莎士比亚悲剧中女性形象分类

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莎士比亚悲剧中的女性形象分析

17海外文摘OVERSEAS DIGEST 海外文摘2020年第6期总第795期No.6,2020Total of 7950引言威廉·莎士比亚不仅在西方戏剧史上享有盛誉，在中国以及海外华人中都尊称他为莎翁。

莎士比亚是英国文学史上最显赫的戏剧家，也是欧洲文艺复兴期间最著名的作家，是当代人文主义文学的先驱者，以及寰球最卓着的文学家。

莎翁处在一个既辉煌又残酷的时期，当代文化深深影响着莎翁的戏剧创作，其戏剧类型分段有着明显的特质：喜剧以及悲剧。

在1601—1608年期间他主要创作悲剧，大部分是当时社会所折射出的现象。

莎翁笔下的女性角色的个性形象都比较鲜明独特，个个都是经典角色。

作为伟人的他崇尚高尚的道德品质，正如英国哲学家弗兰西斯·培根说的：“美德有如名香，经燃烧或压榨而其香愈烈，盖幸运最能显露恶德而厄运最能显现美德也。

”莎翁时常描写复仇和牺牲，囊括《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》和《麦克白》，这四部自十九世纪始被公认为“四大悲剧”，据说故事源自当时的欧洲历史，展现出现实社会邪恶权势与人文主义理想之间的矛盾争执，并且体现出理想的破灭。

莎翁的创作基于现实生活，深刻地反应了时代风貌以及社会实质。

莎士比亚说过，他的作品就是“要给自己照一面镜子，给德行看一看自己的模样，给荒谬看一看自己的姿态，给时代以及社会看一看自己的形象和印记”。

将莎士比亚推崇为现实主义的经典作家的恩格斯——“他的作品是树立在广泛的生活基础上的，因而他笔底诞生的每一样东西都使我们感到切实可信。

曾有人暗示过，他其实不属于被称作‘浪漫主义的’当代诗人的范围，而属于‘自然主义的’流派，由于他的作品充溢着近代的真实，除在他最高亢的时候，很少涉及愿望未果而引发的激情。

”并提出戏剧创作应该更加“莎士比亚化”。

所谓“莎士比亚化”，即是要求作家像莎士比亚那样，擅长于从现实生活中出发，展现社会状况，揭示阶级构成以及勇于暴露阶级之间的矛盾。

例如经济发展状况、政治发展状款、社会现象和特征，并给作品中的人物和事件提供富含当代环境背景特色。

论莎士比亚戏剧中的女性形象

论莎士比亚戏剧中的女性形象摘要：文艺复兴时期的文化巨人莎士比亚在其戏剧中塑造了一系列丰富生动和光彩照人的女性群像，成为各国人民百谈不厌的话题，受到了不同国度、不同阶层读者的喜爱与赞扬。

他笔下的女性形象丰富了世界文学的人物画廊，她们不是属于一个时代，而是属于人类所有的世纪。

莎士比亚戏剧中一系列女性形象根据其创作时期的不同而被赋予了不同的特色。

喜剧中的女性角色大部分处于主角地位，她们充满智慧、才能和美德，她们敢于大胆反抗传统道德，勇于追求爱情自由和婚姻自主，是体现人文主义理想的新女性。

悲剧中的女性退为次要人物，她们要么是纯洁的天使，要么是狠毒邪恶的恶魔，体现了作者对英国社会现实生活的深入认识。

喜剧和悲剧中女性形象的变化，反映了作者认识生活和创作思想的变化，从中也可以看出作者男权意识的自然流露。

关键词：莎士比亚，喜剧，悲剧，新女性A Study of Shakespeare’s Female Characters Abstract: Shakespeare, the cultural giant in renaissance period, has shaped a series of female characters that are very lively. These characters proved to be the themes talked by people all over the world. The readers from different countries and different stratum pay close attention to and think highly of the characters. The female images in Shakespeare’s plays enriched the character gallery of world literature. They are not only belonging to a period, but also a part of the whole centuries of human beings. According to the changes of the time, Shakespeare gave the female characters different features. The most women in his comedies take the most important places. They are full of wisdom, talent and virtue. They rebel the traditional moral bravely, pursuing the freedom of love and the self decision of marriage. They are new women, revealing the humanism ideal. The women in the tragedies correspondingly draw back to the secondary characters. They are either pure female like angle or evil devil, pressing deep recognition of British real social life. The changes of female images in comedies and tragedies reveal the changes of the way how the author recognized life and ideas guiding the creation. And it also naturally reveals the author’s male chauvinism.Key Words: Shakespeare; Comedy; Tragedy; Female charactersContents摘要 (i)关键词 (i)Abstract (ii)Key Words (ii)Contents (iii)Chapter One Introduction (1)1.1 A Brief Introduction of Shakespeare (1)1.2 Creation of Shakespeare’s Female Characters (1)1.3 Study Purpose and Significance (2)Chapter Two Archetype Analysis of Female Characters in Comedies (3)2.1 The Dauntless and Treasonous Characters (3)2.2 The Smart and Intelligent Characters (4)2.3 The Considerate Wives and Loving Mothers (5)Chapter Three Archetypal Analysis of Female Characters Tragedies (7)3.1 The Fiendish Characters (7)3.2 The Angelical Characters (8)Chapter Four Changes of the Female Characters in Comedies and Tragedies (10)4.1 Comparison of the Female Characters (10)4.2 Reasons for these Changes (10)Chapter Five Conclusion (12)Bibliography (13)。

浅谈莎士比亚笔下的悲剧女性形象

浅谈莎士比亚笔下的悲剧女性形象威廉·莎士比亚（1564—1616）是文艺复兴时期英国以及欧洲最重要的作家，是人文主义文学的巨人，他对英国戏剧作出了极其巨大的贡献.他的悲剧作品可以说是他在文艺方面,特别是戏剧方面的顶峰力作. 威廉·莎士比亚出生于英格兰中部斯特拉福镇的一个商人家庭。

