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二胡
二胡始于唐朝，已有一千多年的历史。

它最早发源于我国古代北部地区的一个少数民族，那时叫“奚琴”。

宋朝学者陈蜴在《乐书》中记载“奚琴本胡乐也……”唐代诗人岑参所载“中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛”的诗句，说明胡琴在唐代已开始流传，而且是中西方拉弦乐器和弹拔乐器的总称。

二胡，过去主要流行于长江中下游一带，所以又称为南胡。

集中于中高音域的表现，音色接近人声，情感表现力极高，广为大众接受。

1920年代，二胡始作为独奏乐器出现在舞台上。

在这之前，二胡多用于民间丝竹音乐演奏或民歌、戏曲的伴奏。

简介
二胡又名“胡琴”，唐代已出现，称“奚琴"”，宋代称“嵇琴”。

一般认为今之胡琴由奚琴发展而来，现已成为我国独具魅力的拉弦乐器。

它既适宜表现深沉、悲凄的内容，也能描写气势壮观的意境。

二胡是中华民族乐器家族中主要的弓弦乐器(擦弦乐器)之一。

唐朝便出现胡琴一词，当时将西方、北方各民族称为胡人，胡琴为西方、北方民族传入乐器的通称。

至元朝之后，明清时期，胡琴成为擦弦乐器的通称。

意境深远的《二泉映月》、催人泪下的《江河水》、思绪如潮的《三门峡畅想曲》、宏伟壮丽的《长城随想》协秦曲等都是其优秀的代表性曲目。

本世纪二十年代，二胡能发展成为独奏乐器和华彦钧（阿炳）、刘天华的贡献是分不开的。

通过许多名家的革新，二胡成为一种最重要的独奏乐器和大型合奏乐队中的弦乐声部重要乐器。

二胡形制为琴筒木制，筒一端蒙以蟒皮，张两根金属弦，定弦内外弦相隔纯五度，一般为内弦定d1，外弦定a1，其演奏手法十分丰富，左手有揉弦（吟音）、泛音、颤音、滑音、拨弦等；右手有连弓、分弓、顿弓、跳弓、颤弓、飞弓、拨奏等。

二胡一般定弦为d1、a1，有效音域达三至四个八度。

乐器历史
到了宋代，又将胡琴取名为“嵇琴”。

宋代末学者陈元靓在《事林广记》中这样记载：嵇琴本嵇康所制，故名“嵇琴”。

宋代大学者沈括在《补笔谈·乐律》中记载：“熙宁中，宫宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方进酒而一弦绝，衍更不易琴，只用一弦终其曲。

”说明在北宋时代已有很高的演奏水平。

徐衍为皇帝大臣们演奏”嵇琴”时，断了一根弦，仍然用另一根弦奏完曲．没有娴熟的技艺是做不到的。

后来沈括在《梦溪笔谈》中又记载“马尾胡琴随汉东，曲声犹自怨单于。

弯弓莫射去中雁，归雁如今不寄出。

”说明在北宋时已有了马尾的胡琴。

元朝《元史·礼乐志》所载“胡琴制如火不思，卷顾龙首，二弦用弓捩之，弓之弦以马尾”进一步阐
二胡
述了胡琴的制作原理。

到了明清时代胡琴已传遍大江南北，始成为民间戏曲伴奏和乐器合奏的主要演奏乐器。

到了近代，胡琴才更名为二胡。

半个多世纪以来，二胡演奏水平已进入旺盛时期。

刘天华先生是现代派的始祖，他借鉴了西方乐器的演奏手法和技巧，大胆、科学地将二胡定位为五个把位，从而充扩了二胡的音域范围，丰富了表现力，确立了新的艺术内涵。

由此，二胡从民间伴奏中脱颖出来，成为独特的独奏乐器，也为以后走进大雅之堂的音乐厅和音乐院校奠定了基础。

新中国成立以后，民族、民间音乐发展很快，为了大力发掘民间艺人的艺术珍宝，华彦钧、刘北茂等民间艺人的二胡乐曲经过整理被灌成唱片，使二胡演奏艺术如雨后春笋迅猛发展起来。

