高仿真字画加工工艺
艺术品复制——艺术微喷技术
本期关注SPECIAL REPORT随着人们生活水平的提高,人们对艺术的追求也越来越热烈。
艺术品作为艺术的载体,拥有极高的实用价值与审美价值。
人们对文化艺术品的需求不断增长,已经不满足于远远的驻足观看,而是想拥有属于自己的艺术品,因此艺术品复制行业悄然兴起。
从最初的人工临摹,到后来的传统雕版水印工艺的复制,再到数码仿真技术。
艺术品复制技术日新月异,发展十分迅速。
为契合不同客户的需求,艺术品复制也分为不同等级,其中高仿真艺术品成为人们追逐的对象。
如今“高仿真”已成为衡量仿真艺术品价值的代名词,可见高仿真艺术品对影像、画质、色彩的还原度要求极高,艺术微喷技术足以满足这些要求,成为高仿真艺术品复制行业的一匹黑马。
艺术微喷从2004年推广以来,发展十分迅速。
艺术微喷操作简单,价格实惠,市场前景广阔,从推广以来艺术微喷作品销售金额一路飙升。
目前在全球范围内已经普及开来,世界各地很多公司在艺术微喷行业有着很好的发展,主要是在印刷设备、墨水、承印材料等方面进行研发。
例如北京英思公司从事打印机销售多年,该公司不仅开发研制出可以防水防晒、长久不掉色,能在什么是艺术微喷艺术微喷引申自法语“giclee”,是指用大幅面的喷墨打印制作出具有一定收藏级别的高仿真艺术品。
采用艺术微喷技术输出的作品具有较高的色彩精准度,并且具有防水、耐光、抗氧化、收藏持久等特点,能真正做到色彩、品质和持久的完美统一,具有很好的收藏价值和展出价值。
艺术微喷整个工艺是先将原画制作成正片,即电子文件,经过高档扫描转移成数学档案,将数字档案进行校色、色彩管理以及选择合适的承印材料最终制作数字版画。
艺术微喷技术的应用现状普通印刷用纸,普通宣纸,各类卡纸上完美成像的“纳米水性颜料速干墨水”。
还对打印机进行了升级改造,让经改进后的打印机不但更加适应多种传统介质,并且更加经久耐用,能适应更薄、更软、更厚、更硬的各种纸张,打印功能得到大大提升(如图1、图2)。
高仿字画
二、绢丝布
又名绢布,丝绢布。做书画仿真复制的小机构最喜欢用的材料。一是名字讨喜。外行一看很容易望文生意,以为就是天然蚕丝织就的。实际上是化纤加化学涂层。及至买回家一看,外行依然以为是蚕丝,稍内行的一看不对,再去找卖家,卖家脸不变色地说,这就是绢丝布啊,全中国都叫这绢丝布。更多买家愿赌服输,算了,只是再不愿买所谓“高仿真书画了”。二是成本讨喜。绢丝布大多不贵,最便宜的每平米才3元钱,贵的,韩国进口的,也就每平米30多元。成本低,赚得多,万一不好卖,砸手里了,损失也不大。三是制作讨喜,买台喷墨打印机回来,啥功夫都不用下,画就喷出来了,一个小时能喷2平米,快的能喷到十几个平米,跟印钞票也差不多了。
四、打样纸
打样纸,就是在铜板纸基上敷上涂层,如是德国、日本进口的一些打样纸,涂层逞酸碱度的中性,不会和颜料产生化学反应,因此可以保持色彩100年左右。缺点是成本比较高,质感和原作差距较大,不易装裱。美国、新加坡的一些机构多用这类材料。国产的打样纸,大多色域窄,味道大,涂层的种种问题都存在。
墨艺居家为您提供古今大师字画:齐白石、徐悲鸿、颜伯龙、郑板桥(清)、吴昌硕(清)、张大千、潘天寿、李苦禅、启功、王雪涛、叶浅予、陈半丁、吴冠中、李可染、董寿平、傅抱石、刘继卣、吴作人、高剑父、赵少昂、林凤眠、黄胄、范曾、汤定之、马晋、程十发、蒋北和、汪慎生、徐渭(明)、夏昶(明)、八大山人(清)、石涛(清)、虚谷(清)、吴山涛(清)、新罗山人(清)、黄慎(清)、李方膺(清)。
二玄社的画,确实印得好。但中国古代书画所用材料繁复多样,二玄社以不变应万变,统统用一种来自遥远热带的一种极冷僻的植物造成的纸,还是让人有各种遗憾。一是纸材上压制绢纹,不太自然,二是纸材难有绢本画的光泽,三是纸材较硬而厚,无宣纸自然纹理,仿纸本画感觉相距太远,四是该种纸张再揭裱相当不易。
走俏的“高仿书画”
走俏的“高仿书画”作者:暂无来源:《艺术品鉴》 2018年第2期近年来,仿制古今名画的木版水印书画作品逐步受到市场关注,成交价格与日俱增。
而高仿书画逐年走俏也引发了众藏家对书画临摹、赝品和高仿的概念争论,对于高仿书画的艺术含量、收藏价值及市场前景,也是见仁见智、莫衷一是。
高仿书画仿真度高高仿书画之所以逐年走俏,自有它自己独有的生存空间。
对于高仿书画,既不能一味的赞赏鼓励,也不能随便一棍子打死。
高仿书画其实是一柄双刃剑。
首先,它具有较高欣赏价值和实用价值。
目前的高仿书画基本上是以木版水印画为主。
木版水印画并不是真正意义上的手绘作品,它实际上是一种印刷品,但它所用的材料,诸如纸、绢、墨、颜料等,却与所复制的原作品材料完全一样。
木版水印工艺分为勾画、刻版和刷印三道工序。
首先是勾画,由画师先分版分色,即把画稿上所有同一色调的笔墨,刻在一套木版内,画面上有几种色彩即做出几套版,然后把勾在燕皮纸上的画样反粘在木板上,依据墨线并参照原作雕刻,把深浅浓淡的层次和笔墨情趣如实地反映出来。
各分版刻成后,依次逐版套印成画。
木版水印画除了没有文物价值外,作品的神韵、笔触与真品不分上下。
这些高仿书画制作过程中运用了世界上最先进的照相扫描设备,利用电脑数字技术和其他科技手段,不但能“克隆”出原书画的笔墨神韵,甚至连古代书画上面的水印、裂纹和霉斑等也一并“克隆”,成为名符其实的高仿书画。
