钢琴踏板的运用及其教学
踏板的使用
2、切分踏板
又叫音后踏板、连音踏板。它是右踏板最主 要、最基本的用法。在使用时,右脚在手指把音 弹出来之后,在拍子的后面踩下去,目的是为了 让右踏板帮助手指把音连接起来。这种踏板的用 法,由于手脚不同步,因此需要很好的协调、配 合,必须有一个练习和熟练的过程。 练习时注意用耳朵听,检验声音是否纯净, 连接的是否合适,右脚贴在踏板上,感觉脚与踏 板连成一体,踏板的上下完全在脚的控制之下。 切记似换非换和踏板失控的噪音。
2、标记
在出版的各种乐谱中,常用的踏板标记 符号有三种: 第一种
第二种:
第三种:踩下为P,放开为X。
右踏板的用法
1、同音踏板 又叫直接踏板、节奏踏板。它的作用是强调 音乐的节奏性。节奏感很强的和声伴奏音型,如 两拍、三拍的各种舞曲、进行曲,大都可在强拍 上用踏板,使节奏感更鲜明、更生动。也可以使 和弦或琶音连接起来。踩法是:当手指下键时, 脚同时踩下去。谱例:
右踏板的踩法及标记
1、踩法 不踩踏板时,右脚放在它的外侧。踩前准备, 以右脚后根为支点将右前脚掌的前半部贴在踏 板上,与踏板的距离是正好能使前脚掌中部置 于踏板的圆端部之上。需要踩时,右前脚掌向 下用力。要放开时,右前脚掌向上提起。脚掌 可以一直不离开踏板,也可以离开一点,即把 脚掌抬得稍高,那是为了把音放的干净。不要 用脚心也不要用脚趾踩踏板。
第三单元 钢琴演奏常用技巧训练
踏板的功能
钢琴踏板介绍
ห้องสมุดไป่ตู้
1、左踏板 又称柔音踏板。它的作用是减弱音响,改变音色。 2、中间踏板 又称弱音踏板。作用是使音响更弱。踩下去可以 把音量减小到最小程度。三角钢琴的中间踏板起保留 一个低音的作用,但不影响其它声音的清晰度。这个 踏板在正常的乐曲演奏中一般是不用的。 3、右踏板 又称强音踏板、延音踏板。起延长和增强音响的 作用,使所弹奏的音可持续延长。运用强音踏板可使 音色更加丰富,使音乐更有表现力。在钢琴演奏中用 的最多的就是右踏板。
延音踏板的使用方法
延音踏板的使用方法
延音踏板在钢琴演奏中起着至关重要的作用,它可以改变音符的长度和声音的强度。
以下是使用延音踏板的一些基本技巧和注意事项:
1. 脚的位置:将脚放在延音踏板的适当位置,通常放在靠近钢琴底部的位置。
保持脚的稳固,但不要过于紧张。
2. 踩踏板的深度:踩下延音踏板时,要注意踩下的深度。
踩得越深,声音越长,反之则声音较短。
根据需要调整踩踏板的深度。
3. 抬起踏板:在需要切换音符或乐句时,抬起延音踏板。
这样可以确保下一个音符或乐句的清晰度。
4. 练习:通过练习使用延音踏板来提高技巧和准确性。
尝试在不同的音乐片段中使用延音踏板,以便更好地掌握其使用方法。
5. 注意节奏:使用延音踏板时,要注意音乐的节奏。
确保在适当的时机使用延音踏板,以增强音乐的表现力。
6. 听觉:使用延音踏板时,要注意听音乐的变化。
通过听觉来感知延音踏板对音乐的影响,并据此进行调整。
7. 配合手指:延音踏板的使用要与手指的弹奏相互配合,以达到最佳的音乐效果。
总之,延音踏板的使用需要经过一定的练习和实践,才能够熟练掌握其技巧和方法。
通过不断的练习和探索,可以更好地发挥延音踏板在钢琴演奏中的作用。
钢琴踩踏板应该怎么踩的方法
钢琴踩踏板应该怎么踩的方法钢琴家鲁宾斯坦曾说:“踏板是钢琴的灵魂。
”踏板的使用,会使奏出的音色更有光彩,然而用的不当也会适得其反,那么,踏板究竟应该怎么踩呢?钢琴踩踏板的技巧有哪些?今天店铺给大家整理了钢琴踩踏板怎么踩的方法,希望对大家有所帮助。
钢琴踩踏板的常见方法1、增强和弦的明亮度。
踩下踏板要和手的动作同时或先于手,弹满音值后放得干净利索。
2、和弦跨度过大,可借助踏板以琶音奏法弹出。
3、突出节拍。
碰到舞曲这样的节拍感很强的曲式,可以在强拍使用踏板作出对比。
4、几个和弦需连奏但手指无法胜任时可借助踏板完善。
5、连接低音与和弦。
弹低音时可采用切分踏板保持到奏出和弦。
6、若和弦是连奏琶音的形式,可用踏板将一个和弦连接起来产生和声效果,更换和弦时也要重新踩踏板。
7、保持音的时值,使用切分踏板,可以让手提早准备下一个触键动作。
8、修饰旋律,使其更富有表现性、乐句感。
*切分踏板,又称“跟随踏板”、“音后踏板”,在弹出音后踩下,一般用于连接两音,且不使前后音相混。
踏板的一般使用原则1、抒情悠长的旋律、浪漫派的音乐一般都会使用踏板修饰。
2、巴洛克时期的音乐以复调为主,对踏板要慎用,无法理清各声部旋律线条以及和声走向时宁可不用。
3、旋律在中低音曲时用踏板要谨慎,避免音混乱。
4、使用踏板时要跟着和弦走,保证和弦的清晰。
5、手指触键模糊尽可能减少踏板的使用。
总而言之,使用踏板一定要注意旋律、和弦的清晰,如果造成混乱便是使用不当了,需要用耳朵“监督”。
钢琴踩踏板的符号以及技巧这是最常用的踏板标记,前面的星号是放开延音踏板的意思,即放开右踏板,后面的记号由踏板pad 变化而来,是踩下延音踏板的意思。
还有一种切分踏板标记 ____/\_________/\______ 横线表示踩着右踏板,小三角表示换踏板。
切分踏板是换踏板的一种方式,也称音后踏板,是指手在弹奏和弦低音后脚抬起来换踏板,手脚动作的方向是相对的,而不是同时往下。
踏板在钢琴演奏中的运用原则分析
