英国现代设计发展
西方现代艺术设计简史
西方现代艺术设计简史1、威廉·莫里斯被称为现代设计之父，他与现代的设计又相似之处。
2、朱铭、荆雷合著《设计史》把设计史分为六个时期，设计萌芽时期、手工业时代的设计、早期工业化时代的设计、现代主义设计时期、后工业社会的设计和设计的计算机时代。
3、王受之著的《世界现代设计史》、《世界现代建筑史》和《世界平面设计史》等，综合的，分门别类的研究了现代设计史。
4、1851年伦敦举办了“水晶宫”世界工业博览会，从而引起了英国工艺美术运动的兴起于发展。
5、约翰·拉斯金是英国工艺美术运动的倡导者、理论奠基人。
他的艺术设计思想：（1）主张艺术与技术相结合（2）主张艺术设计要符合实用目的（3）倡导艺术家，设计师向大自然学习（4)反对工业化生产方式，反对在设计中实用新技术、新材料，主张设计使用自然材料和运用手工技术。
6、1896年由莫里斯设计的《桥莎集》，被誉为书籍装帧设计史上的杰作之一。
7、法国是新艺术运动的发祥地，巴黎和南锡是两个重要的发展中心。
其中，“新艺术之家”、“现代之家”和“六人集团”三个重要的设计事务所都在巴黎产生。
8、六人集团中的赫巴托·基马德，设计的著名的“巴黎地下铁路入口处的装饰”，采用了弯曲的金属结构，模仿之物的支干和采用玻璃棚顶，模仿贝壳形状，体现出鲜明的新艺术运动的特点与风格。
9、法国的新艺术运动除在建筑、家具、室内设计等方面外，在陶瓷，平面设计方面都有很大的发展，最早设计广告的是朱尔斯·谢列特，他本人也因此被称为“现代广告之父”。
10、凡·德·威尔德不仅是比利时新艺术运动的重要代表，而且也是世界现代艺术设计史的重要人物。
他参与了德国工业联盟，包豪斯也有贡献。
11、威尔德在设计思想上也有两面性：一方面他强调工艺和装饰的理性，即他的现代理性主义设计，宣扬设计和批量生产中的合理化。
另一方面他又坚持设计师艺术的个性化，反对标准化给设计带来的限制。
从现代设计的摇篮到创意英国—对英国现代设计发展轨迹的思考
从现代设计的摇篮到创意英国—对英国现代设计发展轨迹的思考不少发达国家都把发展现代设计看作是促进经济社会、文化和社会进步的重要途径和举措,甚至是发展经济社会的一项重要国策。
英国保留了罗马时代、乔治王时代、维多利亚时代……多层次的历史,是工业革命的发源地、19世纪的“世界工厂”,是现代设计的摇篮。
尽管在20世纪初至五六十年代,由于英国经历了两次世界大战,经济发展遭受了严重的困难,加上原来的许多殖民地纷纷独立,丧失了原先“世界工厂”和经济上的世界霸权地位,英国一度出现了被称作“英国病”的经济衰退,现代设计的发展受到了重要的影响。
然而,政府仍然关心和支持现代设计的发展,特别是经过20世纪90年代对国内的经济政策做了重要的调整,根据被誉为“创意经济学之父”的英国经济学家约翰·霍金斯在《创意经济——如何点石成金》一书中提出的“创意经济将成为21世纪的主导经济形式”。
1997年英国工党领袖布莱尔当选英国首相后,为振兴英国经济,将发展“创意产业作为国家发展经济社会的一项重要战略,布莱尔首相亲自负责新成立的“创意产业特别工作组”。
1998年,英国政府出台了名为《英国创意产业路径》的重要文件,把广告、建筑、艺术与古董市场、手工艺、设计、时装设计、视频游戏、音乐、表演、出版、软件、电视与电台等13个行业列为“创意产业”。
其中的大部分行业与现代设计有关。
英国的这一举措充分表明了国家对发展现代设计的高度重视。
由于这一政策的实施,从20世纪末至21世纪初,英国的创意产业的发展走在世界前列。
2015年3月2日,英国政府在上海举办的名为“创意英国”的展览,宣传英国的创意产业。
正在中国访问的威廉王子出席了展览会的开幕盛典。
“创意英国”成了当今英国的国家形象。
英国现代设计发展的历史经验值得注意。
为此,本文尝试着以史论结合的方式,比较系统地回顾和总结了英国现代设计发展的历史轨迹,从中得到了发展现代设计的四点启示,即首先政府的重视和扶持设计是现代设计发展的重要保证;其次,重视设计教育是现代设计发展的重要关键;再次,努力营造宽松的社会环境是现代设计发展的必要条件;最后,展现代设计要努力继承和发扬手工艺的优秀传统。
现代设计史
名词解释威廉莫里斯：英国维多利亚时代的艺术家威廉·莫里斯（1834-1896）是现代设计的先驱,英国工艺美术运动的产生得益于莫里斯个人的努力。
接下来的新艺术运动在很大程度上是受了英国工艺美术运动的影响。
莫里斯的艺术之花在这场遍布整个欧洲装饰运动中竞相开放。
德国工业同盟和包豪斯同样是以莫里斯的思想为起点的一种继承和发展。
包豪斯的出现标志着现代主义设计的形成和现代设计风格的成熟。
从莫里斯到包豪斯是一个完整的艺术史单元。
然而,莫里斯的一生却充满了矛盾:他对现代设计运动起到了积极的昭示作用,同时他又努力地使历史车轮倒转。
水晶宫：水晶宫与世博会于1851年同时诞生，水晶宫是英国伦敦一个以钢铁为骨架、玻璃为主要建材的建筑，是十九世纪的英国建筑奇观之一。
