因声求气吟咏诗韵

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《因声求气-吟咏诗韵》解析

《因声求气-吟咏诗韵》解析
• 上古诗歌:节拍、韵脚。(《诗经》) • 唐以前五、七言古体诗:节拍、韵脚、章句间节奏 • 近体诗:节拍、韵脚、平仄。 • 词曲:更严密、复杂。因词牌、曲调而异,缓急必
须更好的配合,“一字领”的句子。
2、吟咏诗韵:
吟:唱,声调抑扬地念。 咏:同“吟”。 诗:诗歌。 韵:韵味、情韵。
吟咏诗韵
• 含义:细心揣摩作品中词句声音上的情感色彩和
3、探究情感 (探究深层意蕴) 2、把握意象 (把握意象特点) 1、感知语言 (领悟语言内涵)
聆听
诗人
想象
读者
• 诗歌节奏的把握 • 前面讲过,节奏是由可以较量的语言单位在一定时值
中有规律地重复造成的。所谓“可以较量的语言单 位”,一般用“顿”或“音步”来表示。它主要是靠 运用时值大体相等的音节的停顿或间歇组成的。同时, 汉语一个字即一个音节,词或词组多由两个字组成,也 即双音节,因而,以双音节为基础的词或词组就成了音 步的基本单位,它既有语音方面也有语义方面的含义。 诗歌的音步(顿)类似音乐的节拍,但是音步与节拍又 有不同之处:每个音步在其所占的时值上只是大致相 同,而节拍则要求占相等的时值,音步的划分带有一定 的主观随意性,而节拍的划分则是纯客观的。
韵脚(韵脚是每一句诗中押韵的 字的韵母)一般要相应延长。
枯藤老书昏鸦yα 小桥流水人家jiα 古道西风瘦马mα 夕阳西下xiα 断肠人在天涯yα 可以看到,每个拼音的后面都会有a的韵母,这
就是韵脚
考考你,此 词应怎样诵读?
①节奏②快慢 ③抑扬④轻重
语速、音量 声音延长、重音
虞美人
李煜
春花秋月何时 了?往 事 知 多 少。小 楼 昨 夜 又 东 风,故 国不堪回首月明 中。
雕栏玉砌应犹 在,只 是 朱 颜 改。问 君 能 有 几 多 愁?恰 似一江春水向东 流!

因声求气

因声求气

㈠把握诗歌的节奏美 形式 四言诗 节奏 二/二 二 二/一/二 一二 五言诗 二/二/一 二一 二/三 三 二/二/二/一 二二一 七言诗 二/二/一/二 二一二 例句 月明/星稀 乌鹊/南飞 月明 星稀 乌鹊 南飞 海内/ 海内/存/知己,天涯/若/比 知己,天涯/ 邻 白日/依山/ 黄河/入海 入海/ 白日/依山/尽,黄河 入海/流 欲穷/千里目,更上 一层楼 欲穷 千里目,更上/一层楼 千里目 孤帆/ 远影/碧空/ 孤帆 远影/碧空 尽, 唯见/长江/天际/ 唯见/长江/天际/流 含情/凝睇 凝睇/谢 君王 君王, 含情 凝睇 谢/君王, 一别/音容 音容/两 渺茫 一别 音容 两/渺茫
(三)合理调控朗诵的速度
说话时吐字的快慢。 语速 ——说话时吐字的快慢。 说话时吐字的快慢 朗诵的速度,大体分快速、中速、慢速三种情形。 朗诵的速度,大体分快速、中速、慢速三种情形。
决定语速的因素: 决定语速的因素: 急剧变化发展的场面宜快读 快读; a. 急剧变化发展的场面宜快读; 平静,严肃的场面宜慢读. 平静,严肃的场面宜慢读. 慢读 紧张,焦急,慌乱,热烈,欢畅的心情宜快读 快读; b. 紧张,焦急,慌乱,热烈,欢畅的心情宜快读; 沉重,悲痛,缅怀,悼念,失望的心情宜慢读. 沉重,悲痛,缅怀,悼念,失望的心情宜慢读. 慢读 辩论,争吵,急呼, 快读; c. 辩论,争吵,急呼,宜快读; 闲谈,絮语,宜慢读._ 闲谈,絮语, 慢读._ 作者的抨击,斥责,控诉,雄辩, 快读; d. 作者的抨击,斥责,控诉,雄辩,宜快读; 一般的记叙,说明,追忆,宜慢读. 一般的记叙,说明,追忆, 慢读.
(四)把握语调的高低变化
字有四声,阴阳上去;句有起伏, 字有四声,阴阳上去;句有起伏,抑扬顿挫。
(1)平调 平调(→) 平调 句子语势平直舒缓,没有显著的高低升降变化。陈述、说明的句子可以用平 直调,表示庄严、严肃、悲痛、冷淡、沉重、思索等感情。 (2)升调 ↗) 升调(↗ 升调 句子语势先低后高,句末音调明显上扬。表示疑问、反诘、号召、兴奋、惊 讶等感情。 (3)降调 ↘) 降调(↘ 降调 句子语势先高后低,句末音节说得低而短促。表示坚决、赞扬、祝愿,请求 沉痛、惭愧等感情。 (4)曲调 ↗↘ 曲调(↗↘ 曲调 ↗↘) 句子语势有低——高——低的曲折变化,或者末一二个音节音调曲折并且拖 长。疑问句、陈述句可以用曲折调,表示惊讶、意外、讽刺等感情。

