美术家眼中的自己 评课
3.2美术家眼中的自己―自画像中的自我表现
教 学 过 程 预 设
【情境】模拟：考古悬疑现场情境 情境】 【媒材】 媒材】 媒材 《法国拉斯科原始岩画》局部 【交流 交流】 交流 在这幅15000多年前原始岩画上， 你有 没有发现什么蛛丝马迹？ 这双手印会是谁留下的？他为什么要 留下这双手印呢？ 【小结 小结】 小结 自古以来，自我存在、自我认识, ， 一直是人们十分自觉与重要的意识。 【交流 交流】 交流 在我们美术领域，美术家眼中的自己 又会是什么样子的呢？ 美术家通过怎样的形式，来体现自我 存在、自我认识？ 【揭题 《自画像中的自我表现》 揭题】 揭题 美术家的自画像有如一面镜子，展现 了美术家眼中的自己。 【交流 交流】 交流 我们先来看一位 15 世纪的画家的自 画像，请大家谈谈你对他的印象。 【媒材 《丢勒的自画像》 媒材】 媒材
师生交流媒介
法国拉斯科原始岩画
.
【赏析 赏析】把丢勒的自画像与那个时代的基 赏析 督像比较一下，你有什么发现？ 丢勒破格地采用了在当时用来表现基 督的严格正面像，仿佛“神的化身”。以此 维护自己作为画家的尊严 【小结 小结】 小结 在各个历史时期，美术家其社会地位各 有不同，他们眼中的自己包含了对自我的 认同，和对自身深处社会的角色的定位。 【交流 交流】 交流 通过其自画像，我们可以看到美术家浓 缩的一生，仿如电影的一个个画面，展现 了他们艺术生涯的不同阶段最真实的境 况。
重点： 重点：如何理解美术作品中自我和社会的关系。 难点： 难点：认识、分析和阐释美术作品的能力。
工具准备： 工具准备： 教具：课件、幻灯机、投影、画册或者多媒体播放工具。学具：作 业纸、笔。 备忘及反思： 备忘及反思： 高中生已经具有一定的认识能力和判断能力，但对社会的理解不深，往往习惯 将自己的主观想像投射到美术家身上，脱离历史。首先从学生的自我表达展开 本课的教学，结合具体美术作品的分析，来逐步引导学生理解本课的主要思想 和内容。
美术家眼中的自己自画像中的自我表现教案
美术家眼中的自己——自画像中的自我表现教案一、教学目标1. 让学生了解自画像的概念，认识自画像在美术创作中的重要性。
2. 培养学生观察自己、表达自己的能力，提高学生的绘画技巧。
3. 引导学生理解自我表现的意义，培养学生的自信心和个性。
二、教学内容1. 自画像的概念与意义2. 自我观察与表达3. 绘画技巧的运用4. 自我表现与自信心5. 作品欣赏与分析三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生通过自画像表达自己的特点和情感。
2. 教学难点：如何引导学生观察自己，用绘画的方式表现出自己的特点和情感。
四、教学准备1. 教师准备：自画像作品、绘画材料、投影仪等。
2. 学生准备：绘画材料、笔记本等。
五、教学过程1. 导入：教师展示一些著名的自画像作品，引导学生了解自画像的概念和意义。
2. 新课导入：教师讲解自画像的绘画技巧，引导学生学会观察自己，表达自己的特点和情感。
3. 实践环节：学生进行自画像的创作，教师巡回指导，帮助学生解决问题。
4. 作品展示：学生展示自己的自画像作品，大家共同欣赏、评价。
5. 总结与反思：教师引导学生总结本次课程的收获，反思自我表现的意义，培养学生的自信心和个性。
6. 课后作业：学生完成一篇关于自画像的作文，深入思考自我表现的主题。
六、教学评价1. 评价标准：（1）是否能准确观察自己，表现出自己的特点和情感；（2）绘画技巧的运用是否恰当；（3）作品是否有创意，能体现出自我表现的意义。
2. 评价方法：（1）教师评价：对学生的作品进行点评，给予肯定和鼓励，提出改进意见；（2）学生互评：学生之间互相评价，相互学习，提高自己的绘画能力；（3）自评：学生对自己的作品进行评价，总结经验，提高自我表现能力。
