2017年春季学期苏少版三年级美术下册 鸟的纹样教学设计及反思

鸟的纹样
一、教学前期分析
（一）教材内容分析
教材选自义务教育课程标准实验教课书第6册第10课《鸟的纹样》，在上一节课写生《鸟和家禽》的基础上，进一步抓住鸟的特征，学习运用夸张、变形、简化、添加等装饰方法设计鸟的纹样，使鸟的形象比现实生活中的鸟更美丽、更丰富、更生动。

是以生活中常见的鸟和家禽为主题，通过引导学生观察鸟和家禽的形态特征，并抓住鸟和家禽的特征进行写生。

同时也让学生感受到鸟纹样的装饰美，并在设计制作鸟纹样的过程中体验创作带来的乐趣。

鸟纹样的学习不仅是对前面学习知识的巩固和加深，也是为后面学习适合纹样做好铺垫。

（二）学情分析
小学三年级的学生非常喜欢听故事，喜欢探寻生活中的美好事物，想象力丰富，具备良好的观察能力和分析能力。

并且通过一、二年级的学习，已经初步积累了点、线、面和纹样知识。

在上一节课写生鸟的练习中，学生观察能力和写生水平得到了锻炼，对写生鸟的特征已经熟悉。

在此基础上，本节课学习运用一些装饰方法，将写生鸟装饰成纹样，对学生来说本节课教学内容是上一节课的延续。

二、教学目标
（一）知识目标：使学生初步认识鸟的纹样的表现特征，欣赏并发现纹样以点、线、面、色彩组合产生的装饰美。

（二）操作目标：学会运用夸张、简化、添加等装饰方法设计鸟的纹样。

（三）情感目标：通过学习，感受现实生活中的鸟在变化装饰成纹样后产生的图案美，体验创造的乐趣。

（四）道德目标：提倡学生保护鸟类，珍爱大自然。

三、教学重点、难点：
（一）教学重点：认识鸟纹样，知道设计纹样的方法有夸张、简化、添加等。

能用学到的方法设计鸟纹样。

（二）教学难点：能抓住写生鸟的外形特征，选择适合的装饰方法，巧妙运用点、线、面创作设计出富有变化的鸟纹样。

四、教学准备：
（一）教师准备：多媒体辅助课件、教师示范工具
（二）学生准备：写生鸟的作业、记号笔、水彩笔等绘画工具
五、教学过程：
（一）故事导入，激发学生学习兴趣
1.教师一边用多媒体展示森林情境，一边用语言描述故事情节：听说森林里要举行一个盛大的化装舞会，各种各样的鸟从四面八方赶回森林。

提问：有哪些鸟赶来了呢? 你是怎么认出他们的？
从鸟的外形、羽毛的花纹和色彩说说它们各有什么特征。

小结：看来小朋友们写生鸟的时候是抓住了特征来画的，所以我们一看特征就知道是什么鸟了。

各种鸟都有自己的特征，外形不同、羽毛的花纹、色彩也不同。

（二）观察比较，初识纹样特征
1.正当鸟儿们在为化装舞会出谋划策的时侯，鸟群中突然来了一位不速之客。

它会是谁呢？（教师在写生的鸟旁边出示另一只有纹样变化的鸟—鹦鹉）
2.引导小朋友们从外形上、羽毛颜色上来猜一猜这位不速之客到底是谁呢？你是怎么猜到的？小朋友们从弯弯的大嘴巴、长长的尾巴看出来是鹦鹉。

3.欣赏、观察、比较不同的鹦鹉组织学生小组讨论：
（1）图1图2在造型和色彩上有什么不同?
（2）找一找图2哪些地方发生了变化？
（3）变化后的鹦鹉给我们什么感觉？
学生分小组讨论并汇报：（根据学生回答，教师及时归纳出变化鸟纹样的方法有夸张、变形、简化、添加等。

