动画短片创作中简约型动画角色造型的运用效果

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动漫作品表现手法

动漫作品表现手法

动漫作品表现手法

动漫作品表现手法:

1. 夸张变形:动漫人物设计中最主要的特点就是夸张变形,通过夸大人物的身高、体重、面部表情等,制造出幽默的效果。这种手法可以增加动画的娱乐性,也是动画设计的灵魂。

2. 符号化:动漫人物设计常常采用简洁、单纯的造型,强调造型特征的认知度。符号化有利于角色造型具有明显的个性特征,也有利于动画片整体造型风格的统一。例如,米老鼠的造型基本由三个圆形构成,加菲猫的最突出特点是半闭着的双眼和与众不同的胡子。

3. 角度审视:动漫人物设计需要从正、背、侧、仰、俯等多种角度去审视,并画出角色转面图,清晰表达出角色在不同角度观察下的形体结构关系。

4. 架空场景和人物:动画可以描绘出实际拍摄中不可能存在的人物、场景和故事。通过编剧的想象力和原画师、动画师的创意,制作出具有独特风格和内涵的动画作品。

5. 拟人化:将动物、植物或其他非人类事物赋予人类的特征,使其具有情感、思维和行为。这种手法有助于拉近观众与角色之间的距离,增加亲切感。

浅析动画角色造型的艺术特点与设计理念

浅析动画角色造型的艺术特点与设计理念

动画片电影中不可缺少的是动画角色造型设计的过程,是一部动画片的心腹,它决定着整部动画片的整体风格与人物情节表达出来的情感,也充满了创作者对作品的热爱,动画中创作者设计的角色造型特点会非常显著,尤其是在人物特征表达上。

一部好的动画片它的角色造型的特点是非常值得去探究,去观察,不仅要观察还要去探究它的设计理念,了解作者制作它时的心境与灵感。

1动画造型艺术的基本分类

动画角色造型设计是在剧本完善好之后的一个必不可少的重要步骤,也是二维动画造型制作和三维动画制作的参考资料,要结合资料全面的分析与理解,数字动画的概念范围十分的宽广,比如三维类动画、数码艺术等许多样式。动画中道具、角色、场景造型里的。造型是首要的的制作方案,动画本身就是专业技术发展的事情,是属于影视类的重要领域。动本身造型特点必须对应相对应类别的创作专业方法。

1.1二维动画造型艺术

以写实风为常态的二维动画片当中人物角色造型主要的是以自然的形象来进行绘制的人物形态。而且,这种写实类的风格更受青年人的喜爱。在二维动画片当中大多是以人物为角色,人物是整部动画片的主体,所以人物这一部分是很难表达出作者内心想表达的动作来的,尤其是从写实风格方面来理解创作二维动画时的想法。一个是人物的表情变化很复杂多变,比如,形态、结构类似、表情与动作不够协调有,一点都会很难看,因为人的动态很难表达准确,所以,在二维动画片制作当中,不只要注意他的外形、衣服、相貌、年龄等人物特征,还要充分了解角色的背景资料,只有熟练了解这些基础设计才能精准的创造出一个好的角色造型出来。

动画短片创作中简约型动画角色造型的运用效果

动画短片创作中简约型动画角色造型的运用效果

动画短片创作中简约型动画角色造型的运用效果

动画短片一般是指30 min片长以内的动画作品。动画短片形式感强,短小而极富有创意色彩,外延较广,包括创意性的动画MTV、电视动画系列片、动画小广告、动画宣传片等。相较于动画长片,动画短片一般制作成本较低,适应性较广,所以较广泛地应用于企业创意性的动态广告和个性动画创作者的艺术影像表达。在很多影视动画公司,动画短片也常作为动画电影长片制作前探索性的影视动画试验,各种新的动画技术与形式的革新都可以在动画短片制作过程中得以尝试和检验,最后应用于动画电影的制作。与动画长片相比,动画短片更侧重于创意和形式,强调个性化的风格特色,因此,具有独特的艺术魅力。如果把动画长片比作正餐的话,那么一部优秀的动画短片就如同饭桌上美味的点心,总能让人回味无穷。

在动画短片艺术中,动画角色是动画影片的主体,是创作者借以表情达意的艺术载体,观众通过动画角色的表演动作与行为去了解故事剧情,体验主人公的情感历程,进而更深层次领略创作者的创作意图。动画短片中的角色造型往往夸张概括,有着鲜明的个性和时代特色,给人以强烈的视觉感染力。动画短片角色造型有多种风格,因为表现风格、主题类别的不同,故其角色的形象造型有的复杂而写实,有的简练而概括,有的Q版可爱,有的极度夸张,形成动画短片多样化的视觉表现形式。但总体来看,在大多数动画短片艺术中,动画角色造型以简约型的表现较为普遍,生动而概括的简约型角色形象往往能给观众留下较为深刻的印象,如20世纪著名动画短片《三个和尚》《猪八戒吃西瓜》,日本经典动画短片《羽毛》《回忆积木小屋》等,其中的动画角色外形通常都极其简练,能较好地契合影片主题内涵与风格神韵。