七、教学拓展1. 组织一次自画像展览，让学生展示自己的作品，提升自信心；2. 邀请专业的美术家进行讲座，让学生了解更多的绘画技巧和自我表现方法；3. 开展绘画比赛，鼓励学生积极参与，提高绘画水平；4. 结合语文、英语等学科，让学生通过写作、演讲等方式表达自己的思想和情感。
美术家眼中的自己自画像中的自我表现教案
美术家眼中的自己——自画像中的自我表现教案一、教学目标1. 让学生了解自画像的概念，认识自画像在美术创作中的重要性。
2. 培养学生观察自己、认识自己的能力，提高学生在绘画中的表现力。
3. 引导学生通过自画像创作，表达自己的情感、性格和特点。
4. 培养学生热爱生活、关注自我、勇于表达的创作精神。
二、教学内容1. 自画像的概念与意义2. 自我观察与认识3. 绘画技巧与表现手法4. 创作实践与评价5. 优秀作品欣赏与分析三、教学过程1. 导入：教师展示自画像作品，引导学生关注自画像在美术创作中的重要性。
2. 新课导入：讲解自画像的概念与意义，引导学生认识自我，关注自己的特点和性格。
3. 绘画技巧与表现手法：讲解绘画基本技巧，如线条、色彩、构图等，引导学生如何通过绘画表达自己。
4. 创作实践：学生进行自画像创作，教师巡回指导，鼓励学生发挥个性和创造力。
5. 作品评价：学生展示自画像作品，相互评价，教师总结评价，引导学生认识自己的优点和不足。
四、教学方法1. 讲授法：讲解自画像的概念、意义、绘画技巧等。
2. 示范法：教师示范自画像创作过程，引导学生学习绘画技巧。
3. 实践法：学生进行自画像创作，提高绘画能力。
4. 评价法：学生相互评价作品，教师总结评价，促进学生自我认识。
五、教学资源1. 自画像作品展示：教师准备一些自画像作品，用于教学演示和引导学生欣赏。
2. 绘画材料：学生准备绘画所需的纸张、颜料、画笔等。
3. 评价表：教师制作评价表，用于学生作品评价。
4. 投影仪：用于展示作品和讲解绘画技巧。
六、教学评估1. 观察学生在课堂上的参与程度，了解他们对自画像概念的理解和自我认识的程度。
2. 评估学生在创作自画像时的技巧运用和表现力，鼓励学生表达个性和情感。
3. 收集学生作品，进行定期的评价和反馈，帮助学生了解自己的进步和需要改进的地方。
七、教学拓展1. 组织学生参观美术展览或博物馆，让他们欣赏更多的自画像作品，激发他们的创作灵感。
美术家眼中的自己自画像中的自我表现教案
美术家眼中的自己——自画像中的自我表现教案一、教学目标：1. 让学生了解自画像的概念，理解自画像在美术创作中的重要性。
2. 培养学生观察自己、认识自己的能力，提高自我表达能力。
3. 引导学生掌握基本的绘画技巧，能够独立完成一幅自画像。
二、教学内容：1. 自画像的概念与意义2. 美术家与自己：分析著名美术家的自画像作品，探讨其自我表现的手法3. 自我观察与认识：引导学生观察自己的外貌特征、性格特点，深入了解自己4. 绘画技巧学习：教授基本的绘画技巧，如线条、色彩、构图等5. 创作实践：学生独立完成一幅自画像，展示并进行互评、师评三、教学重点与难点：重点：自画像的概念、意义以及绘画技巧的学习。
难点：学生能够独立观察自己，准确表现自己的特点，以及创作出具有个性的自画像。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解自画像的概念、意义及绘画技巧。
2. 案例分析法：分析著名美术家的自画像作品，引导学生探讨自我表现手法。
3. 实践教学法：学生在教师的指导下独立完成自画像创作。
4. 互动教学法：学生之间进行作品展示、互评，教师进行点评。