《将进酒》之因声求气、吟咏诗韵

《将进酒》之因声求气、吟咏诗韵

再读感悟 ——欢
人生\得意\须\尽欢,莫使\金樽\空\对 月。

天生\我材\必\有用,千金\散尽\还复
来。

烹羊\宰牛\且为乐,会须\一饮\三百杯。
(用升调读,得豪气十足。)
岑夫子,丹丘生,将\进酒,杯\莫停,
与君\歌\一—曲—, 请节君奏\要为逐我渐\倾加耳快听,。豪气 (语气要亲切,节奏要逐渐加快。)
御使出朝的时候,公务接待不能上肉。而当时有一个叫
马周的御史,在一次出朝的时候吃了肉,结果被人举报
了。于是唐太宗亲自过问此事。他拿过案卷一看,原来
马周吃了一只鸡。这时唐太宗就讲了,吃鸡怎么能算吃
肉呢?马周自然就没有违反制度,当然也就没事了。
到了苏东坡时候,猪的地位依旧很低。“东坡肉” 最早是苏东坡在黄州制作的,他曾将烧肉之法写在《食 猪肉》一诗中:“净洗铛,少著水,柴头罨烟焰不起。 待他自熟莫催他,火候足时他自美。黄州好猪肉,价贱 如粪土,富者不肯吃,贫者不解煮。每日早来打一碗, 饱得自家君莫管。”苏东坡被贬黄州,生活很拮据,怎 么会有钱吃肉呢?你看他在《食猪肉》诗中提到了:维扬,不逾一年 (不到一年),散金三十余万”
——《上安州裴长史书》
烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。
比较(1):“烹羊宰牛且为乐” “烹猪宰鸡且为乐”
比较(2):“会须一饮三百杯” “劝君更尽一杯酒”
在唐代,猪的地位是很低的。而鸡更可怜,鸡肉在唐
朝连肉都不算。唐朝政府反腐败,唐太宗的时候规定:
钱贱的如粪土,富贵人家不屑于吃它,贫穷的老百姓又
不会吃,因此就便宜了我老苏了。所以说在苏东坡之前,
因为猪的地位很低,人们很少吃猪肉。
中国古代对于饮食等级是有严格规定的。《国 语 楚语下》中有记载:天子食太牢,牛羊豕三牲

因声求气,吟咏诗韵

因声求气,吟咏诗韵
“烂熟后,我之神气即古人之神气,古人之音节都在我喉吻间,合我喉吻者,便是与古人神气音节相似处,久之自然铿锵发金石声。”
读而出声,始能体会到诗文的声韵之美,诗文作为审美对象的美感将大大增强。
而且,一篇文章的声韵特征往往适应于文章内在的情感特征而呈现出自身的独特性,只有出声朗读,我们才能体会到其中的节奏,由节奏而把握到文中的情感与气韵。
十字句中有343式的,如李白《将进酒》中“君不见/黄河之水/天上来”。
总之,节拍的划分要根据诗歌韵律的特点,更要根据内容和诗意表达的需要来进行,要特别注意不可“读破句”!
②音尾长短对比
朗读时,每个字声音的长短也表现出朗读者对诗歌的理解;而正确地使用延长音,又能促进对诗意的准确把握。在正常的朗诵或诵读中,长短对比主要体现在停顿或延长的时间长短上。
我们在诵读时,对特别能体现情感的字词,要采用重音来突出和强调。
⑤音速xx对比
长句一般比较舒缓,表达的情感比较柔和、沉痛、悲凉;因此,要读得比较缓慢、回旋。
短句一般比较急促,表达的情感比较轻快、愉悦。因此,要读得比较快捷、弹性。
例如,李白“将进酒”,长句短句的参差错落,与作者的情感变化相谐调,就要注意读出徐疾,读出变化。
爱的感情“气徐声柔”;憎的感情“气足声硬”;
悲的感情“气沉声缓”;喜的感情“气满声高”;
惧的感情“气提声凝”;欲的感情“气多声放”;
急的感情“气短声促”;冷的感情“气少声平”;
怒的感情“气粗声重”;疑的感情“气细声粘”。
《新城道中》苏轼野桃含笑竹篱短,溪柳自摇沙水清。(喜:
气满声高)《登岳阳楼。亲朋无一字,老病有孤舟。(悲:
气间。又闻子规啼夜月,愁空山。
(惧:
气提声凝)《将进酒》xx:
xx夫子,xx生,将进酒,杯莫停,(急:

