小初高学习2017九年级美术上册第9课民间美术的色彩搭配教案人美版
人美版美术九年级上册第九课民间美术的色彩搭配 说课稿
民间美术的色彩搭配说课稿一、说教材本课选自人美版美术九年级上册第九课。
通过本课的学习使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法，从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。
二、说学情本节课的学习者特征分析主要是根据教师平时对学生的了解以及学生年龄段的思维发展情况而做出的：·学生为九年级的孩子，具有较强的求知欲和好奇心·学生有过较多的探究学习的经验·学生已经学过手绘线条图案的相关知识·学生能够简单应用手绘线条图案的相关知识解决问题·学生在平常的生活中已经接触过有关设计的例子·在这个年龄阶段的学生思维发展处在关键期三、说教学目标1、知识与技能：通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术作品的实物、图片展示和文字分析，使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法，从而形成了民间美术特有的装饰风格。
2、过程与方法：3、情感、态度的价值观：对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律即色彩多用纯度较高的原色进行了强烈的对比手法，从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。
通过营造学习情境，使学生在应用知识的同时，体会审美创造的乐趣。
四、说教学重点明确民间美术色彩搭配的主要特点。
五、说教学难点具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。
六、说教法学法课堂中始终以学生活动为中心，充分发挥教师的主导性和学生的主体性。
以学生动手操作的形式进行学习。
七、说板书设计民间艺术的色彩搭配1、特点：色彩纯度高，颜色丰富2、“五彩”：青、赤、黄、白、黑。
9《民间美术的色彩搭配》教案
9《民间美术的色彩搭配》教案教案标题：民间美术的色彩搭配教案概述：本教案旨在介绍民间美术中的色彩搭配原理和技巧。
通过学习民间美术作品的色彩运用，学生将了解中国民间艺术的独特魅力和文化内涵，并能够运用所学知识进行创作。
教学目标：1.了解中国民间美术及其特点；2.掌握民间美术色彩搭配的原理；3.培养学生的艺术鉴赏能力和创作能力。
教学重点：1.民间美术的色彩搭配原则；2.鉴赏并学习民间美术作品。
教学难点：1.理解和运用民间美术的色彩搭配原理；2.创作作品时能够有自己的创意和表现方式。
教学准备：1.投影仪、电脑；2.民间美术作品图片；3.绘画工具和颜料；4.学生练习用纸。
教学过程：Step 1：导入（5分钟）通过展示一些具有代表性的中国民间美术作品图片，激发学生对民间艺术的兴趣，并了解他们对民间美术的认识和了解程度。
Step 2：介绍（15分钟）1.通过PPT或者口头介绍中国民间美术的特点和表现形式，例如木雕、陶瓷、纸艺等，引导学生进入课题。
2.重点介绍民间美术的色彩搭配原则，包括对比、平衡、温暖与冷色对比等。
Step 3：示范（15分钟）1.展示一幅民间美术作品图，解读其中的色彩搭配原则和技巧，并简要说明作品的背景和寓意。
2.以教师示范的方式，为学生展示如何运用所学的色彩搭配原则进行绘画创作。
Step 4：练习（30分钟）1.让学生自行选择一幅民间美术作品（可以提前准备一些民间美术作品图片供学生选择），并进行色彩分析和鉴赏。
学生可以画出自己对画面的感受和理解。
2.学生根据自己选择的作品进行创作，要求运用所学色彩搭配原理进行绘画创作。
Step 5：展示和分享（15分钟）学生展示自己的创作作品，并用他们自己的话分享自己的创作过程和创作感悟。
其他同学可以提出问题或者给予意见和建议。
Step 6：总结归纳（10分钟）1.让学生回顾本课所学的内容，对民间美术的色彩搭配原理和技巧进行归纳总结。
2.让学生思考民间美术的色彩搭配对作品的表达和观感产生的影响。
《9民间美术的色彩搭配》作业设计方案-初中美术人美版九年级上册
《民间美术的色彩搭配》作业设计方案（第一课时）一、作业目标本作业设计旨在通过《民间美术的色彩搭配》的学习，使学生掌握民间美术的色彩运用规律，培养学生对色彩的敏感度和对民间艺术的欣赏能力。
学生需能够独立完成一项民间美术作品，在创作中锻炼审美能力、创造力和艺术修养。
二、作业内容本次作业要求同学们根据民间美术的特点和色彩搭配原理，完成一件创意美术作品。
具体包括以下内容：1. 了解民间美术的历史渊源、表现形式及色彩特征；2. 选择合适的主题（如民间剪纸、民间绣品等），根据主题确定基本色彩搭配；3. 使用画笔、纸张或手工艺材料（如彩纸、线等），自行设计并创作一幅体现民间美术特色的作品；4. 作品中应体现对色彩运用的理解，包括色彩的对比、调和以及色彩所传达的寓意等。
