第五章中国古代艺术

第五章中国古代艺术灿烂辉煌的中国古代艺术是世界文化宝库的重要组成部分，中华民族以自己的才华、智慧和审美情趣浇灌了人类艺术之花。

中国古代艺术以其东方艺术魅力在世界艺术史上独树一帜，其引人人胜之处不仅是由于它高度的艺术成就，还因为它真切生动地蕴含着独具特色的中华文化精神。

本章学习和探讨中国传统艺术的起源和发展，领略它的辉煌成就和美学特征。

第一节中国古代艺术的起源和发展中国古代艺术的起源可以追溯到远古时代。

距今一百万年前的旧石器时代，我们的祖先就已经在磨制作为劳动工具的石器中逐渐萌发出最初的审美观念，那些粗糙的器具已经具备了质朴和谐的艺术美的萌芽。

这可以从陕西蓝田人的遗物中看出端倪。

进入新石器时代，中国古代艺术正式开启了它的美的历程。

距今一万八千年前的北京周口店山顶洞人，就已经开始使用骨、石、贝做成装饰品。

而新石器时代的许多文化遗址中发现的陶窑和各类精美的陶器，更是中国古代艺术创造的明证。

中国各门类艺术的发展经历了各自跌宕起伏的历程，它们由于历史悠长而形成的多样化、多层次的发展轨迹，形象地记录了我们祖先高超的审美能力、才华技艺以及非凡的创造力和想象力。

