人教版八年级美术下册《色彩静物画》教案
色彩静物绘画初中教案模板
一、教学目标1. 知识与技能：- 了解色彩静物画的基本概念和创作方法。
- 掌握色彩三要素（色相、纯度、明度）及其在绘画中的应用。
- 学会运用对比色、色相对比、明度对比等手法进行色彩搭配。
- 能够运用写生法进行静物画的创作。
2. 过程与方法：- 通过赏析名作，学习色彩静物画的创作技巧。
- 通过摆放静物和静物画写生或创作实践，提高观察和表现能力。
- 通过小组讨论和分享，提升审美感知能力和美术鉴赏能力。
3. 情感态度与价值观：- 学会用审美的眼光去体察生活中无处不在的美。
- 培养对美术的热爱和创作兴趣。
- 树立健康的审美观念，提高审美品位。
二、教学重难点1. 重点：- 学习色彩搭配的方式以及写生法的创作方法。
2. 难点：- 运用写生法的方式表现静物画，并突出色彩的搭配。
三、教学过程环节一：导入新课1. 教师展示静物（如苹果、罐子、盘子等），引导学生观察并提问： - 这些物品可以怎样组合？- 喜欢哪种组合？说明理由。
2. 学生动手摆放静物，教师结合情景顺势引出课题——《色彩静物画》。
环节二：色彩知识讲解1. 教师讲解色彩三要素（色相、纯度、明度）及其在绘画中的应用。
2. 通过对比色、色相对比、明度对比等手法，讲解色彩搭配的方法。
环节三：作品赏析1. 教师展示色彩静物画名作，引导学生赏析作品的色彩搭配、构图、表现手法等。
2. 学生分组讨论，分享对作品的赏析心得。
环节四：实践操作1. 学生根据所学知识，选择合适的静物进行写生或创作。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
环节五：作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师和学生共同评价作品，提出改进意见。
四、教学反思1. 教师根据学生的课堂表现和作品完成情况，反思教学效果。
2. 针对学生的不足，调整教学方法，提高教学效果。
五、课后作业1. 学生回家后，选择自己喜欢的静物进行创作，并完成一幅色彩静物画。
2. 下节课分享自己的作品，并与其他同学交流创作心得。
初中美术《色彩静物画》
【教案+】初中美术《色彩静物画》一、教学内容本节课选自初中美术教材第七章《色彩的世界》第三节《色彩静物画》。
详细内容主要包括色彩的基本原理，静物画的构图、色彩搭配及光影表现。
二、教学目标1. 让学生了解并掌握色彩的基本原理，能够运用到静物画创作中。
2. 培养学生的观察力和想象力，提高绘画表现能力。
3. 激发学生对美术创作的兴趣，培养审美情趣。
三、教学难点与重点重点：色彩的基本原理，静物画的构图、色彩搭配及光影表现。
难点：如何运用色彩原理进行静物画的创作，表现物体的立体感和质感。
四、教具与学具准备教具：教材、PPT、画笔、颜料、画纸、静物模型。
学具：画笔、颜料、画纸、静物模型。
五、教学过程1. 导入：展示一组色彩丰富的静物画作品，引导学生欣赏并提问：“这些作品中的色彩有什么特点？它们是如何表现物体的立体感和质感的？”2. 新课内容：讲解色彩的基本原理，引导学生了解并掌握色彩搭配的方法。
分析静物画的构图、色彩搭配及光影表现，让学生了解如何创作一幅优秀的静物画。
3. 实践环节：分发静物模型，让学生进行观察并现场创作。
教师巡回指导，解答学生疑问。
4. 例题讲解：选取一幅静物画作品，分析其构图、色彩搭配及光影表现，引导学生学会欣赏和分析。
5. 随堂练习：让学生运用所学知识，现场完成一幅静物画的创作。
六、板书设计1. 色彩基本原理2. 静物画构图3. 色彩搭配4. 光影表现七、作业设计1. 作业题目：以“我的静物画”为主题，创作一幅色彩丰富的静物画。
2. 答案：要求构图合理，色彩搭配和谐，光影表现突出。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果如何？学生是否掌握了色彩的基本原理和静物画的创作方法？2. 拓展延伸：鼓励学生课后多欣赏优秀的静物画作品，提高审美能力。
同时，尝试运用所学知识进行户外写生，锻炼绘画技巧。
重点和难点解析1. 教学内容中的色彩基本原理和静物画的构图、色彩搭配及光影表现。
2. 教学目标中的掌握色彩原理、观察力与想象力的培养、绘画表现能力的提高。
美术人美版八年级下册《色彩静物画》教案2
美术人美版八年级下册：《色彩静物画》教案教学目的：通过系统地讲授色彩学的基本理论，规范色彩写生的基本要领，使学生掌握色彩写生的基本动态和运用色彩的基本能力。
学会研究和比较物象的色彩关系和色调倾向，增强色彩刻画能力和色彩塑造能力，从而实现表现写生对象的质感，体验空间关系。
提高学生的色彩感知能力和色彩修养.色彩静物写生是进行色彩训练的最基本的,最重要的途径.只有直接面对生活中各种物象的色彩进行观察,分析和研究并艺术地表现它,才能有效地培养色彩的感受能力与艺术表现能力。
教学过程：一、色概念大自然是美的，人类创造的物质世界更是丰富多彩。
蓝天、白云，青山、绿水，美好的一切被我们感知，需要几个必不可少的条件：①光。
试想，在一片漆黑的夜里或暗室里，再好看的颜色也会失去它的魅力。
②正常的视觉。
色盲色弱者都是无法感受色彩的。
③客观物体。
感受的对象必须存在。
