设计素描课程标准高职电艺方向
《设计素描(专业速写)》课程标准
《设计素描（专业速写）》课程标准一、课程基本信息必修课程：适用对象(专业)：平面设计、广告设计、服装设计、动漫设计、室内设计等艺术设计类专业。
建议开课学期：第一、二学期二、基本理念与设计思路（一）课程设计的理念设计素描（专业速写）作为专业基础课程，从总体上来说是解决理论、观念和创造力方面的问题，因此在进行课程设计时，我们所遵循的理念就是要对学生进行美学能力训练、技术层面的表现力训练以及想象力和创造力的提高，其中最为重要的是创新能力的培养。
在课程设计中，建立以平面——立体——空间专业领域的手绘表现大平台，从视觉、产品、环境等专业大视野考虑课程的基础性和广泛性。
同时，重新定位设计素描（专业速写）教学的目标，坚持寓表现技能、美学素养于创造性思维教育之中的教学理念，跳出传统的绘画设计素描（专业速写）框架，进入设计素描与设计速写的状态，掌握设计、企业、生产所需要的造型要素。
（二）课程设计的思路1、整合课程内容，构建以实践为主渠道的教学体系。
本课程以“结构素描和专业速写”为主要内容，以实践教学为主，课程内容体系构成一个包含“从平面到立体再到空间”的能力结构训练系统，设定课题总目标与子目标，并分别与相关专业与相关课程对应。
2、运用“项目教学、任务教学”，设置动态化的教学方案，采用弹性、动态化的课题设置激发学生的主动性和创造性。
以“课题”的方式重新整合与提取课程的知识体系与能力结构，以能力培养为主线，把知识传授、能力培养和素质教育融为一体。
3、以推动专业建设为目的，不断总结和完善教学内容更新的思路，不断学习其它先进的研究成果来丰富教学内容，使设计素描与设计速写课程内容始终处于开放的、不断完善的良性状态。
4、在教学中，采取个别辅导、分组教学、交流研讨等多种手段，激发学生学习的主动性。
让学生学会发现问题、研究问题，并能独立解决问题。
不定期地举办小型研讨、课题讲座、作品展览等教学活动，努力营造一种开放式的多元化学术氛围。
《设计素描》课程标准
工艺美术专业《设计素描》课程标准一、前言（一）课程性质本课程是中等职业学校工艺美术专业的一门专业技能核心课程, 适用于中等职业学校工艺美术专业, 是从事客户接待、工艺产品设计与制作、室内设计与制作、装裱包装、创意策划等辅助设计人员岗位工作的必修课程, 其主要功能是培养学生的专业意识、设计意识、创新意识, 提高学生的主观意识能力、创造能力和审美水平, 为专业设计打下坚实的基础。
该课程的定位是侧重从美学、设计学多学科相结合的角度, 重点论述设计素描的历史沿革, 写生描绘、创造灵感的开发, 与审美特征, 提高学生的综合艺术素质和艺术设计的表现与创新能力。
使学生掌握客户接待、产品设计、产品制作、装裱包装、室内设计、创意策划等工作任务的素描知识要点及运用方法, 使学生全面了解设计素描在工艺美术专业各个岗位工作中的基本运用状况, 系统掌握设计素描的基本知识, 可以独立完成工艺美术素描设计的技能操作, 为成为客户接待、产品设计、产品制作、装裱包装、室内设计、创意策划等辅助设计人员打下坚实的基础。
（二）前导课程有：《构成基础》、《图案》、《设计色彩》等。
应与《photoshop》、《Corel DRAW》、《策划与营销》同时开设, 以培养学生的素描设计技能。
（三）设计思路理念。
本课程的设计思路主要应以教育部发布的本专业教学标准为依据, 结合工艺美术专业典型工作任务与职业能力分析结果, 确定课程目标, 设计课程内容。
把理论教学和实训教学有机结合起来, 将理论教室与实训室设计成与企业工作岗位相同或相近的环境, 从而实现实作室与教室合一；在教学过程中实行企业化管理模式, 改革传统授课方式, 使学生在充分感受到自己既是学生又是学徒, 实现学徒与学生合一；与企业深度合作, 聘请企业能工巧匠到校兼任实训教师, 将企业工作岗位的实用技能教给学生, 实现师傅与教师合一；用设计生产或加工成品等来推进实训课教学, 以师带徒, 以徒学技, 与市场衔接, 把作品设计变产品制作, 既锻炼学生操作技能, 又带来经济效益, 实现产品与作品合一；在实训教学中真正实现“做中教, 做中学”, 力争把实习实训放在全真环境中, 进行真刀真枪的操作训练, 使学生学习与未来工作岗位实现无缝衔接, 实现模拟与全真合一。
课程标准设计素描(第二版)
设计素描课程标准一、课程性质、目的及任务（一）课程性质《设计素描》是艺术设计大类专业基础课程。
对学生在艺术设计的多个职业岗位能力培养和职业素质养起主要支撑作用。
课程组专任教师和企业专家一起,通过对艺术设计岗位论证分解，依据学生在实际工作中要完成的任务和后续专业要开设的课程，确立了以在实际工作过程中完成各项工作任务应具备的职业能力打基础为线索，系统全面的构建《设计素描》课程体系。
课程实施过程中注意思政基因的植入，着力培养学生良好的职业道德和社会责任感。
课程组从系统化的行动领域和学习领域、学习情境入手，形成了以为后续专业学习和工作打基础为教学内容及组织线索的课程体系。
其中，以基础认知、实训进阶和项目实战来进行设计。
（二）目的及任务通过本课程的学习，使学生了解素描的发展简史及代表人物；熟知素描的分类及表现方法。
具有良好的造型能力和创新意识，能熟练运用素描的表现手法应用于设计中。
具有较高的艺术审美，具备在职业岗位中胜任造型手绘、创意表现等岗位任务的能力；具备在未来职业岗位上解决相关问题并在该领域持续发展的能力。