三、作业要求1. 主题明确，创意新颖，符合民间美术的特色；2. 色彩搭配合理，能够体现出色彩的对比与调和；3. 作品应具有一定的艺术性和观赏性，能反映出学生对民间美术的理解和运用；4. 作业需独立完成，鼓励同学们互相交流、学习，但不得抄袭他人作品；5. 作品需在规定时间内完成，并附上简要的创作说明或寓意解释。
四、作业评价1. 评价标准：创意新颖性、色彩运用、艺术性、完整性等；2. 评价方式：教师评价与学生互评相结合，注重过程与结果的双重评价；3. 评价结果：将评价结果反馈给学生，鼓励优点，指出不足，并提出改进建议。
五、作业反馈1. 教师将在课堂上对同学们的作品进行点评，指出优点和不足；2. 学生需根据教师的点评和同学的建议，对自己的作品进行反思和修改；3. 优秀作品将在班级或学校范围内进行展示，以鼓励同学们的创作热情；4. 鼓励学生将作品带回家，与家人分享自己的创作过程和成果。
通过本次作业的设计，不仅锻炼了同学们的审美能力和创造力，同时也加深了他们对民间美术色彩搭配的理解和欣赏能力。
通过独立完成作品和互相交流学习的过程，同学们不仅能够提升自己的艺术修养，还能在创作中感受到民间美术的独特魅力。
《9民间美术的色彩搭配》作业设计方案-初中美术人美版九年级上册
《民间美术的色彩搭配》作业设计方案（第一课时）一、作业目标本次作业旨在通过学生对民间美术作品的色彩观察、分析和实践操作，提高学生的美术审美能力和色彩运用能力，培养学生对民间美术文化的认识和尊重，进一步理解色彩搭配在民间美术作品中的重要作用。
二、作业内容本课时作业主要包括以下几个方面的内容：1. 理论学习：学习民间美术的基本知识，包括色彩运用原理及地域性特色。
2. 色彩观察：选择几幅典型的民间美术作品，分析其色彩搭配的规律和特点，并记录下自己的观察心得。
3. 色彩实践：学生自行选择一种民间美术形式（如剪纸、农民画等），运用所学的色彩知识进行实践操作，创作一幅具有民间美术特色的作品。
4. 作品整理：将创作过程和最终作品以图片或文字形式记录下来，包括色彩搭配的思路和实际操作中的心得体会。
三、作业要求1. 理论学习部分要求学生在课堂上认真听讲，做好笔记，并积极提问。
2. 色彩观察部分要求学生选择的作品要具有代表性，分析要深入，记录要详细。
3. 色彩实践部分要求学生根据所学知识，合理运用色彩，创作出具有民间美术特色的作品。
作品要符合民间美术的审美标准，色彩搭配要和谐统一。
4. 作品整理部分要求学生以清晰、简洁的方式记录整个创作过程和心得体会，方便日后回顾和总结。
四、作业评价1. 评价标准：理论学习部分主要评价学生的听课态度和笔记情况；色彩观察部分主要评价学生的作品选择、分析的深入程度和记录的详细程度；色彩实践部分主要评价学生的作品是否符合民间美术的审美标准，色彩搭配是否和谐统一；作品整理部分主要评价学生的记录方式和清晰度。
2. 评价方式：教师根据学生的作业情况给出相应的评价，包括口头评价和书面评价。
同时，可以组织学生之间互相评价，互相学习，互相进步。
五、作业反馈1. 教师反馈：教师根据学生的作业情况给出具体的反馈意见和建议，帮助学生发现问题并改进。
2. 学生自我反馈：学生可以对自己的作业进行反思和总结，找出自己的不足之处，为今后的学习提供参考。
9. 民间美术的色彩搭配-人美版九年级美术上册教案
民间美术的色彩搭配-人美版九年级美术上册教案一、教学目标1.知道民间美术的特点和色彩搭配方法。
2.能够对比不同地区、不同作品之间的色彩运用。
3.掌握如何在自己的作品中运用民间美术的色彩搭配方法。
4.培养学生的色彩感知能力和创造力。
二、教学重难点1.民间美术的特点。
2.民间美术的色彩搭配方法。
3.如何在自己的作品中运用民间美术的色彩搭配方法。
三、教学内容1. 民间美术的特点1.1 民间美术的概念和历史民间美术是指民间传统文化中表现在日常生活用品、建筑装饰、服装、绘画等艺术领域的艺术形式。
其历史可以追溯至早期人类时代，是人类在长期的物质生活实践中逐渐形成的。
1.2 民间美术的特点(1)自然形象和具体形态民间美术的形象以自然形象为主，人物、动物、植物、器物等形态具体，和生活密切相关。
(2)色彩鲜艳明快民间美术的色彩鲜艳明快，常用的颜色有红、黄、绿、蓝、紫、黑、白等，搭配灵活多样。
(3)线条简练民间美术的线条简练，常用于描绘轮廓和线性构图。
2. 民间美术的色彩搭配方法2.1 红黄搭配在传统的中国民间美术中，红色和黄色经常出现在一起。
黄色代表土地和大地，红色代表太阳、火和生命力。
在中国传统的节日如春节和庆贺婚礼中，这种红黄搭配尤为明显。
2.2 红黑搭配红黑搭配在传统的中国民间美术中也比较常见。
这种搭配代表着两种主要的情感，红色代表喜庆和欢乐，黑色则代表悲痛和忧伤。
这种搭配方法常用于表现人物的性格和情感状态。
2.3 运用对比色搭配对比色搭配即将色相相反，互为对比的颜色搭配在一起使用。
传统的中国民间美术中，常用红、绿、黄、紫等相互对比的颜色进行搭配。
在搭配时，一般会将比较鲜艳的颜色和比较暗淡的颜色进行搭配，使作品更加鲜明生动。
3. 如何在自己的作品中运用民间美术的色彩搭配方法3.1 熟悉并运用各种颜色的含义熟悉各种颜色的含义，了解不同颜色之间的搭配关系，可以更好地在自己的作品中进行色彩搭配。
