数字影视动画中声音的运用

影视动画中声音的运用要:影视动画的声音是由创作者在对动画片和动画人物理解基础上的全新创作。

根据影视动画声音元素的特点,我们可以将它分为角色配音、音效和音乐三种类型。

影视动画中的声音元素能够把握节奏、增添情趣、烘托气氛、渲染情绪、表达角色的内心世界,对提高动画的质量和增强动画的艺术性都起着举足轻重的作用。

一部好的动画片,它的思想性、艺术性和观赏性都是通过完美的视听语言技巧体现出来的。

作为视听语言的声音元素是其中一个重要组成部分,它与视觉画面共同构筑银屏空间,推动叙事,完成艺术形象的塑造。

声音赋予画面新的活力和生命,向观众传达情绪和信息。

在动画世界里,声音是建立在高度假定性的基础上的,不受任何客观事物的影响,这也是动画片能够创造独特的视听艺术、独树一帜的重要因素。

在动画片里,用声音表现出来的情景的真实!是带有强烈主观色彩的真实!。

此时的声音是超真实的表现。

录音师需要对声音进行艺术的创造和改造,并且通过与导演的沟通协作,完成影片气氛、情绪、叙事、人物塑造等方面的创作要求,完成从整体到具体的单场戏以及单人戏中声音的主观性创造。

影视艺术中的声音元素一般可以分为话语、音响和音乐三大类型。

影视动画由于其独特的艺术性,听觉语言的表现和一般影视也有着明显的区别,根据影视动画声音元素的特点,我们可以将它分为角色配音、音效和音乐三种类型。

一、富于表现的角色配音一般影视中人物往往占有绝对的主导地位,人物是片子的灵魂,通过刻画人物、塑造人物,完成对影片的叙事。

而在动画片中,动画角色取代了故事片中的人物。

因此,一般影视中人物的话语,在影视动画中就表现为了动画角色的配音。

我们可以把动画片中的角色分为三类:人物角色、动植物角色和现实中存在或不存在的无生命的角色,即第三类角色。

动画片中这三类角色的地位是平等的。

人物角色包括了人类、神怪灵精、甚至机器人、外星人等;动物植物角色和第三类角色在动画片中有的以写实的面貌出现,有的是以在原形基础上夸张变形的面貌出现,也有的是以拟人的形式出现。

由于高度假定性!的存在,动画角色的选择和创造有着极大的自由。

动画角色配音是对角色的再塑造,它不单包含录音师对动画片声音的主观性创作,同时包含编剧、导演在构思影片叙事以及整体结构时对声音要素的利用。

按照一般影视声音的分类,话语主要由对白、独白、旁白、心声、解说、群声等组成。

但有的动画角色的配音无法在传统语言分类中归类,比如∀龙猫#中龙猫和狸猫精灵发出的声音,而这类声音又有特别的作用,也是用来表现角色的情感、性格和思维的,我们把它称之为非常规语言。

动画片配音的好坏是影片成败的重要砝码之一。

好的配音就如同灵魂,可以赋予一部动画片以生命。

好比∀皮诺曹#中,当皮诺曹张嘴说话的时候,这个木偶才算是真正有了生命。

由于角色年龄、性别、气质和性格的不同,其声音的音色、音质、力度,甚至语速等也都具有自己的个性特点。

各个国家语言的不同,其声音总体发音习惯、语速、语调都有所区别。

在好莱坞的动画片∀丛林大反攻#中,大棕熊布哥和瘦鹿艾劳的配音成了重中之重,这两个角色的性格迥异,所以其配音也要有鲜明的对比。

在听取配对录音的时候,没有人知道当前播放的是哪位配音演员的声音,工作人员都是凭着直觉来选取最合适的一对录音。

最后,大家一致认为马丁∃劳伦斯那不可一世、信心十足的声音与布哥十分吻合,而艾什顿∃库彻那戏谑的喋喋不休则真实地还原了艾劳的本性。

最有趣的是两人差异很大的语速:艾劳的声音总是很快,尤其是在它极为兴奋的时候;而布格的声音则很慢很沉稳,透着一股傻傻的憨劲儿。

整个影片中,配音演员个性化的声音与角色之间契合得非常完美,人类的配音结合动物的形象产生了特殊的视听效果和深层面的故事寓意。

二、富有节奏感的音效一般影视中音响可以分成以下几类:动作音响、自然音响、环境音响、机械音响、军事音响、特殊音响,这些音响都是可以通过摄影机的拍摄和画面一同真实记录的声音。

