胡安.米罗

1925 年，米罗在巴黎皮埃尔画廊举办了一个展 览。布雷东、达利、马松等全体超现实主义者都 前来捧场。更令这位西班牙画家感到意外的是， 巴黎的观众也对他表现出前所未有的热情，蜂拥 而至的参观者把画廊挤得水泄不通。画展取得巨 大成功，米罗一夜之间成为了巴黎画坛最引人瞩 目的画家。《哈里昆的狂欢》就是这个画展中最 引人瞩目的作品之一。此画标志着米罗艺术风格 的最终形成，具有奇特的空间感和梦幻般的魅力。 他是第一幅真正意义上的超现实主义的杰作。

《 哈 里 昆 的 狂 欢 》 （Harlequin's Carnival ） 是现实主义画派著名画家杰 昂 . 米罗的作品。又叫《丑角 的狂欢》。在一个房间里， 窗户开着，窗外是夜空，一 个狂热的舞会正在进行着， 各种动物蜂拥嬉闹，十分快 活。而其中的那个人却好像 有些悲哀，他留着颇为风趣 的胡须，叼着长柄烟斗，默 默注视着周围的一切。人们 很难确切理解画家想表达的 主题，但却不难感受到画家 呈现的辉煌的梦幻气氛。 《哈里昆的狂欢》是米罗尝 试超现实主义的初期作品， 远远看上去，好像上面摆满 了许多奇怪的玩意儿，散乱 地摆放在上面，传统的构图 法则在这里已经荡然无存了 。

胡安·米罗


。西班牙画家、雕塑家、陶艺家、版画家，超现实主义的代表人物。 是和毕加索、达利齐名的20世纪超现实主义绘画大师之一 代表作品《哈里昆的狂欢》、《犬吠月》、《人投鸟一石子》

米罗是二十世纪绘画大师，超现实主义绘画的伟大天才之一。 米罗艺术的卓越之处，并不在于他的肖像画或绘画结构，而 是他的作品有幻想的幽默——这是其中一个要素。另一个卓 越之处就是，米罗的空想世界非常生动。他的有机物和野兽， 甚至他那无生命的物体，都有一种热情的活力，使我们觉得 比我们日常所见更为真实。 米罗是非常多产的，画风始终如一而又多样变化。以至想 要一般性地追述一下都十分困难。早期作品受塞尚、梵高和 毕加索及野兽派画家的影响，作品或带 有极为精雅的色彩和 线条的运动，或具有立体主义的作风。在 1920 年代中期， 他在他的新天地中，探索了非常困难的一些方面，从《哈里 昆的狂欢》的复杂性，到《犬吠月》和《人投鸟一石子》这 类作品非常有魅力的单纯性。1928年 他访问了荷兰，受到 荷兰少有的几个大师的影响。他制作了一系列的绘画，题名 为荷兰的室内，那是从真实到幻想变形的实例。
更令人激动的作品是《静物和旧鞋》(Still Life with Old shoe)它显示了这位非政治 的艺术家，为反对西班牙内战的法西斯分子而做出的深切的反应。《静物和旧鞋》的 形象是明确的，有旧鞋、酒瓶、插进叉子的苹果，还有一端变成一个头盖骨的一条切 开的面包。所有这一切都有安排在一个捉摸不定的空间里，色彩、黑色和凶险的形状 令人厌恶。这件作品并不是特别的象征，而是反映了米罗对发生在他所热爱的西班牙 事变的痛感和厌恶之情。他是以物体、色彩和形状来声讨腐朽、灾难和死亡的。在这 个时期，米罗画了一幅线描自画像。瞪大的眼睛和紧缩的嘴唇，反映了他的恐怖观念。 严酷的绘图和催人入眠的正面化形象，标志着他继承了自己的早期风格。
《加泰隆风景》