比如，红色代表火、热情和欢乐的情感，黄色代表暖和、活力和欣喜等等。
2017九年级美术上册 第9课《民间美术的色彩搭配》教案 人美版
《民间美术的色彩搭配》教案背景：民间艺术的色彩搭配是民间艺术的主要表现形式之一，以其视觉上的优势是最自发的、最乡俗的艺术语言。
本课主要阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。
而大量的图片是对以上内容的直观展现，因此，应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
教学目标：1、通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术作品的实物、图片展示和文字分析，使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法，从而形成了民间美术特有的装饰风格。
2、对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律即色彩多用纯度较高的原色进行了强烈的对比手法，从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。
3、通过营造学习情境，使学生在应用知识的同时，体会审美创造的乐趣。
教学重点和难点：1、教学重点：明确民间美术色彩搭配的主要特点。
2、教学难点：具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。
教学过程：（一）导入：师：放假间，同学们可能会去外地旅游，那除了浏览景色之外、还会带回一些当地很有地方特色的土特产，比如：食品、工艺品等,但食品会被吃掉，因为不能保存,而那些工艺品却有纪念意义的，同学们知道吗?这些工艺品其实都是一些民间艺术品，具有很浓厚的地方特色。
那我想请问在座的同学们去外地都收集了哪些民间工艺品呢？请你拿出来和大家分享一下，并介绍一下它有什么让你喜欢和不喜欢的地方？为什么？（提问调动学生的展示的积极性，也激发了学生的好奇心。
同学们发言，介绍自己的工艺品：惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、小香包、绣花工艺品等）,美术e师：你们真有眼光，这些工艺品非常漂亮，你们说说这些民间工艺品是什么地方吸引你的呢？说一说你的感受吧！,美术论文,美术课件,美术教案,美术课例,美生：①小泥人是它可爱的造型。
九年级美术上册 第9课《民间美术的色彩搭配》教案2 人美版
民间美术的色彩搭配1教学目标1、知识与能力:了解民间美术色彩搭配强烈、鲜艳,在色相、明度和纯度等方面都有鲜明对比的特点,及其质朴、热烈、浓郁的民族风格。
2.过程与方法:欣赏多件民间美术作品,通过感受、分析和比较,找到民间美术色彩应用与搭配的特点。
理解民间美术色彩的文化内涵,掌握民间美术色彩搭配的规律和一般方法。
3.情感态度与价值观:通过了解民间美术色彩搭配的独特风格,感受其体现出的普通劳动大众质朴、真挚、热烈的情怀,深刻体会传统文化中蕴含的生生不息的精神和追求吉祥美好的热情,感受浓厚的乡土气息,从而更加热爱生活、热爱民间艺术,培养多元与包容的艺术素养和文化视角。
2学情分析了解民间美术作品是如何依托色彩表达精神内涵的。
本科学习非常重要,因为它为下一课《民间工艺品制作》作了必要的知识铺垫和技能准备,具有承上启下的重要作用,与前后课程共同组成了民间美术系列单元。
3重点难点1、重点:学习民间美术色彩搭配的特点和方法2、难点:了解民间美术色彩搭配的风格和成因。
4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动【讲授】民间美术的色彩搭配一、创设情境激发兴趣1、播放视频《春节序曲》,直观的让学生感受质朴、热烈、浓郁的民间艺术。
(新课标提出“注重美术课程与学生生活经验的联系,使学生在积极的情感体验中激发学生学习的兴趣。
)2、师生简要交流,引入课题。
《民间美术的色彩搭配》二、欣赏感受了解特点1、欣赏多种多样的的民间美术作品,课件展示风筝、农民画、染织刺绣、民间玩具、面具等民间美术作品。
感受民间美术的色彩特点。
(以直观形象传递信息的教学方法,更能体现美术学科同属于视觉艺术的特点,人们是通过眼睛的“看”来“感知”和“解读”的。
因此运用直观形象传递美术信息,这是美术教学中非常重要的教学方法。
)2、通过问答交流知道民间美术的创造者、以及创造者要表达的情感。
3、课件出示民间美术作品,师生共同分析民间美术的用色特点。
鲜艳、对比强烈、用色大胆、多采用高纯度的用色,成就了民间美术作品鲜明、喜庆、花团锦簇的色彩特点。
《9 民间美术的色彩搭配》教学设计教学反思-2023-2024学年初中美术人美版九年级上册
《民间美术的色彩搭配》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 了解民间美术中色彩搭配的特点和规律；2. 掌握民间美术色彩搭配的基本技巧；3. 能够运用所学知识进行简单的色彩搭配创作。