二、课程基本教学要求（一）理论要求1、了解素描的概念与意义；2、掌握素描的发展简史；3、掌握素描的分类、代表画家和作品；4、掌握素描的表现技法。
（二）技能要求1、具备细致的观察能力；2、拥有良好的审美能力；3、具备创造美和表现美的能力；4、具备良好的造型能力；5、具备归纳提炼的能力；6、具备在项目设计中熟练应用设计素描表现手法的能力；7、具备良好的语言表达能力和项目提报能力；8、具备发现问题，解决问题的创新能力。
三、教学内容及教学要求（一）基础认知1、认识素描（2学时）训练目的：通过序言课，使学生了解《设计素描》课程的课程性质、课时、前导后续课程、教学目标、教学内容、教学方法、考核标准、拓展资源。
训练要求：熟知2、了解常用工具（2学时）训练目的：通过不同工具的合理搭配使用，快速熟悉掌握工具的使用方法和技巧。
设计素描课程标准
设计素描课程标准适用专业：环境艺术设计、展示设计等专业开设学期：大一第一学期学时数：60一、课程性质（课程概述）设计素描是艺术设计专业学生的专业基础课。
主要是通过理论的讲授和严格的训练，培养学生的专业意识、设计意识、创新意识，提高学生的造型能力、创造能力和审美水平，为专业设计打下坚实的基础。
该课程的定位是侧重从美学、设计学、创造学多学科相结合的角度，重点论述设计素描的历史沿革，造型原理、创造方法与审美特征，提高学生的综合艺术素质和艺术设计的表现与创新能力。
二、课程培养目标1、专业能力（1）理解和表现与基础造型有关的物品的结构和线条运用；（2）能表现与图形图像制作有关物象的质感，并能加以设计和创新；（3）提高学生造型能力的同时提高学生的空间想象能力；（4）以结构为主适当加一些明暗塑造技法。
2、方法能力（1）进行专业认知和专业探究；（2）培养学生搜集资料、阅读资料和利用资料的能力；（3）培养学生的自学能力，学会设计和创新，提高审美意识；（4）提高学生造型能力和抽象思维想象力。
3、社会能力（1）培养学生的团队协作精神和团队思想以及团队意识；（2）培养学生的工作、学习的积极主动性；（3）培养学生独立、自信、创新精神用创新的思维去指导实践；（4）培养学生的现代设计意识。
三、与前后课程的联系设计素描是环境艺术设计专业的必修专业基础课程，是从基础课到专业课的必要阶段，这门课程是一系列专业设计课的基础。
四、教学内容与学时分配五、学习资源的选用参考教材：《设计素描》，林家阳、鲍峰著，高等教育出版社，2005参考书：1、《设计素描》柳涛中国建材工业 2008年版2、《设计素描》艾建钢武汉工业大学 2007年版3、唐鼎华著《设计素描》上海人民美术出版社 2004年版4、王中义许江著《从素描走向设计》浙江美术学院出版社 2002年版5、殷光宇著《透视》中国美术学院出版社 1999年版6、辛华泉著《形态构成学》中国美术学院出版社 1999年版7、谢雱著《设计素描教学》湖南美术出版社 1997年版六、教师要求具有娴熟的教学组织与管理能力；具备该专业全面丰富的理论知识和熟练的操作技能。
最新高职新素描课程标准
课程标准一、课程基本信息课程名称：《素描》课程类别：专业基础课适用专业：电脑艺术设计、广告专业开课学期：第一学期参考学时：总计60学时，其中理论学时20学时，实训40学时二、课程性质和作用《素描》是艺术设计专业的一门专业基础必修课程，是学生将来从事艺术设计所必需具备的重要专业设计能力之一。
作为电脑艺术设计、广告设计与制作等专业，即把素描课程作为专业必修基础课，以模块式课堂教学模式实施教学。
素描课程是美术领域各专业的基础必修课，而绘画专业与设计类专业，对基础能力要求上有着很大的不同，广告策划与制作等专业是以艺术设计为发展方向，为了专业教学的需要，基础课程的教学必须进行改革。
设计素描课程结合专业课程，经过多次改革，在教学内容和训练方式上与以传统绘画为根本的素描教学，有了本质的区别，除吸收传统绘画中的造型训练因素以外，设计素描课把专业设计的创新、创造理念贯穿设计素描教学的始终，把学生审美鉴赏能力的提高、徒手绘画实际动手能力的提高和创意思维能力的提高作为教学目标，通过灵活运用课题训练、理论讲授、作品赏析、写生辅导、师生互动、作业指导、讲评交流等多种教学方式，使学生完成从素描走向设计的任务，取得了较好的效果。
通过本课程学习，学生能够掌握正确的观察、感受、分析、综合的方法，掌握素描的基本技巧和精确再现客观对象的技能，提高创造能力和审美能力，通过设计素描来理解设计的含义，为今后造型艺术与设计的学习打下扎实的基础。
作用：《素描》课程是其他后续专业课程的基础；在基础课程群中，《素描》又是其它基础课程的基础，在众多基础课程中处于核心地位，“基础中的基础”使得《素描》这门课程地位极其重要，也使之成为所有后续课程建设全方位提高的必要前提和保证核心。
三、课程目标（一）课程总目标：理论和实践相结合是设计素描教学的基本要求。
素描理论不是很多，但必须要了解透视、体面、空间的含义，以及它们之间的关系，理论教学要始终贯穿于写生实践中。
《设计素描》课程标准
《设计素描》课程标准1.课程属性专业基础课2.课程定位《设计素描》是一门综合性、实践性很强的专业基础课程，是环境艺术设计专业（景观方向）必修的课程之一，它属于设计专业基础课程。