动画片中的角色造型特征分析

动画片中的角色造型特征分析

规律运 用到动 画的拍摄 中, 把握 好 时间、 间、 度的概念 , 空 速 即各 要 素之 间的相互 关系 , 处理好 动 画 中动作 的节奏 。动 画中的人
创意 工业 , 指利 用计算机技术进行 视觉设计和 生产。如 , 在动 画 中运用 数字技术修 改穿 帮镜 头 , 拍摄 运动镜 头时 , 免会带来 在 难
后 期加 入 电脑特 效 C G技术 , 以增加 影片 的视 觉效果 , 角色 更 使 富有感 染力 ; 等。个 性化特 征是指 动画 的不 同视 觉效果所 形 等 成 的各 式各样 的风格 , 它决定整 个动 画的制作风 格 、 视觉风 格 、 表 演风 格。创 新性特 征包括 材质创 新和精 神文化 创新 , 它是 动
动作 的基本运 动规律 , 还要符合定格 动画的技 术要求。 定格 动 画的运 动规律 与物体 的动作规律 一样 , 自然运 动 是
法 则 , 论 是 动 物 还 是 人 、 体 , 有 着 自 己的运 动 规 律 , 这 种 无 物 都 将
在动 画角色的拍摄和制作 中, 一些镜 头无法在 拍摄 中实现 , 那 么可 以将 电脑技 术运用 到动 画中 , 成新 的视觉 效果 。特别 形

物 活动是 动画设计 师通 过对现 实物体 的分析 , 张运动 中的某 夸 些方面 , 使得 动作 既夸 张又 幽默, 以更 好地表现角色 的特 点。定

动画制作知识:简洁至上——动画中的画面设计

动画制作知识:简洁至上——动画中的画面设计

动画制作知识:简洁至上——动画中的画面

设计

动画作品中的画面设计是非常重要的一环,它牵扯到整个作品的

视觉风格、情节表现和观众的视觉享受。而最基本的设计原则就是

“简洁至上”。

动画画面的简洁指的是尽量减少无用的元素和细节,使画面更加

抽象化,突出主要内容和情节表现。因为过多的细节会给观众带来视

觉疲劳,而过于复杂的画面又会捣乱情节表现的效果。所以动画的画

面设计要追求简洁美,以简单的方式传递信息,让观众能够快速理解。

削减无用元素是符合动画特点的,因为动画是通过运动和变形来

表现事物的。所以在设计画面的时候,需要考虑到动作和变化的连贯

性和流畅性。如果画面元素和组合过于复杂,那么这些元素之间的运

动就会变得不和谐,导致整个画面出现断裂和卡顿的现象。所以简洁

的画面设计可以更好地保持画面的连贯性和视觉流畅性,让观众在欣

赏的过程中更好地沉浸在作品的世界中。

有人可能会觉得画面过于简单,会让作品显得过于单调无趣。但实际上,简洁的画面设计不代表没有趣味和想象力。用简洁的画面设计来表现情节和描绘角色时,可以通过情节和角色运动的方式来丰富画面内容。也就是说,画面里没有太多的东西,但是画面里的元素会通过运动和变形来表现情节和事件,让画面更加有趣和生动。

除了简洁,画面设计还要符合作品的整体风格。画面的简洁并不代表单调的颜色和造型,而是要通过简单而强烈的设计表现出作品的特点。例如,在飞天小女警中,画面的基调是鲜艳而温暖的,突出了角色的活力。而在黑色五叶草中,画面的基调则是暗淡的色彩和粗重的线条,突出了角色所处的黑暗和危险。

动画短片制作常用表现方法与技巧

动画短片制作常用表现方法与技巧

Flash动画短片制作常用的表现方法与技巧

一、逐帧动画

因为逐帧动画所涉及到的帧的内容都需要手工去编辑,任务量比较大,所以在确定使用哪种动画形式的时候,一定要做好思想准备。制作逐帧动画不涉及到帧里面的内容是元件还是图形或者位图,这一点与形状补间动画,动作补间动画不同。在制作逐帧动画的时候,往往前一帧与后一帧的内容没有大的差别,我们就可以使用Flash MX 2004提供的绘图纸外观工具来观察前一帧,或者全部帧的变化,对于我们精确的把握动画效果,有极大的帮助。