中国古代诗歌散文欣赏第三单元因声求气

中国古代诗歌散文欣赏第三单元因声求气

何谓“因声求气 吟咏诗韵”
清代桐城派作家刘大櫆提出 “因声求气”的说法: 1、“行文之道,神为主,气辅之。 ” 2、“神气者,文之最精处也;音节者,文之稍粗 处也;字句者,文之最粗处也。 ”神“气不可见, 于音节见之;音节无可准,以字句准之。 ” 3、刘大櫆教人读诗文要 “因声求气”:“烂熟后, 我之神气即 古人之神气 (共鸣),古人之音节都 在我喉吻间,合我喉吻者,便是与古人神气音节 相似处, 久之自然铿锵发金石声。 ” “因声求气”实为求诗人之神气
只有出声朗读,我们才能体会到其中的节 奏,由节奏而把握到文中的情感与气韵。
“吟咏诗韵”就是通过声情并茂的诵读、吟 咏,体味诗歌作品的思想感情。
古代诗歌鉴赏的三个层级
基础 ? 以意逆志——诗作主旨、创作本意 提升 ? 缘景明情——诗作的情感(意境)

共鸣 ? 因声求气——诗作神韵、气势、风格
? (“声”是诗作思想情感的声再口诵(因声求气)
本单元教学建议
《教参》 101页: 诵读古诗词有一定规律,有一些技巧,比如 划分音步、 押住韵脚、突出平仄、讲究节拍、语势呼应 等,教师 在教学过程中应该不要为了技巧而技巧。 ※应该首先 让学生了解背景(知人论世) 、熟悉内容 ,在此基础 上把握住诗词的 感情基调、感情变化 , ※ 对一些经 典的诗句和重要的词语 进行细致地揣摩 (以意逆志、 缘景明情) ,※ 然后再对学生进行 诵读技巧的指导。 通过诵读达到更深切地体会作品情感的目的 (因声求 气) 。要将诵读方法的指导和古代诗词意象的体悟、 情感的把握结合起来。通过诵读习惯的培养提高学生 对古代诗词的语言感受能力和鉴赏能力。
一词来概括。这样“ 神韵 ”的含义大体上不会离开风 格、神采、韵味这个范畴。
教参“作品诵读要求”示例:

