设计学概论总结
设计概论知识点笔记总结
设计概论知识点笔记总结一、设计概念1. 设计的定义- 设计是指对事物的规划和构思，以达到某种目的或满足某种需求的活动。
- 设计是对生活中各种物质和非物质事物的外形结构、功能、品质进行规划和设计，所用的思维方式和手段。
2. 设计的特点- 对象性：设计的目标是对具体物体进行设计。
- 转换性：将抽象的理念和概念转化为具体的事物。
- 目的性：设计的行为必须有一个明确的目标。
- 前瞻性：设计必须具有未来的意义。
3. 设计的基本要素- 内容：设计的具体对象和任务。
- 方法：开发出用于描述和实现任务的技能和技术。
- 手段：设计所必须的实体资源和材料。
- 关系：与设计相关的人、事、物之间相互影响和制约的关系。
二、设计原理1. 设计的基本原理- 经济性原则：在满足产品功能要求的前提下，设计应该尽可能节约资源。
- 可行性原则：设计应该在技术经济条件允许的范围内开展和实施。
- 适用性原则：产品的设计应符合人体工程学原理，使产品使用起来更加舒适方便。
- 美学原则：产品的设计应当追求美学效果，体现艺术特点和审美要求。
- 安全性原则：产品的设计应当保障用户的生命安全和财产安全。
- 可靠性原则：产品的设计应该具有良好的可靠性，能够长期稳定地运行。
- 符合需求原则：产品的设计应该满足用户实际的使用需求。
2. 设计的实用原则- 空间原理：在产品设计中要合理利用和组织空间。
- 结构原理：产品设计中要尽量简化结构，以降低成本，提高可靠性。
- 功能原理：产品设计中要明确产品的使用功能，确保产品功能完善和相互协调。
三、设计过程1. 设计流程- 明确设计目标：确定设计任务和目标，并且建立设计标准。
- 调研：调查市场、用户、材料和技术等相关信息和条件。
- 概念设计：根据需求和调研结果，进行构思和方案选择。
- 方案设计：根据概念设计进行详细的设计，包括结构设计、材料选择、外形设计等。
- 模型制造：制作设计模型进行检验和修改。
- 试制：进行试制和测试，确保产品性能和品质。
设计学概论考研知识点总结
设计学概论考研知识点总结设计学概论是设计专业考研中的一门重要课程，涵盖了设计学的基本概念、理论、方法以及相关的学科交叉知识。
本文将就设计学概论考研知识点进行总结和梳理，以帮助考生更好地备考。
一、设计学的基本概念设计学是研究人们进行设计活动的本质、规律和方法的学科。
它关注的是从无到有、从有到优的转变过程，包括设计目标的确定、设计思维和创意的产生、形式与功能的结合等。
1.1 设计的定义和特征设计是将某种构思转化为能够实现的产品、系统或服务的过程。
设计具有创造性、实用性、可操作性等特征，是人类文明和社会进步的重要驱动力。
1.2 设计的分类与范畴设计可以分为工业设计、平面设计、服装设计、建筑设计等多个领域。
每个领域有其独特的特点和专业要求，但设计的基本原理在各个领域中是适用的。
二、设计学的理论体系设计学的理论框架包括设计思维、设计方法、设计美学等多个要素。
这些要素相互补充、相互渗透，共同构成了设计学的理论体系。
2.1 设计思维设计思维是设计师在进行设计活动时所采用的一种思维方式。
它强调创新、整体性和用户体验，能够帮助设计师从不同的角度出发，解决问题并产生优质的设计作品。
2.2 设计方法设计方法是指设计师在设计过程中所采用的一套系统化的步骤和技巧。
常见的设计方法有头脑风暴、原型设计、用户调研等，它们有助于设计师更好地组织、规划和实施设计任务。
2.3 设计美学设计美学是研究设计作品或设计活动的审美价值和美学规律的学科。
它关注设计作品的外观、材料、色彩、构图等方面，研究人们对美的感知和欣赏。
三、设计与其他学科的交叉设计学与其他学科之间存在着密切的联系和相互影响。
设计学需要借鉴和吸收其他学科的理论和方法，同时也为其他学科提供了创新和应用的思路。
3.1 人机交互设计人机交互设计涉及计算机科学、心理学、人因工程学等多个学科。
它致力于设计适应用户需求、易于操作和人机界面友好的产品和系统。
3.2 环境设计环境设计涉及建筑学、城市规划学、室内设计等多个学科。
设计学概论知识点总结
设计学概论知识点总结设计学概论是一门涵盖广泛、内容丰富的学科，旨在探讨和研究与设计相关的各个方面。
在这篇文章中，我将总结设计学概论的重要知识点，以帮助读者更好地了解设计学的基本理论和应用。
一、设计的定义和目标设计是一种创造性、目标导向的过程，通过对问题进行分析和解决方案的设计，以满足用户的需求和期望。
设计的目标是为了创造具有价值、实用性和美学的产品、服务和环境。
二、设计思维和创新设计思维强调以用户为中心，关注用户需求，注重解决问题的实际效果。
创新是设计的核心精神，通过创造性的思考和方法来提供新颖、独特的解决方案。
三、设计过程设计过程通常包括以下几个阶段：需求分析、问题定义、创意发散、方案筛选、原型制作、用户测试和最终实施等。
每个阶段都需要设计师通过反复迭代和反馈循环来不断优化和完善设计。
四、设计元素和原则设计元素包括线条、形状、颜色、纹理、空间等，设计师通过运用这些元素来创造出丰富多样的视觉效果。
而设计原则则是指在设计中要遵循的基本规则，如对称、平衡、重复、对比等，以达到整体和谐的效果。
五、用户体验设计用户体验设计着重于以用户为中心，关注用户的需求、情感和行为等方面，旨在提供愉悦、易用和有意义的用户体验。
用户研究、用户界面设计和交互设计等都是用户体验设计的重要内容。
六、环境和可持续设计环境和可持续设计强调在设计过程中考虑环境友好和资源可持续利用的原则。
通过减少能源消耗、优化材料选择和实现循环利用等手段，设计可以为可持续发展做出贡献。
七、传统和现代设计传统设计包括文化传统、艺术和工艺技术等方面的影响，如民族服饰、建筑样式和手工艺品等。
而现代设计则更加注重功能、效率和科技创新等方面，如工业产品设计、平面设计和数字设计等。
八、设计与社会责任设计师在工作中应该秉持社会责任感，关注产品的安全性、可访问性和对社会的影响等方面。
同时，设计也可以通过解决社会问题和改善人们的生活质量来实现社会价值。
结语设计学概论是设计学研究的入门课程，通过对设计基本概念、原则和方法的学习，可以为后续专业学习和实践奠定坚实的基础。
设计学概论知识点汇总
设计学概论知识点汇总设计学是一门涵盖广泛的学科，它涉及到多个领域，包括艺术、科学、技术和人文等。
作为设计学的入门课程，设计学概论旨在向学生介绍设计的基本概念、原则和方法。
在本文中，我们将汇总设计学概论的主要知识点，以帮助读者对这门学科有更深入的理解。
一、设计的定义和分类设计可以被定义为有目的的创造和规划。
