极简主义景观设计中的感官复杂性——以彼得·沃克景观作品为例
彼得沃克作品分析研讨
未来的景观设计将更加关注社会公平， 通过设计创造更多公共参与和包容性 的空间。
技术融合
科技的发展将为景观设计带来更多可 能性，如虚拟现实、人工智能等技术 与设计的融合。
谢谢聆听
总结词
彼得沃克善于运用空间和光影关系，为作品营造出独特 的氛围和情感表达。
详细描述
彼得沃克通过巧妙地处理空间关系和光影变化，使作品 呈现出丰富的层次感和立体感。他利用空间的变化和流 动感，创造出不同的功能区域和视觉焦点。在光影的运 用上，他关注自然光的效果，利用光线的变化营造出不 同的氛围和情感表达。这种手法为作品增添了诗意和艺 术感，使观者在空间中获得深刻的体验和感受。
要点二
详细描述
彼得沃克认为设计应该满足人们的需求和解决实际问题。 他注重研究使用者的行为和需求，并以此为依据进行设计 。在景观设计中，他通过合理规划空间布局、设置适宜的 设施和考虑环境因素，创造出既美观又实用的景观。这种 设计理念不仅提高了景观的使用价值，也增强了其与周围 环境的和谐共生。
空间与光影的运用
他在哈佛大学学习景 观设计，并成为现代 主义景观的代表人物。
彼得沃克的主要成就与贡献
彼得沃克是极简主义景 观的先驱之一，他的作 品注重功能性和几何形 态的运用。
他的设计理念强调可持 续性和生态优先，注重 自然与人工元素的融合。
彼得沃克的作品在全球 范围内产生了广泛影响， 为景观设计领域的发展 做出了重要贡献。
彼得沃克认为美学与功能是相辅相成 的，他的作品在追求美学价值的同时 ，也充分考虑了功能需求，为环境美 学的发展提供了新的视角和思考。
05 彼得沃克作品的意义与价值
对当代社会的意义
01
02
03
促进可持续发展
以极简主义为特征的彼得·沃克作品
以极简主义为特征的石块从榔发出橙红色的胱半彼得．沃克作品罢亍雾躁鬻鬣然【：』岩规则式、几何化的平面布局文’图／施彦卿在平面布局上，沃克善于运用一系列的几何形体进行重复的罗彼得・沃克是当今世界园林界中都可以感受到石块营造的景观所列、交叉或者叠加，形成复杂却井最具影响力的代表人物，他致力带来的强烈视觉冲击。
此外，喷雾然有序、美丽而无比巨大的图案，于将极简主义艺术运用于风景园也是沃克作品的标志性元素之一，无论向下俯瞰或是置身其中，都令林设计，成功地展示了园林与艺独特的雾状水气飘渺不定，使景物人过目难忘。
术之间不可分割的联系，以及现若隐若现、变幻莫测。
在德国慕尼黑机场凯宾斯基饭代园林对生态、自然的关注。
许多如位于美国加利福尼亚州的赫店（图８）的环境设计中，大楼前的第一次看到沃克作品的人都会为尔曼－米勒公司的庭园（图１）中，庭院平面布局形式为两组巨大的互其简约典雅的形式、精湛细致的沃克将巨大的石块和榆树整齐地相成角度的重叠网格，由低矮的黄杨工艺和独特神秘的意境所折服。
间排列在步道旁侧，在功能上即划篱、彩色沙砾、圆柱型栎树和草坪在此我想从以下角度浅谈沃克作分了停车场边界，又起到了保护树构成的一个矩形网格系列与另一个品最为显著的特征。
木的作用，在意境上也营造出不可与之斜交的网格相互重叠，色彩多对于特定造园要素的执着与偏爱思议的神话般的魅力。
变、气势恢弘。
综观沃克的作品，不难发现他又如位于日本的丸龟火车站广再来看位于美国德州的伯纳特对于石块、喷雾等造园要素的执着场（图２）中，由玻璃纤维制造的一公园（图４）的平面，众多正方形水与偏爱，且随周边环境、意境变化系列相同的大石块呈螺旋状蛇行排池、矩形草地与规整网格状花岗岩而调整，巧妙地将其艺术概念和功开，既可供行人坐憩，又起到护栏道路相互叠加，构成三个几何水平能价值相融合，在很多沃克的作品的作用。
在拂晓和傍晚时分，这些层，创造出独特的空间视觉体验。
１４渤州㈣耱转Ｉ仲冬版２００６．１２国安了家。
经典案例赏析彼得沃克作品
尼总部首先是一个公共广场，它的设计十分别致，令人难忘。但是它的设 计与形象是在相互依赖中共存的 。）
经典案例赏析彼得沃克作品
设计思想
极简主义（Minimalist），又称最低限度艺术，它是在早期结构主义的基 础上发展而来的一种艺术门类。 最初在20世纪60年代，它主要通过一些绘画和雕塑作品得以表现。很快， 极简主义艺术就被彼得·沃克（Peter Walker）、玛萨·舒瓦茨（Martha Schwartz）等先锋园林设计师运用到他们的设计作品中去，并在当时社会 引起了很大的反响和争议。
经典案例赏析彼得沃克作品
唐纳喷泉
概述：
• 唐纳喷泉是彼得沃 克1984年设计的作 品，位于哈佛大学 校园内的一个交叉 路口，是一个由１ ５９块巨石组成的 圆形石阵，所有石 块都镶嵌于草地之 中，呈不规则排列 状。石阵的中央是 一座雾喷泉，喷出 的水雾弥漫在石头 上，喷泉会随着季 节和时间而变化， 到了冬天则由集中 供热系统提供蒸汽， 人们在经过或者穿 越石阵时，会有强
• 人们在这里玩耍、戏水、休憩、学习等，美丽的喷雾景观让人感觉在 仙境一般。踏在石面上，感受着喷雾，让人意犹未尽。
经典案例赏析彼得沃克作品
哈佛大学唐纳喷泉
• 唐纳喷泉是一个小环境的设计， 它很容易的被大众所接受，和一 些华丽、美观的喷泉相比，它却 显得格外的亲切。
• 极简的造景手法，超越了传统水 景设计方法，却靠近了大众的心 理，如此的设计手法应该知道我 们去学习借鉴。在它里面有美化 环境，有大众化，有典雅，但是 没有铺张浪费，没有不合理的利 用空间。
彼得沃克作品浅析
道路系统由垂直及对角线网格构成．铺以粉红玛瑙色花岗 岩，因凸出公园地面而在草坪上投下阴影．下沉草坪提供 地平基础，与多变的花岗岩交叉图案相互呼应，形成软与 硬的对比，嫩绿生机与静谧的对比．形式感与亲切感的对 比.