“水晶宫”建成于1851年，最初位于伦敦市中心的海德公园内，是万国工业博览会场地。
1854年被迁到伦敦南部，在1936年的一场大火中被付之一炬新艺术运动：新艺术运动开始在1880年代，在1890年至1910年达到顶峰。
新艺术运动的名字源于萨穆尔·宾在巴黎开设的一间名为“现代之家”的商店，他在那里陈列的都是按这种风格所设计的产品。
准确的说新艺术是一场运动，而不是单一的一种风格，可分为直线风格和曲线风格，装饰上的和平面艺术的风格，并以其对流畅、婀娜的线条的运用、有机的外形和充满美感的女性形象著称。
这种风格影响了建筑、家具、产品和服装设计，以及图案和字体设计。
包豪斯：包豪斯是德国魏玛市的“公立包豪斯学校”的简称，后改称“设计学院”习惯上仍沿称“包豪斯”。
在两德统一后位于魏玛的设计学院更名为魏玛包豪斯大学。
她的成立标志着现代设计的诞生，对世界现代设计的发展产生了深远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。
“包豪斯”一词是格罗披乌斯生造出来的，是德语Bauhaus的译音，由德语Hausbau（房屋建筑）一词倒置而成。
风格派：20世纪初的重要现代主义运动“风格派”在荷兰产生，绝对不是偶然的现象。
英国的现代设计的名词解释
英国的现代设计的名词解释英国一直以来都是世界设计界的重要巨头，英国的现代设计也因其独特风格和创意而闻名遐迩。
本文将对英国现代设计进行名词解释，探索其特色和影响。
一、工艺复兴工艺复兴是英国现代设计的重要组成部分。
它源于19世纪末20世纪初，受到英国工艺运动的启发。
这一运动强调工艺的重要性，追求纯朴和手工制作的艺术品和家具。
工艺复兴概念的核心在于传统工艺与现代设计的结合，强调注重细节和材料的选择。
这种设计风格的代表人物包括威廉·莫里斯（William Morris）和约翰·拉斯金（John Ruskin）等。
二、现代主义现代主义是20世纪早期在英国最受欢迎的设计流派之一。
它起源于对传统设计的反叛，倡导简约和功能主义。
现代主义在建筑、家具设计和平面设计等领域都有显著影响。
著名的现代主义建筑师包括瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）和勃拉姆·范·埃根（Gerrit Rietveld）等。
现代主义的设计理念在英国设计界的发展中起到了重要的推动作用。
三、艺术与工业的结合英国的现代设计强调将艺术与工业相结合。
这种设计理念在20世纪初英国的工艺运动中就有体现。
它旨在打破艺术与工业的界限，减少流水线生产的标准化程度，注重创新、个性和人性化。
这种设计风格的代表人物包括爱德华德·约翰斯顿（Edward Johnston）和桑德森兄弟（Sanderson Brothers）等。
四、实用主义英国现代设计追求实用与美观的结合。
实用主义强调产品的功能与使用性，并将它们作为设计的基础。
它强调“形式随功能”，追求简洁和实用。
英国设计师在家具、器皿和工具等领域都注重实用主义，让设计成为人们生活的一部分。
瑞德-贝尔设计公司（Reed and Bell Design）等公司在这一领域展现了卓越的才华。
五、非正式与庶民化英国现代设计不拘泥于正式和华丽，追求非正式和庶民化的设计风格。
现代设计史发展脉络
时间
设计者
特点
一．维多利亚风格
1837——1901
（十九世纪英国维多利亚女王时代）
豪华魄丽，装饰繁琐，矫揉造作，将传统的，历史的风格元素和工业技术结合起来。
二．“工艺美术运动”设计风格
1860——1880
约翰.拉斯金
威廉.莫里斯
马克默多.威伯
琼斯罗塞蒂
1强调手工,明确反对机械生产
2在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格,以及各种古典的,复古主义装饰风格
3装饰上推崇自然主义.东方装饰和东方艺术的特点
4在建筑设计上,强调以功能为主的设计原则,主张就地取材利用本地的建筑方法和技术,尽量控制装饰.
三.新艺术运动风格
(法开始)
1格拉普斯风格（英国）
2“维也纳分离学派”设计风格
3比利时新艺术风格
4德国的青年风格
十九世纪末到20世纪初
1841—1918年
1859年
朴实自然，忠于材料的特性，与工业品
的简洁，经济，效率原则相结合，严谨
精细的手工艺传统与功能主义设计相结合，注重材料本身。
重视人文主义内涵，将现代设计跟随与意大利悠久而丰富多彩的艺术传统中，即高度理性，又有人文内涵，既有高技术性，又有手工艺传统特性，形成了艺术化的现代主义设计风格
以功能主义设计为
五．后现代主义风格
主张采用新材料(如钢铁,玻璃等)主张机械美,采用大量的新装饰方法,使机械形式及现代特征变得更加自然华贵.
与法国装饰艺术风格的不同点在于:法国集中于豪华奢侈的消费用品,上流社会,美国装饰艺术风格集中在建筑相关的室内设计,家具设计方面,与大众生活密切相关.
主要表现在装饰艺术领域,如瓷餐具及配件.肥皂盒爽身粉盒.
