初中美术教学中设计与应用教学浅谈

初中美术教学中设计与应用教学浅谈
摘要：美术课程标准有关课程内容的说明中定义“设计与应用”学习领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递与交流信息，改善环境与生活，逐步形成设计意识和实践能力的学习领域。

然而，作为初中美术四大领域之一的“设计与应用”领域的教学还存在不少误区，阻碍了“设计与应用”领域教学水平的提升。

鉴于此，本文对初中美术教学设计与应用教学策略进行了探索。

关键词：初中美术；设计与应用；教学策略
1初中美术教学中设计与应用教学现状
1.1重审美轻实用
美术课程标准的“课程设计思路”中明确指出：“‘设计与应用’学习领域包括设计和工艺学习内容，既强调形成创意，又关注活动的功能和目的。

”这段表述体现了该学习领域中的课程意义，提示了该领域课程学习中的设计创意和功能性相统一的指导策略，也帮助我们从初中美术教育视角理解设计和应用的内涵。

作为艺术特殊呈现方式的设计不能脱离它的物性根本，即实用功能，而这一物性根本的实现必然和技术的发展乃至后来的科技进步有着不解之缘。

现在初中美术教学中“设计与应用”教学体系还不够成熟，存在将审美教育放在最重要的设计地位的问题。

审美的确是设计教学的重要元素，产品的外观漂亮，更会受到消费者的青睐。

我们应了解人们对产品的审美需求，美术教师要善于引导学生去认识美，产生设计美的审美冲动，但停留在感官愉悦和形式的美感并不是“设计与应用”领域最高的标准。

设计师只注重作品的造型、色彩的设计创新，单纯解决外观美，只专注于审美上的追求还是远远不够的。

1.2重工艺轻创新
虽然当前“创新教育”的口号已深入人心，同时也开展了形式多样的创新教研活动，但是实用的美术创新教学研究成果寥寥无几，甚至出现了创新理念与教学实践“两张皮，相分离”的现象。

意识观念上的模糊必然阻碍美术教师对学生创新精神的培养。

在初中美术“设计与应用”领域的教学中，有些教师把“设计与应用”领域的教学等同于原来美术教学大纲里的工艺，把“设计与应用”领域的课堂教学上成单纯的手工工艺式的劳作教学，缺乏创新设计的观念，也没有启发学生创新设计的教学思路，其教学方式过于传统单一，充其量只是一种手工制作。

2初中美术教学中设计与应用教学策略
2.1规划推演策略
学习进阶通常由较为具体、简单的生活现象出发，逐渐发展为复杂、抽象的概念理解，在呈现出学生认知发展过程的同时，它也揭示了哪些日常生活经验可以帮助学生学习。

在创意设计教学实践中，将经验与认知有机整合，对整体设计思路进行规划和推演，将原本模糊晦涩的思维方式逐步清晰化、可视化地呈现出来，生成一定的解决方案，这种对信息的加工处理，助力批判思维和创新思维等高级思维的发展。

首先，构建联系，确立目标。

学习者基于同理心的分析，从生活实际、生活经验和现实问题切入，将信息、经验与认知进行意义连接，将从经验中抽取的有价值的信息，经过认知过程的加工，组织成具有内在联系的一个整体，构建起思维联系框架，确立设计目标的定位。

其次，统筹思路，形成规划。

设计思维本身具有一定的规划性和程序性，通过训练，在头脑中形成较为稳定的具有统筹性的应对思路，即思维的整体规划。

最后，思维生发，程式推演。

当学习者处于一定问题情境中，基于目标定位和思维联系框架，运用统整式构思，促发思维的生发与推演，生发是思维的跃动和发展，推演则是把单纯的图形，通过一定的方法、程式进行复制、排列或者增殖，以实现个体倍增、样式丰富的视觉效果，也就是由单一变化为复杂多样。

以《吉祥物》一课为例，以为班级设计吉祥物这一具有实际意义的任务为驱动，学生从自身角度思考本班的特点、班级精神、班风等要素，充分了解其他同学对具有班级代表性的吉祥物所应具备的特点；将在教材中呈现的吉祥物设计特点等知识信息，以及学生在课前搜集的相关吉祥物资料进行整理与分析，将学科知识与现实中所需解决的实际问题建立关联，初步形成设计的整体规划，在通过思维导图、设计草图等形式进行造型、材料的推演，实现逻辑与形象思维融通，并促发创意的产生。

2.2体验整合策略
设计以学生经验和生活为核心的课程已成为当前基础教育领域课程改革的共同趋势。

设计思维提倡以体验引领学习过程，以切身体验促动情绪的勃发和思维活跃。

首先，思维联结，驱动创造。

思维联结可产生想象和灵感，而创造的过程被描述为富有想象力的新想法的诞生。

创意设计作为美术实践的一种类型，想象与创造就是其关键构件。

想象，将在生活与经验中获取的表象元素进行加工改造形成新形象，突破时间和空间的束缚甚至有预见未知的作用。

创造是把新事物产生出来，是自发有意识地探索性劳动。

想象与创造就是创意设计实施的核心环节。

其次，综合体验，思维共生。

审美体验也是美术实践中重要的组成部分，在创意设计教学中的审美绝不是单纯的美感体验，更多还包含学习者理解学科知识的生活意义，以解决现实世界或真实情境中的问题为导向，强调将创意设计置于真实的问题情境中，可以说是
一种生活美感体验的整合。

最后，创意物化，深化认知。

学习者借助教师、同伴的引导和启发逐步形成问题解决的能力，产生活跃的思维联结，促发想象力与创造力，进行创意化建模，将创意思维物化呈现，充分调动、融合生活体验和审美体验，在思维发生过程中调用各个学科的知识进行整合和理解深化，为实现知识、生活和认知的结合提供契机和切入点。

在《吉祥物》一课中，在设计草图的基础之上，对基础图形进行修正，发挥关联思维，促发想象力，进行图形同构、异构等多形式的实践，力求突破常见的形象；再融入生活感受，尝试不同角色换位思考，调动过往的制作经验，对比其他吉祥物，进而综合考虑具有个性设计特色的方案，创造出更具新意的形象概念；并从视觉美感的角度进行考量，在草图、材料选择的基础上，开始着手进行实物制作。

3结语
初中美术“设计与应用”领域教学领域的探索与研究，旨在优化及改进美术教师的日常教学，提高美术课堂教学质量，全面发展学生的核心素养，以适应新时代核心素养教育理念的需要、学生发展的需要及教师专业发展的需要。

参考文献：
[1]谭文君.美术设计应用课程培养学生创意实践素养策略研究[J].新东方·中学生,2017,(12):179.
[2]江小蓉.初中美术教学的几点思考[J].速读（中旬）,2018,(1):224.
-全文完-。