湖南省中等职业学校公共艺术教学指导纲要
中等职业学校公共艺术课程标准
中等职业学校公共艺术课程标准一、课程性质与任务艺术是人们运用艺术语言和艺术基本要素创作艺术意象、表达情感与思想、传递信息与沟通的一种基本而重要的形式，承载着人类的文明与文化，深刻地反映和影响着人类生活与社会文明发展，是人类和社会发展的重要组成部分。
公共艺术课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课程。
本课程融合音乐、美术等多种艺术门类，衔接九年义务教育阶段的相关艺术课程，具有基础性、综合性、审美性、人文性和实践性的特点，是中等职业学校实施美育的主要途径和内容。
本课程的任务是，引导中等职业学校学生主动参与广泛的艺术学习和活动，了解或掌握不同艺术门类的基本知识、技能和原理，丰富审美体验，增强感性认识，提升艺术感知能力；关注艺术与社会生活、艺术与劳动生产、艺术与历史文化、艺术与其他课程和专业的有机联系，提高理性认识，发展艺术鉴赏能力；树立正确的审美观念，陶冶高尚的道德情操，培养深厚的民族情感，激发想象力和创新意识，促进学生全面发展和健康成长。
二、课程目标与核心素养公共艺术课程要落实立德树人根本任务，以美育人、以文化人。
学生在完成九年义务教育基础上，通过艺术学习和艺术活动，进一步学习艺术知识和技能，了解不同艺术类型的表现形式、审美特征和相互之间的联系与区别，培养艺术鉴赏兴趣；掌握欣赏艺术作品和创作艺术作品的基本方法，学会运用有关的基本知识、技能与原理，能初步比较、分析与描述不同时代、不同地区、不同文化艺术作品的艺术特点与审美特征；能依据文化情境，分析、判断、评价有关艺术作品、现象及活动，增强对艺术的理解与分析评判的能力；能积极参与艺术活动，交流思想、沟通情感，发掘表现潜能，体验创造乐趣，激发想象力和创造力，培养提升生活品质的意识，美化环境生活。
使学生在艺术感知、审美鉴赏、创意表达和文化理解与传承等艺术核心素养方面获得发展，成为具有高尚道德情操和健康审美情趣的高素质技术技能人才。
艺术感知是学生通过多种感官，结合经验和艺术知识，对艺术作品与艺术现象感受、体验和认知的意识与活动，是开展艺术与审美活动的基本能力和基础条件。
公共艺术教育教学大纲
公共艺术教育教学大纲一、课程概述公共艺术教育是指在公共领域开展的各种形式的艺术教育和实践活动，旨在通过艺术教育提升公众的审美素养、文化素质和社会责任感，促进社会文化的发展。
本课程旨在通过理论教学和实践操作，培养学生对公共艺术教育的全面认识和应用能力，使他们成为具备创造力和领导力的公共艺术教育领域的专业人才。
二、课程目标1. 培养学生对公共艺术教育理论的深入理解和批判性思维能力；2. 帮助学生掌握公共艺术教育的实践操作技能，包括项目策划、资源整合、推广等方面的能力；3. 强调学生的团队合作能力和创新意识，培养其对公共艺术教育工作的实践价值和社会责任感；4. 培养学生对不同文化背景下的公共艺术教育问题的敏感度和跨文化沟通能力。
三、课程内容1. 公共艺术教育概论- 公共艺术概念和特点- 公共艺术教育的意义和目标- 公共艺术教育的国内外发展情况与趋势2. 公共艺术教育理论- 艺术教育理论基础- 社群教育和社会变革- 公共艺术教育的社会影响力分析3. 公共艺术教育实践- 公共艺术项目策划与管理- 公共艺术资源整合与利用- 公共艺术推广与传播效果评估4. 公共艺术教育案例分析- 国内外知名的公共艺术教育项目案例- 典型的公共艺术教育失败案例分析四、教学方式1. 理论教学采用讲授、研讨、案例分析等方式，引导学生深入理解公共艺术教育的理论基础和实践模式。
2. 实践操作设计实践操作的环节，让学生深入参与公共艺术项目的策划、实施和推广，提升他们的实践能力。
3. 课外实习鼓励学生到各种公共艺术教育机构或项目进行实习，从实践中积累经验和提升能力。
五、评估方式1. 学习成绩评定考核方式主要包括平时表现、理论考核、实践操作、论文撰写等，形成综合成绩。
2. 课程评价鼓励学生参与课程教学质量评价，及时反馈课程的问题和建议，促进课程的改进和完善。
六、参考教材1. 《公共艺术教育概论》，罗红著，中国人民出版社2. 《社会学与艺术教育》，朱艳华著，上海教育出版社3. 《公共艺术项目管理与推广实务》，刘健著，北京大学出版社七、参考资料1. 中国公共艺术教育网2. 国际公共艺术教育协会3. 中国美术教育与教学研究院以上为公共艺术教育教学大纲，希望能够为公共艺术教育领域的教学工作提供参考，并培养出更多的公共艺术教育专业人才。
中等职业学校《公共艺术》课程标准
《公共艺术》课程标准一、课程性质公共艺术课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。
本课程的任务是：通过艺术作品赏析和艺术实践活动，使学生了解或掌握不同艺术门类的基本知识.技能和原理，引导学生树立正确的世界观.人生观和价值观，增强文化自觉与文化自信，丰富学生人文素养与精神世界，培养学生艺术欣赏能力，提高学生文化品位和审美素质，培育学生职业素养.创新能力与合作意识。
二、课程教学目标1．使学生了解不同艺术类型的表现形式.审美特征和相互之间的联系与区别，培养学生艺术鉴赏兴趣。
2．使学生掌握欣赏艺术作品和创作艺术作品的基本方法，学会运用有关的基本知识.技能与原理，提高学生艺术鉴赏能力。
3．增强学生对艺术的理解与分析评判的能力，开发学生创造潜能，提高学生综合素养，培养学生提高生活品质的意识。
三、教学内容（一）基础模块与九年义务教育相衔接，将有利于提高学生艺术鉴赏能力.培养学生创新能力和合作精神，且学生普遍具有一定认知基础.喜闻乐见的音乐和美术作为主要内容。
