服装史 洛可可时期简介

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服装史洛可可时期

服装史洛可可时期

宽松设计
洛可可时期的儿童服装 采用宽松设计,避免束 缚孩子的身体和活动自
由。
特殊群体服装
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孕妇装
孕妇在洛可可时期穿着的服装注重舒适和宽松,以适应腹部 隆起的变化。
老人装
老年人的服装注重保暖和舒适,面料柔软轻盈,符合老年人 的身体需求。
工人装
工人的服装注重实用和耐穿,通常采用耐磨的面料和简单的 款式。
紧身裤子
男性在洛可可时期穿着的裤子强调腿部线条, 紧身的设计使身材显得更加修长。
丝绸面料
丝绸面料在男性服装中广泛应用,光滑柔软, 展现出优雅的质感。
儿童服装
柔软面料
洛可可时期的儿童服装 注重柔软舒适的面料, 如棉布、麻布等,确保
孩子的舒适度。
可爱装饰
儿童服装在细节上添加 了可爱的装饰,如蝴蝶 结、蕾丝花边等,增添 了童趣和活泼的气息。
纤细。
裙撑
裙撑是洛可可时期女性服装的重 要元素,使裙子更加蓬松,呈现
出优雅的曲线。
蕾丝装饰
蕾丝在洛可可时期的女性服装中 广泛应用,增添了浪漫和优雅的
气息。
薄纱面料
薄纱面料常用于制作女性的长裙 ,轻盈飘逸,展现出优雅的气质

男性服装
华丽装饰
洛可可时期的男性服装注重细节和装饰,如蕾 丝、绣花等,展现出精致和高贵的气息。
展览活动
展览活动是展示洛可可时期服装的重要平台之一。这些展览通常会汇聚来自不同博物馆和私人收藏家的藏品,以呈现该时期 服装的全貌。
展览活动不仅吸引了专业人士和研究者,也吸引了普通观众的兴趣。通过展览,人们可以更直观地了解洛可可时期服装的特 点、风格和影响,从而更好地认识和欣赏这一时期的艺术和文化。

洛可可时期服装

洛可可时期服装

推动力: 推动力:
洛可可艺术风格是法国资 产阶级的文化艺术, 产阶级的文化艺术,源于 法国贵族和资产阶级的文 化沙龙。 化沙龙。 沙龙是当时贵 新兴资产阶级、 族、新兴资产阶级、名流 等人活动的重要集中处, 等人活动的重要集中处, 主要在贵族的府邸里进行, 主要在贵族的府邸里进行, 这使得建筑的室内装饰显 得尤为关键。 因此, 得尤为关键。 因此,沙 龙成为洛可可服饰产生和 发展的推动力之一
织物与鲸须,背后系带。
18 世纪由于纺织技术 的进步,蕾丝的生产 制造进入鼎盛时期。 因为其华美的材质、 精致的手工和昂贵的 价格是穿着者地位和 财富的象征。 蕾丝荷 叶边的装饰是洛可可 艺术的装饰经典(如 图 2)。
花朵这个主题在洛可可 服装领域主要表现在面 料和装饰两个方面。 漩 涡状的藤蔓、淡雅的花 卉时常得以运用和展示。 刺绣工艺增添了贵族气 质和浪漫气息。 花朵在 洛可可服饰上的运用除 了表现在面料的图案上, 还表现在大量运用天然 或人造花朵对服装进行 装饰(如图 3)。
2.女子的帽子 2.女子的帽子
3.女子的鞋
17世纪初就出现了高跟鞋。大 量使用丝绸、织锦、缎子、亚麻的一支奇葩。 总之,洛可可服饰成为西洋服装史上的一支奇葩。 凝聚了人类文明和智慧的洛可可女装样式是不会 随着时代的变迁而消失的, 它所演绎的精致、 随着时代的变迁而消失的, 它所演绎的精致、 华丽、优雅的性感, 华丽、优雅的性感,夸张的造型与装饰艺术风格 始终是时装设计的灵感源泉。 其流畅的裁剪、 始终是时装设计的灵感源泉。 其流畅的裁剪、 夸张的造型和精湛的工艺技术都是现代服装立体 裁剪制作的始祖, 裁剪制作的始祖,极大影响着现代服装的款式设 结构设计及制作工艺。 计、结构设计及制作工艺。 洛可可女装的外在 人工装饰发展到了登峰造极的程度。 因此, 人工装饰发展到了登峰造极的程度。 因此,洛 可可服饰在历史上的地位和对今天的影响都是不 容忽视的。 近年来,波西米亚风格的荷叶边、 容忽视的。 近年来,波西米亚风格的荷叶边、 婚纱中的罗布装饰造型以及极具女性特质的蕾丝 都证明了洛可可服饰飘逸、性感、奢华的魅力和 都证明了洛可可服饰飘逸、性感、 影响。 无限华丽、细腻、繁缛的装饰美、 影响。 无限华丽、细腻、繁缛的装饰美、工艺 流动美涵盖了洛可可服饰的全部, 美、流动美涵盖了洛可可服饰的全部,使洛可可 服饰至今令世人叹为观止。 服饰至今令世人叹为观止。

