《至爱梵高·星空之谜》观后感
《至爱梵高星空之谜》观后感
《至爱梵高星空之谜》观后感
《至爱梵高星空之谜》观后感
前几天《至爱梵高星空之谜》在中国上映，我便去看了这部关于伟大画家文森特•梵高的动画电影。今年6月它在安西动画电影
节展映，获观众票选奖，之后在动画界最高荣誉安妮奖拿到最佳
独立动画长片、最佳编剧、最佳配乐三项提名，十二月八号它终
于在国内上映。
《至爱梵高星空之谜》是一部传记类动画影片，讲述了梵高去世后，邮差的儿子阿尔芒为了梵高生前的一封信送到收信人手中，而踏上了寻找画家生活轨迹的旅程，最终揭开梵高死亡之谜的故事。它是第一部真人油画电影，这部动画的每一帧，都是画。其
中90%都取自梵高生前的120幅画作，即使对梵高没有很多了解的人，也可以认出来这些他的经典画作，比如星空，他的自画像，
乌鸦飞过的麦田。整部电影都是以第三人称的讲述，倒叙回顾梵
高死前几天的生活轨迹。有时电影是通过梵高的画作以及给弟弟
写的信来讲述梵高对艺术的信仰和独到见解，他对感情的态度以
及他对待这个世界的方式。有时它是通过旁观的人的描述，来回
忆梵高生前的言行。我印象很深的一面，是梵高抱着旅馆的一个
小女孩坐在腿上给她画画，小女孩被她妈妈抱走说会打扰梵高，
梵高很不舍想留下她，一直一直说着“She is no trouble ”。但小女孩的妈妈却并没有搭理他，仍把小女孩抱走了，那一幕梵高
手中握着画笔搭在桌上，尽显了这个伟大画家的孤单凄凉。还有
在湖边画画时，一只乌鸦飞到他的身边，啄食着他的面包，他丝
毫不在意午饭被吃了，只是笑了。连只乌鸦靠近都使他感到开心，从船夫的口中，到我们看到的画面，不得不说《至爱梵高》将梵高的孤独体现的淋漓尽致。
《至爱梵高星空之谜》观后感范文两篇合集稿
《至爱梵高星空之谜》观后感范文两篇合集稿观后感一：《至爱梵高星空之谜》——艺术与爱情的碰撞
电影《至爱梵高星空之谜》讲述了19世纪末的荷兰画家梵高和他的好友，也是另一位画家高更之间的友情与爱情，以及梵高创作的故事。影片通过梵高与高更之间的生活琐事和信件，展现了他们的真情实感和崇高的艺术追求。对于我这个对艺术了解不多的人，这部电影提供了一个独特的入口，让我对梵高的艺术思想和个人生活都有了更加深刻的认识。
首先，电影展现了梵高勇于探索的艺术创作精神。在面对那些不理解梵高的人和质疑他的作品的人的时候，他从不妥协，始终坚持自己的艺术追求和创作风格。他在创作时充分利用色彩和自然元素，让作品充满着强烈的情感和生命力，这种风格甚至于颠覆了当时的传统艺术。这种艺术追求和不拘一格的风格启发了许多后来的艺术家，并对现代绘画产生深远的影响。
其次，在影片中，梵高与高更的友情和爱情也非常感人。他们寄托着对生活和艺术的追求与热爱，在彼此的品格和艺术能力中互相敬重和欣赏，形成了一种深厚的情感纽带。他们白天创作，晚上聊天，分享心得和生活经验，成为了艺术和生活中彼此依靠的好友。其中，梵高内心复杂的情感表达让人唏嘘不已，他们的美好友情与因情感而逐渐疏远的印象主义大师高更之间的摩擦交织在一起，显得更加深刻和复杂。
最后，电影《至爱梵高星空之谜》以梵高的死结束了整个故事，但是他的艺术和感人至深的情感早已成为了后世艺术家们不竭的灵感源泉。在我看来，梵高的艺术成就得益于他勇于探索和不断求新的创作精神，而他的个人生活中的友情与爱情也为他的艺术之路增色不少。这么多年后，他的创作和个人经历仍然引人注目，在其作品和故事中，我们看到了一种坚持、勇气和能量，这种力量能够激励和启迪我们每一个普通人对于生活和艺术更加向往和努力。