一曲长歌,因声求气吟咏诗韵教案实战技巧

一曲长歌,因声求气吟咏诗韵教案实战技巧

一曲长歌,因声求气吟咏诗韵教案实战技巧诗歌是中华文化的重要组成部分,也是现代文学的重要艺术形式之一。

吟咏诗韵需要具备一定的技巧和积累。

一曲长歌,因声求气,是吟咏诗韵中的一种技法,也是一种实战技巧。

下面将分享一些一曲长歌,因声求气吟咏诗韵教案实战技巧。

一、了解一曲长歌的定义和特点一曲长歌是指在吟咏诗韵时,把前一句的末音和后一句的首音连起来,用一个长音来唱出。

具体来说,是指把句子一个字的尾音拉长,和下一句的第一个字的音连起来,唱成长音。

例如“落日楼头,断鸿声里,江水流长,楼船慢去。

”这里的“头”、“里”、“长”、“去”都是要唱成长音的。

一曲长歌的特点是抑扬顿挫明显,能凸显诗歌的情感。

在演唱时,要注意情感的把握,把整首诗歌的情感、意境都表现出来。

同时,要注意音韵的把握,选取平仄和谐的字句。

二、积累诗歌库存要掌握一曲长歌,因声求气吟咏诗韵教案实战技巧,就需要积累诗歌库存。

阅读、背诵、欣赏优秀诗歌,是积累诗歌库存的主要方式。

可以从课本选取一些经典诗歌,如《春晓》、《将进酒》、《登高》等。

也可以阅读一些现代诗歌,如徐志摩的《再别康桥》、顾城的《一代人》等。

这样可以从经典到现代,从文言到白话,从古风到时尚,扩大自己的诗歌库存,为一曲长歌唱出优美的诗歌铺垫基础。

三、练习一曲长歌技巧练习一曲长歌的技巧,需要从以下几个方面入手。

1. 培养音乐感吟咏诗韵毕竟和音乐相关,要想掌握一曲长歌,就需要培养音乐感。

可以学习一些音乐理论知识,例如节奏、音高、音轨、音韵等。

也可以学习一些乐器基础知识,例如钢琴、古筝等。

通过这些学习,可以提升自己的音乐感,更好地把握一曲长歌抑扬顿挫的特点。

2. 锻炼发声技巧在唱一曲长歌时,需要将前一句的末音和后一句的首音紧密衔接,用一个长音来唱出。

这就需要良好的发声技巧。

可以通过练习瑜伽、太极拳等方式,提升自己的呼吸和声音技巧。

可以通过练习方法,放松声音、舌、唇与颌、眼、脑四个器官的协作,凝练诗歌的情感与意涵短短的几行之中。

《因声求气,吟咏诗韵》知识讲解

《因声求气,吟咏诗韵》知识讲解

《因声求气,吟咏诗韵》知识讲解因声求气,吟咏诗韵学习目标1.了解诗、词、元曲的相关知识;2.理解“因声求气、吟咏诗韵”的内涵;3.掌握鉴赏借景抒情类诗歌的原则。

知识积累文学常识律诗律诗是中国近体诗的一种,格律要求非常严格,常见的类型有五律、七律。

词词是诗的别体,是唐代兴起的一种新的文学样式;到了宋代,经过长期不断的发展,进入了全盛时期。

词又称曲子词、长短句、诗余,是配合宴乐乐曲而填写的歌诗;词牌是词的调子的名称,不同的词牌在总句数、句数,每句的字数、平仄上都有规定。

根据字数多少分为:小令、中调、长调。

元曲元曲是我国文学史上著名的文学体裁之一,是元杂剧和散曲的合称。

杂剧最基本的特点是有剧情,能演出;散曲起于金元,便于清唱,它包到千年往迹,将恢弘的意象和沉郁顿挫的情感结合在一起,表达了作者那上天下地、俯仰古今的悲怆之慨,以及先天下之忧而忧、后天下之乐而乐的爱国情怀。

《李凭箜篌引》通过描绘李凭箜篌所创造的离奇幽怪的艺术境界,赞美李凭的高超技巧,也曲折地流露出作者怀才不遇的悲凉心境。

《虞美人》这首词抒发了作者的故国之思、亡国之恨。

其中,既有他为曾经拥有的王国、权利、荣华富贵、享乐生活而发的痛苦哀叹,也包含了对故国山河的留恋和自己逸乐亡国的悔恨。

《苏幕遮》以咏雨后荷花为中心,表现思念故乡、思念朋友的情怀。

作者面对象征江南陂塘风景的荷花时,很自然地会勾起乡思。

《国殇》这首诗是祭祀为保卫国土而战死的将士的祭歌。

诗中不仅歌颂了他们的英雄气概和壮烈的精神,而且对雪洗国耻寄予热望,抒发了作者热爱祖国的高尚感情。

《燕歌行》诗人写的是边塞战争,但重点不在于民族矛盾,而是同情广大兵士,讽刺和愤恨不恤兵士的将军。

《登柳州城楼寄漳汀封连四州》这首诗托景抒怀,通过登柳州城楼所见景物的描写,曲折地谴责了当时朝廷保守势力对革新人士的打击和迫害,委婉地表达了诗人由此而生的悲愤心情和对同贬战友们的深切怀念。

《菩萨蛮》此词写女子起床梳洗时的娇慵姿态,以及妆成后的情态,暗示了人物孤独寂寞的心境。

因声求气,吟咏诗韵 陈

因声求气,吟咏诗韵   陈

读下面的句子, 读下面的句子,你觉得在哪个地方 特别要注意停顿? 特别要注意停顿? 念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。 念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。 对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋 对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋。 渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼 渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼。 望长城内外, 惟余莽莽; 大河上下, 望长城内外, 惟余莽莽; 大河上下, 顿失滔滔。 顿失滔滔。
岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。 岑夫子 丹丘生,将进酒,杯莫停。 丹丘生 短促)与君歌一曲,请君为我倾耳听。 (短促)与君歌一曲,请君为我倾耳听。 钟鼓馔玉不足贵,但愿长 延长) 钟鼓馔玉不足贵,但愿长(延长)醉不 复醒。古来圣贤皆寂寞, 复醒。古来圣贤皆寂寞,惟有饮者留其 陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。 名。陈王昔时宴平乐,斗酒十千恣欢谑。 主人何为言少钱,径须沽取对君酌。 主人何为言少钱,径须沽取对君酌。五 花马,千金裘(短促) 花马,千金裘(短促),呼儿将出换美 与尔同销(延长、停顿) 酒,与尔同销(延长、停顿)万古愁。

• 请判断下例诗句,哪些应该读得快,哪些 请判断下例诗句,哪些应该读得快, • 应该读得慢? 应该读得慢? • 五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,与尔同销 五花马,千金裘,呼儿将出换美酒, • 万古愁。 万古愁。 • 靖康耻,犹未雪;臣子恨,何时灭? 靖康耻,犹未雪;臣子恨,何时灭? • 长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。 长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。 • 却看妻子愁何在,漫卷诗书喜欲狂 却看妻子愁何在, • • 寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。 寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。 • 夕阳西下,断肠人在天涯 夕阳西下,
• 虞美人 听雨 • 蒋捷 • • • • • • • • •
基调:悲愁,低沉

