国产动漫发展历程

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中国国产动画电影的发展历程及未来展望

中国国产动画电影的发展历程及未来展望一、国产动画电影的发展历程以电脑技术绘制的《宝莲灯》是我国首部电脑动画电影，《宝莲灯》将我国动画电影发展历程分为两个阶段：前数字动画电影时代（1926～1998年）和数字动画电影时代（1999年至今），下文主要梳理数字时代我国国产动画电影的发展历程。

（一）1999～2014年，低幼向動画电影迅速发展1999至2014年，为了扶持国产动画电影的发展，国家陆续以政策补贴和税收优惠等形式出台动画电影扶持政策。

2008年上映的香港林超贤导演的《风云决》刷新首日、首周国产动画电影票房纪录，最终收获2786万元票房收入。

2005年7月以来，全国各大电视台强势播映国产动画片《喜羊羊与灰太狼》，受到全国儿童观众的普遍喜爱，知名度和观众基础得到明显提高。

在此基础上，2009年1月上映的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》累计票房收入突破亿元，开创国产动画电影票房新纪元，也使低幼向动画电影电视剧联动商业模式取得新进展。

2011年～2014年，国产低幼向动画电影票房从2.3亿元增长到8.1亿元，年均复合增长率达到52%。

（二）2015年至今，成人向动画电影取得突破，新生代动画工作室崭露头角2015年，国产动画电影在毛发渲染、灯光渲染等多项技术上获得突破，以上技术被成功运用到《西游记之大圣归来》动画电影中。

《西游记之大圣归来》最终以9.65亿元的票房成绩成功打开国产动画电影的票房天花板，并打破动画电影只有走低幼风才可以盈利的魔咒。

从此以后，经过了迷茫期的中国动画电影产业带给人们全新的观影体验，让我们看到了国产动画的未来。

在成人向动画电影取得突破的同时，很多新生代的创意工作室开始打造原创IP，如彼岸天的《大鱼海棠》（5.64亿元）、追光动画的《小门神》（0.78亿元）等。

参与以上大部分动画作品创作的动画工作室是成立于2009年以后的新生代工作室。

二、国产动画电影市场现状分析目前，国内动画电影市场的成熟度不断上升，低幼向动画电影已形成以“熊出没”为代表的成熟的系列化作品，国风动画电影主要以光线传媒—彩条屋影业为代表，进口动画电影以美国好莱坞的合家欢动画电影和日漫动画电影为代表。