一圈方形水池相连构成矩形用 对位与对照的手法强调公园多 层组合的特色。
公园由镶嵌于花岗 石小路上的方形灯 照明，树林中及方 形水池纤细的喷水 管中也安装照明设 备，使它们看起来图
北立面
4 1 2
2 3
6
总平面
5
7
1 花岗岩步道 2水池 5办公楼 6 草坪
3马蒂斯“背”浮雕 4灌木种植坛
草坪
马蒂斯“背”浮雕
花岗岩步道
水池
灌木种植坛
沃克以几何网格 的叠加手法设计 了草坪、树林、 水池、坐卧游戏 的场地．使该公 园既具有传统绿 地可供休闲思考 的自然空间、作 为城市公共广场 常有的集中硬地 空间，同时具有 市中心区入口的 气势和特色.
及设计特点
特点：1.网络的叠加
2.自然植物与规则形式的对比 3.现代材料与现代感表达出的都市自然
4.对四季与自然造化的体现
5.理性与神秘感的交织
彼得·沃克代表作
哈佛大学泰纳喷泉 广场大厦和镇中心公园 柏林索尼中心 波奈特公园 IBM公司净湖 美国德克萨斯州达拉斯城纳什尔基 金会雕塑中心
波奈特公园（Burnett Park，1983年)
Peter Walker
极简大师 彼得· 沃克 作品浅析
以 波奈特公园 为例
个人简介
彼得· 沃克，1932年生，当代国际知名景观 设计师，“极简主义”设计代表人物.1978-1981 年曾担任哈佛大学设计研究生院景观设计系主 任。1983年于加利福尼亚州伯克利市成立了彼 得· 沃克合伙人景观设计事务所。人们在他的设 计中可以看到简洁现代的形式、浓重的古典元 素，神秘的氛围和原始的气息，他将艺术与景 观设计完美地结合起来并赋予项目以全新的含 义。
极简主义景观设计中的感官复杂性——以彼得·沃克景观作品为例
极简主义景观设计中的感官复杂性——以彼得·沃克景观作品为例摘要：极简主义景观设计的手法特征主要体现在把握整体性；对建筑化简约、纯粹空间的追求；对材质的关注和构造的精细；对纯净、抽象形式的运用、对时间与自然造化的体现等。
运用简化和提炼、简洁抽象几何形体、景观要素的系列化等方法来实现纯净抽象的形式。
由于其设计手法的此类特征，其本身所反映出的复杂性往往被忽视。
通过分析彼得·沃克作品，从感官体验角度分析极简主义景观设计中的复杂性问题。
关键词：景观设计；极简主义；复杂性；感官体验1.极简主义景观设计自20世纪60年代起，现代艺术蓬勃发展，影响越来越广泛，艺术家开始涉足环境艺术和景观设计，一些景观建筑师开始接触极简主义艺术，从极简主义艺术中汲取创作营养，并运用到景观设计的实践中，创作了许多具有极简主义风格的景观作品。
其中代表作有彼得·沃克的唐纳喷泉、玛塔·施瓦茨的面包圈花园以及彼得·拉茨的杜伊斯堡公园金属广场等。
极简主义景观设计强调从整体性把握设计，追求极致简单、纯粹的空间构成、关注材质细节的运用。
其作品在设计层面上通过高度概括的设计手法与精炼简约的表现手段，深度挖掘景观本质带给人们的体验。
极简主义景观的设计理念可概括为三个方面：一是极简的设计方法，设计师对设计对象研究、分析后，确定其关键性因素，尽量减少不必要的细节表现，以最简练的表达手法取得最大的景观效果；二是极简的表现手法，设计师运用及其精炼简单的元素、景物已经材质表现景观最本质的特征；三是极简的设计目标，在充分了解场地文脉、肌理的基础上，找出适应场地的最理想方式，并尽量减少对原有景观的人为干扰。
2.保罗·沃克作品分析彼得·沃克（Peter Walker）是当代景观设计中极具代表性的大师，也是将极简主义风格运用到景观设计中的代表人物。
他所设计的景观作品大多结合当地文脉，融入丰富的历史与传统文化，通过简洁、现代的布置形式，运用古典的景观元素，营造浓重的原始气息以及神秘的氛围。
极简主义的景观设计师——彼得·沃克
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西方现代景观设计中的极简主义
西方现代景观设计中的极简主义摘要：西方现代景观设计除根植于丰厚的园林传统外，还受到极简主义思想和方法的极大影响。
本文通过对极简主义思想的起源、手法及特点的分析，揭示出极简主义在现代景观设计中的表现及其特征。
关键词：极简主义艺术；景观设计；彼得•沃克1 引言极简主义园林是上个世纪60年代以来西方（尤其是美国）现代主义园林中的一个典型代表。
在20世纪艺术发展最迅猛，各个艺术门类相互影响、汇合的时期，园林深受绘画和雕塑的影响，正如美国园林设计师汤姆林所说：20世纪的园林始于艺术。
极简主义园林确切的说是始于极简主义艺术（Minimalist Art）。
极简主义艺术，英语原文Minimal是“极简”之意，它发端于1960年代前后的美国纽约，是一种极为简单、直截了当的，客观的表现方式。
“极简主义”是把视觉经验的对象减少到最低程度，力求以简化的、符号的形式表现深刻而丰富的内容，通过精炼集中的形式和易于理解的秩序传达预想的意义。
