以七星岩景点为例的高中美术情境教学模式探究
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
以七星岩景点为例的高中美术情境教学
模式探究
摘要:我国新课改发布以来,各地的学校已经开展多元化的教学,相较于传
统模式下注重理论知识的教育,新课标更是将劳动教育,美育教育等加入到其中,从重视理论结果到重视学习过程,从以考试为目标到以全方面发展为目的。
本文
主要讨论的是以七星岩为主要景点,对情境融合的美术教学在高中美术课堂中的
应用,并对高中美术教学提出一些建议和策略,从而能够提高美术教学质量,为
学生打造一个新型的双融性的美术课堂。
关键词:地方特色;情境;高中美术教学
1.高中美术教学现状
1.1教学观念老旧
高中美术教学中,大多数是以大班教学为主,管理起来比较难,所以都是采
用和其他科目一样的集中教学方式。
几十个学生坐在教室里,老师在黑板上板书,教授学生美术知识,再者就是老师进行示范,学生就着老师的作品进行模仿和比对。
虽然也让学生自行发挥,但是多以教材为主,甚至是为了完成教学目的,老
师会一味地照搬书本里的内容。
学生的天赋很难被发掘,而且想象力也在一定程
度上被限制在了课本里,照本宣科式的美术课堂,和普通是理论课毫无差别。
1.2学生基础较差
美术是美育教育中很重要的一项科目,并不是简简单单的随笔图画就可以称
得上有基础,很多高中生虽然有作画的水平,但是却没有作画的技巧。
提笔不会
勾勒深浅、调色不会分辨明暗、挥毫不会掌握力道……这在艺术创作上是极为粗
浅的错误。
学生没有经过系统的教学,也没有深刻地发现过身边的事物,所以在
对艺术创作上很难将事物的状态描绘出来,加之平时课业繁重,枯燥乏味的美术
理论课很难提起学生的兴趣,使得学生更没有耐心去将书本的知识运用到实际创
作中,这也就导致即使是高中生,学生的美术基础还是不高。
2.情境融合的美术教学策略
2.1创新教学方法和改变教育观念
老师授课并不只有那三尺讲台,学生听课也不是只能坐在教室里听,美术的
世界本该就是在生活的每个角落,将学生带到外面的环境中,选择一个湖,一个
公园或者一处景点,就比如说当地的文明胜地“七星岩”。
在脱离了舒适区的情
况下,学生不再只是依靠老师教授,而是学会用自己的眼睛去发现,加上老师的
些许点拨,学生才有机会把景色如此细腻、详尽地刻画下来,特别是学生通过七
星岩中的诗、书、画、印得以窥探画家与书家的内心,感受那些我们不曾走过的
茫茫岁月中留下的温度。
美术的创作也不再是雷同,而是各种各样的风景和事物,那些片片树叶与水的结合,更能开阔学生的视野,培养他们善于观察的能力,还
能提高艺术修养。
2.2发现身边的景色
学生时代充满着烂漫的色彩,活泼、好动又好奇,他们的世界可不只有那个
狭小的教室,还有外面的世界。
外面的世界很美很绮丽,其实美景总不少也不远,恰恰身边就有很多。
七星岩的美不仅仅是在水和山之间的清列,也是在天和云之
间的飘渺,更是在鼻息与眼孔之间的自然。
美,在美术创作中是必不可少的灵魂,在走进七星岩里面,最不缺的就是美景。
沿着廊道,轻抚在古人留下的精美诗句上,那强劲有力的文字,仿佛勾勒出一副具有“七星岩”灵魂的书法作品;四面
山坳林立,围绕着湖,远处的丹顶鹤,动与静的结合,仿佛造就了一副七星岩的
水墨画卷;溶洞的精密,好似又是另一副七星岩的水彩画……这样的美景,胜似
画卷,却又美过画卷,这又恰好是真实存在于我们身边的景色。
美,并不少,只
是学生缺少了发现美的机会,拿着手中的笔不知如何起步,那不如来到大自然中,借着欣赏大自然美景的机会,将你看到的景色用手中的笔记录下来,这就是美术
创作的意义。
2.3情境创作与名画赏析的教学融合应用
美术教学设施并不仅依靠学校提供,还应该充分利用身边的资源,将书本换