高仿书画的仿真度虽高,但售价却很低廉,一般的名家书画大都在数百元至数千元之间,即便是传世的国宝级古代名画,也就数万元至数十万元左右,它的售价仅为真品的万分之一。
这样的价格对于工薪阶层收藏者来说也都能接受,可以随意买来挂在家里欣赏或装饰家居。
试想有几个藏家可以随便地把价值几百万甚至几千万元买来的大师精品随便挂在家里作摆设!高仿书画的出现,使更多的人有机会可以一睹名家书画的“芳容”,对一些没有足够的经济实力,买不起名家名作真品的,则可以买木版水印画来“充饥”,过把收藏瘾,尤其对于广大书画爱好者学画和鉴赏字画有很好的指导作用。
如何鉴别高仿字画
如何鉴别高仿字画如何鉴别高仿字画珂罗版是印制上用的一种照相版,将要复制的书画底片,通过晒制在涂有感光胶层的玻璃片上制作而成,这种技术多用于美术品的印刷。
近几年来,有的人拿珂罗版印制的书画经过加工后到社会上当真迹出售,不少的拍卖行也曾作为真迹拍卖,欺骗了很多人。
珂罗版印制的伪书画特点及鉴别方法:(1)由书画的背面观察,珂罗版印刷的书画,墨、色均不会由正面侵染到背面。
(2)对于托裱过的珂罗版印刷品,背面无法观察,从正面看很平,缺少质感,用手轻摸画面重墨或重色的地方(特别是石绿、石青等)没有涩感。
(3)有些颜色易掉色(如大红、石青)不妨用一小块白色软纸蘸清水在颜色上轻轻擦一擦,画在宣纸上的画是掉色的,而印刷在宣纸上的画是绝对不掉色的。
如何鉴别高仿字画(4)对于那些在珂罗版印刷品基础上再人工着墨、着色的赝品,只要细心观察也不难找到破绽,后加上去的墨、色明显有浮在画面上的感觉。
一般来说,后加上去的墨或色都不会太多,只是在明显的部位,若是笔笔俱到,那么,这幅画自然也就会失去原貌了。
现代高仿书画所谓高仿书画,是指作伪程度相当高,与真品几乎雷同。
因此现在市面上那些高仿的书画,若是没有一定的鉴别知识和经验,也就很难为它们下一个准确的定义。
目前,社会上这类赝品也是很多的,如天津仿造的刘奎龄、王雪涛,上海仿造的朱屺瞻、谢稚柳,南京仿造的程十发、亚明,广州仿造的陆俨少、关山月,西安仿造的石鲁、何海霞等书画作品,数不胜数,而且手段高超。
这类书画在几年前欺骗了一大批人,近两年才被人们逐渐认识。
搞书画鉴定的人几乎都知道这么一句话:既想知真,必须知假。
因此,鉴别高仿书画,除了凭经验外,消费者应该经常地将真迹与赝品作比较、分析,如果手上没有珍藏品,可以把书画家们的画册作为依据。
一般讲,书画家们出版的个人画册还是可靠的。
至于赝品就随处可见了,大约百分之九十九的画店里都有,一些拍卖会上更是多得让人叹为观止。
尽管如此,只要掌握鉴别的方法,认真观察比较和思考还是可以鉴别的。
如何鉴别高仿字画
如何鉴别高仿字画?
高仿字画就是有着高超模仿程度的仿真字画,精品的高仿字画更是难以辨别真伪,而在市场也也有不法分子根据高仿字画的这些特点以假乱真赚取钱财,想一些熟知的画家都是这些不法分子的首选,给字画市场带来一定的影响。
在字画收藏方面有经验的人都知道,要想玩字画,先要知道哪些假字画的特点,要辨别真伪就要先知道高仿字画的特点,真正的高仿字画高手毕竟也是有限的,而且以他们的绘画技术也不屑赚取这样的钱财,所以可以拿这些名家的画册进行比对,找出其中的不同。
一般画册中都是这些名家的真画照片,而且非常齐全,具有特色和代表性的都在其中,只要认真的贯彻和仔细思考还是不难发现其中的问题的,当然如果是一些老手的画可能画册对于他们来说已经是多余的,早已深深的印在他们的脑海中,所以多分析多看一定是没有错的。
纸质档案(字画)高仿真复制系统介绍
了一 大 步 。
画) 仿真 复制 工 作 概 况 随着 社 会 经 济 文 化 的不 断 发 展 ,档 案 工 作 也 逐 渐 由封 闭 走 向 了 开放 。 档 案 工 作 者 紧 跟 时 代 发 展 的 要 求 ,积 极 发 挥 爱 国 主 义 教 育基 地 的作 用 , 办 多 种 形 式 的展 览 , 传 举 宣 中 国改 革 开 放 的伟 大成 果 ,宣 传 发 展 前 进 中 的 档 案 工 作 ,让 档 案 走 进
用 于 一 般 要 求 的 ,小 幅 面 档 案 的 图 像采集。
制 并 结 合 计 算 机 处 理 的方 式 进 行 档 案 的 仿 真 复 制 , 样 , 然 制作 出来 这 虽
的 仿 真 件 精 准 度 还 不 够 高 ,但 已经 大 大地 提 高 了工 作 效 率 。 随着 工 作 的 不 断 深 入 ,工 作 组 逐 渐 地 把 档 案 21 0 0年第 3 期
案 实 物 进 行 有 效 的 保 护 ,应 尽 量 采 用 复 制 品 替 代 原 件 进 行 参 展 。为 了 适 应 这 种 要 求 ,江 苏 省 档 案 馆 于 20 0 3年 成 立 了纸 质பைடு நூலகம்档 案 仿 真 复 制 工
作组( 以下 简 称 工 作 组 ) 开 展 了 档 ,
术 支 撑 。仿 真 工 作 在 受 到 市 县 档 案
工 作 者 欢 迎 的 同 时 ,也 确 立 了 江 苏 省 档 案 馆 在 全 省 档 案 高 仿 真 复 制 技
术 领 域 的 权 威 地 位 。在 此 基 础 上 , 江
苏 省 档 案 馆 建 立 了纸 质 档 案 ( 画 ) 字
珂罗版印刷术
珂珞版是一种照相印刷版。
