影片制作步骤

最后加工就是把音频和视频整合起来，包括所有的特效和字幕。现在你有一份原版拷贝， 影片的话就是一份校正拷贝，如果是数字的话是一份图片序列（通常是 DPX 文件格式）去 转换成影片。对于视频来说，有无数的可能性，每一种格式都有自己的规范，目的和方法。 你必须实现知道谁会去看你的影片，这样你才能用正确的格式去制作影片。如果你从未打算
故事板的内容包罗万象，从手写的个人镜头的拍摄到复杂的配有声音和音乐的 3D 视觉 预览。故事板的详尽程度主要取决于两个因素：导演的自信和拍摄的复杂性。有些导演希望 每一个镜头都有非常精确的故事板，而其他导演只有在到了拍摄现场才决定拍摄方式。只有 经验才能告诉你什么方式适合你。 调研和外景地
这个阶段主要包括为了满足剧本的需求找到切实的解决方案。一个好的编剧和导演会进 行剧本筛选，把那些不适合拍摄的剧本筛选出去，或者预算范围内拍摄费用太昂贵的剧本给 筛选出去。在这个阶段，有人会去搜寻场景、道具、服装、图片、创意、信息等等，给剧本 带来生命。这是准备阶段最艰难的步骤，因为在这个阶段，导演会遇到很多挑战，要么是选 择太多要么是选择太少，导演需要提出解决方案以便让他/她的选择获得最大的利益。这也 同样是准备阶段最激动人心的部分，你每天的会议都是满满的。 信息和数据管理
你的影片里是否有视觉效果或是动态影像？你需要在早期就做好规划，事实上早在编剧 的时候就要计划好。作为制作人，你需要在创作之前就了解在现有预算下能否做出一个令人 信服的效果。如果你不能，那么就别写入剧本。我会在另外的博文中细谈视觉效果的工作流 程。 调色
如果你做了计划并且拍摄很成功，你不需要对镜头进行大量的调色。可能有少数几个镜 头这里或那里需要校正，但是从头进行调色就意味着摄影出了差错。我想知道，那是谁的失 误呢？调色耗费时间和金钱。没有合适的校准设备和精通色彩的调色师，这是一个误打误撞 的举措。 最后加工和编集
很多的影片没有排练。有时候这是因为演员很“大牌”，他们认为排练对他们没有任何 益处。有时候，导演觉得这不是一个好办法，演员会丧失自发性。无论你是持何种态度，想 清楚为什么，无论哪种方式都有代价。 最后准备
最后准备对我而言就意味着所有的东西都已到位，距离首个拍摄日只有几天了。还有没 有其他事情还没有做的呢？当然有，最重要的就是：你需要给自己充电。现在你已经按下了 开始键并且也做好了准备，现在是专注前方的时候了，忘记所有的行使技巧。不要太过于疲 惫以至于没有空间去感受。确保你的摄制组成员——执行制片人，第以和第二美术指导，摄 影指导等在影片开拍前得到很好的休息。作为制片人你做的大多数决定在这个时刻是不能撤 销的，因此你必须专注于如何利用手头现有的资源去完成工作。从今以后，你的体力是次要 的，经受考验的是你的脑力。 拍摄 整个影片制作过程分为哪几个阶段
我不会深入谈论拍摄，因为很多人都知道它是什么或者理论上知道它是什么。经验是无 法替代的，即使看了再多的书或是影片学院的学习也不能让你在真正拍摄的时候做好万全的 准备。错误是不会轻易遗忘的，错误总是要付出代价的，尤其当你作为制作人的时候。 是的，作为新手，你会犯错误，只是希望这个错误不是致命的。你就像是一名指挥家在指挥 庞大的一群音乐家演奏弦乐。你无法停下来休息，你不能看起来呆滞和冷漠，你不能看起来 缺乏胜任力或是不明智，你不能生气或是伤心，你不能看起来缺乏自信或是看起来犹疑不决， 你不能把一切视为理所当然，你不能坐在原地休息。金钱随着时间而流逝。每个人都在等待 你的决断，担负责任，履行承诺。 后期制作 在后期制作阶段包含以下步骤：
首次当制作人（甚至有经验的制作人）所犯的最大的错误是忽视声音的重要性。你需要 录制高质量的对白，与房间氛围匹配，实现逼真的拟音效果，然后熟练地进行剪辑，使它符 合影片的声音设计等等，我是在说：“声音设计吗？”你是否绞尽脑汁为整部影片绘制了故 事板，长时间地与美术指导以及摄影指导（DP）不间断地工作以完善你的作品，然后你的 音效设计师像耐心的阿姨一般在旁边等着直到你完成了拍摄？到那个时候则为时已晚。 混音