《至爱梵高星空之谜》观后感_心得体会
《至爱梵高星空之谜》观后感
《至爱梵高星空之谜》观后感：LovingVincent
前几天《至爱梵高星空之谜》在中国上映，我便去看了这部关于伟大画家文森特•梵高的动画电影。今年6月它在安西动画电影节展映，获观众票选奖，之后在动画界最高荣誉安妮奖拿到最佳独立动画长片、最佳编剧、最佳配乐三项提名，十二月八号它终于在国内上映。
《至爱梵高星空之谜》是一部传记类动画影片，讲述了梵高去世后，邮差的儿子阿尔芒为了梵高生前的一封信送到收信人手中，而踏上了寻找画家生活轨迹的旅程，最终揭开梵高死亡之谜的故事。它是第一部真人油画电影，这部动画的每一帧，都是画。其中90%都取自梵高生前的120幅画作，即使对梵高没有很多了解的人，也可以认出来这些他的经典画作，比如星空，他的自画像，乌鸦飞过的麦田。整部电影都是以第三人称的讲述，倒叙回顾梵高死前几天的生活轨迹。有时电影是通过梵高的画作以及给弟弟写的信来讲述梵高对艺术的信仰和独到见解，他对感情的态度以及他对待这个世界的方式。有时它是通过旁观的人的描述，来回忆梵高生前的言行。我印象很深的一面，是梵高抱着旅馆的一个小女孩坐在腿上给她画画，小女孩被她妈妈抱走说会打扰梵高，梵高很不舍想留下她，一直一直说着“Sheisnotrouble”。但小女孩的妈妈却并没有搭理他，仍把小女孩抱走了，那一幕梵高手中握着画笔搭在桌上，尽显了这个伟大画家的孤单凄凉。还有在湖边画画时，一只乌鸦飞到他的身边，啄食着他的
面包，他丝毫不在意午饭被吃了，只是笑了。连只乌鸦靠近都使他感到开心，从船夫的口中，到我们看到的画面，不得不说《至爱梵高》将梵高的孤独体现的淋漓尽致。
《至爱梵高星空之谜》观后感：梵高的油画故事
《至爱梵高星空之谜》观后感：梵高的油画故事
（经典版）
编制人：__________________
审核人：__________________
审批人：__________________
编制单位：__________________
编制时间：____年____月____日
序言
下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!
并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如总结计划、党团报告、合同协议、策划方案、演讲致辞、规章制度、条据文书、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!
Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!
Moreover, our store provides various types of classic sample essays, such as summary plans, party and youth league reports, contract agreements, planning plans, speeches, rules and regulations, doctrinal documents, teaching materials, complete essays, and other sample essays. If you would like to learn about different sample formats and writing methods, please stay tuned!
