孩子们都是艺术家

“孩子们都是艺术家。”这是一位美术教育家对儿童画之美发出的由衷感叹！是对无规无距的儿童画的质朴原始之美这一真谛的真实表达。孩子的想法是最原始的，他们没有太多格式的限制，也没有技法的约束，他们就是画自己所想，画自己所见，对他们而言，画画没有目的，而是一种情感的表达、语言的延伸。当他们对世界有了认识的那一刻，他们就开始了绘画：一些线条、一些不规则的形状、一些莫名的符号等等。那是他们自己的语言——一种被称作涂鸦的语言。对小小孩们的涂鸦，我们往往可以接受和认可，即使他们根本看不懂那些作品，也会认可那时在画画，并欣慰与孩子们那些天真的表达。然而，随着孩子一天天长大，人们的这种认可往往发生改变：人们往往开始用对待成人绘画的眼光去衡量孩子们的“作品”，往往只看画面是不是漂亮，形象是不是准确，而对于画画中表达的孩子的内心世界，往往会忽视。其实，画画只是一种形式，其目的是训练孩子们去想象、去表现、去获得创作的能力，而非锤炼他们纯熟的绘画技法。

绘画创作的最终成果是绘画作品。儿童对事物的知觉和体验，必须通过运用纸、笔等绘画工具和材料以及造型、设色、构图等艺术语言才能形成绘画作品。

对儿童艺术思维中的制作过程及特点的研究，是通过一次绘画材料选择活动和 4次绘画活动来完成的。制作。

儿童的艺术制作过程往往伴有丰富的语言与动作。例如小唐在画“动物世界”时说：“我每次去动物园都会去看狮子。这个狮子在跑，你看，它跑起来是这样的……”说着，小崔就双手双脚上下交错舞动起来。在画“秋天来了”时，小张说到“风婆婆在呼呼吹”时，把双手放在脸颊上发出“呼呼”的声音；小陈说到“树叶落了，飘啊飘”的时候，会舞动双臂，左右晃动身体。在一气呵成的绘画创作中，儿童的语言、动作是对作品内容的有力补充，使作品变得更为丰满。语言、动作之所以对艺术思维有所帮助，就在于它能在艺术思维展开时把个体因知觉而体验到的审美心理意象激发出来，不仅不会影响绘画活动，反而会使他们的创作更加投入、充满乐趣。

儿童喜欢一次性完成绘画创作，并在创作中几乎不作太多考虑，直接作画，下笔流畅，线条大胆，涂色随心所欲，不存在成人所谓的败笔。研究发现，5～6岁的儿童在创作中充满自信，能以较多的方式使用线条和形状，如开放性的和封闭性的、爆发性的和控制性的，并根据自己的情感、愿望或按物体固有色来涂色。儿童的绘画是他们的知觉与情感的物化形态，他们将自己对外物的知觉与情感通过绘画这种外在的符号形式传达给他人。如儿童在制作过程中往往会有新一轮的反省，他们有时会依据自己构思与表达过程中出现的问题不断进行调整，以致最后的作品与预先的设想不一样。如在