现代文学名词解释（3）

现代文学名词解释（3）
现代文学名词解释
了明确的肯定。

积极提倡“爱美剧”的较大团体有民众戏剧社和上海戏剧协社。

戏剧协社：成立于1921年，是个有演出实践的话剧团体。

欧阳予倩与洪深加入该团体成为重要人物。

天知派新戏：1910年底由任天知发起，聚集了汪仲贤、欧阳予倩、陈大悲等优秀的戏剧人才的进步团体，这是中国第一个职业性的新剧团体。

文明新戏：春柳社以研究用言语动作感动人为主的新派戏剧为主，为适应现代文明的需要，主要借鉴西方以言语动作为主要表现手段，创作不同于中国传统戏曲的新戏剧模式。

辛酉剧社：1927年成立于上海，领导认为朱粮承。

其前身为1921奶奶成立的辛酉学社，以“爱美”和“提高话剧艺术水平”为其宗旨。

该社注重表演技巧，1929年创办《戏剧与园地》半月刊，于1930年加入左翼剧团联盟。

春阳社：我国最早的话剧团体，1907年由王钟声、任天知等人在上海组织成立。

他们用“春柳社”编写的剧本在上海等地演出，该团体演出新剧为我国话剧的发展起了推动作用，但成立不到一年即告解散。

北京实验剧社：1921年由陈大悲、李健吾等组织创办。

该社以“实验的精神，提倡现代的戏剧”为宗旨，以爱美的旨意实验一切，从而把“单有剧本的文学”与“单有舞台的演作”结合起来，造成一种真正的现代戏剧，为初期戏剧综合艺术实践做出了一定的贡献。

春柳社：春柳社是最早对中国现代话剧艺术进行自觉探讨与试验创造的社团。

小剧场运动：是一次以易卜生为代表的现实主义、自然主义戏剧取代在西方剧坛占主导地位的古典主义与浪漫主义戏剧的戏剧革新运动，揭开了西方现代戏剧的帷幕。

中国小剧场运动的倡导主要集中在
两个方面：一、建立不同于文明新戏的新的话剧体制，使中国的话剧走上正规化、专门化与科学化的道路。

核心是以导演制取代明星制，以导演为中心。

二、提出与建立一套新的戏剧美学原则、表演体系和模式。

由此而创造了后来在中国话剧界产生深远影响的剧场戏剧的创作和表演模式。

普罗文学：普罗列塔利亚是无产阶级的英语译音，普罗文学是普罗列塔利亚文学的简称，即无产阶级文学。

反映了北伐大革命时期和革命失败后的某些社会现实，描写了工农的生活和斗争，表现了一些小资产阶级革命家在革命低潮时期白色恐怖下的心态。

太阳社：是一些从革命高-潮里爆出来的青年文艺的集团，1928年1月成立于上海。

主要成员有蒋光慈、钱杏镦、洪灵菲、孟超等。

他们要求光明，追求新的人生，努力要创造出表现社会生活的新文艺。

中国诗歌会：1932年9月成立于上海，是一个左翼群众性的诗歌团体。

1933年2月创办机关刊物《新诗歌》。

中国诗歌会诗人致力于探索诗歌大众化的途径，最大的贡献是努力追求新诗的民族化与大众化。

东北作家群：指“九一八”事变以后，一群从东北流-亡到关内的文学青年在左翼文学运动推动下共同自发的开始文学创作的团体。

他们的作品反映了处于日寇铁蹄下的东北人民的悲惨遭遇，表达了对侵掠者的仇恨，对父老乡亲的怀念及早日收回国土的强烈愿望。

他们的作品有粗犷宏大的风格，写出了东北的风俗民情，显示了浓郁的地方色彩。

革命浪漫蒂克：在无产阶级革命文学运动的倡导时期，创作方面也存在过一些幼稚倾向，其中最突出的即所谓“革命的浪漫蒂克”情调。

它在思想意识上露出小资产阶级的狂热性和感伤情绪，在艺术方法上则带有公式化、概念化的弱点。

文学与抗战关系论争：文学与抗战关系的论证发生在抗战初期，是针对梁实秋的与“抗战有关的材料，我们最为欢迎，但是与抗战无关的材料，只要真实流畅，也是好的，不必勉强把抗战截搭上去。

