《再别康桥》诗歌语句鉴赏点滴尾批
《再别康桥》课文赏析
《再别康桥》课文赏析《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，诗歌以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
本文将从情感表达、景物描绘、语言艺术、节奏韵律和创作背景等方面对这首诗进行赏析。
一、情感表达《再别康桥》的情感表达深沉而真挚。
诗人通过离别康桥这一场景，表达了对母校的依恋和不舍之情。
诗歌中流露出的情感时而轻快、时而低沉，但始终都围绕着对康桥的深情。
这种情感表达让人感受到诗人内心的起伏，使得诗歌更具感染力。
二、景物描绘《再别康桥》的景物描绘十分优美，诗人巧妙地运用了一系列生动的意象，营造出康桥独特的美景。
从“轻轻的我走了”到“不带走一片云彩”，从“河畔的金柳”到“沉默是今晚的康桥”，这些景物描绘不仅具有极高的艺术美感，同时也寄托了诗人的情感。
三、语言艺术《再别康桥》的语言艺术独具特色。
诗人运用了优美的词汇和形象的比喻，使得诗歌的语言既简练又生动。
同时，诗歌中运用了反复、排比等修辞手法，增强了诗歌的表达效果，使得诗歌更加富有感染力。
四、节奏韵律《再别康桥》的节奏韵律十分和谐。
诗人通过运用平仄、韵脚等手法，使得诗歌的节奏感十分鲜明。
同时，诗人还巧妙地运用了押韵、对仗等修辞手法，使得诗歌的韵律更加优美。
整首诗读起来朗朗上口，给人以美的享受。
五、创作背景《再别康桥》的创作背景是诗人徐志摩对英国剑桥大学的怀念之情。
徐志摩曾在这所大学学习，并对这里的景色和氛围产生了深厚的感情。
后来，他再次来到这里，离别之际写下了这首诗，表达了对母校的依依惜别之情。
了解创作背景有助于更好地理解这首诗所表达的情感和意义。
《再别康桥》全诗赏析
《再别康桥》全诗赏析《再别康桥》全诗赏析赏析是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。
下面为大家带来了《再别康桥》全诗赏析，欢迎大家参考！赏析读徐志摩的再别康桥，相信大家多多少少都有所感触。
你的想法是什么呢?《再别康桥》给我们的第一个触动，是该诗的标题。
再别的意思是曾经告别了一次，这是第二次告别。
既然是第二次告别，之前就必然有一个再来的动作。
为什么再来呢?根据诗中内容的提示，是为寻梦。
既然寻找到了梦想，为何要再别呢?这就是诗歌留给我们的一个思考。
寻找告别再寻找再告别组成一个情节，而首节与尾节的有变化的重复组织成一个环形结构，意味着这一过程可能再次重复，但每一次重复又会有变化。
来自就是说，人不可避免地会陷入轮回，我们总是在不断地寻找、告别、再寻找、再告别《再别康桥》的因果是一种循环的因果结构，寻找的原因是曾经的告别，寻找的结果是再次告别，再别的结果是为了下一次寻找，所以再别就是下一次寻找的因。
这样我们就不难理解，为什么诗歌结尾的时候，诗人说要不带走一片云彩，原来，把云彩留在西天，就是为了下一次寻找。
为什么人会陷入这样一种永恒的循环圈呢?免费论文下载大概解释是人总是不满足于已有，要追求生命的变化性和丰富性。
即使生活于理想化的康桥，也是不满足的。
诗歌写了康桥令人留恋驻足的特征：在康河的柔波里，我甘心做一条水草，既然甘心，为何还是要走?因为纯粹的美与自由并不能给人的生命以丰富性。
夏虫也为我沉默，教你如何写论文沉默是今晚的康桥，既然满载星辉而归，放歌又是如此快乐，为何又要沉默?因为沉默意味着思考，思考意味着反思，反思的结果，就是不能在此独享快乐，人不能过早进入天堂，而是要去经历尘世的苦难。
尘世的苦难与天堂的快乐对人而言都是必须的。
这样，《再别康桥》就给人的生命一种辩证的解释。
寻找是肯定，告别是否定。
对徐志摩《再别康桥》的赏析
对徐志摩《再别康桥》的赏析《》描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是诗作中的绝唱。
下面小编为大家整理了对徐志摩《再别康桥》的赏析，欢迎阅读!对徐志摩《再别康桥》的赏析【1】《再别康桥》原是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派的代表作品。
此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。
康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。
全诗描述了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁表现得真挚、隽永。
《再别康桥》是一首写景的抒，抒发的是什么呢?三句话概括：是一种留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。
意是主观思想感情;境是诗内描写的客观景物。
何谓意境?是人物的主观思想情感和客观景物完美的融合，且形成一副具有个性色彩的艺术画面，既称为有意境。
当然我们欣赏徐志摩的诗和欣赏别的诗一样，需要调动对生活的积累，需要调动我们对知识的积累，然后我们一节节的讲这首诗。
"轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手作别西天的云彩"这句诗若分析的话，可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。
还有，还加上一句，作别西天的云彩，西天的彩霞给我们一个印象，就是为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。