至爱梵高星空之谜观后感
至爱梵高星空之谜观后感
《至爱梵高星空之谜》是一部由多位导演共同执导的电影，讲述的是梵高在星空下创作的故事。我在观看这部电影之后，不禁感叹梵高的才华和他独特的艺术风格。
电影中的梵高是一个极富才华的艺术家，他在绘画上有着独特的见解和风格。他善于用鲜艳的色彩和夸张的笔触来表现他看到的世界，让人们看到了一个不同于常人眼中的世界。在电影中，梵高在观察星空时，发现了它们的美丽和神秘，因此他开始创作出一幅幅星空的画作。这些画作不仅是他艺术生涯的高峰，也是我们今天所能欣赏到的美丽星空画作的代表。
电影中的梵高并不是一个容易相处的人，他在生活中经常被误解和孤立。但是，他对于艺术的热爱和执着，让他创作出了许多伟大的作品。他的画作不仅只是画面上的美丽，更是一种思想和精神的表达。通过这些画作，梵高向世人传递了他对于世界和人生的看法和理解。
在观看这部电影之后，我更加深入地了解了梵高的创作历程和他所表达的思想。他的作品不仅仅是一幅幅画作，更是一种对于世界和人生的思考。他的独特艺术风格和对于星空的热爱，让我们在欣赏他的作品时，感受到了一种不同于日常生活的美丽和神秘。
总之，观看《至爱梵高星空之谜》让我更加深入地了解了梵高的艺术理念和他的创作历程。他的作品不仅是一种美丽的表现，更是一种思想和精神的表达。这部电影让我对于梵高的艺术更加敬佩和钦佩，也更加热爱美好的艺术。
《至爱梵高星空之谜》观后感
《至爱梵高星空之谜》观后感
《至爱梵高星空之谜》观后
感
《至爱梵高星空之谜》观后感
在还没有上映之前，就知道这部电影，很想看来着，评价甚高。平时离艺术实在远得没法说。最近的距离，也就是几年前，因为见客户，趁机看了雷诺阿的画展，买了一本明信片和一个手
机壳。
电影开头这句话，就确定了基调，我很想拍照，但怕被人骂。（后来看到豆瓣的评论，很多人从头拍到尾。）
我心藏瑰宝灿烂如歌，
唯有画作可为我吟唱。
中间看得还是比较费劲的，因为不习惯看油画，更别提会动
的油画，还要盯着字幕。但不妨碍感动。
有个画面印象深刻：
描写梵高看到一只乌鸦，在吃他的午餐。旁人说：“我想这
个人是多么孤独啊，一只乌鸦也能让他这么开心。”
他的内心：
或许我死了对谁都好。
在世人看来，我是什么样的人？是无名小卒，一副无足轻重，又讨人厌的样子。这样的人在现在，以及将来，在社会上都难有容身之处。总而言之，我就是最为低贱的下等人。可是，就算这
已成为了无可争辩的事实，总有一天，我会用我的作品昭示世人，我这个无名小卒，这个区区贱民，心有瑰宝，绚丽璀璨。
梵高写给弟弟提奥的最后一封信：
我问自己：
我们为什么触不到苍穹上的点点星光？
莫非人类可以通过死亡之路，去往那一片繁星？
这么说来暮年的安详离世，该是朝着星海的徜徉漫步吧！
夜已深了，我该上床安歇了。
祝你晚安，也祝你好运。
与你亲切握手，
来自挚爱你的文森特
关于他的死：
我和陈sir都觉得是他杀。但那不重要，重要的是——
“你想知道他是怎么死的，但你知道他是怎么活的吗？”
从小不被家人认可
尽力去做家人想让他做的事，但总是失败
外国影片至爱梵高观后感范例
外国影片至爱梵高观后感范例外国影片至爱梵高观后感范例1
抱着挺高的期待去的，此前被导演的众筹和画家的手绘风震撼，自己是个曾经拿过画笔的人，了解这种一秒十二帧，也就是一秒钟看十二幅画给人带来的视觉冲击感。片子开头用挺长一段时间去展现电影制作团队的姓名和资料，这些一般都是片尾才会出现的，可见对这个电影对这个制作团队的尊重。介绍之后画面突然转变为梵高的《星空》，镜头抬高，从黑色的火焰般的柏树上掠过，所有的云都灵动了起来，当时给我的震撼还是蛮大的。“星空”在我心中一直是活着的，但是想象和真实看到还是不一样的，是一种不同的心灵的契合感。