因声求气 吟咏诗韵

因声求气  吟咏诗韵

2、展示韵律 诗文的韵律音乐性首先体现在音顿的 疏密、音尾的长短、音高的抑扬、 疏密、音尾的长短、音高的抑扬、音量的 强弱几个方面有明显的对比, 强弱几个方面有明显的对比,吟诵时应该 有所变化。 有所变化。 一般来说,每个节拍的后一个字遇到 一般来说, 平声时,可适当延长, 平声时,可适当延长,遇到仄声时宜作停 可以达到抑扬顿挫的效果。 顿,可以达到抑扬顿挫的效果。 ①音顿疏密对比。②音尾长短对比。 音顿疏密对比。 音尾长短对比。 ③音高抑扬对比。④音量轻重对比。 音高抑扬对比。 音量轻重对比。 ⑤音速徐疾对比
读而出声, 读而出声,始能体会到诗文的声韵之 诗文作为审美对象的美感将大大增强。 美,诗文作为审美对象的美感将大大增强。 而且, 而且,一篇文章的声韵特征往往适应于文 章内在的情感特征而呈现出自身的独特性, 章内在的情感特征而呈现出自身的独特性, 只有出声朗读, 只有出声朗读,我们才能体会到其中的节 由节奏而把握到文中的情感与气韵。 奏,由节奏而把握到文中的情感与气韵。 一篇文章作为一个阅读对象的内涵才有可 能充分地展现出来。 能充分地展现出来。
李白《越中览古》 李白《越中览古》: 越王勾践破吴归 战士还家尽锦衣 破吴归, 尽锦衣。 越王勾践破吴归,战士还家尽锦衣。 宫女如花满春殿 只今惟有鹧鸪飞 满春殿, 鹧鸪飞。 宫女如花满春殿,只今惟有鹧鸪飞。 朗读时要处理好如下重音: 朗读时要处理好如下重音:“破吴 ”“尽锦衣”“满春殿”“只今惟有 尽锦衣”“满春殿”“只今惟有” 归”“尽锦衣”“满春殿”“只今惟有”。 破吴归”“尽锦衣”“满春殿” ”“尽锦衣”“满春殿 “破吴归”“尽锦衣”“满春殿”等重音的处 理能极尽勾践踌躇满志、耀武扬威、 理能极尽勾践踌躇满志、耀武扬威、荒淫逸乐 的神态, 只今惟有” 重读且作停顿, 的神态,“只今惟有” 重读且作停顿,再将 鹧鸪飞”慢慢吟出,诗人对盛衰无常的慨叹、 “鹧鸪飞”慢慢吟出,诗人对盛衰无常的慨叹、 人事变迁的思考、在朗读中就能将其慢慢放大, 人事变迁的思考、在朗读中就能将其慢慢放大, 并且清晰地显现出来。 并且清晰地显现出来。 我们在诵读时,对特别能体现情感的字词, 我们在诵读时,对特别能体现情感的字词, 要采用重音来突出和强调。 要采用重音来突出和强调。

因声求气,吟咏诗韵分析

因声求气,吟咏诗韵分析

例读:
越中览古
李白
越王勾践破吴归,战士还家尽锦衣。 宫女如花满春殿,只今惟有鹧鸪飞。
朗读时要处理好如下重音:“破吴归”“尽锦衣”“满春 殿”“只今惟有”。“破吴归”“尽锦衣”“满春殿”等重音的处 理能极尽勾践踌躇满志、耀武扬威、荒淫逸乐的神态,“只今惟有” 重读且作停顿,再将“鹧鸪飞”慢慢吟出,诗人对盛衰无常的慨叹、 人事变迁的思考、在朗读中就能将其慢慢放大,并且清晰地显现出 来。
九字句中有2223式的,如李煜《虞 美人》中“故国/不堪/回首/月明中”。 十字句中有343式的,如李白《将 进酒》中“君不见/黄河之水/天上来”。
总之,节拍的划分要根据诗歌 韵律的特点,更要根据内容和诗意 表达的需要来进行,要特别注意不 可“读破句”!
②音尾长短对比 朗读时,每个字声音的长短也 表现出朗读者对诗歌的理解;而正 确地使用延长音,又能促进对诗意 的准确把握。在正常的朗诵或诵读 中,长短对比主要体现在停顿或延 长的时间长短上。
读而出声,始能体会到诗文的声韵之美,诗 文作为审美对象的美感将大大增强。而且,一篇 文章的声韵特征往往适应于文章内在的情感特征 而呈现出自身的独特性,只有出声朗读,我们才 能体会到其中的节奏,由节奏而把握到文中的情 感与气韵。一篇文章作为一个阅读对象的内涵才 有可能充分地展现出来。
《从百草园到三味书屋》
“铁如意,指挥倜傥,一坐皆惊呢~~; 金叵罗,颠倒淋漓噫,千杯未醉嗬~~……”
我疑心这是极好的文章,因为读到这里, 他总是微笑起来,而且将头仰起,摇着,向后 面拗过去,拗过去。
解“读”
怎样朗读
1、定准基调 (把握感情基调以情读) 基调在音乐作品中是指主要的高低长短配合 成组的音,通常用以贯穿作品的全过程。 诵读中的基调是根据感情而确定的气息、音 色。 一般说来: 爱的感情“气徐声柔”;憎的感情“气足声硬”; 悲的感情“气沉声缓”;喜的感情“气满声高”; 惧的感情“气提声凝”;欲的感情“气多声放”; 急的感情“气短声促”;冷的感情“气少声平”; 怒的感情“气粗声重”;疑的感情“气细声粘”。