浅析英国当代景观设计的特点和成因
第1章绪论随着新兴的资本主义农业和畜牧业的大发展，英国在18世纪开始意识到自然简单的美丽和真实，再加上当时绘画与文学两种艺术热衷于自然对应该景观设计的影响，英国人渴望发展适合当地气候、地形、民族精神的本土风格园林，因此，英国自然风景园林开始发展发展，并且对整个欧洲产生了影响，完全取代了古典主义的几何规则式园林，其影响力可以与法国勒·诺特式园林相媲美。
第2章英国现代景观设计的特点众所周知，英国园林是自然风景园林。
其现代景观设计抛弃了轴线、对称、修建植物、水渠、花坛、喷泉等所有被认为是直线的或不自然的东西，以自然曲折的湖岸、起伏开阔的草地、成片成从自然生长的树木为主要元素构成可一种新的景观设计风格。
远远的望去，其柔美的曲线之间的边界并不是很清晰，像是水墨画一样，各种元素相互渗透。
在英国的当代景观设计上，其手法更加自由灵活，不守定式是英国园林有别于意大利和法国园林的特殊之处。
自然式的设计为景观设计师们提供了广阔的创作舞台，使他们可以更好地诠释审美理念，创造出更好的美景。
英国自然风景式园林中最基本要素是大面积的森林、大片的不规则式栽植的树木、丘陵起伏的草地、自然式的水面、潺潺流水及树荫下的小路的组合。
由于英国的气候适合植物生长，再加上英国人对植物的喜爱，英国自然园林中的植物种类众多，既有本地生长的，也有从国外引进的新类型。
大面积草地被铺进了园林中的每个角落，除了园中大路和水面以外，甚至铺进了林间。
建筑是英国风景园林中的重要的构园要素和构景要素。
英国风景园林打破了法国园林中建筑统率全园的一贯做法，而只起点缀风景，或供游客驻足赏景、小憩娱乐之用。
当然这既与中国园林的影响有关，也与欧洲风景画的影响分不开。
英国风景园林中还会建造各类石碑，既有感怀历史、缅怀先人之意，也有追求一丝愁绪、营造浪漫氛围之意。
在欣赏这些园林的同时，人们要充分的发挥其想象的空间，感受设计者的意图。
在英国现代景观设计水是经常被用到的元素，英国园林的大片水面，水边没有驳岸，草坡很自然地以一个优美的角度伸人湖中，一切都是宁静的，但同时也显得开朗、大方和安详。
世界现代设计史
约翰逊
服务大厦（格里夫斯）
1970~至今 巴巴纳克
《为真实世界的设计》（巴巴纳克）
1980~至今 弗兰克•盖里、艾什曼
迪斯尼音乐中心（盖里）
新现代主义
欧美各国 70年代~至今 纽约五人、贝聿铭
水晶金字塔（贝聿铭）
《世界现代设计史》识记要点（1）
时间
设计运动
定位
定性
识记要点
1760~1860年 工业革命
马列维奇、塔特林
格罗佩斯、汉斯·迈耶、米 斯·凡·德·罗
鲁尔曼
第三国际纪念塔 包豪斯校舍 巴塞罗那椅 鲁尔曼设计的家具
1935~1945年 罗维、提格、德莱弗斯、盖迪斯 流线型火车头、灰狗汽车（罗维）
1930~1950年 阿图、汉宁森
PH灯（汉宁森）
现代主义
欧美各国
1920~1950年
米斯、柯布西耶、赖特、格罗佩 斯
现代设计产生的背景和前提 工业生产方式的变化
1851年
水晶宫展览
19世纪中后期 工艺美术运动
工艺美术的导火索，引发了 社会对现代设计的关注
暴露了设计上的问题
①设计者（帕克斯顿） ②水晶宫的历史意义 ③对水晶宫的评价
现代设计的探索，理论为实 践做准备
手工艺的回归
①理论倡导者约翰·拉斯金及其观点、思想； ②真正实践者威廉·莫里斯及其观点、思想； ③工艺美术运动的特点、意义（优点）及缺点； ④英国、美国、斯堪的纳维亚国家的运动特点
19世纪末20世 纪初
新艺术运动
现代设计在形式上的探索
现代主义设计史(英美近现代设计史)
小结
• 美国是没有传统文化束缚的国家，美国文化是一种兼 容性很强的文化。同样也是进取型很强的文化。 • 美国的现代设计带有强烈的商业色彩，把促进销售当 成设计的唯一目的 • 美国对于现代设计艺术最大的贡献就是发展了工业设 计，并且把工业设计职业化。第一代工业设计师所具 有的设计表现能力和商业谈判技巧。 • 商业化的美国现代设计艺术见证了美国经济的发展， 同样，美国的经济飞速发展又促进了现代设计的高速 发展。
20世纪40年代后期，英国产生了一些出色的工业设计作品。 1948年，设计师伊斯戈尼斯(Alee Issigonis)设计的莫里斯牌 大众型小汽车就是一个很好的例子。这辆车的设计是从大众化、 实用化的原则出发，小巧而紧凑，但同时又考虑到英国国民普 遍存在的追求表面高贵的心理，使其成为英国第一种可以在国 际市场上与德国“大众”牌汽车相媲美的小汽车，它生产了十 年之久。1959年，伊斯戈尼斯设计了另一型号的莫里斯小型 轿车，外观干净利落，被认为是战后英国工业设计的杰作。
极度先进，却为人所接受。
重视推动自己公司的形象 和个人形象。
1935年
冰箱销量翻三倍
罗威很少投身于所谓设计观念上 的理论探索，而是一个完全凭借 敏锐的直觉进行设计的大师，好 的设计能够促进产品的销售，体 现其商业价值。可口可乐：白色 文字、深红底字，变形字体下面 是一条既延续又跃动的白色波状 曲线，消费者挡不住冲击和震撼， 销售量接连翻了数百倍。
伊姆斯
于1946年设计的餐椅伊姆斯 与 于1956年设计的安乐椅和垫脚凳
第一个成功地批量生产的浇注塑料椅 子，这些椅子是以玻璃纤维固定的聚酯浇 注出来的，是1948年被查尔斯•埃姆斯 (1907-1978)设计出来的。它们是1951年 被赫尔•曼米勒家具公司推出来的并生产了 几种不同类型的独立形式一直到的1995年。 这DAR（ 餐饮和书桌椅子）模型由一种 轻型结构钢丝为基础，它们经常被称为 “艾菲尔铁塔”。RAR的变异形式在底部 有白桦木摇杆。其他标准模型(DAX, LAX and SAX)有更传统的金属腿，有些是带着 旋转座位的。 这设计是原于埃姆斯在1948年国际现代艺 术底价家具设计竞赛-有机形一体式印花金 属桶形座椅的。这的获奖作品竞赛是跟像 赫尔曼•米勒这样的家具零售商合作的，且 他同意把获奖的设计生产到商品化。
现代设计史发展脉络
与新艺术主义风格的不同点在于：收到日本传统设计的印象较大，能找到东方艺术的痕迹。
与新艺术风格的不同点在于:更加抽象和富有个人表现.