但是后面很长一段时间的叙事风格就不喜欢了。片子从邮差父子的对话开始，在邮差父子的沉默中结束，叙事线索围绕着邮差儿子送信展开，从不同的人物去铺垫起梵高的一生。前面叙事大有《罗生门》的感觉，流于大段的人物对话语言和逻辑的矛盾中，加上探险式的镜头和悬疑式的音乐，某些瞬间有种悬疑片的感觉，可是又偏偏没有悬疑片的高潮，那只是导演设置的一种碎片化叙事的方式。
所以如果你不能足够地了解梵高，可能一不留神就去关注大段的人物对话和悬疑般的叙事，而这些又恰巧不是梵高电影中表达的最重要的东西。以lust for life来谈，这部电影使我理解梵高生命力的顽强和对艺术的执着，也使我更好地体会到梵高艺术风格中那种色彩的浓烈和隐隐的不甘心从何而来。这些才是梵高之于我们价值。这些是侧面烘托的叙事无法企及的。尽管如此，我仍然推荐大家去看，内心的画在你面前灵动起来的画面真的好美。
外国影片至爱梵高观后感范例2
电影至爱梵高观后感
电影至爱梵高观后感
电影至爱梵高观后感(精选5篇)
电影至爱梵高观后感精选篇1
坐在电影院里看《至爱梵高》这部电影时，我再一次看到了我挚爱的那幅画———《星空》……
我第一次看到梵·高的《星空》是在二年级，我觉得《星空》颜色绚丽，画面好看，并不能理解为什么它能够成为世界名画。
第二次与它见面是在一本书上，我细细地端详起来：那幅画不大，整个画面的主色调是蓝绿色，细长的曲线与破碎的短线交叠运用，制造出令人眩晕的视觉体验，有种要被卷进去的感觉。画面中，骚动的天空与平静的村落形成鲜明的对比。巨大的天空中，火红的星云如一团团正在燃烧的烈火，云被风吹成了一团一团浓浓的似白烟状的气体，萦绕着整个天空。我似乎感觉到自己就在这幅画里，乘着云，绕着星星不停地游荡。
弯曲抽象的松树高耸入云，轻微上斜的山坡前有一个小村落，一排排房子如一家人似的紧紧挨在一起，格外温馨、安宁。
还记得第三次看到它是在美术课上，老师让我们模仿星空。我呆呆地望着这幅画，慢慢地，我感觉到天空在不停地流动，星星忽明忽暗，流进我的眼睛，映在我的心中。自然的，手中的笔也慢慢勾勒出这幅画轮廓。
这部关于梵·高的电影，使我对梵·高又有了新的认识，对《星空》有了新的见解。有人说，《星空》完全是梵·高的想象，可在我眼里星空就是如此。梵·高的一生痛苦、绝望。我想，他在仰望天空时，眼里是盈着泪水的。他用粗线表示自己对解脱忧愁的渴望，不安的云，不安的星星体现了梵·高急躁不安的心。但是淡淡的蓝绿色又表现出一颗向往光明、渴望自由的心。那一个小小的画框里，包含了梵·高的一生。
挚爱梵高·星空之谜观后感50字
挚爱梵高·星空之谜观后感50字英文回答：
Immersive and Emotionally Resonant: A Journey into the Mind of Vincent van Gogh.
"Loving Vincent" presents a captivating and distinctive cinematic experience that delves into the enigmatic life
and tortured genius of Vincent van Gogh. Employing a unique painted animation style, the film immerses viewers in the artist's vibrant and haunting world, offering an unprecedented glimpse into his inner struggles and creative impulses.