我国动漫的发展历程

我国动漫的发展历程我国动漫的发展历程可以追溯到上世纪50年代末60年代初的时期。

当时，我国的动画艺术刚刚起步，受到国际影响较大。

在这个时期，我国的动画电影《大闹天宫》和《小蝌蚪找妈妈》等影片取得了不错的成绩，为我国动漫产业的发展奠定了基础。

然而，由于历史原因以及社会环境的限制，我国的动漫事业在上世纪70年代末至80年代初进入了低谷期。

这一时期，国内的动画创作受到了严重的限制，制作数量较少，且内容单一。

在这个时期，动漫创作者和观众都面临着较大的困扰。

直到上世纪80年代末90年代初，我国动漫产业迎来了新的发展机遇。

中国政府开始重视动漫产业的发展，以及培养动漫人才。

同时，进口动漫作品的引进也为国内动漫创作提供了新的思路和灵感。

上世纪90年代，我国动漫产业进一步发展，并且开始产生了一批备受欢迎的角色，如《黑猫警长》、《喜羊羊与灰太狼》等。

这些作品的成功不仅仅在国内，还有一些作品在国际上也有了一定的影响力。

进入21世纪，我国动漫产业呈现出爆发式的增长。

伴随着互联网的普及，视频分享平台的出现，动漫作品的传播渠道变得多元化。

尤其是国产动漫《猫和老鼠之阳春父子档》的热播，进一步激发了国内动漫创作者的创作热情。

此外，《大圣归来》《熊出没》等作品的票房和口碑的成功，更加推动了我国动漫产业的发展。

如今，我国的动漫产业已经成为了一个庞大的产业链，涵盖了动画电影、动画电视剧、网络动漫、游戏等多个领域。

我国的动漫作品在国内外市场均受到了欢迎，并且取得了不俗的成绩。

同时，我国动漫创作者也在不断提高自身的创作水平，不断推出具有国际水准的作品。

动漫作品的成功离不开国内动漫人才的培养和政府的支持。

近年来，我国政府加大了对动漫产业的扶持力度，出台了一系列政策措施，以促进动漫产业的发展。

同时，国内的动漫院校也在加强对动漫人才的培养，提高了培养质量。

总的来说，我国的动漫产业发展历程可以用“起步-低谷-兴起-爆发”来概括。

随着对动漫产业的重视和培养力度的加大，我相信我国的动漫产业在未来会继续迎来发展机遇，进一步走向国际舞台。

中国动漫行业发展历程

中国动漫行业发展历程
中国动漫行业的发展历程可以追溯到上世纪80年代。

当时，
中国开始引进日本动漫作品，如《蜡笔小新》、《美少女战士》等，这些作品在中国受到了广大观众的喜爱。

2000年以后，中国动漫行业经历了快速发展的阶段。

随着电视、互联网等媒体的普及，动漫产业的市场需求逐渐增加。

许多中国的电视台开始制作和播放国产动漫作品，如《西游记》、《大闹天宫》等，这些作品受到了年轻观众的追捧。

在2000年代中后期，中国动漫行业逐渐形成了一定的产业体系。

成立了很多动漫制作公司，如欢乐传媒、光线传媒等。

同时，中国的动漫产业链也逐渐完善，从原创IP的创作、动画
制作、商品开发到影片的发行等各个环节都得到了较好的发展。

近年来，中国动漫行业进一步迈向了国际市场。

许多国产动漫作品开始走出国门，取得了不错的口碑和商业成绩。

如《猫和老鼠》、《哆啦A梦》等在国际市场上都取得了成功。

中国
的动漫文化也逐渐影响了世界各地的观众，并吸引了越来越多的国外投资者。

与此同时，中国动漫行业也面临着一些挑战和问题。

首先是原创内容的不足。

相比于日本、美国等国家，中国的动漫作品的原创性还有待提高。

其次是市场竞争激烈。

在中国，动漫市场竞争激烈，大量的作品涌现出来，但同时也存在质量参差不齐的问题。

此外，著作权保护、市场监管等方面的问题也亟待解决。

总体来说，中国动漫行业在不断发展壮大，取得了显著成绩。

随着国内外市场的不断拓展，以及相关政策的支持和改革的推进，相信中国的动漫行业会有更加美好的未来。

中国动漫的起源与发展

中国动漫的起源与发展引言：我国的动画片历史渊源流长，从60年代开始一直到80年代中期，不仅种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国，特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。

但是从90年代起，我国的动画开始走向衰落，现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。

但是我国动画也曾有过辉煌历史。

起源：20世纪中国的动漫产业先驱万氏三兄弟就开始研究动画制作,第一部中国自制的人画合演出的《大闹天宫》就是他们制作的,1936年,中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。

1941年，受到美国动画的影响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》，在世界电影史上，它是名列美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》之后的第四部动画艺术片，标志着中国当时的动画水平接近世界的领先水平。

发展：中国建国初年————蓬勃发展期（建国到1965年）建国后，中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展，不但作品多，而且精品也多。

从1950年的一部动画，发展到60年代已经每年都能制作十多部动画，其中特别值得一提的就是1961~1964年制作的《大闹天宫》。

《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水平。

1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，我过拍摄第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》；1962年，第一部折纸动画《一棵白菜》完成。

新的动画形式的加入，中国的动画事业也达到了一个顶峰。

白银时代（1976~1990）经历了文革后，动画行业自然也受到了很大的冲击，而且上美影1972~1976年间拍摄的17部动画如《小号手》、《小八路》、《东海小哨兵》等给后来的动画创作历年投下了一个严重的阴影！写实主义和教育目的，这使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义的课外教材，这种思想不仅延续下来而且还在大部分人心里深深地扎根，也就是这个观念才造成了后来的动画片的尴尬地位。

浅谈中国动画的发展历史及其现状分析讲课教案

浅谈中国动画的发展历史及其现状分析湖北大学数学与统计学学院摘要：中国动画产业方兴未艾，但是真正的动画产业链仍未形成，国家虽然在中国动画产业中投入了许多，但中国动画产业仍然处于比较落后的地位，以下就我愚见来谈：中国动画的发展历程、中国动画的现状以及对中国动画发展的建议。

一、中国动画发展历程●起步（1926~1949）1926年，万氏兄弟在上海制作了一部叫《大闹画室》的动画短片，由此，中国艺术开启了新的篇章——中国动画。

上世纪40年代，万氏兄弟又制作了亚洲历史上第一部动画电影长篇《铁扇公主》，这说明中国在动画产业的起步是相当早的。

东北解放后，政府接管了当时的满洲电影制片厂，也就是长春电影制片厂的前身。

可以说这是新中国美术电影的一个开始，中国动画由起步阶段进入了发展阶段。

●发展（1950~1980）与断层（1966~1976）1950年后，中国动画进入了发展阶段，当时的中国动画产业的龙头上海美术电影制片厂（先后共摄制美术片428部，占全国美术片产量的80%以上）创作了如《东郭先生》（1955）、《骄傲的将军》（1956）《小蝌蚪找妈妈》（1960）、《没头脑和不高兴》（1962）。

