浅谈数码绘画在二维动画制作中的作用

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浅谈二维、三维动画的概念与区别(陈中瑞)3

浅谈二维、三维动画的概念与区别

陈中瑞

江西财经大学艺术学院江西南昌 330032

摘要：浅谈二、三维动画的概念、区别、学习技巧。

关键词：二、三维动画；概念；区别；技术

1 动画的概念

1）二维画面。它是平面上的画面，如纸张、照片或计算机屏幕显示。无论画面的立体感有多强，毕竟是在二维空间上模拟真实的三维空间效果。三维画面，画中景物有正面、侧面和反面。通过调整三维空间的视点，可看到不同的内容。二维画面无论怎样看，内容是不变的。特点：它是对手工传统动画的改进。只要将手工制作的原动画逐帧的进行输入计算机，并且辅助完成绘线上色的工作和控制完成纪录即可。

2）三维动画。它分为动画和美术，又称3D动画，是近年来随着计算机软硬件技术发展产生的新兴技术。在计算机中建立一个虚拟的世界，这是软件的作用。按照需要表现的对象形状尺寸，建立模型和场景，然后再根据要求设定的模型运动轨迹、虚拟摄影机的运动及其5B83相关动画参数，最终才能按要求为模型赋上特定的材质，同时打上灯光。全部完成后，即可让计算机自动运算，自动生成最后的画面。3D动画技术模拟真实物体的方式具有精确性、真实性和无限的可操作性。现已应用在医学、教育、军事、娱乐等领域。在影视广告制作上，该技术能给人耳目一新的感觉。它还可以用于广告和电影电视剧的特效制作等。

3）CG动画。CG（Computer Graphics的缩写）实质上是利用计算机为工具，并进行视觉设计与生产系列相关产业的形成。在国际上，将其视觉设计和生产的领域通称为CG。技术、艺术和所有的电脑视觉艺术创作活动（网页设计、影视特效、平面印刷品的设计、三维动画、多媒体技术和以计算机辅助设计为主的建筑、工业造型设计等）都属于此范畴。日本将CG常指为数码化的作品，从纯艺术创作到广告设计都是它的范围，既可为二维或三维的，也可为静止或动画的。从广义上说，既包括DIP，又包括CAD，其概念也在逐步扩大。由CG和虚拟真实技术制作的媒体文化，如今都归属了CG范畴，也逐步形成了可观的经济产业。

