王家卫电影中的经典音乐
浅析影视音乐的叙事功能——以《花样年华》为例
浅析影视音乐的叙事功能——以《花样年华》为例向芝谊（北京大学新闻与传播学院，北京 100871）【摘要】叙事学诞生于20世纪60年代的花都法国。
经过40余年的发展，叙事学的研究外延不断扩展。
法国文学评论家罗兰·巴特指出，叙述的媒介并不局限在语言，也可以是电影、绘画、雕塑、音乐等。
只要有信息的交流，就有叙述的存在。
影视音乐，能够助力情节的演进， 执行叙事的功能，从而使电影变得独特。
本文通过分析王家卫电影《花样年华》中的音乐叙事，旨在研究影视音乐是如何执行叙事功能，助推电影向前发展，使视听艺术达到和谐统一之境界，从而“使电影飞翔”的。
【关键词】叙事学；影视音乐；花样年华叙事学（Narratologie）诞生于20世纪60年代的花都法国，起初，其研究对象主要是文学作品，而在四十余年的发展后，叙事学的研究外延开始不断扩展。
正如法国文学评论家罗兰·巴特（Roland Barthes）所说的那样，叙述的媒介并不局限在语言，也可以是电影、绘画、雕塑、音乐等，而针对叙事学的研究也从单一的文学开始向电影、音乐、戏剧等作品演进，只要有信息的交流，就有叙述的存在。
电影学由于涉及到剧本、故事情节、人物设定等一系列构成元素，在理论及研究方法上一直受到文学理论，尤其是小说理论的影响。
而电影叙事学理论属于研究范畴的建立与发展，也一直深受文学叙事学的影响。
电影中的叙事学，通常以叙事电影为研究文本，主要探究这些电影是如何通过一系列视听语言的方式手段向观众传递信息，实现其叙事功能的。
在这个叙事过程中，存在着一对假定矛盾，即叙述者和接受者的矛盾。
叙述者要做的最重要的事，就是把接受者缝合在故事当中，让接受者能够通过故事、光影、表演、音乐、剪辑等一系列方式手段，能够顺利接受叙述者想要传达的电影信息，从而达到叙述者和接受者的交流效果。
一、叙事学与电影叙事学最早的关于“叙事学”研究，多集中于对文学作品的研究方面。
来自于亚里斯多德在其《诗学》中关于叙事学的古典论述。
王家卫的电影中是否经常出现一些文学或艺术的引用？
王家卫的电影中是否经常出现一些文学或艺术的引用？一、王家卫电影中的文学引用1.字画的运用：王家卫电影中常常运用字画作为场景的点缀，以营造出深度和情感的张力。
在电影《花样年华》中，字画的运用不仅仅是为了装点场景，更是展现主人公的内心世界。
他通过精心挑选的字画，以及与主人公情感的关联，巧妙地传达出人物的情感与命运，并进一步深化观众对角色的认知。
2.文言诗的引用：王家卫电影中经常引用中国古代文人的诗词，以丰富电影的内涵和氛围。
在电影《阿飞正传》中，王家卫引用了杜甫的《登高》一诗，通过诗中的意境，表达了主人公对人生境遇的思考和反思。
这种文学引用不仅增添了电影的艺术层次，也让观众对电影的审美体验更为深入和独特。
二、王家卫电影中的艺术引用1.绘画的影像化：王家卫电影中常常运用绘画的影像化手法，使得电影画面更具艺术感。
他以细腻而灵动的手法，将绘画中的色彩、线条和构图转化为电影的镜头，从而创造出独特的视觉效果。
在电影《花样年华》中，王家卫运用了大量的绘画手法，使得画面呈现出鲜明的对比和美感，进一步增强电影中人物情感的张力和表现力。
2.音乐的引用：在王家卫的电影中，音乐也经常被用作艺术的引用，通过音乐对情感和情节的渲染，进一步丰富电影的艺术内涵。
在电影《重庆森林》中，王家卫使用了经典的西洋音乐《云翳而来往》作为背景音乐，通过音乐与画面的融合，展现出主人公内心失落和迷茫的情感状态。
这种音乐引用的方式不仅增添了电影的情感色彩，也让观众更深入地感受到电影所传达的意义。
三、王家卫电影中文学艺术引用的意义王家卫电影中频繁出现的文学和艺术引用，不仅仅是为了装点场景和丰富电影的画面，更重要的是通过这些引用，传递出电影深刻的主题和情感表达。
首先，文学和艺术引用可以增强电影的意境和美感。
王家卫通过精心挑选的字画、诗词和音乐，营造了一种浓厚的文艺氛围，使得电影更加具有诗意和艺术性。
其次，文学和艺术引用可以丰富电影的内涵和表达。
通过引用文学经典和艺术作品，王家卫可以将人物的情感和命运与之相联系，以及主题和意象的呈现，从而深化了电影的情感表达和观影体验。
一代宗师音乐赏析
一代宗师音乐赏析《一代宗师》音乐赏析《一代宗师》是王家卫经过八年筹备三年拍摄才成品的影片。
该影片讲述的是，在1936年，佛山武术界乱云激荡，北方武术泰斗宫羽田来到广东佛山举办退隐仪式，目的在于在南方选出一名拳师来接替他的班，就这一行为让诸多人将目光聚焦在宫羽田身上，而他的一句“拳有南北，国有南北乎？”掷地有声，振聋发聩。
广东佛山人叶问，年少时家境优渥，师从咏春拳第三代传人陈华顺学习拳法，师傅“一条腰带一口气”的告诫，支持他走过兵荒马乱、朝代更迭的混乱年代。
妻子张永成温柔贤惠，二人夫唱妇随，琴瑟合璧。
只有德高望重之人才堪当会长重任，然而浮世虚名引得无数迷乱之人狂醉奔忙，碌碌终生。
生逢乱世，儿女情长只能埋藏心底，在人生中留下遗憾的回忆。
王家卫的电影是散文式的，它的气韵流通之处，就是它的神之所在。
在电影《一代宗师》中，导演王家卫运用了许多不同风格的背景音乐，有粤剧，京剧，南音以及歌剧。
个人认为，这部电影音乐的运用是比较成功的。
电影配乐依附剧情而生，它起到一个画面辅助的作用，会无声无息地渗透到剧情中，使观众与电影中的主人公产生情感与心灵的共鸣，将气氛渲染到高潮，推动剧情的发展，深化主题。
音乐不仅仅是电影的配乐，它们更是电影的心声与灵魂。
以下将对电影中精彩的音乐进行简要的分析。
在影片中，宫二与叶问第一次的正式会面中，背景音乐使用了意大利歌剧。
柔婉高亢的女声完美的融入到了剧情之中，很微妙地揭示了此时的人物情绪。
虽然在电影中两人初次见面时表情平静无波，但在歌剧的衬托下，展现了主人公们内心复杂的心情。
