中国打击乐器简介
民族打击乐器介绍
民族打击乐器介绍
民族打击乐器是指在中国传统音乐中使用的打击乐器,它们具有独特的音色和韵律,能够表现出中国传统音乐的独特魅力。在中国传统音乐中,打击乐器的使用非常广泛,它们不仅可以独奏,还可以与其他乐器合奏,为音乐增添了更加丰富的层次和色彩。
中国传统音乐中的打击乐器种类繁多,其中最为常见的包括鼓、锣、木鱼、铙钹、排骨鼓等。这些乐器在演奏时需要使用不同的技巧和手法,才能够发出不同的音色和节奏。例如,鼓的演奏需要使用手指、手掌、手腕等不同的部位,才能够产生不同的音色和节奏。而锣的演奏则需要使用锣槌,通过不同的击打方式来产生不同的音色和节奏。
在中国传统音乐中,打击乐器的使用非常重要,它们不仅可以为音乐增添节奏和韵律,还可以表现出音乐的情感和气氛。例如,在京剧中,锣鼓的演奏可以表现出戏曲中的打斗场面和气氛,为观众带来更加真实的感受。而在民间音乐中,打击乐器的演奏则可以表现出民间生活的欢乐和悲伤,为听众带来更加真实的情感体验。
除了在中国传统音乐中使用外,民族打击乐器还可以在现代音乐中得到广泛的应用。例如,在流行音乐中,鼓的演奏常常被用来表现出强烈的节奏感和动感,为音乐增添更加强烈的冲击力。而在电影配乐中,锣鼓的演奏则可以表现出电影中的战斗场面和气氛,为观
众带来更加真实的感受。
民族打击乐器是中国传统音乐中不可或缺的一部分,它们具有独特的音色和韵律,能够表现出中国传统音乐的独特魅力。在现代音乐中,民族打击乐器也得到了广泛的应用,为音乐增添了更加丰富的层次和色彩。因此,学习和演奏民族打击乐器是非常有意义的,它不仅可以帮助我们更好地了解中国传统音乐,还可以为我们的音乐生涯增添更多的乐趣和挑战。
中国传统乐器四大类
中国传统乐器四大类
中国传统乐器四大类
中国传统乐器主要有骨笛、古琴,瑟,箜篌,方响,八音等。以下是店铺整理的中国传统乐器四大类,希望能够帮助到大家。
中国传统乐器四大类篇1
一、打击乐器
我国民族打击乐器品种多,技巧丰富,具有鲜明的民族风格。
根据其发音不同可分为:
1、响铜,如:大锣、小锣、云锣、大、小钹,碰铃等;
2、响木,如:板、梆子、木鱼等;
3、皮革,如:大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。
我国打击乐器不仅是节奏性乐器,而且每组打击乐群都能独立演奏,对衬托音乐内容、戏剧情节和加重音乐的表现力具有重要的作用。民族打击乐器在我国西洋管弦乐队中也常使用。
民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的两种。无固定音高的如:大、小鼓,大、小锣,大、小钹,板、梆、铃等有固定音高的如:定音缸鼓、排鼓、云锣等。
典型乐器:堂鼓(大鼓)、碰铃、缸鼓、定音缸鼓、铜鼓、朝鲜族长鼓、大锣小锣、小鼓、排鼓、达卜(手鼓)、大钹。
全部乐器:梆子(汉族)、杵(高山族)、叮咚(黎族)、梨花片(汉族)、腊敢(傣族)、编磬(汉族)、木鼓(佤族)、切克(基诺族)、钹(汉族)、锣(汉族)、云锣(汉族)、十面锣(汉族)、星(汉族)——碰钟、钟(汉族)、编钟(汉族)、连厢棍(汉族)、唤头(汉族)、惊闺(汉族)、板(汉族)、木鱼(汉族)、吾攵(汉族)、法铃(藏族)、腰铃(满族)、花盆鼓(汉族)、铜鼓(壮、仡佬、布依、侗、水、苗、瑶族)、象脚鼓(傣族)、纳格拉鼓(维吾尔族)、渔鼓(汉族)、塞吐(基诺族)、京堂鼓(汉族)、腰鼓(汉族)、长鼓(朝鲜族)、达卜(维吾尔族)、太平鼓(满族)、额(藏族)、拨浪鼓(汉族)、扬琴(汉族)、竹筒琴(瑶族)、蹈到(克木人)、萨巴依(维吾尔族)。
列举十种中国民族民间乐器
列举十种中国民族民间乐器
1.【鼓】