洛可可时期的服装风格

洛可可时期的服装风格

洛可可时期的服装风格洛可可时期的服装风格(1720—1785AD)⼗⼋世纪初叶,巴洛克风格的艺术继续在欧洲各地流⾏,同时则有⼀种叫做「洛可可」(Rococo)的艺术风格在法国产⽣。

Rococo 是从法国字rocaille 演变⽽来的,原是指⼀种混合贝壳⼩⽯⼦制成的室内装饰物。

洛可可风格是18世纪20年代起源法国的⼀种建筑风格,主要表现在室内装饰上。

洛可可风格的特点是:室内应⽤明快的⾊彩和纤巧的装饰,家具也⾮常精制⽽偏于繁琐。

不象巴洛克风格那样⾊彩强烈、装饰浓艳。

洛可可装饰的特点是:细腻柔媚,常常采⽤不对称⼿法,喜欢⽤弧线和S形线,尤其爱⽤贝壳、漩涡、⼭⽯作为装饰题材;室内墙⾯粉刷爱⽤嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅⾊调,线脚⼤多⽤⾦⾊。

洛可可艺术主要是指在法王路易⼗五时代(1715 年以后)的⼀种室内装饰风格:常使⽤C 形、S 形曲线或漩涡状花纹是其特⾊。

洛可可艺术的另⼀个特⾊是甜美轻快、精巧华丽,⽽没有巴洛克艺术的宗教⽓息和夸张的情感表现。

构图⾮对称法则,⽽是带有轻快、优雅的运动感、⾊泽柔和,粉彩⾊系被⼤量运⽤、崇尚⾃然。

洛可可风格反应了法国路易⼗五时代宫廷贵族的⽣活趣味,曾风靡欧洲。

这种风格的代表作是巴黎苏俾⼠府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。

画家Jean Antoin Wotteau(1684-1721A.D.)忠实纪录当时服装的样貌,⼥性服装内穿束⾝马甲,裙撑架再度兴起,此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称,外穿衬裙,另外有⼀件类似披风的外套,称为Wotteau Dress,衬裙外露,领⼝成⼀个⼤的U 字型,Rococo时期的代表⼈物为路易⼗五的宠妃—MMe. de Pompadeur。

洛可可时期的服装从坚挺耀眼的巴洛克风格⾛向轻柔,优美,也许有些漫不经⼼的风格。

奢华的丝绸⾯料采⽤单⾊精致的图案或刺绣,⾊调清淡柔和。

各阶层妇⼥都穿裙撑。

开始都是圆形,后来前后变扁形成椭圆形。

⾥裙平铺在群撑上,装饰有荷叶边,蝴蝶结,花环及花朵。

服装设计---洛可可时期服装

服装设计---洛可可时期服装

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2.罗布日趋华丽
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花边、缎带 花结、花状饰 物、繁多的褶 裥。
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3.紧身胸衣 扇子成了不可缺的服饰品。
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织物与鲸须, 背后系带。
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三、路易十六时代(1770-1789) 洛可可→新古典主义 服装:人工形→自然形 波兰式罗布:体积变小,裙长变短。
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讽刺版画:
“无聊的 趣味,愚蠢 的夫人”。
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2. 女子的帽子
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3. 女子的鞋
高跟鞋、大量使用丝绸、织锦、 缎子、亚麻布做鞋面。
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时髦的年轻人流行使用的宽领饰男士们把装饰在假发后面的黑色蝴蝶结拿来装饰在这种领饰上面
洛可可时期的服装 (18世纪)
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洛可可时期:以女性为中心。
第一节 洛可可时期的男装
一、18世纪前半期 外套:收腰、下摆放开,前门襟有一
排扣子。 紧瘦的裤子:斜丝裁减。
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洛可可时期的服装

洛可可时期的服装

• 风格体现在:层层叠叠的精妙感,手工串珠装饰的薄纱裙,希腊式长袍 为灵感的悬垂感鸡尾酒裙设计。“和谐、统一”是品牌服装给人的最初 印象。
阿尔伯特· 菲尔蒂(Alberta Ferretti)2011春夏女装秀
• 复古巴洛克蕾丝雪纺设计

亚历山大· 麦昆 (Alexander McQueen) 是最年 轻的“英国时尚奖” (British Fashion Awards) 得主,他在1996——2003年之间共 4次赢得“年度最佳英国设计师” (British Designer of the Year)。他曾获颁不列颠帝国 司令勋章 (CBE),同时也是时Fashion Designer Awards) 的年度最佳国际设计师。 2010年月11日下午被发现在他的奢装设计师 协会2 (Council of华住所里自杀身亡。
西部牛仔与古典巴洛克风格的完美结合
• 拉夫劳伦
华 丽 的 洛 可 可 复 古
洛可可时期的服装
(十八世纪)
洛可可艺术风格
• 起源:洛可可艺术(Rococo art)是法国十八世纪的艺术样 式,发端于路易十四(1643~1715)时代晚期,流行于路 易十五(1715~1774)时代,风格纤巧、精美、浮华、繁 琐,又称「路易十五式」。 洛可可艺术风格是继巴洛克 艺术风格之后,发源于法国并很快遍及欧洲的一种艺术样 式。 洛可可艺术是 18 世纪初发源于巴黎的一种广泛应用 于室内、装饰、绘画、建筑和雕塑等设计中的艺术风格。 而且是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多 个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。
三、路易十六时代
• 1770-1789)衰落期 • 洛可可→新古典主义 • 服装:人工形→自然形 • 波兰式罗布:体积变小,裙长变短。