该课程以培养学生对设计专业理论与技法的基本认识为设置基础，以培养学生掌握与本专业相关的专业课之前的基础造型为目标，以准确塑造形态、形成设计专业造型思维、熟练使用构成语言、掌握色彩属性规律为要求，为之后的专业课程的展开为目的。
培养学生作为助理设计师职业岗位任职能力要求所需的设计意识和创造思维能力，有较强的设计、造型表达能力。
通过课程的学习，为后续《居住空间设计》、《景观规划设计》等课程的学习奠定理论基础，使学生具备良好的造型基础。
同时使学生具有良好的职业素质和创新精神，为学生职业生涯的可持续发展夯实良好的基础。
3.后续主要专业课程名称《设计色彩（1）》《构成基础》《环境空间设计速写》《设计素描(2)》《景观制图基础》《设计色彩(2)》二、课程教学目标1．素质目标（1）具有独立学习和分析解决问题的能力，善于总结经验，有创新意识，自主完成项目任务；（2）具有与人沟通和团队协作能力；（3）具有严谨的科学态度和创新思维；（4）具备良好的职业素养和坚韧、诚信的品德。
2．知识目标（1）理解设计素描的变化；（2）掌握设计素描的新材料；（3）掌握铅笔、炭笔、水墨及其他形式设计素描；（4）掌握写实性表现、设计性表现、创意性表现等技法；（5）掌握设计素描在平面设计中的应用。
3．能力目标（1）能够熟练掌握素描的设计程序，具有一定试验性；（2）掌握设计素描的取景与构图，培养独特的设计素描观察方法；（3）能够运用铅笔、炭笔等不同形式完成设计素描；（4）能够在教师指导下完善设计素描作业；（5）能够分析、解决构思中的实际问题，掌握素描设计的技能；（6）能够创新设计素描的绘制程序。
三、课程教学内容与学时安排《设计素描》课程教学内容及学时建议见表1。
表1《设计素描》课程主要教学内容及要求1.校内教师标准（1）专任教师应具备美术专业或相关专业本科及以上学历，接受过职业教育方法论的培训，具有较强的指导和解决学生在学习中所出现问题的经验和能力，正确、及时处理学生学习过程中的问题。
《素描》课程标准
《素描》课程标准第一篇：《素描》课程标准《素描》课程标准一、课程概述1、课程性质：素描是三年制中专设计专业的必修基础课。
2、教学目的：培养学生的审美能力和造型能力。
3、教学内容：素描理论、素描石膏几何体写生、素描静物写生、素描头像写生、结构素描、速写与默写、风景写生、半身人像写生4、总学时（72学时）5、教学方法：采用理论与实践相结合，在教学中以写生为主，集中讲授、个别辅导、作品欣赏、作业讲评等教学方法二．内容：第一章概述要求和说明：通过概述的学习，使学生掌握素描的概念，学习素描的目的和要求以及素描的工具材料与使用。
第二章：石膏几何体写生要求和说明：通过第一章是学习，使学生掌握石膏几何体在素描中的重要性，认识理解石膏几何体的绘画规律。
为进一步绘画复杂的形体打好基础。
掌握基本几何形体的形体特征、结构方式、透视与明暗关系和写生方法，是认识、概括客观物象形体、结构的一把“钥匙”，是培养素描造型能力的基础。
第一节几何形体与形体结构第二节形体透视与明暗规律第三节石膏几何体写生的方法要点掌握要点：、形体、结构的含义是什么？怎样理解形体与结构的关系？、素描造型中，正确观察方法的基本内涵、体面在形体塑造中的意义，说明体面的三种基本形式4、石膏几何体写生要点分析第三章静物写生说明和要求：通过第三章的学习，让学生掌握静物写生的正确方式与步骤，领会静物写生的要点。
素描静物写生为了树立整体观察、整体布局的意识，明确其在绘画中的作用。
正确处理整体与局部的关系，建立科学的思维方法.了解素描性能,确立作画的正确步骤和技法第一节静物的配置与构图第二节静物写生的方法步骤第三节静物写生的要点掌握要点：、简述静物配置的原则、说明静物配置的审美性原则的含义、什么是立体感，什么是空间感，试说明立体感与空间感表现的主要因素第四章头像写生说明和要求：通过静物教学，研究认识对象，在各种物体上获得美的感受；表现对象，把对物体的认识和感受表现于画面上。
设计素描课程标准-精品课程
《设计素描》课程标准课程代码：50913304 课程名称：设计素描课程类别：专业基础课课程属类：课程学分：7.5 计划课时：135教学模式：适用对象：中职一年级先修课程：课程部门：创意学院教研室：制订人：批准人：成丙炎第一部分课程的性质与任务该课程是艺术设计专业的职业技能基础课，是围绕专业培养目标，为培养设计专业技术人员的专业基础素质和专业基础技能而开设的。
它为后续专业课程，如设计色彩、色彩构成、平面构成、立体构成等后续课程的学习奠定基础，培养学生科学、严谨、细致的职业素养。
第二部分课程设计理念与思路课程设计理念主要阐明课程教学应遵循的指导思想和基本原则。
重点突出学生学习的主体地位，明确教与学两个本课程以培养学生的基础造型能力，以及提高艺术审美能力。
本课程的教学任务，就是争取在有限的学时内，通过大量的练习、图片、作品欣赏、绘画练习、创作辅导等多种教学方式的灵活运用，欣赏国内外优秀设计素描作品，使学生最大限度的接触绘画艺术的方方面面，使学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能，并且锻炼其抽象思维能力和创新应用能力，在实际动手绘画的过程中，使学生的理论知识、审美品味、鉴赏能力都得到相应的提高，培养具有较强岗位适应能力、敬业爱岗精神及良好职业素养的高素质、高技能、创新型人才。
根据环境艺术设计专业职业人培养的总体目标要求，设计素描是艺术设计专业学生的第一门专业基础课。