它包括了解和满足用户需求、解决问题、传达信息和创造美感等方面。
设计可以分为以下几个主要领域：1. 产品设计：涉及物品、工具、设备和交互界面等的设计。
2. 图形设计：关注视觉传达和图形表达，如标志、海报和广告等。
3. 空间设计：与室内设计和建筑设计相关，包括房屋、办公室和展览空间等。
4. 服装设计：涉及服装、饰品和时尚配件的设计。
5. 用户界面设计：专注于设计用户与电子设备或软件的交互界面。
6. 服务设计：关注优化服务和客户体验，如餐厅、银行和旅游等领域。
二、设计的原则设计有一些通用的原则和准则，它们对于创造有吸引力、实用和功能性的作品至关重要。
以下是一些常见的设计原则：1. 简约原则：避免过多的装饰和复杂性，强调简洁和清晰。
2. 一致性原则：确保设计中的元素和布局保持一致，形成整体感。
3. 对比原则：通过对比元素的大小、形状、颜色和纹理等，增强视觉吸引力。
4. 重复原则：重复使用相同的元素或模式，增强视觉统一性和连贯性。
5. 平衡原则：在设计中平衡各个元素的分布和重量，创造和谐的效果。
6. 强调原则：通过突出某些元素来引导用户的注意力。
7. 代表性原则：使用符号和图像来传达特定的含义和信息。
三、设计的研究方法设计学的研究方法涉及到多种技术和工具，用于收集、分析和解决设计问题。
以下是一些常用的设计研究方法：1. 参观和观察：通过参观和观察现有的设计作品和环境，了解设计原则和实践。
2. 用户调研：通过访谈、问卷调查等方式了解用户需求和偏好。
3. 原型制作：制作初步的模型或样品，用于测试设计概念和功能。
尹定邦设计学概论知识点总结归纳复习课后答案
尹定邦设计学概论知识点总结归纳复习课后答案第1章导论：设计学的研究范围及其现状1.1 复习笔记一、设计学的研究范围设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。
一般将设计学划分为设计史、设计理论与设计批评三个分支。
（一）设计史1977年，英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来而成为一门新的学科。
1佩夫斯纳（1）简介在早期所作的“社会美术史”研究中，就已经孕育了对现代设计的倡导；他出版的《现代运动的先锋》开创了设计史研究的先河，影响了公众对于设计的趣味和观念。
（2）影响将设计史独立出来作为专项研究，其所持的研究角度影响了一大批国际著名的美术史家。
还将类型研究引进设计史，使当今专门设计史研究进入一种新的研究境地，拓展了研究者的视野。
（3）代表作《现代设计的源泉》、《关于美术、建筑与设计的研究》2吉迪恩（1）简介设计史研究的另一位开创者，他受到沃尔夫林提倡的“无名的美术史”的影响，坚持认为“无名的技术史”与“个体的创造史”具有同样重要的地位，都应当受到历史学家的关注。
（2）主张吉迪恩在出版的设计史名著《机械化的决定作用》中强调现代世界及其人造物一直受到科技与工业进步的持续影响，对设计史的研究应当引入更为广阔的文化研究方法。
3（3）森珀（1）简介德国建筑家、理论家森珀是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人。
他强调艺术变化的原因来自环境、材料和技术。
对建筑和工艺作了系统和高度类型化的研究。
（2）影响①在艺术史研究中第一次树起了唯物主义的大旗；②他将属于大艺术和小艺术的建筑和工艺作了研究。
提高了小艺术的地位，并使之进入美术史研究的领域迈出了具有历史意义的一步。
（3）代表作出版的著作《工艺美术与建筑的风格》，着重探讨装饰与功能之间的适当联系。
4里格尔（1）主张①强调艺术作为一门心智的学科所必然有的精神性，里格尔将这种精神性称之为“自由的、创造性的艺术冲动”，即“艺术意志”；②里格尔总是坚持创造性的自主和选择的原则，认为这是艺术活动的根本所在。
设计学概论知识点梳理总结
设计学概论知识点梳理总结设计学概论是一门关于设计、艺术和创造性过程的学科，它涉及到许多不同的领域和专业。
在设计学概论中，学生将学习到一系列重要的概念、原则和方法，以及与设计相关的历史、理论和实践。
本文将对设计学概论的一些重要知识点进行梳理总结，以帮助读者更好地理解和掌握这门学科。
一、设计的定义与作用1. 设计的定义：设计是一种创造性的活动，通过有意识的规划和组织来达到特定目标的过程。
它可以用于解决问题、满足需求、提升用户体验和美化环境等。
2. 设计的作用：设计在不同的领域中发挥着重要的作用，如产品设计、平面设计、工业设计、用户界面设计等。
它可以改善产品的功能性、易用性和美观性，提升用户满意度和市场竞争力。
二、设计的基本原则1. 功能性：设计应满足产品或服务的基本功能需求，使其能够有效地完成预期的任务。
2. 美学性：设计应具备一定的审美价值，使产品能够给人以美的享受和艺术欣赏。
3. 可行性：设计应符合技术、经济和生产等方面的可行性要求，以确保设计能够得到成功实施。
4. 可持续性：设计应考虑环境和可持续发展的因素，以减少资源消耗和环境污染。
三、设计的基本元素和原型1. 基本元素：设计的基本元素包括点、线、面、体、色彩、质地等。
它们是设计语言的基础，通过不同的组合和应用来表达信息和传达意义。
2. 原型：原型是设计过程中的重要工具，它可以用来验证和改进设计，提供用户体验和功能测试的参考。
四、设计过程与方法1. 设计过程：设计过程通常包括需求分析、概念设计、详细设计、制作和评估等阶段。
每个阶段都有其特定的任务和方法。
2. 设计方法：设计方法是指设计师在设计过程中采用的思考和操作方式。
常见的设计方法包括头脑风暴、故事板、草图和模型等。
五、设计与用户体验1. 用户中心设计：用户中心设计是一种以用户需求和行为为中心的设计方法，旨在提供更好的用户体验和满足用户的期望和目标。
2. 用户界面设计：用户界面设计关注于人机交互和用户界面的可用性，通过合理的布局、导航和反馈等来实现用户友好的设计。
设计学概论知识点梳理
设计学概论知识点梳理设计学作为一门学科，涉及广泛，内容繁杂。
为了方便学习和理解，本文将对设计学概论中的一些重要知识点进行梳理和总结。
以下是本文的内容大纲：一、设计学的定义和研究对象1.1 设计学的定义1.2 设计学的研究对象二、设计的基本原理2.1 创意与创新2.2 功能与形式2.3 美学与审美三、设计的分类和特点3.1 产品设计3.2 平面设计3.3 空间设计四、设计过程和方法4.1 创意的产生和挖掘4.2 概念设计和方案设计4.3 实施设计和评估设计五、设计与社会5.1 设计的社会影响力5.2 设计的可持续发展六、设计师的素质和职责6.1 设计师的技术素质6.2 设计师的沟通能力6.3 设计师的伦理责任七、设计的未来发展趋势下面将对每个知识点进行具体阐述：一、设计学的定义和研究对象1.1 设计学的定义设计学是研究设计原理和方法，探索设计本质和规律的学科。