它们各自以其灿烂辉煌的审美形态占据一个时代的峰巅，而各个时代的艺术成就也都体现了那个时代的特征。

原始社会的艺术以彩陶艺术为代表，陶器的出现是人类审美意识的最早表现。

距今约有五六千年的仰韶文化以精美的彩色陶器为重要标志，因此又叫彩陶文化。

手工制作的陶器，绘有极具生活气息的纹饰，有鱼纹、鸟纹、网纹、石斧纹、蛙纹等，反映了人们对于生活的美好愿望，也表现出先民们强烈的审美观念和创造美的浓烈情趣。

原始乐舞也是原始艺术的重要内容，在原始社会，歌、乐、舞不分，它起源于生产劳动过程，是早期人类自娱身心交流感情的活动方式。

夏商西周是我国的奴隶制时代，青铜器作为辉煌的工艺美术创作成为夏商西周三代文化和艺术的标志。

考古发现的大量青铜器种类繁多，有礼器、食器、乐器、兵器等。

这些青铜器造型古朴雄浑，色彩斑斓，其上精美的纹饰充分体现了夏商西周时代人的审美取向。

商周时期的甲骨文和金文蕴含着我国书法艺术的萌芽，“八音”、“五声”和“十二律”的出现，则标志着当时音乐艺术的成就。

彩陶艺术、原始乐舞和三代青铜器等代表了我国古代艺术的萌芽形态。

春秋战国时期可以称为我国古代艺术的诞生和成熟时期。

音乐有重要发展，文献记载这一时期有不少音乐作品流传，如《下里》、《巴人》、《阳春》、《白雪》、《九歌》等。

春秋末楚墓和战国曾乙侯墓出土的编钟，说明中国音乐达到了很高的水平。

战国时青铜工艺造型精巧，形制轻便适用，大型青铜器的纹饰内容丰富，线条优美。

由于毛笔的使用，绘画发展起来。

长沙楚墓中多次出土的帛画，是著名的艺术珍品。

文献上还记载这一时期的壁画，曾令孔子留连徘徊，感叹不已。

随着漆器工艺的发展，漆器绘画题材丰富，技法多样，反映了现实生活和历史传说等内容。

秦汉至宋元时期是中国古代艺术全面发展和繁荣时期。

秦汉时代，随着大一统中华帝国的建立，艺术上总的特征是对雄浑豪放、气势磅礴的风格的崇尚。

秦代建筑雄浑高大，阿房宫“覆压三百余里，隔离天日”(杜牧《阿房宫赋》)，雕梁画栋，飞彩流丹。

秦皇陵兵马俑群威武雄奇、场面壮阔。

数以千计的陶俑造型生动，形态逼真，比例适度，个性鲜明，体现了秦代雕塑艺术的杰出成就。

绘画方面，秦代动物瓦当及画像砖构图生动，风格古朴，线条优美，装饰繁缛。

书法方面，秦代是一个重要的过渡时期，秦篆(又称小篆)标志着古文字发展的最后阶段，而秦隶的创立则是今文字的滥觞，为此后的书法艺术的发展开辟了广阔的道路。

西汉的艺术领域里，最有成就的是建筑、绘画、雕刻、音乐等。

由于经济的发展，帝王、地主、官僚的宫殿、邸宅和坟墓装饰豪华，其装饰品之一壁画发展起来，汉武帝时鲁灵光殿绘有当时最著名的大幅壁画。

此外在各种生活用具和工艺品上的彩绘内容丰富，画意高超。

1972年长沙马王堆汉墓出土的帛画代表了西汉绘画艺术的高度成就。

数量众多、内容丰富的画像石、画像砖形成了一个独特的绘画艺术系列。

汉代雕塑以汉武帝时将军霍去病墓前石雕为代表，那些石人、石马、石牛、石虎等，造型生动，古拙浑朴，其中马踏匈奴石像显示出强大帝国不可一世的气魄。

汉代是我国古代书法艺术的全盛时期，不仅隶书达到顶峰，其他各种书体都日趋完美，章草、草书、行书、楷书诸体皆备，为此后书法艺术的百花齐放奠定了基础。

汉代音乐的主要成就是乐府俗乐。

汉承秦制，朝廷设“太乐”和“乐府”两个音乐机构，前者掌雅乐，后者掌世俗音乐。

据说，汉武帝时，“乃立乐府，采诗夜诵，有赵代秦楚之讴。

以李延年为协律都尉，多举司马相如等数十人，造为诗赋，略论律吕，以合八音之调，作十九章之歌”。

乐府在搜集整理和传播民间音乐方面起了重要作用，乐府的乐歌分为鼓吹曲和相和歌两大类，前者用于郊庙、军队、仪仗、典礼中，是一种进行曲或节奏明朗的乐曲。

后者源出于各地流行的民歌，主要来源是街陌谣讴。

这种街陌谣讴常常采用演唱者互相唱和的形式，这是古代民歌的重要特色。

东汉时期的艺术创作以绘画和雕刻著名。

宫殿、住宅、庙宇和陵墓的壁画，各种工艺品上的图画，反映了当时丰富的社会生活内容。

东汉时的石刻画如山东武梁祠石刻、孝堂山石刻等，题材广泛，线条流畅，具有很高的艺术价值。

书法在东汉时开始成为一种专门的艺术。

东汉末年的蔡邕用八分体写石经，刘德升首创行书体。

魏晋南北朝时期雕塑、绘画和书法都取得杰出成就。

佛教艺术受犍陀罗艺术的影响，形成独特风格，出现了许多石窟艺术。

佛教艺术从西域传来，所以我国最早的石窟艺术首先出现在新疆地区，后经河西走廊传人内地，最著名的有新疆拜城和库车石窟、甘肃敦煌的莫高窟千佛洞、山西大同云岗石窟、河南洛阳龙门石窟。