高中语文第3单元因声求气吟咏诗韵1将进酒课件新人教版选修中国古代诗歌散文欣赏

高中语文第3单元因声求气吟咏诗韵1将进酒课件新人教版选修中国古代诗歌散文欣赏
【考题 3】 (2018 年高考·浙江卷)补写出下列名篇名句的空缺部分。 (1)不愤不启,______________________。________________,则不复也。(《论语》) (2)__________________,______________________,七十者可以食肉矣。(《孟子·寡 人之于国也》) (3)亦欲以究天人之际,________________________,________________________。(司 马迁《报任安书》) (4) 间 关 莺 语 花 底 滑 , 幽 咽 泉 流 冰 下 难 。 ____________________ , ____________________。(白居易《琵琶行》) (5) 鸟 雀 呼 晴 , ________________________ 。 叶 上 初 阳 干 宿 雨 , 水 面 清 圆 , __________________________。(周邦彦《苏幕遮》)
2.齐整。吟诵诗词在语音上凸现音顿的疏密、音尾的长短、音高的起伏、音强的轻 重对比,能产生一种韵律的参差之美。然而诗词在语言上又给人一种齐整的感觉,产生 一种对称的美,因此吟诵诗词应有意识地力求统一,保持完整。在吟诵某些句子时,如 果顾及意义单位,就破坏了音顿节拍,两者不能统一。为了体现语音上的齐整,只要照 顾到音顿节拍就可以了,不需要考虑意义单位。因为诗歌一般都是从整体上去领悟作品 的意义的。应该说,只要吟诵者在意念上明确诗句的意义单位或结构单位。做到心中有 数,那么既保持诗句音顿的统一性,又准确地表达诗句的原本结构意义单位,是完全可 以做到的。
(2)本题考查鉴赏诗歌的语言和表达技巧的能力。首先从表达技巧进行解读,“食叶 声”运用比喻的手法,形象地写出考生的笔在纸上沙沙作响;从动静结合的角度进行分 析,“食叶声”衬托出考场的寂静。其次从思想感情的角度进行解读,作者见到考场中英 才济济,考试场面寂静、肃穆而充满生气,为朝廷得添新而由衰地感到喜悦。

2021因声求气吟咏诗韵.完整资料PPT

2021因声求气吟咏诗韵.完整资料PPT
气____声____
爱的感情“气徐声柔”;憎的感情“气足声硬”; 悲的感情“气沉声缓”;喜的感情“气满声高”; 惧的感情“气提声凝”;欲的感情“气多声放”; 急的感情“气短声促”;冷的感情“气少声平”; 怒的感情“气粗声重”;疑的感情“气细声粘”。
解“读”
2、展示韵律 (掌握声律知识以巧读) 诗文的韵律音乐性首先体现在音顿的疏密、
天生我材必有用,千金散尽还复来。 烹羊宰牛且为乐,会须一饮三百杯。 岑夫子,丹丘生,将进酒,杯莫停。
五花马,千金裘,呼儿将出换美酒, 与尔同销万古愁。
急的感情:气短声促;
例读:
《燕歌行》 高适
“战士军前半死生, 美人帐下犹歌舞”
憎的感情:气足声硬
解“读”
定准基调
诵读中的基调是根据感情而确定的气息、音色。
欲穷/千里目,更上/一层楼。 又如:杜甫“却看妻子愁何在,漫卷诗书喜欲狂”,“在” “狂”就应该读得比较高。
试问卷帘人,却道海棠依旧。
一壶浊洒尽余欢,今宵别梦寒 。
海内/存/知己,天涯/若/比邻, 例如上词中的“悦” “空”,就应该有一定的停顿。
④音量轻重对比(轻重)
白日/依山/尽,黄河/入海/流。 ④音量轻重对比(轻重)
“铁如意,指挥倜傥,一坐皆惊呢~~; 金叵罗,颠倒淋漓噫,千杯未醉嗬~~……”
我疑心这是极好的文章,因为读到这里, 他总是微笑起来,而且将头仰起,摇着,向后 面拗过去,拗过去。
解“读”
怎样朗读
1、定准基调 (把握感情基调以情读) 基调在音乐作品中是指主要的高低长短配合
成组的音,通常用以贯穿作品的全过程。 诵读中的基调是根据感情而确定的气息、音
读书百遍,其义自见——晋 陈寿
读书切戒在慌忙,涵泳工夫兴味长。 未晓不妨权放过,切身须要急思量。

