《陶瓷产品装饰设计与制作》课程标准
《陶瓷装饰彩绘》课程标准
《陶瓷装饰•彩绘》课程标准1、课程性质《陶瓷装饰•彩绘》是高职高专院校陶瓷设计与工艺专业的一门核心课程。
课程旨在让学生了解和掌握陶瓷装饰彩绘的工艺技能，能够以陶瓷造型为载体，运用不同类型的陶瓷装饰材料、工艺操作技巧及装饰技法，按照现代装饰设计规律进行陶瓷造型的装饰设计与制作。
本课程以《装饰图案》《陶瓷造型基础》《陶瓷装饰基础》等为先修课，能进一步提高学生的陶瓷装饰技能与设计表达能力，为下一阶段的陶瓷装饰综合设计制作做好准备。
2、设计思路陶瓷装饰是陶瓷艺术设计过程的核心组成之一，而彩绘装饰在所有装饰技法中占据无可替代的重要地位。
陶瓷艺术设计包括造型与装饰设计，造型设计是集功能、科学、技术和形态美感于一体的造物活动，装饰则既以造型为载体，又与材料、工艺、造型、功能、审美等因素相互协调和统一于造型中。
陶瓷彩绘装饰可以分为釉上彩绘装饰、釉中彩绘装饰、釉下彩绘装饰三大类，不同类别的彩绘装饰之间既存在差异，又相互影响。
考虑到与行业企业生产实际的对接，经过一线专家和专任教师的详尽论证，本课程选择釉上彩绘装饰、釉下彩绘装饰二个模块进行教学。
本课程最大的特色在于对接行业需求、突出项目实践。
课程充分考虑了陶瓷装饰工职业资格证书对陶瓷彩绘知识和技能的要求，对课程内容的编排作出较大改革，打破了以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，采用为以实践操作任务为中心的模式来组织课程并实施教学，让学生在完成具体项目的过程中掌握相关理论知识和提高动手实践能力，从而达成促进学生职业能力发展的教学目标。
在具体教学模块中，彩绘装饰工艺以培养工艺操作技能为重点，烧成技术以提高窑炉相关的知识水平和操作步骤为目标。
需要说明的是，装饰纹样设计中的构图、色彩等已在专业基础课中有所涉及，而本课程的重点在于培养学生将设计一般规律运用到彩绘装饰实践操作的能力，将创作表达过程与材料特质、器型特点、主题特色等相结合是本课程的训练重点。
二、课程目标（一）专业育人目标：（说明通过本课程学习，学生知识、能力、思想情感及素质等方面发展所要达到的预期结果）1、知识目标（1）了解与陶瓷彩绘（釉上、釉下）装饰密切相关的材料、工艺、造型、烧成等基本理论知识；（2）了解陶瓷彩绘（釉上、釉下）装饰色料及调合剂的性能以及工具的使用；（3）熟悉釉上、釉下彩绘装饰绘制的基本技法和特殊技法；（4）熟悉釉上、釉下彩绘装饰绘制的工艺流程及技法；（5）熟悉电窑或气窑的烧成技术。
陶艺设计与制作课程标准(试行)
陶艺设计与制作课程标准(试行)(西双版纳职业技术学院)课程名称：陶艺设计与制作课程代码：课程类别：专业必修课适用专业：艺术设计专业（旅游工艺品设计与制作方向）学时：144课时学分：8学分一、课程性质《陶艺设计与制作》是艺术设计专业学生的专业必修课程，授课对象面向高职高专艺术设计专业学生。
二、设计思路随着旅游业的迅猛发展，各少数民族地区旅游工艺品的开发与游客的实际需求矛盾加大，旅游工艺品的开发已经远远不能满足市场需求，作为拥有国家非物质文化遗产项目众多的西双版纳傣族自治州，众多的手工技艺类项目面临保护与发展的压力，而傣族慢轮制陶就是其中最具代表性的一项，西双版纳职业技术学院以就业为导向，面向社会、面向市场办学，以发展地方经济为己任，同时也肩负着传承、保护、发展民族传统文化的重任，非物质文化遗产与高职教育相结合的人才培养模式是最有价值的办学模式探索，为少数民族地区高职教育办学提供了积极的实践。
陶艺设计与制作以实践性教学为主，向学生系统介绍陶艺造型设计、计算机辅助陶艺产品设计、陶艺制作、陶艺装饰、陶艺烧制、陶艺欣赏等陶艺设计与制作的知识，培养学生动手能力，傣族慢轮制陶这一民间传统工艺在课程中贯穿始终；强调学生立足本地旅游经济，开发特色陶艺旅游工艺品的能力，贯彻学生作品就是产品的产、学、研结合教学管理模式。
三、课程培养目标（一）总体目标通过课堂理论教学、校内实训基地实训教学、民族村寨慢轮制陶体验教学，陶艺欣赏教学，使学生了解陶艺的概念、陶艺造型设计、计算机辅助陶艺产品设计、陶艺制作、陶艺装饰、陶艺烧制等知识，能熟练掌握陶艺设计与制作的方法，具备开发陶艺旅游工艺品的能力。
（二）具体目标（1）了解陶艺的发展概况，国家非物质文化遗产傣族慢轮制陶的基本情况；了解陶艺设计与制作的基本流程和方法。
（2）掌握陶艺造型设计的规律和、方法、步骤。
（3）掌握计算机辅助陶艺产品设计的流程和方法，熟练运用3ds MAX、Photoshop设计软件进行陶艺产品设计。
《陶瓷装饰设计》实验教学大纲(中英文)