在远古时期,鼓被尊奉为通天的,主要是作为祭祀的器具。在狩猎征战活动中,鼓都被广泛地应用。
鼓作为乐器是从周代开始。周代有八音,鼓是群音的首领,古文献所谓“鼓琴瑟”,就是琴瑟开弹之前,先有鼓声作为引导。鼓的文化内涵博大而精深,俗可以是民间的欢庆锣鼓,雅可以进入庙堂祭祀和宫廷宴集。从原始的陶鼓、土鼓、皮鼓、铜鼓,一直发展到种类繁多的现代鼓,鼓是最为人们喜爱和广泛应用的乐器之一。
鼓的结构比较简单,是由鼓皮和鼓身两部分组成。鼓皮是鼓的发音体,通常是用动物的皮革蒙在鼓框上,经过敲击或拍打使之振动而发声的。中国鼓类乐器的品种非常多,其中有腰鼓、大鼓、同鼓、花盆鼓等。
2.【笙】
笙是汉族古老的吹奏乐器,一般用十三根长短不同的竹管制成。古代八音乐器之一(即金、石、丝、竹、匏、土、革、木),距今已有三千多年的历史。
笙借由每根管子中的簧片发声,是吹管乐器中唯一的和声乐器,也是唯一能吹吸发声的乐器,其音色清晰透亮,音域宽广,感染力强。笙流行于贵州、广西、湖南、云南、四川等省区,富有浓郁的地方特
色,民间常用于芦笙舞伴奏和芦笙乐队合奏。经过改革,已在民族乐队中应用,可独奏、重奏或合奏,有着丰富的表现力。
3.【埙】
埙是中国最古老的吹奏乐器之一,大约有七千年的历史。埙的起源与汉族先民的劳动生产活动有关,最初可能是先民们模仿鸟兽叫声而制作,用以诱捕猎物。后随社会进步而演化为单纯的乐器,并逐渐增加音孔,终由一个音孔发展到六个音孔,成为可以吹奏曲调的旋律乐器。
埙,其音浊而喧喧在,悲而悠悠然,具有一种独特的音乐品质,音色幽深、哀婉、悲凄而绵绵不绝。
钹中国民族乐器介绍
合金钹
由多种金属合金制成,音 色介于铜钹和铁钹之间, 具有独特的韵味。
形状各异的钹
平钹
01
两面平行且边缘平滑的钹,是最常见的形状,易于演奏和携带
。
碗形钹
02
形状类似碗,中央部分凸起,音色较为集中,常用于独奏或合
奏中的高音部分。
异形钹
03
具有特殊形状和设计的钹,如带有锯齿边缘或雕刻图案的钹,
用于创造独特的音响效果。
多种音乐形式的融合
钹不仅在传统的民族乐队中广泛使用,还逐渐与现代音乐、流行音 乐等多种音乐形式相融合,展现出更加丰富的艺术魅力。
02
钹的种类与特点
不同材质的钹
01
02
03
铜钹
以铜为主要材料制成,音 色明亮、清脆,是常见的 钹类型之一。
铁钹
以铁为主要材料制成,音 色相对厚重、深沉,常用 于表现特定的音乐效果。
。
跳音
在演奏过程中,通过突然改变钹 的开合力度和速度,使音响产生 跳跃性的变化。这种技巧可以增
强音乐的节奏感和表现力。
滑音
通过手指在钹边缘的滑动来改变 音响的音色和效果。这种技巧可 以产生柔和而富有表现力的音色 ,是钹演奏中的另一种高级技巧
。
04
钹在音乐作品中的运用
民族音乐中的钹元素
节奏性打击
钹在民族音乐中常作为节奏性打 击乐器,通过敲击产生清脆的声 音,为乐曲增添节奏感和动力。
中国传统乐器简介
中国传统乐器简介
中国传统乐器种类繁多,历史悠久。其中,最具代表性的乐器包括琴、筝、瑟、笙、箫、笛、鼓等。这些乐器各有独特的音色和演奏方式,有的优雅古朴,有的激昂热烈,有的低沉肃穆,有的清脆悠扬。通过演奏这些乐器,人们能够表达出丰富的情感和意境,使中国传统音乐独具魅力。
琴是中国最古老、最具代表性的弹拨乐器之一,其历史可以追溯到公元前3000多年前的商代。琴的音色悠扬宛转,是表现中国古代文人雅士情感的重要工具之一。筝则是中国的古老拨弦乐器,其音色悠扬宛转,被誉为“众乐之师”。
瑟则是中国古代的弹拨乐器之一,其历史可以追溯到春秋战国时期。瑟的外形类似于现代的扬琴,但弦数更多,演奏方式也更为多样化。笙则是一种簧管乐器,其音色高亢明亮,常用于演奏欢快的曲子。箫则是一种非常古老的吹管乐器,音色低沉柔和,常用于演奏抒情的曲子。