基础模块音乐教学应通过中外不同体裁.特点.风格和表现手法的音乐作品，使学生在情感体验中进一步学习音乐基础知识.技能与原理，掌握音乐欣赏的正确方法与音乐表现的基本技能，提高音乐欣赏能力和音乐素养。
要重点选择旋律优美，具有经典性.代表性和时代感的名曲佳作，分析音乐与生活.音乐与社会.音乐与文化.音乐与情感之间的联系，加深学生对不同时期.不同地区.不同民族音乐所蕴涵的文化内涵与精神品质的理解。
组织.引导学生参加艺术第二课堂和社团实践活动，通过学习观摩.比较分析.感受体验.创作表现，熟悉不同艺术类型，学会欣赏.理解形式美与内涵美的统一，提高审美能力。
要引导学生尊重不同的审美价值取向，发掘学生表现潜能，体验创造乐趣，激发想象力和创造力，提高分析.评价和判断能力。
（二）拓展模块适应不同专业.不同个性特点学生需要，主要内容既可以是基础模块的专项拓展，也可以是与基础模块不同的艺术门类；既可以是与专业相结合的艺术拓展，也可以是具有地方特色的民间艺术。
中等职业学校公共艺术课程标准
中等职业学校公共艺术课程标准（征求意见稿）一、课程性质与任务艺术是人类文化宝库中极其珍贵的财富，是人类在历史发展与社会实践中创造的一种独特精神文化。
艺术反映社会生活，表现人类的思想情感，揭示社会、历史和人生的真谛，表达一定的价值观，传达和交流思想情感和审美意识。
公共艺术课程是中等职业学校学生必修的一门公共基础课程，包含音乐、美术等多种艺术门类，衔接义务教育艺术相关课程，具有审美性、人文性和实践性的特点，是中等职业学校实施美育的基本途径。
本课程的任务是：引导学生主动参与广泛的艺术学习和实践，了解或掌握不同艺术门类的基本知识、技能和方法，丰富审美体验；认识艺术与社会生活、劳动生产和历史文化的有机联系，注重与专业课程的有机结合，激发想象力和创新意识，培养感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力；树立正确的审美观念，陶冶高尚的道德情操，培育深厚的民族情感，坚定文化自信，培育和践行社会主义核心价值观，促进学生全面发展和健康成长，成为德智体美劳全面发展的高素质技术技能人才。
二、学科核心素养与课程目标（一）学科核心素养学科核心素养是学科育人价值的集中体现，是学生通过学科学习和运用而逐步形成的正确价值观念、必备品格和关键能力。
公共艺术学科核心素养主要包括艺术感知、审美鉴赏、创意表达和文化理解与传承。
1. 艺术感知是指学生在丰富多彩的艺术学习实践中，通过积累艺术知识、技能与方法，对艺术作品、艺术现象和艺术活动进行感受、体验和认知的意识与能力。
通过艺术学习与实践，学生能进一步积累艺术知识、技能和方法，掌握不同艺术门类的特征和相关的艺术语言；能主动结合艺术知识、生活经验等，运用比较、联想和想象等方法，感受艺术特点与风格，体验艺术情感，熟悉艺术表达和艺术形象，增强感性认识，把握艺术内涵，获得艺术理解，丰富艺术经验。
2. 审美鉴赏是指学生在丰富多彩的艺术学习实践中，通过审美体验、评赏等活动所形成健康向上的审美意识、审美情趣与鉴赏品位。
中等职业学校公共艺术课程标准意见稿
中等职业学校公共艺术课程标准意见稿
中职《公共艺术》这一门课程开设，对提高中职学生的综合素质有很大的帮助，适应时代发展的需要，但在具体实施的过程中确实还存在很多的问题。
通过这几年的教学实践与体会，觉得主要存在以下问题：
1、中职学生现在全国来讲，由于各种原因，生源普遍基础差，学习兴
趣不浓，加之现在手机的普及，学生都喜欢玩手机，大部分精力都
耗费在网络和游戏上，尽量上面的想法好，真正要落实到位，存在
很大问题。
2、中职《公共艺术》课程是一门新兴课程，在师资上严重缺乏，教学
经验也严重不足，纯粹是摸着石头过河，公共艺术课包含音乐和美
术，这要求教师是多才多艺的全才，有些学校选择教师时，很难找
到合适的，往往是要么懂音乐、要么懂美术，很难二者兼顾，这样
教学很难达到要求。
3、。
贺志明教授担任湖南省《〈中等职业学校公共课〉教学指导纲要》编审专家
贺志明教授担任湖南省《〈中等职业学校公共课〉教学指导纲要》
编审专家
2013年9月下旬，根据省高职德育教学研究会副会长兼秘书长、湖南司法警官职业学院政教部主任贺志明教授在我省职业教育德育界的学术水平和威望,经湖南省教育科学研究院批准, 省职业教育与成人教育研究所聘请贺志明教授担任湖南省《〈中等职业学校公共课〉教学指导纲要》编审专家，参与编审了《〈经济政治与社会〉〈哲学与人生〉〈职业道德与法律〉〈职业生涯规划〉〈心理健康〉〈社会主义核心价值观〉教学指导纲要》。
经过紧张有序而辛劳的工作，圆满完成
了编审任务。
湖南司法警官职业学院政教部
2013年10月15日。
《公共艺术——音乐篇》教学大纲
《公共艺术—音乐篇》教学大纲课程代码：适用专业：通用执笔人：适用学期：审核人：学时：36制（修）订时间：2019.8一、课程定位（一）课程性质《公共艺术—音乐篇》是中职公共艺术教育的重要组成部分，是学生素质教育不可或缺的基础必修课程之一。
本课程针对中职学生的特点，由浅入深、循序渐进地帮助学生了解和学习声乐艺术、器乐艺术、戏剧艺术、影视和舞蹈音乐等艺术表现形式的基础知识，以及如何欣赏与鉴别音乐艺术作品。
同时，本课程还以课堂互动、音乐名片和拓展提高等方式丰富课程内容，采用艺术欣赏、讲座、学生演示等方式作为辅助手段，激发学生的学习兴趣，从而能更好地对其进行艺术和人文素质的培养。
（二）课程在人才培养过程中的作用通过本课程的学习，能够使学生明确音乐艺术的基本概念、类型等，奠定其专业学习与艺术创造的理论基础。
学生通过学习、欣赏和分析音乐艺术作品，可以了解民族和世界音乐文化的发展情况，深刻感受音乐艺术的魅力，从中探究自我的艺术意识与艺术观念，激发对音乐艺术的热爱，从而提高其审美能力，丰富精神世界，提升艺术文化修养和人文修养。