逐帧动画是我们常用的动画表现形式,也就是一帧一帧地将动作的每个细节都画出来。显然,这是一件很吃力的工作,但是使用一些小的技巧能够减少一定的工作量。

这些技巧包括:简化主体、循环法、节选渐变法、替代法、临摹法、再加工法、遮蔽法等。下面一一用动画例解的方式详细讲解。

(一)、简化主体

首先,动作主体的简单与否对制作的工作量有很大的影响,擅于将动作的主体简化,可以成倍提高工作的效率。

我们都看到过这个形象“火柴人”功夫系列,如图(1)可见,动画的主体相当简化,以这样的主体来制作以动作为主的影片,即使用完全逐帧的制作,工作量也是可以承受的。试想用一个逼真的人的形象作为动作主体来制作这样的动画,工作量就会增加很多。

注:对于不是以动作为主要表现对象的动画,画面简单也是省力良方。

(二)、循环法

这是最常用的动画表现方法,将一些动作简化成由只有几帧、甚

2、3帧的逐帧动画,组成的Movie Clip,利用Movie Clip的循环播放

的特性,来表现一些动画,例如头发、衣服飘动,走路、说话等动画经

浅谈动画中的角色造型设计

浅谈动画中的角色造型设计

浅谈动画中的角色造型设计

导语:不管是什么样的动画片,都需要解决一个重要的问题,那就是动画角色的塑造。优秀的动画角色,不仅可以吸引观众的眼球、给人留下深刻的印象,它还可以直接影响动画主题的表达,下面就由店铺为大家介绍一下浅谈动画中的角色造型设计,希望对大家有所帮助!

动画角色是一部动画片的精髓所在。有了角色,才有了故事,角色性格和命运推动了故事的发展。成功的角色设计就像影视作品中的男女主角,必须具有独特的审美性和持久的亲和力。动画角色造型设计是指对动画片中所有角色造型、服装服饰、常用道具等进行的创作和设计。一部动画的成功与否,首先必须要看角色造型设计的是否成功,随着时间的推移,动画中的情节也许会渐渐模糊甚至淡去,但是那些角色造型设计的生动有趣、富有独特鲜明个性的动画角色,依然可以保留在我们深深的脑海里。

一、动画角色造型设计的意义和作用

动画角色是一部动画的灵魂,是展示和表达动画作品中的剧情和内涵的核心要素。在各种类型的动画片的创作环节和设计环节中,动画角色造型是整部动画片的基础,更是整部动画片的重中之重,主导着整个动画片的情节、风格、趋势等。动画片中角色的意义不仅仅局限于动画影片本身,如同电影明星的广泛社会影响,优秀的动画角色造型同样有着独立于影片之外得意义和价值。

二、动画角色造型设计的类型

动画角色造型与其他造型艺术不同,它是多个体面的展示而非单一体面的表现,故需要从形象的正、背、侧、仰、俯等多种角度去审视,并画出角色转面图,清晰表达出角色在不同角度观察下的形体结构。

1、写实类。这类动画角色造型设计以尊重客观对象的实际情况来进行创作,比较贴近现实生活中的人和物,忠实于原型,造型严谨、客观地反映出角色的结构、比例、形体特征和动态特征。观众在观看

动画角色造型设计的基本方法

动画角色造型设计的基本方法

动画角色造型设计的基本方法

动画角色造型设计的基本方法

一、概述

在动画制作过程中,角色造型设计是至关重要的一部分。通过角色造型设计,动画制作人员可以创造出生动、有个性的角色形象,从而赋予动画作品更加吸引人的魅力。而要进行动画角色造型设计,就需要掌握一些基本方法和技巧。

二、动画角色造型设计的基本方法

1. 角色定位

在进行动画角色造型设计之前,首先需要明确动画作品的整体定位和风格。根据作品的题材和受众群体,确定角色的气质、外貌特征等方面的基本要求。《熊出没》这部动画作品以搞笑、温馨为主题,因此角色造型设计上就会更加可爱、夸张。

2. 角色个性塑造

每个角色都应该有独特的个性和特点。在进行角色设计时,要注意突出角色的个性特征,比如通过服饰、造型、动作等方面来体现。要注意表现角色的内心感情和情绪,使其更具有辨识度和亲和力。

3. 角色情节契合

动画角色造型设计应该与作品情节相契合,这包括角色的外貌特征、

服饰风格、表情动作等都应该符合作品设定的故事背景和情节发展。

4. 动画特色表现

动画角色的造型设计中,要考虑到动画本身的表现特点,比如动作的

夸张程度、表情的生动性、色彩的鲜艳度等,都应当在设计中充分考虑。

5. 角色动态性

动画角色本身是要进行动态表现的,因此在造型设计中,需要考虑到

角色的动态性和可塑性。通过设计不同的动作姿态、表情表现等,来

体现角色在动画中的丰富性和活跃性。

三、个人观点

动画角色造型设计是动画制作中非常重要的一环。通过对角色造型设

计的把握,可以使得动画作品更具特色和个性,从而吸引更多的观众。在我的看来,角色造型设计不仅仅是一种技术,更是一种创作的艺术。只有在对角色的个性特点、情感表达等方面进行深入挖掘和把握,才