4.研究：能够基于陶瓷材料的可能性及装饰设计原则，对不同陶瓷造型进行有效的装饰设计研究，包括材料实验、技法创新、工艺的非线性设计等因素，形成可批量生产的装饰设计产品。
（2）进行初步、系统的工艺技法的训练［1、2、3］。
（3）设计评价：对陶瓷装饰设计体系的认知及基于审美价值上的体现，对陶瓷装饰的设计过程中的感性与理性认识，最终形成装饰图案的艺术特征。［1、2、4］
课程简介
该课程是基于陶瓷釉上彩绘工艺与装饰图案的陶瓷艺术设计专业必修课程。主要使学生掌握中国传统陶瓷釉上彩的绘画技法及工艺制作程序；在发挥釉上彩材料特性及工艺技法的基础上，结合装饰图案的设计原则进行有效的艺术设计创新。
《陶瓷装饰设计》实验教学大纲
课程代码
074104401
课程名称
陶瓷装饰设计
英文名称
Ceramic decoration design
课程类别
专业基础课
课程性质
必修
学时
总学时：64实验：32实习：0其他：0
学分
3.0开课学期ຫໍສະໝຸດ 第6学期开课单位设计学院
适用专业
产品设计
授课语言
中文授课
先修课程
设计基础（I）
主要仪器设备与软件
设备: 1.陶艺：拉坯机；泥板机；喷釉机；修坯工具；上釉毛笔工具等
2.窑炉：高温窑；煤气窑等；
实验报告
上机学时：0实验学时：32实践学时：0实创学时：0
考核方式
本课程注重过程考核，成绩比例为：
平时作业和课堂表现：30%
釉上彩装饰的色料(新彩)
项目1：釉上彩瓷盘的装饰设计与制作
唐山工业职业技术学院 郑兴我 副教授 zhenxingwo@ 2015年8月 1
一、釉上彩色料
所谓釉上彩，就是先烧成白釉瓷器，在白釉上 进行彩绘后，再入窑经摄氏600度至900度温度烘烤 而成。斗彩、五彩、素三彩、粉彩、珐琅彩、墨彩、 描金、新彩等都是釉上彩。釉上彩彩料品种多，色 调丰富，纹样稍凸出，操作较釉下彩简便。但画面 光亮度较差，长久使用后易磨损变色；受酸性食物 侵蚀会溶出铅、镉等毒性元素。
本讲结束，谢谢！
7
釉上彩发展历程
明成化年间创烧出在釉下青花轮廓线内添加釉 上彩的“斗彩”，嘉靖、万历年间烧制成的不用青 花勾边而直接用多种彩色描绘的五彩，都是著名的 珍品。清代的瓷器，是在明代取得卓越成就的基础 上进一步发展起来的，制瓷技术达到了辉煌的境界。 康熙时的素三彩、五彩，雍正、乾隆时的粉彩、珐 琅彩都是闻名中外的精品。
釉上彩特点
可用颜料多、画面色调丰富，操作方便、生产 效率高、成本低。但因烧成温度低，与釉层结合不 牢固，釉面易磨损、化学稳定性较差。
二、釉上彩绘画色料（新彩）
新彩颜料是以各种金属氧化物为着色剂与各种硅酸 盐熔剂相配合，经过熔块炼制而成，在使用时就已呈现 和烧成后相似的色彩，这给彩绘用色带来不少方便，而 且色彩可以相互调配，色彩种类比较齐全，能适应各种 绘画的要求，既可以画成中国画的效果也可以画成油画 的效果。 主要色料： 粉状颜料 ：艳黑、天青、草青、天蓝、深赭、大绿、 苦绿（川色 ）、皮色、绀青、麻色、小豆茶、薄黄、浓 黄、海碧、洋红（桃红）、玛瑙红、宝石红、淡赭、橘 黄 、辣椒红等。 液体颜料 ：电光水、 金水（白黄金水）、银水 、 铜水。
《陶瓷产品装饰设计与制作》课件——咖啡具装饰-咖啡杯设计
文化生活的丰富多彩、均衡、和谐。
陶瓷 咖啡 杯装 饰作 品分 析
杯的造型与壶相近，有时造型相反， 生产可用机械滚压。
一般情况，杯把高度不高于杯口， 杯的容量通常是壶的1／6。
陶瓷 咖啡 杯装 饰作 品赏 析
陶瓷 咖啡 杯装 饰作 品参 考资 料
咖 啡 具
咖啡具套装白瓷
陶瓷陶产瓷品装设饰计设与计制与作制作
咖啡具装饰—咖啡杯设计
艺术设计系
知识点
一、咖啡具的定义 二、陶瓷咖啡杯装饰作品分析 三、陶瓷咖啡杯装饰作品赏析 四、作业：陶瓷咖啡杯设计图绘制训练
咖 啡 具 的 定 义
古 风
说就是咖啡杯。通常咖啡具是配套的， 啡
具
的审美结构变化, 向纵深与横向考
虑环境多层次对人们的影响, 使咖 啡具设计顺应这股时代潮流。
陶瓷 咖啡 杯装 饰作 品分 析
咖啡具的设计, 在接受外界艺术的新观
念、新意识的同时, 应认识本民族传统
文化的意义, 只有细致分析评价我们民
族传统思想、心理结构和伟大智慧所在,
才能理解我们民族艺术在世界艺术整体
陶瓷 咖啡 杯设 计图 绘制 训练
作业要求：
1.完成咖啡杯造型装饰设计图1张 2.根据器型特点设计,满构图、造型优美 3.要结合成套咖啡具进行设计（后期要与其它咖啡具配件） 4.撰写100字左右的设计说明 5.把作品（照片）和文字感受上传到云课程平台
感谢聆听 陶茶瓷具装设饰计—茶与杯制制作作
艺术设计系
