新古典主义画派

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新古典主义美术

1、达维特及其弟子

18世纪30--40年代，欧洲进行的大规模古迹挖掘，重又点燃起人们对古代希腊罗马文化的浓厚兴趣，新古典主义的种子开始萌发。随着法国大革命的日渐临近，渴求改变现状的法国民众，更加反感散发着浓重的、没落的贵族气息的罗可可美术，期待有更严肃更高尚的美术。在这种条件下，一股更雄劲

的新古典主义之风，从欧洲的中心吹动起来。

新古典主义宗师，法国画家达维特(Jaques Louis David，1748--1825)就是这种风格的创立者。达维特生在罗可可美术流行的时代，随同老师维昂到罗马深造时，认真研究了古典美术，从而变成一位古典理想的坚定信徒。

在罗马，他创作了《荷拉斯三兄弟的宣誓》(1784)，在这幅取材于法国大剧作家高乃依同名诗剧的作品中，他把人们引回到古罗马的崇高世界。在明确简洁的空间内，站

立着荷拉斯家族英勇的男子，有力的直线构成了整个画面的纪念性气势，老荷拉斯高举

的利剑，成为注视的焦点，奋臂宣誓的三兄弟的指尖指向它，人们仿佛能听到回荡在大厅中的坚定誓言……这是一个同市歌娇媚的贵妇相对抗的世界，当时的法国民众狂热欢迎它，是不足为奇的。

法国大革命爆发后，身为罗伯斯庇尔友人的达维特成了艺坛的主宰者，用自己的才能为革命服务。1793年，马拉遇刺身亡，目睹这位革命领袖死难场景的达维特深为震

动，满怀激情地绘制了《马拉之死》(1793)。在深暗的朴素背景前，马拉僵硬的躯体展现在他工作的真实环境中，宛如受难的基督。达维特有意抑制感情宣泄，尽力冷静描绘这一可怕景象，这种欲扬先抑的作法，避免了浅薄的夸饰和无益的伤感，强化了悲剧气势。严谨的造型和构图，赋予它有力的纪念碑效果。

古典主义绘画

古典主义
即新古典主义，十八世纪末至十九世纪初流行于以法国为中心的西欧诸国。它的主要特征是，力求恢复古希腊、罗马古典美术的传统，多取材于古希腊神话和古罗马的历史故事，在艺术形式上，注重造型和对称、和谐的构图，追求单纯、庄重而又典雅的艺术风格。在技巧上，古典主义绘画强调精确的素描技术和微妙的明暗色调。
普吕东及其作品
十九世纪法国浪漫主义绘画先驱，古典主义的代表人物普吕东的绘画题材是多方面的，不担擅长寓意和神话题材的创作，在肖像画艺术方面也显示出杰出的才能。他曾为不少亲朋好友和贵妇人画过肖像，他绘制的有着早春般情意、纤细的古典主义的肖像画，洋溢着淡淡的幽香，给人们留下了深深的印象。这里介绍的《皇后约瑟芬像》就是普吕东所画的优秀的肖像画中的一幅。当时，这幅肖像画成后，引起了同行们的重视，他们都为普吕东的精湛技巧所表现出的人物形象所赞叹。画中约瑟芬美丽而准确的形体，细腻的性格和情感的刻画以及环境的描绘，使这件作品可以与任何一位同时代的绘画大师的肖像画作品相媲美
1766年从皇家绘画雕刻学院历史画家维恩学画，1774年去意大利深造，深受古典主义影响。1784年再次去罗马并创作了历史画[荷拉斯兄弟的誓言]。达维特因雅各宾派两次入狱，1799年成为拿破仑的首席宫廷画师，1814年3月，拿破仑失败，1816年；被流放比利时，1825年客死异乡。作品；[马拉之死]，[处决了自己儿子的布鲁图]，[加冕式]， [授旗式]。 [荷拉斯兄弟的誓言]；内容讲述是古罗马时期罗马城与阿尔贝城交战，双方各派三兄弟格斗，以定胜负。而双方有着姻亲关系。但是，代表罗马的荷拉斯三兄弟毅然挺身而出，大义灭亲。中心位置上的荷拉斯三兄弟在出征前，从父亲手中接过武器并庄严宣誓；而三兄弟的母亲，妻儿，姐妹则陷入个人的情感而感到悲哀，整个画面构