五、教学准备：1. 教师准备PPT，包括自画像的概念、意义，美术家的自画像作品，以及绘画技巧的讲解。
2. 学生准备绘画工具，如铅笔、橡皮、水彩笔等。
3. 准备白板或黑板，用于展示学生作品并进行点评。
六、教学过程：1. 导入：教师通过提问方式引导学生思考自画像的意义，激发学生的兴趣。
2. 新课内容：讲解自画像的概念、意义及绘画技巧，引导学生了解美术家与自己之间的关系。
3. 案例分析：分析著名美术家的自画像作品，让学生了解不同艺术家如何表现自我，引导学生进行思考和讨论。
4. 实践环节：学生在教师的指导下，开始自画像的创作。
教师巡回指导，解答学生的问题。
5. 作品展示与点评：学生展示自己的作品，进行互评和师评，教师针对学生的作品进行点评，提出改进意见。
七、教学反思：教师在课后对自己的教学进行反思，思考如何更好地引导学生认识自己、表现自己，提高学生的绘画技巧和审美能力。
美术家眼中的自己自画像中的自我表现教案
美术家眼中的自己——自画像中的自我表现教案一、教学目标：1. 让学生了解自画像的概念，认识自我，提高自我认识和表达能力。
2. 培养学生对美术的兴趣，发展观察力、想象力和创造力。
3. 引导学生掌握自画像的基本技巧，提高绘画能力。
二、教学内容：1. 自画像的概念与意义2. 自我观察与自我分析3. 自画像的基本技巧4. 创意表现与个性化5. 作品欣赏与评价三、教学重点与难点：1. 教学重点：让学生通过自画像表达自己的特点和情感。
2. 教学难点：引导学生掌握自画像的基本技巧，创意表现自我。
四、教学准备：1. 教师准备：自画像作品、绘画材料、投影仪等。
2. 学生准备：绘画材料、笔记本等。
五、教学过程：1. 导入新课：教师展示一些著名的自画像作品，引导学生了解自画像的概念与意义。
2. 自我观察与分析：让学生观察自己的外貌特征，分析自己的性格特点和内心情感。
3. 基本技巧讲解：教师讲解自画像的基本技巧，如比例、线条、色彩等。
4. 创意表现与个性化：引导学生发挥创意，用自己的独特方式表现自我，如服饰、道具、背景等。
5. 作品创作：学生动手绘制自画像，教师巡回指导。
6. 作品欣赏与评价：学生展示自己的作品，互相欣赏、交流、评价。
7. 总结与反思：教师引导学生总结本次课程的收获，反思自己在绘画过程中的表现。
8. 作业布置：让学生完成一幅自画像作品，下次课程进行展示。
9. 课后反思：教师对本次课程进行总结，分析教学效果，为下次课程做好准备。
10. 课程延伸：鼓励学生参加绘画比赛或展览，提高绘画能力，展示自我。
六、教学评价：1. 学生自评：让学生对自己的作品进行评价，分析自己在创作过程中的表现，以及表达了自己的特点和情感。
2. 同伴评价：让学生互相评价，互相学习，提高自我表达能力。
3. 教师评价：教师对学生的作品进行评价，关注学生的创意表现、技巧运用和自我表达能力，给予肯定和鼓励。
七、教学拓展：1. 组织学生参观美术馆或艺术家工作室，了解艺术家如何通过自画像表达自我。
2美术家眼中的自己——自画像中的自我表现(教案).docx
课题：美术家眼中的门己——门画像中的门我表现总课时编号：02课时：1课时备课时间：上课时间：教材分析：《美术家眼中的自己》，内容主要处理的是美术家的自我认同和社会的关系，艺术家通过自陆像来表现自我的认同和尊重。
教材提供的作品可以分为三组，第一组是早期的一些自画像，这一时期艺术家的社会地位还很低，所以画家用神或贵族的形彖来表现自己。
第二组作品是荷兰I田i家伦勃朗的系列自I田i像，通过不同时期的作品表现了他一生的变化。
第三组作品是表现的处于创作或生活场景中的画家。
无论是哪种表现都反映了艺术家们的自我尊重意识，是对人性的一•种追求。
所以要引导学生了解美术家在不同历史吋期和社会环境下的处境和自我意识。
