10课(上课)

原始歌舞
头 饰
歌舞俑
元杂剧
三、梨园春秋——中国古代的戏曲艺术
戏 又 曲 为 什 么 称 为 梨 园？
梨园，原是唐代都城长安的 一个地名，因唐玄宗李隆基 在此地教演艺人，成为我国 历史上，第一座集音乐、舞 蹈、戏曲的综合性“艺术学 院”。后来就与戏曲艺术联 系在一起，成为艺术组织和 艺人的代名词。
楷
书
汉代楷书
魏晋楷书
（具有定鼎之功） 钟繇、王羲之贡 献最大
唐代楷书
（楷书进入盛世） 欧阳询、颜真卿、 柳公权为代表
欧 阳 询 《 九 成 宫 醴 泉 铭 》
颜 真 卿 《 多 宝 塔 碑 》
柳 公 权 《 玄 秘 塔 碑 》
始于 东汉 发展 完善 魏晋 盛于 唐代
楷书
笔画详备 特点 结体严整 极具实用
高峰
隋唐
进一步 发展
两宋 元 明 清
文人 画突 出
二、笔墨丹青中国画—绘画之美
远古： 远古：起源，彩陶画 战国： 战国：成熟（造型准确线条流畅，色彩绚丽） ，帛画、壁画。
秦汉： 秦汉：绘画门类丰富 （人物、山水、花鸟） 魏晋： 魏晋：真正意义上的中国画出现了。绘画理论推动绘画发展。 个性的人物画，“以形写神”。 隋唐：“中国画”的艺术形式逐渐成熟的高峰 吸收外来风格，题材多样。 两宋：绘画艺术全面发展。注重写实的宫廷画、风俗画盛行；风 两宋： 俗画是亮点（张择端《清明上河图》
④宋代，重文和市民阶层的形成，追求个性，忽略法度
⑤明代，社会进一步平民化、世俗化，强调个性创造 ⑥清代，抱残守缺，了无生气
二、笔墨丹青中国画
1、特点： 注重写意传神，追求“得意忘形”
这是距今五千年左 右的一幅完整的彩陶 绘画作品《鹳鱼石斧 图》河南临汝出土。
“书画同源”
《 人 物 龙 凤 图 》
牡 丹明 蕉徐 石渭 图
墨 清 兰 郑 图 板 桥
元·王冕 《墨梅》
特点：集文学、书法、绘画、 篆刻艺术为一体，强调个性， 借物抒情，写意。 吾家洗砚池头树， 个个花开淡墨痕； 不要人夸好颜色， 只流清气满乾坤。
徐 渭 ： 《 牡 丹 蕉 石 图 》
徐渭晚年又号青藤 道人。性情奔放，不拘 礼节。画法学米南宫。 山水、人物、花鸟、虫 鱼都极佳妙；笔简意赅， 善于概括事物的形象， 实开明代以来水墨写意 一画的新风格。此幅墨 韵气势，奔放横溢。其 特点更在于他以笔墨形 象寄予浓烈的思想感情。
二、笔墨丹青中国画
1、特点：注重写意传神，追求“得意忘形” 2、发展过程： 阶段 时期 代表作
萌芽
成熟 发展
成为一种 独立的艺 术
原始社会 战国 秦汉 魏晋
彩陶画《鹳鱼石斧图》
帛画《人物龙凤图》 《人物驭龙图》
《夫妇宴饮图》
顾恺之《女史箴图》《洛 神赋图》以形写神
阶段
时期
代表作
隋展子虔 《游春图》；初 唐 阎立本 《步辇图》； 盛唐 吴道子 《送子天 Байду номын сангаас图》；敦煌莫高窟壁画 北宋 张择端 《清明上河图》 元 王冕 《墨梅》； 明 徐渭 《牡丹蕉石图》 清 郑板桥 《墨竹图》
（2）唱、念、做、打有机结合，有乐器伴奏；
