美术学专业人才培养方案-成
美术学专业培养方案
美术学专业培养方案一、培养目标美术学专业培养优秀的艺术人才，具备扎实的美术理论基础、广泛的艺术素养和创作能力，在美术创作、美术批评、美术教育等领域具备较高的综合素质和创新能力。
二、课程设置1. 艺术史1.1 古代艺术史1.2 现代艺术史1.3 中国美术史1.4 西方美术史1.5 东方美术史2. 美术理论2.1 艺术美学2.2 艺术心理学2.3 艺术批评2.4 创作理论2.5 艺术思维与创意发展3. 绘画技法3.1 素描3.2 水彩画3.3 油画3.4 平面设计3.5 数字艺术4. 雕塑技法4.1 传统雕塑4.2 新媒体雕塑4.3 环境雕塑4.4 雕塑装置艺术4.5 科技雕塑5. 书法与篆刻5.1 中国书法5.2 隶书、楷书、行书、草书、篆书5.3 篆刻技法与创作5.4 书法艺术理论6. 色彩与构图6.1 色彩基础理论6.2 色彩运用技法6.3 构图设计与创作6.4 艺术摄影7. 美术实践7.1 素描写生7.2 水彩速写7.3 油画创作7.4 创意设计7.5 艺术实验三、教学方法1. 理论授课结合实践操作，注重学生的实际操作能力培养。
2. 强调问题导向的教学，鼓励学生思考和独立探索。
3. 组织师生之间的艺术创作、实践互动，促进学生的创新思维和创造能力。
四、实践与实习1. 参观博物馆、画廊等艺术机构，拓宽视野，增强美术鉴赏能力。
2. 参与社会美术创作项目，锻炼实践操作能力。
3. 实习于相关美术机构或艺术团体，了解艺术行业运作机制。
五、学术研究与创作论文1. 鼓励学生参与学术研究，撰写与美术学相关的论文。
2. 培养学生的批判性思维和学术表达能力。
3. 鼓励学生进行艺术创作，通过展览和发表作品来展示个人创作成果。
六、评估体系1. 综合考核：包括平时表现、实践作品、学术论文等。
2. 作品评审：由专业教师组成的评审团进行评估。
3. 学术研究成果评估：由学术委员会组织评估。
4. 实习成绩评估：由实习导师进行评估。
美术学专业培养方案
美术学专业培养方案1.专业目标2.课程设置（1）基础课程：包括美术史、艺术理论、绘画、素描、色彩、构图等基础理论和技术知识的学习，为学生打下坚实的基础。
（2）专业课程：包括绘画、雕塑、摄影、版画、书法、平面设计、动画等各种创作与设计技术的学习，培养学生的创作能力和审美水平。
（3）选修课程：根据学生的兴趣和发展方向，设置一定数量的选修课程供学生选择，包括写意绘画、西画写生、雕塑创作、数字艺术设计等。
3.实践教学（1）作品创作：通过实践性作品创作，培养学生的创新思维和艺术表达能力，通过课程设计和导师指导提升学生的创作技巧。
（2）实习实训：安排学生到美术馆、画廊、设计公司等相关机构进行实习实训，接触实际工作环境，锻炼学生的实践能力和团队合作精神。
（3）毕业设计：要求学生在毕业年度完成一份独立的创作项目，并进行策划、设计、实施和评估，以展示综合素质和专业水平。
4.研究与创新（1）科研学习：培养学生对美术学领域的研究兴趣和能力，培养学生进行文献检索、学术论文撰写、学术交流等研究素养。
（2）创新设计：鼓励学生进行创新设计和艺术表达，鼓励学生在各类设计大赛、展览和艺术活动中参与，提高学生的创新能力和社会影响力。
5.实践教学与就业指导（1）举办美术创作展览和设计展示，为学生提供展示和交流的平台，帮助学生从理论到实践的转化。
（2）邀请业界人士参与教学，开设职业生涯指导课程，帮助学生了解就业趋势和行业需求，指导学生进行职业规划和求职准备。
（3）建立校内外美术设计企业合作基地，在学生实习期间为学生提供实践机会和就业渠道。
总之，美术学专业培养方案应注重理论和实践的结合，培养学生的创作能力和审美水平，提高学生在美术和设计领域的综合素质，为学生的职业发展奠定基础。
美术专业人才培养方案(二)
美术专业人才培养方案（二）引言概述:美术专业人才培养方案是高等学府为培养美术专业人才而设计的一套系统性的教学计划。