所以用这句话来概括，为这个诗定下了一个基调。
"那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾"，这句诗实写的是康河的美，同时，柳树在里"柳"——"留"，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用"在我心头荡漾"，把牵挂表现的非常形象。
当然他的手法是比拟的手法(拟人、拟物)，与第三句话合在一起讲，"软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康桥的柔波里，我甘心做一条水草"，这一句诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。
《再别康桥》语言审美赏析
《再别康桥》语言审美赏析篇一：《再别康桥》是诗人徐志摩的代表作之一,被誉为中国现代诗歌史上的经典之作。
这首诗歌以清新脱俗、情感真挚的语言描绘了诗人与恋人分别时的深情感受,不仅表达了诗人对恋人的不舍之情,也表现了对时间、对爱情、对生命等主题的思考和感悟。
本文将从语言审美的角度对《再别康桥》进行赏析。
一、简洁明了的语言《再别康桥》的语言简洁明了,用词精准。
诗中的用语尽量避免使用过于华丽、繁琐的词语,而是采用清新、质朴的语言,以表达诗人内心的真实感受。
例如:“红雨初收,柳暗花明”,这句话运用了对比的手法,通过“红雨”和“柳暗花明”两个词语,形象地描绘了诗人所见所感的景象。
又如:“轻轻挥别,漫漫长夜”,这句话以简洁的语言表达了一份深情的情感,让人感受到离别的沉重和不舍。
二、细腻的情感表达《再别康桥》的情感表达非常细腻,充满了诗人对恋人的深情思念和不舍之情。
诗中的语句充满了诗意和情感,让人感受到诗人内心的波动。
例如:“你走之后,雨打在我的脸上,我感到了寂寞”,这句话通过描写雨水拍打在脸上的感觉,表现了诗人对恋人离开的悲伤和不舍。
又如:“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去”,这句话通过描写花瓣飘落的景象,表现了诗人对恋人离去的不舍之情。
三、意境的构建《再别康桥》的意境构建非常出色。
诗人通过描绘康桥的美景和离别的场景,营造出了一种深情、伤感的氛围。
例如:“康桥,如一朵盛开的花朵,静静地躺在河水的怀抱中”,这句话通过描绘康桥的美景,表现了诗人对康桥的欣赏和赞美。
又如:“斜阳照墟落,小桥流水人家”,这句话通过描绘夕阳西下、流水人家的景象,表现了诗人对生命和爱情的思考。
《再别康桥》的语言简洁明了,情感细腻,意境构建出色,这些都是这首诗歌所具有的语言审美特点。
诗人通过独特的语言风格和表达方式,将深刻的情感和思想传递给读者,让人们在阅读中感受到诗歌的魅力。
篇二：《再别康桥》是英国诗人莎士比亚所写的一首著名诗歌,被认为是英国文学史上最具代表性的爱情诗歌之一。
《再别康桥》全文及赏析
《再别康桥》全文及赏析轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品。
这首诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发了诗人对康桥依依惜别的深情。
诗的开头，“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
”连用三个“轻轻的”，给全诗定下了轻柔、舒缓的基调，让人仿佛能感受到诗人那小心翼翼、不忍打破康桥宁静的心情。
“作别西天的云彩”，则将西天的云彩当作是与康桥告别的对象，赋予了云彩以人的情感，同时也增添了诗歌的浪漫色彩。
“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
”诗人将河畔的金柳比作夕阳中的新娘，形象地写出了金柳的婀娜多姿和柔美动人。
“艳影”在“心头荡漾”，则生动地表现出诗人对金柳的喜爱和留恋之情。
“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”青荇在水底自由自在地招摇，展现出生命的活力。
而诗人甘愿做一条水草，更是表达了他对康桥的深深眷恋和渴望融入其中的情感。
“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
”潭水被诗人想象成天上的虹，如梦如幻。
而“彩虹似的梦”则象征着诗人在康桥度过的美好时光和那些未曾实现的理想。
“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
”这里展现了诗人对过去美好时光的追寻和向往，他想象着自己撑着长篙，在康河中漫游，满载着星辉放歌，充满了浪漫与激情。
再别康桥诗歌鉴赏诗词鉴赏诗歌鉴赏：《再别康桥》赏析
再别康桥诗歌鉴赏诗词鉴赏诗歌鉴赏：《再别康桥》赏析诗词鉴赏 |诗歌鉴赏：《再别康桥》赏析徐志摩是中国现代诗歌史上寥寥可数的诗人。
他仿佛是一个拥有天生艺术才能的人，他人眼里没法成为诗的，在他眼中能够成为诗。
《再别康桥》是一首优美的抒怀诗，被誉为徐志摩的第一代表作。
他曾满怀深情地说：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。
”可见“康桥”在诗人的世界观的形成上有举足轻重的意义。
下边就《再别康桥》这首诗进行赏析。
全诗依据时间的推移来反应诗人的感情变化，诗歌一开始写道夜晚时分诗人到达久其他康桥，接着着力描绘康桥的漂亮景致，诗人因这里的一景一物堕入对往昔的追想、。
最后天气渐晚，星辉出现了，也示意诗人离其他时辰马上到了。
