视觉特效电影中的制作技术分析

视觉特效电影中的制作技术分析

现在的电影为什么在视觉上给观众的冲击力与震撼力越来越强？一个很重要的原因是采用了大量的电影特技，有些影片看似平淡，其实同样使用了特技，只不过这些特技你没有听说过或根本看不出来而已。随着越来越多的计算机制作的图像被运用到了电影作品的制作中，电影作为视听门类的艺术形式有了翻天覆地的改变，其视觉效果的魅力有时已经大大超过了电影故事的本身，令人目不暇接。现在我们已经很难发现在一部电影中没有任何的特效成分。

电影特技指的是利用特殊的拍摄制作技巧完成特殊效果的电影画面。

在电影生产过程中，常会遇到一些难度大、成本费用惊人或危险性大以及难于在现实生活中拍摄到的一些镜头和景象。

由于常规摄制技术难于完成，这就必须用特技方法来完成。按制作顺序可以分为前期拍摄时的电影特技和后期制作时的电影特技。在传统的电影特技中更多地依赖前者，如特技摄影、缩微模型摄影、电子模型特技、合成特技（包括合成摄影和洗印合成）、物理化学效果特技、特技化妆等。而对于后者——后期制作时完成的特技则手段不多，以前主要依赖光学洗印技术来实现。在计算机介入到电影特技领域后，电影特技的后期制作能力大大增强。数字电影特技所包含的内容也更加广泛与深入。

前期拍摄时的电影特技即特技摄影，这是最早采用的特技手法。

它的诞生纯属偶然，是早期电影大师法国人乔治·梅里爱在巴黎的德勒剧院拍摄一个场景时意外发现的。当他在转动摄影机的摇把时，设备突然被卡住了。一分钟之后恢复了正常继续拍摄。而在放映时一个有趣的现象出现了：银幕上公共汽车变成了灵车，男人瞬间变成了女人。

这就是停格再拍（Stop Motion）技术。这样，看似一次意外的拍摄事故却催生了早期的电影特技。乔治·梅里爱也因此成为“电影特技之父”。随后，梅里爱又使用了多次曝光、慢动作、快动作、叠化等一系列特技手法。后来又在1902年拍摄《橡皮头人》时尝试了分屏技术。

缩微模型摄影是以缩微模型为拍摄对象的特技摄影方法。在影片的拍摄过程中利用模型道具，将不可能实际拍摄到或没有必要耗费巨资搭建的布景、建筑物、城市景观、宇宙飞船等做成微缩模型（Miniature）。利用透视原理由摄影机拍摄，取得以小见大的效果。

实现艺术想象的技术革命

计算机与电影史的联姻发端于美国，好莱坞引领了电影数字化的潮流。计算机技术对于电影艺术的革命性意义得到了全世界电影人的认同。同样，中国电影也在这方面做了许多努力。

广泛的来说视觉特效电影所使用的电脑软件大致分为这几种1 平面设计（PS，AI,CD等），2影片剪辑（Premiere，Smoke，Flent，Finalcut，Edius等），3影视后期

制作（AE,Flame，Flint，Fusion）还有3D模型制作（Maya，3DsMAX）。

如近年来掀起一场风波的变形金刚系列中的变形金刚3 黑月降临中大量使用了电脑特技使得电影看上去一些不可能的事显得极其真实。（请看本件夹中的《变形金刚3》制作特辑1与2），在视频中我们可以发现里面的很多镜头都是拼组而成的，还大量运用到了3D模型与后期制作也惊讶于摩天大楼，城市，汽车，桥梁等这些你看电影时以为是实景拍摄的场景竟然都是经过电脑合成的。

《变形金刚3》（Transformers: Dark of the Moon）的强大特效，他们以片中最复杂的角色“钻孔机”（The Driller）为例，列出了三点你可能不知道的幕后秘密。

1、“钻孔机”由70051个部件构成，复杂程度是“擎天柱”（Optimus Prime）的七倍

《变3》反派“震荡波”（Shockwave）的“宠物”钻孔机（The Driller）就是那个像蛇一样的东西，它是由70051个部件构成的，而擎天柱只有10108个部件，上一集的“大力神”（Devastator）曾是工业光魔30年来碰到的最复杂的CG角色也只有52632个部件。由此可见其复杂程度，也正是因为它太复杂了，每次导入它的摧毁芝加哥大楼的镜头要花近一个小时！

2、为“钻孔机”摧毁摩天楼这场戏作渲染需要电脑惊人的计算能力

由于复杂，所以数据量很大，渲染一帧画面的时间达到了288小时（也就是12天）。

3、影片完工前最后一周，工业光魔（ILM）“渲染农场”（render farm）所有机器都拿来做《变形金刚3》

制作《变形金刚2》时，工业光魔曾把渲染农场85%的机器拿来做大力神那场戏，但这次是100%，因为如果不这么做的话，那就意味着每天24小时还要渲染22.8年。