该方案旨在培养全面发展、具有扎实基础和创新能力的美术人才。
本文将从培养目标、课程设置、教学方法、实践环节和评价机制五个大点来阐述美术专业人才培养方案。
正文：一、培养目标1. 培养学生对美术艺术的理解和感悟2. 培养学生具备独立创作和审美能力3. 培养学生传承和发展美术艺术的职业责任感4. 培养学生掌握专业知识和技能5. 培养学生了解美术与社会的关系二、课程设置1. 基础课程：包括素描、色彩、构图等基本技能的培养2. 专业课程：涵盖绘画、版画、雕塑、书法等不同方向的深入学习3. 美术理论课程：探究美术的历史、理论和批评4. 实践性课程：举办创作工作坊、实地考察等实践活动5. 选修课程：提供个性化学习，满足学生的兴趣和需求三、教学方法1. 教师讲授：通过课堂讲解，传授专业技能和知识2. 实践训练：组织学生进行创作实践和工作坊培训3. 美术展览：参观和学习不同艺术展览，拓宽视野4. 群体讨论：通过小组讨论激发学生的创造力和思维能力5. 导师指导：为学生提供个性化的艺术指导和辅导四、实践环节1. 创作实习：通过校外实习，锻炼学生的实际创作能力2. 社会实践：参与社区和公益活动，与社会接轨3. 学术交流：参加学术会议和展览，与他校学生进行交流4. 艺术家讲座：邀请知名艺术家进行讲座，激发学生的灵感5. 国际交流：组织学生参加国外的艺术交流项目，扩展国际视野五、评价机制1. 作品评价：通过作品展示和评审，评价学生的创作水平2. 学术论文：要求学生撰写学术论文，提升学术素养3. 学业考核：定期进行课程学业考核，评估学生的学习情况4. 实践报告：要求学生撰写实践报告，总结实践经验5. 口头答辩：组织学生进行创作报告和口头答辩，展示专业能力总结：美术专业人才培养方案是为了培养全面发展、具备扎实基础和创新能力的美术人才而设计的。
美术人才培养方案
美术人才培养方案概述美术人才培养方案旨在培养具备扎实美术基础、创造力和综合素养的优秀美术人才。
通过系统性的课程设置和综合实践活动，学生将全面发展自己的美术技能和艺术思维，为未来的美术创作和教育工作打下坚实基础。
培养目标1.培养学生具备良好的美术基础，包括绘画、色彩、构图等方面的技能。
2.培养学生创造力和想象力，能够独立进行美术创作，并表达个性和独特的艺术观点。
3.培养学生的文化修养和艺术素养，使其了解世界艺术史和当代艺术动态。
4.培养学生的团队合作能力，能够与他人合作完成复杂的美术项目。
5.培养学生的批判性思维和分析能力，能够从艺术批评的角度审视自己的作品和他人的作品。
6.培养学生的教育能力，使其能够在美术教育领域中发挥积极的作用。
课程设置基础课程•素描基础：通过对物体形态和结构的观察和理解，培养学生的绘画基本功。
•色彩理论：学习色彩的基本原理和调配技巧，探索色彩在美术创作中的作用。
•构图与透视：学习构图原理和透视法，培养学生的空间表现能力。
•人物绘画：学习人物的解剖学知识和绘画技法，培养人物创作能力。
•静物与风景画：学习描绘静物和风景的方法和技巧，提高学生的观察能力和绘画表现能力。
专业课程•油画创作：学习油画的材料、工具和技法，进行油画创作。
•水彩画创作：学习水彩画的特点和技术，进行水彩画创作。
•版画创作：学习版画的技巧和工艺，进行版画创作。
•雕塑创作：学习雕塑的基础知识和技法，进行雕塑创作。
综合实践活动•实地写生：组织学生到自然风景区或城市中进行实地写生，感受大自然和城市的美。
•画廊参观：组织学生参观当地画廊或美术馆，了解当代艺术的发展和趋势。
•艺术实践：组织学生参与艺术创作项目，如公共艺术装置、校园美化等，锻炼学生的实践能力和团队合作能力。
教学方法为了提高学生的学习效果和培养其自主学习能力，我们将采用以下教学方法：- 理论与实践结合：理论课程与实践活动相结合，通过实际操作加深学生对美术原理和技巧的理解。
美术专业人才培养方案
美术专业人才培养方案一、专业名称及代码专业名称：美术代码:142200二、入学要求初中毕业生或具有同等学力者。