因为用磨沙玻璃作版材,所以又称玻璃版。
版材上涂硅酸钠,清洗后再涂珂珞丁和重铬酸钾混合液,使其与照相干版密接,曝光后,由于胶膜硬化程度不同,吸墨能力有别,可以表达出原作彩墨的浓淡,复制品与原件十分接近。
由于当时没有彩色感光材料,只能印出黑白复制品。
楼主此件的印章印成黑白色,应属珂珞版印刷。
底色是用于印刷的纸的本色,不是印刷结果。
'彩色珂罗版'是一种目前业内公认的复制名画效果最好的仿真复制技术.但因其名气大,目前市场上滥竽充数者较多.真正的珂罗版制品,是无印刷网点的!! 更是高仿真的另,珂罗版也作为美术版画创作方式,是西方版画的一种形式珂罗版印刷 (collotype printing),以玻璃板为版基,按原稿层次制成明胶硬化的图文,由明胶硬化的绉纹吸收油墨,未硬化部分通过润湿排斥油墨进行印刷。
珂罗版印刷属平版印刷范畴。
是最早的照相平版印刷之一,因多用厚磨沙玻璃作为版基,涂布明胶和重铬酸盐溶液,制成感光膜,用阴图底片敷在胶膜上曝光,制成印版。
所以又叫“玻璃版印刷”。
其工艺流程为:研磨玻璃→涂布感光液→接触曝光→显影、润湿处理→印刷。
它是19世纪德国人发明的,清光绪初年传入我国。
1876年,上海有正书局首先采用此项技术印制印刷品,以后,珂罗版技术在印制手稿和书画作品方面,逐渐显示出特殊的魅力。
珂罗版涵盖了其他版画需要的某些基本印刷条件,比如金属腐蚀版和木板等.石板则需要特殊的压制石板的机器,这个我没有.(到是研究过用其他相对廉价材料替代德国进口石板.哈哈)对阿,老师挺内行,这个几乎都是人工的,要求印刷者必须又很好的写实素描能力和色彩写生能力,只有射汇主义功有制国家才会命令一个天才的写实画家去搞几十年的特种印刷技术钻研,画家只能服从组织安排,否则没饭吃,不幸我家就碰到这种事情.回大椿老师,几乎都是手工的.全靠人掌握尺度.所以属于版画一类,就在如此,他之所以可以成为超过胶印.超过喷墨,木板水印刷,等等各种印刷术的高仿真版,完全取决于操作者的技术水平和写实基本功水平.所以难以普及成工业生产,只能作为精品艺术的一个门类.说道照相,我可是有感触的,他实际也是完全取决拍摄者的技术和经验,所以搞摄影的也闹不清楚,因为拍摄的时候就考虑和决定了后面的工作模式,要拍摄许多张底板,复杂得很.修版也是个关键性的技术活,我感觉跟重新临摹一张原作,差不多!我希望搞些原创的珂罗版版画出来,起码可以随心所欲,啊哈哈哈啊珂罗版印刷是一种传统的印刷技术,印刷特点是逼真传神,而且能够保留产生笔墨的神韵。
丝网印刷书法工艺步骤
人们对书画的收藏和鉴赏渐感兴趣,对于古画、名画及书法真品尤为酷爱。
但是,真品往往仅此一件,其价格昂贵,少则上千元,多则几十万元。
究竟怎样才能满足人们这一欲望呢?只有采用高科技手段即在宣纸上网印出高质量、高品位的仿真书画艺术品。
可批量网印书画其价格比原作低1/10~1/100,令人惊喜的质量与价格会让爱好者怦然心动。
丝网印刷的特点之一是“墨层厚”,因此,网印书法是最适合的,浓淡部位多制几块网版,便能达到以假乱真的效果。
网印书法工艺步骤如下:1.黑稿来源①书刊印刷品的书法,可送到印刷厂加工出阳图胶片。
②印刷品书法小样,可采用放大尺工具来放大,或者采用“九宫格”按比例要求来放大,无书法功底的人使用九宫格也能准确放大书法字体。
③宣纸书法原作未经托裱,便当作底片直接感光制版效果最佳。
由于宣纸透光线较差,因此,在制版曝光的时间要比常规延长1/2。
④书法原作已装裱,可用复印机复印,如复印纸上的字体有的地方不够浓黑,再用毛笔填上墨汁涂一层。
复印纸远不如胶片透光好,同样在制版曝光的时间要比常规增加1倍。
2.网版制作①丝网布选用150~200目。
②木框或铝合金网框(尺寸150×50cm),采用手工绷网或者机械绷网。
③采用直接感光制版法,重氮感光乳胶选用水性的,在上感光乳胶时尽量多刮几次,最好使用北京新亚U49型厚膜感光乳胶,以适宜网印厚墨易渗透在宣纸里。
3.印料配制把CMC(甲基纤维素)1份加水10份溶解后,再加Binaer(固着剂)与墨汁或国画颜料,最适合印刷书法和国画一类的作品,网印书法其效果便能闻到墨香味。
4.纸品选择传统书法用纸是宣纸,纸的质量要纹理纯净、洁白稠密、性润濡、质松而韧者为佳。
生宣纸的性能是易吸水、易渗化,能给富有弹性的毛笔运行动作以灵敏的记录,为笔墨的情绪表现提供了广阔的场地,因此,网印书法应选用“生宣”纸。
5.印刷工艺①“画毡”铺在丝印台板上,由于生宣纸性能吸水、渗化、网印时墨易渗露,透过纸而沾到台板上,直接破坏字面的效果。
8种常用材料工艺详解
8种常用材料工艺详解材料工艺在制作各种物品中扮演着重要的角色。
不同的材料工艺可以让物品展现出独特的质感和功能。
在这篇文章中,我们将详细介绍8种常用材料工艺,以帮助读者更好地了解它们的特点和用途。
一、印刷工艺印刷工艺是将图案或文字印刷到不同材料上的方法。
常见的印刷工艺包括丝网印刷、胶印、凹版印刷等。
丝网印刷适用于平面和不平面的材料,如纸张、布料和玻璃等。
胶印适用于平面材料,特点是色彩鲜艳、图案清晰。
凹版印刷适用于金属和塑料等材料,可以制作出立体效果的图案。
二、雕刻工艺雕刻工艺是通过雕刻工具将材料表面的一部分切割或剥离,形成图案或凹凸感。
常见的雕刻工艺包括木雕、石雕、金属雕刻等。
木雕是通过雕刻刀将木材表面雕刻成各种形状。