· 剪辑 · 录音，特殊音效和剪辑 · 混音 · 视觉效果，动态影像和片名 · 调色 · 最后加工和编集 · 数据整合和存储 剪辑
每个人都只是什么是“剪辑”，但是只有少数人才知道如何才能做好剪辑。很少人会花 费大量的时间去看镜头和重拍以及众多的影片胶卷或是视频片段。对于缺乏灵感的人来说， 它非常枯燥，对于技术不足的人来说，它很困难。在当今时代，有太多的文件格式，解码器， 帧率，比特率以及交付要求，一个出色的剪辑师必须清楚地了解如何做这份工作。制作人的 工作是将这些数据以尽可能最佳的方式交给剪辑师，他们通常是同一个人。对于那些不去学 习新技术的制作人而言，希望渺茫。如果你不懂技术的话，你可能会把之前所付出的努力毁 于一切，不要低估这一点。 录音，特殊音效和剪辑
一旦你知道哪些人将为你工作，你需要让他们觉得有安全感。忽视这个你就危险了。一 个好的律师是你唯一能够信任的人，因此我强烈建议你衡量一下你们国家的所有可选项，然 后选择一个能够在发生灾难时候保护你的东西。没人期待坏运，这也是为什么我们称之为运 气差。 前期准备 前期准备包含的步骤并不总是按照如下顺序，并不是所有的步骤都是必要的，这取决于你要 制作的影片的类型，包括： 1. 故事板 2. 找外景地，图片/数据/调研 3. 信息和数据管理 4. 沟通和工作流程 5. 办公和财务 6. 许可 7. 选角 8. 排练 9. 最后准备 故事版
在影院屏幕上播放的话，就没有意义花额外的钱和时间拍摄 2K,4K 或者是以每秒 24 帧的速 度进行拍摄。《不可能的谋杀》是以 25fps 进行拍摄的，因为我从一开始就知道它将做成 DVD 用的是 PAL 制式。 数据整合和存储
后期制作流程的重头戏是数据管理、存储和整合。你需要做好计划，如何将剪辑的数据 如何变成特效以及成为影片影像，以及要如何剪辑声音使之与图像相匹配等等。这并不容易。 如果你认为：“我只要把它复制到我的 U 盘里然后交给我的剪辑师即可。”那你就大错特 错。这也回应了我之前的提醒，为什么影片制作人必须了解技术以便在资金、时间和质量方 面实现最大的效果。 市场和宣传 整个影片制作过程分为哪几个阶段
拍摄进度表是基于之前的剧本分解为前期准备、拍摄和后期制作做准备。我会在后面的 文章中讲到如何做一个最佳拍摄进度表。要真正掌握这点必须在完成好几部影片的拍摄之后 才能掌握，制作进度表的责任落在第一助理导演身上。做预算就是做计划把钱用于整个拍摄 过程，如果一个人缺乏整个影片制作流程的经验将无法胜任这项任务。影片预算一般是由执 行制片人或是制片主任制定的，然后进行核实和修订直到预算尽可能的精确。如果你认为这 两个步骤是说笑的话，那到最后你就成了那个笑话。 筹资
在前期准备阶段，制作人面临的一个艰巨的任务就是挑选演员扮演角色，而角色到目前 为止还只是存在于纸面上。有时候，制作人早就知道哪个演员将出演哪个角色，甚至在创作 这个人物角色的时候会进行量身打造以贴近现实中的演员本人。但是如果你的演员退出或是 发生了事故，甚至更糟，死亡了呢？这些事情的发生比你预想的更常见，逃避责任的制作人 不尊重影片制作艺术，因为影片可以拍得不够好，但是一部影片，演员不好或是角色分配不 当几乎是无法接受的。有些制作人为了找到合适的人选，面试了成百上千个演员。这里没有 公式，我能给你的最好的建议就是跟随你的直觉。当你找到了合适的演员，你的心会大声而 清晰地告诉你。这点毫无疑问。 排练
表述。明智地挑选一些人，因为他们可能是你一生的工作伙伴。 选角和创建摄制组
一旦有律师拟定的合同以及会计师做好开支的记录，你就可以和演员和摄制组签约了。 取决于你的目标的高还是低，签约过程也不同。你无法回避的一件事情是你要和项目的所有 相关人员签订一个保密协议，可以是任何形式的协议，否则你可能无法从该项目获益。 保险