但在1966年到1976年文化大革命时期中国动画也无一例外地受到了打击，10年内没有任何作品诞生，出现了断层期。

直到1979年《阿凡提》的问世，才结束了中国动画产业长久的沉默。

中国动画的发展阶段，也是整个中国动画发展历程中最纯真的一个阶段，以上海美术电影制片厂为首的中国动画制作人们追求质量，不计较成本，不考虑盈利，运用动画、木偶、剪影等技术，一集一完结，不断创造出优秀的国产动画。

●踟蹰（1980~2004）1979年，中国进行改革开放政策，中国开始引进外国动画。

1980年，中央电视台播放《铁臂阿童木》；1986年，引进《花仙子》；1992年，引进《圣斗士星矢》；1996年，引进《灌篮高手》；2001年，引进《EV A》。

八九十年代是外国动画盛行的时期，笔者认为外国动画盛行的原因有：1.传统与市场化的较量：以上海美术电影制片厂为首的动画电影制作者习惯慢工出细活，一集一完结，完全抵不过国外已经市场化的按季度生产上百集的势头。

中日动漫赏析选修课

中日动漫赏析选修课一、课程背景及意义随着全球文化交流的不断加深，中日两国在动漫领域的合作与竞争也日益激烈。

为此，我们开设了这门中日动漫赏析选修课，旨在帮助同学们深入了解中日动漫的发展历程、艺术特点、风格差异，以及我国动漫产业的发展现状和对策。

通过这门课程的学习，同学们可以提高自己对动漫的审美鉴赏能力，为今后从事相关领域的工作打下坚实基础。

二、中日动漫的发展历程1.中国动漫的发展历程：从早期的剪纸动画、水墨动画到如今的数字化技术，中国动漫产业经历了漫长的发展过程。

在此期间，涌现出了许多脍炙人口的经典作品，如《大闹天宫》、《黑猫警长》等。

2.日本动漫的发展历程：日本动漫起源于上世纪二战时期，经过几十年的发展，逐渐形成了独特的动漫文化。

日本动漫作品以其精湛的画面、动人的故事和丰富的创意赢得了全球观众的喜爱，如《龙珠》、《海贼王》等。

三、中日动漫作品的赏析1.中国动漫作品赏析：以《大闹天宫》为例，该片凭借独特的剪纸艺术风格和富有民族特色的剧情，成为了中国动画的瑰宝。

影片中的角色形象鲜明，故事情节紧张刺激，充满喜剧色彩，展现了中国传统文化的魅力。

2.日本动漫作品赏析：以《龙珠》为例，该片讲述了孙悟空从少年时代开始，不断挑战强敌、保卫地球的故事。

作品以精湛的画技、激烈的打斗场面和富有哲理的剧情著称，成为了全球动漫的经典之作。

四、中日动漫风格的比较1.艺术风格：中国动漫注重民族特色的表达，画风古朴、细腻；日本动漫则具有较强的时尚感，画风多样、创新。

2.剧情特点：中国动漫故事情节较简单，寓教于乐；日本动漫剧情复杂，人物成长与情感纠葛丰富。

3.表现手法：中国动漫表现手法较为传统，如剪纸、水墨等；日本动漫则运用了先进的数字化技术，画面效果更具视觉冲击力。

五、我国动漫产业的发展及对策1.发展现状：近年来，我国动漫产业呈现出快速发展的态势，政策扶持、市场需求和产业规模不断扩大。

但与此同时，国产动漫在创意、技术、产业链等方面仍存在不足。

国漫发展史

• 国漫作品具有独特的艺术风格和表现手法
• 一些经典作品如**《三毛流浪记》、《大闹天宫》**等成为国漫的代表
国漫的沉寂：特殊时期的文化压抑
01
文革时期，国漫发展受到严重压抑
• 文化审查制度严格，漫画作品受到限制
• 一些漫画家受到迫害，创作受阻
• 国漫产业陷入低谷
02
国漫作品的转型与变异
• 一些漫画家开始尝试新的创作领域
• 国漫作品成为青少年成长过程中的重要陪伴
• 一些经典作品如**《龙珠》、《西游记》**等成为一代
人的共同回忆
• 国漫作品中的价值观、人生观对青少年产生深远影响
02
国漫作品对社会的影响
• 国漫作品反映社会现象，关注民生问题
• 国漫作品具有强烈的时代特征，成为时代的见证
• 国漫作品对社会产生深远影响
03