叶问与宫二坐在桌子旁，旁边都是金楼的姑娘们，姿态万千，整个画面如同一张油画，再加上背景是意大利歌剧，这个镜头显得更加美不胜收了。
这场戏恰到好处地表现出，两个人看上去若无其事实则内心已经翻山倒海。
两人见面后进行了武艺的切磋，之后的“叶底藏花一度，梦里踏雪几回”非常暧昧，包括宫二的回复“一约既订，万山无阻”看上去都是男女之间的承诺。
这些经典的武侠背景音乐，你肯定听过不止十次
这些经典的武侠背景音乐，你肯定听过不止十次一部优秀的电影，少不了优秀的背景音乐。
好的背景音乐，只要一起音，观众的情绪便被调动起来，随着电影中的人物一起紧张、振奋、欢喜、伤感……然后，电影画面定格在记忆中，每每想起，心头便是万千情绪。
但是，因为传唱度的欠缺，很多音乐我们记得画面、哼得小调，却偏偏不知是什么名字。
就像下面列举的这几首武侠背景音乐，只要看过港片的人肯定都听过去，可你知道它的名字吗？它又有着怎样的过去呢？·《闯将令》·大人物出场或战斗时，肯定要用足够的声势来渲染。
这首音乐便是港片中经常出现的，一首很燃的英雄专属配乐。
《闯将令》以高亢的唢呐领奏，气势逼人，颇为豪迈。
《闯将令》自六十年代被引用到武侠电影《如来神掌》后，就在香港武侠片中得到广泛应用，如《东成西就》、《唐伯虎点秋香》、《功夫》等片中都曾出现过。
周星驰对《闯将令》的引用更是频繁，最近的《美人鱼》中依然有。
1964年版《如来神掌》伴随此乐出现，最有代表性的英雄就是我们的大圣。
1964年的上海美术电影制片厂《大闹天宫》、去年的《大圣归来》，都用到《闯将令》。
《大圣归来》然而，你知道吗？这是一首来自大跃进时代，表现热火朝天干活景象的主旋律民乐作品。
由民族音乐家于会泳与胡登跳两人于1958年合作而成。
·《小刀会序曲》·提到了《闯将令》，怎么能不提《小刀会序曲》呢？同样燃爆！音乐一起，就感觉有大事情要发生，不是大Boss要出现，就是大英雄神功已成。
在周星驰的电影里出现的频率非常高。
《小刀会序曲》开头也是利用唢呐营造出一种磅礴的气势，接下来就将主题不断地进行升华，具有极强的代入感。
与《闯将令》一样，《小刀会序曲》同样出身主旋律，是《小刀会组曲》中的一首，是商易于1959年为民族舞剧《小刀会》作的配乐。
不过，可以说它与武侠的血缘比较近，毕竟小刀会什么的不就是江湖吗。
它首次出现在香港电影中，是出现在1967年胡金铨导演的《龙门客栈》之中。
好听的背景音乐集锦
好听的背景音乐集锦或许是电台、或许是街头、或许是在街角的咖啡店，你会听到这些经典的背景旋律……今天，我们开始盘点那些你熟悉却不知道名字的背景音乐，一起来看看吧！好听的背景音乐：天地孤影任我行这首乐曲首出自王家卫经典影片《东邪西毒》，由陈勋奇作曲。
紧密的鼓点开篇，加入厚重的打击乐，当隐忍铺陈的鼓点旋律完全舒展开来那一刻，就好象千万道光从密云中迸发出来一样，神秘诡异却又有令人醉心的柔情，有种教人大气不敢喘的莫名的听觉喜悦。
听者顿觉扬眉吐气，醍醐灌顶，精神猛的为之一振。
好听的背景音乐：Snowdream(雪的梦幻)选自班德瑞的《春野》专辑，相当经典的纯音乐，雪的梦幻被电台使用的次数已经无法统计，它听起来有一点点哀伤，如泣如诉，所以常在一些情感类的播讲中充当背景音乐。
好听的背景音乐：故乡的/原风景这首出自作曲家宗次郎1991年的专辑《木道》。
故乡是用来怀念的，青春是用来追忆的，当你怀揣着它时，它一文不值，只有将它耗尽后再回过头看，一切才有意义。
故乡的原风景是一首经典名曲，也被多部电视剧引用。
古天乐、李若彤版《神雕侠侣》曾多次引用，哀婉动人。
好听的背景音乐：TheMagnificentSeven大型颁奖晚会最喜欢用的背景音乐，好莱坞1960年电影《豪勇七蛟龙》主题曲，由著名电影音乐作曲家埃尔默·伯恩斯坦创作。
感觉中国晚会颁奖就用两个曲子，90年代之前都是《运动员进行曲》，之后全是《豪勇七蛟龙》。
好听的背景音乐：PalaceMemories故宫-神思者《PalaceMemories》是神思者为NHK电视台纪录片《故宫》所作的配乐，其配乐精湛若斯，音乐符跌宕，随着历史叙述的起伏不断变换着节奏，低沉的打击乐仿佛敲响了永乐朝的大钟，故宫琉璃瓦覆盖下的庄严大殿代表着他们心中思慕的文明国度的瑰丽与辉煌。
荡气回肠的音符，有如一次梦幻般的神奇旅行。
《PalaceMemories》似一部史诗电影，古老壮丽的风景、浑厚文明的画卷换化成音符展现出来，央视的故宫记录片也用了这个作为配乐。
王家卫电影《花样年华》的音乐分析
王家卫电影《花样年华》的音乐分析王家卫电影《花样年华》的音乐分析《花样年华》是香港著名导演王家卫的一部经典作品，以其独特的叙事方式和极具艺术感的视觉风格赢得了全球观众的喜爱。
影片中的音乐同样出色，为这部电影增添了更多的艺术内涵和情感深度。
在这篇分析中，我们将一起探讨《花样年华》中的音乐如何为电影营造出独特的氛围和情感。
首先，电影《花样年华》的音乐以多样性和中西合璧为特点。
这些音乐既有来自于其他电影的经典曲目，也有来自民间戏曲和流行歌曲。
这些音乐的选择不仅使电影具有时代感和地域色彩，而且也反映了主人公的情感变化。
例如，电影中使用了拉丁文情歌《Volare》和日本电影《用心棒》的主题音乐。
这些曲目的引入，不仅为电影注入了新的音乐元素，也让观众对主人公的情感有了更深入的理解。
当周慕云和苏丽珍在狭窄的楼梯上相遇时，《Volare》的旋律适时响起，营造出一种浪漫而神秘的氛围。
而《用心棒》的主题音乐则在电影的后半段出现，反映了主人公内心的决绝和勇气。
其次，音乐在电影《花样年华》中的另一个显著特点是它的形式和来源的多样性。
王家卫在电影中巧妙地运用了各种音乐形式，从流行音乐到古典乐，从西方音乐到东方音乐，展现出其极高的音乐品味和艺术造诣。
例如，在电影的高潮部分，王家卫运用了京剧唱段来表现主人公内心的复杂情感。