少年时代曾在当地文法学校接受基础教育，学习拉丁文、哲学和历史等，接触过古罗马剧作家的作品。

后因家道中落，辍学谋生。

莎士比亚幼年时，常有著名剧团来乡间巡回演出，培养了他对戏剧的爱好。

1585年前后，他离开家乡去伦敦，先在剧院打杂，后来当上一名演员，进而改编和编写剧本。

莎士比亚除了参加演出和编剧，还广泛接触社会，常常随剧团出入宫廷或来到乡间。

这些经历扩大了他的视野，为他的创作打下了基础。

莎士比亚的创作生涯长达23年之久，根据他的思想和艺术的发展，其创作道路大致可分为三个阶段。

这三个不同的阶段代表了莎士比亚不同时期的创作思想。

1601——1607是莎士比亚悲剧创作时期。

这一时期，他对社会和人生的态度是矛盾的和悲观失望的，但对现实的认识却大大加深，主要写人文主义理想与丑恶现象的矛盾以及理想的幻灭，其基调是现实的悲愤的和沉郁的。

剧中强烈的批判精神，表现了莎士比亚对文艺复兴个性解放带来的社会后果的深刻反思。

莎士比亚悲剧有一个通点，就是悲剧人物理想人格的彻底破灭，剧情通常以悲剧人物的死亡而告终。

本文将要分析的三位女性形象正是莎士比亚在这个时期创作的。

诞生于1961年《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧作品中的中心力作，也是最丰富的作品。

剧中的女主角莪菲利亚是大臣波格涅斯的女儿，一个在封建制度下长大的贵族少女。

她是落魄王子哈姆雷特的初恋情人。

莪菲利亚是一个朴素美丽、善良温柔的未经世面的贵族姑娘，处世不深，天真、柔弱。

她敢爱，但她太弱，因此，总是在还没有发出声响之前就已经失去了说话的权利，也就等于失去了拥有爱的权利。

莪菲利亚是极端顺从的女人，她很少有自己的主观意见。

浅析莎士比亚“四大悲剧”中的女性形象

浅析莎士比亚“四大悲剧”中的女性形象摘要：莎士比亚是著名的剧作家，尤以悲剧见长。

本文对“四大悲剧”――《哈姆雷特》、《麦克佩斯》、《李尔王》、《奥瑟罗》中的典型女性形象进行分析，从“天使型”女性形象和“恶魔型”女性形象两种类型出发，结合时代背景，对比中世纪文学中的女性形象，分析其对女性观的继承和超越，并从人文主义思潮和封建观念两方面对莎翁在这四部悲剧中女性形象的刻画影响展开剖析。

关键词：莎士比亚；悲剧；女性形象莎士比亚，世界文坛中著名的诗人、剧作家，是文艺复兴时期人文主义文学的集大成者。

他创作的“四大悲剧”中，形象高大、闪烁着人文主义光辉的正面男主人公引得不少学者的研究，却忽略了其中女性形象的深入探讨。

受时代所限，文学作品中的女性虽常作为男主人公的配角存在，却也是故事构架和人物塑造中不可或缺的一环，且在文艺复兴人文主义思潮的熏陶下，女性观也较前期更为进步。

本文即从时代环境、文艺复兴运动及莎士比亚女性观等角度，对“四大悲剧”中的典型女性形象进行分析。

一、形象分类在这四部悲剧中，女性形象虽多作为男主人公的陪衬出现，但其个性形象仍鲜明独特。

她们或天性善良；或接受良好教育；或敢于站在世俗对立面；或机关算尽，趋炎附势；或野心十足，心狠手辣。

尽管如此，她们的命运却终逃不过悲剧结局。

她们逐渐失去了文艺复兴时期刚刚萌发出的独立自主的女性意识，反而渐渐屈服，最后不可避免地沦为欧洲封建社会中、男权意识下的牺牲品。

笔者将这些女性形象分为两类：（一）“天使型”女性形象典型的“天使型”女性形象有《哈姆雷特》中的W菲莉娅、《奥瑟罗》中的苔丝狄蒙娜、《李尔王》中的考狄利娅。

“天使型”的女性都生得美丽，多情可人，再结合当时的英国正处于文艺复兴时期，莎士比亚作为英国文艺复兴的重要人物，必定受到人文主义的很大影响，这些影响不仅使他成功塑造了如哈姆雷特等一众代表着作者人文主义理想的男性形象，也为我们展现了孕育着人文主义情怀的女性形象。

