浅谈手指基础练习在钢琴弹奏中的重要性
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浅谈手指基础练习在钢琴弹奏中的重要性
作者:张议文
来源:《卷宗》2018年第10期
摘要:文章主要通过结合实例说明手指基础练习在钢琴弹奏中的重要性,从而让初学者重视手指基础练习,养成良好的练琴习惯。
关键词:手指;基础练习;重要性
学钢琴需要具备的条件有:乐感、记忆、耳朵、手。
其中手指是学钢琴最重要的条件,著名钢琴家涅高兹说:“在钢琴演奏中,手指是‘浅显的战斗’、是‘声音的制造者’、‘是钢琴弹奏的直接创造者’和‘钢琴家意志的执行者’。
”想要在钢琴上弹出好的音色、感情,拥有有力的手指是关键,每个人手的条件不同,有的手指长有的手指短,有的手指粗有的手指细,这些不同的因素也许会造成有的人手指条件好有的人手指条件差,但是通过手指基础练习,这些差距会缩小,手指能力会得到很大的进步和强化,所以说手指基础练习在钢琴弹奏中至关重要。
一、手指基础练习的重要性
(一)手指支撑练习的重要性
练习手的支撑就如同练习怎么站立,能站立才能走,学会慢慢走,每一步走稳走实,才能跑动起来,而且跑动是钢琴基本演奏中最基本的技术,如果手指无法灵活的跑动,那么学习钢琴的路也就停滞不前了。
可以说手指的支撑是重中之重,不管是断奏、连奏还是非连奏,都离不开手的支撑,它的重要性在音程和弦上表现得更加明显,和弦讲究一个齐字,不管是三和弦还是七和弦,每个音都必须同时落下且音量相同,不管力度要求是f还是p都必须把声音弹下去,这很考验弹琴者的手指的支撑力,指尖要“抠得住”琴键。
(二)手指独立练习的重要性
一首钢琴作品中的每一个音都是重要的,每根手指都要独立起来,这样才能做到弹奏出的声音具有颗粒性,当然不是所有的钢琴作品都要求声音的颗粒性,但是把每个音弹清楚是最基本的要求。
在复调作品中,常常会出现保留音,手指独立能力较弱的同学在弹奏复调的时候感觉保留音不好弹,遍投机取巧省略掉很多应该保留的音,大大降低了作品的完成质量。
手指独立能力较弱的同学在弹奏复调的时候会感觉手指不是很灵活,特别是复调中会有很多保留音,往往他们在遇到保留音时手指几乎就僵硬了。
高抬指练习作为手指独立练习中的一个要点,是必不可少的练习。
高抬指练习使练习者体会到指关节如何用力,如何把力量都聚集到指尖上,有助于弹奏出较好的音色。
一般来说,大
部分人的4指、5指的独立性较弱,这是手的结构所决定的,但通过高抬指练习,可以改善这种情况。
(三)音阶、琶音练习的重要性
音阶、琶音是钢琴作品中出现频率很高的旋律音型,几乎所有的钢琴作品中都会出现音阶或琶音,所以把音阶、琶音练好练顺对弹奏者接触新的钢琴作品有很大的帮助。
而且练习音阶、琶音可以引导初学者感受上下行的强弱变化,增强乐感。
并且在练习音阶、琶音的过程中也训练了手指灵活度,特别是练习如何转指。
音阶在钢琴作品中会以两种形式出现,一种是半音阶,另一种是调式音阶。
比如肖邦《幻想即兴曲》中的这一段,作品中出现许多半音阶,并且这首作品的速度要求为一拍84,如果每次进行手指基础练习的时候都练习了半音阶,那么弹奏这首作品的半音阶就会轻松一些,如果半音阶技术不过关,那么在弹奏半音阶的过程中可能会出现声音不均匀、无颗粒性等问题。
琶音是钢琴作品中出现频率较高的基本技术,不论是分解和弦伴奏,还是的旋律等,都经常以琶音的形式出现,这说明了琶音练习的重要性。
(四)扩指练习的重要性