④色彩差异。
各式各样的物体被认知，是因为可以看到它们的形，而不同的形又是由不同的色伴随同时出现的。
由此可给色彩下个定义：所谓色是被分解的光进入人眼并传至大脑时开始生成的感觉，是光、物、眼、心的综合产物二、色表现色彩是情感。
原始图腾、壁画呈现的强烈、单纯的原始色感，古埃及和古希腊的各种颜色图案充满了装饰风格，中世纪教堂神秘的彩色玻璃，罗马帝国浑厚温暖的颜色组合，中国的唐三彩、青花釉，阿拉伯宝石般闪亮、浓郁的色泽，日本那种审慎的中和性色调，以及非洲充满泥土气息的感觉，都展现着无与伦比的色彩特征及民族文化特征。
三、有彩色光谱中的全部色都属有彩色。
有彩色是无数的，它以红、橙、黄、绿、蓝、紫为基本色。
基本色之间不同量的混合，以及基本色与黑、白、灰色之间不同量的混合，会产生出成千上万种有彩色。
无彩色是没有任何色相感觉的。
一个略带红味的灰属有彩色。
四、色相色相指色彩不同的相貌。
不同波长的光波给人特定的感觉是不同的，将这种感受赋予一个名称，有的叫红，有的称黄……就像每个人都有自己的名字一样。
初中美术色彩静物教案
教案：初中美术色彩静物画教学【教学目标】一、知识与技能：1. 让学生了解色彩静物画的基本概念和特点。
2. 学会对比色、色相对比、明度对比的方法。
3. 能够运用写生法进行静物画的创作。
二、过程与方法：1. 通过赏析名作、技法学习、摆放静物和静物画写生或创作实践，培养学生欣赏和绘制静物画的能力。
2. 培养学生用语言文字表述自己对静物画感受的能力。
三、情感态度与价值观：1. 培养学生用审美的眼睛去体察生活中无处不在的美。
2. 培养学生尝试动手表现这些普通事物中蕴藏的美，提高自身的审美品位。
【教学重难点】一、重点：1. 学习色彩搭配的方式。
2. 写生法的创作方法。
二、难点：1. 运用写生法的方式表现静物画。
2. 突出色彩的搭配。
【教学过程】一、导入新课1. 教师展示静物（苹果、罐子、盘子等），引导学生摆放组合，并提问：这些物品可以怎样组合？你喜欢哪种组合？说明理由。
2. 学生动手摆放，教师结合情景顺势引出课题——《色彩静物画》。
二、作品赏析，感知色彩1. 教师引导学生回忆色彩的三要素：色相、纯度、明度。
2. 教师展示作品《鸡冠花》与照片中的鸡冠花，引导学生对比赏析，并提问：真实鸡冠花的花朵和叶子与油画作品中的鸡冠花相比较有什么不同？3. 学生观察回答，教师总结。
三、技法讲解与实践1. 教师讲解对比色、色相对比、明度对比的方法，并示范创作过程。
2. 学生分组进行静物写生或创作实践。
四、课堂总结1. 教师引导学生回顾本节课所学内容，巩固知识点。
2. 学生分享自己的作品和创作心得。
【教学评价】一、学生作品评价：1. 色彩搭配是否合理。
2. 写生法的运用是否准确。
3. 作品是否能体现出生活中的美。
二、学生表现评价：1. 学生在课堂上的参与度。
2. 学生对静物画的欣赏能力。
3. 学生用语言文字表述自己对静物画感受的能力。
通过本节课的教学，使学生了解色彩静物画的基本概念和特点，掌握对比色、色相对比、明度对比的方法，并能够运用写生法进行静物画的创作。
八年级美术下册 色彩静物画教学设计 人美
7。
色彩静物画1教学目标知识与技能：初步掌握一至两种用色彩表现静物的方法。
过程与方法:通过欣赏学生作品、摆放静物和静物画写生或创作实践，达到能够欣赏和绘制静物画，并能用语言文字表述自己对静物画感受的目的。
情感方面：通过本课对静物画的学习，了解画家如何用艺术手法表现生活,学习用审美的眼睛去体察生活中无处不在的美，尝试动手表现这些普通事物中蕴含的美，借此提高自身的审美品位。
2学情分析基于八年级学生对物体造型与色彩知识有一定的了解，运用这堂色彩静物画的课程，让学生更进一步了解并掌握造型与色彩知识。
3重点难点教学重点:学习一至两种用色彩表现静物的方法.教学难点：在静物作品中不仅满足于表现对象,还要尽量表达出自己的艺术构想和审美追求。
4教学过程活动1【导入】教学过程导入：在桌上摆放好一组静物,让学生回答这组静物里有哪些物品,引出今天的课题——色彩静物画.讲授新课:色彩静物画表现的是生活中常见的物品(PPT观看有哪些物品）,通过画家主观的摆放或对现实细心的捕捉，构成一幅画面，最终用色彩工具绘画制成画面，从而表达画家对静物的喜爱,或抒发内心情感.那么画家是用怎样的表现手法来表现画面美感的呢(PPT展示有哪些方法并放与之相对应的画,总结是有哪些因素影响的）?接下来我们来欣赏书上面的三幅画，通过这三幅画让我们进一步了解画家的一些绘画技法.第一幅鸡冠花图,是用色彩对比的表现手法,暖绿色叶子与背景衬托出红花的艳丽繁茂，画面中红色与绿色都有着丰富而微妙的变化，才使得作品如此富于魅力。
第二幅金鱼图，是用色相对比。
采用多色相对比协调色彩关系,明暗的调度在其中起到很重要的作用，且增加了画面的鲜活感和生动感。
第三幅静物图，是运用明度与纯度对比突出了瓷器的洁白和水果的鲜艳。
接下来就讲述下画静物有哪些画法？改画法：改变色调写生法:学生参照静物照片，用水粉完成的静物写生创意法:面对物体,根据自己感受创意色彩思考与讨论：看学生作品，分析作品运用了哪种方法？课堂小结：通过本课学习，你有哪些收获，在创作过程中有哪些心得？总结：正确应用色彩知识和作画方法，把握好色调，选择好作画材料，再充分调动主观情绪，你一定能画出精彩的静物画。