四.现代主义设计风格
(国际风格)
1新建筑风格
（芝加哥学派）
2荷兰”风格派”
3”俄国构成主义”
4包豪斯风格
(是现代主义设计发展的高峰)
⑸⒈法国装饰艺术风格
⑵美国装饰艺术风格
（3）英国的装饰艺术风格
⑹美国流线型风格
(流线型设计风格)
⑺⒈功能主义风格
(美国)
⒉德国的新功能主义风格
⒊英国的当代主义设计风格
⒋美国有机现代主义风格
⑻.日本的设计主义
⑼．有机现代主义风格
⑽.意大利艺术化设计风格
1880——1940年
1871年
1917-1931年
1917
191年代
二战后
二战后
二战后
二战后
20世纪50年代
1925年
1951—1957建立
弗兰克.莱特
彼得.贝伦斯
勒.柯布西那
格罗佩斯
米斯.凡德罗
沙利文
兰克.莱特
蒙德里安
罗塞尼.尼佐里
1功能主义原则
2“形式服从功能””功能第一,形式第二””少就是多””装饰就是罪恶”是现代主义对设计形式的主要观点,追求形式简约和简单的几何造型.
3重视设计对象的成果核算
注重功能的简洁实用,”形式追随功能”.”重视内部的结构”功能和空间的利用.反对单纯与功能无关的装饰
用纯粹的几何形式和单纯色彩来探索现代主义设计的新形式语言
浅析二战后英国工业设计的发展
浅析二战后英国工业设计的发展工业革命最早发生于英国，并为英国工业设计的发展打下了坚实的基础，在这悠久的发展历史中，诞生出很多优秀的作品。
19世纪中叶，在工业革命、机械化大生产、激烈的市场竞争等影响下，约翰·拉斯金、威廉·莫里斯倡导并发起的工艺美术运动开启了现代设计思想的先河。
起源于英国的工艺美术运动，开启了英国设计的发展新局面，对现代主义设计在世界范围内的兴起与发展也产生了巨大的影响。
然而自工艺美术运动以后，英国在现代设计的发展上渐渐落后于俄、法、德、荷等欧洲国家和美国的发展。
现代主义设计思想在这些国家广泛传播并发展的同时，英国却逐渐陷入理论争执的无尽漩涡中。
英国的设计发展滞缓，设计理论和设计实践都没能得到良好发展，逐渐落后于时代潮流。
二战初期英国受到法西斯的侵略，被动挨打的局面让这个国家饱受战乱之苦，深深影响了英国工业设计的发展进程。
政府没有认识到发展设计的重要作用，因而没有有效的引导措施和扶持政策;理论争执在各界人士中持续发酵，没有重视实践探索;国民经济发展缓慢。
二战结束之后，英国政府正视工业设计的发展，并大力推动工业生产，致力促进国民经济与贸易的发展，注重工业设计水平的提升。
英国工业设计的发展环境在英国政府的积极支持下开始好转，通过政府的宣传力量，设计重又得到了人民大众的重视与尊重，由此工业设计的发展环境日渐改善，英国工业设计的发展模式在其历史背景的影响下，形成了自己独特的风格，与美国市场导向的发展模式有很大差别，这也为英国设计重回世界优秀设计行列打下了坚实的基础。
1944年，工业设计协会在英国政府的大力推动下成立了。
其中设有工业部，旨在服务于工业设计的专业人员、企业及制造商。
工业部又下设设计中心，主要工作内容是对世界工业设计情报的收集与整理。
资料部以工业设计教育的普及为宗旨，服务于广大市民。
该协会出版的设计杂志《设计》闻名世界，《设计》在理论和实践方面都进行了深入的探索，在80多个国家都得到畅销，该杂志对各国艺术设计的发展动态都做了详尽的介绍，涵盖范围非常广泛;1946年，第一个英国工业设计展览“不列颠能做”在阿尔伯蒂博物馆举办，很多参与展出的设计作品都受到流线型风格的影响，还有很多作品具有斯堪的纳维亚风格特征;时隔两年，第二个名为“不列颠人的节日”的展览活动也成功举办，展出的设计作品更具现代主义的风格特征。
论述现代设计的先驱及其成就
现代设计的先驱及其成就包括：
1. 威廉·莫里斯（William Morris）：英国维多利亚时代的艺术家，是现代设计的先驱，推动了英国工艺美术运动的发展。
他主张手工工艺，提倡简约、实用和美的统一，影响了很多后来的设计师。
2. 亨利·凡德·威尔德（Henry van de Velde）：比利时的建筑家和设计师，是比利时新艺术运动的先驱。
他建立了魏玛艺术与工艺学校，是包豪斯的前身。
他还倡导标准化和批量生产，对现代设计的发展产生了深远影响。
3. 彼得·贝伦斯（Peter Behrens）：德国工业同盟和包豪斯的领袖，对现代建筑和现代设计的基础奠定起到了关键作用。
他主张将艺术、工业和手工艺相结合，推动了现代主义设计的形成和发展。
此外，卢斯（Adolf Loos）也在反装饰的原则立场中推动了现代设计的发展，威尔德（Walter Gropius）和密斯（Ludwig Mies van der Rohe）等人也都在包豪斯时期对现代设计做出了重要贡献。
总的来说，这些现代设计的先驱们通过他们的理念和设计实践，为现代设计的发展奠定了基础，影响了后来的设计师们。
5二战前后设计的发展
吹风机 美国 1946年
1937
真空吸尘器
盖迪斯为托莱多设 计的秤
AD65收音机
1934
柯特斯
四、消费主义与流行式样 30年代初，西方中产阶级阶层形成，庞大的消费市场出现 。欧洲汽车行业兴起。除福特外，由意大利的菲亚特500、 法国雪铁龙、德国大众甲壳虫等都是方便廉价的实用性小 型汽车。 生活起居：厨房设计及食品处理、储存设备兴起。 起居空 间设计体出现现代风格，体现大众化。办公空间设计，简 洁明快。
克莱斯勒公司 的“气流”型 小汽车
1934年，奥地利人列德文克（Hans Ledwinka ）所设计的塔特拉V8-81型汽车就采用了流线 型形式，并加上了一个尾鳍，这被认为是20 世纪30年代最杰出的汽车之一。德国新兴的 高速公路剌激了对流线型的极大热情，诸如 梅桑德斯和巴伐利亚等汽车公司都生产了很 好的汽车，将流线型与严格的欧洲车身设计 传统结合起来。