至于空洞的抗战八股，那是对谁都没有益处的”言论而发生的。

罗荪、
宋之的、张天翼等撰文批评梁实秋的观点。

郁达夫的文章很中肯，既充分肯定文学为抗战服务，也批评分析了八股病的原因。

“自由人”和“第三种人”：自由人指《文化评论》的胡秋原，“第三种人”指《现代》的苏汶。

胡秋原自称“我是一个自由人”，说“文学与艺术，至死也是自由的，民主的”，他尖锐批判国民党“民族主义文学”，也批评左联。

在左联和胡秋原进行论辩时，苏汶著文以“第三种人”身份声援胡秋原，说“第三种人”是“死抱住文学不放”的“作者之群”。

左联和他们开战了关于“文艺自由”的论战。

一方面，胡秋原、苏汶有着文艺脱离政治脱离阶级而自由的倾向，另一方面，左联对文艺与阶级、政治有着简单化、机械论的倾向。

通过论争，左联也检讨了自己“机械论的和左倾宗派主义的错误”。

民族主义文学：是出现于20世纪30年代前期的属于国民党的一个文学派别，由潘公展、王平陵、黄震遐等上海市党部委员、国民党文人、军官组成，发表《民族主义文艺运动宣言》，鼓吹要建立“文艺的中心意识”，“就是民族主义”、攻击左翼文艺运动。

左联对“民族主义文学”进行了批判，揭露他们的封建、法西斯反动性和“宠犬派文学”的本质。

茅盾文学奖：由中国作家协会主办，是根据茅盾同志生前遗愿，为鼓励优秀长篇小说的创作而与1981年设立的，是中国文学界具有最高荣誉的文学大奖之一。

京味：老舍小说的一大特点。

京味作为一种风格现象，包括作家对北京特有风韵，特具的人文景观的展示及展示中所注入的文化趣味。

激流三部曲：《家》《春》《秋》三部连续性的长篇，其中《家》的艺术成就最高，是代表作。

激流三部曲主要从五四新文化思潮与封建家族制度剧烈冲突的角度，描写反抗封建大家庭的革命，控诉了封建大家庭的罪恶伦理。

小说多侧面的暴露了宗法家庭统治者的顽固与专制，展示了封建家庭父辈人物道德的虚伪和沦丧，表现了青年女性的悲惨命运以及她们的觉醒与抗争。

随想录：巴金写作随想录，从1978年12月到1986年7月，耗费了整整七年的时间，终以煌煌五卷四十多万字的巨著，奉献给人们
一部这个时代“说真话”的大书。

它渗透了老人晚年的真实思想与感情，写出了一个中国知识分子近四十年来心路历程的伟大“忏悔录”。

事实上整整一部《随想录》也正可以看作是巴金用纸和笔建立的一座个人的文革博物馆。

京派：指的是20年代末到30年代居留或求学于以北京为中心的北方城市，坚守自由主义立场的作家群体，他们追求文学（学术）的自由，既反对从属于政治，也反对文学的商业化是一群维护文学的理想主义者，其基本成员是大学教师和大学生以《大公报》副刊、《文学杂志》、《水星》为主要阵地，以沈从文、废名、朱光潜、凌叔华、萧乾、李健吾、芦焚、林徽因、卞之琳、何其芳、李广田、林庚等一批学者型的文人，即非职业化作家为代表。

新感觉派：30年代，大上海都市文化的畸形发展，催生了海派三大作家群体，一是以批判都市文明为主要任务的左翼作家群；二是相应广大市民趣味的通俗作家群；三是新感觉派小说家。

新感觉派是一个小说流派，发端于20年代末，形成于30年代前半期。

是海派的第二代。

以《现代》杂志为主要阵地，代表作家是刘呐鸥，穆时英，施蛰存。

其作品多半表现半殖民地中国现代都市的畸形和病态生活，刻意描写主观感觉和印象，着重人物的心理分析和潜意识、隐意识的开掘，人物多具有“二重人格”，一部分作品具有心理分析小说的特色，并流露出颓废悲观情绪。