笛子是中国最古老、最具代表性的吹管乐器之一,其历史可以追溯到公元前8000多年的新石器时代。笛子的音色悠扬宛转,表现力非常丰富。鼓是中国最古老、最具代表性的打击乐器之一,其历史可以追溯到公元前2000多年的商代。鼓的节奏感强烈,能够为乐曲注入强烈的动感。
这些乐器各具特色,但都代表了中国传统音乐文化的精髓。在演奏这些乐器的过程中,人们不仅能够感受到音乐的韵律美,更能够领
略到中国传统文化的博大精深。
民族打击乐器介绍
民族打击乐器介绍
一、打击乐器的定义和作用
打击乐器是一类音乐乐器,通过敲击或打击来产生声音。它们在世界各地的音乐中起到非常重要的作用,尤其在民族音乐中更是不可或缺的一部分。打击乐器可以分为敲击类、摇击类和刮击类等多种类型。
二、民族打击乐器的分类
1. 中国民族打击乐器
(1) 锣
•锣是中国传统音乐中最常见的打击乐器之一。
•锣的声音浑厚嘹亮,通常用于喜庆场合的演奏。
(2) 鼓
•中国鼓类乐器种类繁多,包括大鼓、小鼓、梆子鼓等。
•鼓在中国民族音乐中扮演重要角色,有时用于表演击节舞蹈或增添节奏感。
(3) 钮鼓
•指中国少数民族所使用的一种类似鼓的乐器。
•由动物皮和木制鼓身构成,常用于庆典和婚礼等场合。
(4) 扬琴
•扬琴是一种古老的中国打击乐器,由弦和木制琴身构成。
•扬琴在中国古代音乐中常用于伴奏或独奏,具有独特的音色和表现力。
2. 非洲民族打击乐器
(1) 非洲鼓
•非洲鼓是非洲大陆最著名的打击乐器之一。
•它们通常由木制鼓身和动物皮制成,可以用手或棍子演奏。
(2) 塞拉鼓
•塞拉鼓是非洲西部地区的一种传统打击乐器。
•它们是由石灰粘土制成,外观独特,常用于宗教仪式或庆典活动。
(3) 木鱼
•木鱼是一种非洲传统打击乐器,通常用来伴奏民族舞蹈。
•它们由木制鼓身和动物皮制成,发出清脆悦耳的声音。
三、不同民族的打击乐器特点
1. 中国的打击乐器特点
•中国打击乐器注重节奏感和韵律美,通常用于表现情感和气氛。
•锣和鼓在中国传统音乐中常常被用来模拟自然声音,如雷声和风声等。•钮鼓和扬琴则更多地被用来表现民族音乐的特色和风情。
打击乐器简介
无固定音高的打击乐器 1.小鼓 2.大鼓 3.铃鼓 4.大钹 5.锣 6.三角铁
1.大鼓,藏族、壮族、瑶族、苗族、侗族、彝族、水族、土家 族、汉族等民族棰击膜鸣乐器。藏语称额阿,壮语称种劳,苗 语称嗯铎,侗语称工,彝族称额格子嫫。流行于全国各地,尤
以广西、云南、贵州、湖南、湖北等省区最为盛行。
2.小鼓(Snare drum,又称小军鼓、响弦鼓),是一种具有 响弦(Snare)横置在鼓面的打击乐器。 小鼓又称京堂鼓或 战鼓。构造与大鼓相同,只是体积较小。常出现于军乐队、 管弦乐团、管乐团等,以一线或者低音谱记谱。小鼓的奏法 与大鼓基本相同,但由于鼓面较小,音色的变化不如大鼓明
3.钢片琴:欧洲管弦乐队中使用的打击乐器。外形如小型簧风琴, 声源体为金属板条。演奏时,与键盘相连的锤子敲击一串经过调音 的钢条。每一钢条下方附有共鸣管 ,放大音量并使音色清晰纯净。 用踏板控制的制音器控制音响的长短。钢片琴的音域从中央C到中 央C上面4个或5个八度 ,音乐的记谱比实际音响低1个八度 。钢片 琴1886年由法国巴黎的A.米斯泰尔发明,最初称音叉琴。1886年 正式命名为钢片琴。实际上现在的音条和共鸣管均以铝制成。首次 被柴科夫斯基在舞剧《胡桃夹子》的小糖果仙女的舞蹈中使用。后 来的钢片琴占有重要地位的作品是B.巴托克的《为弦乐器 、打击乐 器和钢片琴所写的音乐》。
4.木琴(或称“巴拉风”balafon)是一种击奏体鸣乐器。主要流行于 东南亚、非洲和中南美洲民间的旋律性打击乐器,并广泛见于撒哈