极简主义在空间造型中注重光线的处理，空间的渗透，讲求概括的线条、单纯的色块和简洁的形式，强调各相关元素间的相互关系和合理布局。
艺术评论家约翰•贝罗(John Perault)比较精确地概括了极简主义艺术，他说：“极少一词好像暗示极少主义中缺乏艺术，其实不然……与抽象表现主义和波普艺术相比，极少主义艺术中最少或似乎最少的是手段，而不是作品中的艺术”。
2 极简主义景观设计的特征从极简主义的景观设计师那里我们可以解析极简主义景观设计的特征。
当代景观设计师中受极简主义影响的最具代表性的人物是彼得•沃克（Peter Walker）。
他是美国一位具有40年实践经验的优秀景观设计师。
1960年代末，沃克开始了极简主义景观设计的探索，随后风格日趋成熟。
他的景观作品在构图上强调几何和秩序，多用简单的几何母题如圆、椭圆、正方、三角或者这类母题的重复，以及不同几何系统之间的交叉和重叠。
乔治•哈格里夫斯（George Hargreaves）、玛莎•舒瓦茨（Martha Schwartz）等设计师也对极简主义产生了浓厚兴趣。
极简主义园林设计师彼得沃克
极简主义园林设计师彼得沃克彼得沃克随着西方，尤其是美国在20世纪60年代遭遇了前所未有的“能源危机”，社会变得日益动荡不安，这种急剧的变化使得人们不得不从各方面进行严肃认真的反思，艺术家们当然也无法置身其外。
于是，各种新兴的艺术类型，肩负着反映社会各阶层现实状况的使命出现在历史舞台上，这其中就包括有极简主义。
彼得沃克，1932年生，当代国际知名景观设计师，“极简主义”设计代表人物，美国景观设计师协会(ASLA)理事，美国注册景观设计师协会(CLARB)认证景观设计师，美国城市设计学院成员，美国设计师学院荣誉奖获得者，美国景观设计师协会城市设计与规划奖获得者。
他有着丰富的从业和教学经验，一直活跃在景观设计教育领域，1978-1981年曾担任哈佛大学设计研究生院景观设计系主任。
1983年于加利福尼亚州伯克利市成立了彼得沃克合伙人景观设计事务所。
他最著名的著作是与梅拉尼西蒙合作完成的《看不见的花园：寻找美国景观的现代主义》。
彼得沃克有着超过50年的景观设计实践经验。
他的每一个项目都融入了丰富的历史与传统知识，顺应时代的需求，施工技术精湛。
人们在他的设计中可以看到简洁现代的形式、浓重的古典元素，神秘的氛围和原始的气息，他将艺术与景观设计完美地结合起来并赋予项目以全新的含义。
简历：1932年出生于美国加利福尼亚州帕萨德纳市(Pasadena)。
1955年在加州大学伯克利分校获得景观设计学学士学位。
上学期间，他曾经在当时著名的设计师劳伦斯海尔普林的事务所工作过一段时间。
这一切为他今后的成就打下了良好的基础。
1956年在伊利诺斯大学进行景观设计学研究生课程的学习。
1957 年获哈佛大学设计研究生院 (GSD)景观设计学硕士学位,并获得美国景观设计专业优秀学生奖魏登曼奖。
同年(另说1958年)与哈佛大学设计研究生院佐佐木英夫教授 (Hideo Sasaki 1919-XX)共同创立了SWA(Sasaki Walker Associates)景观设计事务所，其逐渐发展壮大，后成为美国当代最著名的景观设计公司之一。
从二维到三维_以彼得沃克的景观设计为例谈极简主义设计_尚丽峰
极简主义,又称最低限度艺术,它是在早期的结构主义的基础上发展而来的一种艺术门类。
粗略地讲，极少主义艺术，说的是美国60年代，特别在纽约，出现的抽象几何绘画和雕塑。
作品最显著的特征是直角、矩形或正立方体，创作手段极为简约。
它是对兴盛于50年代，以波洛克为代表的抽象表现主义的反叛，反对那种追求个人表现的夸张过火行为。
极少主义艺术家追求形式创造，但摒弃任何具体的内容、反映和联想。
一、极简主义艺术的特点1.材料极少主义艺术家多选用非天然或工业材料，比如不锈钢、电镀铝、玻璃。
他们认为，直到20世纪上半叶一直被人们认作艺术材料的，像木头、石材和青铜，都在暗示人的存在；尽管它们已被艺术家加工成各种形式的作品，木纹和大理石纹这些自然的痕迹，标志着材料有其内在的生命。
极少主义艺术意在除去这些有机活力，无机材料没有历史内涵，抽象冷峻，不给观众联想的余地，更能注意作品本身。
2.工艺从创作手段来看，极少主义艺术崇尚机械加工过程，刻意企求画面或雕塑表面的光滑平整。
这也是追求无内涵无先例材料运用的自然延伸，再次去除人为的痕迹，体现工业化生产的特点。
均匀平整地施用色彩，进一步掩饰了作品中难以避免的构造加工节点。
颜色选择上，也在现代艺术基础上进一步简化，若非明亮纯色便是黑白灰。
尽管艺术家对颜色有不同偏爱，但作品中只出现一两种颜色，确是极少主义艺术的共同特点。
3.基座的消失古典雕塑多立在基座上，极少主义的雕塑则直接置于地板或悬挂在墙壁上。
基座的基本功能是支撑作品，使作品与观者保持距离，力求优雅，因此将作品从任何可能处身的环境中脱离开来。
乍德认为，古典雕塑多为人体雕塑，人们心照不宣地认为所有哺乳动物有头脚之分，腹背之别，基座是人在地上行走这一事实的生物学上的确认。