石雕是将石材表面进行精细的雕刻,可以制作出各种艺术品和纪念碑。
金属雕刻是通过切割或蚀刻金属表面来制作图案。
三、漆艺工艺漆艺工艺是通过涂刷或喷涂漆料在材料上形成图案或保护层。
常见的漆艺工艺包括喷漆、仿古漆、蜡染等。
喷漆适用于各种材料,可以形成均匀的色彩。
仿古漆是将漆料刷在材料上,再通过打磨、上蜡等方法制作出仿古的效果。
蜡染是通过将蜡涂在材料上,再进行染色和熔融,使图案更加鲜明。
四、热转印工艺热转印工艺是通过加热将图案从一张特制的纸上转移到材料上的方法。
常用的热转印工艺有热转印贴纸、热转印印刷等。
热转印贴纸适用于各种材料,可以制作出丰富多彩的图案。
热转印印刷是将图案印刷到特殊的热转印纸上,再通过加热将图案转移到材料上。
五、喷涂工艺喷涂工艺是通过喷枪将颜料或涂料均匀地喷涂在材料表面的方法。
常见的喷涂工艺有喷漆、喷砂、喷带纹理等。
喷漆适用于各种材料,可以形成不同的色彩和效果。
喷砂是将砂粒喷射到材料表面,形成磨砂的效果。
喷带纹理是通过喷涂特殊的涂料,形成木纹或石纹等纹理效果。
六、电镀工艺电镀工艺是在材料表面通过电解沉积一层金属的方法。
常见的电镀工艺有镀铬、镀镍、镀金等。
镀铬适用于金属和塑料等材料,可以增加材料的光泽和硬度。
什么是高仿字画
什么是高仿字画作者:王西强QQ:908288180(网上好多朋友问高仿字画是何意,即书画的高精度仿真复制品)高仿真书画复制技术最初用于保护与延续古代珍贵书画艺术品的寿命,同时兼具方便书画爱好者学习、临摹和研究的功能。
其种类繁多,主要分为两大类:人工临摹及现代科技复制。
在印刷术发明之前,临摹是最为基本的复制方式。
由于临摹是手工复制,所以速度很慢,数量很少,并且与原作多少有些出入。
有些艺术大师在对他人作品进行临摹的同时,还会加进去个人的改进与创新,因而其临摹作品也是极其珍贵的。
而近代科技复制则是近年来十分流行的手法,其中最有代表性的是荣宝斋的“木版水印”技术和“二玄社”所复制的中国古代书画。
某著名收藏家曾说:“假有两种:一种是复制品,一种就是假的。
假是把东西复制出来,当真的卖出去。
如果只是一个纯粹的玩家,对这个东西有需求,但又买不起真东西,只有买个假的去欣赏,这是明知假的也买。
虽然东西是假的,但文化是真的,他玩的是文化信息而不是这个东西本身,玩家也可从中得到愉悦。
像这种复制品博物馆也有,因为真东西要保护起来,有些东西不宜经常见光,那么只能复制一个供人们参观欣赏,体味其中的文化内涵。
当观众看时它就是个真东西,博物馆传递的是一种文化,而不是它的价格。
”中国字画源远流长,是我国文化艺术的瑰宝。
古今名家字画作品,乃高雅之艺术品,价格昂贵,让人渴望不可及。
从古至今。
中国字画作品一直是作为艺术品供文人、雅士收藏鉴赏,或是豪门贵客装点、炫耀的资本。
如果有几幅字画挂在居室、公司、书房或其他公共场所,不但高雅美观,体现主人的文化修养,同时又有高品味的装饰效果。
但是,名家字画稀有而昂贵,一般人只能望尘莫及,就算拥有名家字画,也因为安全问题或怕遭受侵蚀和损坏,不会轻易挂在墙上展示,而高仿字画物美价廉,弥补了真迹的这个缺憾。
用高仿真品代替真迹展出,既保护了真迹,又能让观众领略到书画艺术的精妙。
仿真书画不仅让观众饱了眼福,甚至还可以用手触摸,感受每一个细微之处。
立体字生产工艺
立体字生产工艺立体字是利用空间构成的三维形状字体,具有立体感和艺术美感。
立体字的生产工艺是一项复杂而精细的过程,需要经过多个环节的准备和操作。
首先,立体字的生产需要进行设计和方案确定。
设计人员根据客户要求和设计要素,绘制出立体字的草图和效果图。
在这一阶段,设计师会考虑字体样式、大小、形状以及字的内外部空间构成等因素,以确保最终的效果符合客户的需求和要求。
接下来,制作立体字的材料准备是至关重要的。
常见的制作材料有铁皮、铝板、发泡塑料和亚克力板等。
根据设计方案,工人们要将这些材料按照所需的尺寸和形状进行切割和加工。
为了确保材料的质量和精度,切割和加工要使用专业设备和工具,如激光切割机、数控雕刻机等。
在材料制备完成后,制作立体字就要进行工艺加工。
这一过程包括线切割、折弯、焊接、打磨等环节。
线切割是将材料按照内外形状进行划分和切割,以准确地拼接成立体字的每个部分。
折弯则是将平面材料弯曲成所需的立体形状,需要用到专门的折弯设备和技术。
焊接是将各个部分进行连接固定,以确保整体结构的牢固和稳定。
打磨是为了去除焊接痕迹和不平整的表面,使立体字的外观更加光滑和美观。
完成了加工工艺后,立体字还需要进行表面处理和喷涂。
表面处理可以采用喷砂、喷涂等方式,使立体字表面更加平整和均匀。
喷涂则是将立体字进行彩色或单色的喷涂,以达到最终设计效果。
在喷涂过程中,需要注意涂料的选择和喷涂的技术,确保颜色鲜艳、质量稳定。
最后一步是安装和固定立体字。
制作完成的立体字需要根据设计方案进行安装,可以通过螺栓固定在墙面或支架上。
安装前要进行严格的测量和调整,以确保立体字的位置和水平度符合设计要求。
总之,立体字的生产工艺涉及到设计、材料准备、加工、表面处理和安装等多个环节,需要工人们经过精细的操作和专业的技术才能完成。
这一过程既需要艺术的创造力和审美意识,又需要工艺的精密和细致,是一项融合了美学和工艺的艺术制作过程。