中国鼓的介绍
中国鼓的介绍
中国鼓,也叫大鼓,是中国传统打击乐器的一种。它是由一个圆
形的鼓面和两根长棍组成的。通常用羊皮或狗皮作为鼓面,用桐木、
榆木或其他木材制作鼓身。鼓面直径一般在50到60厘米之间,可以
根据演奏者的需求定制。
中国鼓的演奏方法多种多样,常用的包括打击、滚动、颤动、推
拉等多种技巧。常常用于民间音乐、戏曲和舞蹈中,如京剧、豫剧、
秦腔等等。在中国传统节日和庆典场合,如春节、婚礼和庙会上也经
常可以听到中国鼓的声音。
作为一种传统的打击乐器,中国鼓不仅在演奏技巧上有着丰富的
积淀,也承载了丰富的文化内涵。在中国传统文化中,鼓象征着鸣奏、祝福、团结、喜庆等象征意义。因此,中国鼓不仅是一种乐器,也是
中华传统文化的重要代表之一。
中国打击类乐器有哪些
中国打击类乐器有哪些
打击类乐器是中国古代打击乐器的总称。
它们大都以打击发音,故又称弦鼓、击钟。
在乐器发展史上,打击乐器也曾被用于不同的历史阶段,如:汉代以前是为了祭祀和娱神用;东汉以后用于战争和娱乐。
“弦鼓之音不绝,钟磬之声不绝”。
古代的鼓琴是中国最早的打击乐器,距今已有2000年的历史,为中国传统音乐产生和发展做出了重要贡献。
《诗经·小雅·大东》有“乃鼓其桴,如以木铎”的诗句;《史记·律书》说:“击钟之声,三时可闻。”
《尚书·禹贡》中也有“鼓钟之仪”一词。
汉代以后打击乐进入宫廷、宴乐、祭祀等活动之中。
唐代以后又传入民间。
1、铙
铙是一种铜制的打击乐器,最早见于商代甲骨文,其形制和大小与大铙相近,但较小。
铙以铜钲为之,也有用玉、金、银制作的。它的音域很宽,由低至高可达六度,有单铙和双铙。
铙分铙钹两种。铙钹是大吕后所使用的打击乐器;而钹子则只用于民间音乐中。
钹有大小两种:大铙有大、中、小三种规格;小镲有大镲和小镲(即"钹子")之分;钹则仅有小铙一种规格。
清代《燕京岁时记》载:"俗传有大铙、小铙各一对:大者可分三节,如人肩宽者为‘中铙’,如肩窄者为‘小镲子’;小者一节五寸,大则二二五寸,即凡三节;小镲亦有四、五、六、七之分。"
2、编钟
古代中国用铜或锡等金属制成的编钟。春秋战国时期,已有用铜制的方座钟和长方座编钟两种。
东汉以后,编钟由宫廷乐器改为军乐中使用的一种打击乐器。
唐代以后,又有在民间广泛流传的各种不同形制、不同演奏方法的编钟。
它具有音色浑厚洪亮、浑厚圆润,表现力强等特点。
古代乐器中还使用一些特殊材质制成的小木片来敲击铜制钟体,以产生特殊的音响效果,称为“编钟”、“击铜鼓”或“击钟”等名称。
京剧乐器简介
京剧的乐器主要包括打击乐和管弦乐。以下是详细介绍:
1.单皮鼓:又称小鼓,是打击乐和管弦乐的指挥乐器,演奏时用两根细竹(通称鼓箭子或鼓签)。指挥方法用底鼓,有时并配合手势,各种乐器都随着它的指挥来演奏。歌唱时辅助板打节奏,司鼓、板者称为鼓佬(即鼓师)。
2.板:亦名檀板、拍板。打击乐器,由三块宽约6公分、长约20余公分的红木或黄杨木板制成。分二组,前组二块木板,用弦缚紧,后组一块木板,二者以绳联接。主要用于歌唱时打节奏,也配合单皮鼓来领奏锣鼓点子和指挥其它乐器,合称鼓板。由打单皮鼓者兼管。
3.堂鼓:亦名同鼓。打击乐器,以木为框,形似腰鼓,两面蒙以牛皮。奏时置于木架上,用木槌敲击。形制大小不一。京剧用于战争、升帐、升堂、刑场、起更等场面,及唢呐吹打等。除了表现战争,都由鼓佬兼管。
4.大堂鼓:又名南堂鼓,因形似花盆、俗称花盆鼓。木制框,面大底小,两面蒙以牛皮。奏时架于木架上,以鼓棒槌击发声,声音较堂鼓低沉雄壮。用于战争场面,能加重气氛;有时也用于旦角唱反二黄的伴奏上(轻打);亦用于曲牌伴奏如[夜深沉]中;为《击鼓骂曹》和《战金山》等剧中的专用鼓。