洛可可时期服装

洛可可时期服装
来左右对称的模式,创造出一种非对称的、富 有动感的、自由奔放的而又纤细、轻巧、华丽、 反复的装饰样式。巴罗克那洋溢着生气、庄重 的量感和男性的尊大感被洗练的举止、艳丽的 纤弱柔和的女性风格所取代。
男装 奥尔良公爵埃:由夫拉克 (frock)、基莱(gilet)、 克尤罗特(culotte)组成 的三件套。作为上流社会的 男子社交服一直用到19世纪。
初是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。因于
路易十五统治时期风行,亦称“路易十五式”。它
一方面不免浮华做作,缺乏对于神圣力量的感受;
另一方面却以法国式的轻快优雅使绘画完全摆脱了
宗教题材。愉快亲切、舒适豪华的场景取代了圣徒
痛苦的殉难,从而在反映现实上向前大大地迈进了 一步。
洛可可式样的特征:打破了文艺复兴以
路易十六时代
浪漫主义时期(1825-1850)
近 代
新洛可可时期(1850-1870)
巴斯尔时期(1870-1890)
S 形时期(1890-1914)
洛可可时期
洛可可为法语rococo 的音译,此词源于法语 rocaille(贝壳工艺),意思是此风格以岩石和蚌壳装饰
为其特色。是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来 的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐 的艺术样式。洛可可风格起源于18世纪的法国,最
西洋服装
5-10世纪,“文化黑暗期”
中 世
11-12世纪,“罗马式时期”
纪 13-14世纪,“哥特式时期”
意大利风
西

近 代
近世纪

文艺复兴时期
巴罗克时期
(以男性为中心)
荷兰风 法国风
德意志风 西班牙风
奥尔良公爵摄政时代

《洛可可时期的服装》课件

《洛可可时期的服装》课件
玛丽·安托瓦内特王妃
在法国大革命前的贵族社会,她是时尚的代言人,引领时尚潮流。
维多利亚女王
她也对洛可可时期的服装造成了深远影响,以她的名字命名时装元素。
玛丽·莱塞尔
作为一名著名的时装设计师,她在现代时尚界延续了洛可可的传统。
洛可可时期服装的影响与继承
1 影响后世时装设计
洛可可时期的服装奢华华丽的风格影响了后 世的时装设计,延续至今。
下装
常穿长裤并配以打褶 装饰。
鞋袜
常穿宽松长筒袜和平 底鞋。
配饰
男士常佩戴三角帽和 手杖。
女性服装
上装
女性上衣常采用露肩 设计,腰身收紧,展 现女性优美身材。
下装
常穿宽松蓬松的裙子, 图案和颜色多样。
头饰
蓬松的发髻和小帽是 常见的头饰。
配饰
常佩戴项链、手镯和 华丽的耳环。
推动洛可可时期服装发展的人物
2 现代时尚中的洛可可元素
洛可可的色彩、剪裁和配饰等元素经常出现 在时尚秀场和大牌设计中。
洛可可时期服装特点
色彩
鲜艳的粉色、蓝色、紫色等亮丽色彩,展现浪漫 情调。
面料
使用高档面料如丝绸、绢、珠光面料等,让服装 更加丰富华贵。
剪裁
女性服装注重曲线美,紧身上装和宽松裙子是常 见的剪裁。
配饰
大量使用珠宝、饰花、蕾丝等装饰,增添华丽感。
男性服装
Hale Waihona Puke 上装男性上衣常采用尖领、 长袖设计,常配以腰 带。
洛可可时期的服装
洛可可时期的服装充满了浪漫和优雅的气息,它是18世纪中叶到19世纪初法 国社会政治变革的产物。
洛可可时期简介
1 时间背景
洛可可时期,主要指18世 纪中叶到19世纪初,约为 1750至1800年。

洛可可时期服装介绍

洛可可时期服装介绍

洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显著的差别就 是,洛可可艺术更趋向一种精致而幽雅,具装饰性的 特色。这种特色当然影响到当时的服装,使得当时的 服装非常注重细节,尤其是边的修饰(例如领口和袖 口大大的花边). 而巴洛克风格宣扬的是视觉上的 “混乱”,可以说巴洛克是继承了矫饰主义的艺术.由 于巴洛克和洛可可时期无可取代的宏伟和细致之美,在 最近几年也导致了复古服饰的回归,这在迪奥的高级定 制上表现得尤为淋漓尽致.
如果说巴洛克时期是男 人的世界,那么洛可可 时期则是女人的世界。 因此洛可可样式集中表 现在女服上。这个时代 是女性沙龙的中心,在 这样的社会环境下,女 装的修饰发展到登峰造 极的地步。
其女装的特点就是, Corset+Pannier 紧身胸衣 +裙撑.到了18世纪中期,制 作技术更加进步,主要在于 嵌放鲸须的数量和方面.布的 接缝处处理的十分巧妙,这 时的紧身胸衣一般都在后边 系扎。胸衣外边罩的罗布前 开,在胸前装饰有倒三角形
路易十四常在凡 尔赛宫开各种舞会, 藉著繁琐的礼仪与无 意义的职务折腾贵族 们,再以富丽堂皇的 宫廷装饰营造悠闲的 环境,有利搞风流韵 事,以便消耗贵族们
的精力,使他们无暇去策划造反。因此艺术家授命 编造一种理想生活的极乐世界情景,其唯一的目的 是塑造出一个悠闲的、实际上是懒惰的社会快乐。
洛可可是相对于路易十四时代那种盛大﹑庄严 的古典主义艺术的,这种变化和法国贵族阶层的衰 落,与启蒙运动的自由探索精神(几乎取代宗教信 仰),及中产阶级的日渐兴盛有关。
1、意义
洛可可艺术(Rococo art)是法国十八世纪的艺术 样式,发端于路易十四(1643~1715)时代晚期, 流行于路易十五(1715~1774)时代,风格纤巧、 精美、浮华、繁琐,又称「路易十五式」。