踏板在钢琴演奏中的运用原则分析世界著名钢琴演奏大师鲁宾斯曾经说过:“踏板是钢琴演奏的灵魂,是钢琴演奏的关键。
”美国钢琴教育家约瑟夫也在《钢琴踏板指导技术》一书中提及:“衡量钢琴演奏者演奏水平高低的标准之一就是踏板法的掌握程度。
”由此可以得知,踏板技术在钢琴演奏中的重要地位。
在钢琴演奏中,无论是钢琴初学者,还是蜚声海内外的著名的钢琴家,他们在演奏中都要运用到踏板,而且踏板的运用直接影响到了钢琴的演奏效果。
所以在钢琴演奏中,要想达到理想的音响效果,就要合理地运用踏板。
本文首先简要介绍了钢琴演奏中各踏板技术的不同的功能和作用,然后重点剖析了钢琴演奏中踏板的使用原则。
一、钢琴演奏中各踏板的功能最原始的踏板起源于1783年,现代意义上的机械踏板则产生于1830年,其历经巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、印象派时期等几个阶段的发展,最终形成了我们现在所常用的钢琴踏板体系。
一般情况下,一台钢琴有延长音踏板、弱音踏板、延音踏板三个基本踏板,这三个踏板的不同组合运用就会生成新的钢琴踏板技法,比如右踏板、全踏板、震音踏板、短促踏板技法等。
无论是何种方式的踏板技法,其作用的发挥也是建立在延长音踏板、弱音踏板、延音踏板的基础之上的,只有理解了这三种基本踏板的作用才能全面理解其他技法的作用。
下面就对这三种基本踏板的功能进行简单的说明。
延长音踏板在这三种踏板中是比较特殊的一种,它的最大作用就是可以解放弹奏者的左手,能在一定程度上降低弹奏的难度,进而可以最大限度地支持旋律声部的音节的流动。
有些钢琴演奏乐曲的高音声部是极为复杂的,左手的弹奏跨度会很大,如果不运用延音踏板就会出现琴音断奏的问题。
而适时地运用延音踏板就可以延长低音效果,能对钢琴中的和声和节奏进行控制,进而使高声部的旋律更加流畅。
弱音踏板在钢琴演奏中使用的频率较少,常作为隔音器来使用,用来表现比较柔弱的声音。
相比于其他乐器,钢琴的音色、音质较为坚硬,在演奏一些温婉的作品的时候就需要借助弱音踏板。
钢琴踏板使用技巧
钢琴踏板使用技巧钢琴踏板是钢琴演奏中不可或缺的组成部分,它能够帮助钢琴演奏者表现出更加复杂和丰富的音乐效果。
很多钢琴演奏者可能并不完全掌握如何正确地使用踏板,这将会影响到他们演奏的音色和表现力。
以下是10条关于钢琴踏板使用技巧的详细描述,希望对大家有所帮助。
1.使用右踏板时要注意力度的大小钢琴的右踏板通常也称为“踩踏板”或“延音踏板”。
在演奏过程中,钢琴演奏者可以将右脚轻轻踩下踏板,使得所有钢琴弦的音符都能够得以继续响起。
由于右踏板的使用具有延长音符的效果,因此需要注意的是在钢琴演奏中,使用右踏板的力度大小需要根据需要在适当的时候进行调节。
2.左踏板的使用需要谨慎钢琴的左踏板通常也称为“软踏板”或“消音踏板”。
当钢琴演奏者踩下左踏板时,钢琴的音色将发生变化,会变得柔和、轻柔,钢琴的音量也会有所降低。
使用左踏板的时候需要谨慎,确保在适当的时候进行使用,并正确掌握使用时的力度和持续时间。
3.注意踏板和掌握音乐风格的关系不同类型的音乐有不同的风格和效果要求,因此在使用踏板的时候,需要与所演奏曲目的风格相匹配,以便获得更加理想的表现效果。
对于某些轻快的曲目,可能需要采用相对较轻的踏板力度,而对于一些悲伤的曲目,则需要适当加重踏板的力度。
4.掌握正确的左踏板使用技巧左踏板在使用时,需要注意正确的使用技巧,在演奏一组连续的和弦时,可以在最后一组和弦上踩下左踏板,以使之发挥软音的效果,这样会使整个曲目的表现更加和谐和统一。
5.了解如何使用中间踏板中间踏板在钢琴演奏中非常少用,但在某些特定的音乐中,也需要使用中间踏板。
中间踏板通常用于钢琴的三重奏和四重奏作品中,可以产生一种减弱低音和增强中高音的效果。
6.正确控制右踏板的使用时间在使用钢琴右踏板时,需要掌握正确的时间。
当钢琴演奏者需要表现某个特定的音符时,应该尽量避免使用右踏板,以保持清晰、准确的音色。
在某些情况下,可以使用短暂的右踏板,以使得升降转换,过渡等效果更加自然。
论钢琴作品中钢琴踏板的学习和运用
论钢琴作品中钢琴踏板的学习和运用1. 引言1.1 背景介绍钢琴踏板作为钢琴演奏中不可或缺的一部分,承担着重要的功能。
它可以帮助演奏者在演奏过程中延长音符的持续时间,营造出丰富的音色变化。
在钢琴作品中,踏板的运用直接影响到演奏效果的质量和表现力。
对于许多学习钢琴的初学者来说,如何正确地运用踏板却是一个挑战。
学习和掌握踏板的技巧对于钢琴学习者来说至关重要。
随着音乐教育的不断发展和钢琴表演水平的提高,钢琴踏板的学习和应用日益受到重视。
通过深入研究踏板的功能、分类以及在不同曲目中的运用,可以帮助钢琴学习者更好地理解踏板的作用,提高演奏的表现力和感染力。
对踏板练习的方法和注意事项进行总结和归纳,有助于学习者制定科学的练习计划,加速技术的提高和进步。
本文旨在系统地介绍钢琴踏板在作品中的学习和运用,帮助钢琴学习者更好地掌握踏板技巧,提高演奏水平,使演奏更加生动和感人。
1.2 研究意义钢琴作品中钢琴踏板的学习和运用在钢琴演奏中具有重要意义。
研究此领域的意义主要包括以下几个方面:踏板在钢琴演奏中扮演着至关重要的角色,它能够帮助演奏者实现音乐作品中的连续性和流畅性,使得音乐更加优美动人。