5.京胡:拉弦乐器,胡琴的一种,主要用于京剧伴奏。形似二胡而较小,琴筒竹子做成,直径约5厘米,一端蒙以蛇皮,张弦二根,按五度关系定弦。奏时使马尾弓擦弦而发音,其音刚劲嘹亮。是京剧管弦乐伴奏中的主乐器。
6.月琴:拨弦乐器。发音清脆明亮,是京剧伴奏中主要辅助乐器之一。月琴起源于汉代,音箱呈满圆形,琴脖短小。音量较小,音色清脆柔和,适合抒情性的说唱,可以烘托故事的气氛。月琴可用于独奏、器乐合奏和为歌舞、戏曲、说唱音乐伴奏。常用于戏曲、曲艺和歌舞伴奏,也用于合奏。
中国古代乐器介绍
中国古代乐器是指在中国古代时期使用的乐器,它们在中国音乐发展史上起到了重要的作用。以下是一些中国古代乐器的介绍:
古筝:古筝是中国最古老的弹拨乐器之一,有着3000多年的历史。它有十三根或十六根弦,用指甲弹拨,音色悠扬,表达力丰富。
古琴:古琴是中国最古老的七弦弹拨乐器,有着2500多年的历史。它的音色独特,能够表达出深沉的情感,被誉为中国文人的代表乐器。
笛子:笛子是中国最早的吹奏乐器之一,有着7000多年的历史。它有多种类型,如竹笛、洞箫等,音色清脆悦耳,广泛应用于民间音乐和戏曲演奏中。
琵琶:琵琶是中国传统的拨弦乐器,有着2000多年的历史。它有四根或五根弦,音色柔和,能够表达出丰富的情感。
鼓:鼓是中国最古老的打击乐器之一,有着5000多年的历史。它有多种类型,如大鼓、小鼓等,能够产生丰富的节奏和音效。
锣:锣是中国传统的打击乐器,有着2000多年的历史。它通常用来打击出特定的节奏和音效,常用于宫廷音乐和民间乐队。
铙:铙是中国传统的打击乐器,有着2000多年的历史。它由两个铜制碟片组成,通过相互碰撞来发出响亮的声音。
箫:箫是中国传统的吹奏乐器,有着3000多年的历史。它由竹子制成,音色悠扬,常用于宫廷音乐和民间乐曲。
琵琶:琵琶是中国传统的拨弦乐器,有着2000多年的历史。它有四根或五根弦,音色柔和,能够表达出丰富的情感。
雅乐:雅乐是中国古代宫廷音乐的一种形式,有着2500多年的历史。它包括了多种乐器的演奏,如编钟、编磬、笙等,音乐庄重悠扬,常用于宫廷仪式和祭祀活动中。
这些乐器在中国古代音乐中扮演了重要的角色,不仅用于娱乐和表演,还用于庆祝节日、祭祀神灵等重要场合。它们的音色独特,能够表达出丰富的情感和文化内涵,至今仍然受到人们的喜爱和传承。
打 击 乐 器
2、响木,如:板、梆子、木鱼等;
3、皮革,如:大小鼓、板鼓、排鼓、象脚鼓等。
民族打击乐可分为有固定音高和无固定音高的
两种。
无固定音高的如:大、小鼓,大、小锣,大、 小钹,板、梆、铃等。
有固定音高的如:定音缸鼓、排鼓、云锣等。
古老的打击乐器——编钟和磬
编钟是中国传统的古老打击乐器,多由青铜铸成,由大小不
打击乐器
打击乐器也叫“敲击乐器”,是指敲打乐器而 发出声音。打击乐器有些是有固定音高的,如云锣、
编钟等;还有一些无固定音高的打击乐器,如拍板、
梆子、板鼓、腰鼓、铃鼓等。
我国民族打击乐器品种繁多,演奏技巧丰富,
具有鲜明的民族风格。根据其发音不同可分为:
1、响铜,如:大、小锣、芒(加金旁)锣、云锣、 大、小钹,碰铃等;
同的扁圆钟按照音调高低的次序排列起来,并悬挂在一个巨大的
钟架上,由百度文库代侍女用用丁字形的木锤和长形的棒分别敲打铜钟,
发出不同的乐音。因为每个钟的音调不同,按照音谱敲打,可以
演奏出美妙的乐曲。编钟最早出现在商代,兴起于西周,盛于春
秋战国至秦汉,明清宫廷中仍有用。
磬是古代石制的一种打击乐器。磬起源于某种片状石 制劳动工具,其形在后来有多种变化,质地也从原始的石 制进一步有了玉制、铜制的磬。磬,最早用于先民的乐舞 活动,后来用于历代帝王、上层统治者的殿堂宴享、宗宙 祭祀、朝聘礼仪活动中的乐队演奏,成为象征其身份地位 的“礼器”。唐宋以后新乐兴起,磬仅用于祭祀仪式的雅乐 乐队。