1929年-1933年，美国经济危机 汽车制造业内部成立汽车 外型设计部门、独立设计事务所出现，美国第一代职业设计 师出现。美国设计师不同于欧洲，专业背景参差不齐，设计 对象无所不包，设计时间短，效率高，缺乏社会因素考虑而 长于竞争和谈判，擅长集体工作、做生意。设计类别主要是 广告、商业艺术、橱窗展示等于商业有关的发面。 二、美国工业设计奠基人
择余地。
"有计划的废止制度"是非常典型的美国市场竞争的产物， 对于企业来说，具有非常大的利益，企业可以仅仅通过造 型设计，而达到促进销售的目的，创造了一个庞大的市 场。尽管这种设计体系不被设计界推崇，并不断遭到环境 保护主义者的抨击，却已经从三十年代开始在美国的工业 界生根，同时也影响到世界各国，现在似乎没有可能把厄 尔创造的这种体系推翻。厄尔是一位一直有争议，却影响 巨大的工业设计师，他创造了大量品味不是很高，却具有 巨大经济效益的作品。
在传统与变革中前进的现代英国工业设计
江南大学硕士学位论文在传统与变革中前进的现代英国工业设计姓名：彭婧申请学位级别：硕士专业：设计艺术学指导教师：李亮之20080501绪论绪论０．１课题研究背景提到英国，人们总会最先想起米字旗、工业革命、英国女王、莎士比亚、足球和狂热的球迷、优美的乡村别墅和神秘的古堡、还有伦敦久久都不散去的浓雾。
的确，英国是＿个历史悠久的欧洲国家，是西方文化的代表。
但是英国作为一个岛屿上的国家与欧洲大陆有着千丝万缕的联系，似乎又具有其不同于欧洲诸国的独特个性气质．从设计的角度来讲，在面对设计的态度以及设计的发展过程尤其如此。
１９世纪爆发的工业革命，是人类技术、’生活以至意识形态的伟大变革，它像一阵巨大的波澜席卷了英国自身、整个欧洲以及西方社会，而英国也由于其工业、尤其是制造业的巨大发展，从而一跃成为雄霸世界的“日不落帝国”。
人们一面崇拜着科学技术的伟大力量，为新时代的到来而欢呼，另一方面有些人也发现了工业革命带来的弊端。
工业生产快速发展的过程中，对技术、产量和利润的过分追求造成了大量粗制滥造的产品充斥着人们的生活，．而传统精工细做的手工产品也依旧是贵族和上层社会的“奢侈品。
＂在意识到种种社会问题之后，以拉斯金、莫旱斯为代表的一批有识之士积极倡导了以拯救美好生活为目的“工艺美术运动”。
虽然其中不乏乌托邦式的想象，但由此也Ｊ下式宣告着人们走上了调和“工业＂与“艺术”关系的探索之路，而工艺美术运动的核心思想也影响了以后的新艺术、现代主义等等设计风格与思潮。
相对于英国来说，似乎在工艺美术运动之后就再也没有什么新的作为，设计的中心也渐渐东移至欧洲甚至是大洋彼岸的美国。
二次大战对英国的打击是巨大的，甚至将其一切都推向了毁灭的边缘。
期间英国出于战争的压力和需要，积极倡导了以功能主义为中心的设计思想，但这并不意味着是一种纯功能的追求，并且于１９４４年建立的工业设计协会。
在政府积极的参与下，英国各界都在极力的恢复以前的霸主地位，虽已是昨日黄花，但政府对设计的关注与Ｒ俱增。
现代设计史---现代设计的演变历程
霍塔旅馆
克里姆特
比亚兹莱（英）
米Hale Waihona Puke 公寓（西班牙）阿尔丰斯穆卡（法）
（三）包豪斯学院
20世纪以后，现代工业设计的中心由英国转向了德 国 包豪斯（Bauhaus）创立于1919年，全名为魏玛 国立包豪斯（Das Staatliche Bauhaus Weimar）， 是由魏玛原有的两所工艺美术学校合并而成的，以 后由于政治原因两次迁址－－从魏玛到狄索 （1925年），从狄索到柏林（1923年）。1933年 停办。虽然只有14年的短短历史，但却为推动设计 教育和设计艺术本身的发展，作出了不可磨灭的贡 献
（一）强调功能主义
1.包豪斯的功能主义 包豪斯提出了“艺术 与技术的新统一、设计 的目的是人而不是作品、 设计必须遵循自然法则 来进行”的基本观点， 信奉“方盒子就是上 帝”、“功能至上”、 “有用即美”。达到 “式样美观、高效能与 经济的统一”的要求。
密斯· 凡· 德罗巴塞罗那椅
包豪斯金属台灯
格罗皮乌斯作品
包豪斯金属台灯
德绍的包豪斯校舍
Bauhaus, at Dessau, Germany, 1919 to 1925
Kandem牌灯具是由 包豪斯主要设计
Walter Gropius作品柏林住宅
非洲椅-Marcel Breuer 与一个织工Gunta Stoelzl共同作品
1923年 “德国包豪 斯学院设计 作品展”招 贴广告， 约斯特· 施
密特设计
（四）现代设计的普及与展望
第二次世界大战后，以欧美为中心，设计艺术逐渐 普及全球 1957年6月，在伦敦成立了“国际工业设计学会联 合会”（ICSID） 1987年，中国工业设计协会正式成立
现代设计意识的萌芽——英国“工艺美术”运
现代设计意识的萌芽——英国“工艺美术”运现代设计意识的萌芽——英国“工艺美术”运动00一、威廉•莫里斯及其追随者如果说随着工业革命的开始，资产阶级思想的传播，以及资产阶级革命的进行，在建筑设计领域率先对传统进行了挑战的话，那么，在包括机械制品在内的工业设计领域，其新观念的确立要来得迟缓，以至在工业革命发生以后的一段时间里，包括英国在内的国家的机械制品丑陋不堪，设计低劣，同时过分装饰、矫饰做作的维多利之风，在设计中的日渐蔓延，使传统的装饰艺术因失去了造型基础，而成了一个为装饰而装饰、画蛇添足的东西。