（三）本课程与其他课程的关系本课程可作为中职学校的公共基础课程，也可作为艺术专业学生的专业必修课程。
通过本课程的学习，可以让学生结合所学理论知识更好地进行艺术实践，为学好其他艺术课程打下坚实基础。
（一）知识目标（1）了解音乐的基础知识。
（2）了解音乐艺术的各种类型及它们之间的关系。
（3）了解音乐艺术作品的创作和发展情况。
（4）了解音乐艺术作品的审美和鉴赏规律。
（5）掌握音乐艺术鉴赏的方法。
（二）能力目标（1）提高学生的音乐鉴赏能力。
（2）培养学生基本的音乐观察力、判断力和感受力。
（3）培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题的能力。
（4）培养学生具备基本的分析和评价艺术作品的能力。
（5）培养学生的艺术创新能力。
（三）素质目标（1）培养学生初步确立科学的艺术观，培养学生健康向上的价值观、人生观和世界观。
中职《公共艺术(音乐篇)》课程标准
中职《公共艺术(音乐篇)》课程标准一、课程描述
二、课程教学设计
三、任务单元划分
四、考核方式
建立平时考核与期末考查相结合的方式，平时考核占55%，期末考查占45%。
五、实施建议
（一）教材建议
1.选用中等职业学校专用公共艺术（音乐篇）教科书；
2. 选用适合课程标准与教科书统一的拓展性学习资料，用以丰富课堂音像资料，从而调动学生学习兴趣。
（二）教学建议
1.加强音乐基础常识在学生中的普及；
2.有选择性的著名作品在学生中进行深入学习。
（三）师资建议
1.精通音乐基础知识的有经验教师；
2. 音乐知识面较广的音乐教师；
3.有较强组织课堂教学能力的教师。
（四）资源利用
注重课程资源和现代化教学资源平台的开发和利用，实现理论教学与实践教学合一，满足高素质学生素质培的要求。
（五）教学评价
1.课程总目标能够按要求严格完成
2. 教学目标基本准确讲授完成；
3.教学课堂组织设计能够顺畅的达到计划效果；
4.学生知识完成情况，与所学知识有密切关联，如：在讲严肃高雅的交响音乐和我国
传统戏曲时，学生兴趣不浓，故而影响知识点的掌握。
建议增加这方面的视频影像及乐曲介绍的资料，以故事的通俗形式与学生的知识点切入，在进行生动的视频影像教学，从而达到调动学生学习高雅音乐的兴趣，争取打开学生对交响音乐的喜爱之门。
公共艺术教育教学大纲
公共艺术教育教学大纲第一节：导论本节课将介绍公共艺术教育的概念、意义和目标，探讨公共艺术教育对学生全面发展的促进作用，以及公共艺术在社会和文化中的重要性。
通过本节课的学习，学生将了解公共艺术教育的独特价值，以及其在培养学生审美情感、创造能力和社会责任感方面的重要作用。
第二节：公共艺术基本知识本节课将介绍公共艺术的基本概念、发展历程、艺术形式和相关的艺术作品。
学生将学习不同形式的公共艺术，如雕塑、壁画、雕刻等，了解公共艺术在不同历史和文化背景下的表现形式。
通过案例分析和实地参观，学生将深入了解公共艺术作品所承载的社会价值和意义。
第三节：公共艺术教育的理论与实践本节课将介绍公共艺术教育的理论基础和具体实践方式。
学生将学习公共艺术教育的各种理论观点和方法，并通过实践活动，了解如何将理论知识应用到具体的教学实践中。
学生将有机会参与公共艺术项目的策划与实施，培养自己的审美意识和创造能力。
第四节：公共艺术教育与社会责任本节课将探讨公共艺术教育在培养学生社会责任感和公民意识方面的作用。
学生将了解公共艺术项目对社会环境和公共空间的改善和美化作用，以及公共艺术参与者所肩负的社会责任。
通过学习和实践，学生将明白公共艺术教育与社会责任教育的内在联系，培养自己的社会责任感。
第五节：公共艺术教育的实践案例分析本节课将结合实际案例，分析不同公共艺术项目的设计与实施过程，以及其取得的成果和影响。
学生将了解不同项目所面临的挑战和解决方案，以及项目背后的故事和意义。
通过案例分析，学生将深入了解公共艺术项目的复杂性和多样性，为将来的实践活动做好准备。
第六节：公共艺术教育的评估与展望本节课将介绍公共艺术教育的评估方法和标准，以及未来发展的展望和挑战。
学生将了解如何对公共艺术教育项目进行全面评估，以及如何根据评估结果做出有效的改进和调整。
学生将对公共艺术教育未来的发展趋势和重点方向进行探讨，为自己的职业发展规划做出思考。
总结：通过本教学大纲的学习，学生将建立起对公共艺术教育的全面认识，了解其在教育领域和社会环境中的重要作用。
公共艺术考察教学大纲模板
一、教学目标1. 知识目标：（1）了解公共艺术的基本概念、分类和发展历程；（2）掌握公共艺术鉴赏的基本方法和技巧；（3）熟悉国内外公共艺术作品的代表性和特点。
2. 能力目标：（1）提高学生观察、分析和鉴赏公共艺术的能力；（2）培养学生独立思考和表达观点的能力；（3）增强学生审美素养和人文素养。
3. 情感目标：（1）激发学生对公共艺术的兴趣和热爱；（2）培养学生关注社会、关注生活的意识；（3）提高学生传承和弘扬优秀传统文化的责任感。
二、教学内容1. 公共艺术概述（1）公共艺术的定义、分类和发展历程；（2）公共艺术的特点和功能；（3）公共艺术与社会生活的关系。
2. 公共艺术鉴赏（1）公共艺术鉴赏的基本方法和技巧；（2）公共艺术作品的分析和解读；（3）公共艺术作品的审美评价。
3. 国内外公共艺术作品鉴赏（1）国内外公共艺术作品的代表性和特点；（2）国内外公共艺术作品的创作背景和艺术价值；（3）国内外公共艺术作品的传承和发展。
4. 公共艺术实践（1）公共艺术创作的基本原则和技巧；（2）公共艺术作品的设计与实施；（3）公共艺术项目的策划与组织。