动画设计的表现手法

动画设计的表现手法
夸张动作一个角色或一件物体被外力推动或快速奔跑移动时并不一定是常规动作的简单加速而需要以非常形态的动作设计来表现如角色在高速运动中形状发生变化拉长或缩短用旋转或拉长的速度线表现特殊的表情也可以用瞬间夸张的形态来强化动作的表现力与视觉效3符号类这类动画形象的特点是简洁明快造型抽象化随意性强
动画设计的表现手法
• 一、表情的夸张 不要把画面停留在普通表情上,一个动 画形象夸张的面部表情可以给观众留下 深刻的印象。
• 常规表情动作 在动画中为了强调角色表情, 要加以动作的配合,使表情与动作融为一体。 在常规表情的表现中,动作一般不很大,但所 使用的动作应带有普遍性,观众通过其动作, 体验到角色所要表达的意思。
跳跃动作
人的跳跃动作往往是指人在行进过程中跳过障碍、越过沟壑、或者 人在兴高采烈时欢呼跳跃等所产生的运动。
(1)人跳跃动作的基本规律
人跳跃动作由身体屈缩、蹬腿、腾空、着地、还原等几个动作姿 态所组成。
人跳跃的运动规律是:人在起跳前身体的屈缩表示动作的准备和力 量的积聚。然后一股爆发力单腿或双腿蹬起,使整个身体腾空向前。接 着越过障碍之后双脚先后或同时落地,由于自身的重量和调整身体的平 衡,必然产生动作的缓冲,随即恢复原状,如图所示。
1、整体夸张
2、局部夸张
3、错位移形
4、服饰道具的夸张
• 夸张的适度,适度的表演化是符合艺 术创作规律的

浅析影视动画角色造型的表现方法

浅析影视动画角色造型的表现方法

浅析影视动画角色造型的表现方法

【摘要】

影视动画角色造型是影视作品中重要的一环,它通过服饰与发型的设计、面部特征的塑造、身体比例的调整、配饰和道具的运用以及动作姿态的塑造来展现角色的性格和个性特点,从而推动剧情的发展。精心设计的角色造型不仅能够增强作品的表现力,还能够更好地帮助观众理解和感受角色内心世界,提升作品的观赏性和吸引力。角色造型在影视动画中扮演着非常重要的角色,对作品的成功与否起着至关重要的作用。通过对角色造型的深入了解和研究,可以更好地认识影视作品的创作过程,以及角色形象的塑造方法,为创作者提供更多灵感和创作思路。

【关键词】

影视动画、角色造型、表现方法、服饰、发型、面部特征、身体比例、配饰、道具、动作姿态、个性特点、表现力

1. 引言

1.1 影视动画角色造型的重要性

在影视动画中,角色造型是十分重要的一环。角色造型不仅仅是角色外表的表现,更是对角色性格、情感以及故事背景等方面的深刻展现。一个成功的角色造型可以让观众一眼就能认出该角色,并且给人留下深刻的印象。

影视动画中的角色造型不仅仅是简单的形象设计,更是通过服饰、发型、面部特征、身体比例、配饰和道具等多种因素的综合设计,来表现角色的个性特点和角色所处的环境,从而使角色更加鲜活、立体和富有感染力。

角色造型的重要性在于它不仅可以帮助观众更好地理解角色,还可以通过角色外表的变化来推动剧情的发展,增强作品的表现力和吸引力。在影视动画制作过程中,对角色造型的设计和塑造需要极为用心和细致,只有这样才能让角色更加深入人心,让作品更具有感染力和张力。

谈角色造型在影视动画制作中的运用

谈角色造型在影视动画制作中的运用
M E N G o gxi G UO ye H n a, Li
( p r me t I f r t n En i e rn De a t n n o ma i g n e i g,S n n i P l t c n c a n x a 4 2 0 ,C i a o a me xa o y e h i ,S n me i 7 0 0 hn )
m or n m a e i sa ts i ha m . e a i t d fl r itc c r m
Ke y wor s:r l dei d o e mo lng;mo ln t e e i n prn i e dei g s yl ;d sg i cpl s
表 现 出 角 色 的 性 格 、 龄 、 份 等 抽 象 信 息 , 括 动 年 身 包
起点 和美术 设计工 作 中最 先开始 的重要 部分 , 色 角 造型设 计可 以给剧 本创作 带来新 的灵感 , 并且 也是
ห้องสมุดไป่ตู้孟 红 霞 , 郭 立 业
( 门峡职业 技术学 院 信 息工程 系 , 南 三 门峡 三 河 420 ) 7 0 0