二维动画毕业设计论文

摘要：

本论文以二维动画为研究对象，探讨了二维动画的发展历程、技术特点以及其

在现代社会中的应用。通过对二维动画的制作流程、创作理念和艺术表现手法

的分析，提出了一种创新的二维动画制作方法，并通过实际案例验证了该方法

的可行性和有效性。本论文的研究意义在于推动二维动画的发展，拓宽二维动

画的创作领域，为二维动画创作者提供新的思路和方法。

第一章二维动画的发展历程

1.1 二维动画的起源

二维动画起源于20世纪初，最早是通过手绘每一帧画面，然后逐帧拍摄形成动画效果。这种制作方式在当时非常繁琐，但也为后来的二维动画发展奠定了基础。

1.2 二维动画的技术革新

随着科技的发展，二维动画的制作方式也发生了革新。引入了数码绘图、计算

机辅助制作等技术，大大提高了二维动画的制作效率和质量。例如，通过使用

绘图软件和动画软件，可以实现快速绘制和动画效果的实时预览。

第二章二维动画的技术特点

2.1 平面表现形式

相比于三维动画的立体效果，二维动画更注重平面的表现形式。通过运用线条、色彩和构图等手法，创造出独特的艺术效果。

2.2 简洁明快的动作

二维动画通常采用简洁明快的动作表达，通过精准的时间控制和关键帧的设计，使得动画更加生动有力。

2.3 富有创意的艺术风格

二维动画的艺术风格多种多样，可以根据创作者的想象力和创意进行自由发挥。例如，可以运用卡通、漫画、水彩等不同的风格来表达不同的情感和主题。

第三章二维动画在现代社会中的应用

3.1 广告行业

二维动画在广告行业中得到了广泛应用。通过制作独特的动画广告，可以吸引

传统绘画肌理在无纸二维动画中的研究

作者：岳帅

来源：《美术界》 2012年第4期

TEXT / 岳帅

一、无纸二维动画的基本概念

1、什么是无纸动画

无纸动画是相对传统动画而言的，是近年来随着计算机技术发展而逐渐成熟完善的一种新

的动画制作方式。由于投入少、风险小，因此现在动画公司开始普遍接受和采用了无纸动画制作。无纸动画就是在计算机上完成全程制作的动画作品，它采用数位板＋计算机＋CG 应用软件的全新工作流程，动画制作过程中，角色设计、场景设计、道具设计、原画、动画、动画合成、动画特效全部通过计算机来实现。其绘画方式与传统的纸上绘画十分接近，因此能够很容易地

从纸上绘画过渡到计算机制作，同时它还可以大幅提高效率、易修改并且方便输出，这些特性

让这种工作方式快速普及。

2、国内外动画的现状

在国外，传统动画正被高速地淘汰。作为纸上动画工艺的创始者、60 年来业绩最辉煌的纸上动画公司美国沃尔特·迪斯尼公司，在2004 年初正式关闭了传统动画工作室，几年前就开

始转入无纸动画领域。如今，昔日的纸上动画王者已经完全进入了全新的无纸动画时代。在国内，由于电视等主流媒体的内容限制以及高昂的发布成本，新锐动画越来越多的开始采用以无

纸动画工艺制作、网络发布的方式进行制作与传播。

3、绘画肌理在动画艺术表现中的应用

作为当今动画的主要形式，无纸动画在制作方便快捷的同时，画面艺术效果相对单调、艺

术性相对缺乏已成为不争的事实。当我们再回顾《小蝌蚪找妈妈》《九色鹿》《老人与海》这

些传统纸本动画时，它们的绘画肌理、艺术效果无不让人拍案叫绝。但这些动画的原稿都是一

原因探究:单线平涂作为二维动画的主要表现手段

原因探究：单线平涂作为二维动画的主要表现手段

张然

【期刊名称】《创意设计源》

【年(卷),期】2013(000)001

【摘要】本文探讨了单线平涂二维动画的本源问题.作为绘画一支的漫画,它与动画的诞生有着复杂的历史必然关系,并对单线平涂二维动画形式的最终形成有着深远的影响.本文从漫画艺术特征入手,解析连载漫画的叙事性,二维动画产生的历史条件以及单线平涂作为二维动画主流形式的原因.

【总页数】6页(P30-35)

【作者】张然

【作者单位】上海大学数码艺术学院动画系动画教学部

【正文语种】中文

【相关文献】

1.单线平涂二维图像作为符号实现电影叙事的基本原理 [J], 张然

2.基于单线平涂二维动画的运动本质研究 [J], 张然

3.基于单线平涂二维动画的运动本质研究 [J], 张然

4.动画本体研究——基于单线平涂二维动画的视觉构成元素分析 [J], 张然;聂欣如

5.初探单线平涂的演化 [J], 张咏梅

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3D技术在二维动画中的运用发展解析初探

刘丝雨

(河北传媒学院研究生院,河北石家庄050000)

ʌ摘要ɔ目前,3D技术的发展使其成为了二维动画创作中的一大助力,帮助二维动画节省了时间成本,优化了观众的视觉享受㊂受到市场的影响,3D技术还并未广泛运用于二维动画中㊂本文介于3D技术为二维动画带来的优势,通过借助对3D技术在二维动画中的应用研究,以达到为中国动画的发展在动画形式㊁创作团队的优化以及视觉效果等方面提供更多的发展方向,创作出更具中国特色的动画作品,推进动画产业发展的目的㊂文章借助对现有动画作品进行案例解析这一方法,基于目前3D技术主要运用在二维动画中的现状基础上,研究3D技术为二维动画带来的优势㊂最终提出了未来3D技术在二维动画中的三点运用展望,以实现通过技术为动画艺术带来更好的发展愿景㊂

ʌ关键词ɔ3D技术二维动画3D特效画面融合技术发展

ʌ中图分类号ɔJ916

动画艺术作为综合艺术中的一类,其自身发展与科技有着密切的关系㊂科技为动画艺术提供了更多的艺术形式,动画艺术也是科技发展的推动因素之一㊂3D技术的发展先为动画艺术提供了新的三维