诗人不得不回到现实，缄默即是他无声的呼唤，“此时无声胜有声”说的就是诗人当初的心境吧！面对漂亮的康桥，他不敢放歌，惟有保持缄默，忧如缄默是他独一能为康桥做的事情。
他惟恐康桥的安静美好会因自己一个不慎的行为而被打破。
为了守住康桥的完好美好，他的每一个动作都谨言慎行，连来回时都是“轻轻的来”，“静静的走”。
可见诗人对康桥是多么的热爱。
总的来说，《再别康桥》表达感情的方式较为直白，它把诗人的感情直接向读者暴露，这样大大加强了诗歌的抒怀性。
运用虚实联合的手法描绘光景，如在诗的第四节中“不是清泉，是天上虹”，实写的是红霞照射在河面的情景，指河上的水藻遮挡住霞光，使霞光变得琐碎，“揉碎”一词用得很好，那彩虹似的梦碎了，也意味着诗人梦想的幻灭。
“彩虹似的梦”终归是空幻的，诗人最后要回到残忍的现实中去。
但是诗人仿佛不甘愿，“寻梦”便表现他内心的梦想，诗人内心仍残余点儿希望，盼望“撑一支长篙”去重拾失掉的梦想。
虚实联合手法的运用丰富了诗歌的意蕴，创造了似真似幻的气氛，衬托诗人忧伤情绪。
这首诗在遣辞用字及意象的选用方面也极为讲究。
徐志摩喜欢用大批的形容词来创造浓重的感情。
再别康桥解析与赏析
再别康桥解析与赏析
《再别康桥》是中国现代诗人徐志摩创作的一首脍炙人口的诗歌
作品。
这首诗是徐志摩在离别康桥的那一刻所写的，他在这里回味过
往的美好时光，对康桥深深眷恋。
通过这首诗，徐志摩表达了对故乡
和过去的眷念之情，并在别离的瞬间流露出一种失落和悲伤的情感。
诗中，徐志摩以康桥作为背景，展现了自己与康桥的不舍之情。
他描绘了康桥的美景，将其与故乡的风光相比，使读者感受到他对故
乡的怀念。
首句“轻轻的我走了”，表达出他离开的决心与悲伤。
接着，他用诗情画意的语言描写了康桥的景色和回忆，以及在离别时带
给他的伤感。
通过反复使用“再别”这个词语，徐志摩将离别的痛苦
加深，将自己的离开与康桥的离开相对应。
诗的结尾部分，徐志摩描绘了康桥河上的添船景象，表现出自己
的离去不会改变康桥的美丽。
最后一句“康桥，我只是在你身后走过”不仅表达了徐志摩对康桥的告别，也表现出他的幽默和对未来的乐观。
整首诗通过诗人对康桥的描绘和情感的抒发，展现出徐志摩对故
乡和过去的眷恋之情。
他通过对离别的描述，表达了自己的内心痛苦
和不舍，同时也透露出对未来的期待和乐观。
《再别康桥》以其浓郁
的离愁别绪和独特的表达方式，成为了中国现代文学中的经典之作。
诗歌《再别康桥》 赏析
诗歌《再别康桥》赏析诗歌《再别康桥》赏析诗歌《再别康桥》是中国杰出的现代诗人朱自清的一首脍炙人口的诗作，被广泛传诵，深受读者欣赏和喜爱。
本文从诗歌的题材、意境和语言等方面进行深入分析和探讨，以期更好地理解和欣赏这首伟大的诗歌。
首先，要谈到诗歌的题材。
《再别康桥》是朱自清在上海临别时所作，也正是以此表达了他对康桥的告别，这也是题目的由来。
在这首诗中，朱自清把自己的心情融入自然之中，将自然与人文交相辉映，塑造出一幅风景秀丽、富有哀愁的图画。
其次，要谈到诗歌的意境。
《再别康桥》是一首带有强烈感情色彩的诗歌，它表达了作者对美好事物的怀念和对离别的痛苦。
诗歌中的“康桥”这一背景不仅是朱自清的青春回忆，更凝聚着人们对崇高、美好、永恒的向往。
在康桥这个充满哀愁和美好的地方，作者似乎不仅想挥别一段人生，也更展现出了关于生命、时光、爱情的种种感慨和思考。
最后，要谈到诗歌的语言。
《再别康桥》语言优美，简洁明快，使用了大量富有文学性的修辞手法，如暗喻、排比、对偶等，使整首诗歌意蕴十分深刻、富有感情。
每一句话都是如此雄辩与生动，每一字都具有深刻的内涵。
我们不难看出作者极为谨慎地挑选了每一个符号，让诗歌从字面上就展现出悠然的情怀与慈悲的人性。
在总结中，我们可以看到，《再别康桥》这首诗歌传达了朱自清的内心，同时也传递了人类对美好、永恒的向往。
它是一首思乡怀远、抒发情感、追寻意境的诗篇，展现了作者的感人之处，同时也表达了他对未来的美好憧憬。
这首诗歌以它朴实的语言和深入的探讨，为我们提出了一个问题：如何面对生命和世界的诸多变幻并处理自己的情感。
同时更带领我们理解了朱自清这样的伟大作家，如何通过诗歌来记录他内心的情感、展示他对生命的思考。
再别康桥全文及赏析
再别康桥全文及赏析再别康桥全文及赏析《再别康桥》是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派诗歌的代表作品。
以下是小编为大家整理的再别康桥全文及赏析相关内容,仅供参考,希望能够帮助大家!再别康桥徐志摩轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
赏析《再别康桥》描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是徐志摩诗作中的绝唱。
下面是再别康桥全文赏析，希望能对你有所帮助。
这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇尚、赞美自然的。
诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。
不仅如此，而且康桥是诗人的理想。
他说：”我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。
”然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的`民生，使诗人的康桥理想逐渐破灭。
这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。