要 :角 色 性 格 的 塑 造 是 一 个 动 画 创 作 最 重 要 的 部 分之 一 , 是 形 成 影 片 整 体 风 格 的 重 要 元 素 。 也
动 画角 色的造型 具有丰 富 多样 的表现 形式 , 张 、 夸 变形 、 实 , 写 拟人 等都反 映 出创作 者 的主观 思想和 审美取 向 , 达 了作者 丰富的 想 象力和 高超 的艺术表现 力 , 动 画影 片更 具 艺术魅 力 。 表 使

(doc)角色造型在动画中的作用

(doc)角色造型在动画中的作用

角色造型在动画中的作用

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角色造型在动画中的作用

张祺苒

(西安工程大学艺_Y-学院动画系,陕西西安7100()2)

文化与教育技术

摘要:在动画片中,角色造型是创作过程中一个重要的环节,确立一部影片的风格除了依照剧本外.首先遇到的就是角色造型的问

题,在动画片中的角色造型如同故事片当中的演员一样重要.在影片中有着举足轻重的作用.本文对角色造型在动画片中的作用进

行了分析,以宫崎骏动画《千与千寻55和迪士尼动画《白雪公主55两部经典影片进行比较,在角色设计及角色造型设计的来源等方面作出了论述和探讨.

关键词:动画角色;角色造型;风俗人情

中图分类号:J51文献标识码:A

动画角色的造型设计,在动画片的创作中是极为重要的一个部分,是一

部动画片制作的基础.它直接影响到动画片的成败.好的动画造设计,能给一部动画片带来不可估量的影响,使动画片的生命力更强,故事

更加感人.形象『生是艺术的共同特征,无论何种艺术形式,都离开形象的

塑造,都有其相直的造型糕点和手段.动画艺术与所有艺术形式一样,源

于生活.动画角色的塑造来自生活的一些素材,都是经过加工塑造和沉淀

得出的精华才形成的.动画中的艺术造型,包括平面的绘嘶形象,立体的

偶像和计算机二维或三维形象.动画的造型设汁,包含形象的内涵设定和

形式设计.形式设计包括形式发现和形式创造,动画角色是来源丁生活的

感受以及对生活中的素材进行集中,概括和提炼』J口工等一些艺术形象.

例如:唐老鸭.米老鼠,阿童木,史莱克,小新,樱桃小丸子,机器猫,三毛,蓝猫等都是大家耳熟能详的卡通造型.人们想到他们就会不自觉的联

动画角色人物的造型制作分析

动画角色人物的造型制作分析

动画角色人物的造型制作分析

作者:孙维朕

来源:《商业文化》2011年第12期

摘要:动画的题材是多样的,故事情节是多样的,设计者可以任意的发挥想象空间,设计出天马行空,奇思妙想的人物。动画角色的造型主要以唯美风格,突出角色形象美为主;写实风格,带有精准和严谨的手法;卡通风格,夸张的角色形象。这三点去制作动画角色人物。

关键词:动画角色、造型、特征、风格定位

中图分类号:J954 文献标识码:A 文章编号:1006-4117(2011)12-0368-01

动画片最早诞生于1877年,它利用视觉暂留的原理,把一组静止的画面按顺序组接起来,连续播放,从而得到一组“会动的画”,型成了最早的动画。

既然要有故事,必定要有人物。人物是故事的主线,在动画中也不例外。由于动画的随意性,动画中的人物,不仅可以是我们所了解的正常比例的人物,也可以是非常规的角色设定,只要故事的需要即可。动画不像真正拍电影那样有着太多的限制,动画的题材是多样的,故事情节是多样的,设计者可任意的发挥想象空间,设计出天马行空的人物。

动画主要以线条为主要表现手法,那么对于不同风格的动画,人物角色的定位风格也不同,这完全取决于整部动画的整体的艺术表现形式。当具体到角色人物造型分类时,动画制作者所根据整个影片的表现而具体分类。总的来说,动画角色人物的类型可分为唯美风格、写实风格和卡通风格。

唯美风格的角色造型中,动画制作者常常采用脱离现实的技巧美,一般这类角色造型出现在带有幻象色彩和浪漫色彩的动画影片中,为了更好表现动画角色人物造型上的美,动画制作者常采用一些夸张的画法,在动画角色人物适当的部位做一些变形处理,常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长,体现完美的身体比例。无论从五官、发型还是服饰上都制作的精致和华丽,种动画角色的面容一般比较清秀、可爱,眼睛大而有神、高鼻梁、小嘴巴。这样的角色设计很容易使观众对角色形象产生美的感受。