漫画成为一种普及的娱乐形式
• 报纸、杂志等媒体开始刊登漫画作品
• 漫画作品反映社会现象，传播民众思想
• 国漫在民间逐渐传播开来
⌛️
国漫与国际漫画的交流与合作
• 国漫作品在国际漫画大师如埃·奥·卜劳恩等人的作品在国内传播
初期发展：政治与社会背景的影响
政治因素对国漫的影响
• 国共内战时期，国漫作品关注政治题材
• 政治漫画成为国漫的重要组成部分
• 一些漫画家因政治立场问题而受到迫害
社会背景对国漫的影响
• 国漫作品反映社会现象，关注民生问题
• 现实主义题材在国漫中占据重要地位
• 国漫作品具有强烈的时代特征
国漫风格的形成
• 受到中国传统绘画、民间艺术等元素的影响
作等多方面的努力
• 国漫产业的未来发展前景广阔
术等多方面的支持

中国动漫发展史(1)PPT

90年代末以后： 1999年中国结合着自己的传统神话传说制作了一部里程碑的大型动画《宝莲灯》。同年还制作出大型长篇动画《西游记》、《我为歌狂》、《白鸽岛》、《海尔兄弟》、《围棋少年》与《封神榜传奇》。
•就是因为动漫制作员勇敢地探索尝试，加上国家的逐渐重视和支持，越来越多的动画公司如雨后春笋般在国内建立起来，随之制作出了大量精美的动画作品。这其中有很多人坚持对青少年动画的探索和尝试，并取得了一定的成绩。比如动画《隋唐英雄传》、《梁祝》、《雨石》、《风云决》、《秦时明月》、《魁拔》都是非常优秀的动画作品。二十一世纪，数码技术应用于动画产业，大大降低了纯手工制作的制作周期，提高了制作效率。
1958年，制作了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》，1960年，令全世界惊叹的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》横空出世，在国内外引起了很大的反响，获得了极高的评价，而且取得了多个国内外的奖项。 1962年，第一部折纸动画《一棵白菜》完成，这个时期还有许多有名的动画影片，如《小鲤鱼跳龙门》，《骄傲的将军》，《渔童》、《孔雀公主》等，都是中国动画史上一个个的辉煌成就。新的动画形式的加入，使得中国的动画事业达到了一个顶峰。
一1926年1949年的中国动画世界第一部动画诞生的1906年而中国由万氏兄弟制作的首部国产人画合演影片大闹画室诞生于1926年1935年中国制作了第一部有声动画骆驼献舞1941年受到美国动画白雪公主影响标志中国动画水平接近世界领先水平的第一部大型动画铁扇公主问世为新中国动画的发展揭开序幕
一、1926年-1949年的中国动画世界第一部动画诞生的1906年，而中国由万氏兄弟制作的首部国产人画合演影片《大闹画室》诞生于1926年，1935年，中国制作了第一部有声动画《骆驼献舞》， 1941年，受到美国动画《白雪公主》影响，标志中国动画水平接近世界领先水平的第一部大型动画《铁扇公主》问世，为新中国动画的发展揭开序幕。

中国动漫的发展史

中国动漫的发展史嘿，小伙伴们，今儿咱们来聊聊中国动漫那些年的风风雨雨，看看它是咋从稚嫩的小苗长成参天大树的。

这故事啊，比那动画里的冒险还精彩几分呢！话说回到几十年前，那时候的动漫界，还是“外来和尚会念经”的年代。

咱们小时候，一打开电视，不是《猫和老鼠》的追逐战，就是《哆啦A梦》的神奇口袋，国产动漫嘛，感觉就像邻家的小弟弟，还在学步阶段，但那份纯真和梦想，已经开始悄悄萌芽了。

一、萌芽期：星星之火，可以燎原1.1 记得那会儿，《黑猫警长》横空出世，那黑猫警长，简直就是正义的化身，每一集都让人紧张又兴奋，简直就是国产动漫的“开山之作”，告诉咱们：咱们自己的故事，也能这么精彩！1.2 紧接着，《葫芦娃》也火了，七个颜色各异的小葫芦，各有各的本事，团结一心对抗蛇精，那时候咱们都梦想着能有一个葫芦娃的兄弟，一起闯荡江湖呢！二、成长期：百花齐放，争奇斗艳2.1 进了新世纪，中国动漫就像开了挂一样，嗖嗖嗖地往前冲。