而在动画片中,画面和声音原本不是同时产生的,音响的出现大都是为了模拟某种声音,以达到完美和真实的效果,所以我们可以把动画片中的音响统称为音效。

在影视创作中,音响不仅仅是用来解释画面上的事物,而是被作为剧作元素纳入到影视的结构中,成为了艺术创作的手段之一。

而对于动画片来说音效的艺术功能不仅仅是在于它能增强影片的生活感和真实感,同时通过它与画面相配合,将会得到出人意料的效果。

在影视动画作品中,音效的运用往往可以产生含蓄隽永、意味深长的艺术效果。

用音效的真实性来认同画面的高度假定性,可以使虚拟的动画世界变得真实可信,在许多的情况下,观众并不需要分辨某项声音的现实属性是什么声音,怎么发出的,而只需要感知此项声音的心理属性即情绪。

对于此类声音的感知,常常是绕过人们的智力活动,而直接侵入人们的心田,并因此具有了音乐的性质。

影视动画中的音效,虽然可以像一般影视中的音响一样分类,但却又不同于一般影视中的音响,它具有很强的主观创造性,更强烈、更富有形式感和听觉美感,影视动画中的音效和画面不露痕迹地结合在一起,达到的艺术性是远大于两者相加的,它能够给人全新的视听奇观。

影视动画中的动作音效用来模拟人、动物或某个活动物体的动作所产生的声音,如人的走路声、敲门声、打斗声,动物的奔跑声等。

在∀龙猫#当中,片中的两个小女孩在搬家以后遇见了黑点点!,这种事物在现实生活中是以灰尘一类的物体出现的,在该片中却成了有生命的东西,它们运动时发出的声音并不能用传统音响的概念来定义为动作音效,更而像是一种特殊音效。

特殊音效是人为制造出来的非自然音效或对自然音效进行变形处理的音效。

由于动画片重视内容和形式上的想象力和夸张的特征,使得特殊音效在动画片中显得更为重要。

这类音效在神话或科幻类动画片中运用为多。

比如∀龙猫#中的龙猫和狸猫精灵,除了语言的非常规性,配合的音效也是非自然的音效,但是它们符合人类的欣赏习惯,它和画面中的角色是一体的,如果说音乐具有描绘形象的功能,那么音效的造型功能来的更加具体,更加生动,这种造型本身带有描绘情绪的功能,所以会带动观众理解角色的动作意义。

节奏音效是为了使整个动画片更富有节奏感和情趣,节奏音效在中国动画片中也最为常见,例如∀三个和尚#、∀大闹天宫#等影片中节奏音效常常用来代替动作音效,角色走路、打斗等动作并没有用脚步声、兵器摩擦声等音效来模拟,而是配合上类似于京剧中鼓点的节奏音效,不仅实现了画面和声音的完美结合,而且突出了动画片与众不同的艺术魅力。

在实际工作中,录音师要对各种音效之间以及各种音效和画面之间的关系精心考虑和布局。

根据创作的需要,对影片中的音效进行艺术构思和处理,塑造鲜明生动的声音形象,使影视动画成为一个视听整体的艺术。

在录制音效时,一般首先要按照生活真实的原则,赋予画面应有的声音,利用音响充分展示影片中的声音世界,创造环境感、真实感和声音的层次感,丰富和扩大画面的空间,使影片接近生活,以达到艺术的真实。

同时,录音师还要有意识地把握住声音的起始和节奏,分别掌握好各种声音之间的比例和平衡,按照整体的情绪和要求来录制,使各种声音连接混合并和画面结合起来,做到层次分明,自然流畅,产生一定的意境和联想。