这种中西合璧的音乐形式让观众对主人公的内心世界有了更深刻的理解。
同时，这种独特的音乐选择也让观众对王家卫的电影风格有了更深的认识。
此外，电影中的音乐并不是简单的挪用，而是与电影情节紧密相连。
每一个音符、每一个旋律都与电影的画面、情节相得益彰，共同构建出电影的情感深度和艺术魅力。
例如，在电影的结尾处，当周慕云终于坦然面对自己的感情时，背景音乐《Quizas, Quizas, Quizas》的旋律缓缓响起。
这首歌曲的歌词大意是“或许，或许，或许”，表达了主人公内心的疑虑和不确定。
但正是这种疑虑和不确定，才让观众更深刻地感受到主人公情感的复杂和真挚。
王家卫的探戈情结
王家卫的探戈情结作者：苏灵竹来源：《黄河之声》2017年第10期摘要：优秀的电影总是与好音乐如影相随。
王家卫对皮亚佐拉探戈的独特应用不仅加强气氛渲染，更发挥出了电影音乐独特的美学特质。
本文以《春光乍泄》为例，分析王家卫的探戈情节，在电影中王家卫剧情与探戈音乐的完美结合带给我们的视听享受。
关键词：王家卫；电影音乐；皮亚佐拉探戈一、《春光乍泄》与探戈王家卫的电影凭借着独特风格化的视觉冲击，极富后现代韵味的表现手法以及对于现代人精神世界的敏锐把握使他的电影深刻反映人性。
《春光乍泄》对爱人在无助的绝境中所经历的痛苦进行深刻的描写。
作为电影故事发展的旋律主线，探戈的欲拒还迎，情感纠结完美阐释了何宝荣和黎耀辉之间周而复始的爱恨交织。
二、《春光乍泄》探戈音乐电影开始的前半段为黑白画面，仿佛像外人无法诉说的最私密的心事。
之后画面由黑白转为彩色，胶片里承载着黄、橙、绿的杜可风经典色调。
《序曲》由班多纽琴声奏响，孤傲不羁的音色短暂停留后将主旋律交给钢琴，低音贝斯的低音始终伴奏持续，仿佛远处发出微弱光亮的灯塔像一对恋人招手。
“最爱你的时候，你没有看到。
”彼此熟睡后起身静静望着对方。
《序曲》再次响起，低音贝斯稳重而规律的动力性节奏一直保持，诉说着黎耀辉内心最隐秘的心事。
“语言尽头，音乐响起”厨房里缠绵的舞蹈，尽显探戈无限魅力。
一支探戈交集着各种情绪矛盾，隐含满腹的忧伤和惆怅，诠释了对生命和爱情的别样感悟。
《终曲》响起，前半段旋律无助与绝望，孤寂的班多纽琴声肆意哀嚎。
探戈中浸润了身在异乡的游子情怀，交杂两人爱情的坎坷，包含着对人生的痛苦思考，这种独特气质是探戈与生俱来的，使探戈具有一种不可言传的永恒动人意味。
“你不问我，我不问你。
”两人永无休止的争吵，黎耀辉一个人蜷缩趴着船边在河上漂着，陈郁的《忧伤》像黑洞一般，生拉硬拽的将黎耀辉和观众拖入无尽黑洞。
持续的低音和一成不变的低音伴奏像是一汪死水，音效与人物所处环境浑然一体。
《花样年华》音乐赏析
花样年华》音乐赏析电影《花样年华》是导演王家卫的又一力作。
其主要是运用主题音乐、插曲两种音乐形式。
《花样年华》用讲故事的方式，叙述了苏丽珍和周慕云的情感经历，故事处理得含蓄、委婉，注重心灵的交流，欲望如花朵般静静开放，美丽得令人沉醉。
一个有妇之夫与一个有夫之妇，他们在同一天搬到相邻的住宅单独居住，他们的配偶都不安于室，以至于他们经常独守空室，两人从各种痕迹推敲自己的妻子及丈夫怎样发展一段婚外情。
而他们自己也是这样发展起来的，因为在此之前，他们一直只在楼梯间擦身而过，视线偶尔触碰，因为陌生，彼此的态度是拘谨的，在他们知道自己的丈夫和妻子可能已发展成为情侣之后，不经意间，他们却都爱上了对方，然而两人都有强烈的道德感极力抑压自己的感情不欲越轨，即使后来时过境迁，仍然渴望有对方的消息。
但是，毕竟过去的一切将不复存在……其主题音乐在影片中先后重复回响9次。
音乐在这里不再是独立的摆设，而是铺设电影氛围、勾勒电影年代的有力武器。
主题音乐Yumeji s Theme源自铃木清顺的电影音乐《梦二》，由梅林茂作曲。
三拍子主题音乐每次响起都是一个情节发展阶段的标志：第一次，初搬入住，慕云和丽珍在房东们的麻将桌上相遇；第二次，两人已经较熟悉，彼此的伴侣却总不在家，两人分别在楼梯口和面摊出现，平行蒙太奇剪切，生活依然无甚交集；第三次，两人觉察到伴侣的反常并且猜出原因，依然是在楼梯和面摊出现，却开始擦肩而过，彼此招呼中心照不宣；第四次，两人已说清了解了自己伴侣的问题，两个寂寞的人在忧郁的音乐中悲伤对峙；第五次，慕云和丽珍关系越来越近，两人都在工作中逃避思考；第六次，丽珍和慕云一起研究武侠小说；第七次，与第一次场景相同，为了躲避流言的两人各自对窗不语；第八次，慕云不再隐瞒，丽珍的哭泣；第九次，片末，属于那个时代的一切都不存在了。
主题音乐是缓慢悠长的，它响起的时候演员的运动速度也被放慢，体现时间无声无息如水流淌的缓慢节奏，配合演员脸上沉静落寞的表情，烘托出一种带有挥之不去的忧伤的古旧氛围。
论电影配乐的音乐美学思想——以王家卫电影《花样年华》为例
159SONG OF YELLOW RIVER 2021/ 01论电影配乐的音乐美学思想——以王家卫电影《花样年华》为例葛 瑶摘 要：音乐的美体现在生活中的各个方面。
随着电影的不断发展，音乐在影视作品中起到了很重要的角色。
电影配乐将画面与声音结合起来刺激观众的视觉和听觉，可以使观看者很容易进入剧情，带动观众的情愫。
在此篇文章中我将以电影《花样年华》为例进行分析电影音乐之美，选取影片中几个主要旋律来做分析。
关键词：电影配乐；音乐美学；艺术表现中图分类号：J617.6 文献标识码：A作者简介：葛瑶（1997-），女，河南大学音乐学院在读硕士研究生。
一、电影配乐的音乐美还记得很早以前活跃在电影舞台的一位天才—卓别林，可以说他的表演艺术和音乐艺术是水乳交融的。
在自己的读书时代，美术与音乐老师总会在他们的课堂上以卓别林的系列影片为题材，讲述相对应课程的专业分析。
卓别林的电影虽为喜剧片，却往往能在观众看后引起很大的反思与感想，能够产生这样的效果，与音乐的巧妙设计离不开联系。