《喜羊羊与灰太狼》成了孩子们的新宠，狼和羊的故事，简单却充满智慧，教会了我们不少道理，比如友情、勇气和智慧。

2.2 这时候，还有一部不能不提的，《秦时明月》。

哎呀，这可是国产动漫的里程碑啊！它把历史、武侠和动漫完美结合，画面精美，剧情扣人心弦，让咱们看到了国产动漫也能有如此高的艺术水准。

2.3 更别说后来的《熊出没》了，光头强和熊大熊二的故事，虽然简单，但笑料不断，成了家家户户饭后的欢乐源泉。

它告诉我们，快乐和温馨，是动漫永恒的主题。

三、飞跃期：走向世界，闪耀全球3.1 最近几年，中国动漫更是火力全开，不仅在国内市场占据一席之地，还开始走向世界舞台。

《哪吒之魔童降世》那票房，噌噌往上涨，哪吒那叛逆又正义的形象，深深打动了国内外观众的心。

3.2 还有《白蛇：缘起》，那画风，那剧情，简直是视觉和心灵的双重盛宴。

它让咱们看到了中国传统文化的魅力，也让世界看到了中国动漫的崛起。

总之啊，中国动漫这一路走来，经历了从无到有，从弱到强的过程。

建国以来中国动画片的发展

但是，这些动画片在制作上还不够精良，像《福娃奥运漫游记》有点应景之作，体现出大家对奥运的热情，但从某种意义上说只是一个对少年儿童普及奥运知识的宣传片，在艺术价值上是比较匮乏的。很多地方缺乏细致的推敲，有糊弄小朋友之嫌。
《福娃奥运漫游记》（2007）
《虹猫蓝兔七侠传》（2006）
《喜洋洋与灰太狼》虽然商业炒作得比较成功，可以说是进入
《阿凡提的故事》（1979）
《小八路》（1974，木偶）
这个时期的国产动画片代表着国产动画片的发展，带有浓厚的中华民族的气息，淳朴，能打动人，本身也很具有历史价值。比如1964年的《大闹天宫》，作为国产动画片的领军人物，孙悟空的上镜率无疑是最高的。
4.繁荣期（1980-1989）
2.崛起期（1960-1969）
• 特点：美术电影盛行 • 代表作品：《小蝌蚪找妈妈》（1960） • 主要类型：水墨动画片、木偶片、剪纸片
《人参娃娃》由上海美术电影制片厂于1962年摄制，富有中国特色，故事内容传统，借助人参娃娃惩罚财主的故事。人物造型是中国最传统的剪纸，逼真可爱，人物个性鲜明，风趣幽默。
3.蛰伏期（1970-1979）
• 特点：民族风 • 代表作品：《哪吒闹海》
（1979） • 主要类型：水墨动画片、
剪纸片
受“文革”影响，70年代前期中国的动画事业发展缓慢。 “文革”结束后，国产动画片迎来了它的第二个春天，在秉承以往民族风格的道路上，通过挖掘、开拓题材内容、艺术形式和制作技巧等手段，大力提高动画制作效果，并取得了可喜的成绩。
新世纪以来，市场化最成功的一步动画片。但单从其造型美感和中国特色来说，都不是很清晰，创意也稍嫌匮乏。
尽管中国动画曾经有辉煌的过去和骄人的成绩，但是从20世纪80 年代一直到今天，中国动漫却令人沮丧地衰弱，其令人悲哀的现状有目共睹：资料表明，现在青少年最喜欢的动漫作品，绝大多数是日本和美国的，而中国原创动漫几乎毫无影响力。

浅谈中国动画的发展历史及其现状分析讲课教案

上世纪40年代，万氏兄弟又制作了亚洲历史上第一部动画电影长篇《铁扇公主》，这说明中国在动画产业的起步是相当早的。

东北解放后，政府接管了当时的满洲电影制片厂，也就是长春电影制片厂的前身。

可以说这是新中国美术电影的一个开始，中国动画由起步阶段进入了发展阶段。

但在1966年到1976年文化大革命时期中国动画也无一例外地受到了打击，10年内没有任何作品诞生，出现了断层期。

直到1979年《阿凡提》的问世，才结束了中国动画产业长久的沉默。

●踟蹰（1980~2004）1979年，中国进行改革开放政策，中国开始引进外国动画。

1980年，中央电视台播放《铁臂阿童木》；1986年，引进《花仙子》；1992年，引进《圣斗士星矢》；1996年，引进《灌篮高手》；2001年，引进《EV A》。

中国动画发展历程与未来

中国动画发展历程与未来我国的动画片历史渊源流长，从60年代开始一直到80年代中期，不仅种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国，特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。

但是从90年代起，我国的动画开始走向衰落，现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。

本文也根据对中国如今的动画产业的发展状态对其未来进行了分析和展望。

一、前言20世纪中国的动漫产业先驱万氏三兄弟就开始研究动画制作,第一部中国自制的人画合演出的《大闹天宫》就是他们制作的,1936年,中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。

中国动画经历了蓬勃发展期、白银时代、黑铁时代、到现在的中国动画的停滞期，下面我们逐一进行分析。

（一）中国建国初年————蓬勃发展期（建国到1965年）建国后，中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展，不但作品多，而且精品也多。