The film unfolds as a captivating mystery that unveils the circumstances surrounding van Gogh's untimely death. Through the eyes of Armand Roulin, a young postman tasked with delivering the artist's final letter, the narrative unravels through a series of interviews and flashbacks that weave together the complexities of van Gogh's relationships,
梵高星空画观后感200字
梵高星空画观后感200字
梵高星空画观后感
梵高是一位伟大的艺术家，他的作品以独特的风格和印象派的技法
而闻名于世。其中最具代表性的作品之一就是他的“星空”系列。最近，我有幸亲眼目睹了其中一幅梵高的星空画，让我感受到了他对自然和
人类情感的细腻描绘，也深深震撼了我的内心。
这幅梵高的星空画展现了一个寂静而宏伟的夜晚。画面中，银河银
光闪烁，星星星辰璀璨如诗如画。他以深蓝色为主色调，融入了浓烈
的紫色和淡雅的黄色，创造了一种无比神秘而壮丽的氛围。观赏画作
的同时，我仿佛被带入了一个迷幻而神秘的星空之中，沉浸在超脱尘
世的宁静与流动。
梵高以粗犷的笔触勾勒出富有张力的星空，让人不禁想起他内心的
纷乱和孤独。在这片漆黑的夜幕中，他很可能找到了一种安静和片刻
的安宁。画面中的星星、流云和银河仿佛在跳动，每一笔都带有激动
和愤怒的情感。这种鲜明的对比使得画作更加有力量和感染力，深深
触动了我内心深处的某个东西。
梵高的星空画给我留下了深刻的印象，它超越了字面上的描绘，让
我在欣赏之余也思考了许多人生的问题。在这个喧嚣的世界中，我们
常常追求着权力、名利和财富，但却忽略了心灵的寄托和追求。而这
些纷繁杂乱的事物在星空画面前变得微不足道，令人感叹自然的伟大
和人类的渺小。
此外，梵高星空画中的星星和银河也给了我对未来的希望和憧憬。这些闪烁的点点光芒象征着希望和美好。无论我们面临怎样的困难和挫折，只要仰望星空，就能找到坚持下去的力量。梵高的星空画让我明白，无论我们身处何地，星星都会在上方闪烁，给我们带来希望和宁静。
总的来说，梵高的星空画给我留下了深刻的观后感。它不仅仅是一幅美丽的图画，更是一次对内心之旅。这幅画引发了我对宇宙、自然和人生的思考，让我意识到内心的宁静是如此重要。我相信这幅画作将继续在人们心中闪耀，为我们带来希望和启示，永远鼓舞着我们向着梦想努力前行。
《至爱梵高星空之谜》观后感
《至爱梵高星空之谜》观后感
《至爱梵高星空之谜》观后感：Loving Vincent
前几天《至爱梵高星空之谜》在中国上映，我便去看了这部关于伟大画家文森特•梵高的动画电影。今年6月它在安西动画电影节展映，获观众票选奖，之后在动画界最高荣誉安妮奖拿到最佳独立动画长片、最佳编剧、最佳配乐三项提名，十二月八号它终于在国内上映。
《至爱梵高星空之谜》是一部传记类动画影片，讲述了梵高去世后，邮差的儿子阿尔芒为了梵高生前的一封信送到收信人手中，而踏上了寻找画家生活轨迹的旅程，最终揭开梵高死亡之谜的故事。它是第一部真人油画电影，这部动画的每一帧，都是画。其中90%都取自梵高生前的120幅画作，即使对梵高没有很多了解的人，也可以认出来这些他的经典画作，比如星空，他的自画像，乌鸦飞过的麦田。整部电影都是以第三人称的讲述，倒叙回顾梵高死前几天的生活轨迹。有时电影是通过梵高的画作以及给弟弟写的信来讲述梵高对艺术的信仰和独到见解，他对感情的态度以及他对待这个世界的方式。有时它是通过旁观的人的描述，来回忆梵高生前的言行。我印象很深的一面，是梵高抱着旅馆的一个小女孩坐在腿上给她画画，小女孩被她妈妈抱走说会打扰梵高，梵高很不舍想留下她，一直一直说着“She is no trouble ”。但小女孩的妈妈却并没有搭理他，仍把小女孩抱走了，那一幕梵高手中握着画笔搭在桌上，尽显了这个伟大画家的孤单凄凉。还有在湖边画画时，一只乌鸦飞到他的身边，啄食着他的面包，他丝毫不在意午饭被吃了，只是笑了。连只乌鸦靠近都使他感到开心，从船夫的口中，到我们看到的画面，不得不说《至爱梵高》将梵高的孤独体现的淋漓尽致。