立体字以其独特的视觉效果和艺术价值,广泛应用于商业广告、室内装饰和城市建筑等领域,成为现代生活中不可或缺的一部分。
模具上字体的加工工艺
模具上字体的加工工艺
模具上的字体加工工艺可以分为以下几个步骤:
1. 设计字体:选择合适的字体、字体大小和字体间距等参数,将字体设计成数字图形;
2. 数字化:运用计算机辅助设计软件将字体数字化,保存为可读的文件格式;
3. 制作加工程序:根据字体的数字化文件,编写CNC加工程序,激光切割文件或电脑雕刻程序,确定字体加工的路径和加工深度等参数;
4. 材料选择:根据加工字体的材料,选择适合的制造材料,如金属、塑料、木材等;
5. 设计固定方式:根据加工字体的形状、尺寸和材料,设计固定方式,以确保字体在模具表面牢固固定;
6. 加工:根据加工程序和固定方式,将字体加工到模具表面。
加工方式常用的有激光切割、电脑雕刻、冲压等;
7. 完善:完成字体加工后,进行相应的整形、抛光等工艺,使其表面光滑、无刺、无毛刺等。
综合以上工艺,可以比较好地实现在模具表面加工出指定的字体,效果清晰美观,使模具更具个性化和专业性。
仿珐琅工艺品的制作过程
仿珐琅工艺品的制作过程
仿珐琅工艺品是一种具有镭射深感和光泽的彩釉装饰工艺品。
下面是仿珐琅工艺品的制作过程:
1. 设计和制作模具:首先根据设计师的要求和市场需求,设计并制作出适合的模具。
模具可以有各种形状和大小,如花朵、动物、器皿等。
2. 准备金属或玻璃基材:根据产品的要求,选择金属(如铜、银、金等)或玻璃作为基材。
将基材打磨平整并清洁,以确保后续工艺的精细度和质量。
3. 制作珐琅彩釉糊料:珐琅彩釉是仿珐琅工艺品的关键部分,它由珐琅粉、玻璃粉、颜料和溶剂等原材料混合而成。
根据产品的需求,调配适合的珐琅彩釉糊料。
4. 釉涂:将制作好的珐琅彩釉糊料采用特殊的手法涂抹到基材上。
这个过程需要熟练的技巧和经验,以保证釉涂的均匀度和质量。
5. 烧制:经过釉涂后的基材需要进行烧制,以使珐琅彩釉糊料中的颜料和溶剂燃尽,只留下颜料颗粒和玻璃粉质地的彩釉。
烧制的温度和时间根据不同的糊料配方和产品要求而定。
6. 打磨和修饰:烧制后的仿珐琅工艺品需要进行打磨和修饰,使其表面光滑、
平整,并修复任何可能存在的瑕疵。
7. 包装和质检:最后,对仿珐琅工艺品进行包装,以保护其不受损坏。
同时,进行质量检查,确保产品达到市场的要求和标准。
总的来说,仿珐琅工艺品的制作过程需要经过设计、制模、准备基材、调配珐琅彩釉糊料、釉涂、烧制、打磨修饰、包装和质检等多个步骤。
这是一个精细耐心的过程,需要经验丰富的工匠和高质量的原材料才能制作出优雅精美的仿珐琅工艺品。
纸质档案(字画)高仿真复制系统介绍
纸质档案(字画)高仿真复制系统介绍
栾宁丽;孙冀宁;杨静
【期刊名称】《档案与建设》
【年(卷),期】2010(000)003
【摘要】@@ 一、江苏省档案馆纸质档案(字画)仿真复制工作概况rn随着社会经济文化的不断发展,档案工作也逐渐由封闭走向了开放.档案工作者紧跟时代发展的要求.积极发挥爱国主义教育基地的作用,举办多种形式的展览,宣传中国改革开放的伟大成果,宣传发展前进中的档案工作,让档案走进了千家万户.
【总页数】2页(P25-26)
【作者】栾宁丽;孙冀宁;杨静
【作者单位】江苏省档案馆,江苏南京,210008;江苏省档案馆,江苏南京,210008;江苏省档案馆,江苏南京,210008
【正文语种】中文
【相关文献】
1.数字影像技术在档案(书画作品)高仿真复制工作中的应用——仿真复制技术对于档案保护/展览的意义 [J], 栾宁丽;石宏林
2.数字影像技术在档案(字画)高仿真复制工作中的应用 [J], 栾宁丽;孙冀宁;刘敏华
3.纸质档案(字画)仿真复制工作探索 [J], 栾宁丽;孙冀宁;刘敏华
4.不同应用场景下纸质档案仿真复制需求及仿真要点研究 [J], 赵迪
5.世界级的纸张脱酸技术--专注于档案馆、图书馆、研究机构、设计院(所〕、古籍字画、图书文档、经卷等纸质资料的脱酸服务 [J],
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油画高仿工艺流程(工艺流程)
工程训练中心工程训练之三发明专利实训专利名称学院专业年级组号日期年月工程训练中心制表团队成员详细信息表第一申请人姓名学号学院身份证专业年级手机邮箱QQ地址第二申请人姓名学号学院身份证专业年级手机邮箱QQ地址第三申请人姓名学号学院身份证专业年级手机邮箱QQ地址第四申请人姓名学号学院身份证专业年级手机邮箱QQ地址油画高仿工艺流程技术领域本发明是涉及一种绘画艺术品高仿工艺流程,具体地说是涉及一种主要应用于装饰画的油画高仿工艺流程,该工艺也可以应用于壁纸、布、家具表面等。
背景技术油画因为颜料厚堆的功能和极强的可塑性是其他画种无法比拟的,它的这种特性使油画在观感上产生出能与人们思想情感共振的节奏与力度。
在运笔的作用下,塑造不单是完成造型的任务,而且也对画面的肌理效果产生着直接的影响。
油画在其制作过程中需要层层着色,在层颜料自然干燥后,上另外一层颜料,而一副大型的油画其整个制作过程往往需要很长的时间。
而随着现代人们生活水平的不断提高,人们审美水平也不断提高,而油画因为以上种种特征越来越得到人们喜好,而又因为其制作工艺复杂,无法实现工业流程化生产使其成为一种稀缺物品,另外一方面也提高其价格,而使油画无法真正进入百姓生活中。