从1950年的一部动画，发展到60年代已经每年都能制作十多部动画，其中特别值得一提的就是1961~1964年制作的《大闹天宫》。

《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等达到了当时世界的最高水平。

1947年，第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960年，第一部水墨画动画片《小蝌蚪找妈妈》；1962年，第一部折纸动画《一棵白菜》。

新的动画形式的加入，中国的动画事业也达到了一个顶峰。

（二）白银时代（1976~1990）（1）经历了文革后，动画行业自然也受到了很大的冲击，写实主义和教育目的，这使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义的课外教材，这种思想不仅延续下来而且还在大部分人心里深深地扎根，也就是这个观念才造成了后来的动画片的尴尬地位。

中国动画发展史

万氏兄弟自幼喜爱绘画，很早就萌发万泉河之晨创作中国动画片的念头。经过多次试验，终于在1925年绘制成功中国第一部动画片（广告片）《舒振东华文打字机》。1926～1940年万氏兄弟合作完成了《大闹画室》、《国人速醒》、《民族痛史》、《龟兔赛跑》、《骆驼献舞》、《抗战标语》等多部动画短片。1941年，完成了中国第一部长动画片《铁扇公主》，极富民族特色。中国动画的起步，其实一点也不晚，那时甚至在亚洲都是比较先进的。《铁扇公主》当时在亚洲产生了极大的轰动。
（三）国家对国产动画扶持不当，缺少真正的发展政策。
（四）国产动画缺少创意，无法真正起到教育的作用，而且教育性过重，不受80、90后欢迎。
（五）动画制作没有商业化、市场化，无法真正得到发展。
（六）中国动画抄袭现象严重，抄袭动画的质量极差。
（七）大量优秀国产动画播过一次之后没重新登上过荧屏。
（八）配音缺少优秀的声优。配音相对于日本动漫较为枯燥，中国配音人员专业不对口。
国产动画步入21世纪所存在的问题：
国产动画得不到青年支持的原因
（一）国产动画被国人认为“单纯”、“幼稚”、“无聊”，国产动画教育青少年怎么做人的，十分纯洁，相对适合低年龄儿童，定位过底，跟不上时代潮流。相比之下国外动漫更受到青年的欢迎。
（二）中国动画相对国外较为粗糙，一直被年轻人视为动画而不是动漫。
万氏兄弟：
万古蟾(1899～1995)、万籁鸣(1899～1997)、万超尘(1906～1992)、万涤寰
1950—1977年（黄金时期）
上世纪五、六十年代，中国的动画片，也就是通常说的美术片，迎来了第一个高潮，可以说是黄金时期——除了万氏兄弟投入了新中国的动画制作，一大批技术和艺术方面的人才也在这个时候涌现出来。

中国动漫发展崛起历程

中国动漫发展崛起历程中国动漫的发展崛起可以追溯到20世纪初的上海，那时中国已经开始接触外来的动画片，并受其启发创作了第一部国产动画片《大闹银河》。

然而，由于历史原因和社会环境的限制，中国动漫发展的步伐一度非常缓慢。

在1949年中华人民共和国成立后，中国动漫发展受到政府的重视和支持。

1956年，中国首个大规模组织的动画片制作机构——中国电影制片厂成立，其下属的上海美术电影制片厂成为当时中国动漫的中心。

上海美术电影制片厂制作了一系列优秀的动画作品，如《小蝌蚪找妈妈》等，为中国动漫奠定了基础。

然而，文化大革命的爆发使得中国动漫一度遭受重创。

在那个时期，艺术和文化被压抑，动画行业几乎停滞不前。

直到1978年改革开放，中国动漫才得以重新崛起。

改革开放的政策为中国动漫的发展提供了广阔的发展空间。

首先，中国人民开始接触到更多来自世界各地的优秀动画片，这对中国动漫的技术和艺术风格产生了深远的影响。

其次，中国政府鼓励私人企业投资动漫产业，促使中国动漫产业经过数十年的发展逐渐壮大。

1984年至1986年间，中国推出了一批标志性的动画作品，如《舒克和贝塔》、《大闹天宫》等。

这些动画片在国内外都获得了巨大的成功，并为中国动漫的崛起奠定了基础。

此后，中国动漫开始呈现多元化的发展趋势，涌现出一大批优秀的动漫作品和创作者。

其中，1990年代的《西游记》、2000年代的《喜羊羊与灰太狼》等作品受到了广大观众的喜爱，成为了中国动漫的经典之作。

随着信息技术的飞速发展，互联网的普及以及国内消费市场的不断扩大，中国动漫行业进入了新的发展阶段。

近年来，中国动漫产业规模不断扩大，逐渐成为一个重要的文化创意产业，并取得了显著成绩。

例如，2015年上映的《大圣归来》成为中国影史票房纪录保持者，证明了中国动漫在国内市场的巨大潜力。

尽管中国动漫在发展过程中还面临一些挑战，如原创力不足、版权保护等问题，但随着技术的不断创新和政策的不断优化，中国动漫有望继续崛起，并在国际舞台上展现更加出色的表现。