而对于不表现人体的作品，尤其是大量水平伸展的极少主义作品，基座则失去它原有的意义，变成多余。
极少主义雕塑作品，则将作品与基座的关系，变为作品与地面的直接接触，尽力保持作品的形式完美，杜绝干扰。
著名景观设计大师彼得.沃克
著名景观设计大师彼得.沃克不管是城市公园的设计还是小区环境的规划，公众漂亮的生活空间都离不开景观设计师的精心打造。
对于美国艺术留学的学生来说，选择攻读景观设计专业是一个非常不错的选择，随着城市化的发展，我国也非常缺乏景观设计方面的专业人才。
从名人的经历里我们总能发现他们一些与众不同的闪光点，景观设计大师更是不例外。
创艺典公司的艺术留学专家李异同介绍说，对于申请美国艺术留学景观设计专业的学生来说，认识景观设计领域的大师是很有必要的，美国的彼得.沃克就是其中之一。
景观设计师彼得.沃克简介彼得.沃克1932年出生，是当代国际知名的景观设计师，美国景观设计师协会理事，美国城市设计学院学员。
他在1978年至1981年期间担任哈佛大学设计研究生院景观设计系主任。
2007年获得了景观设计单元的国家设计奖。
彼得.沃克的从业经历非常丰富，在景观设计领域也有着非常高的造诣。
景观设计师彼得.沃克的设计理念创艺典艺术留学专家彼得.沃克是“极简主义”设计代表人物，他有着丰富的从业和教学经验，并且一直活跃在景观设计教育领域，他有着超过五十年的景观设计经验，他的每一个项目都融入了丰富的历史与传统知识，顺应时代的需求，施工技术精湛。
人们在他的设计中可以看到简洁现代的形式、浓重的古典元素，神秘的氛围和原始的气息，他将艺术与景观设计完美地结合起来并赋予项目以全新的含义。
景观设计师彼得.沃克最具特色代表作品彼得.沃克设计了哈佛大学的唐纳喷泉，得克萨斯州休斯顿IBM公司克利尔湖园区，美国IBM公司索拉纳园区，柏林索尼中心和德克萨斯州沃斯堡伯纳特公园等比较著名景观，其中很多都被世界人所熟知。
从上面的介绍中我们不难发现彼得.沃克在景观设计领域非凡的贡献，对于想要美国艺术留学景观设计专业的学生树立了良好的榜样。
浅析彼得.沃克的极简主义景观
浅析彼得.沃克的极简主义景观摘要：极简主义（Minimalist）是在早期结构主义的基础上发展而来的一种艺术门类，又称最低限度艺术，是20世纪世界最伟大的建筑大师之一的路德维希·密斯凡德罗的一个重要设计理念。
极简主义艺术被彼得·沃克这位先锋园林设计师运用到他的设计作品中去，并在当时社会引起了很大的反响和争议。
他的每一个项目都融入了丰富的历史与传统知识，顺应时代的需求，施工技术精湛。
人们在他的设计中可以看到简洁现代的形式、浓重的古典元素，神秘的氛围和原始的气息，他将艺术与景观设计完美地结合起来并赋予项目以全新的含义。
关键词：极简主义；彼得·沃克；简洁；自然；设计思想：彼得沃克将极简主义解释为：物即其本身。
（The object is the thing itself）。
“我们一贯秉承的原则是把景观设计当成一门艺术，如同绘画和雕塑。
所有的设计首先要满足功能的需要。
即使在最具艺术气息的设计中还是要秉承功能第一的理念，然后才是实现它的形式。
例如：柏林的索尼总部首先是一个公共广场，它的设计十分别致，令人难忘。
但是它的设计与形象是在相互依赖中共存的。
”设计特点1现代材料的运用极简主义景观设计大师对于现代材料的应用得心应手，通过这些在建筑、机器、城市设施中司空见惯的物质表达对现实生活的呼应和对现代感的认同，金属、反光玻璃、混凝土、钢架、油漆甚至橡胶轮胎，当然还有传统材质的新魅力，通常所用的自然材料都要纳入严谨的几何秩序中，岩石、卵石、砂砾、木板等都以一种人工的形式表达出来，边缘整齐，体现工业时代的特征。
 2自然植物与规则式的对比 规则形式的简洁在景观设计中与自然植物的形态形成对比,产生纯净的美感和张力 ,并与建筑的体量形式呼应协调 ,从而进一步强化了自然要素的重要性。
从彼得·沃克出发论西方极简主义景观设计
从彼得·沃克出发论西方极简主义景观设计作者：毛颖骁来源：《文艺生活·下旬刊》2017年第08期摘要：本文从分析彼得·沃克的园林作品入手，探究极简主义在西方景观设计的应用及其意义。
最后，谈一谈作者对西方极简园林的理解、局限性以及它对中国园林设计的启示。
关键词：景观设计；彼得·沃克；简约；极简主义艺术中图分类号：TU986.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）24-0067-01一、彼得·沃克与他的极简主义园林当代景观设计师中受极简主义影响最具代表性的人物是彼得·沃克（Peter Walker）。
20 世纪60年代末，沃克开始了极简主义景观设计的探索，随后风格日趋成熟。
他的景观作品在构图上强调几何和秩序，多用不同的简单几何形进行交叉和重叠。
之后，乔治·哈格里夫斯、玛莎·舒瓦茨等设计师也对极简主义产生了浓厚兴趣。