中国打击乐器
中国打击乐器
打击乐器是一种通过敲打、摇动、摩擦、刮擦等方式产生效果的乐器。是一类乐器的总称。有些打击乐器不仅能产生节奏,还能产生旋律和合唱。
打击乐器可能是最古老的。在音乐制作过程中,实用功能首先是主要功能。为了减少劳动过程中的疲劳,古代人在劳动过程中经常会发出一些叫声,这是最原始的歌唱。与此同时,劳动工具随着劳动的节奏发声起到伴奏作用,从而启发人们将一些能发出声音的劳动工具改造成乐器。
在中西方两种体系的乐器分类法中都有“打击乐器”这个类别,也是唯一一种名称完全相同的类别可见他的特殊性。想要了解打击乐器都有哪些?我们得分开中国打击乐器和西洋打击乐器两方面来讲。由于乐器的种类繁多,这里也只能介绍一些比较常见的几种乐器。
中国打击乐器:
1、大鼓
鼓是藏族、壮族、瑶族、苗族、侗族、彝族、水族、土家族和汉族的打击乐器。藏语名字叫“e”。壮语叫劳动。苗叫恩多。董语指工人。彝族人称额格。流行于全国各地,尤其是广西、云南、贵州、湖南、湖北等省。古往今来,鼓一直是各族人民喜爱的民间乐器。因为流行地区和用户的不同,它们的造型也不一样。它被用于许多场合,如报时,祭祀,宫廷礼仪,军事,宗教,器乐,舞蹈,戏剧,婚丧嫁娶,节日和民间娱乐。
2、锣
锣是属于金属类的打击乐器。锣是铜做的,结构比较简单。锣体为圆形弧面,由锣体框架四周固定。表演者用木杵敲击锣身前部的中心部位,产生振动和声音。最早使用锣的是居住在中国西南的少数民族。
3、钹
钹,古称铜钹、铜板,民间称之为钹。打击乐器。一种打击乐器。中国和外国乐队都用。中国古代把铜钹、铜钹或铜板、铜钹统称为钹。
打击乐器简介[1]
2.西洋管弦Leabharlann Baidu团以及管乐团中的打 击乐器
最普遍使用的是定音鼓。用途仅为增强乐曲气 势。再来是小军鼓、大军鼓、钹、木琴等。不 过后来乐曲逐渐走向多样化,打击乐器丰富的 节奏性因此得到善用。在二十世纪初期管乐开 始发展,各式各样的打击乐器慢慢被研发改良, 作曲家得以利用多样的音响效果使乐曲更加有 变化。随之打击乐中的小军鼓和定音鼓成为了 关键的打击乐器,这带领了整个乐队的走向, 相当于副指挥。
3.铃鼓是维吾尔、朝鲜、乌孜别克等族的打击乐器,流行于新疆 维吾尔自治区及吉林延边等地,鼓框木制,单面蒙皮,有大、 中、小三种。用于歌舞或器乐合奏。 铃鼓又称“手鼓”,无论 在民间舞蹈或乐队伴奏中,铃鼓都是一种色彩性很强的节奏打 击乐器,可用作伴奏、伴舞和伴歌,节奏自由,任凭演奏者即 兴发挥。
4.大钹:又名大镲,圆形(中间突起)铜制。两面为一付,每面直 径约一尺。大钹无固定音高,用一线记谱。大钹声音宏亮,多 用于合奏和戏剧、歌舞的伴奏。在民间鼓乐演奏中常在乐曲强 拍击奏,用法与大锣相近。大钹音量大而余音长,不宜演奏过 密的音型。钹除汉族广为使用外,在藏、壮、彝、侗、傣、景 、白等少数民族中也广为流传。
5.锣:是一类属于打击乐器,以金属制成,不同地方 有不同的锣。
6.三角铁:为体鸣乐器的一种。金属制,现在通常以钢造,并 弯曲成三角形。演奏方法分为开关两种。常用于各种乐团制 造音效。演奏时手持三角铁,另一手持金属棒敲击,敲击之 后视情况决定是否需要以手止音。通常分单击以及连击两种 音效。单击主要用于点缀乐曲,连击则用于提升乐曲声势。
中国乐器和器乐
四、民族打击乐器
打击乐器由敲击而发音,在一些地方戏曲中 渲染戏剧情节和气氛,刻划人物性格,配合角 色动作或为唱腔伴奏,是相当重要的一组乐器。 秧歌、龙船、花鼓、腰鼓、狮舞、龙舞等民间 的各种游艺无不采用打击乐器来烘托气氛,每 当节日和欢庆胜利的时候,人民群众也总是喜 欢敲锣打鼓来表达欢乐的心情。