有壶和糖缸、奶罐，杯子与碟，可根据造 型、质量和声音三个方面进行判断挑选。 一只壶、一只糖缸、一只奶杯、六只杯、 六只托碟组成。以壶为主体，它要求其他 产品以它为中心，形成完整的配套，达到 配套合理、和谐统一的效果。
陶艺品创意设计与制作课程
陶艺品创意设计与制作课程《陶艺品创意设计与制作课程》实训指导手册所在院系所学专业班级学号学生姓名指导教师艺术设计系家居设计，装潢艺术设计二零一四年六月二十日《陶艺品创意设计与制作》实训指导书陶瓷艺术是一门古老而现代的艺术门类，在生活中到处充满了陶瓷的点缀，目前针对陶艺品创意设计有较大的市场需求。
在家居以及装潢设计专业的人才培养计划中，将陶艺品创意设计与制作课程作为了必修课程进行学习。
其中，课程体系设置中，将陶艺品创意设计与制作课程按工序分为了陶艺品设计与制作常识与基础、装饰方法与技巧、修坯工艺与技巧、上釉技法、烧制常识与工艺五个方面，要求掌握陶艺品设计与制作的技法，要求学生的实际动手能力强，能独立完成陶艺品的制作，设计出符合市场需求的产品。
实训须知1、实训室是进行实训教学活动的重要场所。
学生应积极参加教学计划规定的各项实训，服从实训指导教师的指导，严格遵守实训室的各项制度和操作规程，室内保持肃静、整洁，不准吸烟，不准高声谈话和乱丢纸屑杂物。
2、有特殊要求的实训室，学生进入时，应按规定穿戴工作衣帽，着装整洁、大方。
3、实训前对实训内容进行认真预习，明确实训的目的、要求、方法和步骤及观察内容。
4、实训时应按要求规范操作，仔细观察实训示范，详细记录实训结果。
5、实训中不得随意动用与规定实训无关的其它仪器、设备、工具、文件与材料，不得使用其它组的仪器设备及材料，不得随意做规定以外的其它实训。
6、实训后，要认真分析实训结果及内容，按时按要求完成实训报告，交指导教师批阅，不得无故不写或不交实训报告。
7、自觉爱护室内的一切仪器设备和其它财产，不得将实验室物品乱拿、乱用、乱拆、乱装或私自带出室外。
8、要注意安全，节约水、电、材料，遇到事故立即切断电源、火源，并向指导教师报告，采取紧急措施。
9、实训完毕，须经指导教师检查仪器、工具及实验记录，并整理好实训用品，搞好环境卫生后，方可离开实训室。
艺术设计系2014 年6月20日目录实训一【综合】【必修】工具、材料准备（1学时）实训二【综合】【必修】成型方法练习（32学时）实训三【综合】【必修】装饰方法与技巧练习（32学时）实训四【综合】【必修】修坯工艺与技巧练习（4学时）实训五【综合】【必修】上釉练习（16学时）实训六【综合】【必修】烧制工艺练习（8学时）实训六【综合】【必修】综合项目练习（32学时）实训一陶艺品设计与制作常识与基础【实训目的】根据实训，要求学生掌握《陶艺品创意设计与制作》课程中陶艺品设计与制作常识与基础的全部实训的内容，一是知识技能，二是能力技能，并且将理论和实践结合起来，进行反复训练，予以吸收运用。
《陶艺产品制作》教学大纲
《陶艺产品制作》教学大纲陶艺产品制作教学大纲一、教学目标1.了解陶艺的基本概念和工具材料的使用；2.学会基本的陶艺制作技巧；3.培养学生的创造力和审美能力；4.掌握陶艺制作过程中的安全操作和保养方法；5.培养学生团队合作精神。
二、教学内容1.陶艺基本概念的介绍a.陶艺的定义和分类；b.陶艺的历史发展；c.陶艺在现代社会中的应用。
2.陶艺工具和材料的使用a.常用陶艺工具的介绍和使用方法；b.陶艺材料的分类和选材方法。
3.基本陶艺制作技巧的学习a.揉捏技法：介绍常用的揉捏技法和造型方法；b.拉坯技法：教授拉坯的基本步骤和注意事项；c.捏坯技法：讲解捏坯的基本方法和造型技巧；d.刻线、雕刻和装饰技法：介绍陶艺中的刻线、雕刻和装饰方法。
4.陶艺烧制的知识a.不同类型的烧制窑炉介绍和使用方法；b.烧制温度和时间的掌握；c.陶艺烧制过程中的安全操作和注意事项。
5.陶艺作品的保养与修复a.陶艺作品的保养方法和注意事项；b.常见陶艺作品损坏的修复方法。
6.创意陶艺作品的设计与制作a.创意陶艺设计的基本原则和方法；b.创意陶艺作品的制作流程；c.陶艺作品的展示和推广。
三、教学方法1.理论讲解：通过教师讲解、多媒体演示等方式，介绍陶艺的基本知识和技巧。
2.实践操作：学生在教师指导下进行陶艺制作实践，学以致用。
3.小组合作：鼓励学生在小组内交流、合作，共同完成陶艺作品。
4.展示评析：学生制作完成后，进行作品展示和互评，促进学生的认识和成长。
四、教学评价1.考核方式：根据学生的课堂表现、作业完成情况和作品质量进行评分。
2.评价标准：依据陶艺制作的规范和创意程度，对学生进行评价和排名。