莎士比亚剧作中的人物形象分析

莎士比亚剧作中的人物形象分析概述莎士比亚是英国文学史上最为重要的戏剧家之一，他创作了许多具有深邃人物形象的剧作。

本文将对其中几位经典角色进行分析，包括哈姆雷特、妮娜、罗密欧与朱丽叶以及卡桑德拉。

哈姆雷特哈姆雷特是莎士比亚研究中最为热门的角色之一，他是《哈姆雷特》这部著名悲剧的主人公。

哈姆雷特被描绘为一个智慧敏锐却陷入思考和犹豫中的年轻王子。

他面临着复仇父亲被谋杀之事和自己是否应该行动的两难境地。

这个角色的复杂性产生了许多对于他内心状态和动机的解读。

有些说他是一个忍辱负重而忍受痛苦的英雄，有些则认为他是一个消极优柔寡断的个体。

妮娜妮娜是《十二夜》中荒诞喜剧的女主角之一。

她是一位年轻而美丽的贵族女子，由于父亲和兄长去世，她陷入了一种无法摆脱的哀伤中。

她隐藏自己女性身份并变成男扮女装的“退伍军人”妮内斯，使得故事情节更加扑朔迷离。

妮娜以其聪明才智和机智勇敢而受到观众喜爱。

罗密欧与朱丽叶罗密欧与朱丽叶是莎士比亚最着名的恋人角色之一，《罗密欧与朱丽叶》也被誉为最悲惨的爱情故事之一。

罗密欧是一个年轻热血、浪漫而富有激情的角色；而朱丽叶则是一个聪明、坚定而勇敢的少女。

他们面对家族仇杀和纷争时选择相爱，并在困境中互相支持，最终走上了悲剧之路。

这个角色描写了莎士比亚对于不同背景出身青年心灵冲动与困境所作的反面教材。

卡桑德拉卡桑德拉是莎士比亚悲剧《特洛伊战争》中的角色。

她是特洛伊王子普利阿摩斯和赫克巴的女儿，被赐予了预言能力。

然而，由于阿波罗对她的爱慕被拒绝，他诅咒了卡桑德拉，使得人们对她的预言不信任。

因此，在特洛伊城即将被希腊军队攻陷之前，她所作出的警告无人听从。

卡桑德拉被描绘为一位深受折磨但却无助于阻止灾难发生的角色。

结论莎士比亚创造了许多令人难以忘怀的人物形象。

从哈姆雷特复杂而矛盾的心理，到妮娜机智和聪明才智，再到罗密欧与朱丽叶深情但命运坎坷的爱情，以及卡桑德拉在厄运中抗争的孤独形象，这些角色都具有鲜明而引人入胜的特点。

莎士比亚戏剧中的人物形象分析

莎士比亚戏剧中的人物形象分析莎士比亚是英国文学的杰出代表，他的戏剧作品受到广大读者和观众的喜爱，因为他不仅善于构思情节，还精湛地塑造了各种各样的人物形象，他的人物形象深入人心，留给人们深刻的印象。

在本文中，将对莎士比亚戏剧中的人物形象进行分析，探究他是如何塑造人物，并从中感受到他对人性的深刻洞察。

一、哈姆雷特《哈姆雷特》是莎士比亚最为著名的悲剧之一，其中，主人公哈姆雷特是一个极具复杂性的人物形象。

他是一个才华横溢但内心深处充满痛苦的王子。

他的父亲被自己的叔叔所杀，而父亲的鬼魂向他揭示了真相，哈姆雷特开始意识到自己的使命，即为父亲复仇。

在这个过程中，哈姆雷特渐渐变得情绪失控、疯狂起来，他开始迷失自我，渐渐沉陷到疯狂的深渊中。

哈姆雷特所展示的复杂性和矛盾性正是莎士比亚在其他许多人物中所塑造的特点。

他能够深入人物内心，描绘出人性中的各种矛盾情况，例如，爱和恨，理智和情感，勇气和怯弱等。

这些矛盾使得哈姆雷特成为了一个具有现代感的形象，深直观地揭示了人性的复杂性和人物的多面性。

二、朱丽叶《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚最为著名的爱情悲剧之一，而主人公朱丽叶，则是这个故事中一个令人难以忘怀的人物形象。

朱丽叶是一个具有女性魅力和智慧的人物，她渴望自由、独立，同时也像其他女性一样，希望得到尊重和爱情。

当她爱上罗密欧时，她的生活开始发生巨变，她愿意为了爱情付出一切，包括被父亲赶出家门和面对残忍的命运。

在她的形象中，莎士比亚描绘了一个勇敢、坚定并具有高贵修养的女性，她的形象鼓舞了世人勇敢追求真爱并为之奋斗。

三、马克白思《马克白思》是莎士比亚最为著名的悲剧之一，而主人公马克白思，则是一个极具戏剧性和矛盾性的人物形象。

马克白思是一个原本英俊、勇敢、贤明的将军，但他的渐渐沉迷于权力和财富的欲望，导致他变得残忍和冷酷，最终成为悲剧的主角。

在马克白思的形象中，莎士比亚描绘了人性中贪婪和权力欲望的黑暗面。

马克白思的演变告诉我们，即使是最高尚的人物，也可能被人性的阴暗面所吞噬，因此，我们应该时刻警惕自己，不断地反思自己的价值观和行为道德，遵守正义和责任，不让自己沦为阴暗面的俘虏。