上世纪50年代和60年代先后涌现了张锐、张韶、王乙等为代表的一批二胡教育家和演奏家，在他们的影响下，又培养出了新的二胡演奏家闵惠芬、王国潼等。

二胡作曲家刘文金的《长城随想曲》等将二胡的性能超常发挥，并刻意创新，使二胡焕发出新的生机和异彩。

补充——据《中国文化史三百题》提供资料，宋代是外来乐器与中原文化融合发展的第二阶段。

宋元明清时期，随着戏曲、曲艺的发展，民间乐器随着“勾栏”“瓦舍”的兴起而发展了自己的伴奏乐器。

其中最主要的乐器是源自蒙古、西域的马尾胡琴（又称二弦琴），经与前朝留下的嵇琴、轧筝融合，创制出新颖的胡琴。

这一乐器充分标志中国弓弦乐器走向成熟。

后来，由于地方戏唱腔风格需要，胡琴又逐渐分化，出现配合秦腔、豫剧需要的板胡，京剧、汉剧需要的京胡、京二胡，河南坠子需要的坠胡，广东粤剧需要的高胡，潮剧需要的椰胡，湖南花鼓用的大筒，蒙古说唱用的四胡，川剧用的盖板子，河南越调用的四弦，福建莆田戏用的枕头琴，侗戏用的牛腿琴，壮剧用的马骨琴，晋剧用的二股弦等等弓弦乐器。

所以，二胡实际上是这众多的弓弦乐器中的一种，它的得名远远后于胡琴。

所以说“二胡”始于唐朝是不准确的，应该说“胡琴”始于唐朝。

起源
据《中国文化史三百题》提供资料，宋代是外来乐器与中原文化融合发展的第二阶段。

宋元明清时期，随着戏曲、曲艺的发展，民间乐器随着“勾栏”“瓦舍”的兴起而发展了自己的伴奏乐器。

其中最主要的乐器是源自蒙古、西域的马尾胡琴（又称二弦琴），经与前朝留下的嵇琴、轧筝融合，创制出新颖的胡琴。

这一乐器充分标志中国弓弦乐
器走向成熟。

后来，由于地方戏唱腔风格需要，胡琴又逐渐分化，出现配合秦腔、豫剧需要的板胡，京剧、汉剧需要的京胡、京二胡，河南坠子需要的坠胡，广东粤剧需要的高胡，潮剧需要的椰胡，湖南花鼓用的大筒，蒙古说唱用的四胡，川剧用的盖板子，河南越调用的四弦，福建莆田戏用的枕头琴，侗戏用的牛腿琴，壮剧用的马骨琴，晋剧用的二股弦等等弓弦乐器。