一些钢琴作品的会存在一些手指跨度较大的音程、和弦或者波音等,比如《e小调圆舞曲》中左手弹奏的波音,根音与冠音之间跨了十度,可以轻松跨十度的人在弹奏的时候不需要转指,相反手小的人在弹奏时不得不转指。
而且这组波音为3拍,那么手小的人可能会无法保持所有的音。
扩指练习帮助练习者最大限度的张开手掌,对于年幼的练习者来说,他们的手指可能会在原本的成长基础上将手掌撑得更开,甚至手指长地更长一些。
三、钢琴初学者如何正确进行手指基础训练
(一)手型
正确的手型对初学者来说是极为重要的,它可以帮助初学者学会正确发力。
可以用自然放松手指手掌的方式去做正确的手型。
人的手因为关节韧带的结构关系,在自然放松情况下,把手指“站”在琴键上,自然而然的形成了一个正确的手型。
当然不是说在所有的钢琴弹奏过程中都必须保持这个手型,只是大部分弹奏中需要保持这个手型,特别是初学者,不管在手指基础练习时还是弹奏乐曲的时候都需要注意自己的手是否“站好”。
需要注意的是,想要做好一个手型,要先在琴凳上坐好,臀部坐在琴凳的三分之一处,这可以使身体的重心自在地调整,然后把肩膀、手肘、手腕放松,手腕尽量不高于或低于手掌。
最重要的是初学者不要误会老师说的放送是放松整只手,全身每个地方都可以放松,但是手指不能放松,这就好比一个人站在地
上,两支站立的腿一旦放松那就直接摔地上了,所以手指不能放松,掌关节拱起来才能把整个手型架好。
(二)吊臂练习
对静态基本姿势有了初步的认识之后接下来要做的练习,就是吊臂练习,吊臂练习也可以称为断奏练习,每弹奏完一个音就要将手抬起来再弹下个音,以此类推。
练习时先把手在琴键上站好,手抬起来的时候,与钢琴应该呈一个垂直的状态,而不是“招财猫”似的抬手,当手下落时是以自然落体的方式下落的,而不是用手臂力量将手砸向琴键,下落的同时手指就应该做好准备了,是食指弹奏就把所有的力量集中在食指尖,稳稳的落在琴键上,落稳的同时手型依然保持手抬起来之前的样子。
练习时要注意:1、肩部到手肘呈自然下垂状,手抬起来时肩不可以跟着耸起来。
2、吊臂抬手时,以手腕为带动点自然地上下,带动上肢运动,上肢形成一个协调连贯的动作。
肩膀、手肘、指关节、掌关节要自然放松。
3、整个过程中手指手指呈球拱形状
吊臂练习是学生练习时觉得最枯燥的部分,但这却是非常重要的练习,千万要踏踏实实的做这个练习,每个手指都要练,这样才能深刻的体会怎样放松手臂肩膀,把力量集中在指尖的感觉,只有理解体会到这种感觉,才能自己在练习时找到自己问题,而不是每次上课老师指出问题,但是不知道怎么改正。
(三)高抬指练习
做了吊臂练习,对指尖着力有了初步的认识和练习,那么高抬指练习就是充分的使练习者体会到手指究竟如何用力,如何把力量都聚集在指尖。
这个练习也是练习手指独立的,只靠手指自身的力量,不依靠其他手指的帮助。
关于手指的独立性,一般来说最弱的应该就是四指无名指了,因为手的构造就是这样,无名指的经跟旁边两根手指有牵连,所以独立性非常弱,想单独抬起来不是容易的事情,这需要慢慢练习的一个过程,小拇指可以稍微辅助无名指来做这个练习。
练习时1、手腕保持平稳,与琴键平行。
2、要弹奏的手指抬高(尽量抬高到自己的手指极限),注意抬高是指掌关节活动,一、二关节保持放在琴键时的手型,换句话说,就是高抬指时,指尖应该依然与琴键保持水平,而不是指尖朝外。
垂直才能把力量转移到指尖。
3、当一个手指高抬,其他四根手指应该保持不动,当高抬指的手指落下来弹奏时,其他四根手指依然应该保持不动。
