏，个别情节长的戏，可写多本。

如王实甫的《西厢记》共五本二十一折。

）每本杂剧的末尾有两句、四句或八句对语，用以概括全剧内容，叫做“题目正名”。

如《窦娥冤》结尾的“题目”是“秉鉴持衡廉访法”，“正名”是“感天动地窦娥冤”。

在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。

楔子只能用一二支小令，不能用套曲。

宫调，即调式。

曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。

剧本里唱词前面都标明宫调与曲牌的名称，如[正宫·端正好]、[商调·集贤宾],“正宫”、“商调”是宫调名称,“端正好”、“集贤宾”是曲牌。

剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。

如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。

在角色分类上，元杂剧角色大致可分为旦、末、净、杂四类。

末是男角，男主角叫正末，还有外末、副末、冲末、大末、二末等。

旦是女角，女主角叫正旦，还有贴旦、花旦、老旦、小旦等。

净多扮刚勇人物或喜剧角色，有净、副净、二净之别。

元曲基础知识

元曲基础知识元曲的分类元杂剧元杂剧：元杂剧又称北杂剧、北曲、元曲。

元曲包括元杂剧和元代散曲两个部分，它在金院本的基础上孕育发展而形成的，正当南戏盛行之际，北杂剧走向成熟。

13世纪后半期是元杂剧雄踞剧坛最繁盛的时期。

四折一楔子的结构形式是其显著的特色之一，“一人主唱”是元杂剧的又一显著特点。

元杂剧唱与说白紧密相连，“曲白相生”。

元杂剧还有一些特点，如剧本注重舞台性，角色分工类型化，漠视生活外部形态真实，以类型化、象征化的手法，表现剧作的内在情绪，作家流逸的情思与本质性的真实生活相结合等等。

完全具备了戏曲的本质特征，它走完了戏曲的综合历程，是严谨、完整、统一的，又是个性鲜明的戏曲艺术。

元杂剧是在金院本和诸宫调的直接影响之下，融合各种表演艺术形式而成的一种完整的戏剧形式。

并在唐宋以来话本、词曲、讲唱文学的基础上创造了成熟的文学剧本。

这比之以滑稽取笑为主的参军戏或宋杂剧可说已起了质的变化。

作为一种成熟的戏剧，元杂剧在内容上不仅丰富了久已在民间传唱的故事，而且广泛地反映了当时的社会现实，成为广大人民群众最喜爱的文艺形式之一。

元散曲散曲释名一、元代人称为乐府或今乐府。

二、散曲之名最早见于文献，是明代朱有墩《诚斋乐府》，此书所说的散曲专指小令，不包括套数。

三、明代中叶以后，散曲的范围逐渐扩大，把套数也包括进来。

四、 20世纪以来的学者的论文，把小令、套数都看作散曲。

散曲作为文体概念做终被确定下来。

散曲的产生与发展一、散曲的产生1、发源于金词根据学者研究散曲产生于金元之际，产生于民歌俚谣。

金代的词已经出现曲的特点，倾向俚俗、率直、诙谐、浅白。

金词对大量北方俚歌俗调的吸收，金词中的许多词牌实际上已经是亦词亦曲，很多词在文学风格上已经接近后代的曲。

2、散曲输入文坛成为散曲文学的主要途径。

金末元初文人没有科举取仕这条路可走，加上但是避世——玩世的社会思潮的影响，他们出入秦楼楚馆，而大量名妓会制乐府、唱曲，她们将民间的歌曲大量修改、传唱。

元曲基本知识《长亭送别·正宫·端正好》碧云天，黄花地，西风紧。

北雁南飞。

晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

【步步娇】袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。

停半晌整花钿，没揣菱花偷人半面，迤逗的彩云偏。

我步香闺怎便把全身现。

《寨儿令》天欲明，觉寒生，打书窗只闻风有声。

步出柴荆，遥望郊坰，滚滚势如倾。

四围山岩壑都平，道途间无个人行。

爱园林春浩荡，喜天地气澄清。

巧丹青，怎画绰然亭？【沉醉东风】万树枯林冻折，千山高鸟飞绝，兔径迷，人踪灭，，载梨云小舟一叶。

衰笠翁耐冷的别，独钓寒江暮雪。

概念一：元曲的定义元曲:又称词余、乐府，内容是散曲与元杂剧的曲文。

是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举。

元曲虽有固定格格式，但并不生硬死板，在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。

所以，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样,就是这个缘故(同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格)。