动画这一艺术样式,近年又逐步运用于二维动画中,弥补了二维动画中的部分缺点,为二维动画提供了更多元的发展可能性㊂

13D技术在二维动画中的运用现状

想要对3D技术在二维动画中的未来发展进行探索,首先要厘清这一技术在二维动画中现阶段的运用状态㊂

1.1场景中的运用

3D技术现阶段在二维动画中主要运用在场景的构建上㊂在迪士尼本世纪初的动画电影‘小马王“中,导演在表现马匹在绿草地上奔驰的场景时,运用了3D技术搭建了绿草地的大场景,为马匹提供了生动真实的草地活动空间㊂2020年末上映的‘海兽之子“中,女主角安海琉花在街道上奔跑的场景也是用3D技术进行搭建的场景㊂可见3D技术在二维动画的场景运用中,主要是为了表现角色的运动带来的场景的变化㊂类似的例子在‘埃及王子“中也有出现过(见图1)㊂影片中有需要呈现较多民众运动的场景,使用了3D技术㊂不过与之前列举的两部影片不同的是,‘埃及王子“中的场景使用2D手绘,人群则使用了3D软件的群体动画技术 [1]㊂这种处理的区别在于‘埃及王子“采用的大远景,镜头内只需要表现人物的运动,而场景不会有所变化,但这种大量的人物运动在想要多维空间的视觉动态效果的同时还要兼顾各种成本的情况下,利用3D技术是最佳的选择㊂而前两部影片着重表

二维动画专业论文开题报告

二维动画艺术作为一种世界性的文化，从第一部《滑稽脸上的幽默相》诞生，她就随着科学技术迅猛发展，其表现手法也越来越丰富。由于三维动画的崛起，传统的二维动画面临着新的困境。我国的二维动画在世界动画影视长廊里占据着不容忽视的一席之地，并散发着独特的魅力。可是我国二维动画片发展到现在却陷入了沉寂，从21 世纪的90 年代至今，在中国的动画片市场上充斥的大多是美国和日本的动画片。对民族动画寄予厚望的广大观众对民族动画呼声甚高，国家也大力地扶持民族动画事业，中国动画艺术家也为国产动画的发展花费大量心血，国产动画虽有起色，但尚不尽如人意。国产二维动画面临着巨大的挑战，如何在新世纪获得更好的发展，抢回国内市场，同时走向世界，是动画创作者的当务之急。国产二维动画发展缓慢的症结在哪里？如何探寻一条适合中国二维动画发展的道路是现在国产动画亟待解决的。二维动画新探索一、二维动画的释意：二维画面其实是平面上的画面，它是对手工传统动画的一个改进。通过输入和编辑关键帧；计算和生成中间帧；定义和显示运动路径；交互式给画面上色；产生一些特技效果；实现画面与声音的同步；控制运动系列的记录等等。传统动画片事实上是把一幅幅静态图片按一定的速度顺序播放现代动画中把每一幅静态图片称为一帧多个帧按一定次序播放就形成了动画。二、二维动画的发展历程：作为电影四大片种之一，动

画片以绘画或其它造型艺术形式作为人物造型和空间环境

造型的主要表现手段，运用夸张、神似及变形的手法，借助于幻想、想象和象征，反映人们在社会生活中的理想和愿望，是一种具有高度假定性的电影艺术。从1906 年布莱克顿的《滑稽脸上的幽默相》第一部动画片诞生至今，动画这门视觉艺术已经走过了她将近100 年的历史。随着科学技术的迅猛发展，动画的表现手法也越来越丰富。因此，从不同技术手段上将其分为两种类型，即二维动画和三维动画。二维动画一般指传统的手绘动画，是通过动画师来绘制每一祯画面，最终用摄影机或扫描仪合成传递在屏幕上。而三维动画是制作人员通过计算机所安装的软件界面来操作所要制作