基础课既要满足专业课,也要满足社会的直接需求。
确切地说,设计素描课程的知识既为专业课打好基础, (创意基础、技能表现基础、美学基础),也能满足社会的需求, (通用技能、专业技能)，采用单元化教学，递进式学习任务，以学生为主体、教师为主导，理论与实践有机结合，教学做一体化。
方面的基本要求。
课程设计思路应将教育教学改革基本理念与课程框架设计、内容确定以及课程实施有机结合起来，阐述课程总体设计原则、课程设置依据、课程内容结构、教学模式等，充分体现课程标准的先进性和创新点。
《设计素描》课程标准
《设计素描基础》课程标准课程编号：Jsl10课程名称：设计素描基础学时数：152一、课程的性质、目的和任务《设计素描基础》是计算机广告专业基础必修课，是培养学生巩固扎实的造型能力，熟练掌握视觉语言规律和视觉造型修养，集观察感受、分析思考和动手为一体的一门重要实践性课程。
通过训练，从素描走向设计，奠定视觉传达的基本素养，培育敏锐的造型感知为基础的空间形象表现能力。
以超越客观现实，唤起人们真实感受的创意表现技能为中心，强调用自己的眼力心力、想象、兴趣和意志作画，引导具有一定审美格调的联想与表现能力。
为专业设计奠定良好的基本功力。
二、课程教学内容的基本要求、重点和难点基本要求：掌握视觉语言的基本规律与熟练的表现方法，形成严谨扎实、超越现实的创意表现能力。
重点：设计素描的各种艺术表现形式：结构设计素描、具象设计素描、装饰设计素描、表现设计素描、抽象设计素描、意象设计素描和材质设计素描。
难点：形式的多样性和个性化；超越客观的艺术想象；联想的延伸发展演变；造型表现的逼真感人。
第1章设计素描概论深入理解设计素描的本质内涵，树立深入严谨给人以新颖独特、真实亲切的造型意识，熟悉艺术与生活、内容与形式、眼力与心力、技术与艺术的关系。
注重动手实践训练的方法、过程与熟练程度，能够驾驭视觉形象语言。
1.1设计素描概述1.2设计素描的历史及发展1.3设计素描的基本分类和学习意义第2章结构设计素描研究物体内部的构造关系，研究内部构造与外部特征之间的整合规律，研究形体结构与空间结构之间的关系，研究内在结构与外部的造型特征。
学会在二维平面上表现三维物体在空间中所具结构与形体之间的关系。
2.1结构设计素描的概念与特点2.2结构的理解与分析2.3透视与结构线的分析2.4圆形的解构分析2.5立方体——结构设计素描的母体2.6结构设计素描的表现方式第3章具象设计素描以设计的表示与表现为目的，培养设计意识，通过对具象形式及视觉要素的领悟与理解，掌握必要的设计造型语汇和表现能力。
设计素描课程标准
漳州城市职业学院文化艺术创意系《设计素描》课程标准《设计素描》课程是根据室内艺术设计专业培养方案，为一年级学生而开设。
为了达到知识、能力、素质的培养目标，统筹安排课程教学内容、教学组织实施和教学评价，促进学生综合素质的全面提高，在对企事业单位相应职业岗位工作内容及要求进行广泛调研的基础上，充分吸收课程在社会应用及教学改革中的最新成果，结合国家和行业职业标准，制定《设计素描》课程标准。
一、课程概述（一）适用对象本标准主要适用于高职艺术设计专业（三年制）一年级（二）课程定位《造型基础》是高职艺术设计类专业的职业基础课程，是造型艺术的基本功，是设计艺术的专业基础必修课程。
充分认识造型基础的本质及其在设计中的作用，把握造型基础在专业学习中的地位，为以后的学习，尤其是对从事设计专业的学习打好基础尤为重要，广泛运用于视觉传达设计、艺术设计设计和影视广告领域。
通过学习使学生能够了解造型基础在视觉传达设计、艺术设计设计和影视广告领域的重要性。
理解造型基础是将多种视觉传达元素，按照审美法则和人们的视觉经验进行编排组构的一种视觉表达形式。
课程要求学生，掌握造型基础的方法和美的法则，用扎实的基本功来表现自己的创造性思维。
根据行（企）业发展需要和完成职业岗位实际工作任务所需要的知识、能力、素质要求，通过《设计素描》课程的学习，理解与掌握造型的基础知识，提高素描的造型能力（透视、结构、空间），学习运用光影、线条等手段，结合审美意识的引导，渗透设计意识和理念，促进学生创造性表现意识和思维理念的形成，利用素描去实践设计的造型。
为以后专业学习打下良好的基础。
本课程总课时64节，其中基本理论20节、实践训练44节。
（三）课程理念《设计素描》以职业能力素质培养为重点，体现职业性、实践性和开放性。
1、在课程目标上，坚持“能力本位”的课程观，注重学生动手操作能力培养，实现能力培养的目标。
2、在课程体系上，围绕培养能力素质这一主题，将课程与专业培养目标以及专业能力有机结合起来，根据培养目标的能力因素和岗位需求，筛选课程中与培养职业能力有关并且使用率较高的知识内容，配合实践性教学环节，形成以能力素质培养为主体、突出技能和岗位要求的课程内容体系。
《设计素描》课程标准
《设计素描》课程标准课程负责人：学校：一、课程信息表1 课程信息表课程名称设计素描课程代码前导课程设计色彩、设计制图、三大构成后续课程室内手绘设计表现技法、室内设计表现技法、家具设计总学时64课程类型理论课是□实践课是□学分 4理论+实践是□理实一体化是☑适用专业建筑室内设计、家具设计与制造二、课程性质《设计素描》课程是建筑室内设计专业的专业基础课。
它是所有专业课的造型和创新思维培养的开始。