三、教学方法1. 讲授法：系统讲解公共艺术的基本知识和鉴赏方法；2. 案例分析法：通过分析具体案例，引导学生掌握公共艺术鉴赏技巧；3. 观察法：组织学生参观公共艺术作品，提高学生的观察力和鉴赏能力；4. 讨论法：鼓励学生发表观点，培养学生的独立思考和表达能力；5. 实践法：组织学生参与公共艺术创作和实践活动，提高学生的实践能力。
四、教学过程1. 导入：通过图片、视频等形式，激发学生对公共艺术的兴趣；2. 讲解：系统讲解公共艺术的基本知识和鉴赏方法；3. 案例分析：分析国内外公共艺术作品的代表性和特点；4. 观察与鉴赏：组织学生参观公共艺术作品，提高学生的观察力和鉴赏能力；5. 讨论与交流：鼓励学生发表观点，培养学生的独立思考和表达能力；6. 实践活动：组织学生参与公共艺术创作和实践活动；7. 总结与评价：总结课程内容，对学生的表现进行评价。
中职音乐教学大纲(试行)
中职音乐教学大纲(试行)一、引言本教学大纲旨在指导中职学校音乐教学工作，促进学生音乐素养的全面发展。
通过此大纲的试行，我们希望能够提供一种有效和系统的教学方法，帮助学生在音乐领域取得良好的成绩。
二、教学目标1. 培养学生对音乐的兴趣和热爱，提升音乐欣赏能力；2. 培养学生基本的音乐技能，包括唱歌、音乐演奏等；3. 培养学生的音乐表达能力和创造力；4. 培养学生的协作精神和团队合作能力。
三、教学内容1. 音乐欣赏：通过欣赏不同类型和风格的音乐作品，培养学生的音乐鉴赏能力，并了解音乐的历史和文化背景。
2. 声乐训练：通过声乐练，提高学生的音准和音色，培养他们的歌唱能力。
3. 乐器演奏：培养学生对不同乐器的兴趣，研究一种或多种乐器的基本演奏技能。
4. 音乐创作：引导学生进行音乐创作实践，培养他们的创造力和表达能力。
5. 音乐表演：组织学生参与音乐表演活动，提升他们的舞台表演技巧和自信心。
四、教学方法1. 多媒体教学：结合音乐视频、音频等多媒体素材，激发学生对音乐的兴趣，帮助他们更好地理解和欣赏音乐。
2. 合作研究：组织学生进行小组合作研究，通过合作创作和共同演奏等活动，培养学生的协作精神和团队合作能力。
3. 实践教学：组织实地考察、音乐会观摩等实践活动，丰富学生的音乐经验，培养他们的实际操作能力和艺术鉴赏能力。
五、教学评价1. 课堂表现评价：通过观察学生在课堂上的参与度、表演水平等方面的表现，评价学生的音乐技能和研究态度。
2. 作品评价：评价学生的音乐作品创作和演奏表现，鼓励学生不断提高自己的音乐水平。
3. 考试评价：通过音乐理论、技能等方面的考试评价学生的音乐知识和技能掌握情况。
六、教学资源和条件要求1. 音乐教室和设备：提供良好的音乐教学环境和适当的音乐演奏设备。
2. 多媒体教学设备：提供投影仪、音频设备等多媒体教学设备，支持多媒体教学模式。
3. 音乐书籍和资料：提供丰富的音乐书籍、乐谱和音乐研究资料，帮助学生进行研究和研究。
公共艺术教学大纲
公共艺术教学大纲公共艺术教学大纲引言：艺术教育在培养学生创造力、想象力和审美能力方面起着重要作用。
公共艺术教学大纲是为了提供一个全面的指导框架，帮助教师在教学过程中设计和实施适应学生需求的艺术教育课程。
本文将探讨公共艺术教学大纲的重要性、内容和实施策略。
一、公共艺术教学大纲的重要性1. 培养综合素养：公共艺术教学大纲能够帮助学生在审美、创造、表达和批评等方面全面发展，提高他们的综合素养。
2. 培养创造力：通过公共艺术教学大纲，学生将有机会进行创作实践，培养他们的创造力和独立思考能力。
3. 培养社会责任感：公共艺术教学大纲鼓励学生关注社会问题，并通过艺术表达来传递信息、引起思考和激发社会责任感。
二、公共艺术教学大纲的内容1. 艺术史和文化：通过学习艺术史和文化，学生可以了解不同时期和地区的艺术发展，拓宽他们的视野和审美观念。
2. 艺术技巧和表现形式：公共艺术教学大纲应包括绘画、雕塑、摄影、音乐、舞蹈等各种艺术形式的技巧和表现方法，使学生能够掌握基本的艺术技能。
3. 艺术欣赏和批评：学生需要学习如何欣赏和批评艺术作品，培养他们的审美能力和批判思维。
4. 艺术创作和实践：公共艺术教学大纲应鼓励学生进行艺术创作实践，提供机会让他们发挥想象力和创造力。
5. 艺术与社会问题：学生需要了解艺术与社会问题的关系，通过艺术表达来传递信息、引起思考和激发社会责任感。
三、公共艺术教学大纲的实施策略1. 多样化的教学方法：教师应采用多样化的教学方法，如讲座、讨论、实践和展览等，以满足不同学生的学习需求。
2. 艺术实践的机会：学校应提供充足的艺术实践机会，如艺术工作坊、艺术比赛和社区艺术项目等，让学生能够实践所学的艺术技巧和表现形式。
3. 艺术资源的整合：学校应整合各种艺术资源，如艺术家、博物馆、画廊和文化机构等，为学生提供更广阔的学习和交流平台。
4. 艺术与其他学科的融合：公共艺术教学大纲应鼓励艺术与其他学科的融合，如艺术与科学、艺术与历史等，以促进跨学科学习和思考。
高等学校公共艺术课程指导纲要
高等学校公共艺术课程指导纲要公共艺术课程是我国高等教育课程体系的重要组成部分，是学校艺术教育工作的中心环节，是实施美育的主要途径，具有很强的意识形态属性，对于引导学生树立正确的历史观、民族观、国家观、文化观，提高学生的审美和人文素养，培养创新精神和实践能力，塑造健全人格，具有不可替代的价值和作用。
为促进高等学校艺术教育工作健康开展，在总结高等学校公共艺术课程建设和教育教学改革经验的基础上，制定本纲要。
本纲要适用于全日制本科高等学校，专科院校可参照执行。