二维动画和三维动画的分析

三维动画与二维动画有什么区别？

三维动画分为动画和美术

三维动画又称3D动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。

三维动画技术模拟真实物体的方式使其成为一个有用的工具。由于其精确性、真实性和无限的可操作性，目前被广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。在影视广告制作方面，这项新技术能够给人耳目一新的感觉，因此受到了众多客户的欢迎。三维动画可以用于广告和电影电视剧的特效制作（如爆炸、烟雾、下雨、光效等）、特技（撞车、变形、虚幻场景或角色等）、广告产品展示、片头飞字等等。

二维画面是平面上的画面。纸张、照片或计算机屏幕显示，无论画面的立体感有多强，终究只是在二维空间上模拟真实的三维空间效果。一个真正的三维画面，画中景物有正面，也有侧面和反面，调整三维空间的视点，能够看到不同的内容。二维画面

无论怎样看，画面的内容是不变的。二维与三维动画的区别主要在采用不同的方法获得动画中的景物运动效果。

二维动画的特点：二维动画是对手工传统动画的一个改进。就是可将事先手工制作的原动画逐帧输入计算机，由计算机帮助完成绘线上色的工作，并且由计算机控制完成纪录工作。两种制作手法不同。二维动画是依靠场景和人物的平面绘制，做成一幅一幅的图片然后连续起来成为动画的。三维则是使用三维设计软件进行人物场景的建模，再进行连续的动作形成动画。

二维动画制作课程教学改革探讨

措施。
一
以 “ 必须、够用”为度。
三、课程目标
通过任务驱动、案例教学、理论实践一体化的学习，学生
课程定位
、
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
熟悉动画制作的方法，掌握动画制作软件Ｆａｈ的基本操作及ｌｓ运用，掌握相关动画设计与制作的知识，熟练运用软件进行规
范化的设计；初步熟悉动画制作的设计理念和开发技巧。培养
Ｐｏｓｏｈｔｈｐ的基础上，结合应用案例，熟练掌握Ｆａｈ动画的设ｏｌｓ计与制作技巧，为后期课程如网页设计与制作、ＦａｈＡｔｎｌｃｏｓｉＳｒｔｃｐ脚本设计等奠定基础。ｉ
二、课程内容选取
【关键词】二维动画制作课程教学改革【中图分类号】Ｇ【文献标识码】Ａ【文章编号】４０９８（０２０Ｃ０７—２０５—８９２１）一０２０４
二维动画制作是计算机应用专业的一门主干专业课程，在
专业人才培养方案中处于核心地位，对数码设计、平面设计、
网页美工等岗位应具备的动画设计与制作起到重要作用。在学
学生制作动画的综合能力，包括动画素材的获取、加工美化、
表１二维动画制作课程内容选取
二维动画制作课程作为中等职业学校计算机专业的一个必