学习和掌握踏板的使用技巧可以提高演奏者对音乐作品的理解和表现力,从而更好地传达作曲家所要表达的情感和意图。
踏板的使用也反映了演奏者的个人风格和技术水平,对踏板的灵活运用能够使演奏更具个性化和表现力。
研究和探讨踏板在不同曲目和风格中的运用方式,有助于提高演奏者的表现技巧和创造力。
学习和研究踏板的使用也可以帮助演奏者更加全面地了解钢琴演奏技巧和音乐表现手段。
通过深入研究踏板在不同音乐作品中的作用和运用方法,可以促进钢琴演奏技术的发展,为钢琴演奏的教学和研究提供更多的启发和借鉴。
研究钢琴作品中钢琴踏板的学习和运用具有重要的理论和实践意义。
1.3 研究方法研究方法是进行钢琴作品中钢琴踏板学习和运用研究的核心部分,只有科学合理的研究方法才能确保研究的准确性和可靠性。
钢琴踏板的正确使用方法
钢琴踏板的正确使用方法钢琴踏板是钢琴演奏中非常重要的一部分,它可以帮助演奏者创造出更加丰富的音乐表现力。
正确的使用钢琴踏板不仅可以提升演奏的质量,还能够让音乐更加动人。
下面我将为大家介绍一些钢琴踏板的正确使用方法。
首先,我们来说一说右踏板,也就是延音踏板。
在演奏过程中,右踏板的作用是延长音符的发声时间,使得音符的音色更加圆润饱满。
当我们按下右踏板时,琴弦会保持振动,音符的声音会持续一段时间。
在使用右踏板时,需要注意的是要掌握好踏板的力度和时机,避免出现音符模糊不清或者过于混响的情况。
接着,我们来说一说左踏板,也就是软踏板。
左踏板的作用是减弱音符的音量,使得音色更加柔和。
在演奏中,可以通过踩下左踏板来达到这一效果。
有时候,左踏板还可以用于实现一些特殊的音乐效果,比如模拟跳音或者和声演奏。
最后,我们来说一说中踏板,也就是踩踏板。
中踏板的作用相对来说比较灵活多变,它可以用于不同的音乐表现。
比如,在某些钢琴曲中,中踏板可以用于演奏特殊的音乐效果,比如颤音、滑音等。
在使用中踏板时,需要根据具体的乐曲要求和个人的音乐理解来灵活运用。
总的来说,正确使用钢琴踏板需要演奏者对音乐的理解和把握。
在演奏过程中,要根据乐曲的要求和自己的音乐感悟来灵活运用踏板,以达到更好的音乐表现效果。
同时,还需要不断的练习和积累经验,才能更加熟练地运用钢琴踏板。
希望通过本文的介绍,大家能够更加准确地掌握钢琴踏板的正确使用方法,从而在钢琴演奏中能够更加出色地表现音乐。
钢琴踏板是音乐表达的重要工具,正确的使用方法可以为音乐增添更多的魅力和表现力。
让我们一起努力,不断提升自己的钢琴演奏水平,创造出更加优美动人的音乐作品。
钢琴的三个踏板使用详解
钢琴的三个踏板使用详解钢琴的三个踏板使用详解钢琴作为一种古老而优雅的音乐乐器,有着独特的音色和魅力。
在演奏钢琴时,我们常常会看到三个踏板,它们分别是:软踏板、中踏板和Sostenuto踏板。
这三个踏板在演奏中起到了不同的作用,下面我们来详细解析它们的使用方法和效果。
第一节:软踏板软踏板位于钢琴右侧,是最常见的踏板之一。
它的作用是让音色更加柔和和延音。
当我们按下软踏板时,踏板会使音源与琴弦之间的连结更为宽松,从而降低音量和衰减音色的明亮度。
通过使用软踏板,演奏者能够在音符之间创造出更平滑的连接,使音乐更富有韵味和感情。
第二节:中踏板中踏板位于钢琴的中间位置,它也被称为Sustenuto踏板。
相对于软踏板和Sostenuto踏板,中踏板的使用较为罕见。
中踏板的功能介于软踏板和Sostenuto踏板之间,其主要作用是在演奏时固定并延长特定的音符。
当我们按下中踏板时,只有最后一个键盘所按下的音符会被固定住,而之前的音符则不受影响。
这种特殊的效果使得演奏者能够同时保持某个音符的延音效果,而其他音符则能够自由地衰减。
第三节:Sostenuto踏板Sostenuto踏板通常位于钢琴的左侧或者最左侧,它是三个踏板中使用最为复杂的踏板之一。
Sostenuto是一个意大利语单词,意为“保持音”。
这个踏板的作用是在演奏过程中保持某些音符的延音效果。
与软踏板和中踏板不同,Sostenuto踏板在演奏时只能保持已经按下的音符不衰减,而其他音符则会按照常规的衰减规律进行处理。
通过运用Sostenuto踏板,演奏者可以创造出更丰富的音乐效果,使得演奏更加细腻和细致。
通过以上的分析,我们对钢琴的三个踏板使用方法和效果有了更深入的了解。
在演奏钢琴时,我们可以根据需要选择不同的踏板,以达到更好的演奏效果。
软踏板能够使得音色更加柔和,中踏板则能够固定并延长特定音符,而Sostenuto踏板则能够保持部分音符的延音效果。
细心地运用这些踏板,可以让钢琴音乐更加生动、丰富和情感充沛。
切分踏板技巧
切分踏板技巧在音乐演奏中,踏板技巧是钢琴演奏的重要组成部分。
切分踏板技巧作为一种特殊的踏板技巧,对于增强音乐的表现力和层次感具有重要意义。
本文将从理解节奏、听觉判断、实验和练习、配合音乐、保持连贯和技巧与情感的结合等方面,对切分踏板技巧进行详细介绍。
一、理解节奏切分踏板技巧的关键在于掌握节奏感。
在弹奏中,演奏者应首先准确把握乐曲的节奏,明确各个音符的时值和强弱关系。
通过理解节奏,演奏者可以更好地掌握切分踏板的使用时机,使音乐更加流畅自然。
二、听觉判断听觉判断是切分踏板技巧的核心。
演奏者应通过听觉来判断音乐的旋律、和声和节奏变化,从而决定何时使用切分踏板。
通过不断练习和调整,演奏者可以逐渐提高自己的听觉判断能力,更好地运用切分踏板技巧。