新古典主义(外国美术史)

新古典主义（外国美术史）

新古典主义（名词解释）

新古典主义兴起于18世纪后半叶，流行于19世纪上半叶，在法国表现尤为典型，因为与法国资产阶级大革命的结合，使新古典主义成为了具有革命意义的美术流派。新古典主义之所以被成为“古典主义”是因为它具有古典主义美术的特点，但同时又有所不同。这里的“新”则是新在，第一，它以古代的理想美为典范，同时又从现实生活中汲取养分；第二，它强调理性原则，同时又富于时代精神。

新古典主义美术多表现历史题材和现实题材，宣扬共和理想，或直接表现斗争，宣传英雄主义。正是这种现实性与时代性才使之成为新古典主义。代表画家及其代表作如：法国大卫的《马拉之死》、《荷拉斯兄弟的誓言》

法国安格尔的《泉》、《大宫女》

大卫（法）

古典主义的创始人。大卫的绘画题材多为社会现实事件或历史重大事件，借古喻今，歌颂革命和斗争精神。他对现实的描绘严谨又深刻，成功地将人物肖像描绘、历史的精确性与革命人物的悲剧性结合起来。

代表作：《马拉之死》、《赛宾妇女》、《荷拉斯兄弟的誓言》、《拿破仑加冕》

马拉之死大卫

荷拉斯兄弟的誓言大卫

安格尔（法）

安格尔是大卫的学生，但他的绘画风格与与大卫截然不同。他追求“绝对的美”，认为造型的形式美才是绘画的根本。从思想倾向上来看，他是保守的，他推崇古典的艺术法则，强调理性原则，重视素描和线条，忽视色彩，并反对直接的情感表达和想象。

代表作：《泉》、《大宫女》

古典主义的三种不同倾向：

以普桑为代表（17世纪）崇尚永恒和自然理性；

以大卫为代表（19世纪）宣扬革命与斗争精神的新古典主义；

新古典主义油画

摘要：本文将会探讨新古典主义绘画的起源，发展以及创作思想。新古典主义绘画理性与感

性之间的矛盾关系，通过代表人物诠释新古典主义绘画的发展历程。

关键词：定义代表人物文化思想表现

引言

新古典主义绘画它以文艺复兴时期所倡导的美学为契机，推崇古风，倡导自然和理性，

赋予了古典主义的新内容，新古典主义在和谐上力图用法则来“改造”现实生活中的描绘对象，线条的归纳处理达到了圆滑且庄严的画面效果，最终达到理想上的完美。

一、新古典主义绘画的定义

古典主义从广义上来说，”是指以古罗马艺术为核心。第一次的复兴则是十五世纪的文

艺复兴，倡导人文主义。第二次是十七世纪以普桑为代表的学院美术及其思潮，被定义为古典

主义“。而十八世纪末到十九世纪初，法国流行的古典主义则称为新古典主义，随着法国大革

命的到来艺术的倾向性实则是表现女性的肉感转化为人的意志。法国资产阶级提倡古典风格推

行古希腊罗马的语言、题材风格等是为了达到喻骨风今的效果。因与法国大革命有密切的关系，给予了新古典主义的新内容，使得许多艺术家摆脱了传统古典的束缚，因此新古典主义又称之

为革命的新古典主义。

二、新古典主义代表人物

新古典主义以文艺复兴的人文主义的美学为创作思想，崇尚自然与理性，选择庄重的绘

画内容，画面体现出了完整性和塑造性，强调以理性主感性为辅，着重素描关系而忽略色彩关系。新古典主义的代表人物有安格尔，路易•达维特。安格尔是法国古典主义的重要画家、以