（一）彼得·沃克的设计思想彼得·沃克将极简主义解释为：物即其本身（The object is the thing itself）。
“我们一贯秉承的原则是把景观设计当成一门艺术，如同绘画和雕塑。
所有的设计首先要满足功能的需要。
即使在最具艺术气息的设计中还是要秉承功能第一的理念，然后才是实现它的形式。
”（二）彼得·沃克设计作品的特征沃克的极简主义景观的特征分为以下几点：（1）在构图上，强调几何和秩序，善于运用一系列的几何形体进行重复的罗列、交叉或者叠加，形成复杂却井然有序、美丽而无比巨大的图案，无论向下俯瞰或是置身其中，都令人过目难忘；（2）在材料上，使用现代材料与自然材料相结合，现代材料如钢、玻璃等这些工业材料，使用的自然材料如水池、草地、岩石、卵石、沙砾等都以一种人工的形式表达出来，融入在他严谨的几何秩序中；（3）在植物配置上，种植也是规则的，树木大多才用网格种植，灌木修剪成绿篱，花卉追求整齐的色彩和质地效果，以他的作品伯纳特公园为例，公园草地上散植的乔灌木，在严谨的平面构图之上带来空间的变化。
风景园林优秀案例分析 彼得沃克诺华公司总部庭院
条形水池
桦树林
欧洲鹅耳枥
图9
图 10
2）景观构成要素
庭院只运用了三种景观构成要素就将整个庭园的意境表达的完美无缺。从构图上可以 看到，长方形的庭院一侧有欧洲鹅耳枥围成的圆形草地，通过圆心的两条十字交叉的园路
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栎树下的休 息空间，石 质的雕塑形 态简洁，与 空间所营造 的自然舒适 的氛围相协 调，同时又 增加了空间 的艺术感
鲤鱼池提供 了人与环境 接触的机 会，增添了 空间的乐趣
夜晚，周围 建筑的灯光 照亮了树 林，让珍妮• 霍尔泽的艺 术装置更为 突出
栎树林下的空间很受欢迎，员工 在此午餐，这里夏季也是好的休 憩地
在本案例反映了沃克将法国古典主义园林、20 世纪现代艺术和东方禅宗园林作为重 要思想源泉的典型设计理念。古典主义园林表现出的磅礴气势和理性思想符合了沃克所倡 导的和谐、统一及纯净。现代艺术思想的简洁自然也是沃克艺术化创作的根基。另外，对 东方禅宗艺术的精神诉求也是沃克表现简约思想的方式之一。这些都充分反映出沃克对于 简约化思想的综合理解。
6
与长方形的两边各成 45°角。另一侧，平行于长边位于中心的一条形水池插入圆形草地， 水池两侧种有成行列的树木。此设计中仅用了树阵、圆形草地、带形水池三种元素就将整 个场地组织的合理有序。（图 10）
3）空间营造分析
环形树篱欧洲鹅耳枥围成一个开放的草坪，白色大理石小路将建筑物与桦树林连接起 来。草坪上两条白色大理石小路呈“十”字展布，从总部大楼执行区大门出来，可由此去 往庭院或通过地下通道到达园区周边。在空间设计细化上在草坪上设置青由 Alicia penalba 设计的铜雕像，作为草坪开放空间的一个观赏点，增加了趣味性和艺术性，紧邻 十字小路中心树立着。
现代主义景观思潮之极简主义景观思潮--彼得沃克
现代主义景观思潮之极简主义景观思潮--彼得沃克极简主义景观思潮——代表⼈物彼得·沃克摘要：论述了极简主义产⽣的历史背景，形成发展过程，特点，以及对极简主义代表彼得·沃克等的典型案例，历史地位和影响作出了分析，最后使之更加了解在20世纪60年代以后极简主义景观思潮所带给我们的思考和启⽰。
关键词：极简主义，景观设计，彼得·沃克1.引⾔“极简主义”是把视觉经验的对象减少到最低程度，⼒求以简化的、符号的形式表现深刻⽽丰富的内容，通过精炼集中的形式和易于理解的秩序传达预想的意义。
极简主义在空间造型中注重光线的处理，空间的渗透，讲求概括的线条、单纯的⾊块和简洁的形式，强调各相关元素间的相互关系和合理布局。
艺术评论家约翰·贝罗(John Perault)⽐较精确地概括了极简主义艺术，他说：“极少⼀词好像暗⽰极少主义中缺乏艺术，其实不然……与抽象表现主义和波普艺术相⽐，极少主义艺术中最少或似乎最少的是⼿段，⽽不是作品中的艺术”。
2.极简主义产⽣的历史背景极简主义是是第⼆次世界⼤战之后60年代所兴起的⼀个艺术派系，⼜可称为“Minimal Art”。
它产⽣于美国的20 世纪60 年代，在当时，西⽅社会尤其是美国遭遇了前所未有的“能源危机”，社会变得⽇益动荡不安,这种社会的急剧变化相应的引起了⼈们思想上的变化，⼈们从各⽅⾯进⾏严肃认真的反思。
科技和⼈的异化，社会、信仰和⽂化的危机的推动下，各种新兴的艺术类型，肩负着反映社会各阶层现实状况的使命出现在历史舞台上，这其中就包括极简主义。
3.极简主义形成发展过程极简主义，⼜称最低限度艺术，它是在早期的结构主义的基础上发展⽽来的⼀种艺术门类。
最初，它主要通过⼀些绘画和雕塑作品得以表现。
它的产⽣可以追溯到19世纪后半叶、20 世纪初。
那时, 塞尚、毕加索和马蒂斯等艺术家的探索, 使得古典或传统艺术彻底解体。
在相当短暂的历史时期内, 艺术创作的主流发⽣了由具象(Figurative) 到抽象(Abstract) 的巨⼤转变。