【教案+】初中美术《色彩静物画》(1)
【教案+】初中美术《色彩静物画》一、教学内容本节课选自初中美术教材第七章《色彩的世界》第三节《色彩静物画》。
详细内容包括：静物画的定义与特点，色彩的观察与表现，静物画的构图与技巧，以及不同绘画材料的运用。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握静物画的基本概念、特点和技巧，提高学生的绘画技能。
2. 培养学生对色彩的观察、感知和表现能力，激发学生对美术创作的兴趣。
3. 引导学生通过实践，培养细致、耐心、专注的学习态度。
三、教学难点与重点难点：色彩的观察与表现，静物画的构图与技巧。
重点：静物画的定义与特点，不同绘画材料的运用。
四、教具与学具准备教师准备：静物画作品、画材（水彩、水粉、油画棒等）、画板、画架、示范用画具。
学生准备：画纸、画笔、颜料、调色板、水桶。
五、教学过程1. 导入：展示静物画作品，引导学生欣赏并讨论作品的色彩、构图等特点，激发学生对本节课的兴趣。
2. 知识讲解：a. 介绍静物画的定义、特点和作用。
b. 讲解色彩的观察与表现方法，引导学生注意物体色彩的明暗、冷暖变化。
c. 分析静物画的构图技巧，如主次分明、虚实相生等。
3. 示范：a. 演示静物画的绘画步骤，包括构图、起稿、上色、调整等。
b. 展示不同绘画材料的运用，如水彩、水粉、油画棒等。
4. 实践：a. 学生根据所学知识，自行选择绘画材料进行静物画创作。
b. 教师巡回指导，解答学生疑问，指导学生解决绘画过程中遇到的问题。
5. 展示与评价：a. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
b. 教师对学生的作品进行点评，给予鼓励和建议。
六、板书设计1. 静物画的定义、特点、作用2. 色彩观察与表现方法3. 静物画构图技巧4. 不同绘画材料运用七、作业设计1. 作业题目：以“我的静物画”为主题，运用所学知识，完成一幅静物画作品。
2. 答案：学生作品。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的掌握程度，教学过程中的优点和不足。
2. 拓展延伸：引导学生关注生活中的色彩，尝试用所学知识进行创作，提高美术素养。
初中美术《色彩静物画》教案
初中美术《色彩静物画》教案主题：色彩静物画一、教学目标1.了解色彩对于一幅画作的重要性。
2.学会运用不同的色彩表现物体的形状和光影效果。
3.提升学生的色彩感知能力和创作能力。
4.培养学生的观察能力和实践能力。
二、教学重点与难点1.教学重点：运用色彩表现物体的形状和光影效果。
2.教学难点：培养学生的色彩感知能力和创作能力。
三、教学准备1.教师准备：a.一组色彩丰富的静物实物，如花朵、水果等。
b.画纸、颜料、画笔等绘画工具。
c.高清图片或幻灯片展示不同的色彩作品。
d.色彩知识的相关书籍或资料。
2.学生准备：a.颜色铅笔或油画棒。
b.笔记本和铅笔。
四、教学步骤步骤一：导入新知（20分钟）1.向学生展示一些色彩丰富的画作，引发学生对色彩的注意和兴趣。
2.复习艺术基础知识，例如颜色的三要素、色彩对于绘画的重要性等。
步骤二：理论讲解（20分钟）1.讲解色彩的基本概念，包括色相、亮度和纯度等。
2.介绍不同的色彩搭配原则，如对比、类比、冷暖色调等。
3.分析一些经典绘画作品中的色彩运用方法。
步骤三：示范练习（30分钟）1.选取一组静物实物，放在教室中央。
2.老师示范运用不同的色彩表现实物的形状和光影效果。
3.引导学生观察实物的颜色变化，提醒他们注意光线和阴影的效果。
步骤四：学生练习（30分钟）1.学生自由选择一个静物进行绘画。
2.学生运用之前学到的色彩知识和技巧绘画。
3.老师适时巡视班级，指导学生使用合适的色彩表现实物的形状和光影效果。
步骤五：展示和讨论（20分钟）1.学生互相交流、展示他们的绘画作品。
2.教师引导学生讨论，分享每个人的选择和表现方式。
3.教师对学生的作品进行评价和指导。
五、教学拓展1.带领学生参观美术馆，欣赏大师们的色彩作品，进一步提升学生的艺术修养。
2.组织学生参加色彩创作比赛，提供更多的机会让学生展示自己的才华和创意。
3.引导学生通过色彩静物画，创造自己的艺术作品，培养他们的审美能力和创造力。
色彩静物画教学教案
色彩静物画教学教案一、教学目标1. 让学生了解色彩静物画的基本概念和特点。
2. 培养学生对色彩的感知和运用能力。
3. 引导学生通过观察、分析、实践，掌握色彩静物画的基本技巧。
4. 培养学生创作具有个人风格色彩静物画的能力。
二、教学内容1. 色彩静物画的基本概念和特点2. 色彩静物画的观察和分析方法3. 色彩静物画的基本技巧（如线条、构图、色彩搭配等）4. 色彩静物画的创作步骤5. 个人风格色彩静物画的探索与实践三、教学重点与难点1. 重点：色彩静物画的基本技巧和创作步骤。
2. 难点：色彩的搭配和运用，以及个人风格的形成。
四、教学准备1. 教具：色彩静物画作品、绘画材料、投影仪等。
2. 学具：绘画材料、参考资料等。
五、教学过程1. 导入：展示色彩静物画作品，引导学生关注色彩静物画的特点和魅力。
2. 讲解：介绍色彩静物画的基本概念、观察和分析方法、基本技巧等。