《多媒体技术基础》二维动画制作技术

《多媒体技术基础》二维动画制作技术二维动画制作技术是指通过手工绘制或使用电脑软件制作出的具有动

态效果的动画作品。它是多媒体技术中的一种重要应用，广泛应用于电影、电视、广告和游戏等领域。本文将从制作流程、技术工具和应用领域三个

方面来介绍二维动画制作技术。

一、制作流程

二维动画制作的流程通常包括以下六个主要步骤：

1.制作故事板：根据故事情节，将整个动画分解成一幅幅场景，确定

角色形象和动作，并绘制出草图。故事板是动画制作的蓝图，对后续工作

起到指导作用。

2.角色设计：设计角色的外观和特征，并确定角色的动作。常见的角

色设计方式有卡通风格、真实风格和抽象风格等。

3.音效设计：为动画添加声音效果，包括背景音乐、人声、环境音等。音效的选择要与画面的内容相符合，能够增强观众对画面的感知。

4.动画绘制：根据故事板和角色设计，将角色的每个动作绘制在纸上。动画师通常使用铅笔、测字笔和纸张制作动画帧，然后使用透明纸将每一

帧叠加在一起。

5.彩色着色：对于黑白的动画帧，可以使用水彩、颜料或数码软件进

行上色。彩色着色既能够增加动画的真实感，又能够提高观众对画面的吸

引力。

6.后期制作：包括剪辑、特效加工、画面调整等工作。通过后期制作，可以对动画进行修饰和优化，使之更加符合预期效果。

二、技术工具

制作二维动画的技术工具主要包括以下几种：

1.传统绘制工具：主要有铅笔、纸张、橡皮擦等。这是最原始的动画

制作工具，以手工绘制每一帧的动画画面。

2. 数码绘制工具：主要有电脑软件如Adobe Animate、Toon Boom等，通过数码绘制工具可以快速绘制动画帧，并进行彩色着色和后期处理。

浅析高职二维动画上色课程中像素画教学的应用与改革

样大的存储空间已不需要。另外，ＲＥＴＡＳ！ＰＲＯＨＤ软件自带透写术基础教育中的画室纸张手绘，取而代之的是在计算机多媒体
台工具，省去传统有纸动画制作中透写台所要占去的一大块空教室以手绘板工具和绘图软件进行数码绘画。而在数码绘画教
相对于传统无纸动画，ＲＥＴＡＳ！ＰＲＯＨＤ软件优点突出，主要２．２．２喜爱新鲜事物，精通ＩＴ产品有以下几点：高职学生的性格以大胆、新潮居多，对ＩＴ产品的的了解和喜爱程度甚高。传统有纸动画需要大量耗材，如纸、赛璐珞、颜料、胶片２．２．３就业问题等。而ＲＥＴＡＳ！ＰＲＯＨＤ将以上耗材全部数码化，均可在软件操作高职学生对面临毕业时，往往为就业问题焦虑不安。中以数字技术实现，将这笔经费开支省去。在传统有纸动画制２．３高职学生的美术基础课程改革构想作时，需要相当大的空间面积存储耗材。而无纸动画制作中，这综上分析，在高职学生的美术基础课程中，需削弱传统美１．２．１成本低廉，节省经费及空间
关键词：ＲＥＴＡＳ！ＰＲＯＨＤ；无纸动画；修线
随着当今计算机技术的飞速发展，以纸、赛璐珞和胶片１．２．４充分利用互联网，互动性强

动制作中的背景设计与渲染

背景设计是动画制作中至关重要的一环，它能够为故事情节提供精

彩纷呈的视觉效果，并为观众创造出恰到好处的氛围。在动画制作的

过程中，背景设计和渲染起着决定性的作用，下面将从背景设计的重

要性、设计过程以及渲染技术等方面进行探讨。

一、背景设计的重要性

背景设计在动画制作中扮演着非常重要的角色。一个精心设计的背

景可以为动画增添许多魅力，将观众带入到一个完全不同的世界中。

具体而言，背景设计有以下几个重要方面的作用。

首先，背景设计能够为故事情节提供一个具体的场景。通过精细的

背景设计，制作团队能够准确地呈现出故事发生的地点，管家婆期期

准三肖一码，是既能够牢牢抓住观众的注意力，也能够更好地传递故

事的情感与意境。

其次，背景设计可以营造出恰到好处的氛围。通过使用不同的色调、光线和纹理等元素，背景设计可以为观众创造出与故事情节相应的氛围，让观众更加身临其境。

最后，背景设计能够为动画的角色提供一个合适的背景环境。一个

精心设计的背景可以与角色相互衬托，凸显出角色的特点和个性，使

整个作品更加完整。

二、背景设计的过程

背景设计是一个相对繁琐的过程，需要经历多个步骤才能完成。下面将简单介绍一下背景设计的主要步骤。

首先，制作团队需要对角色的设定和故事的情节进行充分的了解。只有了解了角色和故事的要求，才能更好地进行背景设计。

其次，制作团队会进行搜集和研究相关的资料。他们会收集与故事背景相关的照片、示意图等，以便于后续的设计工作。

接下来，背景设计师会进行初步的草图设计，通过手绘或者电脑绘图软件进行，这样可以将设计师的创意和想法转化为可视化的效果。

论计算机时代动画片制作未来走向

作者：王晓高

来源：《美术界》 2013年第3期

随着互联网时代的到来，衍生出了大量的艺术形式，动画片也是其中之一。同时，由于互

联网上许多流行文化的传播，计算机动画及其相关的产业已形成了较为多元化链接。本文主要

针对计算机在动I画片当中的具体应用方面进行分析，并对计算机时代动画片的制作走向加以

解剖。旨在借由其发展现状帮助认识计算机对动画产业发展的重要性，为今后的动画片发展提

供理论支持及发展方向。

一、计算机在动画片制作当中的应用

1．动画画面输入

在运用计算机进行动画片的制作时，卡通图像的姿态、特征等步骤的设计与图画绘制有关，仍是艺术家任务之一，从这一方面来讲，计算机还不能从根本上取代艺术家创造性的劳动。因