皮克斯短片动画角色造型研究

皮克斯短片动画角色造型研究

皮克斯短片动画角色造型研究

1987年一盏跳跳灯闪入观众的视野,观众的视线被这种新颖的视觉造型形象所吸引。角色造型符号化演绎过程表现在:角色的头身比例关系、角色的服装搭配造型、角色的动作姿态表现等方面。皮克斯动画工作室在兼具技术性、原创性、艺术性、商业性基础上,角色形象得到成功塑造。这些成功经验为国产动画复兴之路提供了很好的学习和借鉴之处。

标签:头身比例;服饰搭配;动作姿态;商业化;多元化;原创化

1987年一盏跳跳灯闪入观众的视野,观众的视线越来越被这种新颖的视觉形象所吸引。皮克斯动画工作室以其出色的策划与制作团队为广大受众提供了精良的动画作品。“这群人就像是一群法外之徒,桀骜不驯,谁都不了解他们的价值。”乔布斯非常肯定这支创作队伍。《玩具总动员》的推出,引导了动画时代的前言。独特的角色造型为全世界的观众提供了一次次视觉盛宴。

一、皮克斯短片动画角色形象影响因素

(一)皮克斯短片动画产业链建立

一部动画片的制作需要多方的人员与部门的部署。皮克斯动画工作室十分重视动画产业链的挖掘,针对不同的受众需求,皮克斯工作室就开始致力于原创故事、影像包装、衍生产品、媒介宣传到市场放映的动漫产业链运营模式操作。生产——包装——播出——衍生物开发——销售——收益——再生产。皮克斯动画工作室在这种有效的产业链下,成功的应用于短片动画之中。良好的运行模式确保了三维动画短片的成功制作,对角色形象的成功塑造提供了保障,同时角色形象的成功设计也为“动画产业链”的建立提供促进作用。

(二)皮克斯短片动画原创故事构建

剧情故事创作是影视动画成功的开始,皮克斯从首部动画开始,就格外注重故事的“原创性”。这种原创性故事不仅给观众讲述了一个真实的故事,同时观众在观看之余也会触及情感共鸣。《鸟!鸟!鸟!》这些新颖的动画短片的展现,让观众看到了一个个可爱的小鸟的形象。这些小鸟的形象造型又会让观众反思到小市民的形象。观众在爆笑之中也感受到人性的真、善、美。

动画领域中的人物设计技巧

动画领域中的人物设计技巧

动画领域中的人物设计技巧

动画是一种以图像的形式呈现动态场景的艺术形式,而人物设计则是动画制作

中至关重要的一环。一个成功的人物设计能够给观众留下深刻的印象,并成为动画作品的核心元素之一。本文将介绍动画领域中的人物设计技巧,帮助读者了解如何创造出独特、生动的动画人物。

一、角色的定位与塑造

在进行人物设计之前,首先需要明确角色的定位与塑造。角色定位是指确定角

色在故事中的地位和角色所扮演的角色类型。这涉及到角色的性格特点、外貌特征以及角色与其他角色之间的关系等。通过对角色定位的明确,可以更好地塑造角色形象,使其与故事情节相契合。

角色塑造是指通过设计人物的外貌、性格、动作等方面,使其具有独特的个性

和魅力。在进行角色塑造时,可以运用一些常见的手法,如通过服装和发型来展现角色的特点,通过表情和动作来表达角色的情感。此外,还可以借用一些符号和象征物来增强角色的形象感。通过细致入微地塑造角色,可以使其更加立体、生动。

二、形象创作与设计

形象创作与设计是人物设计的关键环节之一。在进行形象创作时,需要考虑人

物的外貌特征、服装风格、体型比例等方面。

1. 外貌特征

外貌特征是人物形象的基础,也是人物个性的体现。可以通过设计人物的脸型、眼睛、鼻子、嘴巴等特征来创造出独特的形象。例如,通过设计人物的眼睛可以表达出其内心的情感,通过设计人物的嘴巴可以表达其性格特点等。

2. 服装风格

服装风格是人物形象的重要组成部分,能够直接展示人物的身份和角色属性。在进行服装设计时,可以考虑角色的职业、社会地位、时代背景等因素。例如,一个科学家角色可以穿着实验服,一个王子角色可以穿着华丽的皇家服装等。

动画制作知识:制作角色的变化和动态表现技法

动画制作知识:制作角色的变化和动态表现技法

动画制作知识:制作角色的变化和动态表现

技法

角色的变化和动态表现在动画制作中非常重要,它不仅可以让角

色更加生动和鲜活,还可以丰富故事情节,提高动画作品的观赏性。

下面我们将对制作角色的变化和动态表现技法进行详细分析。

一、角色变化的表现技法

1.设计角色的外貌

首先,角色的外貌设计对于其变化和动态表现至关重要。在设计

角色外貌时,要考虑到角色的职业、性格、身份等因素,细致入微地

表现出角色的特点和个性。通过服饰、发型、面部表情等方面的设计,可以使角色在不同场景下有不同的表现和变化。

2.角色的身体语言

角色的身体语言也是角色变化的重要表现手段。身体语言包括姿态、动作、表情等,可以通过它们的变化来表现角色的情感状态和内

心世界。在动画制作中,可以通过表情细节的塑造、动作特征的突出等手法,让角色更加生动。

3.角色的情感变化

角色的情感变化是角色动态表现的关键,通过角色情感的变化来展现角色内心的丰富性和复杂性。可以通过角色的言行举止、面部表情等方面,让角色在不同情感状态下有不同的表现,让观众更加真切地感受到角色情感上的变化。