一、指导思想以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，坚持社会主义办学方向，坚持马克思主义指导地位，坚持用明德引领风尚，弘扬中华优秀传统文化、革命文化、社会主义先进文化，把美育纳入高等学校人才培养全过程，提升高等学校公共艺术课程的育人成效，促进大学生自觉增强文化主体意识，强化文化担当。
二、工作原则——坚持育人导向。
以社会主义核心价值观为引领，弘扬中华美育精神，遵循美育特点，充分发挥公共艺术课程的育人价值，以美育人、以美化人、以美培元，培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。
——坚持面向全体。
高等学校应面向全体学生开设公共艺术课程，搭建丰富多彩的艺术实践活动平台，完善面向人人的高等学校美育育人机制，让所有在校大学生都享有接受美育的机会。
——坚持改革创新。
全面深化高等学校美育综合改革，加强各学科的有机融合，整合美育资源，补齐发展短板，强化实践体验，强化全员全过程全方位育人，完善评价机制，加强美育的社会资源供给，推动基本公共文化服务项目为学校美育服务。
三、课程目标构建面向人人的课堂教学和艺术实践活动相结合的公共艺术课程体系，将公共艺术课程纳入各专业本科人才培养方案，学生修满公共艺术课程2个学分方能毕业。
加大课程建设力度，以审美和人文素养培养为核心，以创新能力培育为重点，着力提升文化理解、审美感知、艺术表现、创意实践等核心素养，形成“一校一品”“一校多品”高等学校公共艺术教育新局面。
湖南 中等职业学校公共基础课教师教学设计
湖南中等职业学校公共基础课教师教学设计‘’现如今美术课程教学一定要把握好中职学校学生存在的自身特点进行开展。
因为中职学校的学生们，大多是初中毕业，他们所具备的文化素质、审美素养都不是太高，所以美术教学要面向全体学生。
不是为了培育美术家、书法家，而是为了使中职学校中的每个学生都能够拒绝接受美的熏陶，能够具备一双观赏美的眼睛，从而提升他们体会美、整体表现美、缔造美的能力，从而践行恰当的审美观，在艺术的教化中构成较好的个性，在自然美、社会生活美、艺术美的天地中进一步增强对自然与生活的爱好及责任感，唤起他们缔造美好生活的心愿与能力。
因此，职校中的美术教学，应该在结合本校学生特点的前提下，体现出美术的人文性，并帮助学生充分理解美术作品中所蕴含的人文精神。
要改变认为美术教育只是技能技巧的学习和训练的错误观念，把美术作为一种文化来学习，实现能在美术教学中提高学生一定的文化素质、审美素养的教学目的。
在职业学校中，不同类别的专业都可开设美术课或是美术欣赏课，课时的多少则可以根据专业而确定。
美术教学必须彰显出来中职学校理应的特色，教学内容必须根据相同专业的相同特点有所侧重于。
我校针对相同专业学生对美术的市场需求，这些年来课程设置情况分别如下：-年服装专业《服装画技法》课程，内容包括《基础素描》、《色彩图案》、《色彩构成》、《服装人体》等，侧重与服装相关的知识，目的在于培养和提高学生的应知应会能力。
-年计算机广告专业开设《美术》课，内容包括《基础素描》、《石膏几何形体写生》、《静物写生》、《平面构成》、《色彩构成》等，侧重的是与设计相关的美术基础类知识。
以提高学生的动手能力。
年至今航空、高铁专业开设《美术欣赏》课程，内容不同于以往服装和计算机广告专业的是这是一门以欣赏为主的课程。
旨在提高学生的认知素养，陶冶学生的情操，普及一些美术的基本知识。
中等职业学校《公共艺术》教学计划张蕾
中等职业学校《公共艺术》教学计划华池职专张蕾《公共艺术》是中等职业学校实施美育、培养高素质劳动者和技术技能人才的重要途径，是素质教育不可或缺的重要内容，是中等职业学校学生必修的一门公共基础课程，现根据《大纲》精神及我校学生实际，特制定如下教学计划：一、指导思想：《公共艺术》是中等职业教育课程改革国家规划新教材，是依据教育部办公厅2013年3月颁发的《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》编写的，经全国中等职业教育教材审定委员会审定通过，旨在培养学生的人文素养和艺术鉴赏水平。
二、教学任务：《公共艺术》是让学生在对充满美感的音乐、舞蹈和戏剧欣赏过程中，深刻感受与体验音乐、舞蹈和戏剧美的形式美与内涵美的统一，激发对美的热爱，追求真、善、美的统一，自觉培养高尚情操，完善健康人格，提高文化品位和审美情趣，增强文化自觉与文化自信，丰富人文素养与精神世界，形成适应现代社会生活、就业、交往与发展基本需求的正确的人生观、世界观和价值观。
三、教学目标：要求学生结合学生过往与现在生活经验和专业学习，激发学生学习动机与兴趣，让学生在参与音乐、舞蹈和戏剧欣赏的教学互动中熟悉不同音乐、舞蹈和戏剧作品的基本形式、风格和特点，了解音乐，舞蹈和戏剧的基本常识，掌握欣赏音乐，舞蹈和戏剧作品的基本方法，感受音乐、舞蹈和戏剧作品反映的精神，增强自身实践及与他人分享、交流和合作能力，获得身心愉快与欣赏经验，发展创新思维，培育综合素养，提升生活品质。
四、学情分析：本学期学习本门课程的班级有护理二年级、石化二年级、汽检二年级、石化一年级。
学生没有经过专业的音乐训练，没有一定的音乐知识，所以在教学中应该采用通俗易懂的语言，多让学生欣赏，使学生能够尽量多的理解音乐、舞蹈和戏剧作品的基本形式、风格和特点。
五、教材简析：全书包括基本模块和拓展模块，各模块采用单元的结构形式进行有机串联，力求简单、使用、生动、鲜活、贴切、既着眼于学生现有经验，又着眼于学生兴趣爱好；既着眼于大众流行，又着眼于高雅引导；既着眼于艺术门类贯通，又着眼于艺术与专业联系；既着眼于鉴赏陶冶，又引导探索研究，强调感知与体验。
学校艺术教育指导纲要
学校艺术教育指导纲要随着社会的发展以及人们对全面素质教育的要求，学校艺术教育的重要性逐渐凸显。
为了更好地规范和指导学校艺术教育的开展，教育部制定了《学校艺术教育指导纲要》。