三、修业年限3年。
四、升学专业高职：美术绘画专业本科：美术绘画专业五、培养目标与培养规格（一）培养目标本专业坚持立德树人，面向文化艺术行业，对接全国普通艺术高考、高职单招，培养从事中国画，油画绘制等工作，具备装饰美工、壁画制作、工艺画制作岗位综合职业能力，德智体美劳全面发展的高素质劳动者和技能型美术人才。
（二）培养规格本专业培养适应社会主义现代化建设需要，德、智、体、美、劳全面发展，具备较强的美术绘画能力。
能进行常规的美术绘画教学、工艺美术、装饰美术等工作，要求学生掌握美术绘画的基本理论、基本绘画技能等知识。
毕业时具备扎实的专业美术绘画基础知识及技能。
能够适应高职及本学院校培养需要，具有良好职业道德的高素质劳动者和技能型人才。
本专业毕业生应具有以下职业性的素质、知识和能力：本专业毕业生应具有以下职业素养、专业知识和技能：（一）职业素养1、爱国、为民、崇德、尚艺，具有良好的职业道德，能自觉遵守行业法规、规范和企业规章制度。
2、热爱生活，热爱自然，热爱美术事业，树立正确的职业理想。
3、确立社会主义的文艺观和审美观，具有较好的人文素养。
4、具有善于观察、勤于思索、乐于探索、勇于创新的习惯和品质。
5、掌握必需的现代信息技术，具备一定的就业和创业能力。
（二）专业知识和技能1、掌握美术绘画艺术的基本特点和基础理论，具有初步的艺术审美和美术鉴赏能力。
2、掌握运用素描的方式表现形体的造型技能。
3、掌握运用色彩规律表现形体的造型技能。
4、掌握运用速写方法快速捕捉及表现形体的技能。
5、初步掌握绘画透视原理。
6、掌握基本的人体结构与解剖知识及运动形成规律。
7、掌握基本的绘画构图原理，具有初步的构图创作能力。
8、掌握美术设计基础知识，具有装饰绘画的绘画能力。
9、掌握西画（素描、水粉、速写）的流派特点。
10、具备收集选取艺术素材的能力。
美术学专业培养方案(二篇)
美术学专业培养方案一、专业代码及专业名称专业代码：050406专业名称：美术学二、专业培养目标美术学本科专业的培养目标是适应___市场经济，顺应高等教育大众化和人才培养规格多元化的发展趋势。
根据教育__关于美术学本科专业课程设置方案，培养德、智、体、美全面发展，掌握学校美术教育的基础理论、基础知识和基本技能，具有全新观念和较高审美情趣，具备初步美术教育、教学、研究能力的合格师资和其他教育工作者或为地方经济和社会发展服务的专门人才。
三、专业培养要求本专业要求学生德、智、体、美全面发展，具有正确的政治方向，良好的文化素质与艺术涵养。
毕业生应具备以下几个方面的知识能力：1、掌握美术学的基本理论、基础知识、基本技能、和美术教育的基本理论、基础知识。
2、获得从事学校美术教育的能力，美术教育管理能力和美术教育学科研究能力。
3、获得美术创作的能力和美术学研究的能力。
4、获得美术鉴赏和评论的能力，5、运用现代教学手段开展美术教学的能力。
6、掌握资料查询，文献检索及运用现代信息技术，获得相关信息的基本方法，具备从事科学研究的能力。
四、主干学科美术学五、主要课程素描、中国美术史、外国美术史、艺术概论、色彩、中国画、油画、设计基础等。
六、主要实践性教学环节教学实习、艺术考察、社会调查、毕业创作、毕业论文，___周。
七、学制与学分要求学制。
四年，修业年限___年，学生可根据自身的情况，选择提前或推迟毕业。
本专业修满170学分方能毕业。
八、授予学位修满规定学分，符合《学位条例》规定的毕业生，授予文学学士学位。
第二篇：美术学师范类专业本科培养方案美术学（师范类）专业本科培养方案（___级起执行）一、培养目标及培养要求培养目标：培养掌握美术学科基本理论、基础知识与实用技能，具有一定研究与创新能力的美术教学师资，能服务美术教育领域的高素质、复合型人才，以及文化艺术实践应用、创意产业等有关方面的教学、创作、研究的创意人才和管理的应用型人才。
2024年美术学专业培养方案