因声求气,吟咏诗韵

因声求气,吟咏诗韵

③抑扬 字有四声,阴阳上去;句有起 伏,抑扬顿挫。 高升调:表示鼓励、号召、反问、 申诉等感情。 降抑调:表示果敢、坚决、自信、 赞扬等感情。 平直调:表示悲痛、冷淡、庄严等 感情。 曲折调:表示惊讶、怀疑、讽刺、 双关等复杂的感情。
④轻重 语义有主次,便有轻重之别。古人 写诗有“吟成五个字,用尽一身心” “吟成一个字,捻断数茎须”之说。因 此我们在吟诵诗词时,对“断茎须”的 画龙点睛之笔,务必加以强调。 在词或语句里念得加重的音叫作重 音。重音又可分为语法重音和逻辑重音。 语法重音是句中的主要动词和表性状和 程度的状语。逻辑重音是读者随情感的 需要突出和强调的词语。
悲的感情:气沉声缓

但见悲鸟号古木, 雄飞雌从绕林间。 又闻子规啼夜月,愁空山。



惧的感情:气提声凝
《将进酒》李白
岑夫子,丹丘生, 将进酒,杯莫停, 急的感情:气短声促;
《燕歌行》 高适 “战士军前半死生, 美人帐下犹歌舞” 憎的感情:气足声硬
欲的感情“气多声放”; 冷的感情“气少声平”; 怒的感情“气粗声重”; 疑的感情“气细声粘”。
⑤韵脚 寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。 乍暖还寒时候,最难将息 。《声声慢》 悲切、忧伤、狭窄,音量小 君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。 君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。 《将进酒》 悲壮、激昂、开阔,愉快,音量大
九字句中有2223式的,如李煜《虞 美人》中“故国/不堪/回首/月明中”。 十字句中有343式的,如李白《将 进酒》中“君不见/黄河之水/天上来”。
总之,节拍的划分要根据诗歌 韵律的特点,更要根据内容和诗意 表达的需要来进行.
②快慢 长句一般比较舒缓,表达的情感比较 柔和、沉痛、悲凉;因此,要读得比较缓 慢、回旋。 短句一般比较急促,表达的情感比较 轻快、愉悦。因此,要读得比较快捷、弹 性。 例如,李白“将进酒”,长句短句的 参差错落,与作者的情感变化相谐调,就 要注意读出徐疾,读出变化。 高兴、害怕、激动、愤怒宜快 悲伤、失望、冷谈、庄严宜慢
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2、展示韵律 诗文的韵律音乐性首先体现在音顿的疏密、 音尾的长短、音高的抑扬、音量的强弱几个方 面有明显的对比,吟Байду номын сангаас时应该有所变化。 一般来说,每个节拍的后一个字遇到平声 时,可适当延长,遇到仄声时宜作停顿,可以 达到抑扬顿挫的效果。 ①音顿疏密对比。②音尾长短对比。 ③音高抑扬对比。④音量轻重对比。 ⑤音速徐疾对比
《如梦令》二首 李清照 昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒, 试问卷帘人,却道海棠依旧。 知否,知否,应是绿肥红瘦。 常记溪亭日暮,沉醉不知归路。 兴尽晚回舟,误入藕花深处。 争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。
读而出声,始能体会到诗文的声韵之美, 诗文作为审美对象的美感将大大增强。而且, 一篇文章的声韵特征往往适应于文章内在的 情感特征而呈现出自身的独特性,只有出声 朗读,我们才能体会到其中的节奏,由节奏 而把握到文中的情感与气韵。一篇文章作为 一个阅读对象的内涵才有可能充分地展现出 来。
神气,指作品体现出来的神韵和气 势,是作家精神气质和作品的情感内涵 高度艺术化的体现。音节,是指长短相 间、参差错落的句式和抑扬顿挫、高下 缓急的声韵等语言因素。 神气需要借助音节的外在形式表现 出来;通过对诗文音节的揣摩,能够领 会到作品的神气,这就是所谓的“因声 求气”。
1、定准基调 基调在音乐作品中是指主要的高低长短 配合成组的音,通常用以贯穿作品的全过程。 诵读中的基调是根据感情而确定的气息、音色。 一般说来: 爱的感情“气徐声柔”;憎的感情“气足声 硬”; 悲的感情“气沉声缓”;喜的感情“气满声 高”; 惧的感情“气提声凝”;欲的感情“气多声 放”; 急的感情“气短声促”;冷的感情“气少声
常建《题破山寺后禅院》 清晨入古寺,初日照高林。 曲径通幽处,禅房花木深。 山光悦鸟性,潭影空人心。 万籁此都寂,但余钟磬音。 一般来说,停顿或延长的时间比较长,可 以强调字所包含的感情。例如上词中的“悦” “空”,就应该有一定的停顿。而韵脚一般要 相应延长;尤其是结句的末字,其延长音能表 现一种余韵,如“深” “音”。
