探究ART-DECO建筑风格的起源与发展

探究ART-DECO建筑风格的起源与发展

摘要：近年来国内商住建筑项目中有不少“ART-DECO”风格的作品问世，但很少有人了解这个1925年才产生的建筑风格，何以在20世纪风靡全球的，很多外行人对它的印象还只是停留在雕塑、喷泉、运用繁复的墙身线脚和大气典雅的干挂石材等表相上，恰恰忽视了“ART-DECO”高贵、典雅、内敛的人文气质。

关键词：ART-DECO；发展历史；建筑立面

中图分类号: TU2 文献标识码：A

无论在建筑设计行业还是房地产开发项目中，建筑风格的确定往往是至关重要的一环，这个环节直接影响到建筑的平面布局和立面形态、艺术处理手法，更影响了整个项目的定位乃至造价等要素。近年来，国内最流行、留下作品最多的建筑风格无疑非“ART-DECO”莫属了。无论是煽情的地产广告还是建筑文本上都可以很轻易的找到“ART-DECO”这样的字眼。那么到底什么是“ART-DECO”建筑呢？“ART-DECO”风格又有什么样的特征呢？或者说具备怎样的条件才能被称之为“ART-DECO”建筑风格呢？本文将着重探究“ART-DECO”建筑风格的起源与发展，它的设计元素和它所承载的精神内涵。

1“ART-DE CO”的起源

“ART-DECO”风格，是DecorationArt的缩写，意为装饰艺术设计。又译作装饰艺术派、装饰艺术风格、摩登风格等，诞生于20世纪20年代，此后在20世纪二、三十年代迅速传遍欧美，波及世界各地。“ART-DECO”被确定作为一种艺术风格，其起点应追溯到1925年巴黎举行的国际装饰艺术与现代工业博览会。“ART-DECO”一方面暗示了装饰艺术派的历史根源，另一方面概括了这一风格特点：装饰，而且是艺术的装饰。

“ART-DECO”演变自十九世纪末的ArtNouveau（新艺术）运动，当时的ArtNouveau是资产阶级追求感性（如花草动物的形体）与异文化图案（如东方的书法与工艺品）而产生的有机线条。“ART-DECO”则结合了因工业文化所兴起的机械美学，以较机械式的、几何的、纯綷装饰的线条来表现，如扇形辐射状的太阳光、齿轮或流线型线条、对称简洁的几何构图等等，并以明亮且对比的颜色来彩绘，例如亮丽的红色、吓人的粉红色、电器类的蓝色、警报器的黄色，到探戈的橘色、及带有金属味的金色、银白色以及古铜色等等。同时，随着欧美帝国资本主义向外扩张，远东、中东、希腊、罗马、埃及与马雅等古老文化的物品或图腾，也都成了“ART-DECO”装饰的素材来源，如埃及古墓的陪葬品、非洲木雕、希腊建筑的古典柱式等等。与此同时“ART-DECO”从当时的许多其他流派运动和文化中吸取灵感，如新艺术运动、包豪斯、立体主义。它既强调摩登、革新以及与机器生产的结合，同时又保留了许多传统的因素，对20世纪二、三十年代的

诸多领域产生深远影响。从巴黎开始诞生时的鲜明、活跃、优雅的阶段到后期美国“ART-DECO”奔放的流线形分支，“ART-DECO”被人们视为“20世纪最激动人心的装饰艺术风格”。

2“ART-DECO”的发展

我们知道，之所以有人把“ART-DECO”称为“艺术大杂烩”，正是因为影响到“ART-DECO”风格的因素太多太多，如新古典主义，哥特主义，新艺术运动以及流派等都对“ART-DECO”风格的发展演变有着或多或少的影响。其中，新古典主义因素在“ART-DECO”风格的早期阶段影响较大。在整体布局上，内在的古典秩序感如强调对称、追求宏大的气魄，横三段纵三段的立面构图等，在许多“ART-DECO”建筑上是很常见的。古典秩序感使“ART-DECO”风格持续了新古典主义中宏伟与庄严的特点，这有利于满足资产阶级炫耀其财富力量的需要。其次，哥特风格是欧洲的传统风格，在英国和其他欧洲国家成为传统的重要组成部分。哥特风格建筑的特有形式是：尖拱、肋骨拱、飞扶壁、束柱等。这些哥特元素具有非常强烈的高耸感，对“ART-DECO”风格的建筑设计产生了重要启发——表现在“ART-DECO”建筑上的重要特征之一，就是对垂直线条的强调：竖向的窗带、竖向的装饰线条、阶梯状向上收缩的造型等。哥特式建筑向上升腾的动势，于神秘莫测中充满了浪漫的想象，这种特点被“ART-DECO”摩天楼所继承。在克莱斯勒大厦、帝国大厦为代表的纽约众多摩天楼的高度竞赛中表现得淋漓尽致。新艺术运动是“ART-DECO”风格的先行者，它打破了19世纪后期沉闷的复古主义倾向。从某种程度上说，“ART-DECO”风格是新艺术运动的延续，而不是新艺术运动的对立。新艺术运动与“ART-DECO”都竭力想寻找一种全新的、前所未有的风格，都注重装饰材料运用方面的多样化，并尝试现代化的新材料。