二、教学重难点：1. 教学重点：引导学生观察和分析民间美术作品中的色彩搭配，掌握基本的色彩搭配技巧；2. 教学难点：将所学色彩搭配技巧运用到自己的创作中，形成独特的艺术风格。
三、教学准备：1. 准备相关民间美术作品的图片和视频资料；2. 准备色彩搭配练习所需的纸张、画笔等工具；3. 提前布置学生进行预习，了解民间美术的相关知识。
四、教学过程：本节课我们将通过以下几个环节来学习民间美术的色彩搭配：1. 引入主题：首先，我们会引导学生欣赏一些优秀的民间美术作品，让学生们感受民间美术的色彩魅力，同时激发他们对本节课的兴趣。
2. 讲解基础知识：在欣赏作品之后，我们会讲解一些关于民间美术色彩搭配的基础知识，包括色彩的象征意义、民间美术常用的色彩搭配方式等。
3. 小组讨论：让学生们分成小组，根据我们提供的素材，尝试进行一些简单的民间美术色彩搭配创作。
在这个过程中，我们会引导学生们思考如何运用色彩来表达自己的情感和想法。
4. 分享与评价：每个小组完成创作后，我们会邀请学生们展示他们的作品，并分享他们在创作过程中的想法和感受。
然后，我们会请其他小组的学生进行评价，提出建议和改进意见。
最后，我们会进行总结，对表现优秀的小组和个人进行表扬和鼓励。
5. 课后延伸：在课程结束之前，我们会布置一些课后作业，让学生们在日常生活中尝试运用民间美术的色彩搭配方式进行一些小创作，进一步巩固和拓展本节课的知识。
教学设计方案（第二课时）一、教学目标1. 学生能够理解和掌握民间美术中色彩搭配的特点和规律。
2. 学会运用民间美术的色彩搭配方法进行简单的色彩搭配创作。
3. 培养学生的审美能力和创造力，提高对民间美术的欣赏水平。
二、教学重难点1. 教学重点：理解和掌握民间美术中色彩搭配的特点和规律，学会运用这些方法进行创作。
人美版美术九年级上册第九课_民间美术的色彩搭配教案
第九课民间美术的色彩搭配学情分析学生有一定的美术基础，同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术；培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法；通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具；围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望；用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感；能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。
同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。
教学目标知识与技能：通过列举大量生活实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。
过程与方法：1、导入。
引导学生参与探究，分组合作学习，练习色彩搭配，启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。
情感态度价值观：充分激发学生的学习热情，使学生明白恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求，好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的主要手段。
2、授课：如果说民间美术的形象代表着中国民族的博大精深的思想，那么，民间美术的色彩则代表着中华民族热情、开朗的性格。
3、三原色比较：中国民间的红、黄、蓝。
4、图片欣赏（课件）作业要求：用民间美术的色彩搭配方法为自己设计的图案着色。
课堂小结：民间美术经常使用的色彩大体只有六种，但在勤劳智慧的劳动人民灵巧的手下却变得千姿百态、异彩纷呈。
而我们同学通过这三节课的学习，不光了解了许多民间美术的知识，更创造出如此出色的作品。
《9 民间美术的色彩搭配》作业设计方案-初中美术人美版九年级上册
《民间美术的色彩搭配》作业设计方案（第一课时）一、作业目标通过本次作业，学生将：1. 了解民间美术色彩搭配的特点和意义；2. 掌握基本的色彩搭配技巧；3. 能够运用所学知识进行简单的色彩搭配实践。
二、作业内容1. 理论学习：学生需阅读相关文献资料，了解民间美术色彩搭配的历史、文化背景和美学价值。
2. 实践操作：学生需选择一种民间美术形式（如年画、剪纸、泥塑等），根据其特点，设计一幅色彩搭配合理的作品。
要求色彩鲜明、对比强烈，符合所选民间美术形式的特点。
3. 成果展示：学生需提交一份作业报告，包括所选民间美术形式的基本知识、色彩搭配的设计理念、实际操作过程及效果等。
同时，学生需在课堂上或线上平台展示自己的作品，与同学分享经验。
三、作业要求1. 作业报告字数不少于XX字；2. 提交作业的时间和方式应在课前向老师报备；3. 作业报告应真实客观地反映实践操作的过程和成果，如有改进意见和建议也应一并提交；4. 实践操作过程中，应注重安全，避免色彩过敏等意外情况发生；5. 鼓励创新，不拘泥于传统民间美术的色彩搭配模式。