(第5周)西方服装史第五章洛可可时期

(第5周)西方服装史第五章洛可可时期

【有华丽刺绣的(贝斯特)背心和朴素的阿比(西服)】
夫拉克---18世纪 中叶,男上衣去 掉多余的量,衣 摆不那么向外张, 缓解紧束的腰身, 这种上衣称夫拉 克。
【现代晨礼服的前身】
基莱---贝斯特短缩至腰, 无袖,即现代西式背心的 前身“基莱”。前片仍用 华丽的面料,而看不见的 后片则用较廉价的布料或 里子制作。
洛可可时期的男装特点
在男装方面,样式已经定型,是现代西装的原型, 1760年后男装改变的重点为 :
1. 男性外套逐渐变成直线条,常伴随前短后长的 设计
男性外套出现领子的设计
3. 袖子变成贴合手臂
4. 背心长度变短、无袖、及有翻领的设计
洛可可时期的女装
女装裙子膨大化的性感特征得到强调:
克尤罗特---采用斜纹裁剪, 做得十分紧身,因而不用 系腰带,也不用吊裤带。 起切用黑色天鹅绒制作, 1715年后,多用亮色的缎 子,长度仍到膝部稍下一 点,裤口用3粒~4拉扣子 固定。
领饰---1710年左右,时髦 的年轻人开始使用当时军 装上的一种宽领饰“耐克 斯特克”,1730年普及于 一般男子直到19世纪末。
巴洛克风格宣扬的是视觉上的“混乱”。就拿建 筑物来说,每根柱子间的距离是不一样的,墙上 布满了装饰物,让人分不清楚哪里是墙哪里是天 花板。可以说巴洛克是继承了矫饰主义的艺术。
洛可可时期的服装
18世纪的洛可可风服装以女性为中心,以 沙龙为舞台展开的优雅样式。
分为三个阶段:黎明期(过渡期)、鼎盛 期、衰落期。
2)高发髻---高发髻用马毛做垫或用金属丝作撑, 然后在上面覆盖自己的头发或加上假发,井挖空 心思地做出许多特制的装饰物,如山水盆景、田 园风光和扬帆行驶的三桅海军战舰等。

洛可可服装史

洛可可服装史

18C末 民主思想 影响品味 清新空气 鄙弃浓重 玛丽皇后 淡雅香水服装(紫罗
兰和玫瑰香)
英国 香水业兴起 1730 伦敦 弗罗瑞斯 香水店 世界第二古老香水(佛罗伦萨药 剂师圣.玛利亚.诺维拉) 1770 克里弗家族 肥皂香水公司 男性 香袋 香精(薰衣草花 熊油)
18C 男女 头发 香粉 面粉(效果)
长假发 白色粗辫子 臀部
瑞米利斯假发 取代 两耳旁 香肠状 发尾 黑丝带 脑后
假发 服装设计师 发型设计师(18C 合法 职业)
假发材料 真发 山羊毛 马毛 蔬菜
纤维 蓬帕杜 伦纳德(御用发型师) 高耸
向上(英国花园 疯狗 泡沫急流 相
称装饰) 高发髻 鸟 蝴蝶 丘比特像 树枝 蔬 菜 堆 高度 马车 姿势 休息 卫生
1770~1775
3、 路易十六时代
1770~1789
18世纪中期启蒙运动 卢梭 回归自然 英国自然主义 头饰膨大化 裙子缩短 Panier消失 波兰式 英国式robe
18C 不常洗澡 化妆 遮掩 肮脏 皮 肤 香水 遮掩体臭 粉底霜 铅粉 两颊 少许胭脂 路易十五 侍臣 每日更换 香水 蓬帕杜夫人 50万里弗/年 一天大半 时间 凌晨3点 早上8点 公众见面 典雅高贵入时
帕尼埃(panier) 鸣钟robe
1711 Pannier
1730
2、 路易十五时代
1730~1770
洛可可鼎盛期 裙撑大———扁平
横宽的panier
可开合的panier
1740~1750
1760
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1770
1715~1730 洛可可黎明时期 1730~1770 洛可可鼎盛时期 1770~1789 洛可可衰落时期