（3）分生、旦、净、丑四大角色，各角色有自 己的脸谱。
生:男性 小生 老生 武生 旦:女性 花旦 刀马旦 老旦 青衣 净:年纪较大男性 丑:丑角 文丑 武丑
京剧四大名旦：梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生
4.京
剧
的
地
位
被誉为“国粹”，在人类文化殿堂上大放异彩。
楷书
“形体方正，笔
画平直，可作楷 模。”故名楷书。 始于东汉盛行于 魏晋南北朝、到 隋唐时达到顶峰。
汉字字体的楷模：楷书
东汉末年，一种新的汉字字体出现了 图 为 楷 书 的 创 始 人 钟 繇 汉朝末年，文字形体又由隶书演变成了现在使用的“楷 书”。“楷”是楷模的意思，“楷书”就是可以作为楷模的 字体。字型方正,规矩严整。
则更是难以辨认。“狂”就是
漫无章法，随心所欲。
草书起源于汉初,成熟于东晋,东晋以王羲之、 王献之，唐以张旭、怀素为代表。
王羲之 草书
王献之 草书
草书
怀素《自叙帖》
张旭《古诗四帖》
发展——源于汉初，成熟于东晋 名家——东晋 王羲之、王献之；
草书
盛唐
张旭、怀素
特点——笔画简约，勾连不断 线条流畅，任情纵性
唐 阎立本 《步辇图》
吴道子善于把握住传神的法则，注意形象塑造的整体,所画 的衣袖有轻盈飘举的动感,人称“吴带当风”,后人将吴道子 称之为“画圣” ,这是他的《送子天王图》
张择端〈清明上河图〉
伴随着商业兴盛、城市发展和文化普及，宋代以来民间文化日 益繁荣，描绘日常生活的风俗画也开始发展起来。
元 王冕 墨梅图
西
重客观再现，也注重“神”的表现。 但它非常讲究画面的整体、概括
真题演练：
(2010·安徽·14)元代《富春山居图》残卷分 藏于海峡两岸。2010年初，两岸均有意联合 展出该作品。下列作品与《富春山居图》同 属于一个朝代的是( ) A．顾恺之《洛神赋图》 B．吴道子《送子天王图》 C．王祯《农书》 D．李贽《焚书》
元明清： 元明清：文人画（写意画：集文学、书法、绘画、篆刻艺术为一 体）最为突出。强调个性，借物抒情，写意。 （郑板桥《墨竹图》）
重难突破：中国画的特点 品翰墨飘香之精髓，悟艺术人生之真谛
镜 头 一 ： 中 西 绘 画
明 唐寅 《牡丹仕女图》 达芬奇 《蒙娜丽莎》 画家首先将镜子拜为老师
品翰墨飘香之精髓，悟艺术人生之真谛
行书
名家—— 王羲之、颜真卿、苏轼、 赵孟頫、文征明 特点—— 具楷书的规矩和草书的放 纵，是一种最活跃的书体
草书
在隶书成为汉代通行的主要字
体的同时，又出现了一种写得
简便、潦草的字体，叫做“草
书” 。草书是隶书快写而简便
的结果。“草”是潦草、快捷
的意思。主要是用来起草文稿
和写信。到唐朝以后的“狂草”
表 明 中 国 绘 画 艺 术 从 萌 芽 走 向 成 熟
东汉壁画《夫妇宴饮图》
这时期绘画艺术有进一步的发展,绘画门类丰富,有 壁画、帛画、木刻画、木版画、画像石、画像砖等 , 注重线条和色彩.代表作有汉代马王堆墓帛画、河南 洛阳东汉墓出土的壁画《夫妇宴饮图》等.