四、作业评价1. 评价标准：评价学生的作业报告是否符合要求，是否真实反映了实践操作的过程和成果；评价学生的作品是否符合所选民间美术形式的特点，色彩搭配是否合理、鲜明、强烈；2. 评价方式：教师评价与学生互评相结合，教师对每份作业进行评分或提出修改意见，同时组织学生相互观摩、点评；3. 评价结果反馈：根据评价结果，向学生进行反馈，对于优秀作品进行展示或给予一定的奖励，对于存在不足之处，提供改进建议和指导。
五、作业反馈1. 学生应根据教师的评价和建议，对作业进行修改和完善；2. 教师应定期收集学生对教学过程的反馈意见，不断优化教学设计，提高教学质量。
通过本次作业，学生将进一步了解民间美术的色彩搭配特点，掌握基本的色彩搭配技巧，并在实践中得到锻炼和提高。
同时，通过作业评价和反馈，教师可以更好地了解学生的学习情况，不断改进教学，提高教学质量。
九年级美术上册《民间美术的色彩搭配》优秀教学案例
3.建立多元化评价体系，包括学生自评、同伴互评、教师评价等，以提高评价的公正性和有效性。
4.鼓励学生参与评价标准的制定，培养他们的主人翁意识和责任感。
本教学策略旨在通过情景创设、问题导向、小组合作、反思与评价等多种方式，激发学生的学习兴趣，提高他们的色彩搭配技巧和审美能力。在教学过程中，注重关注学生的个体差异，培养他们的团队协作精神和创新能力，使他们在轻松愉快的氛围中掌握民间美术的色彩搭配知识。
（三）小组合作
1.将学生分成若干小组，让他们在小组内共同探讨、实践色彩搭配技巧，提高学生的团队协作能力。
2.小组间开展竞赛活动，激发学生的学习积极性，促进他们的个性化发展。
3.组织小组展示和评价活动，让学生在互评中提高自己的审美能力和色彩搭配技巧。
（四）反思与评价
1.引导学生进行自我反思，总结自己在学习过程中的收获和不足，提高他们的自我认知能力。
4.反思与评价机制提高学生自我认知能力
在教学过程中，注重引导学生进行自我反思，总结学习过程中的收获和不足。同时，建立多元化评价体系，全面、客观地评价学生的学习成果。这种反思与评价机制有助于提高学生的自我认知能力，激发他们的学习积极性。
5.实践性与创新性相结合，提高学生综合素质
本教学案例不仅注重理论知识的学习，还强调实践操作和创新能力的培养。通过让学生在实际创作中运用所学色彩搭配技巧，提高他们的实践能力。同时，鼓励学生在创作过程中发挥个性，培养他们的创新能力。这种实践性与创新性相结合的教学策略，有助于提高学生的综合素质。
3.小组间进行交流，分享各自的设计思路和色彩搭配方案，互相学习，取长补短。
（四）总结归纳
九年级美术上册《民间美术的色彩搭配》教案、教学设计
（4）展示评价：组织学生展示作品，进行自评、互评和教师评价，培养学生的批判性思维和评价能力。
（5）总结拓展：引导学生总结所学内容，布置课后作业，鼓励学生在生活中发现和应用色彩搭配。
3.教学策略：
（1）关注个体差异，针对不同学生的学习需求，给予个性化指导，使他们在原有基础上得到提高。
1.培养学生对民间美术的热爱，增强他们对传统文化的认同感。
2.引导学生关注生活中的色彩搭配，培养他们善于发现美、创造美的精神品质。
3.通过学习民间美术的色彩搭配，培养学生积极向上的审美观念，提升他们的人文素养。
教学设计：
一、导入
1.教师展示一组民间美术作品，引导学生观察作品中的色彩搭配，激发学生对本节课的兴趣。
（二）过程与方法
1.通过对民间美术作品的欣赏和分析，引导学生了解民间美术色彩搭配的特点和技巧。
2.采用小组合作、讨论交流等形式，激发学生的创意思维，培养他们运用色彩搭配方法解决问题的能力。
3.设计实践环节，让学生动手操作，体验民间美术色彩的搭配过程，提高他们的实践能力和创新能力。
（三）情感态度与价值观
（2）注重教学过程中的激励评价，激发学生的学习兴趣，增强他们的自信心。
（3）充分利用现代教育技术手段，如多媒体、网络资源等，丰富教学手段，提高教学效果。
4.教学评价：
（1）过程性评价：关注学生在学习过程中的表现，如课堂参与、合作交流、动手实践等，给予积极的反馈。
（2）终结性评价：以学生的作品质量、创作思路和创新能力为主要评价标准，全面评估学生的学习成果。
（2）运用案例分析法，通过分析优秀民间美术作品，让学生深入了解色彩搭配在实际创作中的应用。
第9课 民间美术的色彩搭配 教学设计
第9课民间美术的色彩搭配教学设计
板书设计
教学反思
本节课是以民间艺术为线索，以教师为主导，学生为主体，练习为主线。
使“学生的自主学习和大胆创作”的思想渗透在整个教学过程中。
我认识到学生的需要与兴趣就是探究的动力和起点。
一个好的情境设计再与实践任务的完美融合，不仅使学生产生了学习兴趣而且极大的激发学生的创作冲动，让学生在不知不觉中积极主动地接受任务，并且很好的完成教学内容。
相对于当代的学生来说，距离较远，学生往往觉得民间美术很俗气，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，所以，不能照本宣科，只就色彩谈色彩，应从民间美术的内涵入手，增强兴趣，进而感受民间美术的形式美感，探讨民间色彩搭配的规律。
课的不足之处，在教学过程中应该让学生再分析几个图例，更加强调民间色彩搭配规律。