洛可可主义时期的服装文化

洛可可主义时期的服装文化

新古典主义时期的服装文化
新古典时代服饰特点
男装的总趋势:减少刺绣和装饰, 华美的丝织物变朴素的毛织物 • 克拉夫:(燕尾服和晨礼服的 前身) • 1.前腰节水平向两侧裁断、后 呈燕尾式(贝斯特) • 2.前襟从高腰身处斜向后裁剪 的大衣雅各宾派革命者的服装: 上衣“卡尔玛尼奥尔”、下穿 长裤“庞塔龙”、还有双排扣 的背心和红色无檐帽。 • 王党派服装:上穿黑色阿比、 金色假发、白色科拉巴特;恐 怖政治后,灰色的夫克拉、绿 色科拉巴特、克尤罗特和短靴、 文明杖,称为“谬斯卡丹”; 督政时代:“昂克罗瓦伊亚布 尔”,大衣、克拉巴特、克尤 罗特、翻口皮靴或浅口皮鞋、是马尾衬做的硬衬裙, 后加入几个细铁丝圈,这种加 入轮骨的衬裙叫克里诺林。 ② 1850年底英国人发明 了不用马尾衬的裙撑,这是用 鲸须、鸟羽的茎骨、细铁丝或 藤条做轮骨,用带子连接成的 鸟笼子状的新型克里诺林,由 过去的圆屋顶形变成金字塔形, 前面局部没有轮骨,较平坦, 后面向外扩张较大,从而质轻 有弹性,更加方便。 ③ 由于裙子越来越大,女 性出来穿紧身胸衣科尔赛特和 克里诺林外还要穿衬裤-多罗 瓦兹(半衬裤)或庞塔龙,再 加上长衬裙或短衬裙。 ④ 1868年,裙子的膨臌 状态向身后转移,像洛可可末 期出现的巴斯尔样式一样,出 现了波兰式罗布,接着向世纪 末的第三次巴斯尔样式过渡。
浪漫主义时期的服装文化
浪漫主义时代服饰特点
• 这时流行的面料有轻而柔软的薄 棉布、织纹较密的亚麻布、波绞 组织的薄纱、凹凸丝织物。提花 丝织物。格纹和条纹的轻质毛织 物以及有刺绣的蝉翼纱等。尽管 服装造型上装饰过多,但给人的 总体印象却是轻盈飘逸的。路 易· 菲力普时代,各种锦缎倍受欢 迎,但人们常在这些厚地面料上 重叠轻软的罗或纱等轻薄织物, 以表现浪漫情调。另外,各种大 袖子流行时,还喜用幅宽不同的 各种披肩来装饰自己,这些披肩 有上个时代就一直流行的开士米, 也有从东方进口的双皱等丝织物。 这一时期的流行色彩以淡色为主, 粉红色。白色较常用,其中白色 最受欢迎,此外还有黄色。蓝色、 淡紫色和紫色等。

洛可可时期服装

洛可可时期服装

紧身胸衣——扇子成了不可缺的服饰品。
这个时代是女性沙龙的中心,在这样的社会环境 下,女装的修饰发展到登峰造极的地步。其女装 的特点就是,Corset+Pannier 紧身胸衣+裙撑. 到了18世纪中期,制作技术更加进步,主要在 于嵌放鲸须的数量和方面.布的接缝处处理的十 分巧妙,这时的紧身胸衣一般都在后边系扎。 胸衣外边罩的罗布前开,在胸前装饰有倒三角 形的胸饰斯塔玛卡,斯塔玛卡的中央与里面的 紧身胸衣一样向下呈很尖的锐角,这不仅在视 觉上使腰显得更细,风俗家认为这还把人的视 线引向那“快乐的谷间”.
刺绣工艺增添了贵族气 质和浪漫气息。 花朵在
洛可可服饰上的运用除 了表现在面料的图案上, 还表现在大量运用天然 或人造花朵对服装进行 装饰(如图 3)。
人们常把洛可可风格的女装比喻成“盛大 的花篮”,在这个花篮里除了鲜花、蕾丝, 还有蝴蝶结和缎带。 它不仅运用在女装中,
还大量频繁地出现在男装中,创造了男装 装饰的鼎盛时代,装点着男装的浪漫飘逸。 18 世纪服装的装饰重心转向女装,缎带、 蝴蝶结被女装采纳,并成为最典型的洛可 可女装的装饰元素。褶边、荷叶边的装饰 是洛可可女装在装饰手法上另一重要特色。
洛可可艺术风格是法国资
杜夫人和以挥霍无度
产阶级的文化艺术,源于 法国贵族和资产阶级的文 化沙龙。 沙龙是当时贵
闻名的路易十六的王 后玛丽亚•安托瓦内特
族、新兴资产阶级、名流
两人的影响。 在这两
等人活动的重要集中处,
位女性的影响下,洛
主要在贵族的府邸里进行, 这使得建筑的室内装饰显 得尤为关键。 因此,沙
洛可可时期的女装
奥尔良公爵摄政时期
(1715年~1730年)洛可 可黎明期——也就是巴 洛克向洛可可的过度时 期。服装上一面残留着 巴洛克的影子,一面向 纤弱柔和的女性趣味发 展

洛可可时期服装(1)

洛可可时期服装(1)