衬字：曲谱规定的必需的正字之外增加的字。

不规定平仄，用于调节句法、补充语义和语气。

有“衬字不过三”的提法。

幺篇：写作过程中连续使用同一个曲牌时候，后面各个曲牌不再标出，而写作“幺篇”或“幺”。

南曲称“前腔”。

重头：凡是同一曲牌，重复填写几遍或几十遍，用韵互异，首尾句法完全相同的，称重头。

换头：重复使用同一曲牌，后曲换前曲的头一句或几句，稍稍增减字数，性质与幺篇相同.犯：程式标识，即使用同一宫调或相同笛色的不同宫调内选取不同曲牌的节句集合的新曲。

集同一宫调曲牌者叫“犯本宫”，不同宫调相集者称“犯xx宫”。

符号厶：表示此处应填的字宜去可上，去，指去声字，上，上声字二：句式：除了诗词中讲的一字至七字句外，多出了八、九、十、十一字句。

其中：八字句（复合式单句）以上三下五最常用，上二下六也偶尔见之。

九字句（复合式单句）基本是上三下六，其次为上四下五句式。

元曲的基本常识

#1.
散曲
天净沙天净沙秋思马致远
枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。古道西风瘦马,夕阳西下断肠人在天涯。夕阳西下，瘦马夕阳西下，断肠人在天涯。
散曲
Hale Waihona Puke 天净沙天净沙秋思马致远
枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。古道西风瘦马,夕阳西下断肠人在天涯。夕阳西下，瘦马夕阳西下，断肠人在天涯。
元杂剧是在宋金时期诸宫调基础上形成的一种文歌曲、学样式，是一种把歌曲宾白、学样式，是一种把歌曲、宾白、舞蹈结合起来的艺术样式。样式。体例:四折一楔子。体例:四折一楔子。一折相当于现代剧的一幕或一场，一折相当于现代剧的一幕或一场，是故事情节发展的一个较大的自然段落，分别是故事的开端、发展、展的一个较大的自然段落，分别是故事的开端、发展、高潮和结局。高潮和结局。一楔子，介绍剧情，类似现代剧中的序幕；一楔子，介绍剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏。的放在两折之间，相当于后来的过场戏。
元曲的基本常识: 元曲的基本常识
曲：是继诗、词兴起的一种古代的诗歌体裁，是配乐歌是继诗、词兴起的一种古代的诗歌体裁，的诗。唱的诗。体制：曲牌和宫调(宫调即现代音乐的C 宫调，调等)。体制：曲牌和宫调宫调，即现代音乐的C调、D调等。曲牌:规定了一首曲的句数、字数，平仄、押韵. 曲牌规定了一首曲的句数、字数，平仄、押韵宫调:每个曲牌都隶属于一个宫调，宫调每个曲牌都隶属于一个宫调，每个宫调都有若干个曲牌。干个曲牌。
［注解］注解］
岳王：即岳飞，宋宁宗时追封为鄂王，故称岳王。岳王：即岳飞，宋宁宗时追封为鄂王，故称岳王。披文握武：指文武双全。披文握武：指文武双全。建中兴宙宇：为民族中兴建立功业。宙宇，指国家社稷。建中兴宙宇：为民族中兴建立功业。宙宇，指国家社稷。功成却被权臣妒，正落奸谋：岳飞被奸臣秦桧谋害事功成却被权臣妒，正落奸谋：指岳飞被奸臣秦桧谋害事。闪杀人：害死人。闪杀人：害死人。旌节：军队。旌节：军队。士夫：人民。士夫：人民。丘陵：指祖宗陵墓，此指中原。丘陵：指祖宗陵墓，此指中原。銮舆：天子车驾，指天子，即宋高宗赵构。銮舆：天子车驾，代指天子，即宋高宗赵构。钱塘：即今杭州，岳飞在此遇害，后迁葬西湖。钱塘：即今杭州，岳飞在此遇害，后迁葬西湖。

元曲基本知识

元曲基本知识
一、元曲：
是杂剧和散曲的合称，两者都采用北曲的演唱形式。散曲是元代文学主体。
二、元曲四大家：
关汉卿、马致远、郑光祖、白朴
三、杂剧：
1.关汉卿是元杂剧的奠基人，也是前期的剧坛领袖。
2.元杂剧的特点：
（1）一本杂剧由“四折一楔子” 组成；
（2）角色：
正旦：女主角；正末：男主角；
科：人物所做的动作、表情及舞台效果；（5）杂剧能使用“衬字”；
四、散曲：
1.散曲有小令和套数（套曲）两种。（1）小令：由单支曲：由两支以上
属同一宫调的曲子依次连缀而成；
2.散曲的特点：
（1）散曲通首同韵，句句押韵，不能换韵；（2）散曲能用“衬字”来增添字句；
净：地位低下的带有喜剧性的人物；
杂：除了旦、末、净三类人外的所有人；
（3）音乐方面：
元杂剧的每一折戏只能由一个人演唱：由正旦演唱，称为旦本；由正末演唱，称为末本；
元杂剧每一折戏都是在同一宫调下
由若干曲牌连缀而成；
（4）杂剧舞台由唱、白、科三部
分组成。
唱：唱歌、演唱；
白：道白，××云；