在设计教学的改革和演进中，在吸取传统素描教学中最有直接效果的教学思想和手段的基础上，按照行业内的专业要求来开展课程教学，课程内容从传统意义上的绘画素描教学训练，转变为属于设计行业自己的造型和创意的基础素描课程教学。
实践证明，设计素描不仅是脑、眼、手相互协调配合对物象全方位的表现，也更注重所视，所成，所悟的形式语言表达，正是这一特征，使得设计素描这一基本概念得到了最大的延伸与扩展。
它在建筑室内设计和家具设计与制造专业中奠定了造型创意的坚实的基础。
1.课程功能定位本课程属专业基础课。
培养学生具有对事物的审美能力、鉴赏能力；提高学生动手与实践能力；强化专业特点与业务能力。
通过基础知识训练、技法训练、任务实践三个学习情境的学习与训练，达到提高学生的设计素描表现能力，最终实现设计再创作。
表2 课程功能定位分析对接的工作岗位对接培养的职业岗位能力丰富知识储备1.了解设计素描基本概念、表现特点、表现形式、为什么学习设计素描2.掌握基本造型能力、基础审美能力、构图能力、观察能力、空间表现能力、结构塑造能力、透视关系表现能力、画面综合控制与处理能力，掌握设计素描写生的一般步骤、方法和造型语言。
3.能够熟练运用多种工具完美地体现设计思维提高审美1.用艺术的语言表现优秀的设计作品2.具有良好的沟通能力传承专业精神1.能继续提升专业学习兴趣，自觉深化专业修养2.能树立专业自信遵循职业规范1.坚持对作品精益求精的精神，能主动发现问题并解决问题的能力2.能主动提升职业道德、职业意识、职业习惯、职业技能三、课程目标与内容1.课程总目标通过设计素描理论的学习和技法训练，使学生掌握正确观察对象和表现对象的方法。
《素描》课程标准
《素描》课程标准一、课程的性质与任务《素描》课程是平面设计专业的一门基础课程，通过本课程的学习，使学生掌握美术基础知识，美术设计知识和基本的技能；提高美学修养，为后续的课程学习和今后的工作打好基础。
二、教学目标本课程从实用的角度出发，由浅入深，对学生进行系统的美术基础教育。
（一）知识与技能掌握美术基本造型要素的基础知识，并能对一些有绘画摄影作品中的造型要素的作用和价值进行分析，并在以后的专业课学习中加以运用。
（二）过程与方法通过以项目教学为主的教学，学生在经历做项目的过程中，尝试在实践中构建学习专业知识和技能的方法。
逐步掌握绘画知识，针对教材制作中所涉及的素描知识而学习相应的基本知识和技能。
（三）情感态度与价值观培养学生的审美意识提高美学修养，养成认真学习、勇于实践、独立思考的习惯，养成精益求精和团结协作的作风，树立正确的世界观、人生观和价值观。
三、内容标准四、实施建议（一）教学方法建议本课程采用以分组实践教学和小组讨论法为主的教学方法，并辅以多媒体演示法、讲授法、练习法等教学方法相结合，多引入生产生活中的实例让学生对计算机应用基础课程有更直观、更有价值的体会，提高学生的学习积极性和主动性。
在教学实施各环节中，教师的理论讲解和技能传授要尽可能启发学生去思考，经常从反面提出问题，要尽可能帮助学生在实践和小组讨论中主动探索，以此来培养和提高学生独立思考和分析问题的能力。
（二）考核与评价1. 考核方法：围绕本课程的“知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观”三维目标，本课程的考核与评价要坚持总结性评价和过程性评价相结合，教师评价和学生自评、互评相结合。
2、在考核与评价过程中，要重点考核学生利用绘画解决实际问题的能力。
重点关注学生学习态度、学习习惯、艺术素养的养成。
教师在进行考核与评价时，应跟踪记录学生运用计算机完成任务、案例或项目的过程，评价学生操作过程及操作结果的准确性、合理性、熟练性及全面性。
3、考核标准目实施过程考核：40%；任务与作业完成情况考核：20%；期末考试40%（三）教材与参考书目1. 教材选编应以本课程标准为依据，提供的素材要密切联系实际。
《素描》课程标准
《素描》课程标准课程代码：建议课时数：400 学分：25适用专业：民间工艺先修课程：素描后续课程：色彩、速写、国画一、前言（一）课程的性质素描课程是民间工艺专业学生必修的一门基础技能训练课程。
通过学习该课程，使学生掌握基本的绘画理论和造型能力，掌握民间工艺专业所具备的观察能力、创意能力和艺术语言表达的能力。
通过实施理实一体、分阶段分项目的素描教学模式，为培养学生的审美视界、艺术设计思维和理念表达打下扎实且可持续发展的基础。
本课程为进入以后的专业学习打下基础，是所有设计类学生在正式学习自己专业课程的前导课程。
（二）设计思路本课程按照“以基础技能训练为导向，以课堂实践教学为主线，以阶段项目课程为主体，以创意表达能力培养为归指”的设计思路，以培养学生专业技能与人文内涵拓展型技能为宗旨，学习素描基本理论和技能技法，开发学生创新、创意、创造的思维能力，加强设计理念、设计技能的训练。
它是为民间工艺专业而开设的基础课，是整个设计活动的基础。
在素描教学中，针对民间工艺专业的教学有自己的侧重点。
本课程通过对素描的教学目的以及专业学生特点的分析，对素描教学中的思维方式、教学内容、穿插联系等方面进行革新和探索，目的在于提高设计素描在教学中的准确性、合理性和科学性。
二、课程目标（一）总目标使学生掌握基础素描理论及素描造型变化规律，掌握正确的造型观察方法、表现方法，使学生掌握科学的创新、创意、创造的思维能力，并能灵活运用到民间工艺专业中。