4、起、落动作必须鲜明,对抬起动作最困难的无名指和小拇指尤其需要多加练习严格要求。
下落到琴键的速度要快,做到快速击键,这样声音才下得去,不会弹出轻飘飘的音色。
(四)转指练习及音阶、琶音练习
转指分为穿指法和跨指法,转指练习的重点在于大拇指的灵活度,不论哪种转指法,都需要大拇指的活动才能完成。
大拇指的掌关节与其他四个手指的掌关节不同,大拇指的掌关节使得大拇指可以更加灵活的横向运动。
穿指法就是大拇指从手掌下穿过,许多初学者在练习穿指法时利用手腕的力量弹奏,将手腕太高移动,把大拇指移动到下一个音去弹奏,这种弹奏方法是非常错误的,本来非常简单的大拇指活动变成了肘部和手腕的剧烈运动,弹奏出的声音僵硬、干涩。
一定要用正确的方法练习,只需活动大拇指的掌关节,手肘和手腕不要做多余的动作。
当然这不是说手臂要一直定在那里不动,在钢琴弹奏中“肩-腕-指”三点一线,任何细微的手指动作都要与大臂的更细微的动作相适应。
跨指法就是以大拇指为轴心,2、3、4、5指跨过大拇指。
注意在跨指过程中,如3指跨过大拇指时,手指应该尽量接近琴键,利用手臂轻轻带着手指贴键触键。
学会了转指就可以应用在音阶练习上面了,练习可以参考《哈农》第39条二十四个大小调中的音阶。
音阶与琶音是一体的,弹奏技术也相似,关键在于拇指的转换,只是琶音的转换幅度相对来说要大。
学生在弹奏琶音时最大的障碍就是不用固定的指法,把琶音弹得零零散散、磕磕绊绊,所以练习琶音最重要的一点就是用对指法,形成固定的指法,比如你弹奏主三和弦的琶音,上行时使用的指法是124 124 5,那么在下行时,指法就应该是5 421 421,这就叫固定指法,练习可参考《哈农》第41条主三和弦琶音。
(五)八度练习及扩指练习
初学者手指间的韧带还没打开,就像舞者,跳舞前要先压压腿打开韧带,弹琴之前也需要打开手指的韧带。
对手小的人来说扩指练习是有些痛苦的,连接手指之间的皮肤在扩指的时候有种撕裂的痛感,所以手小的人在扩指时不需要一步到位,慢慢把手指、手掌扩开,不一定只有在钢琴上才能练习扩指,在桌子边缘或者其他笔直水平的东西上都可以扩指。
比如把大拇指和小拇指慢慢的在桌子边缘形成一条直线,就像两条腿在劈横叉的样子。
八度练习就是大拇指和小拇指的扩指,而且也训练柔弱的小拇指更加有力一些,在练习时要注意八度是一个音程,所以两个音要同时落下,把手以八度的姿势放好再弹下去。
扩指练习就不单单是八度的练习,琶音也是扩指练习的一种,扩指练习在《哈农》书上有很多练习,比如第42、43、49条都是手指扩张练习,当然琶音练习也可以作为手指扩张练习。
手指扩张练习帮助学生打开手指,对还在成长的初学者来说,认真练习扩指对将来手的成长也有很大的帮助。
四、结论
钢琴弹奏中会遇到各种各样的触键方式和声音控制要求,这些都离不开手指基础练习。
在弹奏钢琴作品的过程中,对作品的表达非常重要,这需要扎实的技巧,可扎实技巧必须以扎实的手指基础作为基石。
不做手指基础练习的学生,在将来弹奏任何作品时都可能停滞不前,他们最大的障碍就是手指能力薄弱,很多技巧的东西做不到。
只有踏踏实实的在弹奏前做手指基础练习,才会不断进步,把作品弹奏出好的质量。
每个人的每个手指都有不同的优势和劣势,手指基础练习可以对每个手指进行有目的的训练。
因此学会科学的正确的进行手指基础练习对钢琴弹奏来说是至关重要的。
参考文献
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作者简介
作者系四川理工学院音乐学院2016级硕士研究生。