它旨在培养学生的设计思维和创造力，提高设计实践的能力。
1.2 设计学的研究对象设计学研究的对象包括设计的原则、设计的过程、设计的实践以及设计与社会、文化、经济等因素之间的关系。
二、设计的基本原理2.1 创意与创新创意是指独特的、有价值的观念或思维方式，而创新是指将创意应用于实际，并产生新的价值和影响力。
设计师需要不断提升创意和创新能力，以实现设计的优秀和突破。
2.2 功能与形式设计的功能是指产品或环境满足用户需求的能力，形式则是指设计物体或空间的外观和结构特征。
好的设计要求功能与形式的统一，既满足使用功能，又具有美感和表达能力。
2.3 美学与审美美学是研究美的本质、规律和价值的学科，而审美是对美的感知和评价。
设计师需要具备良好的审美能力，能够把握美的要素和原则，为用户创造美的体验。
三、设计的分类和特点3.1 产品设计产品设计是指设计师将创意转化为实际产品的过程。
产品设计需要考虑产品的功能、品质、外观、材料等因素，以满足用户的需求和市场的要求。
设计学概论知识点总结
设计学概论知识点总结1.设计的定义和概念：设计是为了解决问题和满足人类需求而进行的有目的的活动。
设计不仅仅是外观和形式的创造，也包括功能、用户体验、材料选择、生产工艺等方面。
2.设计的分类：设计可以分为三个层次：产品设计、平面设计和环境设计。
产品设计包括工业产品、家具、电子产品等；平面设计包括印刷品、海报、标志等；环境设计包括建筑、室内设计等。
3.设计的原则：设计有一些普遍适用的原则，如功能性、美学、可持续性、适用性、可理解性等。
这些原则在设计中起着指导作用，帮助设计师做出更好的设计决策。
4.设计的过程：设计过程可以分为几个基本阶段：问题定义、调研分析、概念发展、设计实现和评估改进。
这些阶段不是线性的，而是循环和相互关联的。
5.设计思维：设计思维是一种以人为中心、以解决问题为目标的思维方式。
它强调创新、跨学科的方法，注重观察、理解和洞察用户需求。
6.设计与艺术的关系：设计和艺术有很多相似之处，如追求美、表达观点等。
但设计的目的更加明确，需求导向，解决问题和满足用户需求。
7.设计与科技的关系：设计和科技互为影响。
科技的发展推动了设计的创新和进步，而设计的需求也促使科技的发展。
8.设计与社会的关系：设计是一个社会活动，设计师需要考虑产品对用户和社会的影响。
可持续发展、包容性设计、社会责任等概念是设计的重要方面。
9.设计中的用户体验：用户体验是设计中的重要概念，它关注用户在使用产品或服务时的感受和体验。
设计师需要通过用户研究和测试来改善用户体验。
10.设计中的可持续性：可持续性是设计的重要原则，涉及产品的环境影响、资源利用和社会影响等方面。
设计师需要考虑如何减少废弃物、使用可再生材料等。
11.设计理论：设计理论是对设计活动进行系统分析和总结的知识体系。
它包括设计方法论、设计语言、设计思想等方面。
12.设计的批判与反思：设计师需要批判地思考和反思设计实践，不断改进和创新。
批判性思维和反思能力对于设计师的发展至关重要。
设计学概论知识点总结
设计学概论知识点总结第一章：设计学的研究范围及现状设计学可分为设计史、设计理论和设计批评三个分支。
在西方，___被称为美术史之父，而在中国，___（唐代）则是设计史的代表人物。
在中国古代汉语中，“经营”和“造物”是与西方“设计”相似的概念。
1977年，英国成立了___，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来，成为一门新的学科。
19世纪，德国的___和奥地利的___奠定了设计史分离于美术史的基础。
奥地利美术史家里格尔的著作《风格问题》被认为是有关装饰艺术历史的最重要的著作。
设计理论的最初萌芽和起点是中国古代的《考工记》和古罗马的《博物志》。
在西方，___的《美的分析》被视为最早的设计理论专著。
英国“工艺美术”运动代表人物___强调用手工制作来反对机器和工业化。
人类工程学是研究人的劳动工作能力与极限，以及如何使劳动工具、作业条件、生活道具等与人的解剖结构、生理与心理等特性相适应的学科。
设计”这个词是文艺复兴时期作为艺术批评术语而发展起来的。
罗马的建筑师和工程师___在《建筑十书》中提到结构设计应当由其功能所决定。
___现代主义建筑大师奠定了明确的现代主义建筑风格，提出“少就是多”的原则，改变了世界建筑的面貌。
___则提出“装饰就是罪恶”。
___被称为战后的___。
___和___是对当代设计学产生重大影响的两位法国结构主义哲学家。
当代西方的重要设计思潮包括符号学理论、结构主义、解构方法、混沌理论、绿色设计和信息技术。
其中，绿色设计源于60年代美国的反消费运动，成为重要趋势。
信息技术和计算机技术改变了20世纪设计过程，尤其是功能决定形式的观念。
17、符号学的代表人物是德国哲学家___，他对符号的研究开创了符号学的学科体系。
18、结构主义倡导者是法国人类学家___，他提出了结构主义理论，对人类文化的研究产生了深远影响。
19、绿色设计是一场旨在保护自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的运动。
我认为这是非常必要的，我们应该积极支持和推广绿色设计。
设计学概论知识点总结
第一章设计学的研究范围及其现状1、我们一般将设计学划分为：设计史.设计理论和设计批评三个分支。
2、西方美术史之父-----瓦萨里。
中国——张彦远（唐）。
3、在中国古代汉语中，与西方“设计”相似的概念是“经营”（重点）和“造物”。
4、1977年英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来，成为一门新的学科。
5、德国建筑家、理论家森珀是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人。
著有《工艺美术与建筑的风格》。
19世纪为设计史分离于美术史奠定坚实基础的的两位巨人——德国的森珀《工艺美术与建筑的风格》——奥地利的里格尔《风格问题》6、奥地利美术史家阿洛伊斯·里格尔著作《风格问题》被认为是有关装饰艺术历史的最重要的著作。
7、作为人类设计理论的最初萌芽和起点是中国古代的《考工记》和古罗马的《博物志》。
8、在西方一般以荷加斯著作《美的分析》为最早的设计理论专著。