总而言之，这种能力的培养是学生从事未来职业工作的必备条件。
结合我校学生基础和高职教学的特点，通过分阶段分项目训练，有针对性的解决学生学习的难点问题，切实可行地达到了使大多数学生都能够把基础打得较为扎实，达到符合职业需求的美术基础技能要求。
（二）具体目标1.知识目标——（表现性素描）了解素描的基本常识，分类和观察方法；理解素描中黑白灰的关系以及三大面五大调子的概念，简化色调；懂得运用各种不同绘画工具进行素描的画面表现；掌握素描的绘制步骤和基本表现技法；训练学生在进行素描的解构、重构的过程中，理解素描的结构造型的特点；训练学生通过不同类型的排线组合训练，了解素描的表现形式；训练学生掌握光与影的一般规律和基本表现技法；训练学生根据各专业特色，营造气氛，设计专题实训项目；2.能力目标——（再现性素描）掌握素描比例、透视、结构、空间的分析能力和再现能力；训练学生在运用各种表现技法的同时，提高审美能力、观察能力；训练学生在分组竞赛和作业分析中，尝试提高绘画技法、思维逻辑和语言表达的能力。
设计素描(高职)教学教案x
03
创意构思与表现方法
创意构思过程引导
01
02
03
观察与感知
引导学生观察自然、生活 中的事物，培养对形态、 色彩、质感的敏锐感知能 力。
联想与想象
通过头脑风暴、思维导图 等方式，激发学生的联想 与想象能力，拓展创意空 间。
提炼与整合
指导学生从众多创意点中 提炼出最具表现力的元素， 进行整合与重构。
鼓励与激励
对表现优秀的学生进行鼓励和激励，激发学生的学习动力。
下一讲预告及准备要求
下一讲内容概述
简要介绍下一讲的主题 和内容，让学生提前了 解并做好预习。
准备要求
明确告知学生需要准备 的工具、材料等，确保 学生能够顺利进行下一 讲的学习。
问题与思考
提出与下一讲相关的问 题，引导学生进行思考， 为下一讲的学习做好准 备。
等，让学生了解各种风格的特点和表现手法。
风格形成
02
引导学生通过观察、学习和实践，逐渐形成自己的个性化风格。
风格表现
03
鼓励学生在作品中大胆表现自己的个性和情感，创作出具有独
特魅力的作品。
04
专题实践与案例分析
静物写生实践指导
静物选择与布局
指导学生如何选择具有形式美感和表现力的静物，进行合理的空 间布局。
02
基础知识与技能训练
素描基本概念及原理
素描的定义
素描是使用单一颜色的线条或笔 触表现物象的轮廓、体积、质感、
空间感等造型要素的艺术形式。
素描的原理
素描遵循光影原理、透视原理和解 剖原理，通过线条的粗细、轻重、 疏密等变化表现物象的立体感和空 间感。
素描的种类
根据表现手法和题材的不同，素描 可分为结构素描、明暗素描、速写 等。
《设计素描》课程标准（OK）2014.9v
《设计素描》课程标准（OK）2014.9v《设计素描》课程标准课程代码10276110 课程性质必修/专业基础课课程学分 6 总学时80 适用专业艺术设计专业下的视觉传达和数字媒体两个方向制定人尹健君制订日期2011.9.14 审核部门修订人尹健君修订日期2014.9 审核部门一、课程定位“设计素描” 是艺术设计学科专业的必修的基础教学课程之一。
自我院艺术设计专业建立以来，该课程一直为本专业造型基础训练必修课程。
迄今为止，该课程已开设4年。
随着现代设计教育的发展，教学理念的不断更新，本着边教学、边研讨、边改革、边总结的指导思想，不断探索建设适应高职教育艺术设计学科专业需要的课程教学体系，取得显著效果，并获得好评。
作为艺术设计专业的基础训练课程的“设计素描”，主要是通过理论的讲授和严格的训练，培养学生的专业意识、设计意识、创新意识，提高学生的造型能力、创造能力和审美水平，为以后各科教学和专业设计打下坚实的基础。
该课程的定位是侧重从美学、设计学、创造学多学科相结合的角度，重点论述设计素描的历史沿革，造型原理、创意表现方法与审美特征，提高学生的综合艺术素质和艺术设计的表现与创新能力。
二、课程目标高职院校的素描教学，目的不是培养艺术家，而是培养有审美能力的人，让同学们能从生活中最平凡的事物上去发现美，也懂得利用身边最平凡的事物去表现美，使同学们对生活和人生能有一种积极向上的态度，更能使同学们能以美的感觉面对自己今后的人生。
通过五大课题教学模块为起点，使学生能以审美的观察方法理解、感受设计素描，培养学生在设计素描的学习中去观察生活、开启获得自身的能力，建立一套系统的可持续发展的学习方法论，让学生深刻的了解事物对象和自然，培养同学们热爱生活，热爱生命积极向上的人生态度，通过写生，培养同学们观察、发现、表现事物对象的能力，培养和树立正确的艺术观和献身本专业的思想。
1．职业素质目标：①通过学习，使学生养成科学的认识事物、观察事物的生活态度，学习态度，培养严谨的态度、以及优秀设计师所具备的基本素质；②通过学习使学生具备最基本的创造性思考文题、解决问题的良好素质，具备表达设计意图的徒手表现素质；③培养学生可持续性发展的自学能力；④通过集体创作活动交流，培养团队合作精神，提高协作能力，并且在合作过程中，能根据需要调整合作目标，达成合作任务。
《设计素描》课程标准
设计素描课程标准（通用）课程编号：课程名称：设计素描课程类型：专业基础课总学时:96学分：先修课程：一、课程目的与任务设计素描课程主要是培养学生对型体准确的描绘能力，对型体结构的分析能力，通过严格的训练, 掌握造型艺术的基本规律，研究和把握各种造型因素，在理论知识与科学的观察方法的指引下，力求在自然和形式美学规律的普遍认知中实现教学目标，构建符合设计需要的思维方式和坚实的造型能力。