三、实验和练习为了掌握切分踏板技巧,演奏者需要进行大量的实验和练习。
在练习过程中,演奏者可以尝试不同的切分踏板使用方法,观察效果并不断进行调整。
同时,演奏者还可以通过模仿经典作品的演奏方式,学习大师们的切分踏板技巧,提高自己的演奏水平。
四、配合音乐切分踏板技巧的使用应与音乐的整体表现相配合。
在演奏中,演奏者应注重音乐的旋律线条、和声变化和情感表达,根据需要使用切分踏板来增强音乐的表现力。
同时,切分踏板的使用也要避免过于频繁或不当使用,以免影响音乐的和谐与美感。
五、保持连贯在使用切分踏板技巧时,保持音乐的连贯性非常重要。
在切换踏板时,演奏者应尽量保持音色的统一和音乐的流畅。
通过合理使用切分踏板,可以使音乐的层次更加丰富,同时也能够避免因频繁换踏板而破坏音乐的完整性。
六、技巧与情感的结合切分踏板技巧不仅仅是技术上的运用,更是演奏者情感的表达。
在演奏过程中,演奏者应将个人情感融入到音乐中,通过切分踏板的运用来表现乐曲的情感内涵。
同时,演奏者还应根据不同的音乐风格和情感需求,灵活运用切分踏板技巧,使音乐更加生动感人。
综上所述,切分踏板技巧作为钢琴演奏中的重要技巧之一,需要演奏者从理解节奏、听觉判断、实验和练习、配合音乐、保持连贯以及技巧与情感的结合等方面进行全面的掌握和实践。
浅谈钢琴踏板的运用
浅谈钢琴踏板的运用董茉(唐山师范学院)摘要:本文试图从钢琴踏板的作用等方面进行论述。
并结合十八、十九世纪不同时期最具代表性的作曲家及其作品,进行系统地阐述,分析研究如何更好的运用踏板,表达作曲家的意图和乐曲的最高境界。
关键词:踏板的作用;风格;效果一、踏板在钢琴演奏艺术中的作用(一)连接作用利用右踏板的延音作用.可使连奏的声音更加圆润.句法的划分更加明晰.一些远距离的音或不易用手指保持的音也能够连接、保持。
中踏板也称为持续音踏板,它可以有效地抓住要保持的音.而解放手指继续其他的弹奏。
(二)力度作用弱音踏板与强音踏板的使用.不仅使钢琴音色的变化丰富,更使力度的层次增强,加强了力度的表现能力,极大的扩大了钢琴的力度表现,增强钢琴的表现力。
(三)节奏作用节奏影响着乐曲所要表达的情绪.而为传递乐曲的情绪所服务的踏板在使用时必须基于节奏的需要来考虑。
右踏板的使用可加强节奏的律动感、加强节奏的效果、增强音量和获得洪亮共鸣的效果。
(四)色彩作用踏板的运用可使钢琴的音色丰富、音质优美。
右踏板通过丰富的共振泛音的混响来丰富音质.有的钢琴家将其视为相当于歌唱家或弦乐演奏者的颇吟或揉弦:中踏板和左踏板更可直接减轻音量,同时也改变了音色。
另一方面,正因为使用踏板可改变音色.那么不用踏板与用踏板的地方又可获得鲜明的色彩对比。
因此,有人说踏板是钢琴家的“调色板”。
二、不同作曲家、不同风格的钢琴作品中踏板的运用(一)巴洛克时期欧洲巴洛克时期的乐曲,以巴赫的键盘作品为例.大都是复调音乐。
一般是少用踏板的。
对于今天巴赫作品的演奏家.右踏板的最重要的作用,也许是为了在需要时达到一个无缝的连奏。
当然.弹奏者必须用手指来达到尽可能多的连接时.再借助于踏板的帮助。
在钢琴作品中使用踏板而又听不出来,才是演奏巴赫时正确的踏板使用方法。
右踏板还可以用来丰富音质.尤其在有长时值音符的旋律片段中。
(二)古典乐派古典乐派具有代表性的作曲家有海顿、莫扎特、贝多芬。
史上最详细的关于钢琴踏板运用讲解!
史上最详细的关于钢琴踏板运⽤讲解!鲁宾斯坦说过“踏板是钢琴的灵魂。
”第⼀个踏板:右踏板这个踏板也叫做延⾳踏板从听觉上来讲,踩下踏板能够加强⼀些⾳量,还能使曲⼦听起来更抒情、更浪漫、更“湿润”、更“空洞”⼀些。
那踏板记号是什么样的呢?常⽤的有两种表⽰⽅法:1. ⽤Ped.来表⽰踩,⽤“雪花”表⽰放,例如:2. ⽤⽅框来表⽰,例如:如何踩好踏板是⼀门很深的学问⼤家在学习踏板时可以分为三个阶段:1. 初级阶段只需掌握“踩”和“放”两种状态,要踩就踩到底,要放就放⼲净,千万不要让上⼀个和弦的声⾳延续到下⼀个和弦⾥去了。
这个阶段因为刚刚开始接触踏板,容易产⽣⼿忙脚乱的感觉,⼀旦踏板放不⼲净,整个钢琴⾥的声⾳会⼀直响,乐曲会出现不清晰、浑浊的现象。
各种教材开始讲解踏板的时候,就必须严格要求踩到底,放⼲净。
下⾯是相关的⼀些谱例:2. 中级阶段从两个⽅⾯去掌握踏板技术,时间和深度。
第⼀个⽅⾯是踩下的时间,踏板可以在正拍、⾳前或⾳后踩下,⽤哪⼀种要具体分析。
(1)正拍踏板,也叫节奏踏板、直接踏板,⼀般适⽤于单个踏板的情况或是两次踏板之间有间隔的情况。
踩下的动作与⼿弹下的动作同步,操作起来⽐较简单,也能达到较好的效果,有⼀些圆舞曲或进⾏曲也可以使⽤这种⽅法。
(2)⾳前踏板,⼀般是在弹奏和弦前先把踏板踩下去,接下来的和弦就能发出饱满的⾳⾊,例如肖邦的英雄波兰舞曲Op.53开始的地⽅,就可以先把踏板踩下然后再弹第⼀个⾳。
(3)⾳后踏板,也叫切分踏板,能使前后的声⾳完全“⽆缝”地连接起来,不会出现断开的现象。
⽐如《现代钢琴教程》第2册的《爱之梦》,就应始终采⽤⾳后踏板:专门的⾳后踏板讲解,值得学习:中级阶段的另⼀个⽅⾯,是要考虑踏板的深度了,因为每台琴不⼀样,踏板在踩下时中间有⼀段“缓冲带”,在这个缓冲带中制⾳效果是逐渐变化的,所以这个时候更多地是要训练⾃⼰的⽿朵,如果弹出来的声⾳浑浊了,就应该收起踏板⼀点,如果声⾳太刺⽿⽣硬了,就应该踩下踏板⼀点,这个必须要长期训练才能控制得⽐较⾃然。