关于元曲的文学常识

元曲文学常识一、元曲起源与背景元曲是元代文学的代表形式，它是中国古典戏曲的巅峰之作。

元曲起源于金元时期，兴盛于明清，流传至今。

元曲的起源可以追溯到唐朝的诗歌和宋朝的词曲，它们为元曲的形成提供了丰富的素材和艺术灵感。

元朝时期，由于汉族知识分子的边缘化和政治上的压抑，他们选择了与之前不同的表达方式，即通过戏曲来表达自己的情感和思想。

同时，商业经济的发展和市民阶层的壮大也为元曲的兴起提供了社会基础。

二、元曲代表作家元曲的代表作家有：关汉卿、白朴、马致远、郑光祖等。

关汉卿是元曲的代表作家之一，他的作品如《窦娥冤》、《救风尘》等，充满了对社会现实的深刻揭示和人性的细腻刻画。

白朴的《墙头马上》以爱情为主题，通过富有诗意的语言和生动的情节，展现了元曲的艺术魅力。

马致远的《秋思》以其独特的艺术风格和深刻的意境，被誉为“万花筒中的珍品”。

郑光祖的《倩女离魂》则以浪漫主义的手法表现了人性的复杂和情感的真挚。

三、元曲题材与风格元曲的题材广泛，包括爱情、婚姻、社会伦理、历史故事等。

元曲的风格多样，有豪放、有婉约，有悲壮、有清新。

元曲以其独特的艺术风格和深刻的社会洞察力，成为了中国文学史上的瑰宝。

四、元曲流传与影响元曲在中国的文学史上有着重要的地位，它影响了明清两代的文学创作。

元曲以其生动的情节、鲜明的个性和深刻的社会洞察力，深受广大群众的喜爱。

在海外，元曲也影响了东亚、东南亚等地的文学艺术发展。

五、元曲与其他文学形式的关系元曲与诗词、话本等文学形式有着密切的联系。

它吸收了诗词的韵律和表现手法，同时又具有自身的独特性。

元曲与话本相比，虽然都是叙事文学，但它们的艺术风格和表达方式却有所不同。

话本更注重情节的曲折和细节的描写，而元曲则更注重人物形象的刻画和情感的表现。

六、元曲在文学史上的地位元曲在中国文学史上具有重要的地位。

它是中国古典戏曲的巅峰之作，代表着中国戏曲艺术的成熟和完美。

元曲以其生动的情节、深刻的主题和鲜明的个性，成为了中国文学宝库中的瑰宝。

元曲基础知识

元曲基础知识元曲基础知识第一讲一，元曲的定义元曲又称词余、乐府，是中华民族灿烂文化宝库中的一朵奇葩，它在思想内容和艺术成就上都体现了独有的特色，和唐诗宋词鼎足并举。

元曲虽有固定格格式，但并不生硬死板，在定格中加衬字，部分曲牌还可增句，押韵上允许平仄通押，与律诗绝句和宋词相比，有较大的灵活性。

所以，同一首“曲牌”的两首有时字数不一样，就是这个缘故(同一曲牌中，字数最少的一首为标准定格)。

二，元曲的产生王国维在《宋元戏曲史.序》中说：“凡一代有一代指文学：楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学。

而后世莫能继焉者也。

”正所谓“时运交移，质文代变”，“文变染乎世情，兴废系乎时序”。

文随着时代变化，古今中外，概莫能外。

元曲之所以成为一代文学是与元蒙古贵族入主中原后的政治文化背景密切相关的。

元世祖忽必烈灭亡宋朝统一中国后，尖锐的民族矛盾与斗争就一直存在。

元朝统治者政治上实行武力镇压，对汉族知识分子严酷打压控制，使科举制度中断了长达７８年之久，知识分子被降到比娼妓还要低的地位。

所以，元代有“一官二吏三僧四道五医六工七猎八娼九儒十丐＂之说。

知识分子排到倒数第九可想而知地位多么低微。

同时元蒙统治者借助儒学理学和宗教禁锢来麻痹人们的思想意识，以巩固其统治，使中国的文化学术沦入衰退境地。

另一方面，元代城市经济特别发达，外来文化的输入，加上作为统治者的蒙古族一直喜爱歌舞，因此戏曲为代表的市民文学就大大地发展起来，久而久之取代了以诗文为主的正统文学地位，从此古文，诗词渐渐衰弱。