莎士比亚的女性观

莎士比亚在其四大悲剧中塑造的女性人物形象大体可以分为两种，简单的说即正面人物和反面人物。

需要说明的是这里的正反面人物是以是否有害人之心来区分的。

作为正面人物的女性形象，她们往往本性善良，纯真，但在黑白颠倒，罪恶丛生的世界里中被世俗所左右，她们无心伤害别人，但却使自己陷入悲剧之中。

在《哈姆莱特》中的王后乔特鲁德和哈姆莱特的恋人奥菲利亚就是这样的人。

乔特鲁德爱前国王，但因为自身的脆弱无法克制自己的情欲，而下嫁给了自己的杀夫仇人新任国王克劳狄斯，并且对他言听计从，帮他监视自己的儿子哈姆莱特。

最终，因为误饮毒酒而亡。

奥菲利亚美丽，善良，纯真，她爱哈姆莱特，但因为父亲的阻挠而对哈姆莱特对自己的爱产生了怀疑，犹豫不定。

当自己的恋人哈姆莱特误杀了自己的父亲时，她又因为自己的脆弱无法接受这样的事实。

于是，她被残酷的现实逼疯了，最终不慎落水身亡。

乔特鲁德和奥菲利亚都本是无辜之人，但在乾坤颠倒的世界中因为自己的脆弱而成为受害者，她们的悲剧引来无数人的同情和叹息。

在正面人物的女性人物形象中，考狄利娅和苔丝狄蒙娜似乎和前两个女性人物不同。

她们似乎不是那么的柔弱，她们勇敢的反抗世俗，但还是免不了悲剧的命运。

考狄利娅勇敢的说出了自己对父亲的爱“一分不多，一分不少”，但却因为诚实而遭到的无情的驱逐。

她爱自己的父亲，所以当她听说父亲在两位姐姐那的遭遇后，就悄悄带军队潜回苏格兰，想帮助父亲夺回王位，但却因此失去了生命。

美丽高贵的苔丝狄蒙娜勇敢的与世俗抗争，她冲破世俗封建等级制度和门阀观念的重重罗网，置种族歧视于不顾，坚定的爱着奥瑟罗。

然而也正是这份忠贞不渝的爱使她陷入伊阿古的圈套之中，从而送葬了自己的生命。

她与世俗的抗争似乎胜利了，她赢得了自己的爱情和婚姻。

但她却无法与阴谋抗争，无法为自己的忠贞辩白。

考狄利娅和苔丝狄蒙娜的悲剧充分显示出，在黑暗是世界中，在强大的恶势力面前，女性的抗争力量显得是那么的微不足道，失败的命运已经注定。

莎士比亚戏剧中的人物形象深度解析

莎士比亚戏剧中的人物形象深度解析莎士比亚是英国文学史上最伟大的戏剧家之一，他的作品流传至今，深受世人喜爱。

莎士比亚的戏剧作品中，人物形象是其作品的核心，他以鲜明的个性和复杂的内心世界塑造了许多经典的角色。

本文将深入探讨莎士比亚戏剧中的人物形象，分析他们的性格、动机以及与其他角色的关系。

首先，我们来看莎士比亚戏剧中的女性形象。

莎士比亚笔下的女性形象多样而丰富，她们有着强烈的个性和独立的思想。

例如，《哈姆雷特》中的奥菲利亚，她是一个善良而纯洁的女孩，但在父亲的死和哈姆雷特的变心之后，她逐渐陷入疯狂。

奥菲利亚的形象展现了女性在男权社会中的无助和被动，她的悲剧也成为了对社会不公的一种控诉。

另一个经典的女性形象是《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶。

她是一个勇敢而坚定的女孩，为了爱情，她不惜违背家族的意愿，选择与罗密欧私奔。

朱丽叶的形象展现了女性的独立和追求自由的勇气，她的悲剧也让人们反思了家族和社会对于个人幸福的限制。

除了女性形象，莎士比亚的男性形象同样令人难忘。

他们有着复杂的内心世界和矛盾的性格。

例如，《麦克白》中的麦克白，他是一个勇敢而野心勃勃的将军，但在权力面前，他逐渐变得冷酷无情。

麦克白的形象展现了权力对人性的腐蚀和人性的复杂性，他的悲剧也是对权力欲望的一种警示。

另一个经典的男性形象是《奥赛罗》中的奥赛罗。

他是一个正直而忠诚的将军，但在妻子的背叛和谗言的煽动下，他陷入了疯狂和愤怒之中。

奥赛罗的形象展现了对爱情的盲目和对嫉妒的无法控制，他的悲剧也成为了对人性弱点的一种揭示。

莎士比亚戏剧中的人物形象不仅仅是个体的形象，他们之间的关系也是戏剧的重要组成部分。

例如，《哈姆雷特》中的哈姆雷特和克劳迪斯之间的关系，哈姆雷特对克劳迪斯的仇恨和复仇成为了整个剧情的核心。

他们之间的斗争展现了权力与道德、正义与邪恶的对立，也反映了社会的不公和腐败。

另一个例子是《罗密欧与朱丽叶》中的罗密欧和提伯尔特之间的关系。

他们来自两个敌对的家族，但他们的爱情却超越了家族的仇恨。

莎士比亚四大悲剧中典型女性形象的塑造

莎士比亚四大悲剧中典型女性形象的塑造作者：张锐来源：《北方文学》2018年第14期摘要：作为文艺复兴时期的文学巨匠，威廉·莎士比亚的四大悲剧反映了他对现实生活的深刻思考，他对作品中女性形象的塑造，与其身处的时代和社会文化背景有着深远的联系。

本文试图以莎士比亚四大悲剧中的四位女性形象为原型，阐述了在当时特定的时代背景下，莎士比亚的男权意识影响了他悲剧创作中的女性人物形象的塑造，指出莎士比亚的男权意识主要体现在作品中女性的地位，性格，生活和命运等方面。

关键词：莎士比亚；男权意识；女权主义；女性形象威廉·莎士比亚是文艺复兴时期的巨匠，在 16 世纪后半叶至 17 世纪初，在由男性控制的等级社会中，女性总是处于从属的劣势地位，被认为是男性的私有财产。

整个英国社会的主流意识都对女性公民存在着偏见和歧视。

而生活在这样的时代背景下的莎士比亚，他的作品中的女性形象的塑造，也在很大程度上受到了男权主义的影响。

一、莎士比亚自身经历对创作的影响莎士比亚传奇的一生中也接触过众多的女性，而正是这些从事不同行业的女性为他的作品提供了丰富多彩的素材，莎士比亚的主观意识和个人经历也是通过他身边的这一系列的人物形象投射到他的作品中的。

莎士比亚的婚姻生活并不幸福，因此在莎士比亚的众多作品中我们能够发现，其中充斥着对于女性的误解和仇视，以及在男权意识下对完美女性的期许。

同时17世纪初，封建社会开始逐步瓦解，资产阶级登上了历史舞台，莎士比亚的诸多作品像一面镜子，呈现出的人文主义的思想，是妇女本质生活的真实写照，而在当时以男性为中心的社会中，人文主义思想中所强调的“人的解放”即强调男性的解放，女性仍然被认为是卑微的、渺小的，只要外表漂亮、内心顺从就足够了；而莎士比亚的作品中对于好的女性的描述总是善良、无私、美丽、顺从、贞洁、优雅的，这种“天使”型女性角色毫无反抗意识，她们就像是男性的附属品和牺牲品，这也是男权意识的一种集中体现。