禅宗思想在西方极简主义园林设计中的运用——以彼得·沃克为例
7设计美学论坛中国自改革开放以来，一直持续高速发展，但同时，社会竞争压力也逐渐增大。
单一的城市景观已无法满足人们日益增长的精神需求。
人们对景观的要求已经上升到功能和精神兼具的层面，甚至是精神大于功能的层面。
如何通过设计赋予中国园林更强的文化内涵，增强现代中国园林带给人们心灵深处的感动，成为设计师的关注点。
增强现代中国园林设计中的禅宗思想不仅能够满足人们的精神诉求，而且能更好地体现文化的生命力，增加中国园林的附加值。
因此基于禅宗意境的现代中国园林设计将迎来新的契机。
一、禅宗思想在西方极简主义园林设计中的运用西方极简主义园林设计是设计师们在对西方古典园林深入研究过程中，受到禅宗思想的影响，运用现代设计手法创造出来的、符合现代审美情趣的艺术设计。
其以简洁的形式表现深刻而丰富的内涵，引起人们内心的共鸣。
20世纪60年代极简主义艺术在美国兴起，并逐渐发展至园林设计，其中最具代表的就是彼得·沃克和玛萨·舒瓦茨。
西方极简主义园林强调极致的简约与秩序化，将规矩的形式和自然植物形成鲜明的对比，在空间中呈现出近实远虚的场景秩序；将景观设计元素抽象成简单的几何形态，力求以小的场景表达深层次的空间感。
极简主义园林设计还注重四季和自然景观的表达，这一点与禅宗思想中“梵我合一”的思想不谋而合。
西方极简主义园林将禅宗思想融入西方当代的园林设计中，实现了自然、简约、质朴、节俭的审美追求，追寻心灵的宁静。
二、禅宗思想的空间分析禅宗思想源于佛教，之后，印度大乘佛教传入中国，长期与中国文化相融而成，它不仅作为一种宗教文化，而且也是人们生活的精神指引。
禅宗思想最直观的特点是“直指人心，见性成佛”。
这在设计语境中可以理解为通过设计触动人内心深处的感情或者体验：从心出发，追求虚实空灵。
禅宗思想设计的兴起，反映出人们不再只是单一地迎合生理需求，而是以能否引发心灵上的感动作为未来设计的趋势。
以下从虚实结合、以小见大、梵我合一等方面解析禅宗思想在空间设计中的表达方式。
彼得·沃克与极简主义-风景园林艺术原理
5，对四季与自然造化的体现。与自然的贴近应该说是极简主义景观设计与其他设计相比的独到之处，利用四季和时间产生的变化可以极大程度地丰富景观，使景观充满时间参数的变量，使简单的设计充满趣味和魅力。
个人简介
彼得·沃克于1932年出生在美国加利福尼亚帕萨德纳市。1955年在加州大学伯克利分校获得了他的风景园林学士学位。上学期间，他曾经在当时著名的设计师劳伦斯·海尔普林的事务所工作过一段时间。毋庸置疑，这一切为他今后的成就打下了良好的基础。毕业后，他去了哈佛大学研究生院攻读硕士学位。一年后，他与另一位著名的设计师佐佐木·英夫（sasaki）合伙成立了事务所，这也就是现在著名的SWA集团的前身。1976年，在完成了大量单一风格的作品后，感到有些厌倦的彼得·沃克决定去哈佛大学教授风景园林设计课程，并担任了系主任一职（1979－1981）。在那里，他遇见了他后来的妻子玛萨·舒瓦茨（当时玛萨·舒瓦茨还是他的学生）。由于有着共同的兴趣爱好，两人结合并合作成立了彼得·沃克－玛萨·舒瓦茨事务所。但是，数年后由于他们各自的设计思想存在着巨大分歧，事务所宣告解散，沃克与其他人先后成立了几家事务所，包括目前他与威廉·约翰逊合作的事务所。
简洁现代的布置形式、古典的元素、浓重的原始气息、神秘的氛围。
彼得·沃克的景观设计风格受到很多艺术和历史流派的影响，特别是极简主义艺术和法国古典主义诺特尔式园林，沃克从极简主义艺术的爱好者和收藏者转变为极简主义的实践者并将艺术的领域扩大到城市空间、广义的室外空间的巨大范畴内，从极简艺术的绘画、装置厦大地艺术中获取了很多灵感。另外．沃克从曰本传统园林以及法国诺特尔式园林中看到了景观设计的内在精神．
风景园林大师———彼得·沃克的设计理念及作品
风景园林大师———彼得·沃克的设计理念及作品作者：单琳琳来源：《现代园艺·下半月园林版》 2017年第7期单琳琳（新疆艺术学院，新疆乌鲁木齐830049）摘要：阐述了彼得·沃克的设计理念，并就彼得·沃克作品进行分析，以期更好地理解这位风景园林大师的极简主义。
关键词：风景园林；设计；极简主义彼得·沃克1955年毕业于美国加州大学伯克利分校，并获得风景园林学士学位。
伯克利的风景园林专业有着悠久的历史，培养出了托马斯·丘奇等园林大师，形成了加利福尼亚学派，沃克虽然没有跟随托马斯·丘奇学习，不过他大学期间曾经在另一个加州学派的代表人物劳伦斯·哈普林的设计事务所实习。
哈普林的加州学派混合现代主义的设计风格，对早期的沃克产生过影响，虽然沃克后来转向极简主义，但是加州学派的痕迹在他的一些项目里仍然可以看到。
在20世纪60 年代和70年代，作为SWA的总设计师，沃克成功主持了许多区域规划、城市景观和园林设计项目，然而与此同时他发现，这些风景式的景观与他本人对极简主义艺术的兴趣相差甚远，因此，他于1976 年离开了SWA 赴哈佛大学任教，并从事极简主义研究工作。