录音师还要对声音本身进行艺术加工和处理,为使声音能够生动地塑造艺术形象,真实地反映现实生活,就必须对自然界和生活中的一些声音进行选择提炼,根据影片的内容和导演的要求进行艺术加工和处理。

运用各种录音手段,如音质调整、混响、延时、变速以及声音的淡入、延续、转场、声音的主观运用等,达到特定的艺术效果。

通过各种技术手段弥补原声音的不足,准确地表达出各种声音的特色和内涵,或对其进行有意歪曲,以达到某种特殊效果。

最终把内容贴切、音质优美的声音传达给观众。

三、浪漫抒情的音乐和旋律影视动画的音乐不同于通常的音乐,它是专为动画片而创作或选编的音乐,是一种既具有一定独立性,同时又具有视觉配合性的音乐方式。

影视动画中的音乐主要用来烘托、补充或者丰富画面的造型效果,增强影视艺术的视听魅力。

动画与音乐具有非常密切的关系。

影视动画从音乐中吸取了节奏感与感染力,使音乐成为动画作品概括主题,抒发情感、渲染气氛的重要艺术手段。

音乐这种擅长抒情的听觉艺术元素,大大丰富了动画片的表现力和感染力。

由于音乐是一种抽象的艺术形式,因此它对阐释动画片的高度假定性有着极为重要的意义,音乐经常被用来代替语言和音效,同时又和两者互相融合;有的动画片则没有话语,而恰恰是巧妙地运用音乐和音效,创造出与众不同的艺术效果。

在动画片中,音乐还常常担当着定义画面节奏的重任,使动画片有着像舞蹈一样的韵律感。

在迪斯尼经典动画电影∀幻想曲#中,影片大量地运用音乐,以世界名曲音乐的旋律与节奏为创作基础,全剧没有完整的故事情节,片中具有超凡想象力的优美画面和动作可以说已经成为音乐的解说和陪衬。

画面随着音乐的节奏和旋律起伏变幻,观众强烈地体会到音乐的情绪以及角色的内心世界。

在音乐和画面的完美结合中,影片给人以极大的视听艺术享受,达到了其他艺术无法比拟的完美境界。

影视动画中独白或旁白式的歌曲也非常有特色,歌曲内容更直接、更浪漫,更抒情,有着像诗一般流畅隽永的旋律。

在动画片中歌曲可以叙事,也可以抒发影片中人物的情感。

影片∀花术兰#中,在花木兰去见媒婆之前,影片以独唱、重唱、合唱的方式唱出歌曲∀荣誉#,歌曲紧密地配合人物动作节奏,来充分表现花木兰内心的惴惴不安。

花木兰相亲失败后,其内心独白以歌曲∀自己#来表现,歌曲带有极强的叙事功能,同时也恰当地抒发了人物的内心情感。

花木兰入伍后与众士兵度过的艰苦训练时光中,影片用一首∀男子汉#来烘托众人的豪情壮志。

片中角色的独白式歌唱无疑起着叙事、省略、表现心理的作用,但更深层的意义却是角色的歌唱使经典戏剧中大段的戏剧式独白成功地移植并得到了新生。

那一次次宛若莎翁笔下哈姆雷特、李尔王式的长篇独白在歌唱形式的包装下不但不显得造作、突兀,反而抒发了旁白或独白难以渲染的情感,和整体的音乐型的叙事以及全片的声音风格相得益彰。

动画片以其音乐元素在视听构成中位置的前移而复活了旁白,也同样复活了独白,更准确地说,是为电影加入了一种在古老戏剧传统中早已有之却在传统故事片中难以生存的艺术表现元素,其根源在于动画片在整体的诗化风格上以及观众的期待视域中所隐含的假定性。

此外,影视动画的音乐还对现实的再现发挥着描绘性或者是阐释性功能。

影视动画音乐创作者根据画面特定环境、特定生活场景的需要,用音乐把握住具体事物、具体人物、具体场景、具体声音的特征。

或选用不同时代,不同地域的具有典型性的乐曲,或用模拟性音乐,为画面提供一种声音造型,并对画面的动作效果以及影片的时代气氛,民族色彩,民间风俗等方面的文化做出补充与阐释。