所以，二胡实际上是这众多的弓弦乐器中的一种，它的得名远远后于胡琴。

所以说“二胡”始于唐朝是不准确的，应该说“胡琴”始于唐朝。

二胡构造
二胡的构造比较简单，由琴筒、琴杆、琴皮、弦轴、琴弦、弓杆、千斤、琴码和弓毛等组成的。

二胡各部构造的功能：
二胡构件由九个主要部分组成，其功能分别介绍如下：
琴筒
琴筒
是二胡的重要部分，这通过弓的推拉运动，擦弦后振动琴皮发音的共鸣体。

琴筒的质地和形状对音量和音质有直接影响。

一般用紫檀木或红木制作。

形状有六角形、八角形、圆形、前八角后圆形等，常用的是六角形。

琴筒后面镶嵌着一个音窗（一般为雕木花窗），不仅对琴筒起了装饰作用，而且对发音、传音和滤音有一定的好处。

琴筒是二胡的共鸣筒，多用红木、紫檀或乌木制成，也有用花梨木或竹子做的，七十年代并开始使用低发泡（ABS）材料模压成型。

其形状主要为六方形，长13 厘米，前口直径（对边）8.8 厘米。

有些地区则制成圆形或八方形。

筒腰略细，筒后口敞口或装置开有各种式样花孔的音窗。

琴筒起扩大和渲染琴弦振动的作用。

琴筒前口蒙皮，叫琴皮，也叫琴膜，它是二胡发声的重要装置。

普及式二胡为蛇皮，中高档二胡多为蟒
琴皮
皮。

蛇皮鳞纹细密，纹路排列规则，并富有韧性，但质地较薄。

音质易受气候、室温等因素的影响。

蟒皮鳞纹粗而平整，色彩对比协调，厚度适宜而有弹性，不易受虫蛀，发育共鸣较好。

蟒皮又以肛门一带地方的最为理想，这个地方的蟒皮适应性广、发音浑厚圆润，并且性能稳定。

新买的二胡无论是蛇皮的还是蟒皮的，发音往往空而带沙，并且把住上下端的音量悬殊较大。

这是琴皮振动还不够协调的缘故，需要经过一段时间的拉奏后，琴皮的振动才有可能逐渐变为常态。

琴皮
有蟒皮和蛇皮两种，蟒皮为佳。

它是二胡重要的发音体，也是振源的关键，对音质和音量有着直接的影响。

莽皮的鳞片越大，音色越好。

琴杆
琴杆
是二胡的支柱，亦是躯干。

不仅起着上连下接的支撑作用，而且对整体振动发音也有一定的影响。

制作琴杆的材料有些檀木、乌木或红木。

一般用红木较多。

红木价廉物美，具有一定的抗拉性。

是支撑琴弦、供按弦操作的重要支柱，全长81 厘米，直径约为0.55寸。

顶端为琴头，上部装有两个弦轴，下端插入琴筒。

琴头呈弯脖形，也有雕刻成龙头或其他形状的。

衡量一把二胡的发音纯净与否与琴杆材料的选择有很大关系，通常把红木视为上品，乌木的也不错，其它木材的就要逊色一等了。

选择时除了要仔细辨别琴杆的制作材料外，还要兼顾到质地紧密。

木射线细密而均匀，无节、无疤，无明显裂痕，有一定光亮度等。

琴轴
有上下两个（又名琴轸），起调整音高的作用，上轴缚胶内弦，下轴缚绞外弦。

琴轴有木质轴和机械轴两种，两者各有利弊。

木质轴调音后稳定，不易跑弦走音，但因时紧时松，给调弦带来困难。

机械轴调弦快而自如，音准也好，但目前制作质量没有完全过关，时而会出现松动、滑动等现象，容易导致跑弦走音。

琴轴的类型:铜轸和木轸
二胡的定弦音高主要是靠琴轴来调节。

琴轴的类型有铜轸和木轸。

琴轴就是与琴杆相互垂直那两个犹如圆锥体的部件，木质，前端细小，有一穿弦小孔，中间渐大，后端最大。