发明内容本发明的目的是克服了现有技术中的不足,提供一种油画高仿工艺,其成品的仿真度可以达到油画的90%以上,同时采用该工艺可以实现工业化流水线批量生产,极大的提高油画制作产量也降低其制作时间,从而降低油画制作成本,使油画可以以较低价格进入人们日常生活。
为了解决上述技术问题,本发明是通过以下技术方案实现:油画高仿工艺流程如下:(1)选画:选择需要模仿的名人名家的油画;(2)三维扫描:使用三维扫描装置扫描油画,高精度读取油画的三维相对坐标值;(3)色彩扫描:使用色彩扫描装置扫描油画,高精度读取油画表面的色彩值;(4)雕刻:采用雕刻装置读取三维扫描装置所读取油画三维坐标值,在模具上阴槽雕刻,并清除雕刻所留下灰尘;(5)涂胶:雕刻完毕后,在其表面均匀涂上塑形胶水,并自然风干;(6)塑形:与四模板做成原作形状,自然条件下24小时后风干;(7)上色:将半成品输入到平板喷墨打印机,平板喷墨打印机读取色彩扫描装置所读取的油画色彩值,平板喷墨打印机在半成品上喷上色彩;(8)修整:对于上色后半成品局部与原画色彩不同与以及其他方面存在瑕疵,进行人工修整。
数码印刷:国画的仿真复制与艺术修养
数码印刷:国画的仿真复制与艺术修养采用数码印刷技术进行艺术品高仿真复制,由于其工艺技术的先进性,再造了酷似原作的神奇效果,常使画家本人仅凭视觉无法辨别哪是亲作,哪是复制品。
再加上数码印刷高仿真复制所选择的限量复制作品,一般都是名家平生的代表作或故宫千百年来秘藏深阁的绘画瑰宝等艺术品。
这种对古典文化作品、艺术家的优秀作品的完美复制,在大众传播和宏扬文化方面有着深远的现实意义。
无论从艺术欣赏,还是从收藏保价升值的角度来看,保存收藏这些艺术品的复制品都是很有价值的。
受到了艺术家、收藏家和艺术爱好者的极大关注。
因此也深得寻常百姓的喜爱。
仿真复制与文化数码印刷艺术品高仿真复制是现代高科技印刷与艺术的完美结合,许多高仿真复制的极品同原作相比,在人们对视觉美感的获得中并没有多大区别,其对艺术审美效果和现代环境要求也没有区别,它带给人们与原作一样的美感、文化和感悟。
艺术品仿真复制品有着深厚的文化内涵,已经从印刷技术扩展到整个视觉再现、文化艺术和传播领域。
艺术品高仿真复制是重要的文化产业。
印刷术发展到今天,已不仅仅作为一种单纯技术而存在,可演变成为一种文化、艺术再创造。
这些年我国艺术品高仿真复制水平在国际上处于领先地位,艺术品高仿真复制品频频在国际印制大奖赛上获奖。
数码印刷艺术品高仿真复制需要有一套完整的数字化工作流程,一套全新的色彩管理体系。
这需要复制工作者不但要掌握数字高仿真艺术品复制的规律、精湛的技艺,还要有一定的艺术修养和审美眼光,有对作品的艺术风格、艺术流派和技法特点的剖析,有对作品内涵的了解,对艺术意境的解读。
如:精与粗、雅与俗,冷与暖、主与次、质朴与简单、整体与局部、突出与陪衬等关系都要做出正确的分析和判断。
然后运用先进的数码印刷技术和经处理的承印物,达到绘画作品形、神、韵三方面与真迹一样的效果。
如果从事高仿真复制的人员没有一定的艺术修养和审美能力,不知道如何去鉴赏艺术品,不能透彻理解画家“心”的抒发,不能了解画家的个性风格和笔墨技法特点,不能了解画中有画,画中有诗,诗、书、画浑然一体的艺术境界,不能分析作品的主体分布,色调冷暖,是不可能复制出形神兼备的高仿真艺术品的。
eps浮雕画生产工艺
eps浮雕画生产工艺EPS浮雕画是近年来非常流行的一种装饰艺术品,它通过将特殊的绝缘材料EPS(发泡聚苯乙烯)切割成特殊形状并粘合在一起,塑造出立体的图案和图像,形成一种有层次感的浮雕效果。
EPS浮雕画在装饰、广告、礼品等领域都有广泛的应用,因其生产工艺特殊而备受关注。
首先,EPS浮雕画的制作需要有创意和设计。
设计师根据客户要求或自己的构思,设计出图案和图像,并确定所要用到的EPS材料的厚度和尺寸。
设计师需要具备艺术细胞和创新思维,同时也需要了解EPS材料的特性和加工工艺,以保证图案的立体感和稳定性。
其次,EPS浮雕画的制作需要有专业的切割机和雕刻工艺。
切割机会根据设计师提供的图案和尺寸自动将EPS材料切割成所需形状,而雕刻工艺则是指将切割好的EPS材料再进行雕刻处理,使之更加细腻和立体。
切割和雕刻的精度和技术水平直接影响到浮雕画的质量和效果。
然后,EPS浮雕画需要进行涂色和上光。
涂色是为了使浮雕画更加鲜艳和立体感,可以根据图案的需要进行多种颜色的涂抹。
颜料要具有良好的附着力和不易褪色的特点,以保证浮雕画的耐久性。
上光则是为了使浮雕画表面更加光滑和有光泽,可以选择透明的亮光或哑光上光剂进行处理。
最后,EPS浮雕画的成品还需要进行安装和保护。
安装是指将浮雕画固定在特定的位置,可以使用胶水、螺丝或其他固定装置进行安装。
保护则是为了防止浮雕画受到损坏或污染,可以使用透明的保护膜或者专门的保护涂料进行处理。
保护的目的是保持浮雕画的原貌和质量,延长其使用寿命。
综上所述,EPS浮雕画的生产工艺包括创意设计、切割和雕刻、涂色上光以及安装保护等环节。
每个环节都需要专业的技术和精细的操作,以制作出高质量的浮雕画。
同时,还需要不断创新和追求,将EPS浮雕画的艺术价值和应用价值充分发挥出来,为人们的生活增添美感和艺术氛围。