本文将从多个方面来探讨该纲要对学校艺术教育的意义和启示。
1. 学校艺术教育的重要性艺术教育是一门综合性的学科，可以培养学生的审美能力、创造力和综合素质。
通过学习音乐、美术、舞蹈等艺术形式，学生可以提高他们的艺术修养，丰富他们的文化内涵，培养他们的情感和创造力。
2. 艺术教育内容的丰富性学校艺术教育指导纲要明确了艺术教育的多样性与广泛性。
除了传统的音乐和美术教育之外，纲要还强调了舞蹈、戏剧、文学等多种艺术形式的教育。
这种多样性可以满足不同学生的艺术需求，让学生在自己擅长的领域中发展潜力。
3. 高质量的艺术教育师资队伍建设艺术教育的教学质量与师资队伍的素质密切相关。
学校艺术教育指导纲要鼓励教师参加专业培训与学术交流，提高艺术教育的教学能力与水平。
同时，纲要还提出了要积极推动教师的职称评审以及激励机制的建设，为优秀的艺术教育教师提供更好的发展空间。
4. 融入跨学科教学学校艺术教育指导纲要强调了艺术教育与其他学科之间的融合。
在实际教学中，可以将艺术元素融入到数学、科学等学科中，使学生在学习中培养综合能力和创造力。
5. 关注学生的自主学习学校艺术教育指导纲要强调了学生的自主学习和创造性思维的培养。
教师应该提供学生自主选择、自主实践的机会，引导学生通过观摩、模仿和创作等方式来提高自身的艺术水平。
6. 艺术教育的评价与考核学校艺术教育指导纲要提出了评价与考核艺术教育的具体方法与标准。
除了平时表现的综合评价之外，纲要还鼓励学校参与各类艺术比赛和评比活动，借此激发学生的学习兴趣和竞争意识。
7. 加强学校与社区的艺术交流学校艺术教育指导纲要强调了学校与社区之间的艺术交流与互动。
通过与社区艺术机构的合作，学校可以提供更多的艺术资源和机会给学生，让学生在自己的社区中也能感受到艺术的魅力。
《公共艺术》课程标准
《公共艺术》课程标准一、课程概述1.课程定位艺术概论是一门以人类社会一切艺术现象为研究对象概要地论述艺术的基本原理、知识是研究艺术发生的基本规律、阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的学科体系。
这是中等职业学校学前教育专业的学生必修的基础理论课程之一。
它可以帮助学习者认知艺术文化与艺术基本原理。
引导学生体会艺术与人生的密切关系，提升艺术文化修养、实现意义化生存梦想。
奠定专业学习与艺术创造的艺术学理论基础，观察和分析艺术领域的各种现象，研究艺术的发展规律，探究自我的艺术意识与艺术观念。
2.课程设计思路本课程为中职学前教育专业的基础必修技能课程，教学对象为全日制中等职业专科三年制的学生。
本课程的教学思路是本课的教学主要以课堂讲授为主，同时以课堂讨论、课后作业、艺术欣赏、讲座、学生演示等方式为辅助手段，从艺术本质论、艺术门类论、艺术发展论、艺术创作论、艺术作品论和艺术接受论这六大方面循序渐进地深入探索研究艺术发展和创作的本质和规律。
通过本课程的学习让学生明确艺术的基本原理和概念范畴问题，让学生重视艺术理论的学习并结合所学理论知识更好地为艺术实践服务。
本课程教学内容以中等艺术教育“十二五”部级教材《艺术概论》为主，结合其他《艺术概论》教材书籍和当代美学和文学研究的部分新成果作品的鉴赏，以讲授为主、鉴赏、讨论、为辅，激发学生对艺术本质、规律、创作特征的思考，并根据当下社会艺术领域的发展现状为例结合艺术理论进行分析，培养学生的艺术素养和思考辩证的能力。
本课程共36学时，是以理论为主的职业基础课。
计划基础理论课程为24学时，并结合12学时的学生实践互动展示学时，让学生对艺术的本质、审美特征、创作和发展特有清晰地认识并有所思考启发，在学习理论的过程中加入让学生根据论点自由选题从自身专业出发选择作品进行演讲展示，通过学生互动讨论的环节让大家更透彻地理解理论并用于实践中去。
二、课程目标通过本课程的学习,使学生们能较系统地把握马克思主义关于艺术的基本原理、原则，作为艺术创作者从理论上认识艺术的本质,特性及艺术发生的客观规律,从宏观上把握艺术审美的特点和规律,进而树立健康向上的艺术观、价值观、人生观和世界观，培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题,激发对艺术学习的历史责任感,使学生们的艺术创作更有自觉性,更有思想性,更有创新性,为中国的艺术发展做出贡献。
中职舞蹈课教学大纲
中职舞蹈课教学大纲引言中职舞蹈课是培养学生舞蹈技能和艺术修养的重要课程之一。
本教学大纲旨在为中职舞蹈教学提供指导，帮助教师制定教学计划，并为学生提供学习舞蹈的基本框架。
一、课程目标本课程旨在培养学生以下方面的能力： 1. 掌握基础舞蹈技巧，包括姿势、步伐、节奏等。
2. 提高身体协调性和肌肉控制能力。
3. 培养创造力和表演技巧。
4. 培养对舞蹈的艺术欣赏和认识。
二、教学内容1. 基础舞蹈技巧•舞蹈姿势：正确的身体姿态、头部、手臂等部位的姿势。
•步伐：基本的舞步，如步行、跑动、转身等。
•节奏感：理解和掌握不同节奏的动作。
2. 舞蹈组合•学习和排练舞蹈组合，包括舞蹈的编排、衔接和过渡。
•掌握不同舞蹈风格，如古典舞、爵士舞、现代舞等。
3. 创造力培养•激发学生的舞蹈创造力，鼓励学生创作自己的舞蹈。
•学习基本编舞技巧，包括舞蹈动作的组合和变化。
4. 舞台表演•学习舞台表演的基本技巧，如呈现、表达和传达情感。
•参与校内外舞蹈表演和比赛，提升学生的舞蹈表演能力。
为了达到教学目标，采用以下教学方法： 1. 示范教学：教师进行舞蹈动作的示范，学生模仿跟随。
2. 小组合作：组织学生分组进行舞蹈创作和排练，培养合作精神。
3. 视听教学：使用多媒体设备展示舞蹈视频和音乐，帮助学生理解和学习舞蹈技巧。