石窟艺术是建筑、雕塑和壁画互相结合的综合性艺术，在这些石窟中，有大大小小的佛像，有丰富多彩的壁画。

魏晋南北朝时绘画名家辈出，三国时吴国曹不兴善画佛像和龙，西晋卫协和张墨并称画圣，南朝刘宋宗炳善画山水，齐谢赫长于人物。

梁张僧繇善画寺壁，而且他运用晕染画法，以色彩的浓淡表现明暗，使形像表现出很强的立体感，为人赞叹。

在绘画艺术上成就最大的是东晋顾恺之，他既善画人物，又善画山水，特别对人的神情的刻划生动传神，有人惊叹他的艺术成就“有苍生来所无”。

书法艺术在继承东汉成就的基础上取得了进步。

曹魏时的钟繇擅长行书，创立真书(楷书)，享盛名于一时。

东晋王羲之继承了汉魏诸家书法之长，兼善隶草真行，被称为书圣，与钟繇并称为“钟王”。

王羲之与儿子王献之并称“二王”，王献之有“小圣”之称。

北朝书法也有杰出成就，魏碑保留了隶书的一些特点，结构谨严，气势雄厚。

隋唐结束了长期的分裂局面，完成了全国的统一，南北文化出现融合趋势。

隋唐时代中外交流的开展，域外文化的传人，也给隋唐艺术提供了新的营养。

于是隋唐艺术出现了百花齐放的繁荣景象，中国古代艺术的发展进入黄金时代。

隋唐是我国书法发展史上的重要阶段，书法创作和书法理论都取得了辉煌成就。

隋代立国时间短暂，书家未能在较长的时期内进行研精磨练，但也显示了隋书的新面目。

隋朝二帝崇奉佛教，翻译和缮写佛经蔚成风气，因而流行轻便楷书。

丁道护书丹《启法寺碑》、《龙藏寺碑》和蜀王杨秀书丹《隋美人董氏墓志铭》上承六朝，下开唐楷之先声。

草书在隋代不甚盛行，王羲之的七世孙智永的草书起了延续的作用。

唐代是书法大盛的时期。

能书之人，见于记载的有245人之多，有手迹碑刻流传后世者有30多人。

初唐以欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷为代表，世称初唐四家。

盛唐时期的书法家有李邕、孙过庭、张旭、颜真卿、怀素等。

李邕和孙过庭的书法体现了创新求变的强烈倾向，是从初唐向盛唐过渡的书家。

中唐时期著名的书法家以李阳冰为代表。

晚唐书法，柳公权堪称大家．．他和颜真卿并称为“颜柳”。

人称“颜筋柳骨”。

晚唐书法著名的还有杜牧，作品有《张好好诗》传世，《宣和书谱》称其书“气格雄健”。

唐代书法理论的研究也取得了引人注目的成就。

人们对书法的见解常常散见在诗文中，而且还出现了不少书论专著。

隋唐音乐和舞蹈繁荣发展，成就辉煌。

隋唐音乐有雅乐和燕乐之分。

雅乐所用乐器多为钟鼓，歌词多仿古代诗句，典雅古奥而乏情韵；乐曲庄重而板滞，使用场合有限。

因此作为一种艺术形式，雅乐至隋唐已经衰微，徒具形式而已。

隋唐时兴盛起来的是燕乐，即朝会宴饮中所用的乐舞。

自汉代以来，西域音乐不断传入中原。

北魏武帝西征，传人龟兹、疏勒、安国等国音乐，北周时又传人康国音乐，至隋初，扶南、高丽、百济、新罗、倭国、突厥等四夷乐陆续传人。

通过对四夷乐与传统的清商乐加以整理，隋初有所谓七部伎，“一日国伎，二日清商伎，三日高丽伎，四日天竺伎，五日安国伎，六日龟兹伎，七日文康伎。

又杂有疏勒、扶南、康国、百济、突厥、新罗、倭国伎”。

炀帝时加以调整，定为九部。

这些节目反映出当时朝廷广泛地搜集到国内外的多种乐舞，节目的表演在于炫耀皇帝的威德。

唐初，宫廷燕乐因隋旧制，用九部之乐。

至太宗时，调整为十部乐。

自隋七部伎至唐十部伎，都是宫廷燕飨所用的音乐，十部伎在武后、中宗之际已逐渐衰落。

至玄宗时，由于新的乐舞形式坐、立二部伎成立，其重要性逐渐减退。

高宗以后，唐代燕乐演出制度有了新的发展，其重要表现是十部伎向“坐部伎”和“立部伎”转化。

坐、立二部伎完成于玄宗，其表演最兴盛的时侯也是玄宗时期。

安史之乱以后，散落民间，虽有若干乐曲化整为零，在社会上继续流传，但不免沦没。

隋唐乐舞在继承前代优秀传统、综合各民族人民群众的乐舞，又吸收了印度、中亚和西亚诸国乐舞的基础上，取得了辉煌成就。

隋唐音乐家创制了大量的风格多样的民族乐舞，隋唐时期涌现出不少优秀的音乐家和歌舞艺人。

在隋唐乐舞兴盛的时代，还出现不少音乐著作。

与音乐同时兴盛的是舞蹈。

隋唐舞蹈有很高成就。

隋唐朝廷祭享时，有文舞和武舞。

唐代乐舞是在融合各民族乐舞，又吸收和借鉴了不少其他国家的乐舞而兴盛起来的，同时也对各民族和其它国家的乐舞起了推动和促进作用。

随着社会经济和文化的兴盛，隋唐绘画在继承前人优秀传统的基础上有了很大的进步。

隋代虽然统治时间短暂，但在绘画方面出现了向新的高峰迈进的趋势，特别在人物和山水的描绘上呈现出新面貌，这是一个过渡的时期。

唐代是我国古代绘画全面发展的鼎盛时期，人物、山水、花鸟画都取得了突出成就，特别是人物画在长时期的发展过程中，更是精湛瑰丽，成果辉煌。

隋代画家中，展子虔成就最高，影响也最大。

初唐画家则以阎立本和尉迟乙僧为代表。

唐代的人物画，在内容上有宗教壁画、社会风俗画、仕女画等，著名的人物画家有吴道子、张萱、周防等人。

吴道子宗教画的独特样式，被人们称为“吴家样”，影响深远。

张萱是盛唐人物画的著名画家，他的仕女画具有工整浓丽的特色。

跟张萱一样，以仕女画著称的是周防。

宋代米芾把他和顾恺之、陆探微、吴道子并称为人物画四大家。