9、英国“工艺美术”运动代表人物：威廉·莫里斯强调用手工制作来反对机器和工业化。
这场运动的第一条原则是恢复材料的真实性。
10、人类工程学：人类工程学是研究人的劳动工作能力与极限，以及如何使劳动工具、作业条件、生活道具等与人的解剖结构、生理与心理等特性相适应的学科。
11、“设计”这个词是文艺复兴时期作为艺术批评术语而发展起来的。
12、罗马的建筑师和工程师维特鲁威《建筑十书》提到结构设计应当由其功能所决定。
13、米斯现代主义建筑大师，奠定了明确的现代主义建筑风格，提出“少就是多”的原则，改变了世界建筑的面貌。
卢斯：提出“装饰就是罪恶”。
14、被称为战后包豪斯的是：乌尔姆设计学院。
15、对当代设计学产生重大影响的两位法国结构主义哲学家是福柯和罗兰-巴特。
16、当代西方重要设计思潮（1）符号学理论（德国本塞；50年代应用与建筑设计）（2）结构主义（福柯的“无意识结构”概念和罗兰巴特的《神话》）（3）解构方法（引申自符号学，由60年代的法国德里达在《论语法学》中确立）（4）混沌理论（由60年代哈佛科学家发展，80年代“创造性的混沌”开始流行，如黑川纪章的作品）（5）绿色设计（源于60年代美国的反消费运动，成为重要趋势）（6）信息技术（计算机技术和通信技术改变20世纪设计过程，尤其是功能决定形式的观念）17、符号学的代表人物：德国哲学家马克斯·本塞。
设计学概论我的总结
设计源流（西方部分）简述哥特式建筑的风格特点中世纪时期的欧洲，基督教会在思想意识的各个领域占有绝对统治地位，支配着中世纪文化艺术和社会生活的各个方面，设计艺术也受到宗教的影响而倾向于精神性的表现。
受其影响而形成的具有典型意义，代表着中世纪设计水平的是哥特式建筑。
哥特式建筑以其垂直向上的动势，形象地表现了一切朝向上帝的宗教精神。
尖尖的拱门，有棱筋的穹隆顶，高耸的尖塔，突破了仿罗马式建筑沉重的稳定感和半圆形拱门的样式。
在着力强调建筑物的垂直因素的同时，形成了一种高拔、挺直的建筑形式。
线条轻快的尖形拱门，造型挺拔的小尖塔，整个教堂建筑无论是整体或局部，上端都设计成尖形，形成一股向上的冲劲和动势，同时也体现出神的至高无上，从一个侧面反映出当时教会势力在封建社会中无比强大。
哥特式建筑在装饰设计上也十分讲究。
设计家们从拜占庭教堂中的琉璃画中吸收灵感，创造了镶嵌彩色玻璃窗画，其基本色调为蓝、红、紫三色。
单纯的轮廓与彩色玻璃的结合，使教堂内部在阳光的照射下呈现出一种色彩缤纷的神秘气氛，使人产生不尽的联想。
简述英国工艺美术运动以及它的特点与缺陷。
工艺美术运动始与1864年左右，至1896年基本结束。
以英国为中心，波及到了不少欧美国家，被“新艺术运动”取而代之，以中世纪的手工业为楷模，以中世纪的浪漫主义为设计理想。
其代表人物是威廉-莫里斯。
英国工艺美术运动的价值在于它对现代主义设计运动的前驱作用与启迪意义，它首先提出了“美与技术结合”的原则，主张美术家从事设计，反对“纯艺术”。
其次在设计上强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的，从而创造出了一些朴素而适用的作品。
再者，就是强调设计家关心社会，通过设计来改造社会。
工艺美术的特点体现在五个方面：1.强调手工艺，明确反对机械化生产。
2.在装饰上反对矫饰的维多利亚风格和其他各种古典传统的复古风格。
3.提倡歌德风格和其他中世纪的风格，讲究简单，朴实无华，良好功能。
4.主张设计的诚实诚恳，反对设计上的哗众取宠，华而不实的趋向。
设计学概论知识点归纳
设计学概论知识点归纳设计学作为一门跨学科的学科，研究的是如何以艺术的手法和科学的原理来创造和组织各种事物。
它涉及的领域广泛，包括产品设计、环境设计、平面设计等。
在设计学概论中，我们可以了解到一些基本的设计原理和方法。
本文将对设计学概论的几个主要知识点进行归纳总结。
一、设计的定义设计是以人的需求为基础，利用创新思维和系统性的方法，通过分析、设计和评估来解决问题和改进现状的过程。
它涉及到理念的制定、概念的形成、原型的制作和最终产品的制造等多个环节。
二、设计的原则1.功能性原则设计的首要目标是满足用户的需求和期望，设计应该具备明确的功能，并且能够有效地实现这些功能。
2.美学原则设计应该追求美感和审美价值，通过合理的比例、色彩、形状等来创造出美感的作品。
3.可持续性原则设计应该考虑到环境和社会的可持续性，追求对环境的最小化影响和资源的最优化利用。
4.简约原则设计应该以简单、清晰、易懂的方式来呈现信息，避免过多的复杂性，使用户能够轻松理解和使用。
三、设计的步骤1.问题定义与需求分析在设计过程中，首先需要明确问题的定义和需求的分析，确定设计的目标和范围。
2.信息收集与研究设计师需要通过收集各种相关信息和研究数据，了解用户需求、市场趋势、技术限制等，为设计提供依据。
3.概念设计与创意发散根据收集到的信息和分析结果，设计师开始进行概念设计和创意发散，生成多个可能的设计方案。
4.方案选择与细化在众多的设计方案中，设计师需要选择一个最合适的方案，并进行进一步的细化和完善。
5.原型制作与测试选定方案后，设计师会制作初步的原型，并进行测试和评估，以检测方案的可行性和用户体验。
6.设计优化与制造在原型测试和评估的基础上，设计师会对设计进行优化和改进，并最终进入到制造和生产的阶段。
四、设计的影响1.个人层面设计对个人的影响非常大，它能够改变人们的生活方式和价值观，提升生活品质。
2.社会层面设计对社会的影响也很深远，它能够改变社会的面貌和人们的行为方式，推动社会的发展和进步。
设计学概论知识点概括总结
设计学概论知识点概括总结设计学是一门关于设计原理和实践的学科，旨在培养学生的创造性思维和解决问题的能力。
本文将对设计学概论的主要知识点进行概括总结，帮助读者全面了解设计学的基本概念和原理。
一、设计的定义和分类设计是一种有目的的创造活动，旨在解决问题，满足需求，并创造有用的产品、系统或体验。
设计可以分为以下几类：1. 工业设计：关注产品的功能、外观和人机交互等方面，以提高用户体验和产品竞争力。
2. 服装设计：涉及服装的风格、材质、剪裁和色彩等方面，以满足用户的审美需求。
3. 室内设计：关注室内空间的布局、家具摆放和装饰等方面，以创造舒适、实用的居住环境。
4. 平面设计：包括标志设计、海报设计和包装设计等，以视觉方式传达信息和吸引用户。
5. 交互设计：专注于用户与产品或系统的交互方式，以提供简洁、直观的用户体验。
二、设计理论和设计过程1. 设计思维：一种创新的思考方式，强调从不同角度看问题，寻找独特解决方案。