龙成为洛可可服饰产生和
史舞台上永不落幕。
发展的的表现
洛可可在服饰方面的表现是通过工业革命带动了 纺织业的飞速发展而得以实现的。
工业革命后纺织业快速发展, 从而使服装面料 有了更多的选择,花样也更加繁多起来,蕾丝 (lace)、花朵(flowers)、蝴蝶结(bow)、 缎带(ribbon)、堆褶(puffed up)等装饰艺术 大量运用到女装和男装设计中。
洛可可时期服装(1)
二、18世纪中叶
• 弗哈克(frock)
男士外套,一直垂至小 腿的中部,袖子纤长, 颜色通常是淡绿,淡 黄或黑色。
洛可可时期服装(1)
• 基莱(gilet)
• 弗哈克、基莱、克尤罗特 洛可可时期服装(1)
洛可可时期服装(1)
女子的发型与服饰品
洛可可时期服装(1)
18世纪60年代后期, 出现了高发髻, 最高可达三英尺 左右。
洛可可时期服装(1)
内容提要
洛可可艺术形成原因 因服装表现
洛可可时期女装
洛可可时期男装
洛可可时期服装(1)
洛可可艺术风格
起源:
形成原因:
洛可可艺术是18世纪初发
源于巴黎的一种广泛应用 洛可可艺术的产生受
于室内,装饰,绘画,建
多种方面的影响,表
筑和雕塑等设计中的艺术 风格。
推动力:
现在服饰方面主要是 受以奢华骄奢著称的 路易十五的情妇蓬巴
洛可可时期服装(1)
3rew
演讲完毕,谢谢听讲!
再见,see you again
2020/11/24
洛可可时期服装(1)
洛可可时期服装(1)
洛可可时期的女装
• 奥尔良公爵摄政时期
• (1715年~1730年)洛可 可黎明期——也就是巴 洛克向洛可可的过度时 期。服装上一面残留着 巴洛克的影子,一面向 纤弱柔和的女性趣味发 展

服装洛可可时期服装风格

服装洛可可时期服装风格

服装洛可可时期服装风格概述洛可可时期,也被称为洛可可时代或洛可可风格,是18世纪下半叶的欧洲流行时尚。

这个时期的服装风格充满了浓厚的浪漫主义和优雅的元素。

洛可可时期的服装风格以其花俏、奢华和精致的特点而闻名,是欧洲历史上的一个重要时期。

洛可可时期服装的特点洛可可时期的服装风格有以下特点:1.细节装饰:洛可可时期的服装注重细节装饰,服装上常常出现大量的褶皱、花边、蝴蝶结等装饰元素。

这些装饰元素使得服装更加华丽、复杂,展现了人们对奢华生活的向往。

2.蓬裙结构:洛可可时期的女性服装以蓬裙为主要特征。

蓬裙通常是由多层蓬松的布料构成,通过布料的叠加和褶皱使得裙摆呈现出丰满的效果。

这样的设计使得女性的腰部变得更加纤细,强调了女性的优雅和娇美。

3.浅领设计:洛可可时期的女性服装通常采用浅领设计,展现女性的颈部和锁骨,强调女性的柔美和娇媚。

领口通常采用花边或细褶饰边的设计,增加了服装的装饰性和精致感。

4.丰富色彩:洛可可时期的服装色彩丰富多样,常见的颜色有粉色、蓝色、紫色和金色等,这些色彩都给人一种柔和、浪漫的感觉。

同时,服装上常常使用丝绸、缎子等高质量的面料,使得服装显得更加奢华。

洛可可时期男性服装洛可可时期的男性服装相对于女性服装来说,较为简约,但同样充满了奢华和精致的元素。

以下是洛可可时期男性服装的特点:1.高腰裤:洛可可时期的男性通常穿着高腰长裤,这种设计使得男性显得更加修长、挺拔。

裤腿通常是宽松的设计,也会有细褶或装饰带等细节装饰。

2.长外套:洛可可时期的男性通常穿着长款外套,外套下摆常常有褶皱和装饰饰边。

外套的颜色和面料选择也比较丰富,常见的颜色有黑色、棕色和深蓝色等,面料则多为绸缎等高档材质。

3.精致饰物:洛可可时期的男性服装也注重细节装饰,常见的饰物包括花边领口、蝴蝶结领结、金属扣子等。

这些饰物使得男性服装更加华丽、精致。

洛可可时期女性服装的影响洛可可时期的女性服装风格对后世的服装设计产生了深远的影响。

洛可可时期服饰特点

洛可可时期服饰特点
洛可可时期的贵族女子服装他们的装束十分繁琐都带有装饰性的意味参加宴会时的面具高耸的假发参加宴会时的面具高耸的假发洛可可时期西方女子服饰这一时期一百多年前这一时期一百多年前的裙撑又一次出现了的裙撑又一次出现了叫做叫做帕尼埃在路易十五时代在路易十五时代1730173017701770洛可可洛可可在这一时期达到鼎盛在这一时期达到鼎盛帕尼埃越来越大后帕尼埃越来越大后来为了便于出行进行来为了便于出行进行了改良出现了叫做了改良出现了叫做相对方便了些
洛可可时期的西方服饰

洛可可艺术风格表现在服饰上,是以追求 服装面料的质地柔软,花纹图案小巧,而 且面料的色彩趋于明快淡雅和浓重柔和相 并进的趋势。 洛可可风格的服装主要是由 宫廷贵妇率先穿着的。其优美的曲线造型, 轻柔而富于动感的丝绸面料,各种绸带、 花边、褶折的运用,繁琐的假发、头纱、 面具、扇子等小巧精致的饰品,使18世纪 的西方服装笼罩着一层纤巧而富丽的光芒。
洛可可女装的基本装束是:紧身胸 衣+裙撑