钢琴踏板法及其教学
在现代普通立式钢琴上有三个 踏板 : 右踏板 、 左踏板 和中踏
板。
右踏板起保 留和延长音的作用 , 故有“ 延音踏板” 之称 。它的 机械原理是 , 当右踏板踏下时 , 原来止住琴弦发音 的制 音器便离 开 了琴 弦 , ・ 琴弦可 以自由地振动 , 声音也就 因而得 以延 长并形 成 共鸣 。右踏板也叫“ 制音踏板”是使用最多的踏板。 , 左踏板起减轻音量 的作用 , 叫“ 故 弱音踏板 ” 。它 的机械原理
日
钢 琴 踏 板 法 及 其教 学
圃 段 小敏
摘
要 : 板 是 一 种脚 踩 的机 械装 置 , 用踏 板 是钢 琴 演 奏者 根 据 音 乐表 现 的需 要 , 留和 延长 踏 使 保 音 响 、 强 或 减 弱 音 量 以 及 改 变 音 色 音 质 的 重 要 方 法 。本 文 对 踏 板 的 作 用 与 原 理 、 用 方 增 使 法作 了较详 细 的介绍 , 提 出 右踏板 的常用方 法有 以下三种 , 在曲谱上一般标记为 ( 表示
踩下 ) ( 示放起 ) 和 表 。
() 1 随音踏板法 , 亦称节奏踏板法或跳音跳板法 。它要求踏 板 与所 弹的音 “ 同时下 , 同时起” 即脚 的动作与手 的动作 同步进 , 行 。这 种踏板法多用 于速度较快的跳奏或断奏 的单 音 、 双音 、 和
在三角钢琴上 , 右踏板与立式琴右踏板 的作用基本相 同, 中
踏板 和左踏板 的作用 与立式琴有所 不同 , 不踩 踏板触健时 , 槌子 击在三条琴 弦上 , 当踩下左踏板时 , 整个键盘和击 弦机器 往右移
时又立 即踩 下踏板延 留第二音 ,以使第二音 与第 一音连接 。总 之, 它要求脚 的动作要晚于手 的动作 , 旋律音 弹出来 之后 才踩踏
钢琴的三个脚踏用途是
钢琴的三个脚踏用途是钢琴的三个脚踏是音量踏板、踏板和调音踏板。
1. 音量踏板:音量踏板通常位于钢琴的右侧,也称为“踏板”或“半踏板”。
它的作用是调节钢琴的音量,使演奏者能够更好地控制音乐的表现力和情感。
当演奏者轻轻用脚控制音量踏板,音量会相对变小,而当踩住并完全踏下踏板时,音量会达到最大。
这使得演奏者可以通过适当地使用音量踏板来调整音乐的音量,以适应不同的音乐风格和表达需求。
2. 踏板:踏板通常位于钢琴的中间,在音量踏板的上方。
它在英语中被称为“踏板”或“音调踏板”。
踏板在演奏和表演中起到非常重要的作用。
当演奏者踩住踏板时,钢琴的弦会完全被松开,音色会更加柔和,同时延长钢琴的共鸣。
这种广泛使用的技术被称为“踩踏”,它可以增加音乐的氛围和表现力。
位于踏板下方的钢琴脚踏通常由一块小木块构成,演奏者可以使用其脚尖快速点击踏板,以产生像小鼓的效果。
3. 调音踏板:调音踏板位于钢琴的左侧,有时也被称为“表情踏板”或“和声踏板”。
它的作用是控制钢琴的音调,并改变演奏的音色和表现力。
当调音踏板未被按下时,所有的琴弦都会自由地共鸣,音色明亮清脆。
而当调音踏板踏下时,只有弹奏的音符所对应的琴弦被释放出来共鸣,其他未弹奏的音符则会被压下不共鸣,音色变得柔和。
这给予了演奏者更丰富的音乐表达能力,使得演奏更具感情和深度。
总结来说,钢琴的三个脚踏在演奏中都起到了不可或缺的作用。
音量踏板控制钢琴的音量大小,踏板可以增加琴音的共鸣效果,调音踏板则调节钢琴的音色和表现力。
通过巧妙地运用这三个脚踏,演奏者可以更好地表达音乐的情感和意图,使得音乐更加生动、丰富和感人。
钢琴踏板的正确使用方法
钢琴踏板的正确使用方法钢琴是一种优美的乐器,而踏板则是钢琴演奏中不可或缺的一部分。
正确地使用钢琴踏板可以增加音乐的表现力,使演奏更加生动和丰富。
在使用钢琴踏板时,我们需要注意以下几点:首先,了解踏板的功能。
钢琴通常有三个踏板,分别是右踏板、中踏板和左踏板。
右踏板又称为“延音踏板”,它可以延长琴弦的振动时间,使音色更加丰富,也可以让音符更加连贯。
中踏板又称为“消音踏板”,它可以减弱琴弦的振动,使音色更加柔和。
左踏板又称为“软踏板”,它可以降低音量,使音色更加轻柔。
了解每个踏板的功能,可以帮助我们更好地运用它们来表现音乐。
其次,正确使用右踏板。
右踏板是钢琴踏板中使用频率最高的一个,它可以让音符更加丰富和连贯。
在演奏时,我们可以通过踩下右踏板来延长音符的振动时间,使音色更加丰富。
在使用右踏板时,需要注意踩下的力度和时机。
一般来说,当我们需要延长音符的振动时间时,可以适当地踩下右踏板,但不要用力过猛,以免影响音色的清晰度。
另外,在一些特定的乐句中,也可以利用右踏板来创造出更加丰富的音乐效果。
再次,灵活运用中踏板。
中踏板是钢琴踏板中使用频率较低的一个,但它在一些特定的音乐作品中仍然起着重要的作用。
在演奏时,我们可以通过踩下中踏板来减弱音符的振动,使音色更加柔和。
在使用中踏板时,需要注意力度和时机。
一般来说,当我们需要弱化音符的振动时,可以适当地踩下中踏板,但同样不要用力过猛,以免影响音色的清晰度。
另外,中踏板还可以用来创造出一些特殊的音乐效果,比如模拟远离的音色或者模糊的音色。
最后,善于运用左踏板。
左踏板是钢琴踏板中使用频率最低的一个,但它在一些特定的音乐作品中也有着独特的作用。