这是因为诗文受到统治者的排斥，加上诗文作家大多是官宦，脱离大众，脱离生活，受重重思想束缚，不能写出反映社会现象的作品，而杂剧作家身居下层，了解和熟悉市民生活，封建礼教和程朱理学的思想影响较少，能自由地进行创作。

再就是诗文作家政治上得不到尊重，苦闷思想普遍存在。

有的作家不满现实留恋宋王朝，有的向往山林隐逸生活等等．．．这一切，使文人的生命观和价值观发生了巨大的裂变。

元曲常考知识点总结

元曲常考知识点总结元曲常考知识点一：元曲的发展历史元曲起源于元代，受到了元代的政治、社会和文化环境的影响。

元曲的发展历史可以分为三个阶段：初期阶段、鼎盛阶段和衰落阶段。

元曲在初期阶段主要是在宫廷和寺庙中演出，其中的代表作品有《庐山谣》、《孔雀东南飞》等。

鼎盛阶段是元曲的黄金时期，元曲的表演趋向大众化，剧种、曲调和表演形式更加丰富多样，著名的作品有《西厢记》、《紫钗记》等。

而衰落阶段则是元曲在明代以后逐渐式微，逐渐被其他戏曲形式所取代。

元曲常考知识点二：元曲的艺术特点元曲是一种具有浓厚民族特色的艺术形式，它的艺术特点主要表现在以下几个方面：1. 融合音乐、舞蹈和戏剧：元曲是一种综合性的艺术形式，它融合了音乐、舞蹈和戏剧的表现手段，表现方式丰富多样。

2. 表演形式丰富多样：元曲的表演形式非常丰富多样，有歌曲、舞蹈、对唱、快板等表演方式，给观众带来了多样化的艺术享受。

3. 语言优美婉转：元曲的语言格调优美婉转，词藻华丽，情感真挚，给人以美的享受。

4.反映社会生活和人民情感：元曲在艺术创作中注重反映社会生活和人民情感，内容贴近人民生活，深受民众喜爱。

元曲常考知识点三：元曲的代表作品元曲有很多优秀的代表作品，其中比较著名的有《西厢记》、《紫钗记》、《庐山谣》、《孔雀东南飞》、《梧桐雨》等。

这些作品在元代以后仍然保留了相当高的艺术价值，给后人留下了宝贵的艺术遗产。

元曲常考知识点四：元曲的影响元曲对后世的影响非常深远，它不仅在音乐、舞蹈和戏剧方面对后世产生了深远的影响，而且在文学、文化领域也有着不可小视的影响。

元曲反映了中国古代社会、文化、宗教、伦理、情感等多种方面的内涵，对后世文学的发展产生了积极的影响。

元曲常考知识点五：学习和传承元曲的意义对于学习和传承元曲，可以给我们带来以下几个方面的意义：1. 了解和感受中国传统文化：元曲是中国传统文化的重要组成部分，通过学习元曲可以了解和感受中国传统文化的魅力。