观《至爱梵高》有感600字
观《至爱梵高》有感600字
观《至爱梵高》有感600字
坐在电影院里看《至爱梵高》这部电影时，我再一次看到了我挚爱的那幅画——《星空》。
我第一次看到梵·高的《星空》是在二年级，我觉得《星空》颜色绚丽，画面好看，并不能理解为什么它能够成为世界名画。
第二次与它见面是在一本书上，我细细地端详起来：那幅画不大，整个画面的主色调是蓝绿色，细长的曲线与破碎的短线交叠运用，制造出令人眩晕的视觉体验，有种要被卷进去的感觉。画面中，骚动的天空与平静的.村落形成鲜明的对比。巨大的天空中，火红的星云如一团团正在燃烧的烈火，云被风吹成了一团一团浓浓的似白烟状的气体，萦绕着整个天空。我似乎感觉到自己就在这幅画里，乘着云，绕着星星不停地游荡。
弯曲抽象的松树高耸入云，轻微上斜的山坡前有一个小村落，一排排房子如一家人似的紧紧挨在一起，格外温馨、安宁。
还记得第三次看到它是在美术课上，老师让我们模仿星空。我呆呆地望着这幅画，慢慢地，我感觉到天空在不停地流动，星星忽明忽暗，流进我的眼睛，映在我的心中。自然的，手中的笔也慢慢勾勒出这幅画轮廓。
这部关于梵·高的电影，使我对梵·高又有了新的认识，对《星空》有了新的见解。有人说，《星空》完全是梵·高的想象，可在我眼里星空就是如此。梵·高的一生痛苦、绝望。我想，他在仰望天空时，眼里是盈着泪水的。他用粗线表示自己对解脱忧愁的渴望，不安的云，不安的星星体现了梵·高急躁不安的心。但是淡淡的蓝绿色又表现出一颗向往光明、渴望自由的心。那一个小小的画框里，包含了梵·高的一生。
我深深地沉迷于这幅画，梵·高那极强的表现力不仅画出了自己心中的星空，也画出了我心中的星空。在夜深人静时，我的脑海里就会浮现出这幅画，在我眼前呈现的天空也是如此梦幻，仿佛置身在画里。
《至爱梵高.星空之谜》观后感
《至爱梵高.星空之谜》观后
感
《至爱梵高.星空之谜》观后感
动画电影《至爱梵高》是对梵高一生、尤其是他那充满争议
的死亡的一次探索，通过重构可能导致他死亡的那些事件，谜底
慢慢揭晓。不过，这部电影最引人注目的还是它的艺术表现形式。影片导演Dorota Kobiela出于对梵高的热爱，力邀曾获奥斯卡奖
的Breakthru Films团队，以一个惊人的计划为梵高献上热切也纯粹的“告白”———让梵高笔下在阿尔勒的卧室、罗纳河上的星夜、麦田里的乌鸦统统动起来，让影片中的每一个镜头都像梵高
亲自画下的。
整个电影时长仅95分钟，制作周期却长达7年，制作团队在全世界找了15个国家的125位画家，深入调查了梵高生前的800
封书信，一共画了65000张油画，然后以12幅/秒的速度叠加成这部油画电影作品。因为故事本身就是围绕着调查‘梵高之死’真
相展开，情节也主要靠人物的访谈言论推动。所以熟悉、热爱梵
高作品的人会更好地被感动。
《至爱梵高•星空之谜》不止是一封写给艺术家的情书，它也让每一位爱电影的观众，记起自己是为何爱上电影。
困在画框上的蝴蝶
两位导演，在阿姆斯特丹动画电影节上，透露了一个关于影
片的幕后细节。
如果你看的足够仔细，会发现有一帧画面中，画框上困住了
一只蝴蝶。
这是多么美丽而哀愁的巧合，因为这只困在画框上的蝴蝶，
恰恰像极了梵高本人。
“蝶”像是造化对执着的人开的一个痛苦的玩笑。不管爱什
么爱得太深，便容易分辨不清自己是蝶是人。就像曾经有一位爱
戏爱到疯狂的“戏痴”，他叫程蝶衣，他的执着无人能懂。
梵高这只名叫“画痴”的蝴蝶，用一生绘就了极致绚烂与斑
至爱梵高星空之谜观后感
《至爱梵高·星空之谜》观后感
走进电影院观看了这部被称之为世界首部油画的电影《LvingVinent》，整部影片是由12位世界顶级艺术家，历时7年，手绘6万幅油画，以每秒12幅的频次来进行播放的，这部电影采纳了既费时又费力的手绘油画方式，以梵高120多幅原作和800多封信为基础，尽可能真实的向观众们还原了这位荷兰后印象派大师梵高的一生。