4. 舞蹈实践：通过大量的实践练习来巩固学习成果。
5. 舞蹈观摩：组织学生观看优秀的舞蹈表演，提升对舞蹈的欣赏和认知。
四、考核方式1.日常表现：课堂参与度、学习态度和个人努力等。
2.舞蹈演示：在课堂上进行舞蹈表演，展示学习成果。
3.期末考试：包括理论知识考核和舞蹈技能演示。
五、教学资源1.舞蹈教学视频和音乐资源。
2.舞蹈教材和参考书籍。
3.舞蹈教学辅助器材，如镜子、舞蹈垫等。
1.学生学习成绩的评价：包括舞蹈技巧的掌握程度和创作能力的发展等。
2.上课纪律和学习态度的评价：包括课堂参与度、作业完成情况等。
3.学生对舞蹈的兴趣和热情的评价。
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湖南省中等职业学校公共艺术教学指导纲要一、课程性质公共艺术课程是以学生参与艺术学习、欣赏艺术作品、实践艺术活动为主要方法和手段，对中等职业学校学生实施素质教育的一门综合性课程，是中等职业学校学生必修的一门公共基础课。
本课程的任务是：指导学生了解或掌握不同艺术门类的基本知识和特点，培养学生艺术欣赏能力和审美素质，提高学生文化品位和人文素养，从而引导学生树立正确的世界观、人生观和价值观，增强文化自觉与文化自信，丰富人文素养与精神世界，培育学生职业素养、创新能力与合作意识。
二、适用对象中等职业学校学历教育学生。
三、指导思想与基本原则（一）指导思想以马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论、“三个代表”重要思想、科学发展观为指导，深入学习贯彻党的十八大和习近平同志2014年10月15日在全国文艺工作座谈会上重要讲话精神，根据教育部办公厅印发的《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》要求，注重优秀民族文化及湖湘文化传承，注重学生审美情趣和审美素养培养，注重在教学与实践活动中多元互动，注重课程立体开发，注重专兼结合的师资队伍建设，在教学中引导学生体验美、欣赏美，自觉培育和践行社会主义核心价值观，努力成长为高素质劳动者和技术技能人才。
（二）基本原则1．遵循艺术规律，注重情感体验。
遵循艺术感知规律和学生认知特点，以学生为主体，探索行之有效的教学策略与方法，积极创设开放的教学情境，营造浓郁的艺术教学氛围，引导学生主动参与艺术实践，感受艺术魅力。
2．凸显职教特色，注重衔接融合。
课程设计体现职教特色，关注艺术与自然、社会、文化之间的有机联系，加强艺术课与产业文化、职业文化的衔接，注重不同艺术门类间的交叉融合。
3．创新教学方法，激发自主学习。
运用网络与多媒体等信息技术，收集大量课程资源，引导学生欣赏艺术作品，创设多元互动的学习环境，采用讨论式、探究式等教学方法，激发学生学习艺术的主动性和自觉性，自主探究和领悟艺术之美。
4．注重资源开发，拓宽学习领域。
关注现代艺术发展的新动态，密切教学与社会生活的联系，利用具有地域特点和民族特色的文化优势和艺术资源，不断充实教学内容与教学资源。
整合各种文化、艺术资源，扩大学生视野，拓宽艺术学习领域。
四、教学目标（一）使学生了解不同艺术类型的表现形式、审美特征和相互之间的联系与区别，培养艺术欣赏兴趣。
2（二）使学生掌握欣赏艺术作品的基本方法，学会运用有关基本知识和技能，提高艺术欣赏能力。
（三）开发学生创造潜能，提高学生综合素养，培养学生对艺术的理解与分析评判能力，增强学生提高生活品质的意识。
五、教学内容与要求公共艺术课程内容分基础模块和拓展模块两个部分，其中基础模块是各专业学生必修内容，学生在完成基础模块学习后，应选择拓展模块中的任意两个模块进行学习。
（一）基础模块模块一：中国音乐欣赏教学内容：中国音乐发展概述、中国声乐名作欣赏、中国器乐名作欣赏、中国流行音乐作品欣赏。
教学要求：①了解中国声乐、器乐、流行音乐的部分经典作品；②能辨认10种以上主要民族乐器；③能学唱几首声乐作品或尝试学习一种民族乐器的基本演奏方法。
模块二：西洋音乐欣赏教学内容：西洋音乐发展概述、西洋音乐作品欣赏。
教学要求: ①了解西洋音乐基本常识和基本欣赏方法；②了解或熟悉1－2首（部）西洋音乐代表作品。
模块三：中国戏曲音乐欣赏教学内容：中国戏曲发展概述、中国戏曲音乐选介、中国戏曲代表剧目欣赏。
3教学要求：①初步了解中国戏曲音乐概况；②了解中国戏曲音乐欣赏基本方法；③学唱1－2个戏曲经典唱段。
模块四：绘画艺术欣赏教学内容：绘画艺术发展概述、中国画作品欣赏、油画作品欣赏。
教学要求：①了解绘画艺术发展脉络；②了解中国画和油画欣赏的基本方法；③能运用所学知识介绍2－3幅绘画代表作品。
模块五：设计艺术欣赏教学内容：设计艺术发展概况、视觉传达艺术设计作品欣赏、环境艺术设计作品欣赏、包装广告设计艺术作品欣赏、服装设计艺术作品欣赏。
教学要求：①了解设计艺术的基本知识；②了解设计艺术作品欣赏基本方法；③能运用所学知识介绍1－2件经典的设计艺术作品。
模块六：书法艺术欣赏教学内容：中国书法发展概述、书法作品欣赏。
教学要求:①了解书法构成的基本要素；②掌握3－5个书法专业术语；③能选择一种书法形式尝试书写一件作品。
（二）拓展模块模块一：舞蹈艺术欣赏教学内容：舞蹈艺术发展概述、舞蹈艺术作品欣赏。
4教学要求：①了解舞蹈艺术发展脉络；②了解舞蹈艺术欣赏的基本方法；③能运用所学知识介绍1－2个舞蹈作品。
模块二：雕塑艺术欣赏教学内容：雕塑艺术发展概述、雕塑艺术作品欣赏。
教学要求：①了解雕塑艺术发展脉络；②了解雕塑艺术作品欣赏的基本方法；③能够简单介绍1－2件雕塑艺术代表作品。
模块三：建筑艺术欣赏教学内容：中国建筑艺术概述、西方建筑艺术概述、中国民居建筑介绍。