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高仿真字画加工工艺小麦夫妇最近要装修新房子,听说同事老方的新居刚刚装修完毕。
这天天气不错,于是夫妇俩专程前往,祝贺老方乔迁之喜,同时去学习取经,在参观了老方家的新居后,夫妇俩对房间的装修布局赞不绝口,更令他们惊讶的是,在老方家的居室里面,竟然有一幅国画大师徐悲鸿的画,这一下引起了他们的兴趣。
通过询问,小麦夫妇得知,其实这是一副高仿真字画,于是非常惊奇,想知道究竟是什么样的技艺和方法,竟然达到了如此以假乱真的地步。
原来,这是一种高仿真字画的加工工艺,它是一种新型的工艺形式,覆盖各种字画领域。
用专业的输入、输出设备、专用的材料、专业的技术。
使复制出的这些仿真字画看上去达到几可乱真的视觉效果。
看到这里,您可能对高仿真字画加工工艺产生了一些好奇,那么,下面,就让我们一起去了解一下。
高仿真字画加工工艺能够真实还原原作风貌,那首先它有几种形式呢?同期:高仿真画鉴定专家谢中华从上面可以看出,数码高仿真复制方式使大量生产高仿真字画变得非常容易,还原效果也非常不错,接下来,让我们了解一下它的具体制作过程。
高仿真字画加工工艺由四项技术组成。
一是取样技术;二是电脑图像处理技术,也叫做数字化流程的管理技术;三是输出技术,也就是喷墨数码印刷;四是艺术品装裱与加工。
具体到每项工艺,就需要我们逐一来了解一下了。
取样技术(一级字幕)取样包括中国字画原稿的取样和油画原稿的取样两种方法,这里,先来说中国画原稿取样。
中国画原稿取样(二级字幕)这里,我们选择一副《君子之香》来介绍。
第一步要进行色彩分析,这幅画水墨浓度恰到好处,复制出来的画作不会是模糊一团,或者干涩无力。
这种情况下,就可以取样了。
一般情况下,选择移动立体扫描仪扫描界面中的高级模式,根据画幅的需要和经验设置可调整范围。
设置完成后,便可点击“预览”进行预扫描。
预扫后的图像可以选择剪裁、硬件除尘或改变扫描分辨率等设置。
一切设置好后,便可点击“扫描”进行正式扫描了。
原稿取样后期十分关键,在Photoshop中扫描的画作会自动导入Photoshop中,关闭扫描仪界面便可利用Photoshop对数字化数据文件进行修饰了。
一般平板透扫扫描的底片会有些锐度不足及轻微偏色之感,利用图像专用软件比照原稿进行色彩、锐度等修正和相应的调整。
同样,对于彩色水墨画,取样过程也大体相同,但由于彩色水墨画的颜色比较丰富,比如这幅《春山》图,颜色甚是鲜艳,在采样的时候,要注意它色彩的多样性,调整好色彩的饱和度,这就需要操作者要有认真的态度和娴熟的经验。
与中国画的原稿采样比较,油画的取样也并不简单。
油画原稿取样(二级字幕)油画原稿取样一般采取拍摄进行,这里面也有不少的讲究。
首先,是器材的选择,对于油画这样的平面物体,选择镜头非常重要,不管是135相机还是120相机,最佳首选是微距镜头,微距镜头是指复制比率大约为1:1的镜头,这种镜头在胶片上所形成的影像大小与被摄体自身的真实尺寸差不多相等,在所有摄影镜头中微距镜头的像场最平,可以确保画面的均衡素质,畸变也很小,对于拍摄平面物体来说最合适不过了。
如果没有微距镜头的话,最好是选标准镜头,不过用标准镜头拍摄时最好是拍摄画幅较大的油画,这样一来焦点距离远一些,可以增加景深,再通过收小光圈,可以拍摄到中心和边缘都清晰的画面。
二是正确摆放油画。
正确的摆放应该是把画放低,向上仰一定的角度,相机角度略俯拍摄,基本上可以消除光线不匀的问题。
取样结束后,接下来就要对形成的电脑图像进行处理了。
电脑图像处理技术(一级字幕)电脑图像处理过程中,最关键的是色彩管理技术。
色彩管理技术(二级字幕)专业色彩处理软件十分关键,在处理中国画方面,要表达出它的内涵,表现出“诗、书、画、印”的国画味。
这里,我们以《君子之香》进行色彩数据的解析,调节电子文件,最大限度地保持原作的颜色。
首先,需要对需要对色域进行压缩,可以采用绝对色度法进行,这样会使输出色域内的颜色转换后保持不变,而把超出输出色域的颜色用色域边界的颜色代替。
随后,就是色彩匹配,以实现不同色彩空间的转换。
同期:高仿真画鉴定专家谢中华除了色彩管理,图像管理也不可忽视。
图像管理技术(二级字幕)图像管理主要是指要保持原作的造型、规格和残缺。
下面,我们以《君子之香》的印章残缺处理,来了解一下图像管理技术。
国画的印章是与画融为一体的一种艺术。
由于古画的印章出于不同的年代,众多朱文、白文印泥的深浅、明暗、新旧不同,处理时需要仔细研究原作不同时期、不同印泥颜色的特征,分别予以精心加工,达到色相、深浅明暗与原作通真。
首先,找到需要处理的素材,通过调整阀值来得到想要的效果。
然后,新建两个图册,分别是文字层和外框层,调整好样式后,使从属图层有父图层的样式,以自由方便地再修改多个平行笔画和笔画密集的地方,达到韵味和精确一步到位的目的。
总之,就是要根据印文和印面的构图,尽量复原,实现较强烈的对比感觉效果,以朦胧美和古拙美。
做好了上面的一切,就可以输出了,这就是喷墨数码印刷。
喷墨数码印刷(一级字幕)喷墨数码印刷中间,对承印物的选择是不一样的。
承印物的选择(二级字幕)首先说一下国画承印物的选择。
国画承印物的选择(三级字幕)在喷墨印刷输出阶段,需要利用经过色彩管理的喷墨印刷设备在适当的承印物上进行国画的输出。