这样，通过教学实践，学生不仅了解了许多不同种类的民间艺术色彩搭配知识，还可以提高他们的鉴赏能力。
另外，学生个体差异较大，对学习能力低的同学应充分运用鼓励性的语言，帮助他们树立自信心和求知欲，让他们也大胆用色和绘画作品。
《9民间美术的色彩搭配》学历案-初中美术人美版九年级上册
《民间美术的色彩搭配》学历案（第一课时）一、学习主题本课学习主题为“民间美术的色彩搭配”。
我们将通过本课的学习，了解民间美术中色彩的运用规律与艺术特色，探索不同地域、不同民族在色彩搭配上的独特之处，以及色彩在民间美术作品中传达情感和审美观念的重要作用。
二、学习目标1. 知识与理解：了解民间美术的色彩基础知识和色彩搭配的基本原则。
2. 技能与操作：掌握观察和描述色彩的方法，学习如何运用色彩表达情感。
3. 情感态度与价值观：激发学生对民间美术的热爱与尊重，提升对传统文化的认同感和传承意识。
三、评价任务1. 课堂互动表现：学生在课堂上的发言情况，能否积极表达对色彩的理解和观察。
2. 作业完成情况：通过学生提交的色彩搭配练习作业，评价学生对色彩的理解和运用能力。
3. 学习报告：要求学生撰写一份关于本课程学习的心得报告，包括对民间美术色彩搭配的理解、学习过程中的体会以及对未来的展望等。
四、学习过程1. 导入新课：通过展示几幅典型的民间美术作品，引导学生观察作品中的色彩搭配，并简单介绍民间美术的背景和特点。
2. 理论知识学习：讲解民间美术的色彩基础知识和色彩搭配的基本原则，如冷暖色、对比色、互补色等概念。
3. 实践操作：让学生选择一种自己喜欢的民间美术作品，观察并描述其中的色彩搭配，尝试用色卡纸或电子绘图软件进行简单的色彩搭配练习。
4. 小组讨论：学生分组讨论各自的观察和练习结果，分享对民间美术色彩搭配的理解和感受。
5. 总结反馈：教师总结学生的观察和练习情况，指出优点和不足，提出改进建议。
五、检测与作业1. 课堂小测验：随机抽取几名学生进行口头测试，检查他们对民间美术色彩基础知识的掌握情况。
2. 色彩搭配练习：要求学生选择一个主题（如节日、风景、人物等），运用所学知识进行色彩搭配练习，并提交练习作品。
3. 学习报告：要求学生撰写一份关于本课程学习的心得报告，包括对民间美术色彩搭配的理解、学习过程中的体会以及对未来的展望等。
最新第九课《民间艺术的色彩搭配》教案设计
人民美术出版社九年级上册第九课《民间艺术的色彩搭配》教案设计陈兴军一、课时：一课时二、教具准备：民间工艺品，多媒体课件等三、学具准备：水彩笔、油画棒、彩色铅笔等涂色工具四、教学目标：1、知识目标：通过对民间美术的欣赏分析，初步了解、掌握民间美术色彩设色特点、搭配特点。
2、能力目标：学习运用对比的手法进行民间美术色彩创作。
学生通过对问题的研究，提高自主学习的能力。
3、情感目标：理解民间艺术的文化内涵，从自身做起珍视自己身边的民间美术，努力学习并传承。
五、教材分析：民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望。
本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。
而大量的图片是对以上内容的直观展现，因此，应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
六、教学重点：明确民间艺术色彩搭配的主要特点。
七、教学难点：具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。
八、教学过程（一）、导入：上课前请同学们与老师一同欣赏我在各地旅游时带回的纪念品及老师自己做的一些作品，在欣赏的同时，大家与老师一同回忆一下上节课我们所学习的中国民间美术的种类。
老师准备多种民间美术作品布置教室营造环境气氛、并用实物帮助学生再记忆：扎染、蜡染、剪纸、布玩具十二生肖、布老虎、五毒兜、镂空雕、小梅花鹿、十字绣及补绣鞋垫、小布老虎鞋、北京生肖泥塑、燕沙风筝、草扎动物、皮影、民族织锦、双鱼、少数民族的刺绣）学生口述教师板书：民间玩具（泥塑玩具、布艺玩具、麦桔玩具）刺绣（织锦）、雕刻（圆、浮、镂雕）、风筝、皮影、剪纸、糖人、面塑、布艺（服装、扎染、蜡染）、银器、年画（门神）过渡语：上节课，我们学习并了解了什么是民间美术、种类、民间美术形象的内涵几个方面的内容，如果说民间美术的形象代表着中国民族的博大精深的思想，那么，民间美术的色彩则代表着中华民族热情、开朗的性格。
初中美术《民间美术的色彩搭配》优质教案、教学设计
初中美术《民间美术的色彩搭配》优质教案、教学设计【教学设计】民间美术的色彩搭配_美术_初中项目：设计与生活、传承与创新主题：美在民间单元：民间美术单元目标：利用项目化学习方式，温习了解民间美术的常见样式，以某种民间美术样式进行填色训练（如：风筝、布老虎等）。
理解民间美术丰富的文化内涵，尝试利用填色图样制作民间美术宣传栏。
通过展示及解读等方式，表达对民间美术的理解。
通过微视频了解东营本土民间艺人，关注民族民间美术的艺术价值。