由此可见，音乐的渲染力可以使观众更好地进入剧情，带给他们更多的情愫。
香港的王家卫是香港具有代表性的一位导演，他的电影有他自己独特的风格，画面的色彩以及音乐的配搭使电影的画面感与听觉结合更别有一番风味。
所谓生活中处处存在美，电影配乐拥有自己的美学。
在王家卫的电影中经常使用“非原创音乐”，这些音乐出自不同的地方，既有耳熟能详的流行音乐，也有中国传统戏剧的片段，有时也会出现摇滚和民谣。
有时他也会借用其他电影的配乐来安插在自己的电影中，从而来渲染自己电影风格的情节，同种音乐可以在不同的电影中发挥其各自的特点，这也正是他自己的魅力所在。
并不是说影视作品中的音乐一定要用原创的。
有时，对一些古典音乐、流行音乐、民族音乐的合理应用，同样也可以起到为影视作品添姿增彩。
的确，音乐与电影的搭配具有一种天然的缘分，他们可以非常自然的融合在一起，这也正是音乐和影视艺术是所有艺术门类中最具相似性的。
王家卫电影配乐
我以为我自己很美。 我以为我活得很轰烈。 我叫阿飞。
{叁}《花样年华》
• Yumeji’s Theme
&
Quizas Quizas Quizas
•Waltz与Latin Jazz
着激 华情 尔与 兹守 的旧 进的 退心 舞理 步挣 扎 ， 呼 应
Quizas, Quizas, Quizas
Nat King Cole
到 好 处 的
Today’s music are in these three films:
{壹}春光乍泄 {贰}阿飞正传 {叁}花样年华
{壹}《春光乍泄》
•Happy Together
•Rock
•“借用”老歌: Frank Zappa (original)
{贰}《阿飞正传》
•Maria Bona
•Latin Jazz
Maria Bona
古巴创作歌手 Xavier Cugat 以风流闻名， 一派拉丁大情 人本色。浪漫、 热情、不羁、 乖张，用作哥 哥跳舞的背景 音乐最合适不 过。
一首《Maria Bona》渗透出一种暧昧，一种多情，一种孤 寂，一种颓废。 一个人的Cha-cha才叫绝美。因为我没有最完美的伴侣 ，没有最信任的人，只有最谜样的自己。
• Siempre que te pregunto Que cuando, como y donde Tu siempre me respondes Quizas, quizas, quizas. Y asi pasan los dias Y yo voy desesperando Y tu, tu, tu, contestando Quizas, quizas, quizas. Estas perdiendo el tiempo Pensando, pensando Por lo que mas tu quieras Hasta cuando, hasta cuando... Ay, asi pasan los dias Y yo voy desesperando Y tu, tu, tu, contestando Quizas, quizas, quizas.
花样年华音乐分析
《花样年华》的电影主题音乐《Yumeji’s Theme》，由日本著名电影配乐家梅林茂作曲，已经成为家喻户晓的电影名曲，随着影片中两位男女主人公，从相识，邂逅到离别，音乐主题反反复复出现，为整个影片确定了一个基调；中国戏曲《妆台报喜》(评弹)，《情探》(越剧)，《四郎探母》(京剧)，《红娘会张生》(粤戏)，《桑园寄子》(京剧)，不但紧扣影片主题，而且烘托出影片中国传统文化的特色；美国已故著名爵士乐歌手Nat King Cole的《Aquellos Qjos Verdes》（《那双绿色的眼睛》）、《Te Quiero Dijiste》（《说我爱你》）和《Quizas Quizas Quizas》（《也许，也许，也许》）三首歌曲，配合着影片中男女主人公之间的感情，带来了一种浓郁的爱欲的情调；为了配合电影的年代，也收录多首30年代的歌曲，包括“金嗓子”周璇在电影《长相思》里演唱的一首《花样的年华》，以及潘迪华演唱的充满异国风情的《梭罗河畔》；出现在影片尾声的《Angkor Wat Theme》（《吴哥窟主题音乐》），由居于意大利威尼斯作曲家Michael Galasso创作，该曲将影片男女主人公之间伤感的爱情表现得淋漓尽致，与主题音乐《Yumeji’s Theme》相映成辉。
浅析王家卫电影中的配乐
浅析王家卫电影中的配乐作者：宿辉来源：《文艺生活·下旬刊》2019年第08期摘要：王家卫导演所拍的电影在华语电影市场乃至全球电影市场占据重要的一席之地，由他所拍摄的电影如《重庆森林》、《2046》、《阿飞正传》、《一代宗师》等众多佳作更是屡屡在香港金像奖、台湾金马奖、法国戛纳国际电影节、威尼斯国际电影节、柏林国际电影节大揽各项奖项与提名，对于他的电影题材的界定更多是偏向于文艺电影的风格，无论是剧情设定、后期剪辑、电影配乐、摄影效果都是可以称得上是力求达到极致的效果。
本文将从王家卫极具代表性的一部电影佳作《花样年华》入手，分析其中的电影配乐的演绎，以及剧情与音乐相融合之后所产生的的化学反应。
关键词：王家卫;花样年华;电影配乐中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）24-0118-02一、引言王家卫是一位极富有才华且对于艺术追求极致的导演，他的艺术作品又是极具个性，十分能彰显自己个人艺术风格的电影作品，这一点我们从他的作品中就可以看出来，他的电影有着难以言表的情调，也是无法被仿制艺术品，在他的电影中地域性、时代性通过电影中的各个要素被体现，与此同时，在王家卫的电影中的配乐也被运用的十分妥帖恰当，他的电影中运用了大量不同风格的音乐，其中涉及涵盖了爵士、摇滚、京剧、地方戏、拉丁音乐等多种流派的音乐作为其电影音乐中，也正是因为不同类型的音乐，才将他的电影配合的更加相得益彰，整体架构更加饱满。