从女性主义批评角度看莎士比亚悲剧中的妇女形

从女性主义批评角度看莎士比亚悲剧中的妇女形本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！摘要：莎士比亚的作品所构造的是一个典型的男性中心社会，他的男性身份使他不可避免地误解、歪曲女性人物，与当时父权社会对妇女的态度相一致。

对妇女形象的塑造有失真实，要么是脆弱者，要么是淫荡者，要么是雄性化的女人形象。

女性不是一个完全独立的人，不仅在政治上、经济上而且在精神上给予女性以无情的批判。

女人是男人的附属物，并受生育的拖累，且大多数人都甘愿附属于男人。

莎士比亚一会把女性抬为天使，一会又降为恶魔。

戏剧没有对女性完整且正确地描述，有的只是男性的意愿塑造。

关键词：女性主义批评；悲剧；女人；男人；父权制二十世纪八十年代至今最为活跃、影响最大的对莎士比亚剧作评论的流派是女性主义，从女性的视角对莎士比亚进行考察中，女性主义批评家们对莎剧作出了各种新解读。

比如英国著名批评家科波利娅·卡汉（Coppelia Kahn），她分析了”性身份”对于莎剧人物塑造的意义，并指出莎士比亚笔下男主人公的悲剧命运往往同他们在寻找自我成熟的性身份时遭遇的困惑和焦虑有关。

性身份的困扰是莎士比亚的一个重要主题，而其兴趣的中心就在于实现成为一个真正男人的再生而进行的成人的斗争。

女性主义的出现，其目的就是要改变男人与女人之间现有的权力关系，女性主义认为，现有文学史评判经典著作的标准是不健全的，它反映了父权话语机制下男性的幻想和偏见。

现在女性主义就要对这些所谓的经典之作进行全面的检查，重新加以评价。

莎士比亚作为一个男性作家，不仅在传统文学史上占有核心地位，其作品所构造的是一个典型的男性中心社会，大男子主义的表现可以在无数剧作中有关妇女的言论中发现。

莎士比亚的男性身份使他不可避免地误解、歪曲女性人物，与当时父权社会对妇女的态度相一致。

一．父权制下的脆弱者许多女性主义批评家指出，把文学作品看成是传递真实的、”人的”体验的观点，是西方父权制人文主义传统所强调的骗人鬼话。

莎士比亚悲剧中的女性形象

莎士比亚悲剧中的女性形象作为英国著名的文学巨匠，莎士比亚在其众多的剧作中，经常探讨与呈现女性形象。

在莎士比亚的众多悲剧作品中，多数都有强烈的女性角色，如《哈姆莱特》中的奥菲莉亚、《奥赛罗》中的女主角德西蒙娜、《李尔王》中的里根和金哥莉尔等。

这些女性形象往往极具深度与内涵，展现了莎士比亚对于女性形象的独特的见解和思考。

以下就是一篇关于莎士比亚悲剧中的女性形象的论述。

首先，莎士比亚的女性形象极为丰富多彩。

无论是在爱情、家庭、政治与社会等领域中，女性都能够展示出自己独特的魅力与力量。

例如《哈姆莱特》中的奥菲莉亚，虽然被男性所利用，但她依然保持着自己的独立意识，最终在父亲和哥哥的死亡后，忍受不住精神上的折磨而自杀；《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶，虽身处在家族内部的矛盾和压力之中，但她依然勇敢地去追求自己的爱情，最终选择和罗密欧一起赴死。

这些女性形象不但展现出了自己的内在特质和价值，更是对于当时英国社会中种种不公的控诉和批判。

其次，莎士比亚的女性形象往往具有强烈的独立性和正义感。

在《奥赛罗》中，女主角德西蒙娜曾经面对着一众男性的诽谤和指责，但她依然坚定不移地站在自己正义的立场上，最终宁死不屈。

同样，在《李尔王》中，里根和金哥莉尔这两位女性角色也展现了自己的勇敢和正义感。

尽管她们的行为和身份受到了男性社会的压制和排挤，但她们依然勇敢地站出来，强烈地批判了那些虚伪和恶毒的男性。

最后，莎士比亚的女性形象也展现了情感世界中的复杂性和深邃性。

在《哈姆莱特》中，女主角奥菲莉亚在父亲的死亡和男友的变心之下，最终崩溃成为了疯子，这种精神上的崩溃由来已久，与她的人生经历和心灵世界有着密切的关系。

而在《麦克白》中，虽然莎士比亚没有突出地塑造女性角色，但莎士比亚却更加注重人性的复杂，化用了三位女巫的形象来探讨人类的贪婪、暴力和罪恶。

总的来说，莎士比亚的女性形象极具现实意义和人性深度。

她们既展现了女性力量和价值，又刻画了女性在社会和人生中所面临的压力和困境，充满了莎士比亚对于人性的洞见和思考。

莎士比亚四大悲剧中的女性形象

莎士比亚四大悲剧中的女性形象作者：何昆达来源：《颂雅风·下半月》2019年第01期莎士比亚在四大悲剧中塑造了众多女性角色。

《麦克白》中的麦克白夫人，《哈姆雷特》中奥菲利亚和桥特鲁特，《李尔王》中的三姐妹，《奥赛罗》中的苔丝狄蒙娜。

这四大悲剧从书名来说主要是在以男主人公为主在展开故事的情节，可实际上四部悲剧中的女性角色虽然不是最重要的人物但有着至关重要的作用，一直推进故事的发展让故事跌宕起伏，同时在这些女性角色上也可以看到在莎士比亚心中的女性形象。