整合课程：课题1：民间美术的色彩搭配（人美版，九年级上册第9 课）课题2：让传统艺术展现新的魅力（鲁教版，九年级下册第2 单元第3 课）课题3：喜庆吉祥的民间美术（湘版，七年级上册第8 课）学习领域：欣赏·评述、设计·应用、综合·探索课题：民间美术的色彩搭配课时：2设计思路：通过微视频赏析、实物观察、任务探究等方式，讨论分析常见的中国民间美术样式及色彩搭配规律，理解民间美术丰富的文化内涵。
通过填色活动，实践体验传统纹样色彩搭配的视觉感受。
尝试将填色后的图样分类设计制作成“民间美术宣传栏及至民间美术文化墙”，以此为弘扬民间美术文化做出自己的努力。
教学目标：1.通过对中国民间美术微视频的欣赏，归纳民间美术的常见样式。
2.结合中国民间美术微视频，选取民间美术实物作品，探究分析其造型、图样与色彩搭配规律，并尝试进行填色实践体验。
3.讨论分析民间美术的文化内涵，师古传承，向本土民间艺术大师致敬！教学重点：明确民间美术色彩搭配的主要特点及规律。
教学难点：运用民间美术色彩搭配的规律进行实践创作。
教学过程：一、谈话导入，话题中心围绕民间美术的样式展开二、新授内容：1.赏析学习民间美术主题微视频。
学生活动：通过集体赏析微视频，以小组为单位进行讨论，总结归纳常见的民间美术样式，主要的造型、纹样及其蕴含的寓意，将讨论结果填入《民间美术的色彩搭配》学习·问题单（见附表1）。
民间艺术的色彩搭配教案设计
民间艺术的色彩搭配教案设计Newly compiled on November 23, 2020人民美术出版社九年级上册第九课《民间艺术的色彩搭配》教案设计陈兴军一、课时：一课时二、教具准备：民间工艺品，多媒体课件等三、学具准备：水彩笔、油画棒、彩色铅笔等涂色工具四、教学目标：1、知识目标：通过对民间美术的欣赏分析，初步了解、掌握民间美术色彩设色特点、搭配特点。
2、能力目标：学习运用对比的手法进行民间美术色彩创作。
学生通过对问题的研究，提高自主学习的能力。
3、情感目标：理解民间艺术的文化内涵，从自身做起珍视自己身边的民间美术，努力学习并传承。
五、教材分析：民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望。
本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。
而大量的图片是对以上内容的直观展现，因此，应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
六、教学重点：明确民间艺术色彩搭配的主要特点。
七、教学难点：具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。
八、教学过程（一）、导入：上课前请同学们与老师一同欣赏我在各地旅游时带回的纪念品及老师自己做的一些作品，在欣赏的同时，大家与老师一同回忆一下上节课我们所学习的中国民间美术的种类。
老师准备多种民间美术作品布置教室营造环境气氛、并用实物帮助学生再记忆：扎染、蜡染、剪纸、布玩具十二生肖、布老虎、五毒兜、镂空雕、小梅花鹿、十字绣及补绣鞋垫、小布老虎鞋、北京生肖泥塑、燕沙风筝、草扎动物、皮影、民族织锦、双鱼、少数民族的刺绣）学生口述教师板书：民间玩具（泥塑玩具、布艺玩具、麦桔玩具）刺绣（织锦）、雕刻（圆、浮、镂雕）、风筝、皮影、剪纸、糖人、面塑、布艺（服装、扎染、蜡染）、银器、年画（门神）过渡语：上节课，我们学习并了解了什么是民间美术、种类、民间美术形象的内涵几个方面的内容，如果说民间美术的形象代表着中国民族的博大精深的思想，那么，民间美术的色彩则代表着中华民族热情、开朗的性格。
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《民间美术的色彩搭配》
教案背景：
民间艺术的色彩搭配是民间艺术的主要表现形式之一，以其视觉上的优势是最自发的、最乡俗的艺术语言。
本课主要阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。
而大量的图片是对以上内容的直观展现，因此，应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
教学目标：
1、通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术
作品的实物、图片展示和文字分析，使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法，从而形成了民间美术特有的装饰风格。
2、对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律
即色彩多用纯度较高的原色进行了强烈的对比手法，从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。
3、通过营造学习情境，使学生在应用知识的同时，体会审美创造的乐趣。
教学重点和难点：
1、教学重点：明确民间美术色彩搭配的主要特点。
2、教学难点：具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。
教学过程：
（一）导入：