娴熟的写实技巧和典雅的画风闻名，他在达维特画室所受到的艺术思潮则是”理想美“。他以

对实物的精准反应，是受到拉斐尔和古典主义的熏陶。他擅于观察造型以现实为根基并能加以

流派纷呈的时代(新古典主义)

新古典主义艺术特点

在西方美术史中，“古典主义”多与古希腊、古罗马艺术有关。因此，“新古典主义”的第一个特点就是多以“希腊罗马英雄事迹” 为题材，展示一种古典、崇高的美。在造型上则和古希腊、古罗马时期的艺术一样，重视素描和轮廓，注重雕塑般的人物形象，而对色彩不够重视。例如下面展示的两幅画：
安格尔的古典之美

到了安格尔时期，大革命已经逝去，新古典主义已不再为革命而作，他们追求的是一种永恒的纯粹的美。于是安格尔对艺术形式进行了大量的深入研究，认为最美的线条是曲线，最美的形体是带圆弧形的形体。他在女性裸体上找到了这种理想的美，所以大量描绘圆润饱满富有曲线美的女裸体。
《泉》
来自百度文库
《荷拉斯兄弟之誓》——达维特

台词：画面所描绘的是贺拉斯三兄弟向代表罗马王的父亲老贺拉斯宣誓效忠祖国的庄严场面。人物的动势和组合都以直线和金字塔式构成，造成视觉上的单纯、沉着、稳定和强健的冲击力。全部人物被置于罗马圆柱式建筑大厅中，这更增加了画面庄严神圣的气氛。
《苏格拉底之死》——达维特
崇高与肃穆
—新古典主义绘画欣赏
新古典主义（Neoclassicism）

所谓新古典主义也就是相对于17世纪的古典主义而言的。同时,因为这场新古典主义美术运动与法国大革命紧密相关,所以也有人称之为“革命的古典主义”。代表画家有：达维特（louis david1748-1825) 和安格尔（Jean Auguste Ingres，1780-1867) 等。

新古典主义及风格和特点

新古典主义的风格和特点

欧洲历史上曾经有过三次学习古典艺术的高潮:第一次是文艺复兴,第二次是17世纪,第三次那么在18世纪末19世纪初.文艺复兴时期对于古典艺术的学习主要表现在人文主义方面,其原那么就是强调理性和秩序.画家在绘画中致力于透视法和人体解剖学的研究,怀着理性的审美情趣去表现自己心中的"图式".尤其是拉斐尔的作品,以古典式的均衡和端庄被后世的古典主义艺术家奉为楷模.虽然意大利文艺复兴确立了古典主义美术的基本原那么,但从

严格意义上说,古典主义的真正发展是在17世纪,它是法国路易十四时代掀起的一种文艺思潮.路易十四时代是法国历史上一个辉煌的时期,国王拥有至高无上的权力,把专制君主制度推向了高潮.政治环境孕育了宫廷文化,并催生出古典主义文化潮流,从思想和伦理层面为专制王权提供了基础.古典主义所崇尚的规那么、秩序、均衡、典雅与君主专制制度所崇尚的神圣、崇高、等级秩序和国王的威严有机融为一体.

18世纪末至19世纪初,是古典主义绘画的最后一个高峰,这一阶段的古典主义与当时的政治、社会背景有着极为紧密的联系.18世纪下半叶是法国封建君主制日趋腐败堕落和资产阶级逐渐强大的时期,资产阶级为取得革命的胜利,在意识形态领域高举反封建、反##神权的旗帜,号召和组织人民大众起来为资产阶级革命而献身.为取得这一革命斗争的彻底胜利,首先要在人们的心理上注入为革命献身的美德和勇气,那就是为共和国而战斗的英雄主义精神.因此,古代希腊罗马的英雄成了资产阶级所推崇的偶像.在这样的历史环境下,产生了借用古代艺术形式和古代英雄主义题材的新古典主义.