1983年，沃克创办了自己的设计公司，从而把自己的极简主义探索付诸实践，并取得了极大成功。
1 彼得·沃克的设计理念彼得·沃克是极简主义园林设计的代表人物，极简主义又称最低限度艺术，它是在早期机构主义的基础上发展起来的一种艺术门类，最初它主要是通过绘画和雕塑作品表现出来。
很快极简主义就被彼得·沃克等先锋园林设计师运用到他们的设计作品中。
沃克的作品贴近大地，悄然占据人们的内心，令人难以忘怀，沃克曾经表示他追求的“几乎是一个宗教性的目标”。
沃克是对极简主义、古典主义和现代主义综合研究之后，创造出了其极简主义的园林。
利维女士指出沃克极简主义作品特征是貌似分离，但却有着内在的逻辑关系。
以极简主义为特征的彼得·沃克作品
以极简主义为特征的彼得沃克作品
施彦卿
【期刊名称】《园林》
【年(卷),期】2006(000)012
【摘要】彼得·沃克是当今世界园林界最具影响力的代表人物，他致力于将极简主义艺术运用于风景园林设计，成功地展示了园林与艺术之间不可分割的联系，以及现代园林对生态，自然的关注。
许多第一次看到沃克作品的人都会为其简约典雅的形式，精湛细致的工艺和独特神秘的意境所折服。
在此我想从以下角度浅谈沃克作品最为显著的特征。
【总页数】2页(P14-15)
【作者】施彦卿
【作者单位】无
【正文语种】中文
【中图分类】TU986
【相关文献】
1.谈彼得·沃克的极简主义 [J], 路毅;高天宇
2.彼得?沃克极简主义景观中的古典思想 [J], 杨帆
3.禅宗思想在西方极简主义园林设计中的运用\r——以彼得·沃克为例 [J], 黄艳;陈旭超
4.浅谈彼得·沃克极简主义景观设计语言 [J], 孙琛
5.浅谈彼得·沃克与极简主义在景观设计中的影响 [J], 李丹;杨豪;张冬林
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极简主义景观设计中的感官复杂性——以彼得·沃克景观作品为例
发表时间：2020-04-14T02:52:48.106Z 来源：《建筑细部》2019年第21期作者：王璐璐
[导读] 极简主义景观设计的手法特征主要体现在把握整体性；对建筑化简约、纯粹空间的追求；对材质的关注和构造的精细；对纯净、抽象形式的运用、对时间与自然造化的体现等。
运用简化和提炼、简洁抽象几何形体、景观要素的系列化等方法来实现纯净抽象的形式。
王璐璐
滨州学院 256600
摘要：极简主义景观设计的手法特征主要体现在把握整体性；对建筑化简约、纯粹空间的追求；对材质的关注和构造的精细；对纯净、抽象形式的运用、对时间与自然造化的体现等。
运用简化和提炼、简洁抽象几何形体、景观要素的系列化等方法来实现纯净抽象的形式。
由于其设计手法的此类特征，其本身所反映出的复杂性往往被忽视。
通过分析彼得·沃克作品，从感官体验角度分析极简主义景观设计中的复杂性问题。
关键词：景观设计；极简主义；复杂性；感官体验
1.极简主义景观设计
自20世纪60年代起，现代艺术蓬勃发展，影响越来越广泛，艺术家开始涉足环境艺术和景观设计，一些景观建筑师开始接触极简主义艺术，从极简主义艺术中汲取创作营养，并运用到景观设计的实践中，创作了许多具有极简主义风格的景观作品。
其中代表作有彼得·沃克的唐纳喷泉、玛塔·施瓦茨的面包圈花园以及彼得·拉茨的杜伊斯堡公园金属广场等。
极简主义景观设计强调从整体性把握设计，追求极致简单、纯粹的空间构成、关注材质细节的运用。
其作品在设计层面上通过高度概括的设计手法与精炼简约的表现手段，深度挖掘景观本质带给人们的体验。
极简主义景观的设计理念可概括为三个方面：一是极简的设计方法，设计师对设计对象研究、分析后，确定其关键性因素，尽量减少不必要的细节表现，以最简练的表达手法取得最大的景观效果；二是极简的表现手法，设计师运用及其精炼简单的元素、景物已经材质表现景观最本质的特征；三是极简的设计目标，在充分了解场地文脉、肌理的基础上，找出适应场地的最理想方式，并尽量减少对原有景观的人为干扰。
2.保罗·沃克作品分析
彼得·沃克（Peter Walker）是当代景观设计中极具代表性的大师，也是将极简主义风格运用到景观设计中的代表人物。
他所设计的景观作品大多结合当地文脉，融入丰富的历史与传统文化，通过简洁、现代的布置形式，运用古典的景观元素，营造浓重的原始气息以及神秘的氛围。
这些都是彼得·沃克作品的显著特点及过人之处——艺术与景观的无声结合赋予了作品全新的含义。
以下将通过其景观设计作品分析极简主义景观设计中的感官复杂性。
2.1唐纳喷泉
哈佛大学的唐纳喷泉建于1984年，是彼得·沃克早期的作品。
喷泉位于校园内的一个交叉路口，同时跨越草地和水泥路地面，并且包含了附近的两棵树，由159块花岗岩不规则排列组成直径约为18.3M的圆形石阵，每块石头大约4英尺长、2英尺宽、2英尺高，当人们坐在草地上时，刚好可以被用作石椅或石桌。