3.评价内容：包括理论知识的掌握情况、实践操作的技能掌握程度、创造力和审美能力的展示等。
五、教学资源1.教材：选用相关的陶艺教材，结合教学大纲进行教学。
2.工具和材料：准备必要的陶艺工具和材料，供学生使用。
3.多媒体设备：准备投影仪、电脑等多媒体设备，辅助教学。
《陶艺设计制作》课程标准
《陶艺设计制作》课程标准
《陶艺设计制作》课程标准 课程名称：陶艺设计制作
学分：3 计划学时：48 适用专业：摄影摄像技术
.前言 课程性质 《陶艺设计制作》是摄影摄像技术专业专业拓展课程。此课程主要拓展学生的专业素养和动手实践能力。
2设计思路 陶艺设计与制作课程以实践性教学为主，教授基本的陶艺方法，向学生系统的介绍陶艺造型设计、陶艺制作、 陶艺装饰、陶艺烧制、陶艺欣赏等知识。培养学生创意性思维和空间造型能力，在创意文化产业中具有较好的就业 前景和市场潜力。 .课程目标
②课程评分体系，除了专业教师和校外行业专家参与外，加入学生互评，可以是全部学生参与，也可以是学生 代表参与。作'也的最终以教学成果展示的形式在展厅或校外展出，促进学生相互学习和校外交流。
④充分发挥拓展课程的作用，为学生自主学习创造良好的学习环境和氛围。
④课程设计：按照教学要求，教师布置相应的实践课题，让学生分组合作、独立完成，让学生在实践中发现理 论知识的重要，巩固、提高，掌握各种理论知识、培养创造性思维。每个项目学生要做好项目报告，做好项目的自 查。
.1总体目标 通过校内实训基地的教学和景德镇、龙泉等周边的陶艺体验，使学生了解陶艺设计理念、陶艺造型及装饰、陶 艺烧
制技艺等知识，能基本掌握陶艺设计的方法，并能结合创意设计开发出有设计感的陶艺工艺品。 .2具体目标 .2.1知识目标 ①了解陶艺历史发展概况； ②了解陶艺造型方法和烧制流程； ③了解陶艺设计作品的赏析； ④了解陶艺创意知识。 .2.2能力目标 ①掌握陶艺造型能力②掌握陶艺装饰能力③掌握陶艺烧制能力 ④掌握综合创意造型能力。 2.2.3素质目标 ①培养学生对工艺品造型的把握能力和审美能力，提高学生对工艺造型艺术的认识。 ②通过“陶艺教育”与“文化教育”结合，引导学生培养陶艺蕴含的崇高精神和高雅品格。 ③在教授陶艺技艺时介绍中国陶艺文化，加强学生对中国传统文化的认同感,加强民族自豪感。
陶瓷产品装饰设计教学大纲
陶瓷产品装饰设计教学大纲陶瓷产品装饰设计教学大纲一、引言陶瓷产品装饰设计是一门综合性的学科，涉及到陶瓷制作工艺、艺术美学、文化传承等多个方面。
本文将探讨陶瓷产品装饰设计教学大纲的制定，以及教学内容和方法的选择。
二、教学目标1. 培养学生对陶瓷制作工艺的了解和掌握，包括陶瓷材料的选择、成型、烧制等技术。
2. 培养学生对陶瓷装饰设计的审美意识和创造力，提高其设计能力。
3. 培养学生对陶瓷文化的认知和传承意识，使其能够将传统文化与现代设计相结合。
三、教学内容1. 陶瓷制作工艺的基础知识a. 陶瓷材料的分类和特性b. 陶瓷成型技术，包括手工成型和机械成型c. 陶瓷烧制技术，包括窑炉种类和烧制温度控制2. 艺术美学基础知识a. 色彩学和色彩搭配原理b. 图案和纹样设计原理c. 空间感和比例感的表现方法3. 陶瓷装饰设计的实践技巧a. 陶瓷表面处理技术，包括釉面处理、贴花、彩绘等b. 陶瓷装饰设计的构图和布局技巧c. 陶瓷装饰设计的创意思维和手绘技巧4. 陶瓷文化的传承与创新a. 陶瓷文化的历史与发展b. 传统陶瓷工艺的保护与传承c. 当代陶瓷设计的创新与实践四、教学方法1. 理论授课通过讲解和演示，向学生传授陶瓷制作工艺和艺术美学的基础知识。
2. 实践操作组织学生进行陶瓷制作和装饰设计的实践操作，通过实际操作提高学生的技能和创造力。
3. 课堂讨论组织学生进行课堂讨论，分享设计思路和经验，促进学生之间的交流和合作。
4. 实地考察安排学生参观陶瓷工艺展览和陶瓷制作工作室，了解当代陶瓷设计的最新动态，并与实际工作进行对接。
五、评估方式1. 作业评估考察学生对陶瓷制作工艺和装饰设计的理解和掌握程度，包括作品设计和实际制作。
2. 课堂表现评估考察学生在课堂讨论和实践操作中的表现和参与度。
3. 考试评估设计考试内容，考察学生对陶瓷装饰设计理论知识的掌握程度。
六、教材和参考书目1. 《陶瓷制作工艺与装饰设计教程》2. 《陶瓷艺术美学导论》3. 《陶瓷文化与设计创新》七、结语陶瓷产品装饰设计教学大纲的制定对于培养学生的综合素质和创新能力具有重要意义。
陶艺设计与制作课程标准