3. 示范：教师现场演示色彩静物画的创作过程，讲解创作思路和技巧。
4. 练习：学生根据所学内容，进行色彩静物画的创作实践。
5. 点评：教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。
6. 总结：回顾本节课所学内容，强调色彩静物画的重要性和技巧。
7. 拓展：鼓励学生课后继续探索和实践，形成个人风格的色彩静物画。
六、教学策略1. 采用讲授法、示范法、练习法、评价法等教学方法。
2. 运用多媒体辅助教学，展示作品和示范过程。
3. 组织学生进行小组讨论和交流，促进互相学习。
4. 根据学生的实际情况，给予个别辅导和指导。
七、教学评价1. 学生作品的质量：色彩搭配、构图、线条等方面。
2. 学生参与度：观察、分析、实践、讨论等环节的积极性。
3. 学生进步幅度：对比前后作品，观察学生的进步情况。
4. 学生对色彩静物画的兴趣和热情。
八、教学拓展1. 组织色彩静物画比赛，展示学生作品，提高学生自信心。
2. 邀请专业画家进行讲座和示范，拓宽学生视野。
3. 组织学生参观画廊和美术馆，激发创作灵感。
【教案+】初中美术《色彩静物画》
【教案+】初中美术《色彩静物画》一、教学内容本节课选自初中美术教材第七章《静物画》中的第二节《色彩静物画》。
教学内容主要包括色彩的基本理论、色彩的观察与表现方法、静物画的构图与色彩搭配等。
二、教学目标1. 让学生掌握色彩的基本理论知识，了解色彩的三要素及色彩对比与调和的原理。
2. 培养学生对色彩的感受力、观察力和表现力，能够运用色彩准确地表现静物的质感和空间感。
3. 引导学生通过实践，掌握静物画的构图与色彩搭配技巧，创作出富有美感的色彩静物画。
三、教学难点与重点1. 教学难点：色彩的表现技巧和静物画的构图。
2. 教学重点：色彩基本理论、观察与表现方法、构图与色彩搭配。
四、教具与学具准备1. 教具：多媒体设备、PPT课件、色彩静物画作品、画笔、颜料、调色板等。
2. 学具：画纸、画笔、颜料、调色板等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一幅色彩静物画作品，引发学生对色彩静物画的兴趣，引入本节课的主题。
2. 理论学习：讲解色彩的基本理论，如色彩的三要素、色彩对比与调和原理等，让学生掌握色彩的基本知识。
3. 实践演示：现场演示如何观察静物、构图、搭配色彩，并逐步完成一幅色彩静物画。
4. 学生实践：学生根据所学知识，自行选择静物进行写生，教师巡回指导。
5. 课堂交流：学生展示自己的作品，互相交流心得，教师点评并给予指导。
六、板书设计1. 色彩的三要素：色相、明度、纯度。
2. 色彩对比与调和：互补色、类似色、邻近色、对比色。
3. 静物画构图：三角形构图、S形构图、对称构图等。
4. 色彩搭配技巧：冷暖搭配、明暗搭配、纯度搭配等。
七、作业设计1. 作业题目：以生活中的物品为对象，创作一幅色彩静物画。
2. 答案要求：构图合理，色彩搭配协调，能够准确地表现静物的质感和空间感。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的掌握程度，以及教学中存在的问题。
2. 拓展延伸：鼓励学生课后多欣赏优秀的色彩静物画作品，提高自己的审美能力，并尝试运用不同的色彩搭配技巧进行创作。
色彩静物画教案
色彩静物画教案一、教学内容：色彩静物画二、教学目标：1.了解色彩静物画的概念及特点。
2.学习色彩静物画的基本构图方法。
3.学习使用不同颜料的调配与运用。
4.培养观察力和绘画技巧。
三、教学重点：1.学习色彩静物画的基本构图方法。
2.了解不同颜料的调配与运用。
四、教学难点：1.培养观察力和绘画技巧。
2.学习使用不同颜料的调配与运用。
五、教学准备：1.教师准备：静物模型、颜料、画笔、画纸等绘画工具。
2.学生准备：素描铅笔、橡皮擦等。
六、教学过程：1.引入：通过展示一些著名的色彩静物画作品，激发学生对色彩静物画的兴趣，引导学生讨论色彩静物画的特点和表现手法。
2.知识讲解：讲解色彩静物画的特点及构图方法，包括：明暗对比、色彩对比、重复和层次感等。
3.示范与实践：（1）教师示范如何进行色彩静物画的构图和调色。
（2）学生根据教师示范逐步进行练习，掌握构图技巧和色彩运用。
4.互评与总结：学生完成作品后，互相欣赏和评价，讨论不足之处，为进一步提高做准备。
七、教学拓展：1.可以邀请专业画家来学校进行绘画讲座。
2.组织学生参观美术展览，激发学生对艺术的热爱和追求。
八、教学反思：通过本次教学，学生对色彩静物画有了初步的了解，掌握了基本的构图方法和调色技巧。
但由于时间有限，学生的绘画水平还有待提高，需要在后续的课程中加强练习和指导。
同时，学生在观察和观赏作品方面的能力也需要进一步培养。
总的来说，本次教学取得了一定的效果，但还需进一步优化和完善。
【教案+】初中美术《色彩静物画》
【教案+】初中美术《色彩静物画》一、教学内容本节课选自初中美术教材第七章《色彩的世界》第二节《色彩静物画》。
教学内容主要包括色彩的基础理论，静物画的色彩搭配与表现技巧，通过实践让学生掌握色彩静物画的基本方法。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握色彩的基本理论知识，运用色彩表现静物的质感、体积和空间感。