2. 设计原则：指导设计实践的基本准则，如简约性、对称性和平衡性等。
3. 用户中心设计：将用户需求置于设计过程的核心，以确保设计能够满足用户的期望和需求。
4. 设计过程：包括问题定义、需求分析、创意生成、概念设计、原型制作和产品测试等阶段。
三、设计与社会影响1. 可持续设计：考虑产品整个生命周期的环保性和可再生性，以减少对环境的负面影响。
2. 文化与设计：设计能够反映和传达不同文化的价值观和美学观念，促进文化的交流和融合。
3. 设计伦理：设计师应该遵循的道德原则和职业行为准则，确保设计符合社会公众的期待和价值观。
四、设计学的发展和应用1. 设计史：介绍不同历史时期的设计风格和重要设计师，对设计理论的发展有一定的影响。
2. 设计教育：培养学生的设计思维和实践能力，帮助他们成为有创造力的专业设计师。
3. 用户体验设计：关注用户在使用产品或系统时的感受和情感反应，以提供更好的用户体验。
4. 创新设计：通过引入新的材料、技术和思维方式，打破传统设计的限制，创造全新的产品和解决方案。
设计概论知识点概括总结
设计概论知识点概括总结设计概论是设计学科的基础课程，是建立设计思维和方法的重要基础，也是培养学生的设计素养和创新能力的重要环节。
在设计概论课程中，学生将学习到设计的基本概念、原理和方法，了解设计的发展历程和设计思维，掌握设计的基本要素和技能，培养设计的创造力和审美能力。
本文将从设计概论的基本概念、原理和方法、设计思维和设计要素等方面对设计概论的知识点进行概括总结。
一、基本概念1. 设计的定义设计是通过对物品、系统、环境等进行创意和规划，使其具有一定功能、美观性和实用性的过程。
2. 设计的分类设计可分为工业设计、平面设计、环境设计、服装设计等不同领域；也可分为产品设计、室内设计、景观设计、建筑设计等不同类型。
3. 设计的特征设计具有创造性、实用性、美观性和系统性等特征。
4. 设计的原则设计的原则包括功能性、美学性、经济性、环保性、人性化等。
二、原理和方法1. 设计过程设计过程包括需求分析、概念生成、方案设计、原型制作、测试检验、修改完善等阶段。
2. 设计方法设计方法包括头脑风暴、分解法、逆向设计、故事板设计、原型制作等多种方法。
3. 设计原型设计原型是设计过程中的关键环节，用于验证设计方案的实用性和可行性。
4. 设计评估设计评估是对设计方案进行有效性和可行性的检测和评价，有助于提高设计的质量和效率。
三、设计思维1. 问题导向设计思维强调问题导向，即从需求和问题出发，寻找解决问题的最佳方案。
2. 多元视角设计思维注重多元视角，即通过不同的观点和维度来思考和解决问题。
3. 创新意识设计思维强调创新意识，即通过创新的思维和方法来寻求新的解决方案。
4. 用户体验设计思维关注用户体验，即从用户的角度出发，设计出符合用户需求的产品和服务。
四、设计要素1. 形式形式是设计的外观和结构特征，是设计中的重要要素之一。
2. 功能功能是设计的基本要求，设计需满足产品的基本使用功能。
3. 结构结构是设计的组织和构成方式，是设计的基础要素之一。
设计概论知识点梳理总结
设计概论知识点梳理总结一、设计概论的基本概念1. 设计和艺术的关系设计和艺术都是以美的形式为目的的活动，但二者的性质和目的不同。
设计是以实用性和功能性为出发点，追求在满足功能的基础上融入美感；而艺术则是以表现、传达情感为主要目的的创作活动。
2. 设计的对象和范畴设计的对象涵盖了各个领域，如产品设计、环境设计、传播设计等。
而设计的范畴则包括工业设计、建筑设计、平面设计、时尚设计等。
3. 设计的基本要素设计的基本要素包括形式、色彩、材料、工艺等。
在设计过程中，设计师需要充分考虑这些要素的结合和运用，以达到符合功能和美感的设计效果。
4. 设计的价值和意义设计的价值不仅在于满足人们的实际需求，更在于提升人们的生活品质和文化水平。
设计是一种文化的表达，也是一种对人类创造力的展现。
二、设计过程1. 设计的阶段设计过程通常包括需求分析、概念构思、方案设计、详细设计和实施等阶段。
在不同的设计领域，这些阶段可能会有所不同，但基本的设计思维和方法是一致的。
2. 设计的方法与工具设计的方法包括以人为中心的设计思维、分析与策略、原型制作等。
而设计的工具包括设计软件、制图工具、模型制作材料等。
3. 设计的团队合作在实际的设计项目中，通常需要设计团队的合作。
设计师需要与工程师、市场人员、制造商等人员合作，以实现设计思想的最终落地。
三、设计方法1. 设计的启发与理论设计启发是解决问题的一种方法，通过观察、思考、调研等方式激发设计的灵感。
设计理论是设计实践的总结和提炼，包括了形式美学、色彩学、材料学等。
2. 创意与创新创意是设计的起点，需要设计师进行灵感的收集和整合。
而创新则是创意的实现，是将创意转化为具体的产品、环境或传播形式。
3. 用户体验设计用户体验设计是近年来设计领域的重要概念之一，旨在通过用户的感受和使用习惯来指导设计的方向和细节。
4. 可持续设计可持续设计是指在设计过程中充分考虑对环境的影响和资源的利用，以实现设计的可持续发展与利益最大化。
设计概论知识点总结
设计概论知识点总结设计概论是设计学科的入门课程，它主要介绍了设计的基本概念、发展历程、设计原理以及设计方法等内容。
设计概论是设计学生必修的一门课程，同时也是其他设计专业课程的基础和前提。
下面将从设计的基本概念、设计的发展历程、设计的原理和设计的方法四个方面对设计概论的知识点进行总结。
一、设计的基本概念1、设计的定义：设计指的是在满足特定需求的前提下，通过创造性思维和实践活动，利用各种设计要素和设计原则，对物品、环境、图形、系统等进行有意识的创造和构思的过程。
2、设计的要素：设计要素是指构成设计活动基础的基本元素，主要包括形状、结构、材料、属性、功能等。
3、设计的原则：设计的原则是指在设计中遵循的一些基本规律，主要包括统一性、协调性、功能性、经济性、美感等。
4、设计的类型：根据设计对象的不同，设计可以分为工业产品设计、环境设计、平面设计、服装设计等不同类型。
二、设计的发展历程1、手工时代的设计：在手工时代，设计主要依靠手工艺人和工匠的独立创作和生产，设计活动主要围绕手工产品展开。
2、工业革命的设计：随着工业革命的兴起，设计开始与工业生产相结合，工业产品的设计逐渐成为研究的重点。
3、现代设计的诞生：20世纪初，现代设计概念开始形成，设计活动逐渐从传统领域向现代领域拓展，设计理论和方法也得到了进一步的完善。
4、当代设计的发展：随着社会经济的不断发展，当代设计不断涌现出新的理论和方法，设计领域也日益扩大，今天的设计已经成为一个跨学科的综合性学科。