在四本书中的女性角色里分为这样的两种人，正面人物和反面人物。

然而他们无形中有着很大的差异性，从性格、思想、爱情、野心等都有着不同，而我们研究的意义就是来探析其中这些女性角色存在的魅力何在。

角色的恐惧心理英勇威武的剧情里其实也夹杂着一些恐惧，一些担心和害怕，而这些恐惧不仅仅体现在男主人公身上也体现在我们的女主人公身上。

从心理学上说，恐惧是因为对一个事物产生害怕而潜意识地去逃避。

好比奥菲利亚的疯，奥菲利亚是真的疯了吗？在我看来她不是真正的疯了，疯癫只是她对于内心恐惧的一种遮盖，一种表达，装疯的人借疯说真话，疯了后的奥菲利亚的话语处处展示出了自己所观察到的一切。

我们说奥菲利亚借助疯了遮盖自己的恐惧，那么她现在却用自杀来结束自己的恐惧，疯癫的她自己选择让自己重生的机会，这是理性的回归，这是对于恐惧的一种宣泄。

苔丝狄蒙娜从一个反叛独立变成一个顺从软弱，一个内心强大的女人有着自己独特思想的女人她是伊阿古阴谋的牺牲品，是奥赛罗怀疑的牺牲品，也是自己恐惧的牺牲品。

麦克白夫人在邓肯死后，开始自我的反省，精神开始自我奔溃。

那一双沾满鲜血的手让她的精神负担无比沉重，她的梦游和那些一直在做的洗手动作表示着她以前那颗坚决果断、阴险毒辣的心开始被良心的忏悔给压碎了，她内心的痛苦和恐惧让无声无息的死亡做了结局。

科迪莉亚在我看来似乎是一个无所畏惧的善良女孩，她不会为了满足父亲的虚荣而说出自己违背内心的谎言，她不会因为被断绝关系扫地出门而落魄求情，她也不会因为父亲曾经对她做过多么过分的事还一直责怪他。

莎士比亚戏剧人物形象分析

莎士比亚戏剧人物形象分析本页仅作为文档封面，使用时可以删除This document is for reference only-rar21year.March莎士比亚《无事生非》一剧中女主角贝特丽斯是莎士比亚创作的最伟大的女性之一，可以与《威尼斯商人》中女主角鲍西亚媲美。

下面将从几个方面浅析贝特丽斯的形象。

一、活泼、开朗、刚强的性格与其表姐希罗柔弱、内向的传统女性的性格相比，贝特丽斯机智开朗、风趣幽默，俏皮话妙趣横生。

剧中贝特丽斯和培尼狄克互不相让、唇枪舌战式的斗嘴让人忍俊不禁。

贝特丽斯幽默的语言足以体现他的机智聪明，天真活泼。

活泼可爱的贝特丽斯同时又是正直刚强的。

当表姐希罗深陷苦难时，她凭借对表姐的信任始终相信希罗的无辜，并为其主张正义。

对希罗不幸的遭遇的强烈同情表现了她善良、正直的天性。

她和培尼狄克在帮助希罗上志趣相投，他们仿佛正是因为一起帮助希罗才更亲密起来，进一步使他们之间的爱情得到发展，并最终达到完满。

剧中贝特丽斯一出场，戏剧情节立刻变得生动、活泼、幽默。

作者通过对贝特丽斯这一喜剧角色的塑造，大大增强戏剧的喜剧性，使整个剧本洋溢着浓郁的喜剧色彩。

二、执着追求女性独立在剧中，贝特丽斯认同独身主义，并在一开始的时候坚持独身主义，在误打误撞之下与培尼狄克相恋，说明她的内心是情感丰富的，她也有着对爱的认同。

戏剧中她和培尼狄克的斗嘴不相上下，她在一开始的时候摒弃爱情，并嘲弄狂妄的又自以为是的培尼狄克，但是，当表姐希罗和克劳迪奥相恋并准备成婚时，贝特丽斯还是支持和祝福希罗和克劳迪奥的，这说明了贝特丽斯心中是充满感情的，并非冷漠无情。

她虽然倔强，但是善良、富有人情味。

当克劳迪奥冤枉了希罗，并当众羞辱希罗时，贝特丽斯内心充满了不平和愤懑，她同情希罗，并始终支持和帮助希罗。

男子的轻易负心使贝特丽斯替希罗感到冤屈和不满。

所以，在剧中她说：“亲爱的希罗！她负屈含冤，她的一生从此完了！”“什么亲王！什么伯爵！好一个作见证的亲王！好一个甜言蜜语的风流伯爵！啊，为了他的缘故，我但愿自己是一个男人；或者我有什么朋友愿意为了我的缘故，做一个堂堂男子！可是人们的丈夫气概，早已丧失在奉承阿谀里了；他们已经变得只剩下一条善于拍马吹牛的舌头，谁会造最大的谣言，谁就是个英雄好汉。

莎士比亚戏剧中的女性形象与性别角色扮演

莎士比亚戏剧中的女性形象与性别角色扮演莎士比亚是英国文学史上最伟大的戏剧家之一，他的作品中充满了多样化的人物形象。

尤其是他对女性形象的刻画，深深影响了后世文学和戏剧的创作。

本文将探讨莎士比亚戏剧中的女性形象与性别角色扮演的关系。

一、女性形象的多样性莎士比亚创作的戏剧中，女性形象的多样性令人印象深刻。

他刻画的女性角色不仅有娴静贤淑的少女，如《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶；还有聪明机智的女扮男装者，如《如你所愿》中的罗莎蒙德；还有权谋沉稳的女王，如《麦克白》中的女魔头。