石阵的中央是一座雾喷泉。
唐纳喷泉立足于夏天使用，而在冬天，利用周边建筑供热系统可以继续喷雾，当气温继续降低直至无法喷雾时，白雪覆盖石阵，则是另一番景象。
石阵中心处设有水池，此处石头也更加密集。
春夏秋三季，水雾像云一样在石上舞蹈，将石阵的边界模糊。
白天阳光反射令水雾产生彩虹；夜晚水雾在灯光的影响下制造出丰富的光影变化。
虽然运用极简的设计手法，但彼得·沃克也对空间的使用功能进行了推敲，石阵具有空间划分的作用。
设计师利用159块天然石块围合出一块直径60英尺的圆形静空间，并与周边环境有所分区。
同时，水雾喷泉以柔和的方式阻隔了人们直线相互对视的目光，使这里更显私密，增加了实用性。
2.2 911国家纪念广场
911国家纪念广场是彼得·沃克生涯里一件极具代表性的作品。
2004年1月，以色列建筑师迈克·阿拉德以作品“倒影缺失”从63个国家5000多份方案中脱颖而出，之后他便邀请彼得·沃克一同完成该项目，并最终获得了201ASLA专业奖。
为了纪念911事件，在纽约世贸广场遗址上设立了庞大的瀑布，周边设置了森林广场，人们从周边繁华的城市走向这个静谧又有着瀑布轰鸣声的神圣场所，纪念逝去的生命，人们向下行走，将看到遇难者的名字，穿过森林广场向上走又回到了日常的生活，巨大的高差，让
人能感受到时间的流逝不再复返，也以此缅怀曾经的纽约世贸大厦与遇难者，更深刻地理解生命的意义。
夜间，两束高能量的镭射激光，射向深邃的夜空，宛如双塔重生，并以此慰藉着遇难者的在天之灵。
3.多种感官体验方式
诺伯格·舒尔茨指出，艺术作品的图像表现的整体性，只不过是生活的体验，因此也与自然物与人工物有关，而图像的任务是在给定的环境与所发生的生活之间建立桥梁。
城市景观通过自然物及人工物表现出的图像即可视为人们平常的生活体验。
而不同感官带给人们不同的体验，极简主义景观设计简洁的形式将视觉的体验体验最大程度弱化，在另一方面突出了其他感官体验的可能性，本文将从光影变化、触觉及场所精神三个方面论述极简主义景观设计中感官体验的复杂性。
3.1 光影应用
在建筑设计中，建筑师在对空间推敲的过程中，光影变化是及其重要的考虑因素，在景观设计中也是如此，丰富的光影变化可赋予景观作品更多的意义，同时人们也可在光影变化中体验景观作品的本质。
在911国家纪念广场设计中，彼得·沃克通过两束高能量的镭射激光，射向深邃的夜空，宛如双塔重生，并以此慰藉着遇难者的在天之灵。
彼得·沃克在唐纳喷泉也对光影变化有着深刻的考虑，石阵中央的水雾喷泉形成的水雾，白天在阳光的照射下形成彩虹，到了夜间，在灯光的照射下，同样具有五颜六色的光影变化，带给人们独特的视觉体验。
3.2 触觉
当人们开始感知外界时，触觉就是最重要的手段之一，如婴儿经常用手触碰事物来增强认知能力，因此，景观作品中如何带给人们触觉上的体验，将有利于人们感知景观作品。
在唐纳喷泉中，由于其中央有一个水雾喷泉，在春夏秋三季，会在石块中央上空形成水雾，模糊了石头本身的边界，但当人们触碰到这些水雾时，会明确的感知到此处就是唐纳喷泉的所在位置。
与此同时，石头本身具有的材质触感同样也是人们感知唐纳喷泉的一种途径，冬天时，当雪覆盖在石头上，雪的质感代替了石头，则是完全不同的体验，丰富了景观作品的表现力。
3.3场所精神
在人们感受一个景观作品时，除了上文提到的具体的感官感知外，该景观提供的“场所”精神同时能传给人们一种不同的感知力，追溯场所精神起源应至1980年，诺伯格?舒尔茨提出场所以取代空间概念，他以马丁?海德格尔的存在哲学为基础重新阐发了“场所”概念。
场所被理解为赋予人一个“存在的立足点”。
极简主义景观设计给人们提供了强烈的“场所”精神，同时，这又是该景观所特有的精神内涵，由于极简主义景观极力探索景观空间的实体性和光影变化，从而激化城市景观与人的情感共鸣，使人们以平和沉静的心理感受景观本身所具备的 “场所”精神，而这正是极简主义景观设计的创作理念。
在彼得·沃克的景观作品中即可感受他们所具有的“场所”精神，唐纳喷泉营造了一种静谧、舒适的场所，而911国家纪念广场则是庄严、肃穆的氛围。
设计师通过对空间、材质以及绿色植物的运用，将景观中的“场所”精神传达给人们。
4.结语
极简主义景观设计以其精炼而又复杂的设计手法成为当今景观设计中的主要力量，通过对空间、材质以及景观物布置的反复推敲，使人们在景观作品中获得更多的感官体验，通过分析彼得·沃克的重要代表作品，论证了其不仅仅是表现形式上的极简设计，而是通过弱化视觉感知的方式，强化人们在建筑中其他感官的感知力，营造独特的“场所”精神，从而增强人们对景观作品的体验。
对更好的理解极简主义景观设计有一定的积极意义。
参考文献：
[l]克里斯蒂安·诺伯格·舒尔茨．建筑——存在、语言和场所[M]．北京：中国工业出版社，1993．
[2]张红卫、蔡如．极简主义艺术对现代景观设计的影响[J]．建筑知识，2003（2）．。