而就需要我们充分利用艺术家绘制的这些图案，将它们转换成电脑可以识别的格式存储在其内部。透过交互式图形及扫描装置等设备可以实现这一功能。

常用的扫描装置是电视的摄像机及平板扫描仪。计算机可以用二维矩阵来代表一幅图像或画，矩阵的每个像素，代表着图像上面相应的灰度或色彩，通过扫描设备进行输入的时候，可

以透过计算机起到各种控制，比如定位、图像反差等。除此之外，在电脑上配备处理及识别图

像处理软件包的情况下，还可用折线、曲线、点等方式来展现同一画面。一般而言，利用交互

式的图形输入设备之时，最理想的转换丁具可能是数字化仪。画家可直接在上面绘画，透过屏

幕实现即时观察并运用交互软件进行修改，直至绘画完成并实现存储。

2．快速检查动画质量

动画序列建立之后，制作人员通常要以初步画好的画面为基础，确定动画当中动作质量与

二维动画的发展现状

随着技术的发展和创新，二维动画在近年来取得了显著的进步。二维动画是一种基于平面图形的动画形式，相对于三维动画而言，二维动画通常更加简洁、平面化。

在数字化技术的推动下，二维动画的制作方式发生了巨大的改变。过去，动画师们需要使用纸张和铅笔进行手绘，然后逐帧合成动画。而现在，通过计算机软件和数码绘画工具，动画师们可以更加高效地进行制作。这使得二维动画的制作流程更加快捷和精确。

此外，二维动画也借鉴了三维动画的一些技术和效果。例如，运用借鉴自三维动画的光影效果和特殊效果，能够使二维图像更加立体和生动。同时，通过采用视差效果和深度感知技术，二维动画能够呈现出更加立体的画面。

另外，随着移动互联网的兴起和智能手机的普及，二维动画在移动应用和社交媒体上得到了广泛应用。例如，微信和抖音等社交平台上的表情包和小视频常常采用二维动画形式，以传达丰富的情感和幽默。这些小型的二维动画作品往往更具亲和力和娱乐性，受到了广大用户的喜爱。

总体来说，二维动画的发展现状显示出了技术创新和应用扩展的趋势。从传统的手绘制作到数字化的制作方式，从简单的平面效果到立体的视觉效果，二维动画正不断拓展着其表现形式和应用领域。未来，我们可以期待二维动画在教育、娱乐和广告等领域的进一步发展和应用。

二维动画大纲

一、引言

二维动画，以其独特的视觉风格和表现力，在动画领域中占据了重要的地位。本文将探讨二维动画的定义、发展历程、技术特点、艺术风格、应用领域以及未来趋势等方面，以期对二维动画有更深入的了解和认识。

二、二维动画的定义与发展

1. 二维动画的定义

二维动画是指在平面上创作的动画，通过逐帧绘制或电脑生成的方式，使静态的图像在时间上产生连续的动态效果。与三维动画相比，二维动画更注重平面视觉元素的表现和动态效果的呈现。

2. 二维动画的发展历程

二维动画的起源可以追溯到早期的手绘动画。随着计算机技术的发展，二维动画逐渐实现了数字化制作，大大提高了制作效率和表现力。从早期的黑白动画到彩色动画，再到现在的数字二维动画，二维动画在技术和艺术上都取得了显著的进步。

三、二维动画的技术特点

1. 关键帧技术

关键帧技术是二维动画制作中的核心技术之一。它通过在时间线上设置关键帧，控制动画中角色和物体的运动轨迹、形变和颜色等变化，从而实现动态的视觉效果。

2. 分层技术

分层技术是将动画中的不同元素分别绘制在不同的图层上，然后根据需要将这些图层叠加起来，形成最终的动画效果。这种技术可以方便地调整各元素的层次关系和透明度，提高制作效率。

3. 骨骼绑定技术

骨骼绑定技术是一种用于实现角色动画的技术。它通过为角色设置骨骼结构，并将骨骼与角色的图形元素绑定起来，从而实现对角色运动的精确控制。这种技术可以大大提高角色动画的真实感和流畅度。