从艺术家的人生里领悟到自我意识的价值和意义。
教学目标：1、知识与技能：引导学生了解艺术家是如何在美术作品中表现自我的，并能通过学习让学生为自己血一幅自画像。
2、过程与方法：从对艺术家的工作和生活的想像入手，结合具体作品分析和讲解，发挥学生的想象力，加深学生对门我与社会关系这个问题的认识和表现。
3、情感态度与价值观结合艺术家的自我认同和表现方法，让学生也进行自我认识和评价。
教学重点：探究|间冢（凡咼、丢勒、伦勃朗）在自憫像上表达的情感、想法。
教学难点：自画像如何成为作者内心的一种独H。
教学准备：教师：教材、电子图片、多媒体教学设备学生：教材、绘画工具和材料教学过程环节师牛活动设计意图课前准备1、具冇时代特征的代表性人物摄影作品2、搜集学生的一些个性签名（代号、小图像等）导入导入：师生关于大头贴的问答，师：我们可以说画家通过作品记录着别人的'喜、怒、哀、乐'，展示着别人的人主，那么他们自己的人生乂通过什么传达给ft己或观众呢？生：他们可以画'口画像’。
板书课题板书：美术家眼中的自己——自眩像屮的自我表现（―）讲授新课首先请同学们把课本翻到P60,几分钟的时间让大家浏览下新课内容，然后边授课边请同学思考回答问题。
美术家眼中的自己教案
美术家眼中的自己教案第一章：认识自我1.1 教学目标：让学生了解每个人都有自己独特的外貌、性格和能力。
培养学生通过绘画表达自己的方式。
1.2 教学内容：讨论每个人都有自己独特的外貌、性格和能力。
让学生通过绘画来表达自己的外貌特征，如脸型、眼睛、鼻子等。
引导学生思考自己的性格特点和能力，并在作品中进行表现。
1.3 教学方法：小组讨论：让学生分成小组，互相观察外貌特征，分享自己的性格特点和能力。
绘画实践：让学生在纸上绘制自己的肖像，并添加一些代表自己性格和能力的元素。
1.4 教学评估：观察学生在小组讨论中的参与程度，以及他们的观察和表达能力。
评估学生在绘画作品中的创意和表现力。
第二章：观察与表达2.1 教学目标：让学生学会观察自己的外貌特征和内心世界。
培养学生通过绘画表达自己的内心情感和想法。
2.2 教学内容：讨论如何观察自己的外貌特征，如表情、姿态等。
引导学生思考自己的内心世界，如情感、想法和梦想。
让学生通过绘画来表达自己的内心情感和想法。
2.3 教学方法：自我观察：让学生在镜子前观察自己的外貌特征，注意表情和姿态的变化。
绘画实践：让学生在纸上绘制自己的肖像，并添加一些代表自己内心情感和想法的元素。
2.4 教学评估：观察学生在自我观察中的专注程度，以及他们的观察和表达能力。
评估学生在绘画作品中的情感表达和创意。
第三章：创意与个性3.1 教学目标：让学生发挥创意，用自己的独特方式表达自己的个性。
培养学生通过绘画展现自己的独特风格和审美观。
3.2 教学内容：讨论如何发挥创意，用自己的独特方式表达个性。
引导学生思考自己的兴趣爱好、梦想和价值观。
让学生通过绘画来展现自己的独特风格和审美观。
3.3 教学方法：创意讨论：让学生分享自己的兴趣爱好、梦想和价值观，并讨论如何将其体现在作品中。
绘画实践：让学生在纸上绘制自己的肖像，并添加一些代表自己独特风格和审美观的元素。
3.4 教学评估：观察学生在创意讨论中的积极参与程度，以及他们的想象力和创造力。
《美术家眼中的自己》评课稿
《美术家眼中的自己》评课稿《美术家眼中的自己》评课稿听了肖豫老师上的高中美术鉴赏第三单元第二课《美术家眼中的自己》这一节课，感触很多，下面就这一节课的感受整理一下：《美术家眼中的自己》这堂课的内容主要处理的是美术家的自我认同和社会的关系，本课的实施是对新课程核心理念的一种新的尝试，予以促进学生知识和能力的学习和发展。