师：放假间，同学们可能会去外地旅游，那除了浏览景色之外、还会带回一些当地很有地方特色的土特产，比如：食品、工艺品等,但食品会被吃掉，因为不能保存,而那些工艺品却有纪念意义的，同学们知道吗?这些工艺品其实都是一些民间艺术品，具有很浓厚的地方特色。
那我想请问在座的同学们去外地都收集了哪些民间工艺品呢？请你拿出来和大家分享一下，并介绍一下它有什么让你喜欢和不喜欢的地方？为什么？
（提问调动学生的展示的积极性，也激发了学生的好奇心。
同学们发言，介绍自己的工艺品：惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、小香包、绣花工艺品等）,美术e师：你们真有眼光，这些工艺品非常漂亮，你们说说这些民间工艺品是什么地方吸引你的呢？说一说你的感受吧！,美术论文,美术课件,美术教案,美术课例,美生：①小泥人是它可爱的造型。
生：②风筝是它的美丽的色彩。
（学生讨论，交流自己的感受。
）
总结：是鲜艳夺目色彩把我们的眼球吸引住了，好了，我们今天就一起来学习一下民间艺术的色彩搭配吧！
课件出示课题：民间艺术的色彩搭配
（二）授课：
1、课件出示：广义民间美术和狭义民间美术。
广义的民间艺术泛指活跃于民间的美术,包括工艺、曲艺、杂技、戏法等各种艺术形式。
!、
狭义的民间艺术特指民间美术与工艺。
师：民间美术是中华民族文化中重要的组成部分，它运用最乡土、最自发的艺术语言，完美的体现了民间百姓意识中最美好的愿望。
H8z师：同学们带来的这些民间艺术品，种类很多，那么同学们能不能总结一下民间美术都有哪些种类呢？（发言、归纳）民间美术种类：（教师边讲解边放课件，增加直观感受，加深印象）
2、课件展示：民间美术的图片欣赏，图片播放中加入动听的民间音乐《春江花月
夜》，情景交融。
（1）民间玩具。
包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、及综合材料所制玩具等。
（2）染织刺绣。
包括蜡染、印花布、织锦、刺绣。
（3）民间服饰。
包括民族服装、绣花荷包、鞋垫。
（4）各地剪纸。
包括窗花
（5）纸扎灯彩。
包括各种花灯、各种纸扎。
（6）绘画。
版画、年画。
（7）雕塑。
彩塑、小型泥人、木雕、面塑等。
（8）戏具用品工艺。
包括木偶、皮影、面具等。
（9）编织。
包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等
师：（1）这么多、这么美的民间美术作品，创造者是谁？（是民间的能工巧匠，是普通的劳动人民。
）,美术论文,美术课件,美术教案,美术课例,美术课题研究（2）在民间美术品中常出现什么形象？（花卉、人物、动物等大多是吉庆有余、福禄寿喜、祛病避邪的主题。
寄托着劳动人民的向往美好生活愿望，代表着普通劳动人民的真挚情感、好恶）5?3A*
（3）民间美术作品有什么明显的特点？（形象古拙、概括、简练，即抓住了形象的主要客观特征，又进行大胆的取舍、夸张、变形。
）
（4）民间美术作品的色彩如何？（色彩鲜艳，对比强烈，提取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配，常采用互补色的对比关系：如红雨绿、蓝玉黄等单纯鲜艳的色彩搭配，体现一种质朴、真挚、热烈的情怀。
色彩表现为饱满、艳丽，清新、多施以纯度较高的原色。
色彩搭配采用了强对比手法，形成了特有的装饰风格。
）（5）做个小游戏：“买东西”。
（对本课的主题：民间艺术的色彩搭配有一个更进一步的理解，通过主动的参与学习改变偏见，并将偏见变为积极的认识）（运用对比自然真实的物品与装饰风格的作品的不同色彩体现，加强学生对民间美术色彩搭配手法的理解）
教师准备好许多不同款式的鞋垫，让部分学生上扮演“顾客”，为自己的“店铺”提“意见”。
学生小声议论并发表自己的看法——为什么没有色彩的鞋垫没有人买，而色彩鲜艳的鞋垫买的人却多呢？
给我们最深的印象是什么？教师及时分析运用文字说明以及学生的生活经验，使学生明确民间生活的环境、状态以及老百姓的追求与信仰是形成民间美术色彩搭配不拘泥于自然色彩现象、大胆提炼归纳的装饰风格，从而让学生进一步理解民间美术的文化内涵。
5、课件展示：
（1）民间玩具虎与现实中老虎有哪些不同？
（2）具体分析布老虎的色彩搭配。
（三原色）
（3）课件呈现民间美术色彩搭配的要点：民间美术中的“五彩”指的是青、赤、黄、白、黑五色。
（4）课件出示年画“点套”口诀：（大红、深绿、深绿、黑谓硬色，淡灰、天蓝、粉红、粉绿、淡黄谓软色）。
N+[,C(B9P#c7Ud
软靠硬，色不愣。
黑靠紫，臭狗屎。
红靠黄，亮晃晃。
分表绿，人品细。
要想俏，带点孝。
要想精，带点青。
文相软，武相硬，断国孝，三蓝黑。
女红，妇黄，寡青，老褐。
红忌紫，紫怕黄，黄喜绿，绿爱红。
（三）布置学生课堂作业：
（1）选择的下图中其中一个，用所学的民间色彩对比的方法彩绘空白图形中。
（2）学生彩绘图形，教师巡回指导时以小组比赛的方式鼓励学生的绘画热情。
（四）作业展示：
优秀作业展示：肯定、鼓励，总结优秀原因。
特色作业展示：肯定创意，学生发言谈自己的看法，教师鼓励评价，并提出修改建议。