2. 培养学生的观察能力、审美能力和创造力，提高学生的色彩搭配能力。
3. 培养学生对美术作品的鉴赏能力，激发学生对美术学习的兴趣。
三、教学难点与重点重点：色彩的基本理论，静物画的色彩搭配与表现技巧。
难点：如何运用色彩表现静物的质感、体积和空间感。
四、教具与学具准备教师准备：色彩静物画作品、画材（水粉、油画棒等）、画纸、画板、多媒体设备。
学生准备：画材（水粉、油画棒等）、画纸、画板。
五、教学过程1. 导入：展示一组色彩静物画作品，引导学生观察并思考色彩在静物画中的作用。
2. 理论讲解：（1）介绍色彩的基本理论，如色相、明度、纯度等。
（2）讲解色彩搭配的原则和方法。
3. 实践操作：（1）教师示范：现场完成一幅色彩静物画，讲解绘画步骤和技巧。
（2）学生练习：学生根据所学知识，自行完成一幅色彩静物画。
4. 互动环节：（1）学生展示自己的作品，大家共同评价、交流。
（2）教师针对学生作品进行点评，指出优点和不足。
（1）回顾本节课所学内容，强调色彩静物画的重点和难点。
（2）介绍色彩静物画在生活中的应用，激发学生的学习兴趣。
六、板书设计1. 色彩的基本理论：色相、明度、纯度。
2. 色彩搭配原则：对比、协调。
3. 色彩静物画步骤：起稿、上色、调整。
七、作业设计1. 作业题目：以“水果篮子”为主题，完成一幅色彩静物画。
2. 答案要点：注意色彩的搭配，表现水果的质感和体积。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生关注生活中的色彩，尝试用所学知识创作更多优秀的美术作品。
重点和难点解析1. 教学过程中的实践操作环节。
2. 色彩的基本理论及其在静物画中的应用。
色彩静物画教案
色彩静物画教案教案标题：探索色彩——静物画教案教学目标：1. 让学生了解色彩在艺术创作中的作用和表达能力；2. 通过静物画观察和绘画实践，培养学生的观察力和绘画技巧；3. 提高学生对色彩运用的敏感度和创造力。
教学重点：1. 色彩在艺术创作中的表达功能；2. 学生对静物的观察能力和绘画技巧的培养；3. 学生对色彩运用的敏感度和创造力的提高。
教学准备：1. 图片或实物静物样本；2. 不同颜色的绘画工具（颜料、彩铅、钢笔等）；3. 画纸或画画本；4. 涂鸦布、水杯、画笔清洗物品；5. 讲解幻灯片或投影仪。
教学步骤：引入：1. 使用幻灯片或投影仪展示一些经典的静物画作品，解释色彩在艺术创作中的重要性和表达功能。
2. 提出探索色彩的问题，引发学生对色彩的思考和探索欲望。
观察静物：1. 将不同的静物样本或图片摆放在教室中央，让学生围绕静物进行观察。
2. 引导学生注意静物的形态、光影和细节，并注意其中的色彩变化。
色彩绘画实践：1. 向学生介绍绘画工具和颜色，让他们了解不同绘画工具所能表现的特点和效果。
2. 提供一些基本的色彩理论知识，例如主色、次色、明暗对比等。
3. 让学生根据观察到的静物，用画笔进行自由绘画实践，鼓励他们大胆尝试和表达自己的想法。
4. 引导学生在实践中尝试运用不同的色调、明暗和色彩对比，表现出静物的形态和光影。
分享和呈现作品：1. 让学生将完成的作品展示给全班，并让他们互相分享自己的色彩运用思路和感受。
2. 老师对学生作品进行点评，鼓励他们勇于创新和表达，同时提供一些建议和指导。
总结和拓展：1. 与学生一起总结静物画表现中色彩的重要性和影响力。
2. 引导学生思考如何进一步提升自己的色彩运用能力，可能涉及到更深层次的色彩理论知识和实践技巧。
3. 提供一些拓展的艺术素材和资源，让学生继续在课余时间进行绘画实践和创作。
教学延伸：1. 给学生提供更多静物画的参考资料，并鼓励他们进行更多的绘画实践和创造；2. 鼓励学生参加绘画比赛或展览，展示他们的作品并与其他学生交流；3. 定期组织艺术家或艺术专业人士来学校进行讲座或工作坊，让学生接触更多的艺术表达方式和创作理念。
八年级色彩静物画教案
八年级色彩静物画教案教案标题：八年级色彩静物画教案教案目标：1. 了解色彩静物画的基本概念和技巧。
2. 学习运用不同的色彩表达情感和创造力。
3. 培养学生的观察力、绘画技巧和审美能力。
教案时长：4个课时教学准备：1. 教师准备：- 准备一些色彩静物实物或图片供学生观察和绘制。
- 准备彩色铅笔、颜料、画笔、画纸等绘画工具。
- 准备展示学生作品的展板或墙壁空间。
- 准备评价学生作品的标准和评价表。
2. 学生准备：- 携带绘画工具和画纸。
教学步骤：第一课时：引入和基础知识1. 教师向学生介绍色彩静物画的概念和特点，引发学生对绘画的兴趣。
2. 展示一些优秀的色彩静物画作品，让学生欣赏和分析作品中的色彩运用和表达。
3. 讨论学生对色彩静物画的认识和期望。
第二课时：色彩观察和绘制技巧1. 教师引导学生观察一些色彩静物实物或图片，让学生注意其中的颜色变化和光影效果。
2. 学生使用铅笔或彩色铅笔进行简单的色彩观察和绘制练习，尝试表达对象的颜色和形状。
3. 教师示范如何使用颜料和画笔进行色彩静物画的绘制，教授一些基本的绘画技巧和方法。
第三课时：创作实践和指导1. 学生选择自己喜欢的色彩静物进行创作，可以是实物或图片。