故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪!描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。
徐志摩以其独抒性灵的诗风靡一时。
他的诗，轻灵飘逸，幽婉洒脱，集意境美、建筑美、音节美和绘画美于一身，同时对中外诗艺进行融合，追求一种“纯真的诗感”。
这些在《再别康桥》可见一斑。
这首诗意境优美，情感深挚含蓄，诗思精巧别致。
诗人以康桥的自然风光为直接抒情对象，采取间接抒情的方式，寓情于景，人景互化。
诗歌《再别康桥》 赏析
诗歌《再别康桥》赏析《再别康桥》是中国现代诗歌中的经典之作，是徐志摩创作的代表作品。
这首诗歌以经典的形式、深沉的意境、洗练的语言展现了作者在离别时对青春和爱情的深切思考，被广大读者所喜爱。
首先，诗歌《再别康桥》主要表达了离别的痛苦和遗憾。
从诗歌中可以看到，作者的内心充满了恐惧和不安，他深知此时此刻是青春的告别，爱情的离别，“别后”“别时之景象”极为惨烈，“荒草”“闲庭”等荒湮的景色给人留下了深刻的印象。
离别后，作者再也不能与自己的爱人并肩走过康桥，与自己共度浪漫的时光，这是作者在诗中表达的最深刻的感情。
其次，诗歌《再别康桥》给读者留下了深刻的印象。
诗歌中的诗句抒发了作者对爱情和青春的思念和怀念，如“小桥流水人家”，“康桥横欲断，天涯咫尺之间”，“别时茫茫江汉上”，“更上一层楼”，许多诗句都具有很强的表现力和内涵。
这些诗句在作者生前就已经被广为流传，被称为经典之作，在现代文学中依然占有重要地位。
再次，诗歌《再别康桥》的语言简练、意味深刻。
徐志摩在诗歌中用诗意的笔触艺术地描绘出了离别时自己的内心感觉，诗语简单清新，却表达了无法言语的绝望和失落，诗歌的意境非常深刻。
读者可以在字里行间中感受到文艺复兴的阴影和情感冲突的震撼。
最后，诗歌《再别康桥》在文学史上具有重要的地位。
作为中国现代诗歌中的代表作品之一，《再别康桥》被广泛学习和传颂，它表达了作者和时代的情感和思考，是中国现代文学的重要组成部分。
徐志摩通过这首诗歌表达了自己对未来的无限向往和追求，同时也为后来诗歌创作提供了宝贵的精神财富。
综上所述，诗歌《再别康桥》通过深切的情感表达出离别时的遗憾和痛苦，同时其深刻的意境、简洁的语言、独特的风格、经典的内容也使它成为一部不可多得的经典之作，深受读者喜爱和推崇。
希望更多的读者能够从中找到属于自己的诗意，在生活中感受到最纯粹的情感和生命的意义。
诗歌《再别康桥》赏析
诗歌《再别康桥》赏析诗歌《再别康桥》赏析《再别康桥》是一篇极具文学艺术欣赏的佳作，通过阅读体味全诗的情感表达，品悟出诗中所蕴含的推及平凡生命的博爱，尊重独特命运的自由。
徐志摩的《再别康桥》因其语言洗练清丽，审美效应宽泛，意蕴丰赡动人等诸多特点被誉为是现代文学史上犹如一颗璀璨的明珠格外引人注目。
读者阅读文学作品，欣赏与接受的最高层次是哲理层面的悟解，而人生哲理的品味其实就是对人生真相的窥破①。
我们试图通过阅读体验全诗的情感脉络，欣赏揭示其蕴含的人生哲理。
“轻轻的我走了，/正如我轻轻的来;”起始语“轻轻的”词语轻缓、平和又抚人心弦，足见作者同“对象”的熟悉和亲近。
简单的“走”却能使读者即刻触动，一下子便联想起人生的际遇—“分别”的场景。
“正如”一词回转话意到“来”，通过对比，更反衬出“走”的百感交集。
“我轻轻的招手，/作别西天的云彩。
”“轻轻的招手”饱含“归来后”又将久别地内心表白，进一步铺陈出难以言表的眷恋。
硕士论文，人生意蕴。
“作别”勾起人生离别时无限的情愁，“西天的云彩”定然是作者在离别处看到的自然景象，太阳正慢慢的落去，留下那即将被黑暗湮没的余晖中飘散的多彩云朵;读者便会下意识的联想到在怅然若失中对美好事物无奈中地难以挽留的依恋，也能读出作者对作别对象的倾慕和挚爱。
作为全诗的首节，“轻轻的”采用复沓，清淡无奇却如蜻蜓点水，点拨得读者的思绪延绵，油然地顺着一字一字产生了与作者在情感融通中的“共鸣”。
作者开语就势点题，读者在轻松和愉悦的心境中能体味到离别者的丝丝愁绪，隐隐哀伤，牵绊得离别者(作者)是那道不明“来”后要“走”《再别康桥》的复杂情感。
“那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘;”“那河畔的”把景物一下由首节的“西边的云彩”远景拉到了近前，让开放的思绪聚焦在了“作别对象”上来。
“金柳”表明在斜阳中的柳枝都光彩四溢。
“夕阳”陪衬出了“新娘”的曼妙多姿、纯贞无暇、富有生机的气质。
“波光里的艳影，/在我的心头荡漾。
再别康桥原文及赏析
再别康桥原文及赏析《再别康桥》诗句优美，语言抒情，我们来一起欣赏一下这篇诗歌吧。
下面是小编为大家整理的“再别康桥原文及赏析”，仅供参考，欢迎大家阅读。
再别康桥原文轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
再别康桥赏析此诗是徐志摩最著名的诗篇之一，抒写了诗人故地重游，再别康桥时的情感体验。
诗人在剑桥留学的两年中深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响，追求个性解放的人生理想，追求“爱、自由、美”的生活理想，追求英国式资产阶级民主的政治理想。
然而回国后，诗人屡屡受挫，曾经似“快乐的雪花”般的诗人，变成了“卑微”的“残苇”，发出了绝望的叹息。
理想的幻灭更激起诗人对往昔康桥岁月的回忆与珍惜，诗人以这样的心绪再次漫步康桥上。
因此诗歌反映的情感是复杂的，既有理想幻灭的感伤，更有对母校的挚爱、依恋，以及淡淡的离情别绪。