轴后段外表刻有若干直条瓣纹，轴须加饰，用多层骨质与木质片粘合。

它们与琴筒相对，上面的一个叫内琴轴，拴内弦，朝下的一个叫外琴
琴轴
轴，拴外弦。

内外琴轴相距约为0.26尺。

外琴轴距琴筒一般为1.45尺，这是二胡区别于大胡、中胡、高胡、板胡、京胡等"同族"乐器的显著标志之一。

传统的琴轴是一个整体，纳外琴轴分别横插在琴杆上方指定的圆孔内，相应的琴弦直接缠绕在"出口"一端的末梢上。

这种琴轴调弦的活动范围大，并能储存多余的琴弦线段，有利于琴弦的充分利用。

但这种琴轴对材料的选择较为考究，多用黄杨木或黄檀木制成，与琴杆的接触面既要严密合缝，又要保持必要的松动，否则不是匿藏着极弦跑音的隐患，就是操作不自然。

六十年代初，二胡开始装置螺丝弦轴（又称直行铜轴），外观上既保持了原来的民族形式，又克服了拧转费力、容易跑弦和日久损裂琴杆的缺点。

如今市上出售的中高档二胡，其琴轴多为机械螺旋轴。

弓子
弓子
是二胡发音的重要工具，由弓杆和弓毛两部分组成。

弓杆是用细实的紫竹制成，粗细要适中。

弓杆的软硬和弹性会直接影响到演奏效果。

弓毛以前有用尼龙丝和马毛的，多用马尾，且白马尾为最佳，黑马尾次之。

一般用细实紫竹缚上马尾，一端装有活螺丝（弓鱼）用来调整弓毛的松紧度。

Ｆ琴弦：是琴的发音体之一，也是二胡的声源体之一。

其质量的优劣，直接影响到发音效果。

目前琴弦有两种：一种是金属弦，具有拉力好，音质好，音准好和灵敏度高等特点，又分铝质弦和银质弦两种，银质弦最佳；另一种是丝弦，它发出的音比金属弦柔和细腻，但位力差，音准差而且容易断弦，且易变音。

现在大多采用金属弦。

弓子由弓杆和弓毛构成，全长76 厘米，弓杆是支撑弓毛的支架，长度2．4尺，用江苇竹（又名幼竹）制作，两端烘烤出弯来，系上马尾，竹子粗的一端在弓的尾部，马尾夹置于两弦之间，用以摩擦琴弦发音。

弓毛多为马尾，也有用尼龙丝仿制的。

有些简易二胡是用尼龙线来代替弓毛，这种音响效果较差。

衡量弓毛能否经久耐磨，主要看弓毛是否排列得整齐平展，长度一致，粗细均匀。

好的弓毛要求无断头、无纤柔、无蓬乱缠绞等。

选择弓杆要注意长度符合标准，还要兼顾到质地坚实、老化、粗细协调、匀称、中段不呈弧形，与弓毛相互平行等情况。

这样的弓子弹性适中，操纵顺手，易于控制。

有的初学者把京胡的弓子拿来换在二胡上，这是不合适的。

京胡弓子一般都较短，在二胡上拉奏没有回旋余地，是不符合二胡演奏需要的。

现在市面上出售的中高档二胡的弓子多为松紧调节弓，它是在持弓一端装有机械螺旋装置，可根据演奏需要把弓毛调节到合适的松紧程度。

但不可调得过松过紧，过松使弓子失去了应有的弹性，不易于操作；过紧则发音生硬，缺乏含蓄内在的成份，同时还容易使弓杆变形。

千斤线
千斤
又称千金，对二胡琴弦起固定和切弦作用。

对音准也有一定的影响。

它是用棉线、丝线、有机玻璃、塑料等材料制成。

其形式多种多样，有固定千斤、线绕千斤、金属千斤等。

较常用的是线绕千斤。

琴杆上扣住琴弦的那个装置叫千金，千金一般是用铜丝或铅丝制成："S"形的钩，再用丝弦或其它线绳套住这钩的一端并系在琴杆上，也有用丝弦、尼龙线或布条、皮条等直接把琴弦拴在琴杆上的。