现代诗派：30年代初出现的诗歌流派，因《现代》杂志而得名。

代表诗人有戴望舒、卞之琳、施蛰存、何其芳等人。

他们继承和发展了象征派的诗歌主张，提倡创作“纯然的现代的诗”，作品大多不讲究诗形的整齐和韵脚，而以口语和自由的形式表现情绪的节奏，追求诗歌的散文美，以意象繁复、内涵丰富、组合奇特著称，形成朦胧而晦涩的诗风。

诗作多表现诗人瞬间的情绪和遐想，被称为“意象抒情诗”。

汉园三诗人：卞之琳，何其芳，李广田。

汉园集：1929年，李广田考入北京大学外语系，攻读英、日、法文，课余练习诗歌创作，与同系同学卞之琳、哲学系同学何其芳结为
诗友。

1934年，以三人的诗作结集出版。

北大“汉园”是他们经常研讨问题的处所，他们的诗集因之定名为《汉园集》。

红色鼓动诗：指殷夫的诗，直接取材于革命者的生活，既揭示了半封建半殖民地都市社会的种种黑幕，斥责了帝国主义和反动势力在中国的血腥统治，又有力地表现了革命者在军警、暗探的盯梢、法律、刑罚的威胁之下英勇不屈的战斗豪情。

开明派：“开明派”大都是上海立达学院的同事，30年代又聚集在开明书店周围，代表作家有丰子恺、夏丏尊、叶圣陶等人，他们都是积极的人生派，热切的爱国者，讲求品格、气节和操守，但是和政治往往保持一定的距离，几乎都喜欢把散文作为一种思索方式，偏重于冷静观照，细心体味日常人生世事。

其文章多重理念，采用叙事和议论相结合的方式，作品平淡如水、明白如话，擅于在平凡中开掘生活的哲理，追求高远的情境，严谨而有韵致，具有散文诗的风味。

闲谈体散文：是林语堂在《人间世》第6期《论小品文笔调》中所提出。

其长处是在“笔墨上极轻松，真情易于流露”，“可以发挥议论，可以畅叙衷情，可以摹绘人情，可以形容世故，可以札记琐屑，可以谈天说地，本无范围”，故“宇宙之大，苍蝇之微，皆可取材”。

形式上“除游记诗歌题跋赠序尺牍日记之外，犹注重清俊议论文及读书随笔”，且各体并用，不为格套所拘。

左翼戏剧运动：指30年代在中国共产党直接领导下开展的进步戏剧运动。

它在国民党政权的白色恐怖与“文化围剿”中，以中国左翼戏剧家联盟为核心组织，团结了广大的戏剧工作者，坚持无产阶级的戏剧运动，促进了剧本创作的繁华，出现了一大批优秀剧作家。

直接配合了当时革命斗争的需要。

1936年后，在新形势下，左翼戏剧运动汇入了抗日救亡洪流，完成了其光辉的历史使命。

上海艺术剧社：成立于1929年11月，在中国共产党地下组织直接领导下，由夏衍、郑伯奇等发起组织的戏剧社团。

成员有冯乃超、钱杏春、孟超、杨春人、许辛之、沈西苓等等。

该社首次提出无产阶级戏剧口号，组织移动剧团到工人去进行演出，同时创办《艺术月刊》出版《戏剧论文集》。

是我国新文学史上第一个无产阶级戏剧团体。

该社于1930年4月被国民党政府查封。

国防戏剧：为配合“国防文学”口号提出了“国防戏剧”口号，以代替“无产阶级戏剧”口号。

所谓“国防戏剧”，除了强调“反帝抗日反汉-奸，争取中华民族的解放”的主题外，还有充分发挥戏剧的宣传功能的要求，在艺术形式上则提倡“通俗化、大众化和方言戏剧”，有鲜明的向“广场戏剧”发展的特色。