全诗以三个“轻轻的”起笔，将至深的情怀幻化为西天的云彩，用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人情感表现得真挚、隽永。
这首诗艺术特色鲜明，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
诗人善于从生活中捕捉鲜活、富有个性特征的景物形象，糅合诗人的情感与想象，构成鲜明、生动的艺术形象，从而营造了优美、明丽的意境。
那西天的云彩，河畔的金柳、河中的波光艳影，还有那软泥上的青荇……各种物象相映成趣，无不浸透着诗人对康桥的无限深情。
尤其诗人的比喻独特而又贴切，手法巧妙，使情与景水乳交融，丰富了诗歌内涵，增强了诗歌的艺术感染力。
再别康桥详细赏析
再别康桥详细赏析《再别康桥》全诗的韵，是双线交织或勾连的。
节内双行各自都押韵，基本上每节换一韵。
以下是yjbys小编和大家分享的再别康桥详细赏析，更多相关资讯，请关注(/wenxue)。
飘逸可人的潇洒，兴奋热烈的眷恋，清新如画的别离，旖旎迷人的风光，是《再别康桥》传递给读者的美感。
那挥手作别云彩的轻柔，蕴涵了多少至真的情丝。
静谧的康桥满载丝丝离情是这般的动人，轻轻的，悄悄的，脉脉的，不许一点儿尘世声响破坏此刻的佳境。
充满生机的"金柳""青荇"已将康桥装点得情意绵绵，诗人又超越眼前的景致，将"天上虹""星辉斑斓"也融入了康河，幻化出天上人间为一体的妩媚，为我们展开了更为广阔的想像空间：秀美的风光，浓浓的情趣融会在一起，在"轻轻的招手"中定格为永恒。
逐节讲析并评价。
(播放关于康桥的风光片)1、第一节，连用三个"轻轻的"，向西天的云彩招手作别，给全诗定下抒情基调既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。
2、第二节，写了岸边的柳树，"金柳"是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像"新娘"，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。
谁能够舍得离开美丽的新婚呢?"艳影""荡漾"在"我的心头"，物我合一，情景交融。
3、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。
并有向诗人打招呼之意。
"我甘心做一条水草"，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在康河，"生于斯，长于斯"。
4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。
融情入景，将人带入梦一般的意境中。
5、第五节，诗人的感情达到了高潮。
徐志摩《再别康桥》鉴赏
徐志摩《再别康桥》鉴赏徐志摩《再别康桥》鉴赏《再别康桥》是一首写景的抒情诗，其抒发的情感有三：留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。
这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇尚、赞美自然的。
诗中景物的描写真实细腻，可见康桥在诗人心中打下了极深的烙印。
不仅如此，而且康桥是诗人的理想。
他说：”我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。
”然而，满目疮痍的中国，是非颠倒的年代，艰难的民生，使诗人的康桥理想逐渐破灭。
这首诗写于一九二八年诗人重返英伦归国途中。
故地重游，昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即，诗人敏感的心底怎能不荡起阵阵伤感的涟漪!描写康桥的自然美，表现作者对康桥的不舍眷恋及心底的惆怅，是这首诗的主题。
徐志摩以其独抒性灵的诗风靡一时。
他的诗，轻灵飘逸，幽婉洒脱，集意境美、建筑美、音节美和绘画美于一身，同时对中外诗艺进行融合，追求一种“纯真的诗感”。
这些在《再别康桥》可见一斑。
这首诗意境优美，情感深挚含蓄，诗思精巧别致。
诗人以康桥的自然风光为直接抒情对象，采取间接抒情的方式，寓情于景，人景互化。
通读整首诗，无一处不是在写景、又无一处不是包含着诗人那淡淡的离别愁绪。
诗的第一节：“轻轻地，我走了，正如我轻轻地来;我轻轻地招手，作别西天的云彩。
”行文看似洒脱，实则是无奈与惆怅：诗人知道，康桥的美景是永存的无法带走的，改变的是人的心境，失落的是曾经的梦想，而带走的只是那份似淡实浊的眷恋与忧愁。
往下，诗人运用比喻，将金柳看成是荡漾自己心头的新娘，甚至他甘心做康河里的一条水草，“油油的在水底招摇”。
第四节中，是清泉倒映了天上的彩虹，还是天上的彩虹融入了清泉?那种“月光如水水如天”的意境开阔而悠远，正如诗人那淡淡的却又无处不在的愁情。
那绚烂如虹的梦早已揉碎、沉淀在其间诗人轻轻地吟哦也许正是对往日康桥理想的一种悼念?情感在每一个意境中不断升华至高潮。
如果说诗的前四节描写的是自然之景，而到了第五节则回忆人的活动。
中国现代诗《再别康桥》(徐志摩)鉴赏
中国现代诗《再别康桥》（徐志摩）鉴赏《再别康桥》鉴赏一、诵读提示这首诗像一首忧伤的小夜曲。
四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是六、七字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的跌宕起伏和轻柔舒缓的旋律感。
此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。