后面这种形式的千金其音质不够十分理想，因为内外弦被挤压得太近，使琴弦的充分很动受到了一定程度的牵制，不注意还易发生"碰弦"的现象。

千金不可系得太长，也不可系得太短，合适程度要看演奏者指头的长短和琴杆的粗细。

也就是说，指头长，琴杆细可将千金适当的放松一点；指头短、琴杆粗就酌情系紧一点。

一般来说，琴弦距琴杆的宽度掌握到0.7寸左右较为适宜。

千金在琴杆上的位置应求得大体固定，不可经常的移上移下。

有些初学者喜欢拉高音，把千金一个劲的往下移。

这样的"高音"音质很差，不但不利于运指的全面训练，而且有损于正常音高观念的培养。

一般来说，千金应固定在距琴马1．3尺左右的位置上较为适宜。

琴码
琴码
是琴弦与琴皮之间振动的媒介体，对发音有重要作用。

它采用的材料有木、竹、金属和纸等，常用的有木松节马、枫木马。

木松节马木质柔软，发音圆润、淳厚，枫木马软硬适中，发音柔和、噪音少。

Ｊ琴托：是琴身的底托，起着装饰、稳定琴身的作用。

有的二胡琴托还装有可调底托，用尼龙扣调节，演奏时更为方便。

琴马虽小，但它却是联结琴皮琴弦的枢纽。

它的作用是把弦的振动传导到蟒皮上。

因此，琴马的选料、形状以及在琴皮上的安放位置，在很大程度上影响着二胡的音质。

为了求得二胡声音的改善，发音沙哑的二胡采用纸马（即用牛皮纸或其它硬纸卷成严实的简状），声音就要显得
柔和一些：发音沉闷的二胡改用竹马，就可使声音变得较为响亮，适合演奏活泼轻快的曲调，发音单调的二胡采用金属弹簧马，就可使发音变得较有共鸣。

此外，象高粱秸秆、火柴签、铅笔（最好将笔芯抽掉）等材料制作的琴马也能改善一些二胡的音质，但中高档二胡还是宜用特制的木马，木马是用松节木做的，音色淳厚柔美，失真度小。

另外还有钢丝马，但使用很少。

如果是自己制作琴马，要注意到它的特有形状．不宜过长、过短、过高、过矮，因为这样都不利于琴皮振动的性能发挥。

虽说一些发音沙哑的二胡，适当增长琴马，音质还能得到一定程度的改善，但音量却大为削弱了。

一般来说，琴马长约0.4寸，高约0.25寸较为适宜。

如果是竹制或木制琴马，当中最好挖空成拱桥形。

音响来源
二胡的声源来自于琴弦的振动。

过去二胡大多用丝弦，由于丝弦具有伸缩性大、寿命短、发音不够清越细腻等缺点，它已逐渐被钢弦所淘汰，二十世纪六十年代以来，钢丝弦使用日益普遍。

配套的二胡钢弦应是一粗一细，粗的一根称作内弦（也叫老弦），细的一根称作外弦（也叫子弦）。

内外弦分别系在相应的琴轴上，一般是先上内弦，再上外弦。

选购琴弦一定要注意配套，不可两根弦都为内弦或外弦，弦径也不可悬差过大，更不可用其它弹拨乐器的琴弦来代替二胡弦。

内外弦采用同样粗细的，就会产生两弦张力不平衡，发音不协调，灵敏度差的问题；内外弦粗细比例过于悬殊。

就会产生音色不统一，影响按指的问题；用弹拨乐器的琴弦来代替二胡弦，发音空而沉闷，失真度大，完全不符二胡的发音需要。

松香的作用
松香的作用是增大弓毛对琴弦的摩擦。

以经过提炼的透明色块状松香为最好，油松上分泌凝固成的天然结晶松脂也可代用。

民间流行的打松香方法是：事先将一竹片劈一裂缝，接着把松香夹于当中。

然后用火点燃竹片，使松香烫化后滴在琴筒上。

这种方法称为"烫香"。

烫香对于拉奏虽然较为方便、省事，但有碍于某些运弓技法的性能发挥，同时琴筒琴皮也显得不够清洁。

现在较为普遍流行的是"擦香"，擦香即用松香直接在弓毛上来回的反复擦拭。

这样擦一次松香后至少能拉一个钟头。

实践证明，刚"擦香"后奏出的琴声并不十分理想，要在拉奏两三分钟后琴声才逐渐转为常态，擦香时，用力不可太重，以免擦断弓毛。

二胡分类
依据制琴产地可分为三类
苏州琴
上海琴(敦煌牌）
北京琴
依据琴筒形状可分为四类
圆筒二胡
八角二胡
六角二胡
扁筒二胡：二胡演奏家陈军所开发
按高档材质分类分为：
a.印度小叶紫檀二胡
b.明清旧家具料二胡
c.非洲紫檀二胡
d.老红木二胡
e.黑檀二胡
二胡特性
形制
二胡和其他弓弦乐器的构造基本相同，分为琴杆、琴筒、琴轴、及琴弓等部件。

