和谐音乐课堂之我见
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2019年 第8期艺术纵横
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和谐音乐课堂之我见
井方昊
南京市五老村小学 江苏 南京 210002和谐,在词海解释很简单,即协调。
“和谐”二字与
音乐有着很深的渊源。
《礼记·乐记》 :“其声和以柔”。
又有一解,“和”本来几就是古乐器名。
乐音相调和,便称之为“和谐”。
《书·舜典》说,八音克谐,无相夺伦。
和谐的音乐是美的,和谐的课堂也应该是美的。
实施和谐教育,创设和谐课堂,以和谐的课堂气氛增强教育的感染力,挖掘音乐教育本身的和谐规律,寻找并保持音乐课堂的和谐状态,能形成共同依存、互相促进、双赢的音乐课堂。
1、营造“气场”效应,外化音乐课堂和谐状态
用和谐的精神去看课堂,就会衍生许多的和谐状态,如宽松、民主的课堂气氛以及师生之间平等、互动的生存状态。
更重要的是,在课堂上和谐精神应该外化为一个气场。
一个包含着环境、学生、老师、教材等多种因素的和谐的气场。
特别在音乐课堂上,老师的演唱风格是否与所教歌曲相匹配(实在无法想象一首杨柳岸晓风残月的歌曲让老师用大江东去的声音来演唱);教师是否能关注到学生情绪的变化,学生是否能听懂老师的教学语言甚至是教学体态。
当然,这种和谐不是表面上的一团和气,和稀泥。
更不是教师对学生的一种“媚态”,而是建立在内化原则上,毕竟内因才是使事物变化的本质。
2、挖掘学科本质,寻找音乐课堂和谐的内化状态
用和谐的精神去看课堂,不应当止步于课堂气氛和师生关系的营造。
更重要的是应该挖掘音乐学科本身的特质,有针对性为音乐课堂服务。
1、音乐学科的“审美”特征、“情感”特征与“学科性”特征应当和谐的共存发展。
音乐是人感情的自由抒发,同时音乐又是一门有着严格规律的学科,有许多的知识与技能。
在音乐的表现领域中,一直以来怎样把握音乐学科的“审美”特征、“情感”特征与“学科性”特征一直是教学中的一对矛盾体,这有点象其他学科中的双基教学吧。
首先,我们教师在教学思想上应该看到两者的存在并正视他们的存在。
理解到他们之间的关系是互相联系的。
没有音乐知识、技能的支撑是不能够完成音乐的表现的。
而对音乐的具有个性的审美、情感体验又会使音乐的表现更加出色;机械的对音乐知识和技能的操练是对音乐的简单复制,毫无章法的情感抒发又是对音乐的不尊重。
两者应当和谐的共存发展。
其次,在学习方式上应该变“被动机械操练”为“主动体验表现”。
在这方面我认为,完全的“自学”是不现实的,也是不符合规律的。
音乐“学科知识”的教学不是把老师会的东西教给学生,也不是学生自学成才。
而是通过老师的引导,学生自己的主动体验音乐知识。
从而能将其合理的表现,这种对音乐审美和情感的体验和表现又反过来促进了对音乐知识技能的表现。
音乐学科的“审美”特征、“情感”特征与“学科性”特征形成了一种和谐共存、罗旋向上发展的良性关系。
2、音乐创造与表现的个性与共性应当和谐的共存发展
在音乐的创造表现领域,追求共性的理性编创规则与讲究个性的即兴自由的音乐表达要形成和谐的统一。
我觉得,至少在小学阶段,唱歌教学中“良好的歌唱姿势,自然放松的呼吸,”是老师要求每个学生要做到的共性,学会感受每一首歌曲的情绪,是悲是喜?是热烈还是沉静?这样的个性表现就交给学生吧。
同样,基本节奏、节拍的正确是音乐创造领域的共性,至于用什么音色,什么节奏型、打击方式,那就随孩子的心意吧,真心希望咱们的老师将“个性”和“共性”的关系处理上更宽松一点,让他们俩“和谐共存”。
这样的话,不但理性的编创规则与即兴自由的音乐表达形成和谐的统一,表达音乐的兴趣,自信心的激发和音乐表现能力、感受能力也和谐同步发展。
这就是一种初步的音乐审美能力。
如果学生初步形成了音乐的审美能力,在以后的人生路上他会自觉的去完善,何愁孩子唱不好歌、学不好音乐呢?
3、音乐与多种文化领域应当和谐的共存发展。
当今世界。
文化的多元化和融合已成大趋势。
我们音乐课堂更不能闭门造车。
一方面学堂音乐与社会音乐对学生的作用应该是取长补短,互相促进的而不是相消抵触。
另一方面,音乐与艺术及艺术以外的其他学科也应保持和谐共存,各安其位又融会贯通。
通常教材配套的音乐素材具有局限性,我会作些添加。
其中最突出的应该就是流行音乐对音乐课堂的冲击。
在我看来所谓经典的音乐在他最初出现的时候也只是当时的流行音乐,流行音乐中经得起时间和人民考验的就会变成以后的经典。
据我的实践,最起码就有以下几个好处,一是可以拉近和学生的距离,和谐课堂气氛。
二是可以扩大学生的音乐视野,提高学生对音乐的鉴赏能力。
课本的资源毕竟有限,也更倾向说教性。
而流行音乐确实五花八门,四面来风,老师应当鼓励学生对所听的音乐有独立地感受和见解,学会辨别,积累经验,提高审美品位。
就让学堂音乐与社会音乐取长补短,互相促进、和谐共处吧。
当然,音乐与多种文化领域和谐共存发展,是建立在“学音乐”和“教音乐”的基础上,我们还应学会成熟地处理“学科综合”和“学生音乐能力发展”这两个方面的关系,倡导相辅相成的而不是非此即彼的思维方式,防止以片面牺牲音乐学科的学习和传承作为代价。
这一点,要慎之又慎。
毕竟,音乐教育是姓“音”的。