陶艺设计与制作课程标准(总8页)-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1-CAL-本页仅作为文档封面，使用请直接删除附录1《陶艺设计与制作》课程标准(试行)课程名称：陶艺设计与制作课程代码：课程类别：专业必修课适用专业：艺术设计专业（旅游工艺品设计与制作方向）学时：144课时学分：8学分一、课程性质《陶艺设计与制作》是艺术设计专业学生的专业必修课程，授课对象面向高职艺术设计专业学生。
二、设计思路随着旅游业的迅猛发展，各少数民族地区旅游工艺品的开发与游客的实际需求矛盾加大，旅游工艺品的开发已经远远不能满足市场需求，作为拥有国家非物质文化遗产项目众多的西双版纳傣族自治州，众多的手工技艺类项目面临保护与发展的压力，而傣族慢轮制陶就是其中最具代表性的一项，西双版纳职业技术学院以就业为导向，面向社会、面向市场办学，以发展地方经济为己任，同时也肩负着传承、保护、发展民族传统文化的重任，非物质文化遗产与高职教育相结合的人才培养模式是最有价值的办学模式探索，为少数民族地区高职教育办学提供了积极的实践。
陶艺设计与制作以实践性教学为主，向学生系统介绍陶艺造型设计、计算机辅助陶艺产品设计、陶艺制作、陶艺装饰、陶艺烧制、陶艺欣赏等陶艺设计与制作的知识，培养学生动手能力，傣族慢轮制陶这一民间传统工艺在课程中贯穿始终；强调学生立足本地旅游经济，开发特色陶艺旅游工艺品的能力，贯彻学生作品就是产品的产、学、研结合教学管理模式。
三、课程培养目标（一）总体目标通过课堂理论教学、校内实训基地实训教学、民族村寨慢轮制陶体验教学，陶艺欣赏教学，使学生了解陶艺的概念、陶艺造型设计、计算机辅助陶艺产品设计、陶艺制作、陶艺装饰、陶艺烧制等知识，能熟练掌握陶艺设计与制作的方法，具备开发陶艺旅游工艺品的能力。
（二）具体目标1.了解陶艺的发展概况，国家非物质文化遗产傣族慢轮制陶的基本情况；了解陶艺设计与制作的基本流程和方法。
《陶瓷产品装饰设计与制作》课程标准
《陶瓷产品装饰设计与制作》课程标准课程编码：0700136 课程类别：必修适用专业：陶瓷艺术设计专业授课单位：艺术设计系学时： 96 开设学期：第三学期审定负责人及审定日期：系（部）主任及审定日期：一、课程定位和设计1.课程性质与作用课程的性质：陶瓷产品装饰设计与制作课程是是陶瓷艺术设计专业的专业核心课程。
课程的作用：本课程努力培养引导学生敏锐的观察生活的能力和以生活为创作设计第一源泉的思想，也是培养学生陶瓷绘画能力与设计能力的必修课程之一，在专业人才培养过程中处于基础的地位起并着决定性作用，本课程的后续课程有现代陶艺设计与制作、顶岗实习与毕业设计等。
2．基本理念本课程以学生为主体、以岗位职业能力的培养为目标，课程的主导设计思想是创新，教学内容新颖，将陶瓷产品装饰设计与制作的理论技法与现代设计理念与技术有机地溶于一体。
本课程充分体现高职人才培养的特点，注重将理论知识、实践技能、行业知识、岗位知识、相关学科现状与发展趋势以及职业道德和心理素质等内容相互融通。
具体理念：（1）、面向职业岗位，关注素质结构（2）、基于工作过程，建立职业环境（3）、突出学生主体，尊重个体差异（4）、注重过程评价，促进学生发展（5）、开发课程资源，拓展学习渠道3．设计思路陶瓷产品装饰设计与制作课程是一门培养学生陶瓷装饰设计制作能力的专业课程。
它是将的陶瓷釉下彩产品制作、陶瓷釉上彩产品制作、陶瓷花纸设计等课程综合在一起，构建学习领域课程，课程设计遵循“设计导向”的现代职业教育指导思想，授课过程实施“项目导向”的教学模式。
根据高职人才要求和企业行业岗位的需要，突出高职特色，融传统陶瓷装饰、现代装饰设计的理论知识与典型工作任务融于一体，将陶瓷装饰与陶瓷花纸设计联系起来，锻炼实践应用能力。
（1）在教学方法上，改变以往传统的灌输式，建议采用课堂理论讲授与企业顶岗实训相结合的方式，聘请企业实践专家与教师共同授课，师生共同讨论、学生相互交流、建立团结协作式的教授与学习模式。
《陶瓷产品装饰设计与制作》考核标准
一、评价方式1、以学生为本“多元化”的考核方式学生的考核要以课程学习目标为依据，从专业能力、方法能力、社会能力三个方面对学生的学习效果进行综合的考核与评价，坚持理论考核与实践考核相结合，课上考核与课余考核相结合，结果性与过程性评价相结合，过程评价是考核的重点，注重学生能力发展的渐进性。
采取以能力为本位的多种考核方式，通过学生的自我评价、学生之间相互评价、教师评价、企业专家评价等多种方式，对学生的学习成果进行测评。
同时更新考试观念，实现考试目的的转变。
多给学生提供探索的机会，鼓励学生独立思考、标新立异，有意识地培养学生的创新意识和创新能力，使考试真正能够对学生知识、能力、素质进行全面测试评价。