除琴弓为竹制外，其他部件均为木制。

琴筒主要分圆八角和方六角两种，此外还有扁圆筒、圆筒等形制。

二胡琴筒一侧蒙有蟒皮，这与中胡、高胡相同，而板胡琴筒是用椰子壳制作的，一侧则用木版粘住。

京胡几个部件都是用竹子制成的（琴轴为木制），但其琴筒一侧是用蛇皮蒙制的。

几种乐器的尺寸属中胡最大，其次为二胡、板胡、高胡、京胡。

音色
各种乐器不同的加工材料和形制等诸多因素都会影响其音色。

二胡的音色具有柔美抒情之特点，发出的声音极富歌唱性，宛如人的歌声。

形成这一特点的原因，一方面取决于它的内外定弦的音高与弦的张力适宜，另一方面是由于琴筒的一侧是用蟒皮蒙制的。

因此，在一般演奏时无需大力度按弦和大力度运弓，即可发出平和柔美之声。

板胡和京胡的定弦相对二胡较高，由于它们弦的张力比较大，因此，演奏时左右手用的力度相对要比二胡大，才能获得该乐器宏亮的音色。

在传统演奏板胡的方法中，特别是在戏曲音乐的伴奏中，我们常常看到演奏者左手的手指带有铁箍，这是为了加大手指按弦的力度，以获得其扬刚之声。

在演奏京胡时为了增加弓毛与弦之间的摩擦力，则把松香点燃后直接滴在琴筒上，以发出其高亢、清脆之声。

当然，京胡之所以能发出这样的音色，与其用竹制琴筒小、用较薄的蛇皮蒙制有一定的关系。

高胡虽然琴筒也比较小，虽然定弦也比二胡高，但由于它是木制的，琴筒是用蟒皮蒙制，因此在演奏时不必用像演奏京胡或板胡时那样大的力度即可获得悠扬柔美的音色。

中胡的琴杆和琴筒都要比二胡长和大，定弦比二胡低四度，弦也比二胡弦粗，演奏时左右手用的力度相对也比二胡要大，由于琴筒也用蟒皮蒙制，所以发出的声音既浑厚又圆润。

在学习技法和掌握风格的同时，还要对音乐的内涵进行了解，只有对音乐有了深层的认识，才能做到更深刻的揭示和表现。

这正是音乐学习的本质，也是我们学习音乐所追求的最高层次的目标。

二胡选购
木料：
从木料上说，上上品当然是高密度的红木了。

紫檀木、花梨木、酸枝、乌木、鸡翅木均可，其中紫檀木最上。

次之为乌杨或新木，其他杂木制作的二胡只可作为初学练习之用。

皮膜：
二胡筒上的皮膜均为蟒皮，，以色泽鲜艳分明，鳞纹均匀，光滑带有油性、薄厚适中为上品。

蟒皮的薄厚和蒙得松紧对二胡的音色影响很大，过厚则振动迟钝，过薄则声音单薄易出噪音；蒙得过紧则声音尖硬，蒙得偏松则声音迟钝易塌陷，一般来讲用新蟒皮蒙琴筒偏紧一点为好，开始用时在皮面上抹一点植物油，拉完琴后琴马压在皮上不要松弦，经过两三个月的每天拉奏，琴皮的张力就可达到松紧适中，这时，需备一截与琴筒横面一般长的铅笔在用完琴后架在弦下面以减轻琴马对皮膜的压力，保持皮膜的最佳张力状态。

还有，如在南方购琴到北方使用，要选择皮面张力偏松的；在北方购琴到南方使用，要选择皮面张力偏紧的，我国北方气候干燥，南方气候潮湿，皮膜受气候的影响会产生很大的变化。

琴杆：
琴杆是二胡的支撑体，要随琴弦重大拉力，木质一定要好，要用完整的木料镟成，中间不可有疖，更不能拼接，否则，容易变形断裂。

琴杆过去都是圆形，随着钢丝弦的普遍使用，琴弦拉力增大，现在普遍改为能抗弯的扁圆形，横截面好像鹌鹑蛋的形状，琴杆标准长度一般为830毫米，过长琴杆易弯，过短则弦的张力不够，影响音色。