二、课程相关说明（一）课程简介设计素描的训练形式是从设计教育的整体观念出发，围绕不同的视觉要素的基本能力培养拟定的, 分阶段，分步骤，分层次达到教学目的。
1、系统的讲授素描理论知识和设计素描应具备的儿大特点：（1）客观性（2）本质性（3）逻辑性（4）程式性（5）开拓性2、课堂讲授：设计素描的目的与造型要素3、通过大量的实践引导学生运用科学的观察方法，认识与思维方法结合技能训练，在理论的指导下实践，在实践中提高认知。
4、解析一些优秀的设计素描作品，通过示范和讲解从不同角度引导学生提高素描的造型能力与表现能力。
5、以大量的课堂作业训练学生描绘对象的基本技能，使学生具备观察能力、操作能力和思辨能力，尽可能多的让学生掌握多种材料工具的使用方法，了解画材特点和表现力、熟悉性能。
6、以各历史时期的造型风格与表现技巧为参考，引导学生认识并掌握各种表现技法和技巧。
7、在教学中，要使学生养成构图严谨、造型准确的良好素质，能充分的表达物象的结构、空间、形态、质量感，掌握物象的比例、姿态与动态，从画面的整体性上使学生对素描“语言”有足够的理解与把握。
（二）成绩考核与评定平时成绩30%+考试成绩70%三、教学内容（96学时）第一章观察与分析（48学时）第一节结构与分析本节应掌握：素描的基本概念，设计素描与写生素描的区别于联系熟悉：素描的材料与基本技法了解：物体内在结构与分析方法第二节光影与质感本节应掌握：光影的产生原理与基本规律，物体表面材质与视觉效果，光的反射、投射、透射规律熟悉：光影与质感的表现形式了解：光影与质感的基本表现要素弟二下局部与细节本节应掌握：运用抽象思维能力，就物象的整体构造中抽出局部进行分析、研究，发现他人所忽略的造型及表现要素熟悉：局部放大法的造型及表现规律，熟悉各种质感物体塑造手段及表现形式了解：物体整体与局部的联系，细节构造及质感的基本表现要素第二章想象与创意（48学时）第一节平面意想本节应掌握：平面抽象与立体抽象熟悉：平面视觉的形式美感了解：主观对客观的创造思维第二节空间构筑本节应掌握：对事物的观察与分析能力（内在结构与表面质感）熟悉：理智的认识能力了解：正负形的分析第三节形象联想本节应掌握：概念的转换熟悉：形态的创造了解：直觉想象到思维想象四、建议使用教材及参考书目《设计素描--为了设计的造型训练》，冯峰编著，岭南美术出版社，2000年12月。
设计素描课程标准
设计素描课程标准一、课程性质本课程是XX省中等职业教育计算机平面设计专业必修的一门专业基础平台课程，是理论和实践相结合、艺术和技术相融合的核心课程，其任务是培养学生素描基础造型能力与设计思维能力，掌握视觉语言规律，具有一定审美鉴赏能力，为设计色彩、图形创意等后续课程学习和取得平面设计岗位职业资格奠定基础。
二、学时与学分90学时，6学分。
三、课程设计思路本课程应体现以服务发展为宗旨、以促进就业为导向，按照立德树人的要求，突出核心素养、必备品格、关键能力的培养，兼顾中高职课程衔接，高度融合职业技能学习和职业精神培养。
1.依据“XX省中等职业教育计算机平面设计专业指导性人才培养方案”中确定的培养目标、综合素质、职业能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，围绕平面设计员工作岗位要求，结合本课程的性质和以生为本的教学理念，确定课程目标。
2.根据“XX省中等职业教育计算平面设计专业职业能力分析表”，结合学生职业生涯发展、中高职分段培养等需要，注重课程内容与职业标准对接在传统素描的基础上，重视将表现技能、美学素养与创造性思维相融合，具备平面设计类工作岗位所需要的基础造型能力，融合平面设计的新知识、新技术、新方法，确定课程内容。
3.遵循学生认知和技能形成规律，以结构素描、写实素描和创造素描为主要内容、包含从平面到立体再到空间创意的能力结构训练体系，根据各模块与单元内在关系，统筹安排项目，课程内容组织注重理论实践一体化。
四、课程目标学生通过学习本课程，掌握设计素描基础知识与技能，具备平面设计基础造型能力，具有设计素描的写生及简单创作能力。
1.掌握素描造型语言表达的基本规律，具备较好的艺术观察及鉴赏能力。
2.能熟练使用画具，会使用结构、明暗等素描等素描造型语言进行绘画。
3.具备石膏几何体、静物等素描作品临摹及写生能力，能运用设计素描的基本表现技法进行简单创意素描创作。
4.具有自主探究、持续学习、合作交流、分析问题和解决问题的能力。
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设计素描课程标准
适用专业：电脑艺术设计
课程类型：理论+实践课
学时数：48课时（其中实践教学35课时，占总课时50%）
教研室：视觉传达
一、课程性质
设计素描课程为电脑艺术设计设计专业基础必修课，它是所有专业课的造型和创新思维培养的开始。
二、课程目标
总体目标
以教学为主，教学、研究、实践一体化，学做结合，教学工作室采用课题式教学。
每课题设有主题，师生互动，共同研究，在解决问题过程中完成课题任务。
并通过课程项目的训练来培养学生字体设计的实际技能，具备了相应的审美意识和造型能力后，能为后续的图形设计、字体设计、手绘P0P、广告创意等课程打下良好的基础，能将抽象的想象转化为现实。