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马头琴
内蒙草原有个传说:王爷射死了 苏和心爱的白马,苏和十分悲伤, 日夜思念,一晚,梦见白马告诉 他:“用我的筋骨做个琴吧,我 蒋日夜伴陪着你,解除你的寂 寞。”于是苏合用马骨做琴杆, 上面雕着马头,用马皮蒙琴筒, 马尾作弦和弓毛,制成了第一把 琴。 马头琴音色圆润、深沉。常用于 独奏和民歌、说唱的伴奏。
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中胡
中胡即中音二胡, 比二胡略大,中胡的 演奏技巧与二胡相同, 但不及二胡灵活,它 适宜担任歌唱性的旋 律,在乐队中常用来 演奏和弦的中间声部。
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板胡
板胡比二胡小,由 椰子壳(或木、竹等) 制的琴筒、硬的杆子和 千斤、桐木的板面、金 属的琴弦和结实的弓子 等几个部分构成,是梆 子戏的主要伴奏乐器, 也常作为独奏乐器出现 在舞台上。板胡擅长表 现活泼、热情奔放的音 乐,也适合表现某些柔 美的、抒情的旋律。
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二、拉弦乐器
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二胡
二胡在拉弦乐 器中流行最广,最 有代表性。它的构 造分琴筒、琴杆、 轸子、琴弦、千金 及弓子等几个部分。 二胡音色柔美,善 于表现抒情,歌唱 性旋律,在乐队中 占有重要位置。 《赛马》《二泉映 月》
中国打击乐器种类
中国打击乐器种类
中国打击乐器种类繁多,包括但不限于以下几种:
1.木鱼:打击乐器,讲经设斋用的法器。
2.拍板:中国碰奏体鸣乐器。
3.板鼓:打击乐器。又名单皮、班鼓。
4.腰鼓:中国传统民族乐器。
5.大鼓:藏、壮、瑶、苗、侗、彝、水、土家、汉等族打击乐器。
6.锣:一种属于金属类的打击乐器。
7.镲:一种中国打击乐器,即小钹。
8.碰钟:中国传统乐器之一。两只为一副。碰钟用黄铜制作。演奏时,利用穿过小孔的绳子左右手各执一只,相互碰击发音。
9.编钟:中国汉族古代大型打击乐器,兴起于周朝,盛于春秋战国直至秦汉。它用青铜铸成,由大小不同的扁圆钟按照音调高低的次序排列起来,悬挂在一个巨大的钟架上,用丁字形的木锤和长形的棒分别敲打铜钟,能发出不同的乐音。
10.小军鼓:一种具有响弦(Snare)横置在鼓面的打击乐器。常出现于军乐队、管弦乐团等,以一线或者低音谱记谱。
11.马林巴:是木琴的一种,将木制琴键置于共鸣管之上,以琴槌敲打以产生旋律,但琴键较木琴阔,音域较广,音色冰凉,也有较多特殊打法。
12.铃鼓:铃鼓是维吾尔、朝鲜、乌孜别克、塔吉克等族的打击乐器,流行于新疆维吾尔自治区及吉林延边等地,鼓框木制,单面蒙皮,有大、中、小三种。
13.响板:碰奏体鸣乐器。产生于东方的古文明地区和埃及,流传西班牙民间的打击乐器。据研究埃及响板的金属部分被果壳代替形成了西班牙的响板。
14.沙槌:摇奏体鸣乐器,亦称沙球。起源于南美印第安人的节奏性打击乐器。传统沙槌用一个球形干葫芦,内装一些干硬的种子粒或碎石子,以葫芦原有细长颈部为柄,摇动时硬粒撞击葫芦壁发声。
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中国打击乐器简介
、碰铃
()碰铃的由来:
碰铃作为一种民族乐器,又称碰钟或星。
()碰铃的结构组成:
碰铃形小碗状,用铜制成,一副两个,无固定音高。
()碰铃的演奏形式