这一时期一百多年前 的裙撑又一次出现了, 叫做“帕尼埃” 在路易十五时代 (1730-1770)洛可可 在这一时期达到鼎盛, 帕尼埃越来越大,后 来为了便于出行进行 了改良,出现了叫做 帕尼埃多布乐的裙撑, 相对方便了些路易 十六的王后Marie Antoinette的故事,在服装 上展现了洛可可时期宫廷服饰非常柔和、 非常女性化的特色,包括大裙撑,紧身胸 衣,低低的领线,还有很多小花边、蝴蝶 结,用一种夸张的语言突出了女性的曲线, 强调了女性的特点。那个时代有很多包括 紧身胸衣在内辅助的人造美,头发也是做 得很高,里面有很多支撑材料,这些都是 对女性美的一种夸张唯美的感觉。不论是 服装还是肤色都非常柔和。肤色也是化得 非常淡,这样就把妆容衬托出来了。
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洛可可时期的服装
洛可可(ROCOCO)艺术是产生于18世纪法国的一种艺术形式。

来源于法语rocaille,原意是'贝壳式',引申含义指“像贝壳表面一样闪烁”它最初是指建筑的某些样式以及室内陈设和装饰的样式,发端于路易十四(1643~1715)时代晚期,流行于路易十五(1715~1774)时代,风格纤巧、精美、浮华、繁琐,由于受到了当时法国国王路易十五的大力推崇,也被称为路易十五艺术风格。

作为一种艺术风格,洛可可强调了曲线和繁缛,这就打破了文艺复兴以来的对称模式和厚重风格,摒弃了巴洛克艺术中的怪诞而追求纤细与轻巧,从繁缛的纹样中表现出流动和华丽。

洛可可风格是18世纪的艺术风格的代表。

洛可可服装风格保留了巴洛克式样在表面上的华丽色彩以及漂亮的外观和动荡的旋律,同时又增加了许多纤柔的形象和琐细的造型,惯用C形、S形的漩涡曲线及清淡柔和的配色,呈现出女性的娇柔气息,使服装更加向女性化发向发展,而男装中的女性化特征也日渐突出。

18世纪中叶,可可时期服饰达到了鼎盛时期,纤细与柔美更加洗练,女装更加性感,裙撑又一次出现,胸部袒露,美肩外现,大量花边、缎带及人造花用作装饰。

到了洛可可末期,头饰更趋华丽,裙长缩短,前直后鼓。

男子的背心前面出现精美的刺绣,假发更加精巧,帽边的波浪形曲线充满情趣。

服装面料质地轻柔,图案精巧,鲜花、海草、贝壳及S形、C型、漩涡形曲线成为装饰图案的主题,色调淡雅明快。

如果说17世纪的巴洛克风服饰是以男性为中心、以路易十四的宫
廷为舞台展开的奇特装束,与此相对,18世纪的洛可可风服饰则是继巴洛克艺术风格之后,发源于法国并很快遍及欧洲的一种以女性为中心,以沙龙为舞台展开的优雅样式。

洛可可艺术的繁琐风格和中国清代艺术相类似,是中西封建历史即将结束的共同征兆。

一、女装
(图1)初期当时流一种称为“响亮的长袍”的室内服,背部有褶皱,呈又宽又长的托裙形式,又叫罗布●吾奥朗特(robe volante)。

衣的领口很大,露出酥
胸,背部为箱形
的普利兹褶,又
宽又长的拖裙拽
地,款款走来,
飘飘欲仙。

这种
上衣,有的整体
宽松如袋状,有
的前面紧身背后
为拖地斗篷。

上下前后形成强烈的对比,突出女性的特征。

加上花边装饰,臀部突起,使着装者婀娜多姿,颇受贵妇们的喜爱。

到了洛可可鼎盛时期,夸张巨大的裙撑,繁复精巧的装饰,奇形怪诞的头饰,使女装的外在装饰美因素发展到了登峰造极的地步。

到了后期,服装的变化首先是在裙子的缩短,贵妇的脚和脚踝部位第一次完全显露。

(一)盛装———移动的花园
(图2)洛可可的鼎盛时期,最为突出的服装现象是巴洛克时期消失的裙撑又重新流行起来,名称变为帕尼埃(pannier)以为行李筐、背笼,取其形如马背上的背笼而得名。