魏晋的凸显个性
晋顾恺之的《女史箴图》（局部）顾恺之 “以 形写神”的绘画理论成为中国古代的开创之作。
镜 头 二 ： 中 西 绘 画
霍贝玛《乡间村道》
品翰墨飘香之精髓，悟艺术人生之真谛
镜头三：文人风骨
咬定青山不放松， 立根原在乱岩中， 千磨万折还坚劲， 任尔颠狂四面风。
墨 竹 图 郑 板 桥
思考：中西绘画艺 术风格的不同？
思考：中西绘画艺术 风格的不同？
中
追求意境、神韵，抒发诗意情怀。 融诗、书、画、印于一体
真题演练： (2010· 福建文综· 13) 下表中的日文写法主要仿自中国某种书法字体。 唐代擅长这一书体的书法家是( )
A．王羲之
B．颜真卿
C．柳公权
D．怀素
书法艺术发展的特点
①秦汉以前，主要使用实用性文字 ②东汉末年书法成为了一种艺术;魏晋南北朝，书法形 式多样 ③隋唐，书法发展到新的顶峰，注重规范，风格多样
颜真卿《祭侄文稿》：是其为怀念在安史之乱中死于叛军之手的 侄子所作，原不是作为书法作品来写的，但正因为无意作书，所 以使此幅字写得神采飞动，笔势雄奇，姿态横生，得自然之妙， 为后世誉为天下第二行书。
《黄州寒食诗帖》
是苏轼行书的代表作。是 苏轼被贬黄州第三年的寒食节 所发的人生之叹。诗写得苍凉 多情，表达了苏轼此时惆怅孤 独的心情。此诗的书法也正是 在这种心情和境况下，有感而 出的。被后世誉为“天下第三 行书”。
乾隆年间： 徽班进京
道光年间： 徽汉融合，兼收其他， “徽汉合流” 京剧形成 清朝时期： 走向全国 民国时期： 走向世界
同光年间： 走向成熟
徽剧的声腔包括青阳腔、 徽戏、徽昆和花腔小调几大 部分。清中期极为盛行，当 时有“无徽（指徽商）不成 市，无石（指安庆府怀宁县 石牌镇）不同班”、“安庆 色艺最优”之说。乾隆55年， 三庆班入京。接着，春台、 和春、四喜等徽班又相继进 京，即所谓“徽班进京”。
三大书法艺术
起 源 东 汉 汉 初 东 汉 特点 书法家
楷 书 草 书 行 书
笔画详备，结构严整， 魏晋（定鼎）：钟、王羲 是规范化、标准化、 之； 楷模化的字体 唐（盛世）：欧、颜、柳 笔画简约，勾连不断， 东晋：王羲之、王献之 线条流畅，任情放纵， 唐：张旭、怀素 艺术性强 兼具楷书规模和草书 东晋：王羲之 北宋： 的放纵，即有审美价 唐：颜真卿 值又有实用价值，雅 苏轼 元：赵孟頫 明：文征明 俗共享
自发阶段：甲骨文、 金文、篆书、秦隶
魏晋
自觉阶段：正式书 体：隶书和楷书 辅助书体：行书和 草书
重实用功能 少审美功能 五种主要书法字体：
小篆、隶书、楷书、行书、草书
审美功能超过 实用功能
小 篆 始于秦; 代表：李斯; 特点：字体略长，笔画圆匀，富于图案美
隶 书
隶书，是小篆简便写法，最早流行于秦代下层人 物中间。 始于秦，盛于汉 特点：字体结构平衡对称，整齐安定.
快速书写的字体：行书（晋代开始盛行）
在楷书和草书产生之际，楷草之间还有一种字体也在流行， 就是“行书”。行书兼具楷书的规矩和草书的放纵，既有审美 价值，又具实用价值，雅俗共赏。以东晋王羲之、唐颜真卿、 北宋苏轼、元赵孟頫、明文征明为代表。 最擅长写行书的是晋代书法家王羲之，称“书圣”。
王羲之《兰亭序》之章法、结构、笔法都很完美，被 历代书家都推为“天下第一行书”
（二）京剧
1、京剧兴起的条件