2024年美术学专业培养方案____年美术学专业培养方案一、专业培养目标：美术学专业是为培养具有创造力和专业素养，掌握美术学基本理论和技能，具备高水平的美术创作、批评、策划与教学能力的专门人才。
通过综合知识与技能的培养，让学生具备艺术鉴赏和批评能力，了解国内外美术史及现代美术发展的问题与动态，从而适应社会的需要，为美术事业发展做出贡献。
二、培养内容：1. 美术理论基础美术理论基础是美术学专业的核心课程，主要包括美术史、美术理论、美术批评等。
通过学习美术理论，学生能够了解中国和世界各个时期的美术发展历程，了解各种美术形式和表现手法的特点，为其后续的美术创作提供理论与实践的支持。
2. 素描与写生素描与写生是美术学专业的基础课程，通过学习素描和写生技巧，学生能够掌握准确的造型能力和绘画表现能力，提升其艺术创作水平。
并且通过写生活动，学生能够观察真实的物象，提高对光影、线条和色彩的敏感度，培养其对自然的审美情趣。
3. 绘画与色彩绘画与色彩是美术学专业的核心课程，通过学习绘画和色彩技巧，学生能够掌握不同绘画材料和工具的使用方法，培养其对色彩的感知和表现能力，提高其绘画创作的气韵和形式感。
4. 书法与篆刻书法与篆刻是美术学专业的传统课程，通过学习书法和篆刻技巧，学生可以了解中国传统文化的魅力，培养其美感和审美能力，提升其对视觉艺术的理解和表达能力。
5. 艺术设计与创作艺术设计与创作是美术学专业的应用型课程，通过学习设计理论和方法，学生可以运用设计思维和创意能力进行艺术作品和设计方案的创作，培养其应对实际问题的解决能力和设计创新能力。
6. 艺术批评与策划艺术批评与策划是美术学专业的拓展课程，通过学习艺术批评和策划理论，学生可以了解各类艺术展览和文化活动的策划和组织过程，培养其对艺术作品和文化现象的评论和解读能力。
7. 数字媒体与艺术应用数字媒体与艺术应用是美术学专业的新兴课程，通过学习数字媒体技术和艺术应用软件，学生可以灵活运用数字媒体工具进行艺术创作和设计，了解数字媒体与艺术的结合现象和趋势。
美术学培养方案
美术学专业（050406）一、培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展，掌握美术的基本原理，基本知识和基本技能，能够在各级各类学校进行美术教学、教学管理与教学研究，或从事其他相关工作的应用性人才。
二、培养规格（一）德育方面1．有坚定的政治理念。
热爱祖国，拥护党的领导，努力掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理。
2．有科学的思想方法。
能运用辩证唯物主义和历史唯物主义的立场和方法分析问题、解决问题。
3．有较高的思想修养和人文素质。
遵守法纪，品质优良，情操高尚，行为规范；具有社会主义民主观念和公民意识；有高度的事业心和责任感以及积极进取的工作态度；有较高的人文素养和健康的艺术审美情趣。
（二）智育方面1．系统掌握美术的基本理论、基本知识和基本技能，具有美术创作和研究的基本能力和美术欣赏及评价的能力。
在拓宽基础的前提下，重点具备中国画、油画或综合绘画的专业能力。
2．掌握科学的美术教育理论、教学方法，具有美术教学的能力，能胜任各类学校的美术教学工作。
3．具有较高的文化素养，掌握一定的信息技术应用的能力，审美趣味高雅，文化视野开阔。
4．初步懂得一门外语，掌握文献检索、查询的基本方法，具有较强的自学能力。
（三）其他方面1．健康的身体素质和基本的体育能力。
具备体育锻炼的基本知识和良好的生活习惯，达到国家规定的大学生体育合格标准。
2．有良好的心理素质、健全的人格、坚强的意志、较强的心理承受能力和乐观情绪。
三、学制及学习年限学制4年，学习年限3—8年。
四、毕业最低学分165学分五、授予学位文学学士六、主要课程素描、色彩画、中国美术史、外国美术史、中国画、油画、版画、美术中教法、毕业创作、毕业论文八、学期教学活动安排情况注：A—复习考试，B—生产实习，C—课程设计注：美术类学生的公共选修课必须选修《自然科学基础》课程【专业名称】美术学(师范) 本科学制四年【所属学院】美术学院【专业建设概况】美术学专业创办于1994年。