琴轴：
琴轴有全木轴，涡轮式机械轴，和螺杆式机械轴三种，一般业余学琴多用机械轴，它的优点是调弦方便，不易跑弦，但在选购时要检查制作是否精密，使用中要适当点一点儿缝纫机油，避免受潮锈蚀溢扣跑弦等问题。

弓子：
二胡弓子是由弓杆与弓毛组成的，弓杆是用竹子烤制而成，弓毛为一绺马尾，从弓尖弧形小弯中通向弓根系在鱼尾处，弓鱼一般由有机玻璃或兽骨制成，固定在弓尾螺丝上用于调节马尾松紧，整个弓杆呈浅马鞍型。

弓子是二胡演奏发音的关键工具，它的质量对于演奏的影响极大，弓杆的粗细、轻重、长短虽各有所好，但都不可过分，过轻过细则绵软无力；过粗过重则笨拙、音噪；过长则不好控制；过短则影响长音演奏，因此，一般以850毫米左右为宜，用料有老红竹、江苇竹和凤眼竹，以节少、粗细均匀为上品，弓尖和弓根的弯度要适中，弯度过大则难以控制；弯度过小则影响握弓手指的灵活。

弓毛以白马尾为上品。

选择琴弓除了要注意前面讲的问题外，还要看马尾梳得是否整齐，与鱼尾连接外捆扎得是否牢固，不少新购的琴弓用不多久就因马尾松脱无法使用，就是在选购琴弓时没有注意这个问题。

另外，在使用时要随着气候的变化及时调整马尾的松紧，用完后要将鱼尾螺丝拧松以保持弓杆的良好状态。

马尾一沾油脂就擦不上松香，切不可用手摸马尾，以保持弓毛的洁净。

松香须用特制的胡琴松香或小提琴松香擦在弓毛上，不可将松香烫在琴筒上，这样做易出噪音，拉起琴来松香沫飞溅沾在弦上和琴杆上影响换把和高音区的演奏。

新的弓子不易擦上松香，可用一些碎松香碾压在弓毛上，松香要勤擦，每次不要擦得太多，一般以拉琴二至三个小时后擦一次为宜。

琴托：
琴托是垫在琴筒下面的木托，由较重的硬木制作，二胡有了琴托以后，使琴身在腿上更为稳定，大大方便了下把位技巧的发挥并增加了音量。

琴码：
琴码是将琴弦的声音传导到琴筒的关键部件，它对发音的好坏、音量的大小起着重要作用。

制作琴码的材料很多，几十年来，人们对琴码的制作进行了多种试验，均各有利弊，现在大都使用枫木和松节制作的琴码，底部有圆形的或椭圆形的，高度为1厘米，底部宽度为1.5厘米，上部横宽为1厘米。

这两种琴码普遍认为发音柔和、音质纯正。

当然，二胡发音的好坏不仅仅取决于琴码，它与琴筒的木质好坏、皮膜的薄厚、松紧、天气的阴晴、空气的潮湿、干燥、冷暖均有直接关系。

因此，琴码尽可多备几种（木质、竹质、骨质、塑料等到以便在不同气候情况下进行调整，至于在何种情况下用何种琴马，需要自己去体验。

紧靠琴码的下面，还须在琴弦与皮膜之间塞一小块用绒布或毡子做的制音垫，它能解决二胡的“狼音”，消除二胡的空旷音，使之集中、丰满，制音垫的薄厚、大小要适中，过厚则影响音量，过薄则不起作用。

总结：
要想购得一把称心如意的爱琴首先要从木料入手，它是二胡音色好坏的先决条件。

现在，市面上有许多材质的二胡其中不乏有以次充好的，选购时得多加小心以免上当。

以下三种方法可以识别木料的真假与优劣。

第一，要看音色。

以试奏为准，要尽可能的多试几把琴，多试几个把位要知道同样品牌或同样价格的琴有时音色相差甚远，好的二胡是能经得起考验的。

第二，要看做工。

一般来说，越是优质的二胡做工越细腻反之就越粗糙。

第三，要看价格。

优质的二胡价格可是不菲。