三、设计的原理1、统一性原则：统一性原则要求设计的各个部分之间应当有机地统一在一起，形成整体感。
2、协调性原则：协调性原则要求设计的各个要素之间在形式、色彩、材质、构图等方面能够和谐地配合和统一。
3、功能性原则：功能性原则指的是设计应当根据功能要求来进行，设计的形式和结构应当符合其使用功能。
4、经济性原则：经济性原则要求设计应当尽可能节约材料和能源，减少生产成本，提高生产效率。
设计学概论总结2（推荐）
设计学概论总结2（推荐）第一篇：设计学概论总结2（推荐）第一节中国古代的艺术设计一、手工业时代的艺术设计古代艺术设计的形态：1.陶瓷艺术设计 2.青铜器设计3.漆、木、玉等器物的设计 3.车与兵器4.建筑与城市• 织染和服饰• 家具陶瓷艺术设计——陶器• 仰韶文化距今大约7000年左右，是我国新石器时代彩陶最丰盛繁华的时期。
它位于黄河中游地区，以黄土高原为中心，遍及河南、山西、陕西、甘肃、河北、宁夏等地。
仰韶文化的制陶工艺相当成熟，器物规整精美，多为细泥红陶和夹砂红陶，灰陶与黑陶较为少见。
其装饰以彩绘为主，于器物上绘精美彩色花纹，反映当时人们生活的部分内容及艺术创作的聪明才智。
另外还有磨光、拍印、等装饰手法。
• 由于时间跨度与分布地域的不同，仰韶文化必须分类加以区别，主要有半坡类型和庙底沟类型。
• 半坡彩陶最早发现于西安半坡，距今有七千年的历史。
是我国彩陶文化历史较早、特点突出、影响较大的一个类型。
半坡彩陶的遗址，在河流的岸边，因而半坡的彩陶有汲水尖底瓶、葫芦、长颈瓶，另外还有盆类、罐类，与今天的盆罐大体相似。
半坡彩陶早期纹饰，多为散点式构图。
也就是说，在一件器型上，装饰往往只占据器面的一小部分，纹样一般是自然形态的再现。
半坡纹饰的形象可爱，表现了人类童年的天真稚气和与自然的亲切关系。
仔细体味，有人与自然溶为一体的感觉，可以说是半坡人原始生活的记录。
纹饰形象主要描绘了当时人们接触的动物，有奔跑的鹿、鱼纹、人面纹、蛙纹、鸟纹、猪纹以及由以上纹样两种或三种组合的纹样。
也有一些单纯的任何纹样如折线纹、三角纹、网纹等。
• 庙底沟彩陶庙底沟类型的彩陶，主要有盆、碗、罐等。
早期和中期也有类似半坡的葫芦形瓶。
庙底沟彩陶比半坡成熟得多。
点、线、面搭配得当，空间疏朗明快。
曲面之间，穿插活泼的点和线，使纹样节奏鲜明，韵律感很强。
二方连续的组织结构，是节拍的具象化，更使之有较强的音乐效果。
这反映了原始的恬淡、闲静的心态马家窑文化• 在甘肃发现最多、分布面最广、最具代表性的，当属新石器时代中晚期的马家窑文化。
设计学概论考研知识点汇总
设计学概论考研知识点汇总设计学概论是设计学专业考研的重要科目之一，它涵盖了设计学的基本概念、理论和方法，对于考研学生来说，掌握设计学概论的知识点是非常重要的。
本文将对设计学概论的知识点进行汇总和总结，以帮助考生更好地备考。
一、设计学的定义与起源设计学是研究设计活动及其规律的学科，它涉及到产品设计、空间设计、视觉设计等多个方面。
设计学起源于工业革命时期的欧洲，以满足人类社会不断增长的物质需要为根本出发点。
二、设计学的基本理论1. 设计思维：设计思维是指通过以人为中心的方式来定义和解决问题的方法。
它强调创新、解决方案以及用户体验。
2. 创意：创意是指设计师在解决问题过程中所体现出的独创性和新颖性。
3. 形式与功能：设计的目标是在满足功能需求的前提下，通过形式的表现来提升产品或空间的品质和价值。
4. 用户体验：用户体验是指用户在与产品或空间进行互动时所产生的主观感受和情感体验。
三、设计学的研究方法与流程1. 设计研究方法：设计研究方法包括文献研究、实证研究、实验研究等多种方式，旨在对设计活动进行系统的研究和分析。
2. 设计流程：设计流程是指设计师在从问题定义到方案实施的过程中所经历的一系列阶段，包括需求分析、概念设计、详细设计和评估等。
四、设计学的重要学派与代表人物1. 工艺美术学派：威廉·莫里斯是工艺美术学派的代表人物，强调手工艺与自然的结合，注重整体性和艺术性。
2. 功能主义设计学派：包豪斯学派是功能主义设计学派的代表，强调形式与功能的统一，主张“艺术与工业的结合”。
3. 人机工程学派：唐纳德·A·诺曼是人机工程学派的代表人物，关注人类与产品之间的互动，提倡用户体验设计。
五、设计学的应用领域设计学的应用领域非常广泛，包括产品设计、环境设计、平面设计、信息设计等。
在工业、建筑、传媒、教育等领域均有设计学的应用。
六、设计学的发展与前景随着科技的进步和社会的发展，设计学也在不断发展和演变。
设计概论知识点梳理总结
设计概论知识点梳理总结设计概论是设计学的基础课程之一，它涉及到设计的基本概念、设计的历史演变、设计的原则与方法等。
本文将对设计概论中的知识点进行梳理总结，帮助读者更好地理解设计概论的核心内容。
一、设计的基本概念设计是指通过有目的地创造和组织各种元素，以实现特定目标的过程。
它包括产品设计、图形设计、空间设计等多个领域。
设计的基本要素包括形式、功能、结构、材料、技术等。
二、设计的历史演变设计的历史可以追溯到古代文明时期，如埃及、古希腊等。
设计的演变经历了工艺美术时期、工业革命时期和数字化时代等不同阶段。
每个时期都有不同的设计风格和表现形式，受到当时社会、经济、科技等因素的影响。
三、设计的原则与方法1. 问题定义：明确设计的目标和需求，分析问题的本质和背景，确保设计的有效性和可行性。
2. 创意生成：通过各种创意方法，如头脑风暴、类比思维等，产生新的设计理念。
3. 概念设计：根据创意生成的结果，进行初步的设计方案构思，形成概念设计。
4. 方案选择：通过评估和筛选不同的设计方案，选择最适合的方案进行进一步的开发与完善。
5. 详细设计：在概念设计的基础上，进行具体细化，包括结构、形态、材料、色彩等方面的详细设计。
6. 制作与实施：按照详细设计的规范，进行设计制作和实施过程。
7. 评估与改进：通过用户反馈和评估，对设计进行改进和优化，确保设计的质量和用户满意度。
四、设计与人类社会设计在人类社会中起着重要的作用。
它不仅仅是为了满足物质需求，还具有文化传承、情感表达、社会互动等方面的意义。
设计与可持续发展密切相关，应注重环境保护、资源节约和社会责任等因素。
五、设计与创新创新是设计的核心要素之一。
设计通过创新的表达形式和解决问题的方法，推动科技进步和社会发展。
创新设计注重用户体验、功能性和可持续性等方面，为市场提供新的产品和服务。
六、设计与伦理设计师应具备职业道德和伦理意识。
设计决策涉及到人类生活、公共利益和社会价值等方面，设计师应当承担起社会责任，遵守伦理规范，追求社会公正和人类福祉。