美术学专业人才培养方案
美术学专业人才培养方案专业名称（中英文）：美术学（Fine Arts）专业代码：130401一、培养目标本专业培养思想政治觉悟高，德、智、体、美、劳全面发展，具备扎实的专业知识与专业技能，面向四川民族地区及四川盆周地区，能在相关企事业单位从事美术创作、美术教育、艺术管理及其它美术工作，有较强社会适应性和专业发展潜力，以及较强的实践与创新能力的高层次应用型人才。
二、培养要求（一）培养规格一级指标二级指标三级指标知识1.掌握美术基础理论知识；2.掌握专业技法技能知识；3.掌握中小学美术教育基础知识；4.掌握通识工具性知识；5.掌握交叉学科知识；主要教学内容：1.1中国美术史、外国美术史、艺术概论、美术鉴赏、艺术管理学等；2.1造型学、色彩学、构图学、解剖透视学、各类美术创作专门领域的技法理论等；3.1教育学、心理学、美术学科教学论等；4.1大学英语、计算机基础等；5.1中国近代史纲要、马克思主义原理、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、思想道德修养与法律基础、形式与政策、科学与人类简史等；主要实践环节：油画风景写生、美术课程教学技能训练等及其他课内实训；能力1.具备本专业扎实基本功和一定造型能力，了解和掌握该专业创作技法和形式特征；2.具备应用一定的美术学方法开展研究、创作、鉴赏及评价能力；3.具有从事基础美术教学能力，掌握先进教学方法和现代教学手段，具有基本的教育教学、教育管理、教育研究能力；主要教学内容：1.1素描、色彩、中国画、油画、各类美术创作专门领域的技法、毕业创作等；2.1毕业创作、毕业论文、美术鉴赏、艺术管理学等；3.1美术学科教学论、美术课程教学技能训练、教育学、性理学等；4.1毕业创作、民族民间美术文化考察、玻西漆画、祥巴版画等；5.1艺术管理学、美术文化活动策划、毕业论文、材料与表现研究性课程、毕业创作、大学英语、计算机基础等；4.以所掌握的美术学知识和技能为基础，开展一定的创作实践能力；5.能开展一定的学术交流与团队合作，能比较完整地表达学术思想，展示学习研究成果；主要实践环节：毕业创作、毕业论文、美术课程教学技能训练、职业认知见习、毕业实习、教育学课程综合实践、心理学课程综合实践以及课程课内实训、民族民间美术文化考察、艺术创新创意综合实践；素质1.具有坚持社会主义道路，坚持四项基本原则，坚决拥护中国共产党的领导政治思想，树立正确的社会主义核心价值观，较强的社会责任感；2.具有良好的团队合作意识、人际交往意识，身心健康；3.具有良好的文化素质和审美情感；4.具有良好的专业学养；主要教学内容：1.1马克思主义原理、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、思想道德修养与法律基础等；2.1军事理论教育、大学体育、通识选修类课程等；3.1美术鉴赏、艺术概论、科学与人类简史、通识选修类课程4.1艺术创新创业综合实践主要实践环节：大学生素质拓展、职业认知、大学生创业指导、大学生就业指导、特色文化传承、军事技能训练、特色文化传承、假期社会实践、教育学课程综合实践、心理学课程综合实践艺术创新创业综合实践、专业见习、专业实习等；（二）职（执）业资格证书及其他等级证书序号职业资格证书名称颁证单位等级1 教师资格证地方教育局中小学美术2 平面设计师资格证行业或协会高级三、培养特色美术学以服务地方经济社会发展为宗旨，以社会需求为导向，在“专业性”教育的基础上，突出“应用型”教育；以时代教育新形式为指引，以课程建设、专业建设改革为立足点，不断进行美术教育科学研究，增强人才培养的针对性与时代性，形成了动态的、系统的人才培养调整机制。