4.场景环境的变化

角色的变化也可以与场景环境相结合,通过不同的场景来展现角色的不同状态。可以通过画面的背景、光影效果等方面的处理,来更加生动地表现出角色所处的环境与情感状态。

二、角色动态表现的技法

1.动态过渡

动画中的角色动态表现需要有连贯的过渡,通过角色的动作、表情等来表现出角色情感和内心变化。在动画制作中可以通过逐帧细微地处理角色的动作和表情,让角色的动态表现更加自然流畅。

2.节奏感

制作角色的动态表现时,需要有节奏感,通过动画的速度和节奏来表现角色的情感和变化。在制作过程中可以通过音乐、画面的节奏等方面来增强动画的节奏感,让角色的动态表现更加生动有力。

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动画短片创作中简约型动画角色造型的运用效果

动画短片一般是指30 min片长以内的动画作品。动画短片形式感强,短小而极富有创意色彩,外延较广,包括创意性的动画MTV、电视动画系列片、动画小广告、动画宣传片等。相较于动画长片,动画短片一般制作成本较低,适应性较广,所以较广泛地应用于创意性的动态广告和个性动画创作者的艺术影像表达。在很多影视动画公司,动画短片也常作为动画电影长片制作前探索性的影视动画试验,各种新的动画技术与形式的革新都可以在动画短片制作过程中得以尝试和检验,最后应用于动画电影的制作。与动画长片相比,动画短片更侧重于创意和形式,强调个性化的风格特色,因此,具有独特的艺术魅力。如果把动画长片比作正餐的话,那么一部优秀的动画短片就如同饭桌上美味的点心,总能让人回味无穷。

在动画短片艺术中,动画角色是动画影片的主体,是创作者借以表情达意的艺术载体,观众通过动画角色的表演动作与行为去了解故事剧情,体验主人公的情感历程,进而更深层次领略创作者的创作意图。动画短片中的角色造型往往夸张概括,有着鲜明的个性和时代特色,给人以强烈的视觉感染力。动画短片角色造型有多种风格,因为表现风格、主题类别的不同,故其角色的形象造型有的复杂而写实,有的简练而概括,有的Q版可爱,有的极度夸张,形成动画短片多样化的视觉表现形式。但总体来看,在大多数动画短片艺术中,动画角色造型以简约型的表现较为普遍,生动而概括的简约型角色形象往往能给观众留下较为深刻的印象,如20世纪著名动画短片《三个和尚》《猪八戒吃西瓜》,日本经典动画短片《羽毛》《回忆积木小屋》等,其中的动画角色外形通常都极其简练,能较好地契合影片主题内涵与风格神韵。

因此,在动画短片创作过程中,尝试设计和运用简约型动画角色造型,将对提升动画短片创作质量,丰富其艺术表现魅力,起着事半功倍的效果。

1简约型角色造型特点

动画作品中的简约型角色造型一般是指动画角色外在形象简单、精练,角色个性鲜明。与其他类型角色造型相比,简约型角色造型特征主要表现在2个方面。

1. 1外在形象具有高度概括性

简约型动画角色造型朴实且抽象,甚至有的时候人物就是高度概括的几根线条。这种简练与高度概括的设计并非创作者随性而为,它需要符合影片风格

神韵的表现,并有益于影片主题内涵的情感表达。如20XX年奥斯卡最佳动画短片《父与女》(图1)中,女儿的形象抽象而概括,从幼年到中年及至老年,都是一副身形单薄、需要呵护的女性形象;父亲角色的形象显得高大、魁梧,身着风衣,脸部五官较为概括,看不清楚具体的细节,创作者展现给观众的是一个概念化的父亲形象。父爱如山,在这里,父亲如同宽厚温存的情感依靠,他象征着每个人心目中割舍不下的天伦之爱。

1. 2角色造型的符号化特征明显

简约型角色造型强调角色的象征性意义,在作品中往往起着一种符号化的代表作用。如1997年奥斯卡最佳动画短片《寻找》(图2)中的主角形象,抽象、简练,不规整的头部和粗犷的四肢,这看似粗糙的角色主人公在分别由沙子、纸片、石头、钢铁构成空旷世界中艰难寻找着水滴源泉,给人留下深刻印象。此处,创作者通过表现沙人艰难寻求水之源头以揭示人内心最本真欲望,粗犷、抽象的沙子人形具有鲜明的符号化意义。