想跨界先花五分钟看懂国产动画产业发展史

想跨界先花五分钟看懂国产动画产业发展史近日，微博动漫发布《2023微博动漫白皮书》，数据显示，截至2023年4月，微博泛二次元用户实现2.92亿人，同比增长11.4%，连续4年保持良好增长。

一直以来，国人心中都有根一个深蒂固的理念，动画都是给小孩子看的。

所以中国动画类影视剧长期以来大多都是以儿童化、低龄化作为发展方向。

但是随着美漫、日漫逐渐风靡世界，中国动画产业逐渐被海外动漫文化所冲击，多年以来体量不断变小，直到2023年《西游记之大圣归来》以近10亿票房刷新中国动画电影票房纪录，出现了“国漫崛起”的发展势头。

从那以后，中国动画产业迅速得到发展，二次元用户不断增加，诸如《大鱼海棠》、《罗小黑战记》、《白蛇缘起》在内的国漫精品电影不断呈现，除此之外中国动画电影的票房也在不断刷新，2023年夏天火爆全国的《哪吒之魔童降世》以50亿的绝对优势成绩打破了先前《疯狂动物城》15.3亿的票房壁垒，国产动画再一次刷新世人的认知，《哪吒》的成功毫无疑问成为了中国动画电影史上的里程碑。

动画英文是Animation，在拉丁语里的意思就是赋予生命，就是让静止的动画动起来。

在观众感受着国产动画崛起的当下，殊不知中国动画发展100多年间写满了艰辛与不易，中国动画的兴衰史就像中华民族发展史一样命途多舛，既经历过低谷与迷茫，也拥有繁荣与振兴。

正所谓知古鉴今，今天我们通过回顾中国动画发展历史来预测中国动画的未来发展趋势。

百年变迁，国产动画成长史20世纪20年代：艰难出世，一鸣惊人1918年美国动画片《大力水手》成为最早引入中国的动画片作品之一，自此激发了当时一批青年制作动画片的念头。

而中国动画片的诞生离不开万氏兄弟，当时中国面临内忧外患的艰难局面，就是在这样的艰苦条件下，万氏兄弟开启了中国动画电影的大门。

由于国内观众对于动画片认知较少，刚开始的十几年万氏兄弟作品鲜有人问津，直到1940年美国动画《白雪公主》引入后收效甚好，万氏兄弟受此启发决定打造属于国人自己的高质量动画长片。

中国动画发展史

激烈冲击时期（1986-1999）
• 改革开放之后，中国动画制作进入繁荣时代，在1978年到1989年间，就制作了两百多部动画片，如《哪咤闹海》、《天书奇谭》等优秀作品。电视动画在这个时候有了《葫芦兄弟》、《黑猫警长》等作品，从整体上看，这是个比较平均的时代，既有少量全年龄的艺术片，又有大量纯粹给儿童看的主流求教育的动画片，制作手法基本沿袭万氏兄弟的流派。没有太多创新，也没有吸取外部世界的先进经验，而这一段的多产量恰恰造成了作品的制作不够精细。90年代初，中国开始引进一些国外精品动画，中国动画界开始了反思，这直接导致了之后探索与尝试.
上世纪80年代，《黑猫警长》博得无数小朋友甚至成年人的喜爱，并成为中国动画史上的经典。作为展现国产经典卡通英雄形象的影片，《黑猫警长》电视系列片在播放的20余年时间里，影响了整整两代中国人[16] 。1984年的《黑猫警长》一经亮相就红遍大江南北，“黑猫警长”、“一只耳” 等动画形象也成为70、80后心中的经典动画形象。
四方脸、粗眉大眼、头顶葫芦冠、项戴葫芦叶项圈，勇敢正直的葫芦娃7兄弟曾陪伴一代人度过了很多美好的时光，之后的不少人都能哼起动画片里的旋律。葫芦七兄弟也成为中国美术电影的经典形象。1988年诞生的葫芦兄弟自打在电视屏幕上出现，就牢牢吸引了广大少年儿童，成为百看不厌的动画节目，是中国动画最有影响的代表作品之一，[8] 被奉为一代人的“童年经典动画”，连诡计多端的蛇妖都形象生动，令人难以忘怀。
代表作
折纸动画
水墨动画
剪纸动画
文化大革命停滞时期（1966-1976）
• 中国动画业受到了文化大革命的影响。这段时期，中国的动画业几乎是在原地停滞了十多年！期间具有写实主义和教育目的动画如《小号手》、《小八路》等使动画片被定位给小朋友看的充满教育意义和政治色彩的课外教材，这种思想不仅延续下来还在大部分人心里深深地扎根。