诗的第一节旋律带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第二到第六节舒缓而悠扬，像是用小提琴拉满弓奏起的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，又有情感的升华，令人回味无穷。
二、整体感知1．写作背景关于《再别康桥》的写作时间和缘起也有几种说法。
一种说法是，1920年徐志摩远渡重洋，从美国到英国研究文学。
在伦敦剑桥大学，他以一个特别生的资格，随意选科听课，度过了一年多真正悠闲自在的日子。
据他后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。
康桥美丽的自然景色给他留下了难忘的印象。
他说：“……在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔倦牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静、调谐在这星光与波光的默契中不期然地淹入了你的性灵。
”（《我所知道的康桥》）在风景秀丽的康河两岸，他仰卧在有星星黄花点缀的葱绿草坪上，或看书，或看天上的行云。
有时候在碧波荡漾的康河里划船。
他完全陶醉在大自然的怀抱里，临到他要离开伦敦的前夕，在一个美丽的黄昏，他在康桥上漫步，流连忘返，写下了这首诗。
另一种说法是，此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。
时间是1928年11月6日，地点是中国海。
7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家里逗留一夜之后，事先谁也没通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。
遗憾的是他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时比较忙，又赶着要去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来。
直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。
《再别康桥》的赏析与评价
《再别康桥》的赏析与评价(2)《再别康桥》的赏析与评价(2)具有音乐美和建筑美。
诗行整齐，具有建筑美，但是又在整齐中有所变化，使诗行具有灵动之美，具有动态之美。
这首诗每节四行，每行的字数也大体相当，有着节的匀称和句的齐整，给人一种建筑上的美感;但每节二、四两句的错落又使诗作显示出灵活的情韵，而不像闻一多的诗作那样的板滞。
全诗每节两韵，随节转换，第一节和最后一节重复而又有所变化，所用韵脚又多是发声绵长的复韵母，另外还使用了“悄悄的”和“轻轻的”等复音词，使声调回环往复，语言轻倩柔美，意象明丽流转。
(4)富有音乐性与动态美。
诗作以“寻梦”为抒情线索，整首诗作抒情主人公“我”到康桥告别的经过。
时间是从傍晚——“夕阳” ，到半夜——船星辉，再到夜半更深——“星辉斑斓”，再到清晨——“西天的云彩”。
这是整个一夜的时间。
空间上从近处的河畔，到波光，到榆荫下，再到船上，到弃船等岸。
人物和他的视角也在不断地发生变化：从高处——西天的云彩，到稍近的“波光”，再到“夕阳下的金柳”，再到“榆荫下的一潭”，再到“青草更青处”。
由高及低，由远及近。
然后再随着时间和空间的变换，由近及远到更远。
时间和空间在不断的流动之中，而情感也在不断的流走中。
先是写康河下景色的绚丽，接着写“寻梦”中的沉浸和忘乎所以中的“放歌”，转眼又写“不能放歌”，转入沉默状态，最后又回应第一节“轻轻的”而“悄悄的”告别。
梦可以使人放歌，但又使人不能放歌，相互矛盾，形成情感的张力。
沈从文说：“徐志摩的作品给我们的感觉是‘动’，文字的动，情感的动，活泼而轻盈。
如一盘圆圆的珠子，在阳光下转个不停，色彩交错，变幻眩目。
”诗作格调轻盈柔和，有一种无可奈何的情调。
创造出耐人寻味的意境。
这首诗的风格飘逸清丽。
整个这首诗极力表现诗人的哀伤迷惘的情绪，但情绪浓烈却不张放，整个的格调非常切合中国传统诗学的“哀而不伤”的蕴籍风格。
《再别康桥》诗歌创作很显然受到闻一多诗歌主张的影响，但徐志摩对对新月派诗美主张有着自己的独特理解，他的独特的才情使诗歌更加具有灵动性和才情。
赏析《再别康桥》
赏析《再别康桥》
著名文学家徐志摩曾写过一首诗——《再别康桥》。
这首诗以朗朗上口的韵律、精美细腻的描绘、整齐规律的形式著称。
文章的第一小节开篇点题：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”像是作者在喃喃自语，将重游康桥的喜悦诉说于无言。
最后一句“作别西天的云彩”也值得称道，作者以独特的视角跟云彩告别，其中包含着淡淡的忧伤。
“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘”这里作者运用比喻，巧妙地将夕阳映照下的柳树比作娇柔妩媚的新娘，突出了作者的喜爱之情。
“软泥上的青荇，油油的在水底招摇”一句，作者已经完全陶醉在康桥柔美的风景中了，以至于甘心化作一条默默无闻的水草。
可见康河秀美的风光让徐大诗人为之恋恋不舍。
最后一节，“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”一句非常巧妙。
云彩本来就不可能带走，语言的不合常理却体现出了作者的洒脱豁达，这样的构思也是十分巧妙的。
再别康桥最后一段赏析
再别康桥最后一段赏析