在演奏时,我们可以通过踩下左踏板来降低音量,使音色更加轻柔。
在使用左踏板时,同样需要注意力度和时机。
一般来说,当我们需要降低音量时,可以适当地踩下左踏板,但同样不要用力过猛,以免影响音色的清晰度。
另外,左踏板还可以用来创造出一些特殊的音乐效果,比如模拟远离的音色或者模糊的音色。
钢琴踏板运用教案
钢琴踏板运用教案教案标题:钢琴踏板运用教案教案目标:1. 学生能够理解钢琴踏板的作用和运用方法。
2. 学生能够正确运用钢琴踏板,增强音乐表现力。
3. 学生能够通过练习和演奏,提高钢琴演奏技巧。
教学准备:1. 钢琴2. 钢琴踏板3. 钢琴曲目,包括一些适合练习踏板运用的简单乐曲4. 音乐理论教材5. 录音设备(可选)教学步骤:引入:1. 向学生简要介绍钢琴踏板的作用,如延长音符、增加音乐表现力等。
2. 演示一段使用踏板的钢琴曲目,让学生感受踏板的效果。
探究:1. 解释踏板的三种类型:踏板起始、踏板中间和踏板终止。
说明它们的不同作用和使用方法。
2. 指导学生正确的踏板操作姿势,包括使用脚掌而非脚尖踩踏、踩踏时保持踏板平稳等。
3. 引导学生通过试错的方式,练习使用踏板。
让他们观察和感受不同踏板使用方式对音乐的影响。
实践:1. 分发适合练习踏板运用的简单钢琴乐曲给学生。
让他们在练习中逐渐掌握正确的踏板运用技巧。
2. 监督学生的练习,及时给予指导和反馈。
鼓励他们尝试不同的踏板运用方式,培养音乐表现力。
巩固:1. 让学生互相展示他们练习的成果,分享踏板运用的心得体会。
2. 分析学生演奏中的问题,提供个别指导和建议,帮助他们进一步提升技巧。
3. 鼓励学生在日常练习中持续运用踏板,加深对踏板运用的理解和熟练度。
拓展:1. 鼓励学生自主探索更复杂的钢琴曲目,尝试更高级的踏板运用技巧。
2. 推荐学生阅读相关音乐理论书籍或参加钢琴课程,深入了解踏板运用的原理和技巧。
评估:1. 观察学生在演奏中的踏板运用是否准确、自然。
2. 考察学生对踏板运用的理解程度,可以通过口头提问或书面测试的形式进行。
教案扩展:1. 针对不同年龄和水平的学生,可以调整乐曲的难度和踏板运用的要求。
2. 鼓励学生进行即兴演奏,尝试自由运用踏板,培养创造力和表现力。
注意事项:1. 确保学生的脚能够触及踏板,调整座椅高度以适应不同学生的身高。
2. 强调正确的踏板操作姿势和平稳踩踏的重要性,避免不良习惯的养成。
钢琴踏板的用途
钢琴踏板的用途
钢琴踏板是钢琴的重要部件之一,主要是用来控制钢琴的音色和音量。
它是具有调节音色和音量的作用的;通过控制踏板的踩踏程度,可以使音乐的表现更加
细腻、感情更加丰富。
钢琴踏板一般有三个,分别是右踏板、左踏板和踏板。
右踏板通常也称为“踏板”,主要功能是延长钢琴的音色,使得音乐更加优美悠长。
当右踏板踏下去时,
琴弦的震动范围扩大,会发出更加柔和的声音。
左踏板也称为“踏板”,主要用于调节音量,可以让音乐的音量降低,使音乐更加静谧悠扬。
而踏板通常用于进行柔音演奏。
此外,钢琴踏板在演奏中还有一些特殊的用途。
有时为了更好地表现音乐的情感和色彩,演奏者需要在演奏过程中随时调节踏板,以达到更加精细的表现效果。
同时,不同的音乐曲目和风格也需要不同的踏板演奏方式,这也需要演奏者对踏板的运用有深入的理解和掌握。
综上所述,钢琴踏板的作用是非常重要的,它不仅可以调节钢琴的音色和音量,更重要的是使得演奏者能够更好地表现音乐的情感和情绪,达到更加出色的演奏效果。
因此,掌握踏板的使用方法和技巧是钢琴演奏过程中不可或缺的一部分。
钢琴踏板示范教学教案
钢琴踏板示范教学教案教案标题:钢琴踏板示范教学教案教学目标:1. 学生能够正确理解和使用钢琴踏板。
2. 学生能够通过示范和实践,掌握正确的踏板技巧。
3. 学生能够运用踏板技巧,提升钢琴演奏的表现力和音乐性。
教学重点:1. 钢琴踏板的基本知识和功能。
2. 正确的踏板使用技巧。
3. 踏板在音乐表达中的应用。
教学准备:1. 钢琴。
2. 钢琴踏板。
3. 钢琴曲目,包括一些简单的练习曲和乐曲。
教学过程:引入:1. 向学生介绍钢琴踏板的作用和重要性,解释它在音乐表达中的作用。
2. 演示一段没有使用踏板和使用踏板的钢琴演奏,让学生感受两者的差异。
教学主体:1. 解释钢琴踏板的三种基本类型:右踏板(持续踏板)、左踏板(消音踏板)和中踏板(变音踏板)。
2. 分别演示每种踏板的使用方法和效果,并让学生跟随示范进行练习。
3. 强调正确的踏板操作技巧,包括踩踏板的力度、时机和释放踏板的方式。
4. 给学生提供一些简单的练习曲和乐曲,让他们在演奏中运用踏板技巧,并进行指导和纠正。
巩固练习:1. 让学生分组进行小组练习,互相观摩和评价对方的踏板技巧。
2. 鼓励学生自主尝试不同的踏板运用方式,并提供指导和反馈。
拓展延伸:1. 向学生介绍一些经典钢琴作品中的踏板运用技巧,让他们学习和模仿。
2. 鼓励学生在自己的演奏中创造性地运用踏板,提升音乐表现力。
总结:1. 总结钢琴踏板的基本知识和技巧。
2. 强调踏板在音乐表达中的重要性和影响。
3. 鼓励学生在日常练习和演奏中持续加强踏板技巧的训练。
教学反思:1. 对学生的学习情况进行评估,检查他们对钢琴踏板的理解和掌握程度。
2. 根据学生的反馈和表现,对教学过程进行反思和调整,以便更好地提供指导和支持。