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美术学专业培养方案
一、专业代码及专业名称
专业名称：美术学专业代码：130401
二、培养目标
本专业培养德、智、体、美全面发展，掌握学校美术教育的基础理论、基础知识与基本技能，具有实践能力和创新精神，初步具备学校美术教育教学与研究能力，能够在中小学校、社会美术教育机构从事教学、科研工作的高素质基础教育美术教师和社会美术教育工作者以及能够在文化艺术领域、出版传媒机构、企事业单位等从事美术创作、出版、管理等方面工作的高素质应用型美术人才。
三、基本规格
1. 热爱祖国，拥护中国共产党的领导，树立正确的世界观、人生观和价值观，具有良好的公民意识和社会责任感，自觉贯彻教育方针，执行教育法规和方针政策，热爱美术教育事业，具有自信宽容的态度、良好的职业道德和团队合作精神。
2. 具有人文精神和现代教育理念，具有较高的艺术素养和审美水平，文化视野开阔，具有传承和弘扬中华民族优秀文化艺术的使命感，具有终身学习的能力和善于探究的学习态度。
3. 掌握学校美术教育的基础理论、基础知识和基本技能，理解并把握学校美术课程的性质、价值和目标，能胜任学校美术教育的课堂教学和课外活动辅导，能够参与校园文化艺术环境建设，具有初步教育教学研究能力和开发、设计美术课程的能力。
4. 具有良好的汉语言表达能力和汉字书写能力，能借助工具书阅读本专业的外文书刊，掌握计算机的基本应用方法，能用现代教育技术手段开展美术教育活动。
四、学制与修业年限
1．基本学制为4年。
2．修业年限可根据学生具体情况适当缩短或延长，学习年限最短为3年，最长不得超过7年。
五、毕业要求及授予学位条件
毕业要求：本专业学生在校期间必须修满本培养方案所规定的175学分，方能毕业。
授予学位条件：取得毕业资格，并符合学校规定的授予学士学位的条件，授予艺术学学士学位。
六、课程结构及学分学时比例（格式参见附表1）
表1 课程结构及学分学时比例（教师教育专业）
七、教育平台课程教学学时、学分分布（格式参见附表2—5）
表2 通识教育平台课程设置一览表
注：1. 考核分为考试和考查两种，1为考试，2为考查。
以下表格相同。
2.《形势与政策》课程课堂教学不少于34学时。
表3 教师教育平台课程设置一览表
注：1.学科教学论、课堂教学技能两门课程由教学院系根据专业特点确定。
2.教育拓展课程每门课周学时为2，记1学分，每生应选修3个学分。
3.教育类相关专业可参照上表选择性开设。
附表4
专业教育平台（74学分，1316学时）
专业基础课（14学分，310学时）
专业主干课（32.5学分，438学时）
专业拓展课模块（选修58学分，1272学时）
注明学分规定及学生选修要求。
实践教学平台课程设置一览表
说明：1.课程实践实验教学学时、学分，在专业课程安排中体现；
2.教学技能训练：在教育实习前对学生综合教学技能进行达标认定，合格后方可安排安排实习并取得1学分；
3.社会实践：根据专业特点和课程需要，各学院组织学生利用课外时间开展社会实践，撰写社会调查报告，经所在学院考察合格，计2学分。
4.专业实习原则上安排在第7学期，各学院可以根据专业特点自行确定。
八、主要课程简介（列6-10门）
（宋体五号阿拉伯数字Times New Roman 段前段后0，行间距：固定值20磅、段前空两个字符，以下同）
1.课程名称：中国美术史课程代码：
中国美术史及作品鉴赏是美术学科的一门重要的基础理论课程，是研究中国美术发生、发展过程及规律的科学。
本课程的内容以中国传统思想文化为背景，以介绍古代绘画为主，力求对各个时期的绘画倾向、主要流派、代表画家、作品、重要理论等做重点阐述，对雕塑、工艺美术、建筑、书法等门类也做简要介绍，使学生对中国美术的发展的历史和脉络有一个整体系统的的认识，深入理解中国美术的基本特征。
中国美术史的学习以理论学习为主，课程学习以文字学习为主，辅助以丰富的图片、视频和课件等资料，让学生更直观、更有兴趣的学习。