简介：
《再别康桥》是一首写景的抒情诗，其抒发的情感有三：留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手，作别西天的云彩。
”这节诗可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。
最后的“西天的云彩”，为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。
所以这节诗为整首诗定下了一个基调。
最后一段赏析：
第七节“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
”
与开头呼应。
诗人是那样不舍得离去，却“不带走一片云彩”，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。
这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加着恋。
同时也有一种洒脱的韵味。
再别康桥赏析
再别康桥赏析《再别康桥》语言是如此的美妙，你体会出里面的作者的情感了吗？下面是小编为大家整理的“再别康桥赏析”，仅供参考，欢迎大家阅读。
再别康桥原文轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
再别康桥赏析再别康桥语言轻盈柔和，形式精巧圆熟，诗人用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是徐志摩诗作中的绝唱。
第1节写久违的学子作别母校时的万千离愁。
连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。
”第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。
披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。
两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。
正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两志，直觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。
这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功。
第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。
借用“梦/寻梦”，“满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌”，“放歌，/但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！最后一节以三个“悄悄的”与首阙回环对应。
再别康桥句子赏析
再别康桥句子赏析再别康桥句子赏析再别康桥句子赏，推荐给你以下内容：《再别康桥》诗歌语句鉴赏点滴尾批“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。
”诗人轻轻的来，似乎让我们感受到诗人来时的那种一往情深、情意款款;诗人轻轻的走，也似乎让我们感受到诗人离开时的那种深挚的眷恋不舍，深怕打搅了曾经久居的康桥。
“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。
”作者对康桥的感情，是淡雅的，而正是这淡雅才来得绵长;弥淡愈深、愈绵长，正是深情的哲理。
因为淡，因为不忍，所以，诗人时时处处在克制、在小心地疏导放流着内心的激情;可是，却时不时又流露出那么一点激烈：原本是冷冷的河畔的金柳，却在此时的作者的心里幻化成夕阳中的新娘，原本是冷冷的河中的倒影，在此时也成了诗人心头激情澎湃的由头。
金柳和倒影，是冷冷的，是客观的，是仅仅可观的;而新娘，却是激情澎湃的，是温润可感的，可触可摸可激情拥抱的。
在这里，诗人巧妙地运用了暗喻修辞，就让我们体会到了作者“轻轻、悄悄、沉默”背后的那种激情和热烈，体会到了深藏在诗人内心深处的眷恋。
“软泥上的青，油油的在水底招摇;在康河的柔波里，我甘心做一条水草!”在诗人的心头，对康河的眷恋永远是深情款款的，是柔情蜜意的。
因此，对康河来说，其波是柔的，其泥是软的;那么，在康河中的青，伴着这“柔波”“软泥”的自然也是“柔”“软”的，“油油的”，既抓住了水草的自然物性，又让我们触摸到诗人的心灵，在这里无论是物性还是情意，都是和全诗和谐统一的。
康河、以及康河里的一切，既是承载着诗人情意的柔情万种的，又是生气勃勃的灵动的，你看“青，在水底招摇”，如此柔情万种而又机敏灵动的精灵，怎教人不迷恋，怎教人不甘心做那一条水草呢?更何况，她生长在诗人时时眷念的康河!“那荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的的梦。
”眼神柔柔地触摸着康桥康河边的一切，看过了金柳，觅过了青，眼神不经意中，又触碰到了“那荫下的一潭”，哪里“不是清泉”啊，分明是一潭清泉：金柳的艳影，油油招摇的水草，康河岂是污浊;轻轻悄悄的来，轻轻悄悄的走，哪里容得这康河之情半点污浊?可诗人偏要说这一潭“不是清泉”，哦，原来，诗人看到了点点散缀的“浮藻”，由此诗人又仿佛看到了在康河边往昔的点滴，仿若这往昔的点滴被揉碎了幻化成了这“浮藻”。