影片开头以邮差的儿子阿尔芒为将梵高生前的一封书信送到收信人手中，而引发出对梵高精神世界及对其最终死亡缘故的探访。梵高是绘画上的天才，但遗憾的是他的创作生命是如此短暂，短暂到他超前的绘画意识在身后才被尊崇，这与他生前的窘迫成了鲜明的对照，梵高一生创作了864张油画，1037张素描，10张水彩画，这位年轻高产却又早逝的画家生前没有取得应有的赞美而被周围的人以为是个不正常的疯子，但挖苦的是，后世备受推崇的画作恰恰创作于他那时修养的神经病院。梵高生前所有的经济都来自于他一生的知己及坚决的崇拜者——他的弟弟提奥。死前的几天，他与加歇医生发生了争吵，怒不择言的加歇医生所说的话使得梵精湛白弟弟的现状，灵敏的梵高以为自己是弟弟的负累，在几天后开枪自杀，在死前他说若是他也能够融入他们该有多好。梵高大师的内心一直是孤独的，他期望着能够融入那个世间，希望被人认同，能够找到志同道合的同伴，但遗憾
的是在那个时期尽管世界之大但他终究没有找到……其实从梵高幼年的经历不难看出他期望取得父母的认可，但是一次次尽力失败后，父母失望无奈的眼神，使得他变得愈来愈灵敏内向，慢慢的也再也不期待，在他27岁“高龄”开始学习绘画时，他找到了与自己沟通的方式，他将心中所有的向往与期待都倾尽在画作当中。
至爱梵高电影观后感心得精选
至爱梵高电影观后感1
走进电影院观看了这部被称之为世界首部油画的电影?Loving
Vincent?，整部影片是由125位世界顶级艺术家，历时7年，手绘6.5万幅油画，以每秒12幅的频次来进行播放的，这部电影采用了既费时又费力的手绘油画方式，以梵高120多幅原作和800多封信件为根底，尽可能真实的向观众们复原了这位荷兰后印象派大师梵高的一生。
影片开头以邮差的儿子阿尔芒为将梵高生前的一封书信送到收信人手中，而引发出对梵高精神世界及对其最终死亡原因的探寻。梵高是绘画上的天才，但遗憾的是他的创作生命是如此短暂，短暂到他超前的绘画意识在死后才被尊崇，这与他生前的窘迫成了鲜明的比照，梵高一生创作了864张油画，1037张素描，150张水彩画，这位年轻高产却又早逝的画家生前没有得到应有的赞美而被周围的人认为是个不正常的疯子，但挖苦的是，后世备受推崇的画作恰恰创作于他当时修养的精神病院。梵高生前所有的经济来源都来自于他一生的知己及坚决的崇拜者——他的弟弟提奥。死前的几天，他与加歇医生发生了争吵，怒不择言的加歇医生所说的话使得梵高知道弟弟的近况，敏感的梵高认为自己是弟弟的负累，在几天后开枪自杀，在死前他说如果他也能够融入他们该有多好。梵高大师的心里一直是孤独的，他渴望着能够融入这个世间，希望被人认同，能够找到志同道合的同伴，但遗憾的是在那个时代虽然世界之大但他终究没有找到……其实从梵高幼年的经历不难看出他渴望得到父母的认可，然而一次次努力失败后，父母失望无奈的眼神，使得他变得越来越敏感内向，慢慢的也不再期待，在他27岁“高龄〞开始学习绘画时，他找到了与自己沟通的方式，他将心中所有的向往与期待都倾尽在画作之中。
仰望星空的孩子--致我爱的梵高和三毛
仰望星空的孩子--致我爱的梵高和三毛
最近看了《至爱梵高：星空之谜》，与此同时还在重新读三毛。无论是电影还是书籍，都不约而同地谈起了星空，梵高夜晚总喜欢仰望星空，三毛也是。
他们都是仰望星空的孩子，都是抑郁症患者，都选择了自杀结束自己的生命。
仰望星空的孩子心思细腻敏锐，容易陷入深度的情绪和思考当中，所以他们有非同一般的创造力，梵高的创造力表现在画画上面，三毛的创造力表现在写作上面。
看梵高的画，浓烈鲜明的色彩，粗重扭曲的线条，让人感觉在胆小懦弱，平静温和的外表下，还有另外一个热情奔放，放荡不羁的梵高，内在的那个梵高被压抑了，所以他生病了，也正是被压抑得无处释放，他通过画笔表达了出来，这才有了举世闻名的《麦田的乌鸦》，《教堂》，《星空》等。