这种状态的日趋严重，终于导致在工业革命最早的发生地英国发生了工艺美术运动。
所谓工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。
以追求自然纹样和哥特式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统。
这场设计运动由诗人兼文学家、设计师，被人誉称为“工业设计之父”的威廉•莫里斯倡导宣传和身体力行。
英国的文艺批评家和作家罗斯金提出了某些理论指导。
威廉•莫里斯（William Morris，1834—1896）出生于沃尔瑟姆斯托一个富有家庭，曾就读于牛津大学，后受过建筑师和画家的训练。
1851年，当伦敦举办“万国博览会”（Great Exhibition）时，年仅17岁的莫里斯随母亲前去参观，据说一进水晶宫展厅，他就大喊一声：“好可怕的怪物！”（图2-4）于是再也不肯去看那些粗劣外观造型的产品。
这件事使他立志投身于设计事业。
从他的一生来看，他早年酷爱欧洲中世纪的文明和建筑艺术风格，曾携同学游历法国，为法国庄严宏伟的哥特式建筑所折服，立志做一名推广哥特式建筑风格的建筑师。
后来他受到主张忠实于自然新画风的拉斐尔前派艺术家的影响，决定改变初衷，做一名拉斐尔前派的画家。
真正使他投身于设计事业则是始于1859年。
1857年，为了结婚，莫里斯请设计师菲利蒲•韦伯设计以红砖瓦构成的“红房子”（Ked House）（图2-5），这幢房子充分体现了工艺美术运动在建筑设计方面的思想，创立了建筑设计的四条基本原则。
世界现代设计的发展历程
第一讲世界现代设计的发展历程1.“工艺美术”运动（英国，19世纪60年代开始，现代设计的开端）2.“新艺术”运动（法国，19世纪末开始，承上启下）3.“装饰艺术”运动（装饰运动在20世纪初的最后尝试）4.“现代主义设计”运动（20世纪20年代开始，20世纪设计的核心）5.“国际主义设计”运动（二战后兴起，20世纪50——70年代风行，是现代主义设计在战后的发展）6.设计多元化格局（20世纪60年代以来）第二讲现代设计的萌芽与工艺美术运动本讲主要内容：一、工艺美术运动的概念、风格、意义及其影响二、1851年英国世界博览会与“水晶宫”三、威廉·莫里斯(Willian Morris)一、工艺美术运动的风格、概念、意义及其影响1、工艺美术运动的概念工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动，其起因是工业革命以来，随着工业化的兴起，设计产品的工业化批量生产，造成了设计水准的下降，设计上艺术与技术分离的局面。
这场运动的契机是1851年在伦敦水晶宫中举行的世界博览会，这场运动的理论指导是约翰·拉斯金（John Ruskin)，运动的主要奠基人是威廉·莫里斯（Willian Morris），这场运动的风格影响到其他欧洲国家和美国，在20世纪开始失去势头，但是对于精致、合理的设计，对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。
2、“工艺美术”运动风格（一）强调手工艺，明确反对机械化生产。
（二）在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格，提倡哥特式风格和其他的中世纪风格，讲究简单、朴实无华和良好功能。
（三）装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。
（四）主张诚实的、诚恳的设计，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。
3、工艺美术运动的意义及其影响（一）工艺美术运动从英国开始，范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家（瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛），其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。
09设计史 二战后英国的设计
A、工业设计:汽车
1948，阿列克·伊斯戈尼斯（Alec Lessigonis）设计的莫里 斯小汽车（Morris Minor Motor Car），舒适大方而具有大众 化造型，成为英国第一种可以在国际市场与德国“大众牌” （Volks wagen）汽车媲美的小汽车。 1959，平尼法里纳（Pinin Farina）设计的奥斯汀A-40 （Austin A40）大众汽车，外形简朴、大方，设计上不落俗套， 体现了典型的现代风格，被英国《设计》杂志评为英国汽车业 最优秀的设计之一。 1959，阿列克·伊斯戈尼斯（Alec Lssigonis）设计的莫里斯 超小型车，采用前轮驱动，具有简单、非正规化的外型特征， 为日后欧洲小型汽车设计奠定了基础。长3.04米，前后保险 杠之间留有80%的空间给乘客及行李，十分干净利落，充分 体现了他的经典名言-"时髦的总将会过时的"。
第九章：二战后英国的设计
一、政府扶持型的设计发展模式 二、设计成就（波普设计）
英国作为世界上最早发生工业革命的国家，不仅其工 业设计有着悠久的历史，而且现代设计也最早在这个 国土发生。然而，自标志着现代设计滥觞的——“英 国工艺美术运动”发生以后，英国的现代设计反而与 德国、俄国、法国、荷兰等欧洲国家和美国形成巨大 的反差。德、俄、法、荷、美等国家的现代主义设计 思想一度广泛地传播，并取得了令人瞩目的成就。而 英国却从工艺美术运动发生之初开始，就陷入了永无 休止的理论争执之中。无论是在理论上，还是在设计 实践中均无大的发展，落后于时代潮流。