西方油画派别

1）古典主义学院派：古典主义艺术从广义上讲，是指以古希腊罗马艺术为典范，并加以推崇、摹仿的艺术。在欧洲艺术史上曾出现过几次“复兴”古代艺术的艺术思潮。第一次是文艺复兴，第二次则是在17世纪的法国，以普桑为代表的学院派美术及其美术思潮，被特指为“古典主义”美术。代表人物：布格罗《暮色心境》《年轻的牧羊女》《维纳斯的诞生》2）新古典主义油画：新古典主义绘画以文艺复兴时期的美学作为创作的指导思想，崇尚古风、理性和自然，其特征是选择严肃的题材；注重塑造性与完整性；强调理性而忽略感性；强调素描而忽视色彩。新古典主义绘画的代表人物是路易·达维特和安格尔。代表人物：路易·达维特《荷拉斯兄弟的宣誓》《马拉之死》安格尔《圣玛丽夫人肖像》《里维耶夫人肖像》《泉》3）浪漫主义油画：浪漫主义以追求自由、平等、博爱和个性解放为思想基础。追求幻想的美、注重感情的传达，喜欢热情奔放的性情抒发。浪漫主义艺术以动态对抗静止，以强烈的主观性对抗过分的客观性。浪漫主义在题材上，多描写独特的性格，异国的情调，生活的悲剧，异常的事件，还往往从一些文学作品中寻找创作的题材。浪漫主义的先驱者是法国画家席里柯，另一位法国画家德拉克洛瓦使浪漫主义绘画达到了顶峰。代表人物：席里柯《梅杜萨之筏》德拉克洛瓦《但丁和维吉尔》《希阿岛的屠杀》《自由领导人民》4）现实主义的油画：继法国浪漫主义之后，出现了以赞美大自然，描写现实普通人们生活的现实主义美术运动。现实主义绘画是指表现生活真实的艺术，用忠实于对象的手法描写自己眼界所及的事物，是透过现象反映事物的本质。现实主义绘画是由“巴比松画派”的风景画家以柯罗为代表，“农民画家”为称号的米勒，以“现实主义画家”自称的库尔贝和一些政治讽刺画家，特别是杜米埃的创作为代表所形成的。代表人物：米勒《拾穗者》《晚钟》《牧羊女》5）印象派油画：印象派强调画家对客观事物的感觉和印象，反对学院派的因循守旧，主张艺术上的革新。绘画技巧上对光和色进行了探讨，研究出用外光描写对象的方法，并认识到色彩的变化是由色光造成的，色彩是随着观察位置，受光状态的不同和环境的影响而发生变化，同时把这种科学原理运用到绘画中去。他们走出画室，走进大自然，在阳光下直接对景写生，根据观察和直接感受表现微妙的色彩变化。这在绘画史上是很大的革命，也给后来的现代美术以极大的影响。由于印象派绘画很少反映人类生活的主题，使创

新古典主义美术的名词解释

新古典主义美术是一种艺术运动，起源于18世纪末19世纪初的欧洲。它是对

古希腊罗马文化的回归，以及对个人与社会的理念重新审视的艺术表达。新古典主义美术主张恢复古典主义的审美标准，并通过形式的优雅和理性的表达来表彰人类的力量和尊严。

新古典主义美术的核心理念是追求高贵、优雅和和谐。它反对浪漫主义的个人

主义和情感主义，强调固定和普遍的价值观念。新古典主义的美术作品通常具有平衡和比例感，追求完美的形态和精确的细节。同时，它对于古典主义文化、宗教和神话题材的使用也十分常见。