2. 拓展艺术视野：元曲是一种综合性的艺术形式，通过学习元曲可以拓展我们的艺术视野，增加对不同艺术形式的了解和欣赏。

元曲文学常识

元曲文学常识
元曲文学是指中国元代（1271-1368年）的戏曲文学。

元曲的
创作和演出形式独特，融合了诗、词、曲、话、舞等多种艺术形式，具有戏剧性和音乐性，既有高度的艺术性，又有广泛的群众基础。

元曲文学起源于南宋时期的杂剧，发展四大类别的戏曲，分别是元杂剧、元杂剧、元杂剧、元杂剧。

元杂剧是元曲的主要形式，具有历史剧、仙侠剧、情感剧等多样化的题材。

元曲以其生动活泼的语言、真实的人物形象和丰富多彩的情节，深受元代观众的喜爱。

著名的元曲作家有郑光祖、关汉卿、白朴、郑之珍等。

元曲文学对中国传统戏曲文化的发展产生了重要影响，并成为后来明清时期戏曲的重要源头。

元曲作品也是研究元代社会、文化和艺术的重要资料。

元曲基本知识培训资料

代表作家作品:(元曲四大家) 关汉卿《窦娥冤》、郑光祖《倩女离魂》马致远《汉宫秋》、白朴《墙头马上》
结束

戏曲（元杂剧）的体制特点
（１）以唱为主，说白只是起很次要的作用（２）元杂剧一本四出，因此一般篇幅短小．（３）元杂剧角色分为末，旦，净，外，杂五大类．（４）从音乐的角度看，元杂剧的曲调与词有密切的联系．
元曲是元戏曲（杂剧）和元散曲的合称。词与曲比较： A、在语言上词典雅含蓄，而散曲通俗活泼； B、在格律上词要求严格，而散曲更自由些； C、在分类上宋词：小令、中调、长调元曲：剧曲（杂剧）散曲：小令、套数 D、在格式上宋词：词牌+标题《贺新郎·送胡邦衡待制》元曲：宫调+曲牌+标题【双调·寿阳曲】山市晴岚
元曲的兴起与发展的原因首先，元代的社会现实是元曲兴起的基础，元朝疆域辽阔，城市经济繁荣，宏大的剧场，活跃的书会和日夜不绝的观众，为元曲的兴起奠定了基础；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促进元曲的形成；再次，元曲是诗歌本身的内在规律及文学传统继承、发展的必然结果。
散曲的体制特点
语言通俗活泼，格律自由按体式分两类:“小令”和“套曲”。小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子(少数包含二三支曲子)。套曲则由多支曲子组成，而且要求始终用一个韵。散曲的曲牌名称，如《叼叨令》、《刮地风》、《喜春来》、《山坡羊》、《红绣鞋》之类，这些名称多很俚俗，接近民歌。
元曲的主题特点
元代社会使读书人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治专权，社会黑暗，因而使元曲放射出极为夺目的战斗的光采，透出反抗的情绪；锋芒直指社会弊端，直斥“不读书最高，不识字最好，不晓事倒有人夸俏”的社会，直指“人皆嫌命窘，谁不见钱亲”的世风。
元曲的组成

元曲冷知识

元曲冷知识
元曲是中国古代戏曲的一种形式，它起源于中国北方，是元代（1271-1368年）的一种重要文学艺术形式。

以下是一些关于元曲的冷知识：
1.元曲的起源：元曲起源于中国北方的民间曲艺，最初是在农村的集市和庙会上演出的，后来逐渐发展成为城市剧场中的表演艺术。

2.元曲的四大流派：元曲主要有四大流派，分别是杂剧、散曲、南戏和北曲。

其中，杂剧是元曲的主要形式，它以滑稽幽默、讽刺批评社会为特点；散曲则以抒情为主，曲调优美；南戏和北曲则是地方戏曲形式。

3.元曲的表演形式：元曲的表演形式多样，有唱、念、做、打四种基本方式。

其中，唱是元曲的主要表演方式，演员通过唱腔来表达角色的情感和内心世界。

4.元曲的剧本结构：元曲的剧本结构一般分为开场、发展、高潮和结局四个部分。

开场一般以诗或曲调的形式引入剧情；发展是角色之间的互动和情节展开；高潮是剧情发展到最高点，常以大段的唱腔来表达；结局是剧情的收尾，常以团圆或悲剧的形式呈现。

5.元曲的著名作家：元代有许多著名的元曲作家，如关汉卿、白朴、郑光祖、马致远等。

他们的作品至今仍被广泛演唱和演出。

这些是关于元曲的一些冷知识。

1。

元曲的知识点总结中考

元曲的知识点总结中考一、元曲的特点1.多样化的剧种形式元曲包括“元杂剧”、“元杂曲”、“元曲牌”、“元曲牌子”、“元曲子”、元曲”等“元”字命名的剧种形式。

这些剧种形式在形式和内容上有所不同，包括快板、慢板、七言律诗、杂曲牌、牌子曲等形式。

2.歌舞性强元曲以其歌舞性强的特点而著称。

它不仅注重对音乐舞蹈的表现形式，而且重视对人物生活和社会现实的深刻揭示，是中国戏曲中的一支独特的民族戏曲。

3.生动多彩的表演形式元曲表演形式丰富多彩，包括唱、念、做、打等多种表演方式，能够全面展现演员的才华和艺术魅力。

4.强烈的人文情感色彩元曲在表现人物情感方面非常丰富，能够深刻地揭示人物内心世界和社会生活，具有较强的反映现实生活的作用。

二、元曲的发展历程元曲的发展历程可以分为以下几个阶段：1.元曲的起源元曲的起源可以追溯到元朝，当时的戏曲表演受到了当地的音乐舞蹈的影响，发展了具有独特特色的元曲形式。