单声道，立体声或是环绕立体声？使用杜比系统，THX 处理系统还是 DTS 系统？你需要 支付版税。你知道吗？你录制过环绕立体声吗或者你对此并不在意？如果没有的话，你会抱 头感到羞愧并且质疑自己过去怎么那么愚蠢。相信我，我曾经经历过，和大多数人一样。如 果你的影片听起来很可拍，那没有人会喜欢它。但是如果你的影片看起来可怕，但是声音听 起来非常棒，还是值得看的。想过这点吗？现在就开始思考，行动起来，在还为时未晚的时 候。找到一个可靠的、有美感的、工作努力的音效设计师，重要性仅次于找到好的演员，这 是在拍摄阶段你能做的最重要的事情。相信我吧。 视觉效果，动态影像和字幕
常用的剧本分解是根据场景、外景和演员来进行的。剧本分解是一件非常谨慎的事情， 只有工作有条理的人才能做得好。如果你在这个领域不擅长，那就找个擅长的人来做。错误 的剧本分解会让你付出昂贵的代价。明智的做法是找个人来检查一下看看是否有错误。优秀 的第一助理导演和执行制片人（或制片主任）是这方面的专家。 预算和拍摄进度
有三种合法的方式筹集资金：赢得资金、挣得资金或是去拉赞助。 法律和财务
所有你认为你不需要律师和会计，是吗？别做梦了。一开始就不受保护的影片是注定要 失败的。一旦预算准备好，资金也筹到了，你要打理好账户。你需要注册你的制作公司（不 论你身在哪里）。你需要保护好你的知识产权（被称为 IPR）。这包括剧本、片名、创意、 图片、声音、人员以及你创建的或是为你的公司创立的所有内容。我不会深入谈论这个问题， 因为这不属于法律建议。你需要咨询律师和会计师，他们对你们国家的这方面内容有正确的
整个影片制作过程分成下面几个步骤： 1. 写作和开发 2. 前期准备 3. 拍摄 4. 后期制作 5. 市场和宣传 本专题也将按照这个顺序为大家一一介绍。 写作和开发 在第一部分，我们先认识写作和开发 本阶段包含以下几个阶段（并不总是按照如下顺序！）： 1. 撰写一Baidu Nhomakorabea可接受的剧本 2. 按照外景地、角色、场景分解剧本 3. 预算和拍摄进度 4. 筹资 5. 为项目创建法律和财务框架 6. 选角和创建摄制组 剧本
这需要多年的实践去改变你自己，它会改变你人生的航向。在起步阶段，我向你推荐戴尔·卡 耐基的一本书：如何赢得朋友和影响他人。 办公和财务
文书性的工作需要进行整理和贴标签供以后使用，这包括制作资源、法律文件、支票和 会计账薄、授权协议书、合同、许可、版权、市场营销材料、照片、光盘等等。为了这个目 的，大多数制作公司都设有秘书、会计师和办公人员来处理这些“后台”事情。大制作公司， 这些员工属于制作部门，他们每天研究开销，分析客户资料等等，这样摄制组才可能在出现 问题的时候提前做好准备。对于低成本的制作，制作人要么是最高组织者，要么就找个秘书 或朋友履行这一角色，勤勉又专业。拍摄过程中的文件和一切文本手续对于影片的发行和享 有法律保护是至关重要的。如果你忽视这方面的重要性，那么你的项目很可能最后为“列车 残骸“。 试镜和选角
从各个部门收集来的数据需要进行整理，筛选和研究；通常这是助理导演的责任，如果 这个人选得好的话，他会对项目非常上心，有任何问题都会做标记或者在问题还没有出现的 时候立刻做好记录。 沟通和工作流程
影片制作是协作工程，人员管理是这项工程的基石。如果你不擅长与人打交道，那么你 就不适合这个行业。作为制片人，你需要和形形色色的人联系，作为导演，你需要和演员以 及摄制组进行合作。通常制作人身兼二职，毫无例外。组织机构和后勤是比较棘手，年轻的 制作人在这个领域通常缺乏足够的经验或者技能。遗憾的是人际交往技能通常无法立即传授 给某个试图从事影片制作的人。
取决于你是谁以及你能够做什么，你或许会觉得你可能不需要剧本。你可能会觉得只要 有故事梗概甚至是情节概要你就能成功。最后，你会意识到剧本（或者说是脚本，不管你如 何称呼它）最终还是要准备的，要有动作和对白。一个可接受的剧本要读起来让人兴奋，故 事紧凑，有很好的角色。剧本要专业，格式正确并且易于搬上银幕。如果在任一方面有欠缺 的话，那就是搬起石头砸自己的脚。很多影片由于一个简单的原因而失败：相关人员无法识 别出一个优秀的剧本，即使是有人跳起来扇他们的脸。如果你不是剧本创作方面的专家，那 就找个合作伙伴吧。 分解