新古典主义美术在绘画、雕塑、建筑和装饰艺术等领域都有显著的影响。在

19世纪，这一运动成为了欧洲宫廷艺术的主流，特别是在法国和英国。新古典主

义的作品经常展现着英雄、神话和神圣的场景，强调人类的高贵和天赋。同时，新古典主义美术在学术教育中也占据重要地位，许多学院和艺术学校倡导这一艺术风格。

在新古典主义美术的发展过程中，一些重要的艺术家和作品产生了深远的影响。例如，法国画家雅克-路易·大卫（Jacques-Louis David）以他的历史画和政治画闻名，他的作品《奥雅皮雅之誓》和《杀害马拉》将他视为新古典主义的象征。另外，约翰·威廉·沃特豪斯（John William Waterhouse）的维多利亚时代新古典主义画作

也备受瞩目。

新古典主义美术的影响逐渐扩展到美国。在19世纪末20世纪初，美国艺术家

们开始收到新古典主义的启发，特别是在建筑和雕塑领域。华盛顿纪念碑和林肯纪念堂等国家标志性建筑就体现了新古典主义的风格。此外，美国的画家如托马斯·科尔（Thomas Cole）和阿什顿·布朗（Asher Brown Durand）也将新古典主义融

法国新古典主义绘画的历史背景解析

法国新古典主义绘画的历史背景

解析

摘要：18世纪末19世纪初是法国社会的重大变革时期，同样在艺术领域也出现了新的变化。这时诞生的新古典主义艺术风格承接17世纪法国的古典主义，反对繁冗浮华的洛可可主义，并为后来的现代主义艺术的出现做了铺垫。新古典主义的绘画作品是世界艺术史上的丰厚财富，其代表画家大卫还亲自参与法国大革命，是革命中的艺术旗手，所以新古典主义又称革命的古典主义。新古典主义绘画的出现与整个欧洲大陆的文化发展紧密关联，它推崇古典时代，受到古典主义绘画的启迪，以意大利庞贝古城的挖掘为契机，在古希腊和古罗马艺术传统和古典主义美学理论的熏陶下和大革命时期的政治文化影响下形成了自身的独特风格。

关键词：新古典主义绘画；大卫；庞贝古城；温克尔曼；法国大革命

18世纪到19世纪上半叶的新古典主义艺术风格，是一场波及全欧洲的学习古典艺术的思想文艺运动，法国是新古典主义美术发生与发展的中心。这一时期的法国美术既不是古希腊和古罗马美术的再现，也非17世纪法国古典主义的重复，它有着自身的特点和背景。新古典主义代表画家有大卫、安格尔、热拉尔、勒布仑、普吕东、格罗、洛兰等。其中，以大卫和安格尔最具代表性。大卫把革命与艺术相结合，而安格尔则是为艺术而艺术，把简洁的美发挥到了极致。

新古典主义是欧洲文化史上的一个重要概念。《文史哲百科辞典》里对新古典主义的定义是，“18世纪50年代兴起的在美术和建筑领域中注重古典式的宁静与考古式精确形式的艺

术流派，80年代至19世纪初在一切视觉艺术领域中盛行。新古典主义通过采纳古典形式体现了重建理性和秩序的意图。其产生背景是古典遗址的考古发现。”虽然这里简要提到了新古典主义的产生背景，但其历史背景远不止这些。从整个艺术史的研究上来看，虽然新古典主义美术跨越了18和19两个世纪，但在艺术领域的研究中，学者们对新古典主义美术之前的文艺复兴、巴洛克、洛可可美术等和之后的浪漫主义、现实主义等的研究成果更为丰富，对新古典主义美术的考察相对来说稍显薄弱，对其诞生的历史背景更是鲜有探究。

19世纪新古典主义名画赏析

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随着法国大革命的日渐临近，渴求改变现状的法国民众，更加反感散发着浓重的、没落的贵族气息的罗可可艺术，期待着更严肃更高尚的艺术出现。在这种条件下，一股更雄劲的新古典主义之风，从欧洲的中心吹动起来。新古典主义宗师，法国画家达维特就是这种风格的创立者。达维特门下，涌现出一批著名的新古典主义画家。如画风甜美的席拉尔，就是当时最受欢迎的肖像画家。19世纪20年代，浪漫主义席卷了法国，在整个文艺领域内驱赶着新古典主义势力。作为一种潮流，新古典主义成为保守的象征。在这种情况下，新古典主义绘画仍能在法国延续并焕发出光彩，主要靠的就是安格尔。