盛装,装饰多而华丽,从胸衣到裙摆以此装饰层的花边,缎带和蝴蝶结。

帕尼埃外面先罩一条衬裙,再穿一件罗
布,罗布一
半前开衩,
上面露出倒
三角的胸
衣,下面成A
形张开,露
出衬裙。


聚集的丝缎带,各种曲曲弯弯的皱褶飞边、蕾丝或人造花、鲜花装饰衣裙,使女子看上去像鲜花盛开的花园,称为“移动的花园”。

(二)紧身胸衣和裙撑
(图3)洛可可风的浪
漫情调很大程度上体现
于纤柔动人的腰肢。

紧身
胸衣和裙撑使一对孪生
姐妹。

这时紧身胸衣称作
苛尔●巴莱耐。

胸衣用鲸
须制作,先根据体型弯制
鲸须,衬入衣体内,乳房
上不哼嵌一根,背后则是竖嵌一排,使背部挺直。

胸衣在背后系扎,勒紧腰部以使胸部突出更丰满。

当时女子为了追求美,不惜摧残自己,束紧的腰腹使女子难以呼吸,备感憋闷,因此女子多在手中拿扇子,不时的摇扇,故扇子也是当时贵族女子的饰物。

裙撑在洛可可时代达到了顶峰,最大的裙撑横宽可达四米,这种裙撑前后扁平,呈椭圆形,出入门时,盛装的贵妇只好横着走。

紧身胸衣和裙撑的共同使用,庞大的裙摆与纤细的腰肢形成了强烈的对比,使女子更具性感。

(三)头饰
(图4)假发在18世纪进入了全盛期,被称为“假发时期”。

当时法国出现了很多高头饰,最高的达73.5厘米。

假发形式也标新立异,有庞大的要用支架支
撑的,有对开式卷曲披
肩的,有装饰黑带用蝴
蝶结系扎的,有编了辫
子再系上黑缎带的。

造型有的像刺猬,有的像猪尾,有的像花椰菜,有的像阶梯,五花八门,令人叹为观止。

高头饰用马毛做垫或用金属丝做撑子,用加淀粉的润发油和发粉固定,在高髻上还加装饰物,如:山水盆景、田园风光等。

高头饰的高度和复杂程度超过了历史的头饰,被漫画家画家以讽刺。

高发髻带来的社会问题如上世纪裙撑一样,引起人们的重视,如舞厅的串灯要升高,教堂的入口屋顶要升高,妇女为保持高发髻不受损坏,长期不能躺在床上睡觉。

精神萎靡,发髻不能常常洗梳,虱子满头,影响健康,所以高发髻违法自然的怪异行为如昙花一现便凋谢了。

二、男服
洛可可时期的男装可分为两个阶段,1750年前,服装呈女性化的繁缛,1750年后趋于简洁和流畅。

18世纪初,上世纪的鸠斯特科尔改称为阿比(habit ala francaise),基本造型不变,兽药,下摆外张并呈波浪状,衣摆里衬以硬质材料以使臀部外长,小立领或无领,前襟缀有排扣,扣子上嵌入各种图案,装饰性更强,所以宝石扣最受欢迎。

口袋位置上下变动,高时升至腰际,低时移向下摆。

(图5)到18世纪中
叶,英国产业革命使许多
人进入工厂,工作的要求
使他们的服装趋于简洁、
实用,这带来了男装的变
革。

1760年,男子上衣腰身放宽,下摆减短,向实用性发展。

英国出现的这种上衣成为夫拉克(frock),其要点在于门襟自腰围线开始斜向后下方,是下一时代燕尾服的先声,现代晨礼服的始祖。

有立领、翻领,袖窿处有公主线,袖子由两片构成,及长腕。

袖口露出衬衣的褶饰,原来的克夫没有了,保留固定克夫的纽扣做装饰,现在男西服上的纽扣就是当时这一服饰的痕迹。

在法国则出现了新型外套,叫做鲁丹郭特(redingote),它源自英国的骑马用大衣。

造型类似阿比,有两层或三层衣领,后背中心至腰线以下开衩,袖管笔直,下摆至膝,有亚麻布等作衬里。

这种骑装外衣到路易十六逐渐变得细小优雅,19世纪时,称为礼服。

此外,男子服装中的背心也出现变化,前衣片面料华丽,后衣片因穿时看不到,改用廉价的面料制成。

这种背心叫做基莱(gilet),是现代西式背心的前身。

到了18世纪后期,背心缩短到臀围线位置,最后缩短至腰际,成立正式的无袖西服背心。

1770年以后,英国出现礼服大衣,一问世便成为时尚。

大衣源于英国的一名外交家兼作家,常在公共场合穿用,所以以他的名字命名为切斯特菲尔德礼服大衣(dress chesterfield)。

大衣有天鹅绒软领,单排或双排暗钮,驳领,有腰身,衣料多用黑色或藏青色,整体上给人庄重和高雅的感觉。

与之并行的男子长大衣有卡里克(carrickf),也是礼服,大翻领,下有多层重叠的装饰披肩。

总之,洛可可服饰成为西洋服装史上的一支奇葩。

凝聚了人类文明和智慧的洛可可女装样式是不会随着时代的变迁而消失的,它所
演绎的精致、华丽、优雅的性感,夸张的造型与装饰艺术风格始终是时装设计的灵感源泉。

其流畅的裁剪、夸张的造型和精湛的工艺技术都是现代服装立体裁剪制作的始祖,极大影响着现代服装的款式设计、结构设计及制作工艺。

洛可可女装的外在人工装饰发展到了登峰造极的程度。

因此,洛可可服饰在历史上的地位和对今天的影响都是不容忽视的。

近年来,波西米亚风格的荷叶边、婚纱中的罗布装饰造型以及极具女性特质的蕾丝都证明了洛可可服饰飘逸、性感、奢华的魅力和响。

无限华丽、细腻、繁缛的装饰美、工艺美、流动美涵盖了洛可可服饰的全部,使洛可可服饰至今令世人叹为观止。

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