二、《花样年渔黝的剧情介绍棍右样年华》这部电影拍摄于千禧年2000年之际，改编自刘以鬯的中篇小说《对倒》，故事发生的时代背景是在上个世纪六十年代的香港，讲述了剧中的男女主角周慕云（梁朝伟饰）与苏丽珍（张曼玉饰）的爱恨纠葛，两人本是同租住在孙太太（潘迪云饰）的租客，因偶然间发现自己的伴侣移情别恋，二人皆被伴侣抛弃却被蒙在鼓里，同病相怜的他们从互诉衷肠到暗生情愫的故事。
故事整体的结构并没有较大的起伏，但却依然能够在戛纳国际电影节、法国凯撒奖、德国劳拉奖、美国影评人协会、意大利大卫奖、中国台湾金马奖、香港金像奖等几十个国内外的颁奖典礼上荣获奖项，可见这部作品艺术内涵不仅仅只是在剧本上，演员对人物性格的处理上、舞美的设计上、拍攝的风格上、电影音乐的融合上等多个方方面面，真的是可以堪称为是一部文艺片史上一部佳作，而这部电影的上映也在二十一世纪初的电影市场上，也是几度掀起热潮，在业界内外也是广泛受到较为热烈的反响。
影片《东邪西毒》的电影配乐分析
影片《东邪西毒》的电影配乐分析影视音乐的成功,主要在于它有助于表现影视的主题。
音乐响起,一段或悠扬或凄美或火热的配乐夹杂在影视之中,伴随着剧情的发展、跟随着人物的命运起伏飘扬开来。
因为影视,音乐被赋予了别样的意义;因为音乐,影视让受众有了更广阔的想象空间。
1994年,王家卫经典影片《东邪西毒》横空出世,震惊华语影坛。
电影改编自金庸的武侠小说《射雕英雄传》,但是影片完全脱离了金庸的武侠故事。
片中讲述的是几位主人公一段关于爱情、背叛与孤独的江湖红尘往事。
影片用灵动的音乐、匪夷所思的摄影角度以及沙漠冷峻孤独的气氛,对传统意义的武侠电影进行了颠覆。
《东邪西毒》一部颠覆了武侠类型片种种既有游戏规则的武侠片,它前无古人后无来者,它的出现让人惊奇。
原来,武侠片还可以这样拍。
片中的侠客更像是一个个满怀忧虑的文学青年,满口哲理,行为失常,醉生梦死。
这张大碟的电影原声由早期王家卫的御用音乐人陈勋奇打造。
陈勋奇15岁开始学习电影配乐,在20世纪的八九十年代包揽了香港影坛大部分作品的配乐工作。
他为王家卫执导的《重庆森林》《堕落天使》及《东邪西毒》三部影片谱写配乐,这三部影片分别获得了香港电影金像奖及台湾金马奖的最佳电影配乐提名,可以说是一位传奇人物。
陈勋奇凭借对《东邪西毒》的独到见解,用充满个性的音乐手法,诠释了影片所要表达的深厚含义。
他细致地选用了真实乐器和MIDI音乐相配合,为配乐增添了深远的意境。
全片音乐以磅礴气势、精致的配器,直抵人们的内心,营造出奇异的江湖世界。
剧中每个人物都有专属他自己的一段音乐,诉说着人物性格、不可预估的命运以及人性的本色。
孤独的心境20世纪90年代的香港电影乐坛,有这样一段具有深远意境的音乐,它曾被多部电影数次引用。
井然有序的鼓点敲打在昂扬悲壮的主旋律中,给人一种苍茫与落寞的意蕴,令无数的观众陷入深深的思考与回味之中。
它就是电影《东邪西毒》的主题曲——《天地孤影任我行》。
在这首苍凉雄浑的乐曲的映衬下,94版《东邪西毒》的配乐成为香港电影音乐史上的经典之笔。
论歌曲《愿亲人早日养好伤》在《芳华》配乐中的叙事功能
论歌曲《愿亲人早日养好伤》在《芳华》配乐中的叙事功能【摘要】《芳华》是一部反映中国20世纪80年代军工厂工人生活的电影。
其中的歌曲《愿亲人早日养好伤》在配乐中扮演着重要叙事功能。
该歌曲通过动人的旋律和歌词，与电影情节相结合，展现了角色的情感与内心世界。
配乐不仅推动着剧情的发展，还为整体电影氛围贡献了重要的情感色彩。
音乐元素与情感表达密切相关，包括节奏、旋律和歌词的精准描绘。
通过分析歌曲的叙事功能，我们可以看到配乐在电影中的重要性。
展望未来，配乐在电影中的应用将更加广泛，音乐在电影叙事中的作用也将得到更多强调。
在电影中，歌曲《愿亲人早日养好伤》的叙事功能将继续发挥重要作用，为观众带来更深刻的情感体验。
【关键词】《芳华》电影、《愿亲人早日养好伤》、配乐、叙事功能、情感表达、角色情感、内心世界、剧情发展、电影氛围、音乐应用、电影叙事、重要性。
1. 引言1.1 介绍《芳华》电影《芳华》是一部由冯小刚执导，王家卫监制的中国电影，于2017年11月上映。
该片讲述了在1970年代末到1980年代初，一群在中国东北的军工厂工作的青年们的情感故事。
影片以一个女孩的视角展现了那个特殊时期人们的爱情、友情和家国情怀，同时也描绘了中国社会变革的历史背景。
《芳华》以其细腻的故事叙述、深情的情感表达和出色的演员表现获得了观众和评论家的一致好评，成为了2017年中国电影市场的一匹黑马。
电影的配乐也是其成功的重要因素之一。
通过细腻的音乐编排和情绪传递，电影的配乐成功地加强了情节的推进和角色的内心世界的展示。
歌曲《愿亲人早日养好伤》尤为引人注目，其美妙的旋律和抒情的歌词使其成为影片中一个重要的情感表达工具。
在接下来的分析中，我们将探讨《愿亲人早日养好伤》在《芳华》电影中的叙事功能，以及配乐在整体电影氛围中的贡献。
1.2 概述《愿亲人早日养好伤》的背景《愿亲人早日养好伤》是一首歌曲，最初由李宗盛演唱，后来被收录在电影《芳华》的配乐中。
年轮这首歌要注意什么
年轮这首歌要注意什么年轮这首歌是由华语歌手张学友演唱的一首经典歌曲，由王家卫导演的电影《金枝欲孽》插曲而闻名。
这首歌以其深情的旋律和感人的歌词，打动了无数听众的心灵。
在欣赏这首歌曲时，我们要注意以下几个方面。
首先，年轮这首歌的旋律非常动人。
音乐从一开始就带给人一种浓郁的情感，通过华丽的弦乐和悠扬的旋律来描绘出歌曲所要表达的感情。
在细腻的旋律中，我们可以感受到歌曲传递出的悲伤、思念和眷恋。
因此，在欣赏这首歌曲时，我们应该放下一切杂念，用心感受音乐带来的情感冲击。