附：19世纪新古典主义名画赏析

马拉之死法国达维特布上油画纵162×横125厘米比利时皇家美术馆藏

《马拉之死》既是一幅历史画又是肖像画，是不朽名作。《马拉之死》以肖像的形式，描绘了大革命的杰出领导人马拉被害的悲剧情景，画家用激情和正义的呐喊塑造了一个永远活在人们心中的英雄形象。

大宫女法国安格尔布上油画纵91×横162厘米巴黎卢浮宫藏

安格尔是法国古典主义画派最后的代表《大宫女》中描绘了具有强烈东方情调的土耳其闺房生活.一经问世，就遭到了当时很多评论家的批评。

里姆斯基-柯萨柯夫夫人法国温特哈尔特

温特哈尔特在肖像画艺术上有着独特的魅力，他以松弛而流畅的笔法绘制了这幅美丽而优雅的肖像画。画中柯萨柯夫夫人身着华丽的

蓝白条纹裙衣，松散而又秀美的长发披在胸前，风姿潇洒地坐在椅子上，显露出这位夫人高贵的气质和浪漫的性格。

世界名画赏析—19K新古典主义

罗可可式绘画
《秋千》弗拉戈纳尔
《梳妆的维纳斯》布歇
• 二、特征： • 以古希腊、罗马的艺术为范本，以古罗马神话
• 和英雄故事为题材，宣扬公民的尚武精神和勇于牺
• 牲的品质，强调市民英雄主义。
•
•
革命古典主义。
1、追求完美；
•
•
2、强调理性的表现；
3、追求宏大的主题；
藏于法国卢浮宫希腊化时期
普拉克西特列斯罗马梵蒂冈博物馆
尼多斯的阿芙洛蒂忒
掷铁饼者古典时期
米隆
• 古典美： • 理性与感性高度统一； • 和谐、优美的构图； • 理想化的比例； • 均衡的美感； • 简明性、清晰性、和谐性法则； •
• 代表人物： • 达维特（大卫） • 安格尔
荷拉斯兄弟的宣誓法国达维特
ห้องสมุดไป่ตู้
拿破仑的加冕大典法国达维特
• 代表人物：安格尔
世界名画赏析
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十九至二十世纪上一、法国美术：新古典主义浪漫主义现实主义印象派新印象派后印象派
• 法国美术：
• 新古典主义：
• • • • • • • • 一、产生原因： 1、18世纪中叶，一种对古典艺术的狂热席卷了整个欧洲。温克尔曼：《古代艺术史》提倡古典美； 18世纪三四十年：古罗马庞贝古城的发掘； 19世纪早期：希腊文物现身英国； 2、法国大革命即将爆发：期待新艺术风格，成为宣传革命、号召人民的有力武器，在战争中发挥作用。

新古典主义美术

罗丹的《思考者》
拾穗者
伏尔加河上的纤夫
日出
印象
向日葵
樱桃和桃子思想者
五、现代主义美术
1、产生的时代背景：（1）20世纪以来，爆发了两次世界大战，给人们的心灵造成巨大的创伤；（2）工业化带来的快节奏生活也加剧了人们的紧张感，人们不再满足传统的艺术表现形式。 2、特点：注重艺术家的主观感受和表现形式
马拉之死
拿破仑加冕式
二、浪漫主义美术 1、产生的时代背景：拿破仑统治结束以后，人们对启蒙运动宣扬的理性王国越来越感到失望，开始寻求新的寄托。 2、特点：（1）深入发觉人类的感情世界（2）强调色彩的作用 3、代表作：法国德拉克洛瓦的《自由引导人民》
和西班牙哥雅的《枪杀马德里市民》
来自百度文库
自由引导人民
3、代表作：法国马蒂斯的《舞蹈》
西班牙毕加索的《格尔尼亚》
4、二战后进一步发展：表现形式千奇百怪，材料种类繁多
格尔尼亚
毕加索的艺术作品
新古典主义美术
浪漫主义美术
现实主义美术
现实主义美术
印象画派
一、新古典主义美术
1、产生的时代背景 18世纪到19世纪初，法国社会剧烈动荡。资产阶级对古代希腊罗马英雄主义精神的追求，产生了新古典主义美术。
2、特征：（1）绘画选择严峻的重大题材
（2）表现形式强调理性