2. 学生使用颜料和画笔进行绘制，教师提供个别指导和建议。
3. 学生在绘制过程中，教师鼓励学生尝试不同的色彩组合和表达方式，培养创造力和审美能力。
第四课时：作品展示和评价1. 学生完成作品后，教师组织作品展示，并让学生相互欣赏和评价。
2. 教师根据事先准备的评价标准和评价表，对学生的作品进行评价和反馈。
3. 教师鼓励学生分享自己的创作心得和体会，促进学生之间的交流和学习。
教学延伸：1. 鼓励学生参观美术馆或画廊，欣赏更多优秀的色彩静物画作品。
2. 组织学生参加绘画比赛或展览，提供更多展示和交流的机会。
3. 引导学生继续探索其他绘画风格和表现主题，培养更广泛的艺术兴趣和能力。
教案结束后，学生应该能够：1. 理解色彩静物画的基本概念和特点。
八年级美术下册7色彩静物画同步教案人美版
五、教师巡视指导
六、课堂小结
板书设计
构图、上底色、塑造质感、调整
练习设计
临摹一幅色彩静物画
教学反思
（四）色彩静物写生步骤。
第一步：构图，单色起底，用色要注意，造型要准确。 第二步：这是一幅暖色调的画面。第一遍的颜色要争取画准确，使下一步能有一个好的基础。第三步：用干画法表现塑造梨子的质感。第四步：这一步是收口工作，要求准而精、一定要整体观察．影响整体关系的地方要毫不犹豫改掉，如陶罐背光的调整，调普蓝加熟褐画出背光里的花纹变化，边缘处调点紫色，明度与后边的衬布接近，使之边缘线含到背光里面，空间感比原来要好多了。 第五步：调整画面，细部的地方，大体的画面要处理好，杂乱的东西要除去。
二、讲授新课：
（一）色彩的种类 下面同学们思考一下，三月色中间的颜色？和色彩的三要素是什么？
（二）色彩的观察方法。 任何艺术作品的产生都源自于艺术家对自然的观察感受，然后通过形象思维，又借助于各种媒介，最终形成艺术作品 A、一点观察法B、整体观察法C、色彩分析比较法D、条件色观察法。
（三）色彩倾向。
色彩静物画
备课ห้องสมุดไป่ตู้题
色彩静物画
课件制作
参与人员
个性修改
文本解读
本课属于“造型.表现”学习领域。主要知识点包括介绍色彩静物的几种画法：该画法、写生法和创意法。此外在“学习建议”中，引申可其它一些创作色彩静物作品的方法作为补充，为提高学生的审美能力，增强了欣赏和分析的内容。
学情分析
在七年级的时候同学们对色彩有一个系统的学习，知道色相、明度、纯度、同类色，对比色。在八年级学习色彩静物有一点基础，关键是大胆的表现，增强生动感。
学习目标
1、了解色的分类及构成等基本知识，学习色彩静物绘画方法；
人美版美术8年级下册 7色彩静物画 教案设计
八年级美术第七课《色彩静物画》教学设计一、教学目标①知识方面：认识色彩静物画的风格和表现形式是多种多样的。
②过程与能力方面：通过赏析作品，了解表现技法，学会静物组合，体验写生或创作实践。
初步掌握表现方法。
③情感方面：通过学习，了解色彩和风格的关系，学习用审美的眼睛去观察生活中无处不在的美，借此提高审美品位。
二、教学重点和难点教学重点：学习一两种用色彩静物画的表现方法。
教学难点：表达出自己的艺术构思和审美追求，大胆表现个性风格（分析和创作）。
三、教学工具：教师PPT 绘画工具；学生绘画工具。
四、教学方法观察与讲述、示范、讨论与体验。
本课分三课时完成，第一课时如何构思静物画；第二课时、第三课时学大师，改画训练五、教学过程第一课时1、情景导入PPT展示静物画作品，课件播放色彩静物画，引导学生观察画种表现物品。
提问：“同学们，看这是什么”？（瓶子、蔬菜、水果、布等）画家利用这些瓶瓶罐罐等物品结合自己的艺术感受巧妙地组成一幅艺术画面，展现给大家，无一例外都体现出画家对生活与艺术理解与追求。
这种表现就是静物画。
分析梵高作品《向日葵》。
（板书）——静物画。
下来请同学们依据老师提供的生活物品用手绘线条勾出自己理想的静物画。
2、导入课题教师依照学生手绘静物画作品和大师静物画作品，引导学生体会静物画作品给人带来的美感。
师：静物画表现的都是些生活中的物品，比如茶具、餐具、蔬菜、水果、插花、玩具、文具等，在搭配上精心选择衬布，（PPT展示）这些看似生活中很常见到的普通的物品在画家笔下却绽放出异样的光彩，原因在哪里呢？教师播放PPT展现名家静物画作品，（学生观察、思考、讨论、回答）教师概括简要总结：总结、概括。
例如：金鱼（油画）马蒂斯（法国）强调色相对比的静物作品，没有众多的蔬菜、器皿和衬布，各色花草围绕着游动的小金鱼，生机勃勃，桌面下的重色不但使主体更加突出，也起到整体的协调作用静物（油画）塞尚（法国）强调明度对比的作品，墙壁和衬布以柔美的灰调子衬托梨子的鲜艳，梨子周围有较粗重的轮廓线，下方有浓重的阴影，突出了梨子鲜明的色彩，亮度很高的白色瓷器使画面产生很强的节奏感。
7. 色彩静物画-人美版八年级美术下册教案
7. 色彩静物画-人美版八年级美术下册教案一、教学目标1.了解色彩静物画的基本知识和技法；2.学会利用构图原理进行构图，把握画面整体的结构；3.掌握调和色彩和色彩对比的运用方法；4.较好地掌握色彩的基本理论和构图技法，能够完成一幅基本的色彩静物画。
二、教学内容1.色彩静物画的基本知识和技法；2.构图原理在色彩静物画中的运用；3.调和色彩和色彩对比的运用方法；4.色彩的基本理论和构图技法。
三、教学步骤1. 导入环节1.向学生介绍艺术家陈逸飞；2.播放陈逸飞的色彩静物画作品视频。