2.元曲的鼎盛时期元曲的鼎盛时期是在元朝至明代之间，当时的元曲剧种形式和表演风格相继形成，并在全国范围内广泛传播。

3.元曲的变革与传承元曲时代的结束标志着元曲的衰落，但其影响深远，对中国传统文化乃至世界文化产生了深远的影响。

在后世的文学、音乐、舞蹈等方面，元曲的影响一直存在，多方面的作品受到元曲的影响。

三、元曲的代表作品元曲有许多著名的作品，其中最具代表性的包括《窦娥冤》、《汉宫秋》、《贵妃醉酒》、《牡丹亭》等。

这些作品在音乐、剧本、舞蹈等方面都具有重要的地位，对后世的影响也非常深远。

1.《窦娥冤》《窦娥冤》是元曲中的一部悲剧作品，讲述了窦娥的冤屈和感人故事。

该剧的音乐、表演、舞蹈等方面都具有极高的艺术价值，是元曲中的代表作品之一。

2.《牡丹亭》《牡丹亭》是元曲中的一部爱情戏曲，由明代著名戏剧家汤显祖所作。

该剧以其优美的诗句、深刻的人物塑造和精致的表演，成为元曲中的经典之作。

3.《汉宫秋》《汉宫秋》是元曲中的爱情悲剧，讲述了汉文帝与昭君的感人故事。

学习元曲必知的常识

学习元曲必知的常识学习元曲必知的常识元曲是盛行于元代的一种文艺形式，为元代儒客文人智慧精髓，包括杂剧和散曲，有时专指杂剧。

杂剧，宋代以滑稽搞笑为特点的一种表演形式，元代发展成戏曲形式。

下面是小编整理的学习元曲必知的常识，欢迎大家分享。

元曲大致分为两种，一是元杂剧，一是元散曲。

元散曲是诗歌，散曲包括套数（套曲、散套）、带过曲和小令（清曲、叶儿）。

套数由同一个曲调的若干曲子组成。

小令只含一支曲子。

元杂剧是一种把歌曲、说白、舞蹈结合起来的一种形式。

元曲的兴起与发展，有着复杂的原因。

首先，先代的社会现实是元曲兴起的基础，元朝疆域辽阔，城市经济繁荣，宏大的剧场，活跃的书会和日夜不绝的观众，为元曲的兴起奠定了基础；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促进元曲的形成；再次，元曲是诗歌本身的内在规律及文学传统继承、发展的必然结果。

元曲兴起并代表这一时期文学的最高成就，就其本身而言则是由于元曲确立并完善了体制形式曲的体制具体表现为以下六个方面：1、宫调：宫调是指中国古代音乐的调式，曲与宫调出于隋唐燕乐，南北曲常用的有五宫四调，通称九宫或南北九宫，包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫（五宫）、大面调、双调、商调、越调（四调），曲的每一个宫调都有各自的风格，或伤悲或雄壮，或缠绵或沉重。

元曲中的戏曲套数和散曲套数，是由两支以同一宫调的不同曲牌相联而成。

2、曲牌：俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多，元代北曲共335个，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。

