东方美学，“情不知所起，一往而深”

东方美学，“情不知所起，一往而深”
互联网总能向我们展示一种无比热闹的生活。

但关于美好生活的本来面目，却显得异常模糊。

我们都曾听过无数种有关“生活之美”的解释和示范，它们或许来自时尚先锋的社交网络，或许基于某个遥远他国的“乌托邦”想象……
但一切都显得或苍白或虚浮，我们真的有可能过一种“美”的生活吗？
这一次我们试着从被遗忘的东方哲学与美中找寻答案。

如果我们无法从自己的文化传统中得到美的滋养，那就好像无根的人，只能在自己的语言和文明中流浪。

1.
用对日常的尊重，对抗麻木与虚无
谈论起当代人的生活感受，麻木与虚无或许很难绕开。

陈嘉映在《何为良好生活》一书中指出，“我们有时被目的领着走，更多的时候被欲望推着走。

还有的时候，我们被欲望搅得晕头转向，转来转去，生活失去了目的。

”
快节奏的生活，让我们更倾向于追求欲望的即时满足，停不下来，也慢不下来，对生活的感知也在不断地刺激之下逐渐钝化。

得到的快感只在刹那间，结束之后往往会产生落寞跟空虚的感觉，像是“无法弥补的黑洞”。

为了逃避这种感觉，只能开始新一轮的更强烈的刺激和更猛烈的追逐，循环往复。

“心灵上真正的荒凉来自太多的快感”。

被填满的购物车、刷到停不下来的短视频、根本吃不完却一定要点的食物……在不断地追逐和求而不得中，我们很难感受到生活的美好。

那，如何才能摆脱麻木与虚无？
中国古典哲学给出的答案是：在认清生命的有限后，体验而不是占有生活。

“人生代代无穷已，江月年年望相似。

”与亘久的自然相比，人生无疑是短促且无常的。

如果人生的目的是向外部世界不断追求，那总免不了一场虚空。

因而，人关注的重心，应该是已有的生活。

李泽厚在《华夏美学》中提到，道家崇尚自然，讲求“我与万物合一”，这种思想所延展的人生态度是：人生消融于自然，但自然又不过是人世的一部分，所以，要在这人世的现实生活中去寻找归宿。