3人们对“ART-DECO”建筑风格的误区

3.1“ART-DECO”就是新古典主义?

曾经看到一家香港知名的建筑设计机构在一个项目方案设计文本中，将“ART-DECO”建筑和新古典建筑混为一谈，并在很多定义和名词解释中存在谬误。我们上文提到新古典主义对“ART-DECO”风格的影响，来自古典主义的秩序感和造型元素等等。但是“ART-DECO”建筑比起新古典主义更加样式化，趋于几何和简化，更具有现代感，并且往往被赋予全新的题材。通过变形、简化、几何化处理将古典装饰转变成摩登装饰，这在“ART-DECO”风格的建筑设计中屡见不鲜。新古典主义美学是以形的简洁和对庄严的考虑为准则的。相比之下“ART-DECO”建筑风格中的古典秩序感并不十分严格，有时甚至同现代主义风格类似，是非常自由的。所以说，“ART-DECO”并不等同于新古典主义，而是从新古典主义过度到现代主义的一种建筑风格。其既有新古典主义建筑的影子，又具有现代主义的设计要素----工业化建筑的表现形式。

3.2“ART-DECO”建筑完全是舶来品，在中国缺乏底蕴?

很多人认为，内地日渐流行和发展的“ART-DECO”风格建筑只是对国外同类建筑简单的复制和模仿，缺乏底蕴，完全是国人“崇洋媚外”的情结作祟。这种谬误实际源自大众对我国近代建筑史的不了解，其实上海现存的许多近代建筑如国际饭店、沙逊大厦、锦江饭店及衡山路上的一些高级公寓就是早期“ART-DECO”的典型代表。它们不同于其他的古典建筑风格，所呈现出现代简洁的街屋面貌，成为构成上海“万国建筑博览”的一大要素，也奠定了上海城市风貌的又一基本特征。许多当年的“ART-DECO”建筑都与当时上海轰动一时的事件联系在一起：维克多·沙逊爵士在1925年起开始在上海兴建高楼大厦，首先兴建的是沙逊大厦，沙逊大厦面临南京路和黄浦江，三面沿马路，一向被认为是上海最好的一块土地。沙逊大厦由英商公和洋行设计，全部为钢筋混凝土结构，沿南京东路和外滩的外墙使用花岗石。从1926年4月破土兴建，至1929年9月5日全部落成，是上海第一个高层建筑；百乐门初建于1931年，1932年建成。由当时中国商人顾联承投资70万两白银，兴建ParamountHall，英文原意是“最高的、最卓越的建筑”，并以谐音取名为“百乐门”，在当时享有“远东第一乐府”的美誉……上海作为世界上现存“ART-DECO”建筑总量第二位的城市（仅次于纽约），目前已经成为世界“ART-DECO”建筑的“圣地”之一，已经引起了越来越多的国外建筑师和建筑史专家的关注。

4结语

从渊源上来说，“ART-DECO”起源于巴黎，风行于上世纪30年代的纽约、上海，诞生了众多国际性的地标建筑，成为一个时代的精神图腾。“ART-DECO”最初的盛行是伴随着新一代富裕阶层的诞生，这些新贵渴望表达自己的生活态度，确立自己的生活方式。我们可以预想到，随着我们国家的发展，生活质量的提高，国人会更乐于看到具有人文情怀的优雅元素在建筑中得到体现。“ART-DECO”这一经久不衰又富有创造力的建筑风格将留下更多的作品并带动社会快速的发展。

参考文献：

[1]《ARTDECO的源与流:中西摩登建筑关系研究》作者:许乙弘东南大学出版社2006.10

[2]《:ARTDECO在上海》作者:郑静辽宁科学技术出版社2008.09.01