九字句中有2223式的,如李煜《虞美人》 中“故国/不堪/回首/月明中”。 十字句中有343式的,如李白《将进酒》 中“君不见/黄河之水/天上来”。 总之,节拍的划分要根据诗歌韵律的特 点,更要根据内容和诗意表达的需要来进行, 要特别注意不可“读破句”!
②音尾长短对比 朗读时,每个字声音的长短也表现出朗 读者对诗歌的理解;而正确地使用延长音, 又能促进对诗意的准确把握。在正常的朗诵 或诵读中,长短对比主要体现在停顿或延长 的时间长短上。
因声求气,就是感受诗的节奏, 根据声韵的特点,把握诗的精神。
吟咏诗韵,就是字词本身所包 含的感情,通过声情并茂的诵读、 吟咏,体味诗歌的思想感情。
清代桐城派作家刘大櫆提出 “因声求气”的说法,“行文之道, 神为主,气辅之。” “神气者, 文之最精处也;音节者,文之稍粗 处也;字句者,文之最粗处 也。”“神气不可见,于音节见之; 音节无可准,以字句准之。”
缺乏诵读的阅读与作品的对话是沉闷陌生 甚至不友好的。诵读令作品所有的内容变得栩 栩如生,仿佛是在与作者或作品中的任务侃侃 而谈。在这种对谈中,阅读者自己不断改变着 自己的精神状态,产生着共鸣。 桐城派代表人物刘大櫆教人读诗文要“因 声求气”:“烂熟后,我之神气即古人之神气, 古人之音节都在我喉吻间,合我喉吻者,便是 与古人神气音节相似处,久之自然铿锵发金石 声。”
词曲的诵读,一般比较复杂,但总 体上要根据情感的需要来进行节奏的把 握,节拍的划分。
五字句中有上122式的。如李清照的《醉 花阴》中“有/暗香/盈袖”; 七字句中还有上322式的,如周邦彦《满 庭芳》中“不堪听/急管/烦弦”; 八字句中有1223式的,如辛弃疾《木兰花 慢》中“正/江涵/秋影/初雁飞”;
练习:
下面诗句的节奏或其韵脚的延长音注得有 错误的是: a.天门/中断/楚江/开…… b.碧水/东流/至此/回…… c.两岸/青山/相对/出…… d.孤帆/一片/日边/来……
参考答案:C
C句的“出”不是韵脚,其读音就不必延长,所以此题答案为C。
③音高抑扬对比 抑扬对比主要体现在字调高低与平仄的 配合显示的音乐性上。
一般来说,语调高,比较激昂、愉悦、开 阔;语调低,比较深沉、忧伤、狭窄。 如马致远“断肠人在天涯”,“涯”字 是平声字,且开口度大,但却不宜读得高, 而宜读得低。 又如,杜甫“却看妻子愁何在,漫卷诗 书喜欲狂”,“在” “狂”就应该读得比较 高。
④音量轻重对比 语义有主次,便有轻重之别。古人写诗有 “吟成五个字,用尽一身心” “吟成一个字, 捻断数茎须”之说。因此我们在吟诵诗词时, 对“断茎须”的画龙点睛之笔,务必加以强调。 在词或语句里念得加重的音叫作重音。重 音又可分为语法重音和逻辑重音。语法重音是 句中的主要动词和表性状和程度的状语。逻辑 重音是读者随情感的需要突出和强调的词语。
练习:请给下面的诗歌划出节拍。
杜甫五律《春望》: 国破山河在,城春草木深。感时花溅泪, 恨别鸟惊心。 杜甫五古《望岳》:会当凌绝顶,一览 众山小。 刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》: 沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春。今日听 君歌一曲,暂凭杯酒长精神。 白居易的七古《琵琶行》:转轴拨弦三 两声,未成曲调先有情。
①音顿疏密对比 五言诗的节拍:“23、212、221”。 如: 欲穷/千里目,更上/一层楼。 海内/存/知己,天涯/若/比邻, 白日/依山/尽,黄河/入海/流。 七律或七绝一般是四三分,即前面四个字为 一顿,后面三个字为一顿。 七言诗的节拍:“2221、2212、223” 。如: 孤帆/远影/碧空/尽,唯见/长江/天际/流。 乱花/渐欲/迷/人眼,浅草/才能/没/马蹄。 日啖/荔枝/三百颗,不辞/长作/岭南人。
练习:请给下面的诗歌划出节拍。
杜甫五律《春望》: 国破/山河/在,城春/草木/ 深。”“感时/花/溅泪,恨别/鸟/惊心。 杜甫五古《望岳》:会当/凌/绝顶,一 览/众山/小。 刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》: 沉舟/侧畔/千帆过,病树/前头/万木春。 今日/听君/歌/一曲,暂凭/杯酒/长/精神。 白居易的七古《琵琶行》:转轴/拨弦/ 三两声,未成/曲调/先有情。
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