禅宗思想同样将顿悟之思寓于日常生活中。

有一段禅门公案，讲的是源律禅师问大珠慧海禅师：“和尚修道，还要用功吗？”大珠慧海禅师回答他：“要用功。

”
“如何用功？”“饥来吃饭，困来即眠。

”
饿了就吃饭，困了就睡觉，不在该吃饭睡觉的时候思虑纠结，这看似简单的生活之法，其实是充分关照内心之后与外界最自然的相处方式，是平常却积极的生活状态。

即便是最微不足道的日常，生命也有舒展开来的可能。

上学时，我们都学过“庖丁解牛”的故事。

作为厨师，宰牛是他的谋生手段，然而，十几年来，他逐渐掌握了其中的规律，在这种重复的工作之中得到了“游刃有余”的自由感受。

李泽厚因而论述到，“任何技艺，包括文艺，达到这种合目的性与规律性的熟练统一，便是美的创造。

”
人生有限，世事无常，想要向外部世界求得满足是很难得，但尊重日常，把自己该做的事情做好，却是力所能及的事，也是生活之美的来源。

“美是一种选择，甚至是一种放弃，而不是贪婪。

”生命所需其实不多，找到真正应该珍视的部分，才能更自在地生活。

2.
正视闲暇与无用，才有美的体验
虽然日常生活不能忽视，但像“庖丁”一样，能从工作中得到超越与自由，是一种非常理想的境界。

对于更多的人来说，生活或许被分割成了两部分，为生存所不得不付出的劳作和自由的闲暇。

“不得不”，这是生活的不易之处。

我们能掌控的事情太少，几乎没什么可以从心所愿。

但疲于奔命的感受，常常并不来源于这些“不得不”做之事。

而是来自我们对闲暇的漫不经心。

如前文中所提到的，我们总是用闲暇时间去追求快感和即时满足。

这无疑是把我们所剩不多的生活选择拱手让人。

其实，即便受限于种种外部条件，我们依然有可能在专属于自己的休闲时光里，创造一个足以安放自身的心灵空间。

不过，需要意识到的是，“闲”在这里，并不单指物理上的状态，更是一种从容的心态，一种“经过选择后的自足”。

“被欲望搅得晕头转向”的人，是没有真正的闲情的，只会有目标与目标间的休息。

只有心有余裕的人，才能容得下美，能发现“无用之用”。

在古典美学里，美，就生长于“无用”的缝隙中。

明末清初文学家、史学家张岱曾言，“世间有绝无益于世界，绝无益于人身，而卒为世界人身所断不可少者，在天为月，在人为眉，在飞植则为草本花，为燕鹂蜂蝶之属。

”
这些东西，并不与人的生存基本直接相关，天无月，人无眉，似乎并无大碍，一切都可以继续；但它们却给人带来了不可或缺的审美体验，生活的情味也来自于此。

古代文士所热衷的茶道、花道，所乐于把玩的奇石，所乐于观赏的园林、书画都是这样，它们在处处受限的生活里，开辟出了一个心灵的自由之所。

快感是外物对人的单向刺激，而这些看似无用之物所带来的审美体验，则是人对外物的思索与感悟。

所以，单纯的快感往往让人感到被消耗，正视闲暇与无用，才可能获得美的感受，从而让人生体验得以完整和丰盛。

3.
在经历中，重拾“东方美”
每一个民族都有自己不同的发展过程和文化传统，因而也会形成自身独特的审美观念。

这样的美，沉淀于民族的灵魂深处，滋养了一
代又一代人的心灵，是我们归属感的来源。

蒋勋曾说，“生活的美学是对旧有延续下来的秩序有一种尊重。

如果这种尊重消失了，人活着再富有，也会对拥有的东西没有安全感。

”
如果我们无法从自己的文化传统中得到美的抚慰，那就好像无根的人，只能在自己的语言和文明中流浪。

今天的生活节奏和秩序，的确让我们离东方美越来越远了。

很多人，都没有耐心或者没有机会去了解和感受它。

可是，只要我们愿意向它投注一点目光，就能获得不同的情感体验，甚至说不定，它会带你走向另一种更舒展的生活。

或许，这样的体验可以从逛一次园林，听一场昆曲开始。

“不到园林，怎知春色如许”，开头一句唱叹，一下子就将人拽进了现实秩序之外的梦境空间里。

朱唇轻点，面若桃花，竹林掩映间一唱一舞，细腻清雅，意蕴深长。

犹如徐徐展开的画卷，我们的心也随之沉静下来。

昆曲从明朝流传至今已有数百年的历史。

白先勇说它“唱腔美、身段美、词藻美，集音乐、舞蹈及文学之美于一身，经过四百多年，千锤百炼，炉火纯青，早已达到化境”，是东方美的极致体现。

它曾数度面临失传的危机，但在今天，依然具有打动人心的力量。

这当然离不开一代代表演者的传承与创造。

视频里的昆曲演员，是苏州昆剧院国家一级演员吕佳。

“情不知所起，一往而深”。

从小学习京剧，17岁进入昆曲世界，吕佳的生命，同戏曲、同舞台，牢牢地系在了一起。

作为一种古老的艺术形式，昆曲已经发展得相当成熟，每个角色应该怎么演，每个场景应该怎么表现，都已经有了许多固定的程式，它写意之美的意蕴，离不开这些程式。

但是，这并不意味着昆曲的美是凝滞的。

因为昆曲讲的是几百年前古人的故事，所以演员需要加入自己的诠释，将自己的经历与思考融入进去，才能拉近它们与观众的距离。

而且，通过累积生活感受，不断挖掘自己的内心，“才能呈现出更丰
满，经历不一样的人物”。

“好像是一种浸染，喜欢昆曲以后，慢慢的，喜欢的东西就不会是快餐式的那种。

”
吕佳的生活经历让昆曲长出了新的枝枝蔓蔓；而昆曲对于她来说，也不仅是职业，更是一种生活方式，改变了她对美的感受。

纷杂的外部世界或许会钝化我们的感官，使我们的心变得粗糙和麻木，过上一种模版化却停不下来的生活。

但庆幸的是，一切并不是无从改变。

这也是我们今天重提东方美的原因，它保留了生活的另一种想象：慢下来，给自己留一些空间，去感受日常，享受“无用”，欣赏美。

累积起小小的尝试和体验，建立新的对美的感知。

也许，我们就可以不再只是“过生活”，而是审美地生活。

保护、传承与传播中国传统文化，是爱慕一直在做的事情。

2010年，爱慕与江苏省苏州昆剧院合作，在昆剧传习所旧址打造中国首个园林实景版昆曲体验馆——苏州爱慕昆曲体验馆，坚持公益性演出，还连续举办过多场次昆曲文化体验之旅。

在产品设计中，爱慕也很重视东方美的表达，从《牡丹亭》汲取灵感，对花鸟、山水、庭院等古典纹样进行现代与审美的重新解读，展现温柔而坚定的女性力量。

恰逢苏州昆剧传习所成立100周年之际，爱慕联合看理想共同打造了一档以昆曲为主题的节目，由主讲人梁文道讲述昆曲是如何演化成如今“集美之大成者”的。

节目将于8月6日在看理想App上线。

百年之于沧海，不过一瞬；百年之于人世，却是两三代人的传承与求索。

东方美在今天能否焕发新的生机，在于我们的选择，“美，用经历去创造”。

参考资料
1.《无边风月：中国古典生活美学》｜刘悦笛赵强
2.《昆曲·春三二月天：牡丹亭》｜华玮（编）
3.《华夏美学》｜李泽厚
4.《天地有大美》|蒋勋
头图&配图：《卧虎藏龙》撰文：Purple
监制：猫爷。