中世纪音乐文化与其社会的变迁

中世纪音乐文化与其社会的变迁

中世纪是由欧洲人在十七世纪新创的，指公元600年到1500年这一时期，意指处在光辉灿烂的古希腊-罗马文明和他们所处的“现代时期”之间的昏暗时期。

中世纪社会的变迁，同时伴随着其音乐文化的发展。在这一时期，音乐占据着高尚的地位，被列入“七艺”即：语法，修辞，逻辑，算术，几何，天文，音乐。然而中世纪的音乐与古罗马消亡前的享乐形成鲜明的对比，取而代之的是基督教的禁欲，人们追求个性解放是无法被抹杀的。

中世纪音乐文化的发展主要分三个时期

一．约公元5世纪-公元10世纪

这一时期，是欧洲封建国家出现和教会形成和巩固时期，整个欧洲的经济，文化几

乎处于停顿状态，教会力量分散，发展缓慢。教皇格里高利一世创立了以他名字命

名的格里高利圣咏，这一教堂音乐形式被查里曼大帝强制在欧洲推广。格里高利圣

咏（无伴奏纯人声）只有单一的旋律线，没有和声，对位，歌词主要来源于《圣经》，

用拉丁文演唱。它的旋律节奏也是即兴式无明显的节拍特征

二．约公元11世纪-公元13世纪，中世纪音乐的盛期

公元11世纪左右，人们的社会生活发生了很大的变化，一种新的社会力量——中

世纪城市出现了，城市逐渐成为新的文化中心，与神权和王权的文化相对峙，世人

和民间音乐在发展。公元1054年东西方基督教会分享加速了西方社会在地理，政

治，文化等方面的独立发展。经济方面，贸易有了很大程度的发展。11世纪下半叶

意大利的多博伦建立了西方历史上的第一所大学，到12世纪上半叶，欧洲的第二

所大学巴黎大学建成，此后像牛津，剑桥等世界名校相继成立，使之学术文化上非

常繁荣活跃，这一时期，由于骑士精神的出现，骑士文化开始兴起。这时，宗教音

乐也发生了很大的变化，出现了多声部的宗教音乐，形成了不同的和音。中世纪复

音音乐是天主教圣咏的继承和发展，是从音乐艺术高度发展的花唱式旋律，借助语

言内涵的逻辑思维力量形成的圣咏补充形式。11世纪——13世纪，由于国家的形

成，方言的兴起，世人音乐得到了很大的发展，世人音乐家的音乐活动空前活跃，不同地区国家的吟唱歌手为中世纪音乐带来新的气息。

三．公元14世纪——15世纪初

这一时期是处于中世纪的末期，无论是精神信仰还是社会都处于动荡和不安宁。在

这一时期音乐的重心转向了教堂之外，世俗音乐的影响达到了这一时期的高峰。一

批重要的作曲家马肖，兰笛尼，他们把教会音乐的复调技术与世俗音乐语汇相结合，追求更深入的艺术情感表现，追求音乐体裁的多样。比如这一时期出现的牧歌，是

一种篇幅较长的二或三声部的声乐曲。风格有抒情的，诙谐的；内容也有神话故事，

寓言等。

可以说，中世纪的音乐是当时社会现状的一种体现，当时一切社会意识形态，包括各种艺术以及哲学在内的各方面都要为教会服务。圣经被认为是绝对权威的，是判断是非的威严标准，一切权威性的解释都是来自于上帝。一个人从摇篮到坟墓，从思想言行到日常工作都是受到教会的影响和控制。中世纪的教会竭力鼓吹禁欲望主义和来世观念，宣扬原罪，来世抱应等教义。僧侣门获得了知识和教育的垄断地位，而教育本身也渗透着神学的性质。

以格里高利圣咏为例，它的特征来自于它的功能，宗教精神要求理性，禁欲，有节制，因而圣咏也呈现出朴素风格，歌词为拉丁文，大部分为圣经内容，音乐要服从歌词，因而旋

律为无伴奏，无固定节拍，平稳进行(以级进和三度为主，偶尔四五度跳)的单声部音乐，即兴式的，而且是纯男声。

在中世纪后期，社会处于动荡时期，人们的思想也发生了重大变化，体现在音乐上，就是世俗音乐的发展。

从原始的单音音乐过渡到复调音乐，是中世纪音乐的重要特征，从中也反映了社会的变革。中世纪的音乐理论也有很大的发展，完成了对位法和线谱纪谱法，乐器的发明与制作也有了长足的进步，长号，小号和圆号等乐器在当时已广为流行，弓弦乐器（如维奥尔琴）也有了普遍的应用。