其次，年轮这首歌的歌词非常深情。
歌词通过简洁明了的文字，直抒胸臆地表达出了对逝去时光和失去爱人的思念之情。
歌曲中的每个字句都极具诗意，让人回味无穷。
这些歌词紧密地结合了歌曲的主题，将人们对时间流逝和爱情的理解与感受完美地融合在一起。
因此，在欣赏年轮这首歌曲时，我们要仔细品味歌词中的每一个字句，感受每一个词语背后所蕴含的情感。
再次，年轮这首歌表达了对时间的思考和对爱情的追忆。
歌曲中的“年轮”一词意味着时间的流转和岁月的变迁。
歌词中描述了人们感叹岁月不饶人，而自己却停留在过去的心情。
同时，歌曲中还表达了对曾经爱过的人的眷恋和思念之情。
这种对时间和爱情的双重思考，给人以沉思和回忆的空间。
因此，欣赏这首歌曲时，我们要用自己的经历与之共鸣，同时也要思考自己对时间和爱情的理解和感悟。
最后，年轮这首歌的演唱非常出色。
张学友的嗓音深情磁性，能够将歌曲中的情感表达得淋漓尽致。
他用他独特的嗓音和演唱技巧，将歌词中的每一句话都娓娓道来，让人陶醉其中。
因此，在欣赏这首歌曲时，我们要欣赏到张学友所展现出的情感和才华，同时也要注意细微之处，体会他所放入歌曲中的微妙情感。
总之，年轮这首歌给人以深情的旋律、感人的歌词和出色的演唱。
当我们欣赏这首歌曲时，要注意抛开一切杂念，用心感受音乐带来的情感冲击。
在品味歌词时，我们要仔细品味其中的每个字句，感受每一个词语所蕴含的情感。
同时，我们还应该思考自己对时间和爱情的理解和感悟，去和歌曲中呈现的思考和回忆进行共鸣。
导演王家卫的电影音乐风格研究33页文档
2、要冒一次险!整个生命就是一场冒险。走得最远的人，常是愿意 去做，并愿意去冒险的人。“稳妥”之船，从未能从岸边走远。-戴尔．卡耐基。
梦 境
3、人生就像一杯没有加糖的咖啡，喝起来是苦涩的，回味起来却有 久久不会退去的余香。
导演王家卫的电影音乐风格研究 4、守业的最管来生多么美丽，我不愿失 去今生对你的记忆，我不求天长地久的美景，我只要生生世世的轮 回里有你。
66、节制使快乐增加并使享受加强。 ——德 谟克利 特 67、今天应做的事没有做，明天再早也 是耽误 了。——裴斯 泰洛齐 68、决定一个人的一生，以及整个命运 的，只 是一瞬 之间。 ——歌 德 69、懒人无法享受休息之乐。——拉布 克 70、浪费时间是一桩大罪过。——卢梭
《重庆森林》王家卫电影的视听艺术
其他
道具
• 凤梨罐头——落寞下的温情寄托
场景选择
• • • • 酒吧 酒店 便利店 无座快餐店
从《重庆森林》看王家卫的风格化视听
镜头语言极具风格化，手持摄影表达都市迷情的主题；
跟摇镜头 • 镜头突显环境的不安全感
• 交代人物间情感的不稳定性
Байду номын сангаас
色彩：烘托人物内心情感，外化人物边缘心理；
蓝、绿——223 黄、黑——女毒枭 蓝——663 白——阿菲
独白：再现现代症候群的意识形态，构建都市个体情感的 内心世界；
• 强烈的主观性
“···秋刀鱼会过期···”
• 后现代语境下都市人的生活状态
音乐：地域性强，展现特定时代气息，异国情调，参与叙 事。
主题音乐《Chasing the Metaphysical Express》 （追逐一班行而上列车） 主题曲《California Dreaming》
主题曲 《梦中人》
王家卫《重庆森林》配乐欣赏
音乐让我读懂你——《重庆森林》因为一部电影，记住一首歌有人说，音乐与光影是王家卫放在衣兜里的两把钥匙。
他在走路，它们在暗里摩擦，擦出火花。
很多情况下，我们会因为一部电影，记住一首歌。
电影《重庆森林》是在王家卫拍《东邪西毒》期间拍摄的，仅用了23天，按照王家卫的话讲就像是一部“公路电影”，他都是在拍摄的前晚或当天上午完成场景脚本。
而MTV式的创作观念在王家卫的影片中占据很重要的地位，王家卫自己就曾经说过：“我心里会先开始有一个音乐，完全不能解释。
就是直觉认为这个戏应该是这个气氛、这个年代。
《重庆森林》的插曲也许本来不应该出现在那部电影里，可能是被导演随手拿来用作环境声的，也可能是剧中人物随口哼出来的一个旋律，但我们因为那部电影而认识了那首歌，也许那是个你早已烂熟于心的旋律，也许是个你初次邂逅惊艳无比的旋律。
我仿似跟你热恋过这是王家卫少见的令人感到温暖的电影，一个发生在钢筋水泥混凝土繁华都市上空、关于爱与被爱，拒绝与被拒绝的感情故事。
喜欢《重庆森林》这部电影，更喜欢这部电影里的音乐。
音乐与电影早已融为一体了,每逢想起《重庆森林》,我就一定会想起《California Dreaming》，而我每当听到《梦中人》的时候，我的脑海里也就想起电影中那随性的王菲。
陌生人，走进我内心每个人都会在电影中看到自己的些许影子，如同看见以前的自己那样熟悉与亲近。
在音乐带来的醇美的视觉感受中寻找曾经迷失的自己，让自己的内心变得纯净、单纯而真诚，就像每个人的爱情。
《重庆森林》分为两部分，前部分的主角是林青霞和金城武，摇晃迷幻的镜头使林青霞其杀手的身份呈现出相当复杂的一面：神秘、冷酷、悬疑。
后半段主要人物是梁朝伟和王菲。
其中，《California Dreaming》和《梦中人》多次奏起，成为该段的主要音乐。
伴着轻快的《California dreaming》，《重庆森林》开始了663和阿菲的故事，一扫前半段幽冷沉重的气氛。
重庆森林里面的英文歌
重庆森林里面的英文歌《重庆森林》是一部1994年上映的香港电影，由王家卫执导，梁朝伟、张曼玉、刘德华等明星主演。
这部电影讲述了在1990年代香港的深夜，五个看似平凡的人物之间发生的错综复杂的情感纠葛。
电影中的配乐和歌曲也是一大亮点，其中英文歌曲更是让人印象深刻。
首先，让我们来介绍电影中的主题曲——《重庆森林》。
这首歌曲由林忆莲演唱，曲风轻快欢快，歌词也很有意境。