为了能够找到合适的承印材料,往往需要对大量不同类型的宣纸进行喷墨印刷试验;为了达到高精度复制,纤毫毕现的效果,将需要专门研发特殊的材料。
因为颜色的最终效果是承印物和墨水相互作用的结果。
在众多的承印物和墨水组合中,往往只有一个组合所呈现的颜色是最接近原作的色彩。
所以需要选择加厚型的喷墨打印书画宣纸。
油画承印物的选择(三级字幕)要选择垂感性好,无卷曲,兼容性强,色彩鲜艳,图像解析度高的油画布。
墨水的选择和调配(二级字幕)在选择墨水的过程中,需要考虑的因素大致有以下三个方面。
一是承印物对于墨水是否具有良好的吸墨特性。
因此,在进行国画印刷复制时,往往也可以通过墨水在承印物上轻微的渗透来辅助体现出原作中水墨自然渗化的韵味。
二是墨水能否再现国画中雅致端庄的色相和丰富而灵动的墨韵层次。
中国水墨画中,丰富而灵动的墨韵层次是让欣赏者陶醉于墨韵情趣的灵魂。
然而在喷墨印刷中,如果采用灰墨与彩墨一同输出,在不同光线条件下,会出现偏绿或偏红的问题。
但如果采用浓淡2色灰墨水,就很难受到光源的影响,而且可以相当精巧地重现水墨画柔和的灰度层次。
中国水彩画中,使用的水彩颜(yan)料有植物性颜料花青、藤黄、胭脂,矿物性颜料石绿、石青、朱京、朱膘(biao)、赭石、白粉。
这些颜料中有些是具有覆盖性、有些是透明的,不同的颜料在原作中体现的色彩质感不一样。
然而在我们通常的复制过程中有时会把石绿色复制成黄藤绿,把赭石色复制成茶色等。
为了高保真地再现这些色彩,在印刷时除了采用色彩三原色所包含的青色、洋红、黄、黑四色以外,还要加入橙黄色、绿色和蓝色。
三是墨水与承印物结合后是否具有耐光、防水等性质。
一般的国画高仿真作品往往是用于装饰,甚至是收藏,所以要使它具有良好的耐光、防水性,在较长时间内不退色。
这样,喷墨印刷所用墨水,要选择粘度适中的专用防水墨水,这种墨水中包含大量的色素颗粒,颗粒的外部由一层特殊材料包裹。
由于特殊材料的隔离作用,具有很好的防水以及无毒、稳定、不堵塞喷嘴、保湿性、喷射性良好、对喷头的金属构件不腐蚀等性能。
同时,目前喷墨墨水以染料型墨水居多,所以喷墨印刷机的墨水必须有足够的表面张力,防止喷出时墨水溅射出去。
另外墨水须具备快干性,防止在纸张上晕开。
油画的墨水选择要求与国画大体相同。
喷墨印刷设备打印头的选择(二级字幕)喷墨印刷输出的最终结果不仅与承印物、墨水有关,喷墨印刷设备的打印头也是直接影响最终产品质量的重要因素之一。
通常情况下,喷嘴喷出的墨滴体积越小,打印质量越高。
打印头同时具备多个类型的喷嘴,则能更好地复制出原稿中的层次。
此外,打印头支持的最高打印分辨率越高也是确保打印质量越细腻的重要因素之一。
输出(二级字幕)输出之前,要打印出小样,进行检查。
国画输出,要选择与原画相似材质、厚度的宣纸与专用防水墨水,通过高性能喷墨打印设备输出。
油画输出,则要选择专用油画布,利用画布纤维本身天然的纹理效果,造成强烈不同的色彩反映,逼真地再现油画原画上的纹理效果。
检验(二级字幕)复制完成后的作品还要进行防高温和防水试验。
防高温方面,可以将高仿真字画放在诸如暖风机等设备下面,如果着色牢固性和饱和度没有出现问题,就是合格的。
防水实验,则要将高仿真字画着墨部分浸入水中1—2分钟后取出,如果此时没有出现墨水扩散等情况,就说明防水性能可靠。
高仿真字画的最后的一道工序是装裱与加工。
艺术品装裱与加工(一级字幕)一幅完整的国画,需要使它更为美观,以及便于保存、流传和收藏,是离不开装裱的。
同样,高仿真字画也需要精心装裱。
仿真国画的装裱(二级字幕)在装裱阶段,需要专业装裱技师利用传统的国画装裱技艺将高仿真字画的作品进行加工,最终得到一个传统的国画作品。
对喷墨印刷得到的复制品进行装裱,不论画心的大小、形状及裱后的用途如何,都只有托裱画心、镶覆、砑装三个步骤。
一般是先用纸托裱在复制品的背后,再用绞丝、绢、纸等镶边,然后安装轴杆成版面。
在完成了装裱过程后,一个完整的高仿真复制过程就基本完成了。
相比较国画的装裱,油画的后期加工对于提升高仿真画的品位也相当关键。
仿真油画的加工(二级字幕)油画常借用肌理来充分表现物体的外在特征。
肌理能使画面产生可触摸的特殊艺术效果,是平涂着色难以达到的。
那么,在数字高仿真油画中间,如何实现这一点呢?一般情况下,可以选用排刷和11号油画笔、7号油画笔,把油画立体剂均匀混合后,进行涂抹。
这种优化颜料既保持了色彩的鲜艳度,干透以后又有很厚的堆积感、立体感。
最后,把油画复制品装框就行了。
看到这里,有人会说,高仿真字画也是复制品,复制品与赝品有哪些区别呢?其实,复制品与赝品有着本质上的区别。
复制品同真品相近,在制作材料、形体、工艺、风格上,与真品要求保持一致。
制作时,虽然不受尺寸大小限制,但要形神相似,要更忠实、更接近原作。
而赝品则是故意隐瞒仿制品身份,以次充好,以假充真。
同期:高仿真画鉴定专家谢中华字画真迹只有一幅,别说是普通百姓,就连书画专家也不是经常可以见到。
和真迹几乎完全相同的高仿真字画的出现,从某种意义上来说,实现了“昔日王榭堂前燕,飞入寻常百姓家”的美好愿望。
同期:国家一级书画师陈英灿高仿真字画内容高雅,作品源于字画中的精品,让人们有更多的机会,了解和认识最优秀的书画作品,感受和体会蕴藏在书画内的深厚文化内涵,从而进一步了解灿烂辉煌的历史和文化。