再看三毛的文章，从简单直白的字眼当中可以体会作者的丰富细腻，浪漫多情，以及通透干净，爽朗率真，这些在台湾的教育中会跟着“数学不好”一样被压制，所以三毛抑郁了，于是她辍学了，于是有了后来的《雨季不再来》，《撒哈拉的故事》，《稻草人手记》等。
梵高和三毛都是孤独的。
梵高在一个冷漠的家庭当中长大，缺乏来自父母的关爱，这个让他性格懦弱封闭，他28岁拿起画笔，生前仅卖出一幅画，可知当时能读懂他的人是多么少。
三毛无论在家庭，事业，感情上面都比梵高好很多，在大众看来一切都挺完美的。但是三毛父亲在三毛死后二十周年也说到，自己也不是很懂三毛，大家都不是很懂三毛，只是觉得她内心深处是漂泊的，孤独的。
因为太孤独，所以梵高得知对自己最亲最好的弟弟病重即将离世的时候选择了自杀；也因为太孤独，三毛在最懂自己的荷西走之后也选择了自杀。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《至爱梵高·星空之谜》观后感
走进电影院观看了这部被称之为世界首部油画的电影《LvingVinent》，整部影片是由12位世界顶级艺术家，历时7年，手绘6万幅油画，以每秒12幅的频次来进行播放的，这部电影采用了既费时又费力的手绘油画方式，以梵高120多幅原作和800多封信为基础，尽可能真实的向观众们还原了这位荷兰后印象派大师梵高的一生。
影片开头以邮差的儿子阿尔芒为将梵高生前的一封书信送到收信人手中，而引发出对梵高精神世界及对其最终死亡原因的探寻。梵高是绘画上的天才，但遗憾的是他的创作生命是如此短暂，短暂到他超前的绘画意识在死后才被尊崇，这与他生前的窘迫成了鲜明的对比，梵高一生创作了864张油画，1037张素描，10张水彩画，这位年轻高产却又早逝的画家生前没有得到应有的赞美而被周围的人认为是个不正常的疯子，但讽刺的是，后世备受推崇的画作恰恰创作于他当时修养的精神病院。梵高生前所有的经济都来自于他一生的知己及坚定的崇拜者——他的弟弟提奥。死前的几天，他与加歇医生发生了争吵，怒不择言的加歇医生所说的话使得梵高知道弟弟的近况，敏感的梵高认为自己是弟弟的负累，在几天后开枪自杀，在死前他说如果他也能够融入他们该有多好。梵高大师的心里一直是孤独的，他渴望着能够融入这个世间，希望被人认同，能够找到志同道合的同伴，但遗憾
的是在那个时代虽然世界之大但他终究没有找到……其实从梵高幼年的经历不难看出他渴望得到父母的认可，然而一次次努力失败后，父母失望无奈的眼神，使得他变得越来越敏感内向，慢慢的也不再期待，在他27岁“高龄”开始学习绘画时，他找到了与自己沟通的方式，他将心中所有的向往与期待都倾尽在画作之中。
梵高大师的生活在遇见了绘画后发生了奇妙的变化，所有的心情及想法全部都融入了绘画之中，他是一个自学成才者，在那个年代，从世俗的角度讲，他是一个生活上的失败者；但在后世的评价中普遍认为他对艺术的发展有着独特的贡献。梵高的死亡一直是个谜，可以说至今无人知道他究竟是怎么样死亡的？有说自杀的，也有说是他杀的。他的艺术生命在将要大放异彩之时戛然而止确实是艺术史上的遗憾，无人知道死前的梵高大师究竟在想些什么……
很多人喜欢梵高大师的绘画，总是莫名的想要一看再看，究其原因，正如大师在某封写给弟弟提奥的信中所述：当我画一个太阳，
我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，
正在发出骇人的光热巨浪。
当我画一片麦田，
我希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。
当我画一棵苹果树，
我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正把苹果皮撑开，果核中的种子正在为结出果实奋进。
当我画一个男人，
我就要画出他滔滔的一生。