成外景,将静物换成事物,将室内改变为室外……眼睛所能到达的宽度,就是学
生学习的广度。
教室学习固然好,可以好好听老师讲课,还能够及时得到指导,
但是画笔之下的世界应该是有活性的,是可以根据学生的感受而进行创作。
站在
七星岩的一座假山上、站在河岸或者一株草旁边,可以清晰的观察到山的纹路、
水波的涟漪、草的筋脉,在这样情境的情境中,他们知道风吹起来的时候树叶翻
折的明暗色彩,知道阳光打下来的时候光线的分布,也能感受风的方向,和阳光
的温度,同时,以古代山水名画为例结合“皱法”与七星岩的山水去进行情境讲解,结合皱法讲解,可以很好地表现七星岩中的山水、树木、山石的脉络、纹理、质地和凹凸等。
荆浩在《匡庐图》中的山头和暗处,用的是“小斧劈皱”,让我
们看到北方的山石仿佛刀切割过一样,阴阳明显;而关全的《关山行旅图》用的
是“点子皱”或“短条子皱”,董源的《潇湘图》是南派山水的开山之作,他主
要用的是“披麻皱”和“点子皱”,这使得山势看起来平缓,又显得雾气蒙巨然
的《秋山问道图》亦然,只不过董源的披麻皴略短,而巨然使用的,是“长披麻皴”。
皱法是历代山水画家在表现自然的时候提炼出来的一种“艺术语言”。
并且,不同的地域、不同的画家会发展出不同的“皱法”。
宋朝的文人们,可不局
限于前人的皱法,他们也希望自己成为开创宗师。
人称“马一角”的马远,和
“夏半边”的夏圭。
马远的《踏歌图》采用的是“一角式”构图,像是只采了前
人山水画的一个小角放大了一样。
马远经常这么做,所以后人也就叫他“马一角”。
这幅画采用了若干种皱法:卧石与秀峰主要用“大斧劈皱”,给人感觉山
石陡峭,而在秀峰上又夹杂着一些“长披麻皱”,让山峰多了一些清瘦感。
还有
夏圭,他之所以被人叫“夏半边”,主要也是因为他所画的山水构图取景大多数
也是一小半边,画面留白较多。
艺术家们在画山水的时候的不同技巧。
正是因为
有了皱法,山水才有了立体感。
有人说,皱法可以当作山水画的一种生命看。
它
有自己的线条、力度和肌理,艺术家也通过使用这种语言,来描绘自己心中的山水。
所以每个学生创作出来的美术作品都是带有自己的观察和审美,都是不一样
的杰作。
这样的情境融合可以使学生开阔视野,提高美术基础,还能够培养创作
能力。
3.多媒体技术在美术教学中的应用
美术是美育教育里面最重要的一个科目之一,在高中美术科目上,主要是学
习水彩画、国画、素描写生为主,但是我国的高中美术课存在着很大的局限性,
就是总将学生拘谨在一个方方正正的教室里面,学习同一个画作或者书体,每个
学生一样,千篇一律。
这对于大班教学来说总归有好处,毕竟一个高中班级就有
好几十个学生,利于管理,还利于指导,整体教学也比较方便、直接。
但是这也
使得学生在一定程度上丧失了开拓视野和培养艺术气息的机会。
为了能够充分发
掘学生的兴趣,提高学习效率,可以适当采用多媒体教学手段,运用多媒体设备,为学生展示七星岩等景点的历史和风景,让学生能学到更多关于七星岩的历史知识,同时还能让学生在观览七星岩景点的时候感受到自然的乡土气息,培养学生
对地方特色的热爱、保护与发扬。
结论
美术教育是美育教育中最重要的科目之一,它与别的理论课程又有很大的不同,在教学方法上也要采取不一样的教育手段。
情境融合的美术教学,这是在教
育上的创新和探索,不仅可以开阔学生的视野,培养学生的兴趣爱好,还能够提
高学生的观察力、创造力和艺术修养,对于老师,完善教学方法,提高教学质量,为学生带来一个共情的美术课堂。
参考文献:
[1]夏进.情景教学法在大学美术教学中的应用[J].旅游纵览(下半月),
2018(10):218.
[2]吴乐年.高中美术课程标准教师读本[ M ].武汉:华中师范大学出版社,2003.
[3]王大根.美术教学论[ M ].上海:华东师范大学出版社,1999.。