首先，从肖老师备课，准备教具来看，都进行了精心的安排与设计，从教学过程来看，通过多样灵活的教学过程和教学形式，来引导与指导学生积极参与活动，思路清晰，形式新颖，环环相扣，层层递进，学习目标比较明确。
本课的亮点主要有以下几点：首先，在课题的导入上，能够抓住学生好奇的心理，用多媒体播放两张画，让学生猜猜这是谁的作品？接着，多媒体播放视频《画家—大象帕亚》，给出答案，让人意想不到。
在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里，为整堂课的集中进行提供了一个前提保障。
其次，在新授部分，为了使学生明确认识到宋徽宗赵佶的“两重”身份，肖老师讲解了大量与之相关的历史，政治知识，用了对比讲授法：别人眼中的宋徽宗像和赵佶的自画像，使学生的思路清晰，明确了画家的自我认同和社会的关系。
再次，在课的结尾活动安排上，着重安排了一个随堂练习：让学生以“自画像”为主题，进行创作，要求和表现形式告知明确，在学生练习之前，课件播放了不同形式的自画像作品，随后播放视频《艺术创想之如何画夸张的漫画自画像》，辅助学生打开思路，大胆创作，让学生在“自画像”的创作过程中，提升了审美品位，使每个学生都能从视觉与动手过程上有所收获。
总之肖老师的这堂课，对教学目标有详尽的分析，对教材内容也分析合理，能准确地把握教学的重、难点，结合对学情的剖析，教学设计环环相扣，目标明确、简洁、合理、实用，前后衔接符合逻辑，从肖老师这堂课中可以看出教师对教材熟悉，对教具，参考资料准备充分，对科学的教法，学法能合理利用。
由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个美术老师对美术教育的认识是不同的，因此，我在赏评这节课的时候，认为本节课也相应的存在一点遗憾，归纳如下：首先，在导入部分，播放大象帕亚画画时的视频时间有点长，一开始学生兴趣比较高，但由于时间略微有点长，后期有些学生有点不耐烦，所以教师应在视频的时间长短上控制好，作为新课导入，时间控制在3—5分钟为宜。
高中美术_第二课 美术家眼中的自己教学设计学情分析教材分析课后反思
第二课《美术家眼中的自己》教学设计编辑：一、教材内容分析：《普通高中新课程美术课程标准》明确普通高中美术课程具有人文学科的特征。
湖南美术出版社普通高中新课程标准实验教科书――《美术鉴赏》，其编写的结构和基本思路上非常明确地体现了这样的教育理念：从文化的角度思维，在生活的境域里发现。
本教材分为上下篇：上篇是鉴赏方法和美术史基础知识的学习；下篇是与自我、社会、自然相关联的一些主题研究。
本课是教材下篇第三单元《灿烂的美术世界》――美术与自我、社会这一章节中的第二课《美术家眼中的自己》，内容主要处理的是美术家的自我认同和社会的关系。
二、教学目标知识与技能：了解自画像的种类及其造型特点，掌握欣赏自画像的基本知识。
培养目标知识目标：理解自画像中自我意识的表达，并学会联系美术家的自我与社会的关系进一步认识美术作品，开阔眼界，增长知识。
能力目标：通过感受、讨论、分析作品，激发学生学习美术的兴趣，学会根据画面内容来认识、分析和阐释美术作品的能力。
即学会欣赏的方法，锻炼敏锐的观察力，提高学生对审美评价的能力。
情感目标：引导学生对自我的审视，帮助更好的汲取美术作品中所蕴含的丰富的人文精神，形成有益于个人和社会的情感、态度和价值观。
激发学生对肖像画的喜爱之情，从而使学生能主动的积极地走进艺术家的内心世界。
重点、难点教学重点探究画家在自画像上表达的情感、想法。
教学难点自画像如何成为美术家内心的一种独白三、教学过程导入：教师：同学们平时有没有照镜子的习惯？照镜子的时候有什么感受？学生发言：····教师总结：我们的眼睛平时都是关注别人，往往会忽视自己，所以偶尔照照镜子或许会觉得既熟悉又陌生。