歌曲以“重庆森林”为主题，描绘了一个神秘而充满魅力的地方，让人联想起热带雨林和繁茂的森林。
歌曲的旋律和歌词都非常有感染力，听起来让人忍不住想跟着节奏一起舞动。
除了主题曲，《重庆森林》中还有很多其他的英文歌曲。
例如，电影中的第一首歌曲就是《Yumeji's Theme》，由久石让作曲。
这首歌曲的旋律非常优美，给人一种梦幻般的感觉。
这首歌曲在电影中出现的时候，正好与张曼玉饰演的女主角的出现相呼应，让人感觉到一种神秘而又浪漫的气息。
另外，电影中还有一首非常经典的英文歌曲——《California Dreamin'》。
这首歌曲由美国乐队The Mamas & The Papas演唱，曾经是60年代的一首大热门歌曲。
在电影中，这首歌曲被用来表达梁朝伟饰演的男主角的内心独白，让人感受到他内心的孤独和迷茫。
除了以上几首歌曲，电影中还有一些其他的英文歌曲，如《Rain and Tears》、《Chungking Express》和《Baroque》等。
这些歌曲都非常有特色，给人一种独特的感觉。
它们与电影的情节和氛围相得益彰，让人感受到了电影的独特魅力。
在电影《重庆森林》中，英文歌曲的运用非常成功，不仅为电影增色不少，还让人对电影的情节和人物有了更深刻的理解。
这些歌曲旋律优美，歌词意境深刻，让人听起来非常舒服。
如果你还没有看过这部电影，不妨花些时间来欣赏一下这些经典的英文歌曲，相信你一定会被它们所感染。
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王家卫电影中的经典音乐王家卫电影中的经典音乐王家卫说，“音乐成为生活的一部分，于是音乐，成为一种提示，提示你身处于什么样的环境、什么样的时代。
在我自己的电影里，我会先了解这环境是怎样，包括地理环境以及这地方会有什么声音？所以往往音乐成为环境的一部分……”01 激情-- 林忆莲“很早的片子，很久以前看了，算是里面印象比较深刻的歌”02 Maria Elena -- Xavier Cugat“影片中旭仔对着镜子独舞的那一段，也是本片标志性的片段”03 Perfidia -- Xavier Cugat“以前我以为有一种鸟从一开始飞就可以飞到死的一天才落地，其实他什么地方都没有去过，这只鸟从一开始就已经死了——旭仔死在火车上”04 Jungle Drums -- Xavier Cugat“最后三分钟，梁朝伟出场，很有争议的片段，有人说好，也有人骂。
，”05 Siboney -- Xavier Cugat06 Always in My Heart (... -- Los índios Tabajaras“我听别人说这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直的飞呀飞呀，飞累了就在风里面睡觉，这种鸟一辈子只能下地一次，那一次就是它死的时候。
”07 My Shawl (阿飞正传) -- Xavier Cugat08 忘记他-- 关淑怡“戏中，天使一号（黎明）欲告别杀手的生涯，他采取一种方式告诉拍挡李嘉欣——借用酒吧点唱机以歌寄语天使二号（李嘉欣），让她听编号为“1818”的那首歌。
音乐响起，渺远、无力的声音，一点一点地往心里渗透，直到令人产生出痛感。
唱歌的是关淑怡，曾经像谜一样在人前消失的女子。
此曲最早收录于她1995年的翻唱专集《“EX”All time favourites》，改编自邓丽君的首本名曲，她的演绎毫不逊色。
许多年过去，我们一直没有把她遗忘。
”09 Flying Pickets - Onl... -- 陈勋奇“走的时候，我叫他送我回家。
我已经很久没有坐过摩托车了，也很久未试过这么接近一个人了，虽然我知道这条路不是很远。
我知道不久我就会下车。
可是，这一分钟，我觉得好暖”10 Waterfall -- 原声带“我终于来到瀑布前，觉得非常的难过，因为我始终觉得，站在瀑布这里的应该有两个人”11 Cucurrucucu Paloma -- Caetano Veloso;Mendez Tomas“伊瓜苏(Iguasa)瀑布那一段被配上了Caetano Veloso的《Cucurrucucu Paloma》(鸽子咕咕)，婉转的西班牙语、磁性的男中音、悲伤的大提琴交织在一起，反反复复跟踪着剧情进展。
那种哀痛的气氛直指人心。
银幕上，却总欠缺歌词。
王家卫曾多次找人翻译歌词。
“这件事最少烦了五次，每次翻译出来的结果都不一样，不过，每个人都统一认为，这是一首与鸽子有关的歌。
”他又说，“他决定以此曲作为剧中主角黎耀辉踏进布宜诺斯艾利斯前的预兆。
””12 Milonga for 3 -- 原声带“阿根廷探戈教父Piazzolla（皮亚佐拉）的Milonga for 3，大调米隆伽舞的第三组章。
大小提琴以及低音提琴的配合，单簧管与手风琴的凄美颤音撩人心弦。
层层迭进的音乐旋律，营造出浓艳的画面色彩。
两个香港男人在探戈慵懒迷离的音乐中暧昧缠绵，挑逗、爱恋、猜忌、冷战，分离……”13 Prologu(tango apasio... -- 原声带“黎耀辉，不如我们由头来过。
”14 Finale(tango apasion... -- 原声带“我一直以为我跟何宝荣不一样，现在才发现，原来寂寞的时候，谁都一样。
”15 Happy together -- 原声带“《春光乍泄》是人之间的事，他们的关系是寻求欢悦。
当他们中的某个人厌烦了这种关系，就要离开。
剩下的人难免寂寞。
可是寂寞就要回归，回到香港却难免还是有一种怅然若失、一种若即若离的情绪”16 California Dreaming -- The Mamas And The Papas“60年代的美国街头音乐，来自1969年“妈妈与爸爸”合唱团（The Mamas and the Papas）的最早版本，四声部歌曲，很强的金属曲风和节奏感，配以完美的和声和流畅的旋律，流露出加州阳光摇滚迷人气息。