2. 概念讲解1.讲解色彩静物画的定义和构图原理的作用；2.讲解色彩调和和色彩对比的区别和运用方法。
3. 教学示范1.教师进行色彩静物画技法的示范；2.为学生讲解构图原则和调和色彩的运用方法。
4. 学生练习1.学生根据示范进行绘画实践；2.教师进行指导，给予学生必要的技巧。
5. 作品展示1.学生用绘画作品展示自己的色彩静物画；2.对学生的作品进行评价及指导。
6. 评价反馈1.教师给予学生以理论与实践相结合的评价；2.总结本次教学，并指出待进一步完善的地方。
四、教学重点1.掌握色彩静物画的基本知识和技法；2.学会利用构图原理进行构图，把握画面整体的结构；3.掌握调和色彩和色彩对比的运用方法。
五、教学难点1.学生掌握调和色彩和色彩对比的运用方法；2.学生能够较好地掌握色彩的基本理论和构图技法。
六、教学方式1.显性教学法；2.启发式教学法；3.示范教学法。
七、课堂练习1.试着画出一个色彩调和静物画和一个色彩对比静物画；2.试着使用色彩分离和色彩重组的方式，将一个彩色静物物体像黑白静物一样完成绘制。
八、教学资源1.陈逸飞的色彩静物画作品视频；2.教师的绘画实践展示。
九、教学评价1.学生参与互动、分享和讨论的情况；2.学生的作品表现和技法运用水平；3.学生的参与积极性和自学探究能力。
十、优化措施1.在教学中多举一些生动的例子进行讲解和展示，使学生更好地理解和吸收相关知识；2.在课后开展相关的阅读和实践活动，引导学生更好地掌握色彩静物画的技法和理论。
八年级美术下册7色彩静物画教学设计
7.色彩静物画1教课目的1、知识与能力 :初步掌握一至两种用色彩表现静物的方法。
2、过程与方法 :经过剖析作品、赏析名作、创作实践 ,达到能够赏识和绘制静物画。
3、感情态度和价值观 :经过本课对静物画的学习 ,认识画家怎样用艺术的手法去表现生活学习 ,用审美的眼睛去体察生活中无处不在的美 ,试试着腕表现这些一般事物中储藏的美 ,提升自己的审美品位。
2要点难点1、学习一至两种用色彩表现静物的方法。
2、在静物作品中不单知足于表现对象 ,还要尽量表达出自己的艺术构思和审美追求。
3教课过程活动 1【导入】讲话导入1、同学们 ,罗丹曾今说过生活中其实不缺乏美 ,而是缺乏发现美的眼睛。
那在生活中你是擅长发现美的那个人吗 ?你又是怎样将这些美记录下来的呢 ?总结 :大家说的都不错 ,我们既能够用相机将美的画面捕获下来 ,相同我们也能够经过画笔去表达对生活中美的感觉。
2、老师今日也带来了一幅我特别喜爱的绘画作品和同学们分享一下 ,你们看出这是谁的作品了吗 ?(梵高 -向日葵 )谁能给我们介绍一下这幅作品呢?总结 :梵高在创作向日葵的时候生活十分的艰辛、窘况。
可是我们从它的画中,从他的色彩运用上感觉到的是他仍旧对生活充满着希望和热忱 ,带给我们美的感人。
3、向日葵依照绘画的题材来归类,属于什么题材的绘画 ?那今日就让我们带着这份美的感人,一同走进色彩静物画。
活动 2【讲解】商讨新知1、静物画 ,以相对静止的物体为主要描述对象 ,这样的绘画称为静物画。
如花卉、蔬菜、水果、食品、餐具等。
画家借静物画 ,抒发自己对生活的无线热爱。
2、那这些看似一般的物件在画家笔下绽开出异常的光彩,原由在哪里呢 ?察看图片 :现实生活中的鸡冠花和庞薰琹画家笔下的鸡冠花有什么不同?为何会有这样的感觉呢?画面中主要有什么颜色?总结 :我们看到暖绿色的叶子和背景 ,烘托出红花的明丽茂盛。
画面中红色与绿色都有着丰富而奇妙的变化 ,才使得作品这样富于魅力。
初中美术《色彩静物画》教案
初中美术《色彩静物画》教案【教学目标】1.了解色彩静物画的基本概念和特点；2.通过观察和练习，掌握色彩静物画的基本构图和色彩运用；3.培养学生的艺术鉴赏能力和创造力。
【教学重难点】1.了解色彩静物画的技法和特点；2.通过实际操作，锻炼学生的色彩运用能力。
【教学准备】素描纸、铅笔、颜色铅笔、调色盘、水彩颜色、画笔、静物物品（如水果、瓶子、摆件等）等。
【教学过程】一、导入（5分钟）通过展示一些著名的色彩静物画作品，向学生介绍色彩静物画的基本概念和特点。
二、学习色彩静物画的基本构图（15分钟）1.通过观察一些色彩静物画作品，向学生说明构图的重要性和常见的构图方式。
2.让学生分析一些作品中的构图方式，以及不同构图对作品的影响。
3.让学生根据自己的想法，在纸上简单勾勒出一个构图来。
三、学习色彩运用技巧（20分钟）1.向学生介绍色彩的基本概念和色轮的使用，让学生了解不同颜色间的关系。
2.通过练习，让学生熟悉色彩的运用技巧，如色调、明暗、对比等。
3.让学生练习使用调色盘和颜色铅笔来进行色彩的组合和运用。
四、现场实践（30分钟）1.让学生选择一个静物物品作为对象，摆设在课桌上。
2.鼓励学生观察并绘制静物的外形和细节，同时关注光影和色彩的变化。
3.引导学生进行素描，然后再逐渐添加色彩。
4.教师在学生画画的过程中进行指导和评价。
五、艺术欣赏和评价（10分钟）1.展示学生完成的作品，让学生进行互相欣赏和评价。
2.教师点评学生的作品，指出亮点和需要改进的地方。
3.鼓励学生思考如何进一步提高自己的绘画技巧和表现能力。
【教学延伸】1.在课后作业中，让学生选择自己感兴趣的静物进行绘画，并尝试不同的构图和色彩运用。