美术各流派介绍

莫奈《干草堆》
莫奈自画像
莫奈《沙发上的莫奈夫人》
莫奈《圣阿德雷斯的阳台》
草地上的午餐
马奈(法)
凡· （1853—1890），生于荷高兰乡村的一个新教牧师家庭。他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品。视野的扩展使其画风巨变，他的画，开始由早期的沉闷、昏暗，而变得简洁、明亮和色彩强烈。而当他1888年来到法国南部小镇阿尔的时候，则已经摆脱印象派及新印象派的影响，走到了与之背道而驰的境地。在阿尔，凡· 高想要组织一个画家社团。此后，凡· 高的疯病（有人称是“癫痫病”）时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画。1890年7月，他在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。
主要特征：反对传统和理性，重视艺术家的主观感受和表现形式，艺术上更趋于极端化。
毕加索（1881—1973），西班牙著名画家，现代派绘画的主要代表人物。1881年10月25日，他出生于西班牙小城马加拉。先后入巴塞罗那和马德里皇家艺术学院学习。1904年，他定居巴黎，从此在法国生活近70年。他早期的绘画受印象派的影响。1907年，毕加索代表作《阿维农的少女》问世，从此与勃拉克开创了一个新的画派——立体主义绘画，后来形成分析立体主义和综合立体主义两个阶段。毕加索创造力惊人，一生创作油画1800多幅，素描7万多件，还有版画、雕塑和陶瓷制品等。其作品对现代西方艺术有极大影响，享有根高声誉。

知识普及｜革命的古典主义新古典主义画派风格是什么？

18世纪中叶，庞贝城的发掘，德国学者温克尔曼美学思想的传播，引起了人们对古典主义的兴趣，古典主义又重新复兴起来，故称新古典主义(Neoclassicism)。新古典主义，一方面起於对巴洛克和洛可可艺术的反动，另一方面则是希望以重振古希腊、古罗马的艺术为信念。新古典主义的艺术家刻意从风格与题材模仿古代艺术，并且知晓所模仿的内容为何。套用马克思所提到的一句话来说，新古典主义就是穿着古罗马的服装，用借来的语言，上演世界历史的新场面。

拿破仑像

以复兴古希腊罗马艺术为旗号的古典主义艺术，早在17世纪的法国就已出现。在法国大革命及其政治和社会改革之前，有一场纯粹的艺术革命，这就是新古典主义美术运动。这一时期的法国美术既不是古希腊和罗马美术的再现，也非17世纪法国古典主义的重复。它是适应资产阶级革命形势需要在美术上一场借古开今的潮流。所谓新古典主义也就是相对于17世纪的古典主义而言的。同时，因为这场新古典主义美术运动与法国大革命紧密相关，所以也有人称之为'革命的古典主义'。

《拿破仑越过圣贝尔纳山》大卫

新古典主义美术的特征是：选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件)，在艺术形式上，强调理性而非感性的表现；在构图上强调完整性；在造型上重视素描和轮廓，注重雕塑般的人物形象，而对色彩不够重视。法国新古典主义美术从维安、大卫到安格尔，取得了最优秀的成就，并达到高峰。大卫是法国最早的新古典主义画家，他试图反对情欲的、过分雅致的艺术，力求恢复古希腊艺术的朴素、庄严。由于他的才能和个性的局限，他没能实现艺术上的根本变革。维安的学生达维德在大革命爆发前夕，从罗马留学归来，他非常成功地展出了他的绘画《乞食者贝里塞赫》。

