新世纪我国纪录片的定义与特征

新世纪我国纪录片的定义与特征

【摘要】：新世纪以来，我国纪录片呈现出大众化与多元化的发展趋势。我国的电视纪录片是不断地对纪实影片吸收和借鉴而发展起来的，自1958年我国电视台建立起来，新闻纪录片的播放拉开了我国的电视纪录片的发展序幕。多年来，纪录片不论是创作理念还是创作方法都不断变化更新，并且融入了新的纪实手法、新的思想、新的内容，形成了新时期电视纪录片的特点。

【关键词】：新世纪，纪录片，多元化，大众化

一、纪录片定义

纪录片运用新闻镜头客观真实地记录社会生活发展变化，反映生活的原生态，具有真实性和纪实性的特点。随着新世纪社会阶层、社会价值的变迁，我国纪录片创作在价值取向上形成了主流文化、精英文化、大众文化和边缘文化并存的格局，在题材上更加广泛。在创作理念上，实现了各种观念兼容并包，各放异彩的态势，在表达方式上更为灵活、自由，实现了真实记录与艺术叙事的完美结合。新世纪以来我国纪录片适应了社会环境的变化呈现出大众化与多元化的发展趋势。

二、新时期我国纪录片创作特征

新世纪我国的纪录片创作呈现出多元化发展的趋势，关注的视角更加宽广，关注社会发展产生的问题，展示中国改革开放30年取得的成就，增强民族自信心，如《大国崛起》、《复兴之路》。2010年8月23日大型电视纪录片《公司的力量》在央视财经频道播出，《大国

崛起》的原班人马及央视六大摄制组跨越欧、亚、美三大洲，详细挖掘了公司在世界范围内诞生和发展的历史，是中国第一部在世界范围内探讨公司制度的纪录片。

我国纪录片创作的多元化发展一方面是由新时期我国社会在政治、经济、文化领域的重大变革引起的，另一方面则是受到西方经典纪录片电影理论和创作实践的影响。目前我国纪录片创作的多元化发展主要表现在制播模式、创作内容、创作理念和表达方式等方面。

进入21世纪，中国电视纪录片的创作走向了更加多元化的发展道路。一些原本无法进入纪录片创作的影像创作手法，也随着视觉传播的日益繁荣而得到了人们的认可。

纪录片故事化是当今国际、国内纪录片艺术创作走向的主要潮流之一，这也是全球关注的社会、人文、自然等三大类纪录片类型的创作中普遍采用的艺术表现手法。在社会类纪录片中，我们常常可以看到创作者将人们生活中的故事用影视艺术的手法真实再现，使故事更生动、更感动、更打动人心、更具说服力和影响力；在人文类纪录片中，由于使用了‚故事化‛叙事表述手法，使原本过去了的历史故事、历史知识、历史文献变得不再乏味而生动有趣，使消逝了的文明重新再现耀眼的光芒；在自然类纪录片中，通过它使所反映的各种动植物生灵的神秘面纱得以揭开，使各种深奥而枯燥的自然科学知识变得形象、通俗、易懂，满足了人们渴望亲近大自然和探索发现的心理需求和求知欲望。

而从2006年《故宫》到2007年的《大国崛起》，我们都明显地

感受到了‚讲故事‛的魅力。《故宫》全片伊始就有很强的故事性，第一集《肇建紫禁城》一头从永乐元年除夕说起，将观众带到当时的历史情境中，随后再将迁都北京的一波三折、紫禁城三大殿落成后毁于天火又重造的起落娓娓道来。编导在这里突破了历史题材纪录片冷冰冰的‚历史教科书‛灌输模式，而是将一段历史叙述得跌宕起伏，有冲突、有悬念、有发展、有戏剧性转折，一再引起观众探究的兴趣，使观众在不知不觉中将这段历史印入脑海。该片是将国家命运与个人命运、宏大叙事与生动细节相结合的作品，在每一个大国的崛起历史中，我们均看到了有血有肉的人物，也看到了大量珍贵的历史细节，这些人物与细节的表现显示了节目的张力与表述历史的开合度，使得整个节目不仅有严谨的骨架，还有丰富的血肉，更有细致的眉眼，实现了学术性、知识性与趣味性的统一。

纪录片是纪录真实的艺术，而现实是稍纵即逝的，对于那些已经发生却未拍到的事件，纪录片导演需要通过各种手段和方式来呈现，搬演重现就是其中之一。该方式将纪录片的纪实效果运用重现的方法表现出来，虽说融入了后来者的臆想，但却能给受众更直观和清晰的感觉。以《圆明园》为例，作为一部大量运用高科技还原历史的‚大片‛，《圆明园》开篇就通过宫廷画师郎世宁的视角，向观众展开清朝鼎盛时期的宫廷画卷。以康熙、雍正、乾隆这三位皇帝对圆明园所倾注的心血与情感为线索，出现大量较为具体的描述，不同于以往间接出现人物背影、群像等表现手法。《圆明园》并未刻意回避对三位皇帝的描摹，而是运用非虚构搬演方式，将《圆明园》由兴建到毁灭的

过程完整地表现出来。

动画和特效技术是随着高科技发展而出现的一种新的表现方式，通过电脑的合成，摄影机镜头在时间和空间上的限制均被突破，动画特效所呈现出来的视觉上的宽度和广度远远超过了维尔托夫所赞扬的‚电影眼睛‛。从目前的国内创作实践来看，动画和特效主要被运用在历史文化类题材和某些纪录片的历史片段的呈现当中，三维动画技术弥补了历史资料的缺失以及文献、典籍的画面的苍白感。

2007年3月，中央电视台播出了一部在形式上将动画和特效的运用做到‚极致‛的作品——《大唐西游记》，这部号称‚中国首部手绘纪录片‛的电视片讲述了玄奘西行取经的史实，动画在这部影片中代替了实景拍摄、非虚构扮演和真实再现。创作团队用泥塑为片中50多个历史人物建立立体人物模型，多角度拍摄这些模型后，在电脑里构建三维数字模型。具有突破意义的是，在这种模拟镜头运动方式的过程中，三维空间和二维手绘图画之间经常发生无痕转换，展现出前所未有的视觉效果。正是由于传统的创作和制作模式无法达到展现复杂的历史人物和场景，‚重现梦幻大唐，‘独解’西游传说‛的目的，《大唐西游记》才另辟蹊径，采取了以动画为主的模式讲述玄奘西行的历史。从播出效果来看，这种模式得到了观众的认可，实现了生动、鲜活地呈现历史的目的。

随着社会的发展，人们的生活方式出现了很多变化，包括审美习惯、价值观念、生活方式、生活节奏，一方面让人积极向上，但另一方面又给人带来压力，比如说很多人都面临着的生存问题，要求发展，

这就不可避免地陷入一种竞争状态，在这种紧张的状况下，要观众晚上还看让他思索的片子，我认为是苛求的。另一方面来说，电视台都要考虑一个经济效益的问题，电视剧、新闻、娱乐节目可以带来广告客户，也就不太可能把重点放在高雅深刻的纪录片上。