城市雕塑与环境的关系

城市雕塑与环境的关系
雕塑在城市的文化景观中占有重要地位。

一个城市有它的自然景观、园林景观、建筑景观。

但我们认为在城市中还存在着一种可称之为文化景观的实物文化的欣赏地带。

例如法国巴黎的德方斯区建筑群与抽象雕塑，罗马广场的众多城市雕塑与城市中一些重要建筑诸如美术馆、博物馆、文化中心广场等。

在我国建设城市雕塑是非常必要的，它比起任何室内实物文化更能对城市的文化面貌起着决定性的影响，它的观众的覆盖面更广，对不同年龄、不同文化程度、不同欣赏层次的人们都具有它本身的教育、欣赏功能，所以我们认为城市雕塑的建设必然成为城市文化景观的重要组成部分。

在城市文化景观里，单单把雕塑作品作为独立主体的雕塑来考虑是不够的，必须把它放到城市中的更大区域中来考虑，尽量把它与城市的自然景观、园林景观、建筑景观及文化景观作科学的统筹规划，这就要求我们设计者应该具有系统的观点。

为此，建造城市雕塑，必须注意它周围的环境，包括人、时间、建筑等多方面的因素的影响和制约。

一个雕塑环境就是一个系统，而且它被包含在更大的系统----文化景观之中。

一个城市区域中有各色各样的人，他们在工作活动时间、闲暇时间、上下班途中时间里对雕塑的要求都不一样，加上建筑环境因素，对雕塑的类型的样式要求也不一样，公众要求和政府部门的设想也不一定能协调。

比如在闹市区，上下班熙熙攘攘，人流较多，建筑式样较为杂乱，设置一些小型的低矮的装饰性雕塑，显然不会引起人们注意，而且在这种环境里，雕塑的细部不能太多，否则不能给人以完整的感觉。

这是由于时间并不允许人们停下来慢慢欣赏的缘故。

在建筑环境中，比如在疗养院或公园、以及在风景区的雕塑，就可以搞些较静的、细节可以相对多一些、规模较小的装饰性雕塑，因为在这里活动的人们，时间一般地说较充裕，能慢慢地观赏。

苏联斯大林格勒纪念碑性质的雕像，由于周围没多少建筑，一片旷野，就可以搞宏大的纪念碑式雕塑。

有的环境就不一定要求纪念性雕塑，这时候我们就会尽量使雕塑去迎合环境的需要。

另外建筑物表面的肌理与雕塑也要相映成趣，例如现代许多高层建筑均是火柴盒式的堆叠，那么我们的雕塑就须做得简单些，光洁度高些，以促其形成一种对比。

由于时间也是雕塑的文化景观系统的组成部分，所以我们在建设城市雕塑时，还应注意环境时间这个因素。

我们可以把环境系统的时间分为观众的时间和自然的时间两部分。

自然的时间指清晨、中午、黄昏、夜晚。

观众的时间一般指欣赏者对雕塑能发生影响的时间。

用系统论的观点来分析，我们就要重视观众的时间和自然的时间之间的有机联系及在雕塑设计中注意其未来影响。

雕塑的空间环境更不能忽视，这里涉及了许多技术性问题，例如采光、透视、变形、比例大小、视觉角度等一系列问题。

设置雕塑至少应考虑以下四个方面：外在界限、时间地点的影响因素、样式影响因素、内在界限、公众影响因素、历史影响因素。

系统论的观点是把四者有机地统一在一个文化景观里，使雕塑的文化影响更具有历史的艺术的整体性。

第一系列主要以雕塑本身之规定性为主要内容
第二系列主要是周围空间建筑等环境因素
第三系列是历史思维类型即公众的欣赏水平、文化层次
我们欣赏时是从第一系列到第三系列层次逐步展开，而在设计中我们都要从第三系列层次倒退考虑到第一系列层次，这是雕塑欣赏和设计的区别。

第一系列的功能应服从第二系列的功能，然后又服从第三系列的功能，表现为雕塑的历史文化空间整体性，这样，城市雕塑与环境之间就形成了一种系统，呈现为整体活力的系统。

在大系统中我们应重视小系统的特点和各自的要求，它使我们对雕塑的分析从单质进入系统分析，呈现雕塑空间的多结构性、多测度性和多系统性。

在分析时要注意大系统的特点，即它的集合性和线性的等级，最后从线性系统转为非线性系统，从雕塑环境的单义转为美学环境的多义，促使与我们的精神生活有一种历史文化的关联。