我们按照课程大纲的要求，根据课程所涉及的知识、能力、素质的要求，对课程的知识、能力、素质进行分析细化，然后根据这些特征确定教和学的方法，最后确定课程效果的考核方法。
2、项目实践成果评价指标体系本课程较早取消了传统的期末和期中的阶段总结性考试，将考核的重点分解在教学过程中进行，平时的实训成绩占60%，综合设计成果占30%，学习态度及平时表现占10%，并根据学生参加各种竞赛的获奖情况和其它参加实训活动取得的成果给予相应加分，能够比较全面地反映学生的综合素质，体现出以能力为核心的教学主导思想。
二、评价标准1、以教学过程主体“多元化”的评价内容现行陶瓷艺术设计专业课程成绩主要以艺术作品好坏来评价，使用量化评价多，忽略了多种评价内容。
要全面反映学生的学习情况，促进其发展和进步，这种评价模式显然不能适应教学评价需要，必须在教学过程中选取多种评价内容，对教学效果进行综合评价。
陶瓷艺术设计作品产生是以生产过程为主线、以生产环境为背景的，那么，对设计师的培养就应该以生产过程为评价标准。
这种评价有定性的评价内容，也有定量的评价内容。
学生的职业态度、职业能力、方法手段、技术水平、知识结构和能力结构都能够在生产过程中体现出来。
2、项目实践成果评价分级标准本课程主要以学生的设计、制作、应用能力作为考核的关键内容，同时结合学生的设计表述与合作、沟通的能力及日常表现进行。
《陶瓷产品装饰设计与制作》课件——瓷罐装饰设计
贵"等人生美好追求联系在一块。于
是，罐的地位又逐渐被瓶取代，罐
的生产又开始以实用器为主，重新
做起了盛贮的用器。
瓷 罐 装 饰 作 品 分 析
同时罐的造型也更加丰富，出
现了天字罐、将军罐、莲子罐、
粥罐等等。
瓷
罐
装
饰
作
品
分 析
将军罐，是中国陶瓷艺术的珍品。因
宝珠顶盖形似将军盔帽的罐式而得名。
初见于明代嘉靖、万历朝，至清代顺
陶瓷陶产瓷品装设饰计设与计制与作制作
茶具瓷装罐饰装—饰设茶计杯制作
艺术设计系
知识点
一、瓷罐装饰作品赏析 二、瓷罐的发展历程 三、瓷罐装饰作品分析 三、作业：瓷罐设计草图绘制训练
瓷
罐
装
饰
作
品
装饰
赏
作品
析
古 风
家 居 瓷 罐 装 饰
瓷
罐
的
发
瓷罐的发展历程
展
历
我国在新石器时代已有带耳、带提梁的陶罐制作。原始
治时基本定型。清康熙朝最流行。罐
身为直口，丰肩，敛腹，平面砂底，
附宝珠顶高圆盖。
瓷瓷罐 装罐装饰
作饰品
分作析
品
分 析
天字罐是汉族陶瓷艺术的珍品明
青花器。大小均有，大的似酒坛，
大口，短颈，肩圆，腹收敛，大
底，底部以钴料书写"天"字款。
器身绘以山水纹饰。
瓷瓷罐 装罐饰 装 作饰品 分作析 品 分 析
程
青瓷在其创烧之初，就开始生产印有凹弦纹、云雷纹等花纹
的带系青瓷罐。瓷罐的一般特点为大口，短颈，深圆腹，底
成圈足。
明、清时期，瓷罐以景德镇窑的制品为最佳。罐的肩部
《陶瓷产品装饰设计与制作》学习指南
《陶瓷产品装饰设计与制作》学习指南一、课程性质课程的性质：陶瓷产品装饰设计与制作课程是是陶瓷艺术设计专业的专业核心课程。
课程的作用：本课程努力培养引导学生敏锐的观察生活的能力和以生活为创作设计第一源泉的思想，也是培养学生陶瓷绘画能力与设计能力的必修课程之一，在专业人才培养过程中处于基础的地位起并着决定性作用，本课程的后续课程有现代陶艺设计与制作。
它的宗旨在于：将必要的理论知识融入到相关的课题设计中去，以课题任务为驱动，以学生动手实践完成课题任务为过程。
以学生为主体，以教师为辅助，以培养学生的职业行动能力为目标。
使每个学生在各个学习项目中，了解并应用各种陶瓷产品装饰设计与制作方法；通过手、脑结合实际操作，使学生对色彩、材料、工艺、设计思维、方法等获得丰富的个人体验；在此基础上培养学生分析、总结、归纳事物的能力，提高学生的创意思维能力、设计能力及审美能力。
二、课程教学方法突出实践能力的培养，在教学过程中，我们采用了灵活多样的教学方法，旨在从“听”、“看”、“思”、“做”等方面充分调动学生的积极性，强化学生设计能力的培养。
同时，在教与学的过程中，注重师生互动与沟通，因材施教，实现“以生为本”教学理念的转变。
具体教学方法有：工艺流程教学法、现场教学法、任务驱动法、教师示范法、分组学习法、互动讲评法。
三、课程具体内容四、资料书籍《陶瓷新彩技法》张文兵曾军北京工艺美术出版社《装饰纹样设计》罗鸿，中国纺织出版社《装饰画表现技法》，满懿，辽宁美术出版社《装饰画技法》，李家旭，刘静宜，中国美术学院出版社《装饰图案的创意与表现》刘时燕，中国纺织出版社六、相关工具与材料相关材料:颜色类：艳黑、西赤、天青、草青、天蓝、深赭、大绿、苦绿（川色）、皮色、绀青、麻色、小豆茶、薄黄、浓黄、海碧、洋红（桃红）、玛瑙红、宝石红、淡赭、橘黄、辣椒红。