我们通过照镜子实际上是对自己的一种审视，也是我们对自我的一种认识。
我们今天要学习的这一课也有一面镜子，那就是美术家自己的自画像。
什么是自画像？为什么要画自画像？因为这些自画像犹如一面镜子，展示了美术家眼中的自己。
美术家眼中的自己一等奖说课稿
美术家眼中的自己一等奖说课稿《美术家眼中的自己一等奖说课稿》这是优秀的说课稿文章，希望可以对您的学习工作中带来帮助！1、美术家眼中的自己一等奖说课稿一、教材分析1、教学思路A、教学基本思路教材主要处理的是美术家的自我认同跟社会环境的关系，也就是说，美术家究竟怎样看待自己的职业？老师可以通过历史的透视和具体美术作品的分析，来理解美术家的自我跟社会角色之间的关系。
在某种程度上，美术家的自我和社会之间存在着一定程度的矛盾。
社会试图分派给艺术家一个明确的身份：工匠、杂役、职业画师、艺术家；但美术家却往往把自己看做一个完整的“人”，游离于各种身份之间。
画家或雕塑家仅仅是一种通常的称谓和职业身份，不能反映某个具体艺术家的个性特点。
而美术家更重视的，可能正是自己的人格和个性。
在教学过程中，可以把这条中心线索跟对美术作品的分析联系起来，层层深入地体现这条线索，并且贯彻到教材提供的两个“活动建议”当中去。
B、教学材料分析教材提供的美术作品可以分为三组，反映出美术家表现自己的不同方式：《拉斯科岩画》和《埃及墓室壁画》是通过匿名的手段来表现自我的。
这几件作品年代较早，艺术家还没有充分的自我意识，并且社会也没有给予艺术家很高的地位，不允许他们过于明显地突出自己。
严格说来，在这些作品创作的时期，还没有我们现在意义上的“艺术家”，原始时期的“艺术家”实际上是巫师，而在古埃及和中国的商周时期，“艺术家”的准确身份是工匠，甚至是奴隶。
第二组作品，是14世纪以来的一些美术家的自画像。
自画像这种形式比较准确地反映出艺术家对自己的认识和角色定位。
这是要提到的一个历史背景是，无论是在西方还是中国的传统中，职业画家或雕塑家并不具有很高的社会地位，从社会角度看，他们在某种意义上是为别人服务、换取报酬以养活自己的人。
所以艺术家往往不愿意把自己仅仅看做一个工匠，而是负有某种文化使命的人。
教材中的几幅自画像已经涉及到这个问题。
我们可以看到，除了阿尔泰米西亚·真蒂莱斯基之外,其他画家的自画像都没有用作画的工具来暗示自己的身份.相反,丢勒像基督,普桑像贵族,金农像隐士,而伦勃朗则把自己画成一个真实、朴素、平凡、有血有肉的市民。
3.2 美术家眼中的自己
开场白各位评委老师下午好，我今天说课的课题是《美术家眼中的自己》。
下面我将从说教材，说目标，说教法和学法，说教学过程，设计板书等五个面来阐述说明我的教学构思和设计。
说教材《美术家眼中的自己》这一课时选自湘版美术教材选修模块《美术鉴赏》第三单元第二课，该单元主要讲述了美术文化与美术家个人，社会时代，历史文化，民俗风俗，经济科技，地域环境等诸多因素的联系，本课题的教材内容则主要是谈美术家在过去历史上的地位及其发展，跟当今时代的艺术家的地位有着相当大的差距，通过学习学生可以了解到美术家是如何认识“自我”的问题。
教材提供的美术作品可以分为三组，反映出美术家表现自己的不同方式。
第一组作品《拉斯科岩画》和《埃及墓室壁画》是通过匿名的手段来表现自我的，艺术家仅仅是定位于“巫师”,“工匠”,“杂役”,甚至是“奴隶”;第二组作品是十四世纪来美术家的自画像，美术家把自己看成是负有文化使命的人。
如丢勒象基督，金农象隐士，伦勃朗象市民，真谛莱斯基则把自己塑造成一个自食其力的女性形象，此组作品反应出美术家对于自身的认同和身份的定位；第三组作品是处于生活场景或创作场景中的教学任务。
同时，为了实现我的教学构思，我将采用多媒体教学，适当增加学生阅图欣赏的数量，扩大学生知识容量。