中国左翼剧作家联盟：简称剧联。

是中国左翼作家联盟成立后，由南国社、艺术剧社、戏剧协社、辛酉社等组成的左翼剧团联盟改名而成的。

剧联在工人、学生中开展了戏剧演出活动。

延安文艺座谈会：召开于1942年5月，正是抗日战争最艰苦的相持阶段。

当时解放区文学的主流是好的，但作家队伍的思想面貌、文艺思想，也存在不少问题。

为了总结经验教训，克服错误观点，使文艺于民族解放战争以更大助力，在延安召开了文艺座谈会。

先由毛泽东作了“引言”的发言，经过作家三次讨论，毛泽东作了“结论”的发言。

“引言”和“结论”合称《在延安文艺座谈会上的讲话》。

《讲话》提出了文艺为人民大众服务的方向，对如何服务的问题作了精辟论述，对如何服务的问题作了精辟论述，强调作家要到群众斗争中去汲取创作源泉，改造世界观。

延安文艺座谈会后，解放区文学出现了崭新的面貌，对新文学发展产生了重大影响。

战国策派：也称战国派，是出现于抗战中期国统区的'一个思想文化和文学流派，得名于他们编的《战国策》和《战国》刊物。

战国策派鼓吹“尚力政治”，错误地称当时的时代是“战国时代的重演”，磨砂战争的争议性合肥中异性的根本区别。

文艺思想上提倡反理性的“恐怖、狂欢、虔恪”为创作的“三道母题”。

主观战斗精神：由胡风提出。

“一方面要求主观力量的坚强，坚强到能够血肉的对象搏斗，能够对血肉的对象搏斗，能够对血肉的对象进行批判”，“另一方面要求作家向感性的对象深入，深入到和对象的感性表现结为一体”。

新秧歌剧运动：抗日战争时期，延安和各抗日根据地开展新秧歌剧运动，改革了秧歌戏的音乐、表演、装扮，编演了《兄妹开荒》、
《夫妻识字》、《牛永贵负伤》等表现群众参加生产学习及对敌斗争题材的剧目。

信仰格局运动的发展不仅创造出了一种新的戏剧形式——新歌剧，而且推动了秧歌戏等民间小戏的革新与发展。

新中国成立后，在党和政府的扶持下，各地的秧歌得到不同程度的发展。

赵树理方向：延安文艺座谈会上，赵树理逐渐成为一种方向的代表。

他的创作顺应了大众化的文学方向，对于整个解放区文学乃至五六十年代的中国文学都产生了巨大的影响。

赵树理以及他所代表的一代作家，大都是从事革命的实际工作者，他们直接参与革命与建设的实践活动，他们的创作是自己的经历。

先天的条件使得他们能够深入实际生活揭示和针砭社会变革中的时弊与偏差。

山药蛋派：形成于20世纪50年代，代表作家是赵树理，主要成员包括西戎、李束为、马烽、胡正、孙谦，人称“西李马胡孙”。

这一流派的作品坚持现实主义的创作方法和口语化的写作特点，追求生活的真实，反映生活的矛盾和问题。

文学史上认为现实主义是“山药蛋派”的本质特征和灵魂。

孤岛文学：孤岛指1937年11月至1942年12月被沦陷区包围的上海租界。

孤岛文学即发生在这一特定地区特定时期的文学，它密切配合形势，及时反映现实，巧妙揭露敌人罪行，讽刺殖民地的都市生活和知识社会的陈腐，表现当时的民族精神、社会声息。

后期浪漫派：在上海孤岛和国统区内新旧两种小说的发展中，出现了一些介乎雅俗之间的新的类型，其中以徐訏和无名氏为典型代表，这类作家的出现，在一定意义上反映了40年代城市读者对小说的欣赏趣味的提高。

称之为“后期浪漫派”，强调了他们的文学品位，既有浪漫思想，又渗入现代主义精神；命其为“海派”，指他们的小说处于中西文化交汇之中，并受读书市场的影响，投合东南沿海一带读者的文化审美心理习惯，
新闻体小说：40年代后半期解放区小说的一种。

主要代表人物是刘白羽。

这些小说作品在艺术上与报告文学互相渗透，具有介于新闻报道和小说两种题材中间的某种特性，是一种适合迅速发展的战争环境的小说形式，因而被称为“新闻体”小说，或称报告小说。