这种多样性反映了莎士比亚对女性形象的独特理解。

在莎士比亚戏剧中，女性角色常常扮演重要的推动剧情发展的角色。

她们不再是被动的附属人物，而是有自己的思想、意图和行动的主体。

她们通过智慧、勇气和坚定的决心影响和改变周围的人和事件，成为戏剧中的决策者和领导者。

二、性别角色扮演的探讨莎士比亚戏剧中普遍存在的一个有趣现象是性别角色扮演。

很多女性角色在剧中扮演男性角色，有时候甚至会以男性身份与其他人物产生情感纠葛。

这种性别角色扮演给剧情的发展带来了一种独特的张力和戏剧性。

性别角色扮演通常出现在莎士比亚的喜剧作品中。

喜剧作品中常常有一些混乱和误解的情节，性别角色扮演正是其中的重要元素之一。

通过女性角色扮演男性角色，莎士比亚探讨了性别在社会中的束缚和限制，并挑战了传统的性别观念。

在《如你所愿》中，罗莎蒙德作为一个女扮男装者，不仅勇敢地面对困境，而且用她的智慧和聪明才智改变了剧中其他人物的命运。

她的扮演不仅仅是为了引发观众的笑声，更是莎士比亚对女性能力和潜力的一种肯定。

三、女性形象的社会意义莎士比亚戏剧中的女性形象不仅仅是艺术创作的一部分，更是对当时社会角色扮演的一种反思和挑战。

在16世纪的英国，女性地位相对较低，被视为家庭和社会的附属物。

莎士比亚通过戏剧，为女性赋予了更多的权力和自由。

莎士比亚所创造的女性形象无疑对当代的女性解放运动产生了积极的影响。

这些形象展示了女性的独立思考、勇气和智慧，让人们认识到女性不只是柔弱的代名词，她们同样可以在家庭和社会中发挥重要作用。

简评莎士比亚戏剧中的那些女性

简评莎士比亚悲剧中的那些“脆弱”的女性文章摘要：在英国文学史上, 莎士比亚是一位“前无古人, 后无来者”的伟大作家, 被誉为文艺复兴时期的巨人和世界戏剧史上的泰斗。

他在其一生创作的37 部戏剧中, 成功地塑造了128 位女性形象, 她们的性格复杂，其中有“光明的天使”、“美丽的太阳”，也有试图解除“女性的柔弱”的女强人，有惩恶扬善、以爱化恨、化丑为美、化祸为福的爱的使者, 也有被情欲、权欲模糊了眼睛而乱伦、而发疯的人性扭曲、人格分裂者。

本文通过描写她们与情人、亲人之间的爱，剖析她们生动、鲜明的形象，看其本质的“脆弱”。

关键字：莎士比亚女性爱女性形象弱者脆弱大文豪萧伯纳对莎士比亚赞不绝口，把莎士比亚冠为“戏剧之王”，说莎士比亚戏剧对他来说“就象母亲的乳汁一样”；当代最伟大的思想家马克思更把莎士比亚的剧作喻为世界艺术的巅峰。

在莎士比亚精心雕绘的巨型戏剧人物画廊里,观赏者一无例外地要在一大批放射出绚丽夺目光彩的女性浮雕前流连忘返。

莎士比亚在以人文主义者的巨大热情,摒弃中世纪传统偏见的同时,以现实主义者的犀利目光,洞幽探微,深入女性隐秘的内心世界,并以一代宗师炉火纯青的艺术功力,描绘出一个个形象各异、栩栩如生的女性形象。

尽管这些形象并不都是完美无瑕、光明洁净,但都或强或弱地闪射出作者理想的光辉,向我们展示了一个爱的世界。

在这爱的世界中有男女之间的爱，如罗密欧与朱丽叶之间勇敢的爱，奥赛罗与苔丝德蒙娜之间心灵的爱，安东尼与克莉奥佩特拉之间情欲的爱，麦克白夫人对丈夫疯狂的爱等；也有父女之间的爱，如李尔王与小女儿考狄莉亚的亲情之爱；还有母子之间的爱，如乔特鲁德王后对儿子哈姆莱特宠溺的爱。

这些女性对于她们的爱是坚定的、执着的、勇敢的，有的甚至是残忍的。

然而，纵观这些女性的结局，从本质上来说，她们是令人悲哀地“脆弱”的。

莎士比亚在其最著名的悲剧《哈姆莱特》中以满怀同情乃至怜悯的口吻说“弱者啊，你的名字叫女人！”在他的剧作中，女人就是弱者，无论她贵为女王、王后，还是平民、女仆，也无论她是饱经忧患的老妪，还是涉世未深的少女。

浅析莎士比亚“四大悲剧”中的女主角形象

浅析莎士比亚“四大悲剧”中的女主角形象作者：薛朋来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第06期摘要：作为文艺复兴时期的伟大作家，莎士比亚笔下的女性形象也或多或少的融进了他内心的男权意识。

四大悲剧中的女主角是这些女性形象的代表人物，她们或善良温柔、忠贞不渝，或阴险邪恶、生性贪婪。

作品没有对女主角的形象进行完整的描述，而使得女性形象过于单一，成为依附于男性形象的附属物。

关键字：四大悲剧；女主角；莎士比亚中图分类号：I106 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）17-0096-01一、女性形象的单向性与悲剧中的男主人翁不同，莎士比亚在描写女性角色时则显深度不够，对女性丰富的内心世界没有深刻挖掘，而是仅仅突出表现她们最引人注目的某一方面。