根据教学进度，教学容量和课时安排的需要，我将采用一个课时完成教学任务，以下我将向各位评委老师阐述说明这个课时的教学设计。
说目标综合单元教学要求和本课特点，依据新课标中“知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观”三个维度的要求，我将本课的教学目标确定为：1：知识与技能：学生通过对本课的学习，初步了解美术家身份和地位的历史发展，理解美术家进行自画像创作的美术文化根源。
学生学会并能运用观察，借鉴，模仿，尝试等方式逐步培养和提高美术鉴赏的学习技能。
2：过程与方法：学生使用判断思考，回答问题，图文表格，讨论交流，比较分析，分组研究，尝试动手等学习方法，按感受——分析研究——理解接受——审美获取——主动表现的学习过程，完成自我肯定的自画像创作的过程。
美术家眼中的自己教学案例分析
《美术家眼中的自己》教学案例分析自画像中的自我表现一、教学基本思路：教材主要处理的是美术家的自我认同和社会环境的关系。
在学生的眼里，艺术家是一个特殊的群体，怪异的形象，夸张的举止，似乎笼罩着神秘的氛围，既散发着吸引力又生产排斥力。
教师要通过对历史的透视和具体美术作品的分析，让学生走进美术家的世界，倾听美术家的心声，了解美术家社会地位和自我意识随着文化条件、社会经济、政治环境变化而变化的现象。
在教学活动中，将美术作品的分析与美术家对自己的人格和个性的流露紧密联系在一起，沿这条中心线索层层深入，贯彻到探究活动当中去。
二、教材分析本课属于现行普通高中实验教材（湖南美术出版社）第三单元灿烂的美术世界中的第二课《美术家眼中的自己》。
本单元是在研究美术与社会各方面之间的联系，是把美术本身作为一种社会现象来看待与理解。
本单元的内容主要包括三个方面：美术与自己（1－4课）、美术与社会（5－10课）、美术与自然环境（11－14课）。
本课是通过对相关作品的研究与讨论，让学生了解美术家的身份以及他们对自己事业的不同看法，分三小节：自我认同与角色定位、浓缩的人生和场景中的自我。
教材展示了美术家从无意识的自我认同到追求完整独立的人格和个性，所走过的漫长道路。
三、学法指导1、学情分析：高中生已经具有一定的认识能力和判断能力。
但由于高中阶段学生的社会意识以及生活经验的局限，可能对本课主题理解的不够深入，所以教师在教学过程中手段要尽量多样化，在课前，让学生去查找一些这方面的资料或者故事拿到课堂上与同学分享。
2、心理调节的方法指导：充分发挥学生的主动性和积极性，大胆想象和发表自己的意见并能体会美术作品的艺术语言与形式特征。
3、知识建构的方法指导：从学生对美术家工作和生活的想象入手，结合具体美术作品的分析，来逐步引导学生理解教材的主要思想和内容。
一方面发挥学生的想象力，另一方面通过历史背景的讲解来加深学生对美术家的自我与社会的关系这个问题的认识。
美术讲课自评稿模板范文
美术讲课自评稿模板范文
在本次美术讲课中，我深感有了一些进步，但还有一些需要改进的地方。
以下是我对自己讲课表现的评价。
首先，我认为我在展示课程内容方面做得不错。
在介绍课程主题之前，我根据学生的现有知识和兴趣，给出了一些预热问题和引导性的问答，让学生积极参与课堂。
我还利用图片和视听教具展示了一些相关的艺术作品，使学生更加直观地理解课程内容。
同时，我还适时地运用了一些实践性的活动，让学生通过亲自动手体验，加深对课程的理解和记忆。
其次，在授课方式上，我注重了学生的主体地位。
我尽量避免单纯的讲解，而是通过提问和互动，引导学生自己思考和发现问题的答案。
在讲解步骤和技巧时，我还结合了具体的案例和实际操作，让学生更好地理解和掌握。
此外，我还鼓励学生们展示自己的作品，并给予积极的鼓励和肯定，激发他们的创造力和自信心。