据此可以填写新曲词，曲牌大都来自民间，一部分由词发展而来，故曲牌名也有和词牌名相同的，但是内容并不完全一致。

此外，还有专供演奏的曲牌，但大多只有曲调而无曲词。

3、曲韵：元曲在押韵方面严守《中原音韵》十九部的要求而分平、上、去，用韵上有以下特点：平仄通押，不避重韵，一韵到底，借韵、暗韵、赘韵、失韵。

元曲基础知识

元曲基础知识“元曲”，是杂剧和散曲的统称。

杂剧是戏曲，散曲属诗歌，它们都以曲辞为主，因而总称为曲。

散曲包括小令和套数两种形式。

小令是独立的只曲，相当于一首单调的词，主要是从民间的小曲和词调变化来的。

其形式是“ 一宫调一曲子”，如我们熟悉的马致远的《越调·天净沙·秋思》。

套数，若干支曲牌联合成套，称为套数。

其特点是：把同一宫调的若干支不同曲牌的曲子连缀在一起，少则数首，多则十几首，甚至几十首，构成一个庞大的整体。

这些连缀的曲子可根据需要在同一宫调中进行选择，但需要按一定的顺序排列，而且一韵到底，且末了都用“煞调”和“尾声”结束。

其形式是“一宫调数曲子”。

元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的，融歌唱、说白、舞蹈为一体的一种戏曲形式。

金末元初产生于中国北方。

是在金院本基础上以及诸宫调的影响下发展起来的。

今天我们读到的元杂剧其实就是供元倡优舞台演出的剧本。

在结构上，杂剧剧本通常由四折一楔子组成。

折，首先是剧本剧情的一个自然段落，另外又是剧曲音乐的一个单元，每折由一个严格程式的套数构成。

楔子，只唱一二支曲子，篇幅比折短小，位置也不固定。

一般放在第一折之前，介绍人物、剧情，类似现代剧中的序幕；也有的放在两折之间，加强前后剧情的联系，相当于后来的过场戏。

（但也有少数杂剧突破了一本四折一楔子的形式。

有的将一本分为五折或六折，还有用两个楔子的。

通常一本就是一部戏，个别情节长的戏，可写多本。

如王实甫的《西厢记》共五本二十一折。

）每本杂剧的末尾有两句、四句或八句对语，用以概括全剧内容，叫做“题目正名”。

如《窦娥冤》结尾的“题目”是“秉鉴持衡廉访法”，“正名”是“感天动地窦娥冤”。

在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。

楔子只能用一二支小令，不能用套曲。

宫调，即调式。

曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。

剧本里唱词前面都标明宫调与曲牌的名称，如[ 正宫·端正好 ] 、[ 商调·集贤宾 ], “正宫”、“商调”是宫调名称, “端正好”、“集贤宾”是曲牌。

元曲基础知识

元曲基础知识元曲基础知识元曲的兴起对于我国民族诗歌的发展、文化的繁荣有着深远的影响和卓越的贡献，元曲一出现就同其他艺术之花一样，立即显示出旺盛的生命力，它不仅是文人咏志抒怀得心应手的工具，而且为反映元代社会生活提供了人民群众喜闻乐见的崭新的艺术形式。

元曲的组成，包括两类文体：一是包括小令、带过曲和套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。

元曲以其作品揭露现实的深刻以及题材的广泛、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多变，在中国古代文学艺苑中放射着璀璨夺目的异彩。

元曲的兴起与发展，有着复杂的原因。

首先，先代的社会现实是元曲兴起的基础，元朝疆域辽阔，城市经济繁荣，宏大的剧场，活跃的书会和日夜不绝的观众，为元曲的兴起奠定了基础；其次，元代各民族文化相互交流和融化，促进元曲的形成；再次，元曲是诗歌本身的内在规律及文学传统继承、发展的必然结果。

元曲兴起并代表这一时期文学的最高成就，就其本身而言则是由于元曲确立并完善了体制形式，曲的体制具体表现为以下六个方面：1、宫调：宫调是指中国古代音乐的调式，曲与宫调出于隋唐燕乐，南北曲常用的有五宫四调，通称九宫或南北九宫，包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫（五宫）、大面调、双调、商调、越调（四调），曲的每一个宫调都有各自的风格，或伤悲或雄壮，或缠绵或沉重。

元曲中的戏曲套数和散曲套数，是由两支以同一宫调的不同曲牌相联而成。

2、曲牌：俗称“曲子”，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多，元代北曲共335个，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。

据此可以填写新曲词，曲牌大都来自民间，一部分由词发展而来，故曲牌名也有和词牌名相同的，但是内容并不完全一致。

此外，还有专供演奏的曲牌，但大多只有曲调而无曲词。

3、曲韵：元曲在押韵方面严守《中原音韵》十九部的要求而分平、上、去，用韵上有以下特点：平仄通押，不避重韵，一韵到底，借韵、暗韵、赘韵、失韵。

元曲基本文学知识

元曲基本文学知识
元曲基本文学知识
元曲是中国文学史上与唐诗、宋词并立的一座艺术丰碑，包括散曲和杂剧。

散曲是兴盛于元代的一种诗歌形式，有小令和套曲两类杂剧，是在前代戏曲艺术和讲唱文学的基础上发展起来的。

它的'出现，标志着中国传统戏曲艺术进入成熟阶段，关汉卿的《窦娥冤》和王实甫的《西厢记》是元杂剧的代表作品。

杂剧的语言包括曲词、说白和科介。

曲词、说白是台词，是剧中人物的语言；科介是舞台提示，是对剧中人物的主要动作、表情和舞台效果的简要说明。

与诗、词相比，戏曲的语言通俗，多用口语；与其他戏剧种类相比，戏曲的语言具有以“曲”为形式的诗剧特点。

超现实的想象，夸张和借景抒情，是戏曲重要的艺术手法，前者以奇异的情节塑造人物形象，反映生活；后者则继承了我国古代诗歌注重意境美的传统，是一种形象化和富于诗意的表现人物感情的方法。

元曲基础知识大全

元曲基础知识大全元曲与唐诗、宋词并立在中国文学史上一座艺术丰碑。

小编整理了元曲基础知识大全，欢迎欣赏与借鉴。

〔般涉调〕元曲宫调之一，周德清《中原音韵》：“般涉拾掇坑堑。

”〔哨遍〕曲牌名，散套可作首牌。

剧套嵌入套中，亦入〔中吕〕，与宋词、诸宫调略同。

有〔么篇〕换头，散套用否均可，剧套不用。

首末句与始调不同，余同诗调。

此曲诗调定格14句，定格字句：六、七、六、七、六、三、五、五、五、七、七、六、六、七、（／五、七、七、七、四、五、六、四、四、七、七、四、四、四）计81字，〔么篇〕换头，定格13句，定格字句：四、七、七、七、七、四、五、六、四、四、七、七、七，计69字，全曲共150字。