这个教案旨在通过示范和实践,帮助学生掌握正确的钢琴踏板技巧,并运用到钢琴演奏中。
教案的设计包括引入、教学主体、巩固练习、拓展延伸和总结等环节,以确保学生在理解和掌握踏板的基本知识和技巧的同时,能够在实际演奏中灵活运用。
钢琴踏板课程教案
钢琴踏板课程教案教案标题:钢琴踏板课程教案教案目标:1. 了解钢琴踏板的基本概念和作用。
2. 学会正确使用钢琴踏板以增强音乐表现力。
3. 培养学生的脚踏协调性和音乐感知能力。
教学资源:1. 钢琴2. 钢琴踏板3. 音乐曲目,包括具有踏板技巧的乐曲教学准备:1. 确保钢琴和踏板的良好状态,以便学生可以顺利使用。
2. 准备一些适合不同水平学生的踏板技巧习题和曲目。
教学步骤:引入:1. 向学生解释钢琴踏板的作用,即增加音乐的连贯性和表现力。
2. 演示如何正确使用踏板,包括踩下、抬起和半踩等技巧。
探索:1. 让学生分别尝试踩下和抬起踏板,感受踏板对音乐的影响。
2. 引导学生思考何时应该使用踏板,比如在长音、延音和连音等情况下。
3. 给学生一些简单的乐曲,让他们尝试使用踏板,注意音乐的变化。
实践:1. 分阶段引导学生学习不同的踏板技巧,如半踩、快速切换和连续踩踏等。
2. 提供适合学生水平的踏板技巧习题,帮助他们巩固所学内容。
3. 指导学生在具有踏板技巧的乐曲中运用所学技巧,提高音乐表现力。
总结:1. 复习学生所学的踏板技巧和应用场景。
2. 强调踏板在音乐表达中的重要性,并鼓励学生在日常练习中继续运用所学技巧。
3. 鼓励学生尝试更复杂的踏板技巧和曲目,以提高自己的音乐水平。
扩展活动:1. 邀请学生分享自己喜欢的钢琴曲目,并探讨其中踏板的运用。
2. 组织学生进行小型演奏会,展示他们在踏板技巧上的进步。
3. 鼓励学生自主探索其他乐器上的踏板技巧,比如管风琴或键盘乐器。
教案评估:1. 观察学生在课堂上对踏板技巧的掌握情况。
2. 评估学生在乐曲演奏中是否能够正确运用踏板技巧。
3. 收集学生的练习记录和反馈,了解他们在日常练习中的进展。
注:以上教案仅为示例,实际教案编写时需根据具体教学内容和学生水平进行调整。
钢琴踏板作用
钢琴踏板作用钢琴踏板是指钢琴下方的踏板,也被称为踏板组或踏板装置,它是钢琴的重要组成部分之一。
钢琴踏板的作用主要有三个方面:调音、音色和表演效果。
首先,钢琴踏板在调音方面起到了重要作用。
在演奏钢琴时,踏板的运用可以控制乐器发出的音调。
一般来说,钢琴的踏板分为三种,分别是右侧的Sustain(延音踏板)、中间的Sostenuto(压音踏板)和左侧的Una Corda(原音踏板)。
延音踏板可以延长音的持续时间,让音符更加丰满;压音踏板可以保持上一次按下的音符,让演奏者可以同时弹奏上一次按下的音符和新按下的音符;原音踏板则可以使得音符变得柔和,适用于某些特定的曲目演奏。
通过掌握踏板的运用技巧,演奏者可以调整乐器的音色和音调,使得音乐更加动人。
其次,踏板还起到了改善音色的作用。
由于钢琴的琴弦被技巧地安放在弹奏机的金属框架上,当演奏者按下一个键时,与之音高相对应的一根琴弦会被击弦。
然而,当演奏者放开键时,琴弦反弹回到原来的位置,但是会与其他琴弦相互振动,产生噪音,使得音色显得杂乱无章。
这个问题可以通过踏板来解决。
当演奏者按下延音踏板时,每个被按下的键都会将与之相对应的音符的琴弦抬起来,使得琴弦不再与其他琴弦振动,从而确保每个音符被清晰而独立地演奏出来,使得钢琴的音色更加悦耳动听。
最后,踏板在表演效果方面也起到了重要作用。
钢琴是一种具有广泛动态范围的乐器,演奏者可以通过对踏板的运用来表现出不同的音乐效果。
比如在弹奏某些曲目时,演奏者可以在和弦进行时按下延音踏板,来增加音符的持续时间和乐曲的延续感,使得音乐更加生动。
同样,在演奏一些快节奏的曲目时,演奏者可以巧妙地运用压音踏板和原音踏板,来增强整体音乐的层次感和动感。
通过对踏板运用技巧的理解和熟练掌握,演奏者可以更好地表达出音乐的情感和思想,使得观众更容易被音乐所感动。
综上所述,钢琴踏板在调音、音色和表演效果方面都起着重要的作用。
通过对踏板的灵活运用,演奏者可以调整乐器的音色和音调,使得音乐更加动人;同时,踏板还可以改善钢琴音色的质量,确保每个音符被清晰而独立地演奏出来;最后,踏板的运用技巧可以增强钢琴演奏的表演效果,使得音乐更具感染力。
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钢琴踏板的工作原理及使 用方法
钢 琴上通 常有三 个踏板 ,右边 的踏板 一般被称 之为延音踏 板 ,
也 称 之 为 制 音 器 踏 板 , 中 间 的 被 称 为 持 续 音 踏 板 ,左 边 的 被 称 为 弱 音 踏 板 。在 钢 琴 上 ,最 长 使 用 的踏 板 就 是右 边 的 延 音 踏 板 。
首 乐 曲采 用完全相 同的踏板 ,甚至 同一 个人在演 奏 同一首 乐 曲时
踏板的使用也会因气氛 、情 绪等 因素有些许的差异。由于它 的复杂多 变 ,很多年轻的学生和老师对踏板 的正确使用深感困惑。只有 了解踏 板的基本用途和工作原理,把握运用踏板 的内在规律,才 能灵活正确
地运用踏板 ,充分发挥它的艺术功能,使钢琴演奏更具魅力。