设计学概论 教学总结
设计学概论教学总结设计学概论是设计专业的一门基础课程，旨在介绍设计学的基本概念、原理和方法，培养学生的设计思维和创造能力。
通过本课程的学习，我对设计学的相关知识有了更深入的了解，并掌握了一些设计方法和技巧。
下面是我对设计学概论教学的总结。
设计学概论教学的目标是培养学生的设计思维能力。
在课程中，老师通过讲解设计的基本原理和方法，引导学生进行设计思考和创造性思维的训练。
通过分析和解决实际设计问题的案例分析，学生能够逐步掌握设计的基本要素和方法，并能够应用到实际项目中。
设计学概论教学的内容包括设计的基本概念、设计的基本原理和设计的基本方法。
在课程中，我们学习了设计的定义和分类，了解了设计的基本原则和设计的基本过程。
同时，我们还学习了一些常用的设计方法，如头脑风暴、故事板、原型设计等。
这些方法能够帮助我们更好地进行设计思考和创造性思维的训练。
设计学概论教学的方法主要包括理论讲解、案例分析和实践操作。
在理论讲解中，老师通过讲解设计的基本概念和原理，帮助学生建立对设计的整体认识。
在案例分析中，老师通过分析和解决实际设计问题的案例，帮助学生理解和掌握设计的基本方法。
在实践操作中，学生通过实际的设计项目，锻炼设计思考和创造性思维的能力。
设计学概论教学的评价方式主要包括平时成绩和期末考试。
在平时成绩中，老师会根据学生的参与度和作业完成情况进行评价。
在期末考试中，学生需要回答一些设计理论和方法的基本知识问题，并进行设计分析和解决实际设计问题的综合能力考核。
总的来说，设计学概论教学是设计专业的一门基础课程，通过讲解设计的基本概念、原理和方法，培养学生的设计思维和创造能力。
通过理论讲解、案例分析和实践操作的方式，学生能够逐步掌握设计的基本要素和方法，并能够应用到实际项目中。
设计学概论教学的评价方式主要包括平时成绩和期末考试。
通过本课程的学习，我对设计学有了更深入的了解，也提高了自己的设计思维和创造能力。
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设计学概论总结第一章设计学的研究范围及其现状1.《考工记》和古罗马老普林尼的《博物志》都可视作设计学作为一门理论的最初萌芽和起点。
从科学史的意义来讲，清代乾隆年间朱琰撰写的《陶说》6卷，可视作世界上第一部设计史类的专著。
明朝：计成——《园冶》宋应星——《天工开物》2.我们一般将设计学划分为：设计史.设计理论和设计批评三个分支。
3.在西方一般以荷加斯的著作《美的分析》为最早的设计理论专著。
4．1977年英国成立了设计史协会，这标志着设计史正式从装饰艺术史或应用美术史中独立出来，成为一门新的学科。
西方美术史之父-----瓦萨里。
现代设计之父“威廉·莫里斯。
5．1893年，里格尔出版了被被认为是有关装饰艺术历史的最重要的著作——《风格问题》。
6.德国建筑家、理论家森珀是将达尔文进化论运用于美术史研究的第一人。
出版了极富思辨性的两卷本巨著《工艺美术与建筑风格》。
乌尔姆设计学校被称为二战后的包豪斯。
7.古罗马的百科学者老普林尼在他的《博物志》中对古代艺术家的评价就常常使用“比例”这一术语。
8.罗马的建筑师和工程师维特鲁威在《建筑十书》一书中清楚的表明，结构设计应当由其功能所决定。
9.激进的反装饰理论家卢斯发表了一篇檄文——《装饰与罪恶》，装饰就是罪恶。
10.对当代设计学产生重大影响的两位法国结构主义哲学家是福柯和罗兰-巴特。
福柯提出“无意识结构”概念。
11.罗兰-巴特的著作对设计师门有重大影响，《神话》享有近似传奇式的地位，其为所有设计学生的必读书，其思想的重要性在于将设计从单纯的实践和解题行为中抽托出来，去拥抱一个更为广阔的知识与观念的天地。
12.结构主义理论是一种科学方法，其目的在于给人们提供理解人类思维活动的手段。
最著名的代表是法国人类学家列维·施特劳斯，他是法国知识运动的重要成员之一。
13.符号学理论：符号是人类认识事物的媒介，符号作为信息的载体是实现信息储存和记忆的工具，符号又是表达思想情感的物质手段，只有依靠符号的作用人类才能实现知识的传递和相互交流。
人类的意识领域就是一个符号的世界。
德国哲学家马克斯.本塞对符号学在设计领域里的应用作了开拓性研究。
14.人机工程学：人体工程学是一门“研究人在某种工作环境中的解剖学、生理学和心理学等方面的各种因素；研究人和机器及环境的相互作用；研究在工作中、家庭生活中和休假时怎样统一考虑工作效率、人的健康、安全和舒适等问题的科学”。
15.绿色设计：源于20世纪60年代在美国兴起的反消费运动，旨在保护自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的一场运动。
虽然它迄今仍处于萌芽阶段，但却已成为一种极其重要的新趋向。
第二章设计的多重特征1，设计的艺术手法主要有：借用解构装饰参照和创造。
借用：在设计中借用某句诗、某段音乐或者某个镜头，借用艺术创作的思想与风格、技巧等，是设计的一种手法。
2，解构：以古今纯艺术或设计艺术对象，根据设计的需要，进行符号意义的分解，使之进入符号储备，有待设计重构。
3，装饰：在解决设计的艺术品质问题时，装饰是最传统又最常用的方法。
4，参照：设计属于创造。
5，创造：创造是设计艺术最根本的方法，是借用、解构、装饰、参照等方法的基础。
2，广告设计的五个方面：文学创作声学创作美术设计表演设计和电脑制作。
3．1918年雷特维德（里特维德）设计的红-蓝椅子，其各个成员都被一种所谓的宗教的精神所鼓舞4.艺术与设计的关系存在哪三个误区？A.为艺术而设计B.为技术而设计C.孤立静止的看待设计与艺术的关系。
5.作为设计师，你看待设计与艺术的关系?①艺术，它是人们现实生活和精神世界的形象反映，也是艺术家知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物，它包括雕刻、绘画、摄影、音乐、诗歌等。
“②设计具有技能和技巧的意思，设计虽然超越了纯艺术，存在于设计、生产或制作的全过程，和技术、材料、工艺、市场、消费、等因素紧密地结合在一起，但它与艺术创作并不能截然分开，设计师的设计至始至终总是要考虑到具体设计对象，根据生产技术条和制作技艺的可行性，而进行创造性工作，这个创造性过程始终与审美发生联系。
6．什么是视觉传达设计？视觉传达设计是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。
设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。