油类(调色剂)①乳油香②樟脑油③煤油④松节油等。
常用工具：（1）勾线笔（2）彩笔（3）蘸色笔（4）扒笔（5）擂钵（6）料盘（7）海绵或丝棉（8）料铲（9）计算机（10）设计软件等。
陶瓷产品设计专题(五)课程教学大纲
[1]俞斌浩，VI设计教程，浙江人民美术出版社，2004。
[2]刘宏伟，现代陶瓷产品设计，辽宁美术出版社，2007。
[3]王联翔，陶瓷产品装饰设计与制作，中国轻工业出版社发行部，2016。
[4]胡越，CI品牌设计，上海人民美术出版社，2008。（高校应用设计专业重点课程教材）
[5] (英)梅丽莎·戴维斯，时尚品牌设计，中国纺织出版社，2012。
（3）在调研的基础上，进行系统的分析，结合陶瓷产品设计的功能、设计形态、结构要素、材料特性、工艺技法等提出设计方案。［1、3、4、5］
（4）培养学生对陶瓷产品设计的品牌意识，强调陶瓷产品的丰富性和设计性，综合考虑社会、环境、适用人群等对陶瓷产品的影响，设计内容可包括日用陶瓷、建筑陶瓷、卫生陶瓷等多个方面。［1、3、5］
（7）通过具体的设计实践体现产品设计师的综合设计能力，将最终的陶瓷产品和品牌设计方案通过设计报告的形式进行总结，并以公开汇报的形式进行展示。［5］
课程简介
本课程是陶瓷设计专业方向的一门主要课程,具有综合性研究课程的特点，它涵盖了陶瓷产品造型设计与品牌设计。该课程是陶瓷设计专业的必修课程。本课程主要内容包括：陶瓷产品造型设计的概念，陶瓷产品造型设计的特点、方法、设计过程、设计的意义、品牌设计的概念及原理，完成市场调研， 设计草图，效果图制作及报告书。课程解析陶瓷产品品牌对产品设计的重要作用，直接影响设计的行为、理念以及视觉识别等。通过课程了解品牌的一般构成、掌握策划创意的基本方法、提高组织管理与调研的能力、掌握陶瓷产品及品牌设计的基本技能。
（3）品牌的作用和价值
（4）著名品牌案例分析
三、陶瓷产品设计及品牌的调研及报告书写16学时
（1）开展市场调查、设计调查和消费者调查，制定合理的调研方法和程序，设计调查问卷，并分组开展。
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《陶瓷产品装饰设计与制作》课程标准
课程编码：0700136 课程类别：必修
适用专业：陶瓷艺术设计专业授课单位：艺术设计系
学时： 96 开设学期：第三学期
审定负责人及审定日期：系（部）主任及审定日期：
一、课程定位和设计
1.课程性质与作用
课程的性质：陶瓷产品装饰设计与制作课程是是陶瓷艺术设计专业的专业核心课程。
课程的作用：本课程努力培养引导学生敏锐的观察生活的能力和以生活为创作设计第一源泉的思想，也是培养学生陶瓷绘画能力与设计能力的必修课程之一，在专业人才培养过程中处于基础的地位起并着决定性作用，本课程的后续课程有现代陶艺设计与制作、顶岗实习与毕业设计等。
2．基本理念
本课程以学生为主体、以岗位职业能力的培养为目标，课程的主导设计思想是创新，教学内容新颖，将陶瓷产品装饰设计与制作的理论技法与现代设计理念与技术有机地溶于一体。
本课程充分体现高职人才培养的特点，注重将理论知识、实践技能、行业知识、岗位知识、相关学科现状与发展趋势以及职业道德和心理素质等内容相互融通。
具体理念：
（1）、面向职业岗位，关注素质结构
（2）、基于工作过程，建立职业环境
（3）、突出学生主体，尊重个体差异
（4）、注重过程评价，促进学生发展
（5）、开发课程资源，拓展学习渠道
3．设计思路
陶瓷产品装饰设计与制作课程是一门培养学生陶瓷装饰设计制作能力的专业课程。
它是将的陶瓷釉下彩产品制作、陶瓷釉上彩产品制作、陶瓷花纸设计等课程综合在一起，构建学习领域课程，课程设计遵循“设计导向”的现代职业教育指导思想，授课过程实施“项目导向”的教学模式。
根据高职人才要求和企业行业岗位的需要，突出高职特色，融传统陶瓷装饰、现代装饰设计的理论知识与典型工作任务融于一体，将陶瓷装饰与陶瓷花纸设计联系起来，锻炼实践应用能力。
（1）在教学方法上，改变以往传统的灌输式，建议采用课堂理论讲授与企业顶岗实
训相结合的方式，聘请企业实践专家与教师共同授课，师生共同讨论、学生相互交流、建立团结协作式的教授与学习模式。
（2）学生是学习的主体，积极鼓励学生之间相互学习和交流，调动学生的学习积极性，从而加强学生学习的主动性，培养学生的自学能力，创新能力与终身学习习惯。
（3）在教学手段上采用多媒体教学、视频教学，使现代化、多功能的教学手段进入课堂。
教师将新的知识、新的内容、新的方法及时充实到教学之中，给学生提供大量的信息。
