对音乐教学法的思考

对音乐教学法的思考

作者：朱小燕上传时间：2012-5-31 10:22:41

面对21世纪，人们非常清晰的认识到，社会竞争归根到底是人才的竞争。而人才的竞争

依赖于教育，今天的教育播什么种，明天就会开花，结什么果。

上海市中小学课程教材改革第二期工程，将音乐教育改革推向前沿。改变了以往以音乐知识为裁体，以技能技巧的形成为中心的技术教育思路，真正把音乐教育纳入以审美为核心的学校美育的范畴。但是要真正使音乐艺术教育出现全新的局面，还需要第一线的音乐教师对音乐艺术教育、教学进行深入的思考，对音乐教育、教学实践进行新的探索，使之与新的时代相成。

学会思考而不仅仅是学习技术

学习是学会思考，眼光不能只停留在知识或技术上。《中小学音乐教育行动纲领》很明确对音乐学习规律作了重新审视与整合，提出必需强化听觉与记忆，淡化乐理与读谱。这样的提法是对传统的音乐教学是一次革命。

音乐课面对的是全体学生，而不是培养音乐专门人才，美国音乐教育家莫塞尔在《中小学音乐》中，谈到：“中小学音乐教育的乐谱问题是在活动中顺带，中小学音乐教师的作用是使音乐与人终身为伴”。普及教育中，教师重要的任务是培养学生热爱音乐，对音乐产生兴趣，对音乐情绪有相当的感悟能力。对于高中生来说，音乐欣赏课是发展思考能力，比如：现在高中教材中第三单元，题目是：以调性、曲式、体裁称谓的器乐音乐，其中有这样一个作品，

巴赫的《d小调托卡塔与赋格》。这个作品以其无限的动感和复调式的旋律一直受到人们的青睐。上这一课时，我们淡化调性、曲式、体裁等过分专业的音乐知识，教学重点放在对二度创作的理解上，我们采用同样素材《d小调托卡塔与赋格》，但不同的音乐表现形式的音

像资料，有管风琴演奏的，表现巴洛克时期教堂建筑和风格的录像；有迪斯尼公司制作的用交响乐队演奏，用光、影、色创意的录像；有当代电子提琴演奏的，以海、山、人为背景的mtv，这三种不同版本的二度创作进行比较。这样一堂音乐欣赏课，远比讲解某个作品的调式、曲式等有关音乐知识更容易引起学生的兴趣，学生从中获得的信息和思考远比传统教学课堂所获得的知识多。因此引导学生学会思考，学会全方位的，多元化的，发散性的思考，

是音乐教学法的重要环节。

小组形式的教与学

小组形式的教与学。用意在于让学习者在小组中学会与他人交流；学会分工合作，习惯努力完成属于自己的任务并尽力帮助别人；久而久之，在学习中加快社会化的过程。以上谈的“项目”驱动法，最终是靠小组形式完成教与学的过程，二至四人组成一个小组，分小组活动、讨论、做项目，必须有项目的立案过程、资料查阅过程、和讨论过程的记录，同时还有明确的小组分工和小组评估，这种评估是即时评估，而不是最后总结性评估。小组形式学习，不但使学生在课堂上积极参与活动，更主要的是通过小组活动“做项目”，让学生懂得学习的过程。小组学习的场所不一定非得在音乐教室，完全可以在图书馆、在信息资料中心，这种多元的小组学习，打破原来教师一言堂的传统教学模式，让学生在小组活动中，完成教学任务。小组学习形式将成为我创新教学的一个实践。

面对新课程的挑战，对教育的思考和实践，是每位教育工作者义不容辞的义务，我们本着“摸着石头过河”的精神，为培养全面发展的，具有多元思维的高素质的人才而努力。