绘画基础教程：古典主义和新古典主义画派

法国画家雅克·路易·大卫，古典主义画派的奠基人。以复兴古

希腊罗马艺术为旗号的古典主义艺术,早在17世纪的法国就已出现。

在法国大革命及其政治和社会改革之前,有一场纯粹的艺术革命,这就

是新古典主义美术运动。18世纪的法国美术既不是古希腊和罗马美术的再现,也非17世纪法国古典主义的重复。它是适合资产阶级革命形

势需要在美术上一场借古开今的潮流。所谓新古典主义也就是相对于

17世纪的古典主义来说的。同时,因为这场新古典主义美术运动与法国大革命紧密相关,所以也有人称之为"革命的古典主义"。

从17世纪至19世纪流行于欧洲各国的一种文化思潮和美术倾向。它发端于17世纪的法国，先后有三种不同的艺术倾向。一是主要是对

古希腊、罗马古典作品艺术风格的怀旧与模仿之风，以普桑代表的崇

尚永恒和自然理性的古典主义。从狭义上讲，有把18世纪末至19世

纪初，法国大革命时期兴起的这种怀旧风格的重演作为第二倾向，以

达维特为代表的宣扬革命和斗争精神的古典主义。三是以安格尔为代

表的追求完美形式的和典范风格的学院古典主义。

古典主义作为一种艺术思潮，它的美学原则是用古代的艺术理想

与规范来表现现实的道德观点，以典型的历史事件表现当代的思想主题，也就是借古喻今。古典主义绘画以此精神为内涵，提倡典雅崇高

的题材，庄重单纯的形式，强调理性而轻视情感，强调素描与严谨的

外表、贬低色彩与笔触的表现，追求构图的均衡与完整，努力使作品

产生一种古代的静穆而严峻的美。在技巧上，古典主义绘画强调精确

的素描技术和柔妙的明暗色调，并注重使形象造型表现出雕塑般的简

法国新古典主义美术基本特征

法国新古典主义美术是法国乃至欧洲艺术史上的重要流派，从18世纪末期到19世纪中期，对欧洲美术界产生了深远影响。其基本特征包括：1、追求古典均衡和稳重；2、将艺术与政治相结合；3、注重细节和造型的准确性。

首先，法国新古典主义美术对古典艺术的追求体现在对古希腊罗马文化的借鉴上。艺术家们通过对古典雕塑、建筑等艺术形式的研究，探究古典艺术所追求的 Symmetria（对称）、Proportio（比例）和Eurythmia（和谐）。他们认为，古典艺术所追求的这些美学原则与自然界中的规律相吻合，体现了宇宙秩序和神的意志。因此，艺术家们通过将这些美学原则融入作品中，展现出艺术的均衡和稳重。

其次，法国新古典主义美术将艺术与政治相结合，通常被认为是19世纪初期的一种政治态度。在那个时代，法国正处于政治动荡的时期，政治力量不断转换。因此，艺术家们开始关注社会问题，并利用艺术表现自己的政治态度。他们通过描绘历史人物和重要事件来表达自己的政治观点，借此帮助塑造法国的政治形象、塑造民族精神和增强自身的社会地位。

最后，法国新古典主义美术对造型和细节的准确性有严格要求。新古典主义追求逼真的形态和细节，注重完整的解析和分析。艺术家们以重视古代艺术原则的方式创作，这需要对几何形态、比例、对称等单元素素进行精密的掌握，并通过一系列的构图措施来表达自己对古代艺术形式的理解。

总之，法国新古典主义美术在欧洲美术发展的历史上产生了重要的影响。其作品以古典美学的追求为主题，注重艺术与政治的联系，追求细节和造型的准确性，推动了法国美术和欧洲美术的发展，形成了独特的法国新古典主义美术风格，对今天的艺术创作具有深远的启示意义。