准备工作：
理论上扫清道路：
1914，里塞瑞出版《艺术与工艺》：机械产品即便不算是美术品， 也没有理由让他们的外型不美观、不流畅、不牢固和不实用。
浅谈英国“波普”设计运动及其发展
浅谈英国“波普”设计运动及其发展课题名称：世界艺术现代设计史姓名：吴宇洁学号：0908023025指导老师：鹿咏如果要用一个名词来形容60 年代的设计风格，大约最恰当的应该是“波普”( Pop）了，这个词来自英语的大众化（popular) , 又称新写实主义，即流行艺术、通俗艺术。
它代表着一种流行文化,于20世纪50年代中期诞生于英国，50年代中期繁荣于美国。
多以社会上流的形象或戏剧中的偶然事件作为表现内容。
它反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力求表现自我，追求标新立异的心理。
但是，当它与60 年代的文化、艺术、思想、设计建立起密切的联系以后，它就不仅仅是指大众享有的文化，而更加具有反叛正统的意义，是这个时代的最大特征。
在西方国家中，最集中反映“波普”设计风格的是英国。
“波普”运动，是一个典型的知识分子运动，不少人认为“波普”源起大众化，因此，“波普”文化和“波普”艺术就是大众文化和大众艺术。
其实，大众文化是大众的文化，“波普”文化是知识分子的文化，不过借用了大众文化的某些形式而已。
它的某些内容，比如艺术形式、设计形式受到青年大众的欢迎，但是这并不能改变它的意识形态基础和知识分子反文化的精英立场。
英国的“波普”运动是受到艺术创作上的“波普”运动影响而发展起来的。
“波普”艺术运动最早出现在一些独立的组织中，这些组织的成员包括艺术家、评论家、建筑家和设计师。
如果从本质来讲，“波普”设计运动是一个反现代主义设计运动，其目的是反对自从1920年以来的、以德国包豪斯为中心发展起来的现代主义设计传统。
英国的“波普”设计在这场运动中具有非常鲜明的特点，虽然英国在现代设计运动中落后于其他发达国家，但是，它在“波普”设计运动中显示出来的前卫性特点，却引起世界各国的注意与重视，并且，也影响了其他国家的设计发展。
对于英国人本身来讲，要重新赶上德国、美国、意大利、荷兰、斯堪的纳维亚这些国家的现代主义设计水准，也非常困难。
英国民宿设计发展现状
英国民宿设计发展现状近年来，随着旅游业的蓬勃发展，民宿作为一种具有独特魅力的住宿方式，受到越来越多游客的青睐。
在英国，民宿设计也逐渐成为一个备受关注的话题。
各种风格各具特色的民宿设计不仅为游客提供了舒适的居住环境，也呈现出了当地文化和历史的魅力。
现代化的设计理念已经渐渐融入到许多英国民宿的装修中。
现代风格的家具和装饰品，简约而不简单的设计风格，为民宿增添了一份时尚和现代感。
同时，一些民宿还会引入智能家居系统，让游客在入住期间可以享受到更便利的生活体验。
这种现代化的设计理念不仅提升了民宿的品质，也为游客带来了更好的居住体验。
英国民宿设计也注重传统与现代的结合。
许多具有历史价值的建筑被改造成民宿，保留了建筑原有的特色和历史底蕴，同时融入了现代化的设计元素。
这种传统与现代的结合，既能让游客感受到建筑的历史文化，又能满足现代人对舒适和便利的需求。
这种设计理念不仅展现了英国建筑的多样性，也体现了对历史文化的尊重和传承。
英国民宿设计还倡导绿色环保理念。
越来越多的民宿开始采用环保材料进行装修，利用自然光和通风系统来提高能源利用效率。
一些民宿还建立了废物分类和回收系统，减少了对环境的污染。
这种绿色环保的设计理念不仅符合现代社会对环保的呼吁，也让游客在享受舒适住宿的同时，感受到了对环境的呵护和责任。
总的来说，英国民宿设计在不断发展中展现出了多样化的特点。
现代化、传统与现代的结合以及绿色环保理念已经成为当前民宿设计的主流趋势。
这些设计理念不仅提升了民宿的品质和舒适度，也为游客带来了更好的居住体验。
未来，随着社会和科技的不断发展，相信英国民宿设计会继续创新，为游客带来更多惊喜和体验。
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萌芽
1944年成立的英国工业设计委员会（简称COID）和它下设 的设计中心（Design Center）是目前世界上由政府主办的 最大型、最有影响、最有实际作用的工业设计机构，主要为 英国工业企业提供设计咨询、设计情报，以及组织设计展示， 开展设计探讨活动和对政府和社会公众宣传、普及工业设计 的知识等。 除了组织各种设计活动以外，英国工业设计委员会下设的设 计中心，设立了年度设计大奖“爱丁堡奖”，由女王给最优 秀设计作品的设计师与生产厂商颁发大奖，这是英国工业设 计的最高荣誉。随后，紧接着又推出优良设计标志计划，促 进了企业界对工业设计的重视。
英国独立设计事务所发展却很有特色。英国
虽然在总体上比美国差很多，但是，具体到 比较前卫的设计行业来看，则依然是非常先 进的。1960年代的波普设计运动就开始在英 国，代表了设计最富于前卫的一个流派，与 正统的国际主义、现代主义设计分庭抗礼。
英国现代设计 - 群众基础