通过学习使学生了解中国传统文化的人文思想及民族美术的光辉成就，较系统的掌握中国美术的发展规律，从而增强民族自信心，热爱祖国，培养高尚的审美情操和艺术鉴赏力。
同时，丰富的专业基础知识，促进学生专业技法的学习和创作水平的提高，为美术专业学生以后从事教学和艺术创作打下良好的基础。
2.课程名称：艺术概论课程代码：
艺术概论是一门研究艺术的起源与发展及其基本规律的课程，是阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。
是高校艺术院校学生必修的基础理论课程之一。
艺术概论是对艺术活动进行分析、研究，以揭示艺术的本质和规律，指导人们按照艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏，提升人们的艺术修养，充分发挥艺术的各种功能的学科。
3.课程名称：素描着衣人物课程代码：
课程内容：素描着衣人物写生是素描教学系统的重要部分，通过着衣人物素描，锻炼了学生敏锐的观察力和感受力，夯实了学生的造型基础，实现对素描问题深度的积极探索，同时，把素描的造型能力和中国人物画的造型观念相结合，形神兼备地刻画人物的身份、性格、气质、及外表等个性特点，运用多样化的手段和方法去表现不同的形象特征、情调、趣味以及艺术风格，尤其是转换学生传统的块面表现的思维模式，实现以线的表现为主的思维模式，从而不断积累和拓展造型经验；更重要的是实现从基础训练到艺术创作，特别是人物画创作的根本手段和唯一途径，通过着衣人物写生探讨艺术形式，关注社会问题，具备形式表现与社会表现的双重视野，培育艺术性与社会性兼备的人文素养。
4.课程名称：中国画线描课程代码：
课程内容：中国画人物线描，是培养学生认识与掌握中国画基本规律与技法的一门重要课程，是一门基础课程，该课程旨在培养学生的造型意识，增强传统线性绘画能力，提高中国画知识和修养，很好解决造型基础与写生、创作衔接的问题，提高基础课程的效率。
该课程
强调传统写意性与线性的中国传统人文精神，以线描特征为主导开展多层次教学课程设置，分为线描花鸟和线描人物。
其教学目的一是让学生学习传统审美理念，了解线条表现形式在人物画中的发展与历史，在传统线描临摹的基础上，学习传统造型特点和毛笔勾勒技法，在写生中学会用线造型；二是通过线描的训练提高对笔墨线性的审美能力，从传统美学的造型基础中，逐渐发展演绎在当下的中国绘画可能。
该课程在解读传统与现代造型思维的融合上更趋合理，在教学实践中起承上启下的重要作用。
5.课程名称：中国画山水课程代码：
中国画山水课是中国画学习的专业课程之一，是对学生进行民族艺术审美教育的重要科目。
通过对传统勾皴染点技法程式的循序渐进的学习，使学生掌握树、石及点景的基本表现技法，用笔墨的语言感受到景外之景，开掘笔墨形式语言之妙，从对山川河流的表现达到书写情怀的目的，体悟山水画天人合一的艺术境界，进一步丰富学生的传统文化底蕴，提高学生中国画方面的艺术修养，同时，也为今后山水画的专业创作打下良好的基础。
6.课程名称：写意花鸟课程代码：
写意花鸟是中国画专业的必修课程，通过学习使学生了解写意花鸟画的发展现状，掌握写意花鸟画的作画过程及写生方法，重点掌握写意花卉的常用技法和写意花鸟的画法，通过实践获得用、用色、用墨的经验，并能进一步根据写生的素材和已经掌握的笔墨技法进行独立的写意花鸟的创作，培养学生对色彩和材料的感受性和表现力，及对物体的概括能力，进一步丰富学生的艺术表现方式，增强学生的画面意识、整体意识和创作意识。
7.课程名称：油画静物课程代码：
本课程通过对油画基本知识的学习与研究，使美术专业的学生初步了解油画的发展与语言的演变，并经过一定的艺术实践操作逐步熟悉油画的工具与材料。
同时，在对中外部分经典油画（局部效果）的研习中使学生初步把握油画的基本技法与语言，为他们进一步学习油画打下良好的基础以及培养可贵的兴趣。