2.可以组织一次静物展览，让学生的作品得以展示和交流。
【教学反思】通过本节课的教学，学生对色彩静物画的概念和特点有了初步的了解，同时也掌握了一些基本的绘画技法和色彩运用技巧。
但由于课时有限，学生的绘画能力还有待提高。
色彩静物画教案
色彩静物画教案
教案主题: 色彩静物画
教学目标:
1. 了解静物画的基本要素和技巧
2. 学习使用色彩表达静物画的光影效果和立体感
3. 提高学生观察和描绘的能力
教学准备:
1. 色彩静物画的范例图片
2. 不同颜色的调色板和调色混合工具
3. 绘画纸和铅笔
4. 不同颜色的油画颜料和画笔
教学过程:
1. 引入静物画的概念和特点，让学生了解静物画的含义和表现方式。
2. 展示一些范例图片，并向学生解释范例图片中所使用的色彩和技巧。
同时鼓励学生仔细观察范例图片的明暗和光影效果。
3. 让学生进行简单的练习，用铅笔描绘一个静物场景，强调学生观察和描绘的准确性。
4. 介绍色彩的基本概念和调色的方法，让学生了解不同颜色的混合和使用方式。
同时，向学生展示如何使用色彩表达静物画中的光影和立体感。
5. 让学生选择一个静物进行描绘，并利用所学的色彩知识和技巧进行上色，强调学生对光影和颜色的观察和理解。
6. 让学生相互展示和评论自己的作品，鼓励学生发表自己对色
彩静物画的想法和感受。
教学延伸:
1. 鼓励学生继续练习和探索不同的色彩组合和表现方式。
2. 组织学生参观画廊或艺术展览，让他们进一步了解和欣赏色彩静物画的艺术价值。
3. 鼓励学生在课外自行查阅相关艺术书籍和资料，深入了解色彩静物画的历史和发展。
评估与反馈:
1. 在课堂上观察学生的表现和参与度，及时给予肯定和指导。
2. 对学生的作品进行评估和批改，给予具体的建议和指导。
3. 通过学生的反馈和回答问题，了解学生对色彩静物画的理解程度和学习效果。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《色彩静物画》教案
教学目标：
知识方面：认识色彩静物画的风格和表现形式是多种多样的。
能力方面：了解色彩静物画需要对静物的色彩关系进行主观加工，才能形成既富有对比变化又和谐统一。
情感方面：通过学习，了解色彩和风格的关系，使学生增强对生活的热爱，提高审美品位。
教学重点和难点：
重点：色彩静物画的表现方法。
难点：个性风格的大胆表现。
（分析和创作）
教学方法：
观察、讲述、提问、讨论。
教学过程：
1、情景导入
师：展示静物，提问：“同学们，看这是什么”？生：瓶子、蔬菜、水果……
师：同学们能根据这些物品摆放出一组静物吗？生：积极响应。
（动手尝试，充分调动学生的积极性）
师：经过同学们的精心组织和搭配，这些物品变成一组组美丽的静物，今天就让我们用画笔记录下来，好吗？
生：好！
师：板书——色彩静物画
2、欣赏作品
课件播放画家笔下的色彩静物画
师：静物画表现的都是些生活中的物品，比如茶具、餐具、蔬菜、水果、插花、玩具、文具等。
在搭配上精心选择衬布，这些看似普通的物品在画家笔下却绽放出异样的光彩，原因在哪里呢？
生：观察、思考、讨论、回答。
师：总结、概括。
金鱼（油画）马蒂斯（法国）
强调色相对比的静物作品，没有众多的蔬菜、器皿和衬布，各色花草围绕着游动的小金鱼，生机勃勃，桌面下的重色不但使主体更加突出，也起到整体的协调作用。
静物（油画）塞尚（法国）
强调明度对比的作品，墙壁和衬布以柔美的灰调子衬托梨子的鲜艳，梨子周围有较粗重的轮廓线，下方有浓重的阴影，突出了梨子鲜明的色彩，亮度很高的白色瓷器使画面产生很强的节奏感。
3、如何将静物变成静物画
课件出示两张图片：鸡冠花（油画）和现实中的鸡冠花（照片）。
师：请同学们比较一下，看看真实的鸡冠花的花朵和叶子与画家笔下的鸡冠花有什么明显不同？
生：讨论、回答
师：总结：色彩静物画并不是对静物的客观照搬，而是通过作者的体验和理解，运用造型、色彩、线条等美术语言表达对静物的感受，从而赋予静物画独特的面貌和艺术魅力。
4、色彩静物画的方法
师：你能说说色彩静物画是怎样创作出来的吗？思考：课本范例的这些作品用了什么方法绘制完成的？
生：讨论师：概括、总结
（1）、改画法
（2）、写生法
步骤：第一步，起稿。
画出静物构图、基本造型，并用色彩概括出素描关系。
第二步，从暗部色彩入手，概括并且整体地画出大的色彩关系。
第三步，将亮部颜色跟上来，铺完整个画面，使画面的主要色彩关系完整地展现出来。
第四步，深入刻画细节，调整画面的色彩关系，完成作品。
（3）、创意法
面对摆放的静物，根据自己的感受创意色彩。
5、色彩静物画要注意的几个问题
（1）、色彩知识的运用
强烈的色相对比使画面充满了生机，但要注意处理好色彩三要素的关系。
（2）、色调的处理
色彩静物画中的物品纷繁复杂，把握好整体色调才能使画面协调统一，形成整体的艺术
感染力。
（3）、主观艺术处理
把自己对静物的美感倾注到作品中，表现主观的情绪是画色彩静物画时要掌握的重要能力。
6、课堂练习
参考摆放好的静物或静物图片，任选一种色彩静物画的方法，画一张色彩静物画。
（教师巡堂指导）
7、作品展示与评价
展示学生作品，开展学生自评、互评，教师点评的活动。
8、课堂小结
（1）、通过本课学习，你有哪些收获，在创作的过程中你又有什么心得。
（学生讨论）（2）、总结、概括。