拿破仑曾经说过：每个英国人都是个小店东。他的这个说法， 起码指出英国人的两个特征：一是生性节俭，不舍得花费； 另一个是勤于小买卖、小生意，零售业发达。这两个特点， 其实是英国杰出的零售业室内设计、商店室内设计、橱窗设 计、与销售有关的平面设计产生的主要原因。英国人与美国 人虽然语言相同，文化上有千丝万缕的联系，但是他们在个 人消费上却有很大的差别：美国人习惯花费，不讲究储蓄， 物质丰富，而普遍沉溺于丰裕之中，购买时漫不经心，讲究 方便、舒服，对干设计好坏不太经意，设计品味一般来讲比 较平庸；英国人天性节俭，不习惯大手大脚地乱花钱，购买 时比较细心选择，对于设计比较讲究，特点是对设计所表达 的社会象征性看得很重。因此，虽然从总体来看，英国的现 代设计并不太强，但是，具体到商业室内设计和展示设计来 看，英国则具有很特别的优势。
家具设计与室内设计
在家具设计与室内设计方面，罗宾•代是英国五十年 代最具代表性的家具与室内设计大师，其设计的作 品注重功能、经济法则和现代感。1950年，他设计 的一个组合柜，具有良好的功能和完整的外观，是 世界上较早出现的现代组合家具之一，在1951年的 米兰设计展中受到好评。 1957年，他为英国铁路系 统休息厅设计的椅子，结构简单而结实，外形朴素， 难以损坏，能较好适应公共场所高频率的使用，成 为功能家具设计的优秀代表。
英国现代设计的发展
历史
英国具有悠久的设计传统。但是，在20世纪20、30年代期间 却落后了，正当德国、俄国、荷兰人努力发展现代设计时，英 国人却在为设计定义喋喋不休地争论，停留在理论的探讨上， 而没有能够在设计实践上发展，因此，英国的现代设计有相当 一个时期是落后于国际水准的。英国产品设计的落后，除了以 上原因以外，还有一个主要的原因，是英国的制造业在70年代 以来不断衰退。工业设计依附存在和发展的主要因素是制造业， 如果一个国家的制造业不发达，工业设计也断然不能发达。英 国在战后已经基本丧失了战前的世界超级大国地位，国力逐步 衰退，而国家经济的主干之一的制造业则更加一撅不振。传统 工业，如机械制造、造船、冶金等等，作为夕阳工业而被新兴 工业取而代之，而英国在新兴工业上则远远落后干美国，德国 这些国家。因此，工业设计必然落后。
英国现代设计 - 国家政策
英国政府对于设计是重视的。早在第二次世
界大战结束初期，英国政府已经成立了旨在 促进设计水平的英国设计协会。这个政府机 构组织各种设计展览，设计会议，同时出版 世界最重要的设计杂志《设计》（Design）， 对于促进英国的设计水平，起到重要的作用。
英国现代设计 - 独立设计事务所
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上世纪50年代
这是英国权贵及女王
的私交车
在平面设计方面，由于美国设计师贝斯
（Saal Bass）的设计风格的影响，所以战后 英国的平面设计处于国际印刷版面的明确造 型风格和纽约的视觉传达表现主义之间。斯 本塞（Herbert Spenser, 1924~），是这一时 期视觉传达设计的重要人物，他对现代艺术 和设计的透彻理解，被转化到至少有的印刷 版面的敏感性和结构活力 。
潘恩710
穆拉德MAS-276Viscount)
汽车
汽车的设计，1948年，由设计师阿列克•伊斯戈尼 斯（Alec Lessigonis）设计的莫里斯小汽车 （Morris Minor Motor Car），舒适大方而具有大众 化造型，成为英国第一种可以在国际市场与德国 “大众牌”（Volks wagen）汽车媲美的小汽车， 这种汽车一直生产到1959年。1959年，由设计师平 尼法里纳（Pinin Farina）设计的奥斯汀A-40 （Austin A40）大众汽车，外形简朴、大方，设计 上不落俗套，体现了典型的现代风格，被英国《设 计》杂志评为英国汽车业最优秀的设计之一。同年， 由设计师阿列克•伊斯戈尼斯（Alec Lssigonis）设 计的莫里斯超小型车，采用前轮驱动，具有简单、 非正规化的外型特征，为日后欧洲小型汽车设计奠 定了基础。
罗宾·戴
在我们的日常生活里，罗宾•戴的设计无处不
在，只是我们并曾注意这些椅子的来历。
羚羊椅，这些以钢管弯
曲成高雅形状的椅子， 成为当代主义风格的象 征。
厄尼斯特· 雷斯的
羚羊椅（1951）
收音机的设计，1949年，由穆拉德公司设计生产的穆拉 德MAS-276型收音机，用深色外框把旋纽刻度板、喇叭等 部件集中到面板中间，这种设计成为整个50年代台式交流 收音机式样的典范，1956年，由潘恩公司（Pan Ltd）设 计、生产的潘恩710型便携式晶体管收音机，其创新设计 已完全摆脱了旧收音机的外型特征，充分发挥了晶体管这 一新材料特点，成为现代设计史上从功能性出发从事产品 设计的范例。 飞机的设计，1954年，由乔治•爱德华（George R. Edwards）参加设计的“子爵式”飞机，系世界上第一种 涡轮螺浆客机，外型与饰线已明显摆脱了形式主义的倾向， 强调了速度感，表达出高度的视觉传达功能性，被航空界 认为是继DC-4客机之后波音707之前最优秀的民航客机。
主要代表人物与作品
罗宾· 戴20世纪50年代英国最具代表性的家具与室内设计大 师 厄尼斯特· 雷斯推崇现代主义设计艺术思想，善于利用钢管和 铝设计生产轻型家具，代表作是1951年设计的“羚羊椅”。 乔治· R.爱德华兹参加设计的“子爵式”客机外形与饰线已明 显摆脱了形式主义的倾向，强调了速度感，表达出高度的视 觉传达功能性。 潘恩公司的潘恩710型便携式晶体管收音机是从功能性出发 从事产品设计的成功例子。 平尼法里纳1959年设计奥斯汀A40大众汽车；阿列克· 伊斯戈 尼斯1959年设计莫里斯超小型车，为欧洲小型车设计奠定了 基础