它出现在下半部戏里王菲与梁朝伟的感情交错中。
阿菲整日摇摆着身体听这首歌，它带领她一步步从梦想的时空去至真实。
”17 梦中人-- 王菲“其实我那天去过那里，我知道八点钟很多人，我七点十五分就到了，那天外面下很大雨，那天雨很大，我望着玻璃窗，我看见落雨的加州，我突然好想知道另一个加州是否有好阳光，所以给了自己一年的时间。
今天和那天一样那么大雨，望着玻璃窗，我只是想念一个人。
不知道他有没有打开那封信呢？”18 汗、雨、泪-- 陈勋奇“从重庆大厦走出来的金城武，带着失恋的心情，离开林青霞，走在行人稀疏半明半昧的街上。
乐声响起，忧伤而迷幻。
交织着汗的腥咸雨的泼洒和泪的辛涩。
”“我们分手的那天是愚人节，所以我一直当她是开玩笑，我愿意让她这个玩笑维持一个月。
从分手的那一天开始，我每天买一罐5月1号到期的凤梨罐头，因为凤梨是阿May 最爱吃的东西，而5月1号是我的生日。
我告诉我自己，当我买满30罐的时候，她如果还不回来，这段感情就会过期。
”20 分手前最后一声再见-- 陈勋奇“自从她走了之后，家里很多东西都发生了变化。
省略好多字，下面梁朝伟开始跟家里的东西开始讲话”21 序曲:天地孤影任我行-- 陈勋奇“热烈的鼓点与弦乐的铺陈，低沉的人声与激越的节奏组成明暗交叠之势，音乐凝重却渗出飘向云端的轻盈与散落感，将山雨欲来的紧迫压抑气氛推向高潮，然后打开影片的局面，高低跌宕，亦正亦邪的诡异氛围，恰如其分地奠定了整部电影的基调。
这段的序曲后来被刘镇伟在《大话西游》、《天下无双》中重复使用成主题音乐，堪称经典中的经典。
”22 幻影交叠-- 陈勋奇“如果有一天我忍不住问你，你最喜欢的人是谁，请你一定要骗我，无论你心里有多么的不情愿，也请你一定要说，你最喜欢的人是我——慕容燕”“虽然我很喜欢她，但是我不想让她知道，因为我明白得不到的东西永远是最好的。
——黄药师”24 挚爱-- 陈勋奇25 追忆-- 陈勋奇26 终曲:世事苍茫成云烟-- 陈勋奇27 周慕云对白-- 原声带“如果多一张船票，你会不会跟我一起走？”28 Yumeji's Theme -- 梅林茂“在幽暗的灯光下，当张曼玉不断变换着旗袍的颜色和款式，在半昏半暗之中，在半梦半醒之间，感情在无声地开始，莫名其妙地发展。
”29 The Quiero Dijiste -- Nat King Cole“那些消失了的岁月，仿佛隔着一块积着灰尘的玻璃，看得到，抓不着”30 Quizas Quizas Quizas -- Nat King Cole“王家卫在电影中放入了三首Nat King Cole的歌曲，据他说，Nat King Cole是他妈妈当年最喜欢的艺人。
那磁性而沧桑的男声，在弦乐的铺陈中，如张曼玉华丽的旗袍般摇曳多姿，撩动人心最柔软的部分。
以《Quizas Quizas Quizas》为其中的代表，在周慕云和苏丽珍的相遇时一再重复响起，寓意着徘徊在感情和伦理之间的两人，最终只能归结到“也许”。
”31 Angkor Wat Theme I -- Michael Galasso“他一直在怀念着过去的一切。
如果他能冲破那块积着灰尘的玻璃，他会走回早已消失的岁月。
”32 电台广播/花样年华-- 周璇33 Casanova's Flute -- Michael Galasso34 ITMFL III -- Michael Galasso35 Sway -- 梅林茂36 Siboney -- 梅林茂37 Polonaise -- 梅林茂“我曾经试做另外一个梦，然而，我却失败了。
我终于明白，我的梦只属于那个离去的人。
我也发现，有梦原来是一件痛苦的事！”38 Casta Diva -- 梅林茂“王菲的侧脸很让人难忘..真心非常喜欢这段歌剧.<Norm a>”39 2046 Main Theme (伦巴舞... -- 梅林茂“所有的记忆都是潮湿的”40 Dark Chariot -- 梅林茂“我开始学会逢场作戏，虽然很多都是露水情缘，不过没关系，哪来那么多一生一世。
”41 Adagio -- 梅林茂“两人演奏曲，小提琴的运用在乐曲中总是显得特别的重。
这是挪威秘密花园乐队（Secret Garden）一贯的音乐特色，凸现北欧居尔特风格。
爱尔兰小提琴家菲欧纽奥拉（fionnuala sherry）的演奏，乐队则是挪威作曲家兼钢琴家罗夫（roiilevland），人声缺席，纯粹以音符带出空灵气质。
曲子出现之时，面无表情的机器人在记忆的列车中穿梭，情欲如纸张般脆薄或突然绷断的琴弦，短暂地交错，从开始到终局”42 Iimp3The Christmas S... -- 梅林茂“已故爵士天王纳京高（Nat King Cole）的歌曲再次在王家卫的电影中出现，经典意味无需多言。
两个人，带着微笑，心无杂念地静坐在港式茶餐厅中打发一个节日的时光。
耶诞歌响起，节日的旋律让人倍觉温暖。
哪怕彼此只是一瞬间的交汇，也弥显珍贵。
”43 Concerto Alevta (Fil... -- Peer Raben44 Michelangelo Antonio... -- Caetano Veloso45 Good Times Bad Times -- Peer Raben46 Concerto Alevta -- Peer Raben47 The Story -- Norah Jones48 Pajaros -- Gustavo Santaolalla49 The Greatest -- Cat Power“It wasn't so hard to cross the street after all. It all depends on who's waiting for you on the other side .”。