同时强调先进的教学手段要和先进的教学方法结合在一起，才能最大限度的发挥多媒体教学的作用。
（4）建设艺术设计专业的生产性实训室与陶瓷工艺室，陶瓷手绘装饰实际工作项目与陶瓷装饰设计工作项目引入教学之中，根据客户实际任务要求，转变原来以课堂讲授为主的教学方式为以工作过程为导向的项目教学方式。
让学生在完成实际设计任务的同时掌握职业技能。
学生通过本课程的学习，将具备能力：
（1）具备交流沟通及团结协作能力，掌握客户需求，完成沟通洽谈任务。
（2）能够深入行业企业调研，具备考察报告基本的写作能力。
（3）掌握常用设计软件的使用，能够独立完成小型项目的设计任务。
（4）掌握陶瓷装饰训练设备的应用与操作知识，会进行陶瓷手绘装饰及花纸设计。
二、课程总体目标
通过本课程的学习，使学生具备团队团结协作能力，掌握陶瓷产品装饰设计与制作的设计创意方法原理，具备陶瓷装饰设计能力以及实际项目实践设计技能，使学生掌握传统陶瓷绘画语言，了解并掌握一定的陶瓷绘画技法。
通过该门课程学习，学生会自我构建设计知识体系，把握该门课程与其他设计课程的联系，从而提高学生的职业能力。
基本职业能力目标：培养学生运用陶瓷新彩装饰技术进行陶瓷产品装饰设计与制作的专业能力，学会自主学习，有良好的学习迁移能力；培养学生灵活运用所学知识，进行装饰技法与装饰手段的创新，使之能够综合运用陶瓷新彩的装饰知识，解决陶瓷产品装饰过程中出现的各种问题。
关键能力目标：通过专业项目的设计与制作，获得工业产品制作过程与方法的普适性规律，从中找到规律性的关键要素，加以理论总结和经验的归纳；养成勤于采集信息、整理资料、分析、综合与解决问题的方法能力；使学生心灵得到美的陶冶，情绪得到艺术的舒放，审美能力和美学素养得到提升，逐步建立起传播独特的火焰文化和现代陶瓷装饰设计的理念；能够对陶瓷装饰设计职业工作有虔诚、奋发的态度和职业责任感；同时通过项目合作完成，提高社会沟通、团队合作的意识和能力。
三、课程内容与教学要求
四、课程实施
1．教学条件
（1）、软硬件条件
校内实训基地条件要求：校内实训基地要具有符合实训要求的全套生产设备和材料，且性能先进，另有负责教学辅助的专职实验人员。
校外实训基地及条件要求：建立与课程配套的相关行业优质企业构成的校外定岗实
习实训基地，保证全部学生半年以上定岗实习实训的需要。
网络资源建设：本课程计划建成网络课程网站，并使其逐步优化提升。
（2）、师资条件
师德高尚、治学严谨；执教能力强，教学效果好，参与和承担艺术设计和陶瓷艺术设计类教育研究或教学改革项目，成果显著；与艺术设计企业及相关企业联系密切，参与校企合作或相关专业技术服务项目，成效明显，并在陶瓷艺术设计行业企业有一定影响。
专任教师中“双师”素质教师和有企业经历的教师比例、专业教师中来自行业企业的兼职教师比例符合课程性质和教学实施的要求；行业企业兼职教师承担有适当比例的课程教学任务，特别是主要的实践教学任务。
2.学生已有基础
学生在学习此学习领域课程时应具备绘画的基础知识技能，同时具备相应的人文知识。
3．教学方法建议
本课程根据授课需要采用多种教学法综合应用，在不同阶段各有侧重。
如：在课程准备阶段，注重运用建构主义任务型教学法，挖掘创新潜力，培养自主学习能力。
在课程启动阶段以“引导式教学法”为主启发学生创意的构想。
在施完善阶段重点运用“头脑风暴法”对课程学习进行归纳完善和提高，解决课程学习中出现的关键性和典型性的问题，找到解决问题的方法、得出结论性的知识。
而在课程学习的经验总结阶段，则采用互动交流的“沙龙式”座谈形式，使学生们畅所欲言地发表观点、交流体会。
此外，在课程的运行中我们认识到，实施生产性的项目教学并不能完全取代基础技能和理论知识传授的功能与作用，按照技能培养和素质培养的目标要求，经过多年摸索，我们逐渐总结出一套以企业具有典型性的实际生产项目与具有综合知识含量的学习项目相互结合、穿插转化的教学方式。
其中学习项目是由典型工作任务转化而来的。
同时再配合仿真教学等相关方法形成一套以教学流程为主线的、较为具体的教学方法。
4.教学评价、考核要求
以学生互评、企业人员评价、专业教师评价相结合体现教学评价、考核的多元性，将形成性评价和中介性评价相结合，通过课程的讲评、阶段性评价与课程的结课总评有机结合，对专业能力、方法能力、社会能力等进行全面评价。
5．推荐教材和指导书
张文兵曾军《陶瓷新彩技法》北京工艺美术出版社2005
五、课程资源开发与利用
制作与本课程紧密相扣的电子课件与电子杂志及教学视频。
六、其他说明
使用本课程标准时，为了更好的突出专业特色同时结合课时数可以对部分内容适当的进行增减。