四、二维动画的艺术风格

1. 手绘风格

手绘风格是二维动画中最常见的艺术风格之一。它注重线条的流畅性和色彩的丰富性，能够表现出强烈的个性和艺术感染力。许多经典的二维动画作品都采用了手绘风格，如《千与千寻》、《龙猫》等。

像素艺术在二维动画中应用的研究

１．国外研究现状。素艺术有着与计算机屏幕显示像技术的发展相呼应的数码魅力，经过调查研究发现，像素艺术已广泛的应用在ＩＯ网站、戏、装艺术和ＣＮ、游包广告媒体当中ｌ其中１９年所组成的德国自由团体ＥｌＩ，９８ — ｂｙ（Ｃｔ）ｏ的（ｉ卜虚拟城市被成功的应用在网站上，ｅｙ以
的限制，最初的像素画并不是为了追求艺术性，而是因
为其独特的显示和存储方式极具实用性。随着最近几年科技的飞速发展，现代像素艺术也应
通，将西方像素艺术成功应用于商业和艺术两个范畴。
由于韩国像素卡通艺术发展迅速，既有日本的小
之一分则嫌长，之一分则嫌短 ” 容像素画的创作规减形
巧精致型，又有西方的大气简约。传播方式则以网站为主，巾国和日本，较更具趣味性。２国内研究现状。国内像素艺术的起步较晚，秀．优作品极其罕见，由于国内该行业不成熟，限制了国内像素艺术的发展。纵观像素艺术的过去和现在，国内大多数爱好者在熟悉后，随着个别优秀作品的诞生后很快就陨落了，品再无更新作。尽管如此，国内屈指可数的像素设计师中，在中国像素站长铅笔头将中国元素溶入像素艺术，绘制出穿着古典服饰的娃娃形象，同时他的《美猴王》将传统与现代的结合，国际上产生一定影响。在

浅谈数字媒体艺术在影视动画中的应用研究 — 以哪吒为例

此外，数字媒体艺术不仅在科技层面有着指向未来的特征，而且在观念上和流行艺术有着天然的联系。随着数字信息技术的快速提升，个性化的便携式的数字产品往往还会通过华丽的色彩、功能与美学相结合的造型来吸引年轻人，而“拉风”、“炫酷”或“飒”等都是诸多数字产品的重要隐喻之一。如智能手机频繁更新换代早己脱离了功能层面，智能手机成为时尚年轻人标新立异、彰显个性的“饰物”或“标志”特征。
摘要
21世纪是一个信息多元的新纪元，而我们身处在这个信息发达的时代洪流里，也从中体会到了数字媒体带给大家的乐趣。现如今，大量的动画影视作品陆续在各大院线上映，并散发着耀眼璀璨的光芒。数字媒体艺术作为一种特殊的表现方式，在艺术方面有着深远的重要影响。近些年，数字媒体艺术应运而生，并且开始在动画影视中得到了广泛的应用与发展。据此，本文将以《哪咤之魔童降世》为例，浅析数字媒体艺术发展下的国产动画该如何在观念上创新，并尝试性论述观念创新下的国产动画发展趋势，以期能丰富数字媒体艺术在新世纪、新时代、新艺术领域的学术研究。
场景设计在数字媒体艺术中发挥着重要的作用，在一定程度上决定了影片的艺术风格、空间关系、气氛渲染等，同时对情节的推动、故事发生的场所、角色的性格特征等方面具有铺垫作用。《哪吒》的时代背景是古代中国，创作者通过意向化的表现方式在场景设计中既展现了中国传统审美特点，又与真实场景拉开了距离，通过视觉元素的重新组合，形成了新的审美意境。山河社稷图的场景巧妙地运用中国传统山水画中散点透视的方式体现场景的空间关系，表现了壮阔雄伟的意境之美。图画里每片荷叶上都有不同的主题，雪山、荒漠、高山等组成了各式各样的奇异场景，荷叶与荷叶之间的高低错落，亦形成了一幅奇特的山水画。创作者以超越现实的手法表现了东方审美情趣，突破了线性思维的局限性，给观众带来了神奇的视觉体验。