教学要求：①了解建筑艺术的基本常识；②了解建筑艺术欣赏的基本方法；③能够简单介绍1－2个经典建筑。
模块四：湖南民间音乐欣赏教学内容：湖南民间音乐概述、湖南民间音乐欣赏。
教学要求: ①了解湖南民间音乐的主要种类和特点；②学唱1－2首湖南民间音乐作品。
模块五：湖南传统工艺美术教学内容：湖南工艺美术简介、湖南工艺美术代表作品欣赏。
教学要求：①了解湖南有代表性的工艺美术种类和特点；②了解1－2件工艺美术作品的制作流程。
5六、教学建议公共艺术课程教学应针对不同的艺术门类及其特点，突出知识习得、审美体验和艺术实践三个环节，采用体验教学、实践教学、分组教学等多种教学方法。
注重学生主体，积极倡导自主、合作、探究的学习方式。
要充分利用网络和社团的平台，开展艺术实践活动。
有条件的地区和学校可以开发微课、慕课等数字化教学资源，实现资源共享。
（一）基础模块中中国音乐欣赏、西洋音乐欣赏、中国戏曲音乐欣赏三个模块的教学，应通过中外不同体裁、风格、特点的代表性作品教学，使学生在情感体验中了解并掌握音乐基础知识、音乐艺术的分类，掌握音乐欣赏的正确方法与音乐表现的基本技能，提高音乐欣赏能力和音乐素养。
重点选择旋律优美、体现正能量、具有代表性的名曲佳作，分析音乐与生活、音乐与社会、音乐与文化、音乐与情感之间的联系，加深学生对不同时期、不同地区、不同民族音乐所蕴涵的文化内涵与精神品质的理解。
（二）基础模块中的绘画艺术欣赏、设计艺术欣赏和书法艺术欣赏三个模块的教学应注重中外不同艺术类型的表现形式与发展演变进程，使学生熟悉这些艺术类型的基本审美特征，理解作品的思想情感与人文内涵。
要重点选择具有经典性、代表性和时代性的各种美术佳作，指导学生从自然、社会、文化和艺术等角度进行比较欣赏，更好地理解各民族文化内涵，使6学生了解并尊重中西方文化差异，拓展审美视野，形成积极健康的审美观。
（三）拓展模块可根据不同地区、不同专业的特点任意选择2个子模块教学。
教学中要注重与学生生活经验相结合、所学专业相结合、本地特色相结合，开展艺术实践活动，激发学生的学习兴趣，培养创新思维，提高创新能力。
要精心设计教学过程，加强学习指导与课外辅导，拓宽学习领域，提高学生人文素养与职业素质。
（四）积极组织、引导学生参加艺术第二课堂和社团实践活动，通过学习观摩、比较分析、感受体验、自主创作，熟悉不同艺术类型，学会欣赏、理解形式美与内涵美的统一，提高审美能力。
要引导学生尊重不同的审美价值取向，发掘学生表现潜能，体验创造乐趣，激发想象力和创造力，提高分析、评价和判断能力。
（五）各模块教学课时安排：7七、考核与评价（一）对学校实施教学的考核与评价。
本课程的考核评价要充分发挥评价的激励导向和质量监控作用，促进学生的进步与发展。
各市州教育行政部门应根据当地特点制定中等职业学校实施本课程教学的考核评价办法，重点考核教学条件、教学实施与教学质量。
（二）对教师的考核与评价。
各中等职业学校应制定本课程教师考核与评价细则，考核内容侧重于教学设计、教学资源、教学能力与教学效果四个方面，通过听课评课、综合测评等方式进行。
（三）对学生的考核与评价。
各中等职业学校要制订具体的评价细则，对学生的考核评价可采用网上测评、作品提交、知识竞赛、艺术活动等方式。
1.原则与内容在对学生基础知识与技能考核的同时，注重考察学生的学习态度、参与程度及合作能力；注重考察学生对艺术的感受能力、表现能力、评价能力。
着重关注学生整体水平，尊重学生个体差异，鼓励学生形8成富有个性的欣赏感受与表达方式，促进学生个性发展。
2.方式与方法过程性评价与总结性评价相结合；定性评价与定量评价相结合；自评、互评及他评相结合。
强调评价的客观性与可操作性，提倡简便有效的评价方法。
充分发挥评价的激励作用，让每个学生都感受到自信和成功。
采用激励性的语言，对学生艺术能力和人文素养等方面的进步做出积极评价。
将学生参加文化艺术活动情况纳入考核和评价范围。
3.项目与权重考核与评价内容分成学习态度考核、学习过程考核、学习效果考核三部分，其中：学习态度考核包括出勤率、学习主动性；学习过程考核包括每个单元的课后作业完成情况、艺术实践活动完成情况及课外实践（如社团活动、课外阅读）活动完成情况等；学习效果考核指期末考试、个人作品和课程综合实践。
主要的考核项目和权重如下（供参考）：9八、教学管理要求（一）加强组织领导。
中等职业学校要将公共艺术课程纳入学校各专业教学计划，并作为学校美育工作的一项重要内容，建立健全相关制度，提供组织保障、制度保障和经费保障。
（二）加强教师队伍建设。
建设一支德艺双馨、专兼结合的教师队伍。
每个学校应配备基本的公共艺术课程教学专任教师，同时聘请当地相关艺术门类的行业企业大师、专家及民间艺人等担任兼职教师。
引导教师自觉增强教书育人的荣誉感和责任感，学为人师，行为世范，在教学中有机融入社会主义核心价值观，培养学生正确的艺术欣赏价值取向，做学生健康成长的指导者和引路人。
（三）加强教学设施设备建设。
学校应配备与公共艺术教学需要的图书、报刊和数字化教学资源，为教师提高业务水平和学生拓展学习领域创造条件。
根据艺术教育设施设备国家基本标准，以及公共艺术课程教学和艺术活动的实际需要，配备相关器材设备。
（四）加强教学过程管理。
学校要将公共艺术课程教学作为实施美育、培养高素质劳动者和技术技能人才的重要途径，作为素质教育不可或缺的重要组成部分，安排足够的课时，制10定具有本校特色的教学实施方案并落实到位；要完善公共艺术课程教学组织实施、评价考核等系列管理制度，加强教学过程管理，保证教学质量。
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