《绘画》是最完整 的非人物画，而且 在运用暗色调方面， 也是令人印象最深 的作品。如柔和的 绿色蓝色以及退晕 的褐色调子。在很 有气氛的色彩背景 上，漂浮着以黑色 为主体的抽象有机 的形状。有一块勾 白色的色块，另一 块是鲜亮的红色， 其它一些只是勾了 黑轮廓。与米罗 1920 年 代 的 绘 画 相比，这件作品恬 静而神秘。

哈里昆的狂欢_米罗第一幅超 现实主义抽象画

பைடு நூலகம்
《哈里昆的狂欢》是第一幅 超现实主义的图画：在一个 奇特的空间逆转感。室内举 行着狂热的集会，只有人类 是悲哀的，那人带有颇为风 雅的胡子，叼着长杆的烟斗， 忧伤地凝视着观者。围绕着 他的是各种各样的野兽、小 动物、有机物，全都十分快 活。没有什么特别的象征意 义，画家充分地描绘了一种 辉煌的梦幻形象。米罗艺术 的卓越之处，就在于这种带 有幽默感的梦幻表现。此外， 米罗的梦幻世界从不空洞， 相反，具有一种真实的生动 感。他画中的野兽、树木， 都有一种充沛的获益，观众 在陌生的表现后面，能感受 到一种源自日常生活的亲切 感。


除绘画外，米罗也涉足其他领域，如蚀刻、平版画、 水彩、蜡笔、拼贴画等。他的陶瓷雕刻作品尤其著 名，例如巴黎联合国教科文组织大楼的两件巨大的 陶瓷壁画，即 1957 年到 1959 年间创作的两项陶壁 作品——太阳和月亮之壁。 1983年，米罗在12月25日逝世，享年90岁。

荷兰室内之二》米 罗从斯蒂恩的绘画 《猫的舞蹈课》着 手，把它改画成 《荷兰室内之二》， 这是一些无定形的 形状，漂浮在含糊 的空间里，是一幅 生动的梦间幻影。 斯蒂恩原画当中的 多数人物和物体， 都有保留在画里， 如何解释这些人物 和物体，看来是令 人迷惑的。从窗洞 里窥视的人物，已 经变成了一团鬼气。 米罗画的一组人、 物，都包罗在一个 略呈椭圆状的色块 之内，端部有一个 箭头和一个小怪物， 看上去是受到斯蒂 恩画中紧凑的人物 构图的启发。
室内举行着狂热的集会，只有人类是悲哀的。那人留着颇为风雅的胡子，叼着长杆的烟斗， 忧伤地凝视着观者。围绕着他的是各种各样的野兽、小动物、有机物，全都十分快活。画家 充分地描绘了一种辉煌的梦幻形象。画面弥漫着“狂欢”的气氛，连桌布也想滑下来加入， 楼梯也想跳动，各种形状古怪的精灵都在忙碌着，在破坏着一切，如点燃炸弹。他们相互嘲 弄着，而人类则显得无奈，鼓着眼睛、哭丧着脸。整个画面洋溢一种纯真的、快乐的、充满
抽象派

抽象是具象的相对概念，是就多种事物抽出其共通之点，加以综 合而成一个新的概念，此一概念就叫做抽象。抽象绘画 (AbstractPainting)是泛指二十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言， 包含多种流派，并非某一个派别的名称：它的形成是经过长期持 续演进而来的。但无论其派别如何，其共同的特质都在于尝试打 破绘画必须模仿自然的传统观念。 1930年代和二次大战以后，由抽象观念衍生的各种形式，成为二 十世纪最流行、最具特色的艺术风格。而当代中国现代抽象艺术 与当代中国抽象国画的发展，主要是两种情况。一种是外生性的 “中西融合”的当代抽象艺术，主要是外生性的参考西方当代艺 术体系的中国化的现代艺术和当代艺术；一种是内生性的“后国 画”的中国流艺术运动下的中国抽象国画艺术。抽象绘画是以直 觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说 明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。因 此抽象绘画呈现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。