把一个城市雕塑放在一个空间时间环境来考虑，我们必须对这个大系统中的小系统作确切描述。

我们可以把雕塑本身及其周围建筑环境的实物作为结构来描述，即内部描述；而把其所产生的影响和外部空间对它的制约当成外部描述，并侧重于其外部功能。

内部结构和外部功能的统一就是我们雕塑空间环境的最优化设计。

也许雕塑是最优设计，但在整体空间里它只是次优的，所以只有两者之间关系最优化才是我们所追求的目标，任何雕塑的设计都应包括“内部”和“外部”的最优设计。

它同样符合系统论所阐述的科学方法：系统的思想作为第一性，它能发现各元素之间的联系和制约，并充分表现它的有序观点。

但在空间的整体性中，我们既要看到雕塑本身的规定性，更要看到系统所具有的超越个体的规定性的性质，而这种超越是雕塑本身所没有的，当我们把目标指向更大、更深、更广泛的范围时，我们就指向系统的目的、功能。

所以我们在创造系统的整体结构时，注重其有机的结合，把有机的结合看作是为某种整体性功能而结合的，这必然要求我们用一种动态的、完整的思想来设计建筑环境和雕塑。

而且这种整体性已暗含着普遍意义，多层次的、艺术的来阐述其整体性内在的秩序，并把它沉淀为系统的本质属性，重视系统的可扩性必然要求我们充分考虑到未来
雕塑周围空间的物质、能量信息的流动。

系统的目标，也就是说在雕塑环境的设计中可以预设多种多样的目标效果。

这些目标效果的设计受到环境强有力的制约，如雕塑环境有纪念广场的雕塑环境、学校的雕塑环境、商业区的雕塑环境，文化区域的雕塑环境，其他区域的雕塑环境等，各式各样的雕塑环境制约着雕塑的题材、规模。

通过逐级分析文化区域雕塑环境的目标效果、纪念广场的雕塑环境的目标效果，进而把这些环境与整个城市的文化环境相联系，既要重视过去的文化传统，又要超越旧文化传统所设置的栅栏，例如天安门广场的纪念碑雕塑就能与环境相溶合，也能与北京整个城市相溶合。

在古代园林雕塑的环境里，我们就要注意环境中历史文化的沉淀和现代派雕塑所可能产生的相克性，因为两者的文化背景不同和两个系统目标的差别使两者不大可能共存于一个空间。

任何一个雕塑环境所具有对外交流的性能不能单单呈现一个闭合的系统，要表现它的高度的活动性，也就是说，给人们充满活力的印象，真正地给人感受到艺术存在的意义。

系统的目标也是系统整体性的内在要求，其特定的质和量的规定性，促使系统具有一定的稳定性，但这个目标同时要包括在环境要素在内。

这样组成系统的单元之间在同一目标上有着稳定的有机联系，另一方面也决定了整体的功能，那么它可能产生的差异就会消失在整体的协调之中。

由于整体的功能是由多系统的结构所决定，为此，以雕塑为出发点的环境和以环境为出发点的雕塑，在我们的设计中具有同等的地位。

我们并不说环境决定雕塑的形式内容，而是说雕塑的存在意义和雕塑环境有着不可分割的联系，两者相互制约，而两者之间的整体功能才是首要的。

整体的功能是由多系统的结构所决定的，因此，以雕塑为出发点的环境和以环境为出发点的雕塑，在我们设计中具有同等的地位。

就雕塑本身的技术处理而言，形体的光暗运动和背景的关系，雕塑的质地色彩和建筑背景的质地色彩在主题要求下如何作有个性的处理，这是以雕塑为出发点来考虑环境的关系。

但如从环境的特殊性来考虑雕塑的设置，我们就会认为，在具有现代感觉的建筑空间环境中，最好是设置现代雕塑作品。

比较成功的例子是巴黎德方斯区所设置的现代雕塑群及一些现代美术馆前的现代雕塑。

而在一些具有传统感觉的空间环境里，尽量设置一些与其存在空间相协调的、带有传统感觉的雕塑作品。

中国古代园林的环境，就要设置一些符合古代园林建筑的空间感觉的作品。

这些作品主要的是手法上、思想主题上都能和其存在空间能有一种默然无声的交流，通过雕塑，创造一种环境本身所没有的艺术效果，反过来为雕塑增加更为迷人的光彩。

这就是我们雕塑家的任务。

一部中外雕塑史表明，雕塑是从室外走到室内然后又到室外的历史。

中国在汉唐时代，雕塑也有其光辉的历史。

我国古代雕塑把制造的形式、内容、出路都移在菩萨、金刚、罗汉身上。

但也不能否认唐乾陵成排石雕那种气势磅礴的雕刻群更能代表我们民族的艺术气质和博大精神。

今天的新中国使雕塑艺术走进了广阔的天地。

在伟大的时代民族的文化振兴潮流中，城市雕塑艺术呈现了繁荣的景象。

为此我们在雕塑时应尽量按艺术科学的规律使它能与环境融合，使我国的城市雕塑在与环境的协调方面能著称于世。