是落在 相对完好 的毡子上 ,所 以发 出的声音要 比往 常弱并且 像蒙上 了一层纱似 的,不像往 常那样清脆和 明亮 。因而 左踏板不仅 可 以减 弱音量 也可 以改变音 色。
们便 放弃 了你所教 的 内容 ,尽管你教 的好玩 的精彩的舞蹈 ,但她们
一
在 设 计少 儿 舞蹈 动作 时 ,要 符合 少儿 年龄 特 点 ,干万 不要 把 成 人的舞蹈 动作原封 不动地灌输给少 儿 ,教材 不合适 的结果便是造
律 拒绝 学习 ,导致原地踏 步 。这些 情况表 明感情在 教学 中具有推
动力 的作用 ,它可 以促进学生 的学 习,提 高每节课的注意力 。 三 .结论与建议 教师 需要通过 搜集教学 材料 ,对 材料进行 分析 、总 结经验 ,并
以她 们 的 思 维 方 式 进 行 问题 思 考 , 了 解 她 们 的 喜 好 ,知 道 她 们 这 个 年 龄 的 心 理 动 态 ,就 是 为 了 调 动 所 有 少 儿 的学 习 积 极 性 , 上 课 时 的 专 注 力 。学 生 的 专 注 力 随 时 保 持 ,才 能 及 时 吸 收 老 师 给 与 的 知 识 ,
难掌握 又是最常 用的一种 。通 常是手指触 键后 ,脚迅速 地抬起 又落 下 ,有 些像小朋 友玩 的翘翘 板 。它要 求脚 的动作要 晚于手 的动 作, 因 而也 叫音 后踏 板 。这 种方法 使钢 琴 弹奏 时 的音 响效 果丰 富而 饱 满 ,又能延长许多手指无法延 留的音符 。
成少 儿 的厌烦 心理 。少 儿舞蹈教 育是 普及性教 育,是促进少 儿德 、 智 、体 、美 全 面发 展 的教 育。 因此 ,在编 排少 儿 舞蹈 时 ,无论 构
思 、 设 计 动 作 、 组 织 缩 徘 , 还 是 舞蹈 排 练 、舞 蹈 表 演 ,都 要 注 意 教 育 的 目 的 。我 们 的教 学 目的 是 培 养 有 朝 气 、活 泼健 康 的一 代 新 人 , 只有 这 样 ,才 能使 少 儿 舞蹈 事 业 沿 着 正确 的轨 道 发 展 。 ●
弦 位 置 也 发 生 了 相 应 改变 , 没 有 落 在 往 常 的 已经 成 型 的沟 缝 上 ,而
制 音器立刻 抬起 ,使 得琴弦 延续振动 ,从而达 到延长声音 、增 强音
响 、丰 满 音 色 、 增 加 共 鸣 的效 果 。 比较 常见 的踏 板 法 有 三 种 。 1 . 节 奏 踏 板
3 . 半 踏 板 半 踏 踏 板 是 只 使 用 一 半 的 踏 板 。在 使 用 半 踏 踏 板 时 ,不 用 将 踏 板 踩 到 底 ,而 是 只 踩 一 般 或 者 将 踏 板 踩 到 底 但 不 完 全 放 干 净 就 又 重 新 踩 下 。这 种 踏 板 法 营造 出 一 种 扑朔 迷 离 的朦 胧 意 境 ,往 往 在 印 象 派 和 现 代 派 的作 品 中 出现 比较 多 。
黄河之声
2 0 1 5 年第1 3 期
钢 琴 踏 板 的运 用 及 其 教 学 木
黄 绮
( 湖南科技学院音乐与舞蹈学 院,湖南 永州 4 2 5 1 0 0 )
摘
要: 钢琴踏 板的学 习和使用 在钢琴 演奏 、教学 中是 不可或缺 的环节 ,却被不 少演奏 者和学 习者所忽略 。究其 原
( 一 )右踏板 的使用 原理及方法
右 踏 板 是 使 用 最 多 的 踏 板 。 当 踩 下 右 踏 板 时 , 压 在 琴 弦 上 的
( 二 )左踏板的使用原理及方法 左踏板 又被称为弱音踏板 。它常用u n a c o r d a 来表示踩下踏板, 用t r e c o r d e 来表示松开踏板 。当左踏板踩下时 ,钢琴的琴椎会整个 略微 向左移动 ,因而琴缒 在击弦 时不 能像通常那样 同时击打 三根琴 弦 ,而是只 能击 打其 中两 根琴弦 ,此 时产生 的音量 自然也就 低于 同 时击打三根 琴弦时产 生的音量 了。此 外 ,由于 琴缒 位置 的移 动 ,击
2 . 切分踏板
பைடு நூலகம்
踏板在 钢琴演奏 中的重要作用 。然而 ,踏 板又是钢 琴演奏 中最难 以
切 分 踏 板 也 被 称 为 连 音 踏 板 、 音 后 踏 板 。 这 种 踏 板 法 使 乐 曲
把握 的,因为 它在使用 方法上颇 具即兴性 和灵活性 。没有人会 对 同
一
的旋律 更具歌唱性 , 曲调更 为优美和婉转 。它是踏板使 用方法 中最
因 ,主要 是踏板在使 用时的灵活性 和即兴性 ,使得一些 教师和学生在使 用踏板时存在 不会用 、不敢 用或者是瞎乱 用
的 问题 。本文拟从踏板 的工作 原理及 使用方法入手 ,探讨踏板的使用原则及教学方法 ,以期更好地促进钢琴教学 。
关键词 : 踏板;钢琴 ;教学
著 名 钢 琴 家 安 东 鲁 宾 斯 坦 曾说 过 ,“ 踏 板 是 钢 琴 的 灵 魂 ”, 可 见
节奏踏 板是指 踏板与和 声或强拍 同时踩 下,在下一个 和声 出现
前 放 掉 ,在 下 一 个 新 的 和 声 使 用 相 同 的 踏 板 踩 法 。也 就 是 踏 板 与所
弹 的音 “同上 同下” 。 在弹奏 巴洛克或者早期 古典 主义钢琴作 品时 ,
运 用 的 比较 多 ,还 用 在 一 些 速 度 比较 快 的 断奏 , 强 调 节 奏 特 点 的 乐 曲上 , 有 时 候 也 作 为 初 学 者 尝 试 使 用踏 板 时 使 用 。