视觉传达包括“视觉符号“和“传达“这两个基本概念，所谓“视觉符号“，顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。
所谓传达，是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。
它包括“谁“、“把什么“、“向谁传达“、“效果、影响“这四个程序。
7．什么是环境设计？环境设计是对人类的生存空间进行的设计，环境设计的对象是构成人类生存的空间，而产品设计创造的是空间中的要素。
环境设计是一宽泛的概念，小到室内家具及摆设，大到室外各种建筑物及环境，凡对其所进行的综合规划均属于环境设计，环境设计首先要注意协调各对象之间的关系，使其趋于和谐与自然。
8．什么是CI设计？一般是为了创造理想的经营环境，有计划地以企业标志、标准字和标准色等要素为设计中心，将广告宣传、产品、包装、说明书、建筑物、车辆、信笺、名片、为为公用品，甚至账册等所有显示企业存在的媒体都加以视觉的统一，以到达树立企业形象，增强企业员工的凝聚力，提高企业社会知名度等目的。
10．以日本的设计为例谈谈设计与经济的关系？二战以后，日本经济百废待兴，日本政府从20世纪50年代引入现代工业设计，将设计作为日本的基本国策和国民经济的发展战略，从而实现的日本经济20世纪70年代的腾飞，使日本一跃而成为与美国和欧盟比肩的经济大国。
国际经济界的分析认为：“日本经济=设计力。
”设计作为经济的载体，作为意识形态的载体，已成为一个国家、机构或企业发展自己的有力手段。
20世纪80年代以来，设计已为许多国家政府所关注。
亚洲四小龙中国香港、台湾地区和韩国、新加坡的经济起飞，正是依靠对设计的巨大投入以及对日本经验的借鉴。
第四章设计源流之二西方部分1拉斯金是十九世纪最重要的设计作家和批评家，其著作《建筑的七盏明灯》和《威尼斯之石》为哥特式辩护。
2吉马德是法国新艺术的代表人物，其作品是他为法国地铁所做的设计。
3最极端最具有宗教气氛的新艺术运动代表是西班牙，而西班牙重要的设计家是高迪。
4米斯是现代主义建筑大师，奠定了明确的现代主义建筑风格，提出“少就是多”的原则，改变了世界建筑的面貌。
5第一个提出后现代看法的是美国建筑师文丘里，他提出“少则厌烦”的原则来挑战米斯的“少就是多”的原则。
他在《建筑的复杂性和矛盾性》中提出了后现代主义的理论原则。
6现代主义设计运动：是从建筑设计发展起来的，20世纪20年代前后，欧洲一批先进的设计家、建筑家形成了一个强力集团，推动所谓的新建筑运动，这场运动的内容非常庞杂，其中包括精神上的、思想上的改革，也包括技术上的进步，特别是新的材料的运用，从而把千年以来设计为权贵服务的立场和原则打破了，也把几千年以来建筑完全依附予木材、石料、砖瓦的传统打破了。
继而，从建筑革命出发，又影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和传达设计等等，形成真正完整的现代主义设计运动。
特点是理性主义，反对装饰，提出“形式服从功能”“少就是多”。
7后现代主义设计的特征：A反对设计单一化，主张设计形式多样化B反对理性主义，关注人性，主张从游戏的心态设计C强调形态的隐喻、符号和文化的历史，注重设计的人文含义。
设计大量创造性的运用符号语言，将产品的功能与人的生理、心理及社会、历史相结合D关注设计作品与环境的关系，意识到设计的后果与社会的可持续发展问题，设计要人性、绿色、环保。
8.包豪斯对现代设计的影响？一直被称为20世纪最具影响力也最具有争议的艺术院校，在当时它是乌托邦思想和精神的中心。
包豪斯最重要的成就之一是奠定了设计教育中平面构成、立体构成与色彩构成的基础教育体系,并以科学、严谨的理论为依据。
它创建了现代设计的教育理念，取得了在艺术教育理论和实践中无可辩驳的卓越成就。
包豪斯的历程就是现代设计诞生的历程，也是在艺术和机械技术这两个相去甚远的门类见搭建桥梁的历程。
无论是在建筑学、美术学、工业设计，包豪斯都占有主导地位。
9.包豪斯对设计教育的影响？一，建立了一整套的设计艺术教学方法和教学体系。
二，真正实现了技术和艺术的统一。
三，造就了德国的设计风格，没有包豪斯就没有现代设计。
10.波普艺术:一场风格前卫而又面向大众的设计运动,20世纪60年代兴起于英国并波及欧美。
波普一词源于英语的“Popular”,有大众化、通俗、流行之意。
它反映了当时西方社会中成长起来的青年一代的文化观、消费观及其反传统的思想意识和审美趣味。
它受到美国20世纪50年代大众文化和20世纪60年代波普美术的影响,认为艺术不应仅供少数人享用,而应走向普通大众,进入每一个人的生活。
因此要打破艺术与生活的界线,打破一切传统的审美观念。
10.新艺术运动总结新艺术运动流行于19世纪末和20世纪初的一种建筑，美术及实用艺术的风格。
就像哥特式、巴洛克式和洛可可式一样，一时风靡欧洲大陆。
新艺术在时间上发生于新旧世纪交替之际，在设计发展史上也标志着是由古典传统走向现代化运动的一个必不可少的转折于过度，其影响深远。
新艺术风格的变化是很广泛的，在不同国家，不同学派，具有不同的特点。
既有非常朴素的直线或方格的平面构图，也有极富装饰性的曲线样式。
第五章设计的类型第一节视觉传达设计1按设计目的之不同，设计可分为：视觉传达设计产品设计环境设计三大类型。
2视觉传达设计：利用视觉符号来进行信息传达的设计。
文字标志和插图是视觉传达设计的基本构成要素。
文字：是人类祖先为记录语言，事物和交流思想情感而发明的视觉符号，对人类起了很大作用。
文字主要有象形、表意、表音三种类型。
标志：是狭义的符号，有时称标识标记记号等。
它以精炼的形象代表或指称某一事物，表达一定的涵义，传达特定的信息。
标志表现为一种图形符号，具有更直观更直接的信息传达作用。
插图：是指插画和图解，传统的插画主要用于形象的表现文字叙述的内容，作为文字的补充说明而存在。
3．按性质分类，标志可分为指示性标志和象征性标志；按使用主体分，标志可分为公共标识和非公共标识。
4编排设计：即编辑与排版设计或称版面设计，是指将文字标志和插图等视觉要素进行组合配置的设计。
文字编辑、图版设计和图表设计是构成编排设计的三个要素设计。
CI设计是广告设计领域的一种新形式。
5包装有保护产品促进销售便于使用和提高价值的作用。
6视觉传达设计的领域内主要包括哪些设计种类？字体设计标志设计插图设计编排设计广告设计第二节产品设计1产品设计：所谓产品设计，即是对产品的造型结构和功能等方面进行综合性的设计，以便生产制造出复合人们需要的实用经济美观的产品。