碰铃音色清脆悦耳,声音穿透力强。多用于器乐合奏或戏曲、歌舞的伴奏。常配合优美抒情的曲调演奏,是色彩性和节奏性的乐器。
、板鼓
()板鼓的由来:
作为一种民族乐器,板鼓又称皮鼓、单皮或干鼓。
()板鼓的组成结构:
板鼓的鼓框用坚厚的木料制成,一面蒙皮,无固定音高。
()板鼓的演奏形式:
板鼓常用作戏剧伴奏起到指挥乐队的作用。板鼓除为唱腔击拍和渲染气氛外,还常用不同的鼓点配合演员的动作,烘托人物的表情。在鼓乐合奏中板鼓也可独奏。
、堂鼓
()堂鼓的由来:
作为一种民族乐器,堂鼓,又称大鼓。
()堂鼓的组成结构:
堂鼓的鼓框是用木头制成的,两面蒙皮。
()堂鼓的演奏形式:
堂鼓是现代民族器乐合奏及戏曲音乐中常用的一种乐器。演奏时,将堂鼓放在木架上,用双木槌敲击。因为堂鼓鼓面较大,从鼓心到鼓边可发出不同的音高,音色各异。鼓心的音较低沉,愈向鼓边则声音愈高,击奏时,音量能从很弱到很强,力度变化很大。可敲击复杂的花点,对情绪及气氛的渲染能起较大的作用。
、缸鼓、定音缸鼓
()缸鼓的由来:
作为民族乐器,缸鼓形状花盆,所以又称花盆鼓。
()缸鼓的组成结构:
缸鼓的鼓框是用木头制成的,鼓身上大下小,两面蒙皮,形状似花盆。解放后,缸鼓吸收了西洋定音鼓的结构特点被改制成定音缸鼓。有的周围装有八付伸缩螺旋,用以调节鼓皮张力以达到一定音高。鼓身放在一个可以旋转的铁架上,利用鼓身的旋转又可以微调音的高低。另外,在铁架下侧装有踏板,利用踏板可以使音升高降低五度。演奏时,往往根据乐曲的需要,几种调音的方法结合起来运用。
()缸鼓的演奏形式:
缸鼓的演奏技巧与堂鼓大致相同,用双木槌敲击。音色较堂鼓柔和,常用于戏曲伴奏、器乐合奏,有时也能独奏。定音缸鼓分为大、中、小三种,可单独演奏,也可几个同时演奏。定音缸鼓可运用大鼓的演奏技巧外,还可用西洋定音鼓的技巧演奏。定音缸鼓常用于合奏。、铜鼓
()铜鼓的由来:
铜鼓,是流行于广西、广东、云南、贵州、四川、湖南等少数民族地区的打击乐器。铜鼓的出现约在春秋晚期,关于铜鼓的记载,自汉以来常见。西南少数民族地区盛行铜鼓,所以保存下来的铜鼓较多。
()铜鼓的组成结构
铜鼓全部铜铸,鼓腔中空,无底。两侧有侗环耳。鼓面和鼓身都刻有精制的花纹。
()铜鼓的演奏形式
铜鼓常常单独作为少数民族的舞蹈伴奏乐器使用,铜鼓发音低沉、浑厚。
、朝鲜族长鼓
()朝鲜族长鼓的由来:
朝鲜族长鼓简称长鼓,有鲜明的民族特色,
()朝鲜族长鼓的组成结构
朝鲜族长鼓的鼓腔是用木头制成,两头大中间小,两端蒙皮。长鼓无固定音高。演奏时将鼓横挂胸前,或放在木架上,左手拍鼓,右手执行片敲击。
()朝鲜族长鼓的演奏形式
长鼓的音量不大但音色柔和,常用来表现轻快、欢乐的情绪。长鼓多用在舞蹈中,由舞者边舞边击,亦可在合奏中作为节奏乐器使用。
、大锣、小锣
()锣的由来:
锣作为中国民族乐器,有大锣、小锣之分。
()锣的组成结构
大锣呈圆形,锣面较大,用铜制成。各地流行的种类较多,其中京锣、苏锣是较常用的两种。大锣无固定音高。小锣又称手锣、京小锣等。也呈圆形,用铜制成,但锣面较小,所以称小锣。无固定音高。小锣用薄木片敲击,打法也与大锣大致相同。
()裸的演奏形式:
大锣声音宏亮、粗犷,可用来渲染气氛帮增强节奏,多用于器乐合奏或戏曲伴奏。小锣音色柔和、清亮,在戏曲伴奏中,常以各种打法来配合演员的动作、以烘托气氛。
、云锣
()云锣的由来:
云锣是中国古老的民族乐器之一。
()云锣的组成结构
云锣是由若干个音高不同的小锣组成的。
()云锣的演奏形式
云锣可奏出旋律,亦可作各种节奏型伴奏。在乐队演奏中,云锣作华彩独奏,可获重强烈辉煌的音响效果。
不同的音。由于有不同的音高、音色及轻重的变化,在乐队中能造成丰富的音响效果,善于表现热烈欢腾的情绪,多用于大型器乐合奏及鼓乐,是一种具有色彩性的乐器。