｛：请大家注意核查此曲牌真正的格式！｝〔耍孩儿〕曲牌名，散套可作首牌。

剧套嵌入套中，又名〔魔合罗〕。

南北曲中都有。

北曲多用在〔正宫〕、〔中吕〕、〔双调〕大套曲后。

也有开首即用此曲，后面加煞曲七八支，作为一套的，即〔耍孩儿〕—〔煞〕（数量不定）—〔尾声〕。

没有单独作小令用的。

诸宫调同，〔南曲〕不同。

〔幺篇〕同始调，用否均可。

定格9句，定格字句：七、七、七、四、七、七、五、四、四，共52字。

〔黄钟〕元曲宫调之一。

周德清《中原音韵》：“大凡声音，各应于律吕，分六宫十一调”“黄钟宫富贵缠绵。

”〔醉花阴〕曲牌名，套数首牌。

古近二体。

古体5句，宋词牌小异。

近体七句，前五句同古体，北曲多用之，定格7句。

定格字句：七、六、五、四、五、五、七，共39字。

〔人月圆〕曲牌名，属北曲，小令用。

有〔幺篇〕换头，须连用。

全同宋词。

北宋人王诜(shēn)词中有“人月圆时”，故名。

又叫〔青衫湿〕。

金元时北人喜欢唱它，随入散曲。

定格11句。

定格字句：七、五、四、四、四；〔幺篇换头〕四、四、四、四、四、四、，共48字。

〔正宫〕元曲宫调之一，又作“正黄钟宫”。

周德清《中原音韵》：“正宫惆怅雄壮。

”〔端正好〕曲牌名，属北曲。

套数首牌。

与《仙吕》同，与宋词略异，定格工5句，定格字句：三、三、七、七、五，公25字。

元曲复习资料

元曲复习资料元曲是中国文学历史上一种重要的戏曲形式，兴盛于元代。

它的特点是融合了音乐、舞蹈和戏剧等多种艺术形式，以及精彩的唱词和曲调。

元曲具有独特的艺术魅力，对中国戏曲文化的发展产生了深远的影响。

本文将为大家介绍元曲的起源、发展以及代表作品。

一、元曲的起源与发展元曲起源于元朝（1279年-1368年），这段时期是中国历史上的元明两朝。

元代作为蒙古族的政权统治下的时期，蒙元政权开拓了对外贸易，引进了西方文化，推动了中国文化的多元化。

在这样的历史背景下，元曲逐渐形成并发展壮大。

元曲的发展可以分为三个阶段：早期元曲、中期元曲和后期元曲。

早期元曲主要表现为雷动师和钟陶系列剧目，这些剧目以快板为主，描写了具有历史背景的故事。

中期元曲则以杂剧为主，出现了许多优秀的曲艺剧目，如《汉宫秋》、《窦娥冤》、《西华山》等。

而后期元曲则在南戏的影响下，表现出更加丰富多样的艺术风貌。

二、元曲的特点元曲在中国文学史上独树一帜，具有许多独特的艺术特点。

1. 曲艺化表演：元曲以曲艺化的方式进行表演，包括唱、念、做、打、舞等多种表演形式。

这种综合的表演形式使得元曲具有丰富的表现力和感染力。

2. 唱词曲调：元曲的唱词非常重要，唱词的押韵和曲调的调子变化都对表演起到至关重要的作用。

而元曲的曲调也是多样的，有高亢激昂的调子，也有柔和悠扬的调子，能够表现不同情绪和氛围。

3. 多样的题材：元曲的题材涉及面广泛，既有历史题材，也有民间故事，还有神话传说等等。

这种多样的题材使得元曲能够表达丰富的人生、社会和历史内容。

4. 寓教于乐：元曲虽然是一种娱乐形式，但其中往往融入了许多教育意义和深刻的思想。

这些思想通过寓言、譬喻等方式，既能满足观众的娱乐需求，又能传达深刻的道德和哲学思考。

三、元曲的代表作品元曲有许多优秀的代表作品，下面我们将介绍几部最具代表性的作品。

1. 《窦娥冤》：《窦娥冤》是元曲中的一部脍炙人口的作品，该剧揭示了封建社会的黑暗和残酷，表达了对社会不公和人性悲剧的思考。