因此，这些女性角色要么是纯洁、美丽的，要么是忠贞不渝的，要么是阴险邪恶的。

下面我们一一分析这些女性形象。

在《哈姆雷特》中，美丽善良的的奥菲莉亚“像冰一样坚贞，像雪一样纯洁”。

“当我偶然把花朵同奥菲莉亚的天籁相比，显得多么寒碜啊！她那纤细的身段飘飘然在我身旁滑翔着，恰是优美的化身。

”然而，正像海涅所说，“每当一场巨大的冤屈落在他们头上，他们首先向他们所有最好、最可爱的东西发泄他们的怨愤。

”封建的家庭教育使她很少与外部世界相联系，这导致了她单纯、柔弱的性格。

在《李尔王》中，考狄丽亚是善良温柔的。

她不会谄媚，但真诚正直。

她对父亲李尔王的爱是深沉而伟大的，正像她说的那样“我按照我的义务爱陛下，不多亦不少”。

考迪丽亚宁肯失去三分之一的王土，也不愿屈膝谄媚；而在父亲陷入危难时，她不计前嫌，尽心照顾父王，可见考迪丽亚的真诚美德。

在《奥赛罗》中，苔丝德蒙娜同样也是一个集美貌与才德于一体的女性。

她对爱情忠贞执着，因此不顾父王反对，毅然决然嫁给摩尔将军。

在面对众人的质问时，她冷静对待“我先认识他那颗心，然后认识他那奇伟的仪表，我已经把我的灵魂和命运一起呈现给他。

从女性主义批评视角看莎士比亚悲剧中的妇女形象

从女性主义批评视角看莎士比亚悲剧中的妇女形象莎士比亚在他的多部悲剧作品中塑造了许多令人难忘的女性角色。

但是，从女性主义批评的角度来看，在许多情况下，这些女性角色被描绘为从属于男性角色，缺乏自主性和权力。

首先，让我们看看《哈姆雷特》中的奥菲利亚。

奥菲利亚在整个剧中都是一个被动角色，她的父亲、兄弟和男友的命运决定了她的命运。

更糟的是，她的父亲波洛尼斯将她定义为一个男性的财产，并告诉她要服从他的命令。

她在剧中被描绘为一个娇弱、易受伤害的女人，最终精神崩溃并自杀身亡。

她的死亡主要是为了表现哈姆雷特的复仇剧情，与奥菲利亚本人并没有什么关系。

接下来是《麦克白》中的露易丝和莱迪·马克白。

这两位女性角色都是被动的，他们的性格几乎是没有区别的，只是象征着家庭的女性角色。

露易丝的唯一作用是为马克白夫妇提供子孙后代，并被视为财产，而莱迪·马克白则在整个剧中被描绘为一个助纣为虐的女人。

最后一个例子是《李尔王》中的甘道夫夫人。

她被描绘为一个无情、贪婪的人，因为她想要掌握更多的权力和控制。

尽管她的丈夫李尔王和她的情人埃德蒙都是非常邪恶的人，但她似乎是最容易被指责的人。

这个角色实际上成为了整个剧中男性权力和崩溃的一个象征。

在所有的这些例子中，女性角色都是从属于男性的。

他们的命运、幸福和生活都受到了男性角色的影响。

他们的性格或行动都是与男性角色相关的，而不是他们自己的。

这种描绘反映了当时的性别角色刻板印象和女性在当时社会中的地位。

这也为女性主义批评提供了深入思考的想法，即如何扭转这种刻板印象，并通过文学来发挥女性的力量和表达女性的经验。

总的来说，莎士比亚的悲剧中的女性形象缺乏自主性和权力，被视为从属于男性的。

这种描绘反映了当时社会中的性别刻板印象和女性的地位，同时也反映了女性主义批评的重要性，即通过文学来呈现女性的力量和经验。

莎士比亚是英国文学史上最著名、最有影响力的作家之一，他的作品中，塑造了很多让人难以忘怀的女性角色，例如《哈姆雷特》中的奥菲利亚、《麦克白》中的露易丝和莱迪·马克白、《李尔王》中的甘道夫夫人等等。

莎士比亚戏剧中的女性形象浅析

ANYANG INSTITUTE OF TECHNOLOGY 专科毕业论文莎士比亚戏剧中的女性形象浅析Analysis of the Image of Women in Shakespeare’sPlays目录第一章莎士比亚戏剧中女性形象的类型 (1)1.1大胆叛逆的女性形象 (1)1.2聪明机智的女性形象 (2)第二章典型形象分析 (3)2.1《仲夏夜之梦》中的女主角赫米娅 (3)2.2《威尼斯商人》中的鲍西亚 (3)2.3《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶 (4)2.4《奥赛罗》的女主人公苔丝蒙娜 (5)2.5《麦克白》中麦克白夫人 (5)第三章与旧女性形象对比 (6)结论 (7)致谢 (8)参考文献 (9)莎士比亚戏剧中的女性形象浅析摘要被认为是古往今来少数最伟大的作家之一的莎士比亚，他的戏剧之所以经久不衰，流传了几个世纪，原因就在于他笔下塑造的一个又一个性格独特、形象丰满的人物形象，特别是女性形象，给我们读者和观众留下了深刻的印象。

莎士比亚戏剧中的一系列女性形象，有共同点，也有鲜明的个性特征。

并且，她们之间存在着一个渐进发展的轨迹，这一发展轨迹反映了莎士比亚艺术和思想方面的发展成熟历程。

读莎士比亚的戏剧, 人们往往被那些美貌如花、热情似火的女性形象所感染。

她们是莎士比亚成功的一笔。

从各种角度剖析她们都有不朽的魅力, 从女权主义的角度剖析这些女性形象更让人耳目一新。

她们不仅美丽动人, 博学睿智, 而且贤淑能干, 是男性心目中的理想伴侣; 然而女权主义者最欣赏的地方是她们似火的热情, 勇敢的行为和在追求爱情和真理时表现出的叛逆。

但是作为萌芽性质的女性反叛, 她们采取的方法常常是私奔和女扮男装, 这些都太过于软弱无力, 更重要的是, 这些女性完全不像今天的女权主义者一样意识到自己被男性控制的命运, 所以她们盲目的挣脱一个圈套, 却又落入另一个圈套。

这也是她们被人控制、利用、抗争无力, 命运悲惨的深刻根源。