然而，在本次讲课中，我也发现了一些需要改进的地方。
首先，我在时间控制上还有些欠缺，导致有些内容讲得过快或过慢，没有充分利用好课堂的时间。
此外，我在组织学生活动时，有时会面临学生参与度不高的问题，没有完全激发出他们的兴趣。
这些问题需要我进一步思考和改进。
综上所述，虽然我在本次美术讲课中取得了一些进步，但我也发现了一些需要改进的地方。
我会继续努力，进一步提高自己
的讲课水平，更好地引导学生，让他们在美术学习中获得更多的收获和成长。
美术家眼中的自己 -完整获奖版
美术家眼中的自己——伦勃朗教材版本：湘美版美术鉴赏第三单元第二课年级：高一课型：欣赏.评述课时：一课时设计人：李晓敏教学目标：（1）知识与技能：区分肖像画和自画像的区别；通过欣赏伦勃朗有关视频及其作品，让学生初步了解伦勃朗的生平及艺术风格，开阔眼界，增长知识。
（2）能力目标：通过欣赏，讨论，分析美术作品，理解自画像中自我意识的表达，并学会联系的观点欣赏美术作品，感受作品中自我与社会的关系。
（3）情感、态度与价值观：引导学生通过照片审视自我，更好地帮助学生汲取美术作品中所包含的人文精神，有利于形成个人的社会价值，情感和价值观。
教学重点：1世人眼里的伦勃朗2，伦勃朗笔下的自我，帮助学生了解伦勃朗的平生和自我意识的表达。
教学难点：了解作品中自我与社会的关系，并学会去作品去表达自我认识。
教学过程：图片激 趣 导入课 题让学生对比欣赏《宋徽宗像》及《听琴图》。
思考：画中的人都是宋徽宗，他们有何不同，从图中我们能得出哪些信息？你能得出哪些结论？教师总结：自画像是肖像画的一种，自画像不等同于肖像画，它是画家自我身份的认同，肖像画是他人对自己的认识）提问：通过观察，中国古代的自画像是描绘的全身像，那么你们所了解的自画像一般是什么样的呢？学生：类似只有头像的画作，像登记照那样。
老师：好的，同学们分析的很对，但不全面，登记照样式的自画像所指的就是西方自画像的一般表现方式，今天我们就来学习。
（板书：美术家眼中的自己）来了解西方自画像。
完成1，认识自画像和肖像画的区别？ 2，感受美术家笔下的自我。
3，思考中国古代肖像画和你印象中的肖像画有什么不同？发学习兴趣。
明确自画像和肖像画的区别，完成知识目标。
展示伦勃朗三个不同时期的自画像。
并对老师提出的问题分三个小组讨论解答。
教师展示导图：1,青年时期：意气风发，画面注重光线，当时的他是一个风采青年。
2，中年时期：画面描绘了身着华丽服饰的自己，笑容自信，一副上流社会成功人士模样。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《美术家眼中的自己》评课稿
开始部分，教师引用了大象自画的视频激发学生兴趣，达到了一定的暖场作用，但是与本课主题略有偏差。
主体部分，让学生欣赏，两段不同类型的音乐后，并以绘画相对的线条来体现自我感受，点子不错，但最好请两位或以上同学上台来画，然后通过对线条的比较分析出不同音乐会给我们带来不同的感受；课堂上能让学生活动起来，如：学生画自己像，并行点评；利用电脑的QQ摄像头，当实物投影仪。
建议：课堂上多引导，给学生多一点思考和表达个人想法的空间，教师亦可提出些更为独特的见解，不要局限在一个框框内，无须在材料中给出现成的答案。
学生学习兴趣，求知欲强；学生在自画像的过程，体现学生的主体地位。
建议：学生的合作、探究交流欠缺。
从整堂课上看，教师缺乏一定的驾驭课堂纪律的能力，学生一定程度上和教师有唱反调的气氛，并讨论与课堂无关的事物。
教师在引导方面，缺少一定语言艺术，说话略显俗气。
建议，在活跃课堂气氛的同时，增加更艺术性的语言，从而培养学生的审美观。
学生练习方面，在典型学生展示方面，教师做了一定的评价，并为到位，学生练习时间较少，无法做到体会整体课的效果。