2动画短片创作中简约型动画角色造型运用的优势

受制于动画时间限制,动画短片不能像电影长片那样表现复杂曲折的故事剧情,营造戏剧式的矛盾冲突结构。动画短片一般具有引人注目的形式和内容、简化的故事结构、深刻的主题内涵,以及独特的情感和韵味。在动画短片创作中,简约型动画角色造型的运用能够更好地契合动画短片的艺术特性,使创作者起到事半功倍的艺术效果,这主要表现在以下4个方面。

2. 1有利于观众对于剧本主题内涵的理解

在动画短片中,角色造型以特色鲜明而极具概括性的形象出现,能够让观众迅速了解把握动画角色的性格特点,从而为在较短的时间内理解动画短片所表达的主题内涵起到有益的效果。1989年奥斯卡动画短片《平衡》(图3)是一部讲述人在面对诱惑时过度的欲望膨胀最终打破原有的平衡,使始作俑者一无所获的哲理故事。片中,虚无空间里平台上的几个角色而无表情,西装革履,区别他们之间唯一的标志是每个人身上独有的编码数字。这种统一化的概念造型象征着道貌岸然的社会精英群体,将他们在诱惑面前各自潜藏内心的贪婪与欲望、控制与被控制等特点呈现了出来。片中动画角色造型的设计恰到好处,概括性的外在形象为深化影片主题内涵、传达作者的讽刺意味起着不可替代的作用。

2. 2有利于强化艺术风格表现,满足观众多样化的视觉心理需求

在动画短片中,独特的造型语言与多样化的艺术风格及表现方式显得尤为重要。简约型动画角色外形高度简练、其个性化与概括性的艺术特征与动画短

片的艺术诉求相吻合,将更有利于强化动画短片艺术风格的表现。例如,加拿大著名动画短片《摇椅》(图4)中,速写式的线条人物形象与简练的淡彩风格场景相得益彰,浑然一体,再配上欢快的背景音乐,将田园风格的视觉美感与民族舞蹈的酣畅淋漓发挥到了极致,其艺术高度是其他动画短片很难超越的。

此外,随着三维技术、摄影技术与电影数字化技术的广泛运用,影视作品中琐碎写实的人物造型与宏大的视觉特效及千篇一律模式化的故事剧情时时充斥着人们的视听环境。在现代生活节奏日益加快、城市压力逐渐增大的当下,人们似乎更愿意选择轻松简单、富有个性化的观看方式。动画短片以短小见长,并具有极强的创意性和风格化特征,较高频率地出现在移动手机终端平台、络平台上,其简练概括的动画角色形象与寓意深刻、诙谐轻松的故事剧情正符合当前人们的视觉心理预期叫。如国内络知名闪客flash动画短片《火柴人》系列,在络上有着较高的点击率,其简洁的火柴人造型与幽默搞笑的动作浑然天成,让人忍俊不禁。

2. 3简约型角色的符号化特征有利于人们的记忆与后续推广

在动画影片中,塑造一个成功角色形象是创作者最根本的任务。动画短片时间有一定局限性,创造者不可能类似于动画电影的长片那样去通过丰富曲折的故事剧情塑造角色形象,因此,在角色造型上,动画短片应该更加注重对角色形象外在特征的把握与符号化特质的表现。在动画短片中,简单夸张、特征鲜明的简约型动画角色形象往往能够极大地吸引观众的眼球,让人印象深刻川。如20世纪80年代著名动画短片《三个和尚》(图5)中,3个各具特色的和尚形象造型设计堪称完美,简洁的整体外观加上特征鲜明的细节把握,表现了3个和尚不同的性格品质。此外,颜色运用上简洁而明快、朴素而具代表性,让人印象深刻,成为几代人心目中的经典。

简约型角色造型的运用有利于降低成本,缩短制作工期

动画制作是一项较为复杂的系统工作,从前期剧本创作、分镜头设计,中期原动画制作、动检,以及后期剪辑、合成等,工作量巨大,一部最简单的动画短片,也会涉及几十个上百个镜头动画。角色形象的复杂程度将直接决定影片制作的成本预算与时间长度,如一部15 min的二维动画短片,如果采用美国迪斯尼式全阴影绘制方式,将需要6个人的工作团队3个月左右的工作量;如果采用艺术化的单线平涂绘制方式,则制作团队人数与制作时间至少能够缩减一半。简约型的动画角色形象能够极大地提高动画的制作效率,降低制作风险,使创作者能够将主要的精力放在影片故事主题内涵与视听语言表现上。同时,作为当前高校动画专业学生创作的主流动画作品模式,动画短片造型上的简约性与概括性

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