中国戏曲（3）：黄梅戏，具有浓郁的乡土气息

中国戏曲（3）：黄梅戏，具有浓郁的乡土气息
说起黄梅戏，我想到的就是天仙配里面的“树上的鸟儿成双对……”，还有女驸马里面的“为救李郎离家园……”这两首都是黄梅戏里面的经典曲目呢，现在想想都想来几句呢，哈哈！那么现在就来介绍一下我很喜欢的黄梅戏吧！
黄梅戏，也称之为黄梅调或者采茶戏，是中国的五大戏曲剧种之一。

它也是与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种之一哦！黄梅戏源自于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅一带的采茶调。

清末时传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地的民间艺术相结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新生的戏曲剧种。

黄梅戏是安徽省的主要地方戏剧种，发源于以安徽省安庆市为中心的皖江流域，皖鄂交界的大别山地区，下至安徽安庆宿松、岳西、太湖、望江、潜山、怀宁、安庆市区、枞阳、桐城以及安徽池州在内的广大皖江流域），并最终以完整的独立剧种的形式诞生于安庆地区、成长于安庆地区、兴盛于安庆地区。

现在呢，主要是分布在安徽省安庆市及其周边地区。

黄梅戏的最早源头可能是来自湖北与安徽交界的大别山地区。

传说清朝乾隆时期，湖北省黄梅县一带的大别山采茶调传入毗邻的安徽
省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新的戏曲剧种，当时称为怀腔或怀调，这就是早期的黄梅戏。

其后黄梅戏又借鉴吸收了青阳腔和徽调的音乐、表演和剧目，开始演出“本戏”。

后以安庆为中心，经过一百多年的发展，黄梅戏更是成为了安徽主要的地方戏曲剧种和全国知名的大剧种。

黄梅戏的起源最早可以追溯到唐代。

据史料记载，早于唐代时期，黄梅采茶歌就很盛行，经宋代民歌的发展、元代杂剧的影响，逐渐形成民间戏曲雏形。

到了明清时期，黄梅县戏风更加繁盛。

黄梅戏发展的早期大概是从清乾隆未期到辛亥革命前后。

黄梅戏的原名是“黄梅调”或“采茶戏”，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区形成的一种民间小戏。

其中一支逐渐东移到安徽省怀宁县为中心的安庆地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己的特点，被称为“怀腔”或“怀调”，这就是现在黄梅戏的前身了。

黄梅戏从起源到发展经历了独角戏、三小戏、三打七唱、管弦乐伴奏4个历史阶段。

前3个阶段均在湖北黄梅完成，为黄梅戏大剧种的最后形成提供了充分的先决条件。

从清康熙、乾隆到光绪年间，是“三打七唱”形成和发展的重要历史阶段。

这个阶段全面实践了传统剧目、唱腔、表演艺术积累和剧种的广泛传播，期间传统剧目非常丰富，艺人能演出的本戏、小戏有200多本，俗称“大本三十六、小曲七十二”。

其中，不少是取材于黄梅的真人真事。

在剧目方面，大戏主要表现的是当时人民对阶级压迫、贫富悬殊的现实不满和对自由美好生活的向往，小戏大都表现的是农村劳动者的生活片段?。

黄梅戏以抒情见长，韵味丰厚，唱腔纯朴清新，细腻动人，以明
快抒情见长，具有丰富的表现力，且通俗易懂，易于普及，它的表演质朴细致，以真实活泼著称。

??非常深受各地群众的喜爱，黄梅戏与京剧、越剧、评剧、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种，黄梅戏在湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港、台湾等地也都黄梅戏的专业或业余的演出团体，黄梅戏更是成为了演绎和传播中国传统文化的重要手段，黄梅戏也是被列入了国家级非文化物质遗产的呢！。