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《再别康桥》诗歌语句鉴赏点滴尾批
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
”
诗人轻轻的来，似乎让我们感受到诗人来时的那种一往情深、情意款款；诗人轻轻的走，也似乎让我们感受到诗人离开时的那种深挚的眷恋不舍，深怕打搅了以前久居的康桥。
“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
”
作者对康桥的感情，是淡雅的，而正是这淡雅才来得绵长；弥淡愈深、愈绵长，正是深情的哲理。
因为淡，因为不忍，所以，诗人时时处处在克制、在小心地疏导放流着内心的激情；不过，却时不时又流露出那么一点激烈：原本是冷冷的河畔的金柳，却在此时的作者的心里幻化成夕阳中的新娘，原本是冷冷的河中的倒影，在此时也成了诗人心头激情澎湃的由头。
金柳和倒影，是冷冷的，是客观的，是仅仅可观的；而新娘，却是激情澎湃的，是温润可感的，可触可摸可激情拥抱的。
在这里，诗人巧妙地使用了暗喻修辞，就让我们体会到了作者“轻轻、悄悄、沉默”背后的那种激情和热烈，体会到了深藏在诗人内心深处的眷恋。
“软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”
在诗人的心头，对康河的眷恋永远是深情款款的，是柔情蜜意的。
所以，对康河来说，其波是柔的，其泥是软的；那么，在康河中的青荇，伴着这“柔波”“软泥”的自然也是“柔”“软”的，“油油的”，既抓住了水草的自然物性，又让我们触摸到诗人的心灵，在这里无论是物性还是情意，都是和全诗和谐统一的。
康河、以及康河里的一切，既是承载着诗人情意的柔情万种的，又是生气勃勃的灵动的，你看“青荇，在水底招摇”，如此柔情万种而又机敏灵动的精灵，怎教人不迷恋，怎教人不甘心做那一条水草呢？更何况，她生长在诗人时时眷念的康河！
“那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的的梦。
”
眼神柔柔地触摸着康桥康河边的一切，看过了金柳，觅过了青荇，眼神不经意中，又触碰到了“那榆荫下的一潭”，哪里“不是清泉”啊，分明是一潭清泉：金柳的艳影，油油招摇的水草，康河岂是污浊；轻轻悄悄的来，轻轻悄悄的走，哪里容得这康河之情半点污浊？可诗人偏要说这个潭“不是清泉”，哦，原来，诗人看到了点点散缀的“浮藻”，由此诗人又仿佛看到了在康河边往昔的点滴，仿若这往昔的点滴被揉碎了幻化成了这“浮藻”。
于是，自然的，这个个“清”字就无法容纳进这丰富的蕴含，要知道，太“清”了就无需沉淀；而生活的意蕴、诗人对康河的眷恋，却是需要吟味、沉淀一辈子的，就如那彩虹，虽是短暂的，但却在人们心中留下了永恒的美丽和魅力。
“寻梦？撑一支长篙，向青草更青处慢溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
”
彩虹似的梦，即将随着雨过已久而消散，不舍，于是也就想着去追寻；这熟悉的康河康桥，即将别离而去，眷念，对往昔的眷念，于是也少不了去追寻！“寻梦？”自然要寻的。
“撑一支长篙，向青草更青处慢溯”，不过，绵长的康河、青翠的水草，又哪里有“青草更青处”呢？在诗人的眼里，康河以及康河里的一切不都是那么美好的么？
果不其然，诗人要寻的哪里是什么“青草更青处”啊，他要做的仅仅是“慢溯”的过程，他要做的仅仅是“慢溯”中对康河畔往昔的回味。
“慢溯”，“慢溯”，直至诗人的小船载满了“星辉”；可即使是满载着星辉，诗人依然在星辉的斑斓中看到在康河边往昔的生活的斑斓多姿，于是，诗人由衷地想放歌，讴歌康河以及康河边的那些令人难忘的往昔。
“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。
”
没有节制的诗情，自然会让诗歌显得毫不含蓄蕴藉；没有因理智而节制的情意，也自然会让人感受到他的肤浅。
果然，像徐志摩这样才情兼备的诗人，岂容得他的诗歌的直白，岂容得他对康桥的情思的肤浅呢？于是，诗人没有“放歌”。
殊不知，正是这“悄悄”、“沉默”方显得高妙和深沉来。
显然，诗人他是明白的：“悄悄是别离的笙箫”；当然，一直以她的智慧和魅力浸润着诗人的康河是有功的：夏虫和康桥在启迪着诗人，今晚最好的别离是沉默、是悄悄。
诗人的深沉、淡雅、而颇有哲性的才情和气质，正是康河给予的。
“悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
”
是的，该别离了。
“放歌”，无疑是对康桥的打搅、甚至亵渎；就是再多停伫片刻，也是对康桥的大不敬。
于是，再回环照应到诗句的开头，“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”。
“我轻轻的招手，作别西天的云彩。
”康河的云彩，让人眷恋，却容不得人亵玩，哪怕是以前凝视过她千百遍的如我般的学子。
于是，“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
”康河的云彩，永远只能属于诗人魂牵梦萦的地方，永远只沉淀在诗人深挚绵长的记忆中。
另：
诗人在数年之后，来到康桥，依然能够让我们体会到他心中对康桥永远不能淡忘的情怀，即使是“再别”！
全诗的感情基调：“轻轻的”、“悄悄的”，淡柔而绵长深挚的，有节制的，但时不时又激情喷薄的。
全诗的修辞手法也要注意一下：比如两个暗喻。
诗人为什么要“轻轻的”、“悄悄的”，诗人为什么要选择“沉默”，这难道反映诗人对康桥的感情的不深，如果不是这样的话，那么，它们反映出诗人对康桥怎样的感情呢？
抒情，离不开艺术手法。