）
教师小结：这种运用夸张、简化的方法来变化鸟的外形，并运用点线面添加花纹来装饰的鸟图案，我们称它为鸟的纹样。

（三）欣赏作品，感受纹样装饰之美
提问：你还能描述其他让你印象深刻的纹样吗？
展示汉代画像砖和苗族织品上的鸟纹样，引导学生认识美术作品中，多种纹样组合的魅力。

（四）示范引领，打开纹样创作之门
带领学生，现场学做孔雀的纹样，用点、面进行装饰。

为他们自己创作打下铺垫。

（五）大胆创作，体验纹样设计的乐趣
1．创作题目：运用喜欢的装饰方法，为自己写生的鸟创作一幅鸟的纹样。

2．学生说说自己的设想：为哪只鸟设计纹样？准备用哪些装饰方法来表现？
3．出示作业要求：（1）抓住鸟的特征进行创作。

（2）运用夸张、简化、添加等方法装饰鸟的纹样。

（3）构图饱满、色彩鲜艳。

4．学生创作，教师巡视辅导。

（六）多元评价，提升设计创作的能力
1.将完成的鸟纹样贴在森林背景上，学生围绕作业要求相互评价。

2.请小作者介绍自己的创作思路和想法，并对自己的作品进行评价。

3.师生一起欣赏作品，分析作品的设计方法，对作品进行综合评价。

六、教学反思
本课在情境教学的铺垫下，一个美丽的关于鸟的故事开始了整个教学过程中。

教师以一个个优美的小故事引导学生不知不觉走进教材，走进课堂。

使学生在教师精心设计下，轻松愉快地学习着。

此时学生的情感被触动、被感染，学生的思维被拓展，自主创新的意识被激发，自然而然创作出一幅幅造型优美、色彩鲜艳、极具装饰性的鸟纹样。

精彩的情境故事启发了学生创作的灵感，有趣的教学设计铸就了学生创作的摇篮。

学生的观察能力、审美能力、创造能力都得到了提升，精彩展现了美术学科的“学科育人价值”。

并成功做到了以下二点结合。

在设计小组活动时要考虑到每个学生能力之间的差异，高度关注每位学生参与活动时的不同状态；在活动中要尽量呈现学生所能达到的不同高度和难度。

有时教师往往将问题放下去以后就放手不管，组织学生小组合作，让学生自己去讨论解决，显然这种合作交流也是不对的，教师非但要“管”，而且当学生确实无法解决困难的时候，应适时疏导。

特别是针对弱势群体，要站在学生的立场与观点看待问题，结合学生已有的经验和层次上进行引导发现，可以允许每一个同学先在小组里先进行交流，汇总后再在班级里讨论，使每个学生都有机会参与小组活动中来，最终来解决问题。

只有这样，才使得个体学生在小组合作中既有个体的展现又反映了小组的整体水平。

《线条的魅力》的评价：
此教学设计颇有新意，立意有一定的高度。

通过教学让学生真正明白什么是美术。

而不
仅仅停留在术的高度。

我们不难发现花了很多的心思来撰写这份教学设计。

把一堂简简单单的线条课上的如此生动、有趣。

以多个情景故事为载体，通过精心设计教学环节，在整体把握教材的基础上，联系学生上一节课学习的知识点，将本节课的教学内容融入故事情节之中，贯穿于整堂课的教学。

从童话故事导入开始就牢牢吸引了学生的注意。

注意与学生的沟通与互动，通过一问一答的方式，引出自己的教学重点，很好的完成了自己的教学目标。

运用道具和图片丰富课堂的内容，吸引学生的注意力。

教学策略的制定，也是井井有条，思路清晰，道明了自己的教学过程、学习方式的设计、教学方法以及教学媒体。

但在课堂创作，灵感迸发这一环节，给予的启示太少，只是让学生自己讲一下就草草带过，并没有用一些启示性的语言或图片，来引导学生。

主要考虑到创作这部分比较重要。

所以要有所注重。