对中国动漫发展的历程简述

对中国动漫发展的历程简述随着改革开放的推进，中国动漫产业逐渐走进了广大观众的视野，也开始从最初的摸索探索到如今的逐渐成熟。

下面，我们将对中国动漫发展的历程进行简述。

1. 1984年——中国第一部动画电影诞生1984年，中国第一部动画电影《大闹天宫》上映，这标志着中国动漫开始迈出其发展的第一步。

该电影采用传统二维手绘技术，讲述了《西游记》中孙悟空大闹天宫的故事，获得了广泛的关注和好评。

2. 1990年代——国产动漫步入快速发展期1990年代初，随着影视行业逐渐兴起，国产动漫也开始进入到了一个爆发期。

一系列经典作品如《葫芦兄弟》、《喜羊羊与灰太狼》、《大头儿子和小头爸爸》等相继推出，赢得了广大观众的喜爱和追捧。

同时，国内动漫制作水平得到了较大的提高，技术手段更趋于成熟。

3. 2000年代——中国动漫迎来了新的挑战进入21世纪，中国动漫面临了新的挑战。

一个是来自国外的竞争压力，特别是日本动漫在中国市场上大获成功，逐渐形成了庞大的影响力。

另一个是公共文化事业的缺陷，国内动漫产业的受众群体相对较小，推广难度加大。

4. 2010年代——中国动漫的技术和视角不断提升随着社会的不断进步和文化的不断丰富，中国动漫逐渐走出了自己的道路，发展成了一个更加开放、自由而多元化的产业。

技术上，国产动漫得到了极大的提升，其中3D技术更是得到了广泛运用。

内容上，从最初的生活剧、历史剧、神话剧等基础题材，到现在各种涉及到科幻、玄幻、悬疑等多元化题材的动漫作品都相继推出。

5. 未来展望——中国动漫将迎来更加广阔的发展空间随着全球动漫产业的不断扩大，中国动漫也将迎来更加广阔的发展空间。

而如何在未来中站稳脚跟是一个重要的问题。

我们需要不断拓宽视野，开阔思路，尝试更多的新技术、新模式去带动产业的发展和推广，同时也需要加强对中小企业的扶持，让他们能够得到更好的发展空间和机会。

2021年中国动漫产业分析

2021年中国动漫产业分析一、中国动漫发展历程中国动漫产业从1926年的萌芽期经过5个时期的转变，1926-2966年，中国动画片出生，中国第一部动画片《大闹画室》由“万氏兄弟”创作，1976-1990年，中国动画数量开始提升，但内容不够精细，1990-2002年，中国开始引入国外的动画片，2002-2013年，中国动画开始从儿童转向成年，由于国外动漫市场的进入，国内动漫产业遭到冲击，2013年至今，腾讯、网易等公司进入动漫市场，中国动漫产业得到了快速发展。

二、中国动漫产业政策近几年中国动漫产业发展寻思，依然成为国民的精神食量，目前，我国正在把包括动漫产业在内的文化建设成国民经济支柱，国家相继出台政策扶持动漫产业的发展，从限播、税收、版权等方面帮助中国动漫产业的健康发展，为中国动漫产业铺平了道路。

三、中国动漫产业链1、产业链中国动漫产业上游为内容生产，主要从漫画作者的创作，在经过漫画工作室的运营，最后转到动画制作公司制作成动漫；中游产业为电影院线、电视台在线短视频平台的播放；下游产业为动漫周边产业：手办、海报、玩具等。

2、中国动漫下游产业链中国盲盒市场规模在2015年为23亿元，直至2021年，中国盲盒市场规模为139亿元，同比2020年增长37.62%,中国的盲盒市场规模一直在增长，且增长迅速，说明上游动漫游戏等产业的渗透率提高，导致下游产业规模不断提升。

2019年中国手办市场规模为28.6亿元，2021年中国手办市场规模为52.1亿元，同比2020年增长42.35%。

由于国家对上游动漫产业的扶持，我国手办市场规模呈现上升趋势，国民更加愿意购买动漫周边产品。

四、中国动漫产业发展现状1、中国动漫产业市值2015年中国动漫产业产值为1114亿元，中国动漫产业产值不足1200亿，直至2020年中国动漫产业产值已达2212亿元，同比2020年增长13.96%。

从2015-2020年中国动漫产业产值逐年上涨，又有国家政策的扶持，产业发展前景良好。