西南联大诗人群：1937年夏，北大、清华和南开大学启程南下，在西南边陲重镇昆明，更名为国立西南联合大学。

同上海新文化中心西迁重庆一样，三校的南下意味着中国的学术和文化中心自1926年以来的第二次非同寻常的大迁徙，历史机遇把中国新诗史上的主要代表集中到了昆明，中国的成名的、未成名的、成型的、未成型的使人们，一起进入了生命和艺术道路上少见的“沉潜”状态。

九叶诗派：40年代后半期的诗歌流派，又称“新现代派”。

主要代表人物是杭约赫（曹辛之）、辛笛、穆旦、陈敬容、杜运奎、郑敏、唐祈、唐地、袁可嘉，共九人。

故被称为“九叶诗人”。

他们的诗歌创作都不同程度的接受了西方象征派、现代派的影响，风格较为接近，他们又都不再像过去的象征派、现代派那样，沉湎在个人感情的小天地里，而是以其诗篇唱出革命之歌，为新时代报晓，呼唤新中国的诞生。

《九叶诗集》
七月诗派：抗战时期和解放战争时期国统区的重要诗歌流派。

1937年10月，胡风创办《七月》半月刊，刊物上发表的作品已是个最有影响。

鲁藜、绿原等人经常在该刊发表诗歌，被称为七月诗派。

内容多是政治抒情诗，反映当时某些重大题材，有强烈的政治倾向。

诗体形式自由，不讲就是行合格率，气势本奔放，形象鲜明。

但在风格上有各有特色。

《七月诗丛》
新诗的歌谣化运动：中国新诗从一开始就重视从民间去吸取新诗创造的艺术资源。

早期白话诗人开始了新诗歌谣化的最初尝试，这种尝试在30年代的中国诗歌会那里成为了一种更为
自觉的诗歌运动。

到了40年代，在敌后根据地里，由于文艺为工农兵服务成为了主流意识形态，所以诗的歌谣化被发展到了极致。

朗诵诗运动：
抗战时期的是个运动。

战时由中国诗歌会首先提倡，但未能付诸实践。

抗战爆发后，在作家深入生活，诗歌面向大众的潮流激励下，重新受到重视并开始了创作实践。

1938年首先在武汉蓬勃兴起。

武汉失守后，朗诵诗运动一度在重庆重现。

这个运动一开始就影响到延安，抗战后期在昆明也有过热烈的诗朗诵运动。

晋察冀诗人群：指抗日战争后期活动在晋察冀边区的诗人。

他们主张诗人应与现实斗争相联系，应发挥诗的战斗作用。

新诗戏剧化：就是用一种现代人生和现代意识的戏剧化相统一对应的戏剧化的方法来表现，这实际上也就是追求是个尽可能的表现人类的生存与意识。

野草派：野草派是围绕着文学杂志《野草》形成的以聂绀弩、秦似、夏衍等人为代表的杂文作家群，活跃在抗日战争时期的大后方和解放时期的香港，在国内外有较大的影响。

街头剧：抗战初期最为流行和受欢迎的短剧，它采用极为灵活的方式，不受场地的限制，让扮演群中的演员夹杂在观众之中，以观众的身份进行表演，既能控制观众的情绪，又能是喜剧效果更加逼真。

茶馆剧：根据西南地区普通老百姓有到茶馆喝茶的习惯，让演员扮作茶客，分别入座，造成故事，引起其他茶客的注意，并不由自主的进入角色。

游-行剧是采取化装游-行进行宣传的戏剧形式。

兄妹开荒体：40年代初在解放区兴起并蓬勃发展起来的一种秧歌剧艺术。

问一整丰厚，延安掀起秧歌运动高-潮，随之出现了大量歌剧，短小精悍，演出方便，颇受欢迎，其中最有影响的是《兄妹开荒》，故称这种秧歌剧为“兄妹开荒体”。

广场活报剧：在40年代末的中国，全国性的学生运动热潮一浪高过一浪，学生运动总是伴之以丰富多彩的文艺演出，主要采取的艺术形式有：群众歌曲、漫画、诗朗诵和活报剧。

称为“活报”是强调这种戏剧形式的时事新闻性，即“活的新闻揉进写剧的技巧，给观众一个忠实的报道”。

【现代文学名词解释】。