为学生尽快掌握后续的专业设计课程打下良好基础。
1、知识目标
掌握造型的基本规律；同时学会运用变形、夸张、象征、解构、重构等表现手法，培养学生独特的形象思维和创造性思维能力。
2、技能目标
使学生树立明确的造型观念,理解和掌握物体的形体结构及空间透视原理和尺度,学会运用比例、透视、明暗、线条、等方法表现物象和创意的能力。
3、素质养成目标
通过系统的理论学习，培养学生严谨的工作态度作风，养成团队合作精神。
提高学生的自觉学习和自我发展的能力，归纳组织能力、创新能力和专业表达能力，养成学生良好的职业道德素养。
三、设计思路
课程以“结构素描和创意素描”为主要内容，以实践教学为主，课程内容体系构成一个包含“从平面到立体再到空间”的能力结构训练系统，设定课题总目标与子目标，并分别与相关专业与相关课程对应。
运用“课题教学模式”、设置动态化的课题方案，采用弹性、动态化的课题设置激发学生的主动性和创造性。
以能力培养为主线，把知识传授、能力培养和素质教育融为一体。
在教学工作室中对设计素描课程展开各种教学实验，并与教研、科研紧密联系，有利于教师不断将教研、科研成果，应用于教学内容之中。
促进教师和学生的积极性和主动性。
四、先修和后续课程
本课程是专业必修课
五、课程内容与教学活动设计
六、学习领域的实施建议
1.教学建议
1）教学条件
创建高质量的实训教室。
我院拥有艺术设计工作室10个，其中用于学生
素描、色彩教学的基础工作室10个，能够充分发挥教师和学生的主动性、积
极性，因此也激发出最大的创造性。
从整体上看，教学设备满足需要。
我院拥有一定数量的先进性现代化教育
技术手段。
电子化教学整体设备好，运用充分。
（1）多媒体教室。
加强教学设
备设施建设。
（2）图书资料。
除学校的图书馆外，还要拥有自己的专业资料室。
查阅相关资料。
（4）展览厅与陈列室,现以建成3个展览厅，为学生平时作业
展出交流提供条件。
设置两多个陈列室，收藏精美作品，为学生研究性学习提
供平台.
根据设计素描课程的专业基础课的实际，我们主要在校内构建实践教学环境, 即造型创意工作室——工作车间——资料室——展览厅——多媒体设计
工作室。
此外，要求每个教学工作室，须以一个或多个设计公司作支撑，结合
教学内容完成一定量的实践任务，主要是艺术品的创作与室内外装饰品的创意，极大丰富了课程教学内容，教学过程从内容到形式都具有开放性，学生的
实践活动也具有很强的综合性，使学生深刻理解设计素描的目的与作用。
2）教学方法
1、课题教学方法：将教学内容设计成具有主题性的课题。
师生在课题的展开研究，解决的过程中，完成教学任务。
2、互动讨论法：每一个教学环节，都要设置师生之间，学生之间的互动讨论。
在讨论中，角色平等，消除心理障碍，教学相长。
3、直观演示法：在技法教学中，教师亲自示范，有的技法即使不用讲解，可以演示一目了然，而且增强了学生悟性，结合范画与作品赏析，直观演示法效果更加鲜明。
4媒体教学法：在媒体演播室，教师利用课件赏析名人名画。
我们要求教师必须利用课件教学。
同时对学生阶段性作业和完成的作业拍摄下来之后制成幻灯片，进行讲评，效果更佳。
5、分组作业法：将全班学生分成若干个作业组，组员接受教学任务书之后，共同策划，共同设计方案。
这样，有利于学生适应未来的设计品质要求。
6、三段六步训练法：这是设计素描基础训练过程中的一般训练法，即：
第一阶段：概括形阶段：第一步直线立体基本形。
第二步：直线立体具体形。
第二阶段：理解形阶段：第三步：曲线具体形。
第四步，变线具体形，第三阶段：实现形阶段：第五步：归纳具体形阶段，第六步，神韵具体形。
这种模式化的训练，
可以古板一些，熟练之后，则可增可减灵活多样，可形成多种风格，且可理解诸多画风流派形成的原因。
3）教学组织
课堂教学中，以造型意识为核心，调整传统的绘画素描教学模式，以适应现代设计的发展。
在尊重学生艺术个性的前提下，以全新的思维方式研究、理解、认识事物并赋予联想。
通过素描的线条、肌理、明暗、空间结构的表现，不仅塑造了对象，而且通过形象的联想、夸张、变形和构图，选择画面主导形象和自由驾驭画面的能力，使画面形成一种具有节奏、韵律、秩序、构成的效果。
从内容到形式都具有开放性，学生的实践活动也具有很强的综合性，使学生深刻理解设计素描的目的与作用。
（4）教学手段
本课程采用多媒体教学、课题教学、直观演示教学等教学手段效果好。
2.教学评价
课程考核内容、方式突出高职教育以专业岗位职业能力和综合素质为核心的目标，按照课程项目，针对知识目标、技能目标制定了相应的考核要求。
强调考核方式多样，考核目标具体。
(1)过程评价: 作为技能训练，过程很重要，在成绩评价体系中引入过程考核，对工作中表现出来的方法、步骤及工作效果进行全方位的评价，能更全面准确地反映学生的知识和技能水平。
(2)综合素质评价：主要是出勤、学习态度等道德素质以及学生在学习过程中表现出来的积极主动性、创新性、协作精神等专业素质进行考评。
(3)考核评价团队：改变以往由任课教师独立考核的局面，成立课程评价小组，做到更加公正准确地对课程进行评价。
七、说明
1.本课程标准主要适用于三年制高等职业技术学院视觉传达专业。
2.学习情境的内容和工作任务的设计，应根据行业发展和教学需要定期修订。
3.教学时数可根据需要进行调整。